№

46

г.,

(392)

1937

октября

5

Вторник,

ИСКУССТВО

СОВЕТСКОЕ

ЧИТАТЕЛЕЙ

Поражение композитора   подошел к разрешению этой темы недопу­стимо легкомысленно. Начну с литературного текста. Мы часто возмущаемся безвкусицей песенных текс­тов. Тем более высокие требования следует пред являть к тексту такого монументаль­иого произведения, как оратория, Между тем литературной основой «Героической оратории» Юдина является монтаж, в кото… ром фрагменты из великих исторических документов чередуются с очень бледными и обрывочными фразами, зачастую лишенны­ми образности, яркости. Похоже, что текст оратории писал человек, совершенно равно­душный и теме и самому произведению,  об известном техническом умении Юдина. Композитор добивается порой очень мощ­ных, «канитальных» авучностей. Но физиче­ская сила звучания, придавая произведе­нию внешнюю величественность, импозант­ность, не может замаскировать бедность музыкальных мыслей композитора, Его ме-ся лодии, за редким исключением, крайне ба­нальны, гармонии пресны и бесцветны, рит­мы вялы и ординарны, В произведении от­сутствует динамика симфонического разги­тия, оно звучит статично, вяло. Несколько лучше начало оратории. Так, например, вторая часть, рисующая эпоху гражданской войны, сравнительно неплоха. В ее музыке есть драматическое движение, контрасты, Но уже следующий за второй частью хор а сapella крайне бледен. С тру­дом веришь, что композитор хотел здесь пе­редать трудовой героизм первых дней мир­ного строительства. Натянуто и фальшиво звучит и весь траурный эпизод, посвящен­ный смерти Ленина. На весьма серьезные размышления на­водит следующая часть оратории -- «Клят­ва Ленину». Характерное для всего произ­ведения Юдина противоречие между герои­ческой темой и музыкой, тусклой и лишен… ной подлинного пафоса, ощущается здесь особенно сильно. Хор поет огненные слова Сталина, клянущегося от лица всей пар­тии, всего трудового народа выполнить щенные заветы Ильича,--огненной, захва­тывающей должна быть адесь музыка. Юдин же пытается чисто физической мо­щью звучания скрыть свою полнейшую бес­помощность в разрешении задачи. Неуже­ли же композитор не чувствует, что его банальные мелодические образы, пресная, статичная, порой даже явно церковная гар­мония, в сочетании со словами о верности партии, о диктатуре пролетариата, про­изводят впечатление нестерпимой фальши, Не смог Юдин передать и героики наше­го прекрасного сегодня. После длинного и малоинтересного хора, повествующего о на­шей борьбе «за землю, за труд», следует

большой эпизод, рисующий колхозные по­ля, выдержанный в идиллических, безмя­тежно радостных тонах, Слушая эту музы­ку, скорее представляешь себе «толпу ве­селых берендеев», чем многомиллионный, готовый к труду и обороне советский народ. «Героическая оратория» страдает отсут­ПИСЬМА ствием подлинного героического пафоса и   бледностью музыкально выразительных приемов. Последнее обстоятельство тесно связано с одной серьезной болезнью, кото­рой подвержен не только Юдин, но и не­которые другие советские композиторы. Эта болезнь - эклектизм, отсутствие ото яиного нндивилуального отли. между тем каждый большой советский ху­дожник должен быть новатором в истинном, ноных высоком вначении этого слова, к людях и их делах нужно говорить новым языком. В свете атой проблемы важно коснуть­вопроса о старых художественных тради­циях и их значении для советского твор­чества. Бесспорно, что развитие советской музыки должно использовать наследие му­выкальной культуры минувших эпох. Но, во-первых, преемственность отнюдь не есть синоним подражания, эпитонства, а во-вто­рых, следует отличать старое, но творчески жизненное от устарелого, умершего Так в области симфонизма советские композито­ры будут отталкиваться от величественных традиций Бетховена, Чайковского, а не Раффа или Фолькмана. Но не ясно ли, что эмоционально рыхлая и пресная музыка «Героической оратории» Юдина по своему стилю гораздо ближе к Бортнянскому, чем Генделю. Нельзя, конечно, в принципе возражать против создания произведений, охватыва­ющих целую эпоху, рисующих ряд значи­тельнейших событий. Но все же было бы лучше, если бы композиторы более трезво расценивали свои силы. В «Героической оратории» Юдина согла­спо авторскому замыслу должны получить свя-отражение и Октябрьская революция, и гра­жданская война, и смерть Ленина, и социа­листическое строительство, и счастливая колхозная жизнь, Нужно быть Геркулесом, чтобы поднять зараз все эти темы. И не луч­ше было бы, еслиб Юдин поставил перед собой задание, не столь огромное? Наша современность, наше революцион­ное прошлое дают советским композиторам бесчисленное множество благодарных тем, из коих каждая может лечь в основу само­стоятельного произведения. «Героическая оратория» же - произведение антихудоже­ственное и фальшивое - свидетельство бе­эответственности автора. Л. ДАНИЛЕВИЧ

Последние годы принесли ряд крупных побед советскому музыкальному творчест­ву. Борьба с формализмом и с рапмовским упрощенчеством дала благоприятные ре­зультаты. Советские композиторы создали яркие, талантливые произведения, многие из них уже приобрели большую популяр­ность. Но перед советской музыкой стоит еще немало неразрешенных задач. И одной   из важнейших является создание монумеп­тальных произведений, которые дали бы яркое отражение минувших революционных битв и нашей сегодняшней героической борьбы. тем рождение поного монумен­многих советских операх, написанных на героические сюжеты, лирика явно преобла­деет пад геронкой. В других сочинениях (олмфоннях, ораториях) героика нередко подменяется внешней парадностью, прес­цой, казенной торжественностью. У нас еще очень мало произведений, ге­роических не только по названию, но и по своему музыкальному содержанию, Будем надеяться, что этот пробел восполнят про­изведения, готовящиеся к юбилейным тор­жествам, Число их весьма значительно. Ко дню величайшего праздника трудящихся советские композиторы пишут новые опе­ры, симфонии, кантаты, песни. Некоторые произведения уже закончены и будут ис­полняться в ближайшее время в концертах Московской филармонии. В первом концерте, состоявшемся 1 ок­тября в Большом зале Консерватории, ис­полнялась на ряду с другими произведе­внями советских композиторов «Героиче­ская оратория» Юдина. Ленинградский композитор Юдин в пос­ледние годы написал три крупных произ­ведения ораториального типа: «Реквием па­мяти Кирова», «Кантату о весне и радости» и «Героическую ораторию», «Реквием памя­ти Кирова» исполнялся в Москве в прош­лом концертном сезоне и произвел сугубо отрицательное впечатление. Чувствовалась, что композитор поставил перед собой зада­чу, явно непосильную. Музыка «Реквиема», крайне бледная, эклектичная, не могла за­хватить слушателя Создавалось резкое про­тиворечие между идеей произведения и му­зыкально-выразительными приемами, с по­мощью пытал­варища и вождя. передать чувства народа, потрясенного предательским убийством незабвенного то­В основе «Героической оратории» лежит тема, еще более ответственная. Какой огром­ной творческой силой, каким исключитель­м мастерством нужно обладать для того, чтобы воплотить в художественных образах  жизнь вождей мировой революции! Юдин

После олимпиады Прошло два с половиной года с следняя) олимпиада колхозных театр Смотры колхозных театров, пребывани актеров в столице, беседы с крупные мастерами сцены благоприятно влияют творческий рост коллективов, Но олимпиада окончилась, и о коло ных тевтрах тотчее же забылн. упрвения псуота кт театрам относятся как к «пасынкам» В Кировском областном управлении вуоств антера конховного теагра воб тельно называют «колхозниное Мы, актеры Кировского колхозног атра, гордимся своей работой, Мы пр расно понимаем все значение театра политическом и культурном воспитали колхозного крестьянства. Мы много работаем над собой учим совершенствуем свое искусство, котор мы с радостью несем колхозному врим лю, Многие наши спектакли, наприм «Васса Железнова» и «Бедность не п рок», пользовались большим успехом. Однако актерам нашего театра прих дится работать в неимоверно тижелы условиях, Мы не имеем помещения репетиций, декорации у нас убогие в музыкальных инструментов имеется лиш старый баян. Труппа мала. Если один актер заболе некем его заменить. Театральные рецензенты никогда заглядывают на наши спектакли, Оцени своего труда мы в печати не видим. г. Киров. Е, ГОЛЬЦЕВ

О третьем действии «Половчанских садов» Пьеса Л. Леонова «Половчанские сады» имеет ряд существенных недостатков. такой: «Ой, орлы-ы» В третьем действии неудачно написана сцена появления орди­нарца. В третьем действии этой пьесы автор вывед комбрига Сергея Маккавеева. Пого­ворим подробно об этом персонеже. сво-опо представить себе такое поло­женно, что они, который служит в Крас­Арки отостиомбрнаОбласвня имеет возможности видеть родителей в те­чение семи лет, даже при том обстоятель­стве, что отоц извещает телограммой о овоз болезни Сано больный отцом и лишь благодаря случайности, т.е. тактическим учениям, уделяет четыре ми­нуты для свидания с родными. Из пьесы видно, что тактические уче­ния проходят вблизи совхоза, где живут Маккавеевы. Судя по этому, и постоян­ное местожительство бригады, которой командует Сергей, находится на террито­рии этого района или области. Поэтому не видеться с родными он может только в силу своего неуважения к ним, а это не присуще детям социалистической семьи и тем более сыну­командиру Красной Ар­мии. Для своей пьесы автор неудачно выбрал персонаж комбрига. У культурного человека, каким должен быть комбриг, неуместны поговорки, вроде «ОРДИНАРЕЦ. Разрешите обратиться, товарищ комбриг. СЕРГЕЙ. Да. ОРДИНАРЕЦ. Срочный пакет от коман­дира стрелкового полка. СЕРГЕИ. Да (читает). Головная часть значит переправилась? Очень мило… Коман­диру второго батальона остановиться в Хо­робце. ОРДИНАРЕЦ. Есть -- остановиться в Хоробце и ждать распоряжений. СЕРГЕЙ. Ступайте (ординарец ушел)». Автор пошел в разрез и с элементар­ными правилами службы в Красной Ар­мии. Во-первых, неверный оборот речи у ординарца при обращении к комбригу - сначала надо указать лицо, к которому обращаешься, а потом следует обращение. И во-вторых, - Сергей находится в кругу посторонних людей, а среди них может быть шпион, разведчик. Поэтому нельзя на­зывать части, говорить об их взаимодейст­вии. Из громкого чтения Сергеем пакета раз­ведчик узнает, что стрелковый полк идет в наступление. По отдаваемому Сергеем приказанию разведчик узнает расположение тапкового батальона. И, в-третьих, в Красной Армии коман­дир говорит не «ступайте», а «исполняй­те». Тактические учения - это выполнение боевой задачи, поэтому комбриг ни при каких обстоятельствах не оставляет бри­гаду и в особенности при наступлении. Тактика современного боя зависит от бы­строты действия и экономии времени, Автор должен переработать эту спену, Младший командир взвода Н-ской части БОРИС БОЛОЦКИЙ

Н. И. Струнников. «Нина Камнева». УДАЧА

В газетных сводках «Сегодня в геатрах» ах» или «Куда пойти» вы не найдете названия этого театра. В прессе очень редко упоми­нают о нем. Сюда не часто заглядывают мастера искусства, которые могли бы по­мочь театру серьезной критикой, советом. «Самодеятельный театр клуба Наркомата обороны СССР» возник тринадцать лет назад. В его составе -- командиры и члены их семей, отдающие театру свой досуг. Театр установил тесную связь с Цен­тральным театром Красной Армии. Режис­серы ЦТКА руководили работой самодея­тельного коллектива. И именно благодаря тому, что коллектив подошел со всей серьезностью к своим задачам, он сумел на­днях показать спектакль, которым вправе гордиться, - «Последние» Максима Горь­кого. Очень сложная пьеса прозвучала в исполнении актеров самодеятельного теат­ра правдиво, свежо, волнующе. Успех спектакля в значительной степени обусловлен правильным пониманием цен­тральной роли Ивана Коломийцева А. Н. Дубницким, показавшим всесторонне это­го дворянина, пошедшего служить в поли­цию, взяточника, подлеца, тирана. Уже с первого появления Ивана на сцене, когда из столовой доносится его громкий и грозный голос: «Почему меня никто не встретил?», чувствуешь, что это вошел деспот, привык­ший к безоговорочному подчинению своей воле, жестокий, сапогом своим топчущий человеческие жизни. И в то же время чув­ствуешь, что в жизнь его вошло нечто но­вое… «С тех пор как я не служу, - цена мне упала в ваших глазах», - выпужден он признать, а когда Люба ваявляет ему, что он не имеет права говорить ей гру­бости, он растерянно оглядывается: «Это это новость». После того, как на жизнь по­Ивана Коломийцева было лицейместера произведено покушение и газеты стали пи­сать о нем, как о бесчеловечном сатрапе, в семье его впервые встал вопрос - кто он такой, Этот вопрос задают себе дети, этот вопрос ставит его жена. А. Н. Дубницкий сумел своей игрой дать убедительный от­вет на этот вопрос. Мы чувствуем, каков он там у себя, в полиции. Коломийцев ничто­жен и труслив, и мы видим это в сцене его свидания с матерью ложно обвиненного Соколова, проведенной А. Дубницким полным чувством меры и такта. Трудную роль Софьи Е. П. Попова ис­полнила сдержанно и ровно. Наиболее удачно проведены ею диалоги с Яковом, в которых она подкупает своей простотой. Меньше всего удовлетворяет образ Якова, созданный Ф. А. Черемшанским. Нет у не­го красоты чувств, пусть беспомощных и бессильных, которыми наделяет его автор; он не возбуждает ни симпатий, ни сочув­ствия. Но в целом спектакль - большая удача самодеятельного коллектива и режиссера A. Л. Шапса. Спектакль был заслуженно премирован на горьковском смотре самодея­тельности. М. ГРУШИН

Что готовят курские художники

Художники Курской области показад на своей первой областной выставке мно го картин, разнообразных по тематик, жанрам, приемам. В области более 20 художников. Дл них была создана студия, организую за счет союза творческие командировки, Что же готовят курские художники выставке, посвященной 20-летию Велик пролетарской революции? Правление курского союза советских х дожников выдало художникам -- членам юза по 500 рублей на творческие комн дировки. Художник Карабчев, вновь принятый союз, тоже получил эту сумму, но до сн пор правлению не известно, над чем о работает и готовит ли что-нибудь к вн ставке. Мало известно и б работе других х дожников. А то, что известно, далеко не утешн тельно. Пейзажист Александров вернулс на поездки с сырыми этюдами. Цветае был командирован в бывшую усады Тургенева, откуда привез несколько эи дов, которые до выставки отказывает показать. Художник Лихин привез из команд ровки эскизы для больших полотен тут же уехал отдыхать. Холст натяу на подрамник и ожидает художника. Правление союза не интересуется ботой художников и, повидимому, мл озабочено подготовкой предстоящей вы ставки. Руководители правления тт. Зубов 1 Александров не появляются в союзе, п замещает… технический секретарь правл ния. Курск. Ивановское музыкальное училище A. ЭМЕН Ивановское музыкальное училище сущ­ствует с 1913 года. Оно выпустило немал музыкальных исполнителей и педаггв При училище имеется детская музыкал­ная школа, обучившая сотни детей, Н областные и городские организации уд­ляют мало внимания музыкальному обра­вованию. Училище и детская музыкальная школ помещаются в тесном, старом здани, площадью 496,9 кв. метра. Занятия нач­наются с 7 часов утра и кончаются полночь. В текущем учебном году в училище в детскую музыкальную школу полагалось принять по 90 человек, но за недостатком места было принято в училище 31 и

Кто руководит искусством в Татарии Искусство орденоносной Татарии подни­вировали пьесы даровитых татарских дра­матургов. Так, они два года не выпуска­ли в свет пьесу Газиза Иделле «Давлят Бадриев», с успехом идущую сейчас на сцене. Немало вреда нанес искусству Татарии сидевший в Госиздате ТатАССР «консуль­тант» Анас Камол, Он не пропускал пьес татарских драматургов. Вся эта банда вредителей разоблачена. Необходима серьезная работа всех худо­жественных организаций по ликвидации последствий вредительства. Но в состоя­нии ли вести эту работу Комитет по де­лам искусств Татреспублики, во главе ко­торого стоит Яушев? Яушев был связан с вражескими эле­ментами. Он попустительствовал вреди­телям, пассивно относился к безобразиям, которые происходили и происходят у него на глазах. Закрыт театральный музей, распущен Чистопольский колхозно-совхозный театр, совершенно развален Татарский театраль­ный техникум. Ликвидирован под предлогом недостат­ка средств татарский рабочий передвиж­ной театр, пользовавшийся большим успе­хом у трудящихся татар. При Московской консерватории сущест­вует татарская оперная студия. Комитет «Толстой пашущий». Неопубликованный рисунок И. Е. Репина. 1887 г.   мается. Выросла сеть театров в городах и на селе, развивалось народное творче­ство. В Казани строится большой татар­ский оперный театр, о каком в прошлом, конечно, нельзя было и мечтать. Но этот рост искусства был бы еще значительнее, если бы не вредительская работа буржуазных националистов. Люди, засевшие, было, у руководства художест­венной культурой республики - Векслин, Юсупов, Аодулии и др., -- вели активную вредительскую работу, разлагая театр, ме­шая созданию кадров, тормозя развитие татарского самодеятельного искусства. Они протаскивали на сцены колхозных театров контрреволюционные пьесы, как, например, «Пожар» Р. Шимуратова, вос­хвалявший кулацко-бухаринскую теорию собогащайтесь». Они распространяли па­сквили Г. Кутуя, главаря в свое время ликвидированной контрреволюционной группировки «Джидиган». На сцене татарского академического те­атра в Казани при попустительстве быв­ших руководителей обкома партии стави­лись враждебные, антихудожественные «произведения» Н. Исанбета («Миркай блян Айсылу»), Ф. Сайфи («Зубаржат»), направленные против стахановского дви­жения. В то же время вредители консер

по делам искусств Татарии совершенно забыл о ней, между тем там далеко не все благополучно, Многие студенты тата­ры, не доучившись, гастролируют по го­родам Союза. Огромные средства отпуска­лись бездарным композиторам, которым не по силам задача создания татарской му­зыки. Бывший директор студии Тухва­туллин, которому была поручена подго­товка музыкальных кадров Татарии, окон­чательно развалил это дело. Начался театральный сезон в Казани. Зрители с нетерпением ждут новых поста­новок. Их нет. Руководители театров все еще думают о том, что ставить. Третий год Казань ждет окончания ре­монта кинотеатра «Унион». Но вредители постарались затянуть ремонт до бесконеч­Казань. ности. Комитет по делам искусств Тата­рии широковещательно рекламировал свою новую идею: создание республиканского хора. Для руководства хором пригласили сомнительного человека Витта. Все эти факты с очевидностью свиде­тельствуют о том, что люди, возглавляю­щие теперь Татарский комитет по делам искусств, и прежде всего начальник ко­митета Яушев, не могут руководить искус­ством. H. МУЛЛИН, Д. ИРТУГАНОВ

ТЮЗ

на положении пасынка Костромской театр юного зрителя ва­воевал симпатии не только у пионеров и школьников Костромы, но и у взрослых арителей. Его спектакль «Мятеж» горячо принимался и детьми и взрослыми. По­чему же театр находится на положении пасынка костромских организации? Несмотря на то, что театральный сезон открылся, помещение ТЮЗ, требующее срочного ремонта, не отремонтировано. Сейчас театр уже приступил к репетици­онным работам. Идет деятельная подго­товка спектакля «Как закалялась сталь». В репертуар театра включена такке пьеса Бруштейн «Нас семеро», «Овечий источник» Лопе де Вега, «Красная шапоч­ка» Шварца и «Горячее сердце» Остров­ского. Этот большой репертуарный план будет сорван, и театр не сможет открыть свой сезон в ноябре, если срочно не будет за­кончен ремонт. Кострома Л. КУГЕЛЬ.

ся своей деятельности, хотя бы она и была забавой».

Репин и Толстой Толстой имел большое значение в жизни и творчестве Репина. Можно говорить не только о знакомстве двух великих русских художников, но и о серьезном влиянии Тол­стого на Репина в 80-е годы. Репин уже в 1874 г. был основательно знаком с произведениями писателя; об этом свидетельствует Стасов, писавший Толсто­му: «Мы с Репиным до страсти любили «Войну и мир», «Детство и отрочество», «Се­вастополь», «Поликушку», рассказы из «Аз­буки» и пр. Даже я послал ему в Париж в 1874 г. все ваши 8 томов и он в то время только одними ими из всего русского и об­едался. Он вам отвел такое ни с чем несрав­нимое место в душе своей, что тогда уже нельзя писать портрет, который не будет нечто совершенно необычайное». Знакомство Репина с Толстым состоялось ? октября 1880 г. в Москве в мастерской Ре­пина, когда он работал над «Запорожцами». Репин был ваволнован этой встречей с пи­сателем, - его рассуждениями и «бесно­щадными приговорами отжившим формам жизни». «Сидя иногда перед начатой мной карти­ной, он поражал меня совершенно неожи­данными и необыкновенно оригинальными замечаниями о самой сути, освещая вдруг всю мою затею новым светом, прибавляя жи­вотрепещущие детали в главных местах, и картина чудесно оживлялась, чувствовался огонь гениального художника. Такое же дей­ствие производил он и на товарища моего Сурикова, который жил по соседству; встретившись с ним и сообщив друг другу вамечания Толстого, мы чуть не лезли на стену от восторга, - так он нас подымал». Репин усердно выполнял указания Тол­стогО. Отметив на выставке картину Репина «Николай Мирликийский» и похвалив за идею, Толстой в то же время был неудовле­творен выполнением ее: «Вся картина без фокуса и все фигуры ползут врозь». В ва­рианте 1890 г. Репин значительно резче вы­деляет центральную фигуру Николая, под­чинив ей все остальное. «Для меня, -- пи­сал Репин, - духовная атмосфера Льва Ни­* Данная статья - часть приготовлен­ной к печати работы на тему «Репин и Тол­стой».

Несмотря на эти категорические заявле­детскую музыкальную школу 45 человек. Перед началом текущего учебного год училище и детская музыкальная школ были поставлены перед фактом - нель зя делать приема. Об этом мы известил облисполком, горсовет, управление по делм искусств и управление музыкальных учре ждений Всесоюзного комитета по делам и кусств, но своевременно мер никто не при нял. На ремонт учебного вдания и общеж­тия требовалось в 1937 г. около 20 тыся а было отпущено только… 600 руб. Это исключительно небрежное отнош ние областных и городских организаций музыкальному образованию привело к му, что к началу испытаний, 21 авгусы Вмонт был закончен только наполови пятые ученнороятно тесно. Вновь ждены были помещаться по 2 человек на одной койке. Администрации училиц пришлось размещать учащихся по час ным (очень дорого стоящим) квартирам Директор музыкального учипища УГЛОВА ния, Репин все же неспокоен. В 1896 г. он пытался передать на полотне свои пережи­вания, в набросках «Видения одолели» вид­ны его колебания. Он искал примирения своих противоречий в том, что тему для кар­тины хотел взять особо важную и за темой обращался опять-таки к Толстому Так роди­лась тема о декабристах. И Репин ее осуще­ствлял, но только в рисунке (вернее всего потому, что он был занят другим). В 1898 г. Татьяна Львовна писала из Пе­тербурга: «Видели Репина… он все рабо­тает над своим «Искушением», которое мы видели у него прошлой зимой…». Работая над «Искушением» чуть ли не в течение 10 создал два варианта; порвый те (1001-1908 гг.) Репии усилии контрает   между сатаной - воплощением зла, богат­ства, похоти и духовным началом -- Хри­стом. Христос повернулся спиной к злу, он идет в сторону ангела. Во втором варианте Христос лицом похож на самого Репина. Эта картина не обычное «Искушение», а нечто иное, как аллегория, попытка воплотить учение Толстого о непротивлении злу наси­лием. «Зло повернет за мною или окажется бессильным, если я сам поверну в сторону добра». Такова идея картины. Вещь эта слабая, очень неприятная, иной она и не могла быть, ибо противоречила всей глубо­кой реалистической сущности Репина-ху­дожника. Картина эта не случайный, непо­нятный срыв, а результат увлечения Репи­на толстовской философией. Репинская картина «Николай Мирликий­ский также вадумана как воплощение идеи Голстого о возможности пресечения вла иравственным воздействием одного че­ловека на другого. Увлечение толстовством было все же эпи­водом в жизни Репина. Репин скорее увле­кался Толстым, чем его учением. Он не мог противостоять силе ума, эрудиции и лич­ному обаянию Толстого. Но наедине с са­мим собой Репин начинал колебаться, про­тестовать. В 1911 г. в статье «Смирение ве­ликого писателя» Репин говорил: «На вся­кого мудреца довольно простоты, и на на­шего гениального художника наведена бы­ла непозволительная простота по отношению к искусству… Кто навел эту унылую сти­ге-хию порицания искусства?»

носясь к работе Толстого, как к подвигу. В   понял тайную мысль Репина, заклеймив­шего самодержавие, и хвалил за вто худож­ника. Конец 80-х и начало 90-х годов -- период под наибольшего увлечения Репина Толстым­мыслителем, проповедником. Однако Репин  никогда не был ортодоксальным последова­телем толстовства. Он шел мучительным пу­тем исканий и сомнений. Он отказался от вегетарианства, от борьбы с «земными стра­стями». В 1891 г. он писал Татьяне Львовие Сухотиной: «К аскетизму я не способен. Жизнь так прекрасна, широка, разнообраз­на, меня так восхищает природа и дела че­ловека, искусство и наука, колоссальные де­ла силамк природы. Стоит постоять близко поезда, когда пролетает мимо вас этот ура­ган железа и пара. Что может противостоять этому двуглазому, сказочному зверю?» Особенно трудпо было принять Репину взгляд Толстого на художественное творче­ство -- как на баловство, забаву, заманку. Еще в 80-х годах у них шли разговоры на эту тему: «Помню я… как однажды в Моск­ве… мы заговорили об искусстве, и я тогда упрекнул Льва Николаевича в том, что он оставил свои художественные работы и по­святил себя религиозным вопросам. Л. Н. Толстой выслушал меня и сказал: «Все эти упреки напоминают мне положение пахаря, который, собираясь пахать огромное поле, слышит крик, - что ты собираешься делать, ведь ты своей работой испортишь полевые цветы…»   В 1895 г. Репин писал Татьяне Львовне протестующие строки: «…Надобно закры­вать глаза или говорить неискренно, чтобы соглашаться с Ге, что искусство само по бе не имеет значения… Что делать? Я не могу притворяться. Мне искусство интерес­нее морали, интереснее моей собственной жизни…» И в 1896 г.: «…Я люблю искусство больше добродетели и никогда… не стыдил­этом произведении, как и в рисунке 1880 г. «На косьбе», Толстой изображен крестьяни­ном. В произведении 1891 г. «Толстой на мо­литве» Репин дал уже образ писателя, как  мудреца. Это период наибольшего увлече­ния Репина философией Толстого. Толстой на этом портрете­опростившийся, босой, погружен в размышление, взгляд его не на­блюдает, не пронизывает зрителя, как преж­де, а ушел вглубь. Фигура сохраняет вели­чавость. «…Как бы ни унижался этот гигант, - писал Репин Т. Л. Оухотиной в 1891 г., - какими бы бренными лохмотьями ни при­крывал свое могучее тело, всегда в нем ви­ден Зевс…» Подражая Толстому той поры, Репин восхвалял красоту самоотречения, как высшую красоту, и, повторяя мысли Толстого о художественном творчестве, рас­ценивал свою деятельность художника как забаву. В речи, произнесенной в 1916 г. Репин прямо называл Толстого «подвижником до­бродетели». Он показал его на портрете 1912 г. «праведником», озаренным светом с неба, со взором, устремленным вверх. Тако­ва эволюция образа Толстого в портретах Репина. Иллюстрации Репина к произведениям Толстого также подтверждают влияние тол­стовства на Репина в определенный пери­од Репин в ту эпоху иллюстрирует расска­зы определенной направленности («Чем лю­ди живы». «Художники» Гаршина и т. д.) Толстой еще до личного знакомства заме То тил молодого художника Репина. Он писал Стасову в 1878 г.: «Жару в Репине больше всех», в 1885 г. - «я всегда любил его», в 1887 г. - «я высоко ценю и сердечно люблю Репина» и т. д. Известен отзыв Толстого картине Репина «Иван Грозный». Толстой

колаевича была одуревающей, захватываю­щей. При нем, как загиннотивированный, и мог подчиняться только его воле. В его при­сутствии всякое положение, высказанное им, казалось мне бесспорным». Об этом влиянии писателя Репин выска­зывался неоднократно. Так, в неопублико­ванном письме его к Т. Л. Толстой-Сухоти­ной в 1895 г. он писал: «При одном воспо­минании о Ясной, сейчас нахлынет целый рой веселых, умных, интересных воспоми­наний. Праздничная, с большим подемом духа жизнь свила там себе гнездо, привле­кают к себе все яркие идеи света, разума и трепета жизни и оттуда острыми лучами, далеко, по всей земле нашей светит, согре­вает, а иных поражает, как стрелами мол­нии». Именно к этому периоду (1887 г.) относит­ся репинский портрет Толстого в кресле с книгой. Перед нами писатель с необычайно ной в живописном отношении картине проницательным, зорким и глубоким ввгля­дом. Эти же влияния видны и на прекрас­«Толстой на пашне». Вот как создавалось это произведение: Ре.  пин стоял на пригорке в то время, когда Толстой пахал. Работать было неудобно, но Репин не решался прервать Толстого. «Я проверял только контуры и отношения, ве­личины фигур, тени после в один момент. Приходили нередко крестьяне яснополянпы, сняв шапки, кланялись и проходили, как бы не замечая подвига графа. Но вот группа, должно быть дальние. Мужик, баба и под­росток девочка. Остановились, и долго, дол­го стояли. И, странное дело, я никогда в жизни не видал яснее выражения пронии на крестьянском простом лице, как у этих проходящих». Репин острым взглядом художника заме­чал выражение иронии на лицах крестьян, но не отдавал себе отчета в ее причине, от-

Без концертных зал Киевская филармония заключила о строльным бюро договор на концертны выступления в столице Украины извес ных певцов, пианистов, скрипачей, в лончелистов. Но филармония в Киеве не имеет стоянного помещения. Она вынужден искать залы для каждого концерта. В таком же положении находится киевская эстрада. Она создала в нынел нем сезоне новые ансамбли - украл ский этнографический ансамбль, ансамбль старинного русского и украинского воде виля и цыганский этнографический самбль. Поэт Максим Рыльский состави для украинского ансамбля прекрасны монтаж о тяжелом прошлом и радостно настоящем Украины. Музыку для мон жа написали Ревуцкий, Косенко и Сан лер. Ансамбль старинного водевиля готови к постановке «Жених из долгового о ления» Чернышева, «Вицмундир» тыгина, «Лев Гурыч Синичкин» Ленскг, «Два учителя» Шаховского, Цыганский ал­самбль работает над инсценировкойо ни цыган в колхозах. Но и у зала. эстрады тоже нет концертно A. ЯГнятинский

«…Можно ли выдумать более скучную книгу, чем «Круг чтения»?… Довольно непро­тивления! Да здравствует бессмертный ге­ний жизни!…» H. МОРГУНОВА