г.,

№

51

1937

(397)

ноября

2

СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО Сталинская Конституция СССР-итог борьбы и побед Великой Октябрьской Социалистической революции. Да Конституция победившего социализма и подлинного Пятница, 5  демократизма! изведений (среди исключений на первое место должно быть поставлено творчество Горького) было проникнуто пессимизмом. Пессимизм переходил в прямое отчаяние, в отрицание ценности земной жизни, в восхваление смерти. искусством,блрокрас ными,-писал Гордон Крэг,--исполненными большей живительной силы, чем окружаю­да мужчин и женщин, пропитанные ничто­жеством, чем все эти бесчеловечные тва­ривсе скрытное, холодное, как лед, чер­ствое человечество Глядя чересчур долго на жизнь, разве не почувствуешь, что все

Ив. ДЗЕРЖИНСКИЙ Все условия для этого имеются, и за­дача эта должна быть с честью выполненя Октябрьскую револщ­цию я встретил 8-лет­ним ребенком. Я при­надлежу к поколеняю, которое уже не помниг городового. И я не мыс­лю своей творческой деятельности вне Вели­кой пролетарской рево­люции. На всем пути своего развития - начиная с годов учебы и кончая последним временем, ко­гда я стал более зрелым и что-то создал для советской музыки, всегда встречал поддержку партии, пра­вительства и всей советской обществен­ности. Огромным, ни с чем не сравнимым событием в моей творческой жизни яви­лась памятная беседаина с авторами спектакля «Тихий Дон» в Большом тоатре.оваринем Сталиным композиторами ответственная и почетная задача создать советскую музыкаль­ную классику.

Алла ТАРАСОВА

Замечательная совет­зкая актриса ордено­носец Алла Константи­новна Тарасова - одна из самых молодых на­родных артисток СССР. Двадцать лет назад, после дебюта во «Второй студии», Алла Констан­тиновна еще совсем юной вступила на под­мостки Московского Ху­дожественного театра. Ее яркое артистическое дарование развивалось

Искусство великого народа героиче­требуют искусства действенного, человека. «Вот этот учитель, деятель, строитель но­вого мира,-писал Горький, и должен быть  главным героем современной драмы». Напряженная действенность нашей жиз­ни открывает перед советским в особенности перед советским театром, за­мечательнейшие перспективы. Искусство наше действенно еще и потому что оно не прячется за ширму эстетского «обективизма», Оно открыто стремится быть помощником партии Ленина­Сталина деле социалистического перевоспитания Новые качества советского искусства по­лучили свое точнейшее и ярчайшее выра­жение в формуле социалистического реа­лизма, впервые провозглашенной товарищем Сталиным в его беседах с писателями в связи с ностановлением от 23 апреля 1932 года о перестройке литературно-художест­венных организаций. «Социалистический реализм, - раскры­вается это понятие в уставе союза советских писателей, являясь основным методом со­ветской художественной литературы и ли­тературной критики, требует от художника правдивого, исторически конкретного изо­бражения действительности в ее революци­онном развитии При этом правдивость и историческая конкретность художествен­ного изображения действительности долж­ны сочетаться с вадачей идейной передел­ки и воспитания трудящихся в духе со­циализма». проявления творческой инициативы в са­мых разнообразных формах и жанрах. Победа соцналном, неб тромоволитель человетоствоние овонловтации то­ловека человеком, наконец, небывалый рост науки, техники и культуры - все это соз­лст согоост торческих сил и расцвета всех видов искусства и ли­тературы. Социалистический реализм утвенждается в искусстве в активной борьбе против фор­мализма и натурализма. В советском искус­стве еще недавно сказывались формали­Социалистический реализм обеспечивает удожественному творчеству возможность обходим, - делает, ивображает то, что ского. любит народ,-его лучших людей, продол­жая традиции Горького, который еще задол­го до революции коренным образом изме­нил тематику современной ему литературы. Наше искусство--новое искусство по сво­ему идейному уровню. Впервые в истории человечества создано искусство, которое во всех своих разветвлениях воспитывает в людях социалистическ ическое чувство, выкор­чевывает из сознания людей пережитки капитализма. ваний» Наше искусство в лучших своих создани­ях прониклось идеями социализмав олиянии художественного совершенства с идейной глубиной, с глубокой жизненной правдой Энгельс видел карактерную черту будущего искусства: «Полное слияние большой идейной глу­бины-сознательного исторического содер­жанияс шекспировской живостью и богат­ством действия будет, вероятно, достигну­то лишь в будущем, и, может быть, даже во­все не немцами. Правда, именно в этом слиянии я вижу будущее драмы», В нашей стране искусство прониклось идеями социалистической революции впер­вые вступило на путь, который предвидел Энгельс. В дореволюционном искусстве все больше и больше прокладывала себе путь тенден­ция бездейственного созерцания. Метерлипк утверждал, что истина, смысл жизни об­наруживаются не в шуме борьбы, не в тро­хоте исторических перемен, а в молчании уединенной души. Леонид Андреев отрицал надобность действия для театра. «Нужно ли театру,-писал он,--действие тения на сцене форме не только принятов ксеми тектрами, но и исповедуемой, как единственно необходимая и спасительная? На этот теоретический вопрос я позволю се­бе ответить: нет. В таком действии нет не­обходимости постольку, поскольку сама жизнь, в ее наиболее драматических и тра­гических коллизиях все дальше отходит от внешнего действа, все больше уходит в глубину души, в тишину и внешнюю не­подвижность интеллектуальных пережи­В совершенном согласии с Метерлинком и

в советское двадцатилетие МХАТ. За эти годы А. К. Тарасова сыграла много разно­образных ролей - чеховских героинь, Настеньку в спектакле «На дне», Катери­ну в «Грозе», Татьяну во «Врагах». И всю жизнь она мечтала о трагической роли. Эту роль А. К. Тарасова сыграла в выдающемся спектакле МХАТ «Анна Ка­ренина». В роли Анны Карениной Тара­сова показала не только личную трагедию Анны, но и трагедию русской женщины дореволюционного прошлого. Роль Карени­ной -- свидетельство зрелости ее дарования. Наше правительство наградило А. К. Та­расову орденом Трудового Красного зна­мени и званием народной артистки Сою­за ССР. Б. В. ЩУКИН

Обновляющая сила социалистической ре­волюции вызвала ряд иовых, замечатель­ных процессов во всех областях советского искусства, Советское искусство--новое ис­кусство. И литература, и живопись, и му­зыка, и театр, и арлитектура имеют еще не­достатки, о которых настойчиво заявляет новый массовый потребитель искусства. Но тем не менее, сейчас, в дни 20-летия Ве­ликой пролетарской революции, оглядыва­ясь на проделанный нами путь, путь, мы можем с гордостью указать на целый ряд замеча­тельных достижений советского искусства. Созданы книги, которые знают и любят миллионы, Писательская общественность гордится писателем Михаилом Шолоховым, который облечен высоким аванием члена Центральной избирательной комиссии. Колхозники донской станицы Заплавской в депутаты выдвинули его кандидатом Верховного Совета СССР. Заслуги многих наших театров­Большо­го, Художественного, Малого, театров ряда братских республик (Украины, Грузии, Ка­захстана, Уабекистана) отмечены почетны­ми наградами. В день двадцатилетия Вели­кой пролетарской революции во всех на­ших театрах будут показаны новые, юби­лейные спектакли, отражающие героическую борьбу трудящихся Советской страны за со­циализм. В Большом театре идет «Поднятая целина», прославляющая подвити колхов­ного строительства. Художественный театр показал «Землю» - спектакль, рассказы­вающий о боевых днях гражданской войны. В Малом театре идет пьеса Тренева «На бе­регу Невы». В Ленинграде, в Киеве, в Гби­лиси, в Минске-всюду мы увидим новые спектакли, новых героев, волнующие себы­тия нашей современности. Советское искуство - новое искусство прежде всего по своей тематике. В дорево­люционном искусстве в качестве главного героя выступал обыкновенно интедлитент­индивидуалист жизнь которого была замк­нута в узкий круг переживаний и мыслей, далеких от жизни, далеких от интересов на­родных масс. Тенденция ухода от действи­тельности в буржуазном искусстве вела к индивидуалистической замкнутости, к пес­симизму, к отрешенности от мира. Ярким выражением этого могут служить книги Джойса, Пруста и других писателей стран капитализма.

это совсем не прекрасно, и не таинствен­советскими композиторами. Яков ФЛИЕР но, и не трагично, что все здесь тупо, мелодраматично и пошло…» Вдохновение можно иайти, считал Крэг, «в той таинст­вонной жизни… которая зовется смертью» В литературе, в искусстве метался отча­явшийся, растерявшийся, испуганный нн­теллигент, видевший, что старый мир чу­шится, но не имевший сил присоединиться к борьбе за его обновление, которую вил рабочий класс. Наше искусство оптимистично, Это искус­ство победившего класса, победившего на­рода, это искусство, уверенное в своей си­ле, уверенное в своем будущем. Советский народ не может не иметь бодрого, оптимистического, радостного ис­кусства, В живописи и в архитектуре, в драматическом театре и в опере, в самых различных литературных жанрах советские художники утверждают действенную бод­рость, радостную активность нашей социа листической жизни. Есть еще одна чрезвычайно важная чер­та в советском искусстве - оно иокусство многонациональное, Господствующие клас­сы царской России относились с презрени­ем к искусству многочисленных народов, населявших старую Российскую империю, справедливо названную «тюрьмой дов». Прошедшие в Москве декады нацио­нального искусства показали, как огромен культурный рост всех народов Советского Союза, как велики успехиленинско-сталин­ской национальной политики. Русское искусство оказало огромное влин­ние на развитие искусства братских наро­дов нашего Союза. Это живое взаимодейст­вие искусств, национальных по форме и социалистических по содержанию, создает в советских условиях единое многонацио­нальное искуоство, которого раньше никог­да мир не знал, Юбилей Руставели является праздником всех народов Советского Сою­за, подобно тому как праадником всех на­родов СОСР был юбилей гениального рус­ского поэта А. С. Пушкина. Мы еще не можем быть удовлетворены всем сделанным нами в области искусства. Но за 20 лет советской власти сделано мно­го. Создан новый тип искусства, новый по своему содержанию, по своим идеям, по сво­им целям, по характеру своего героя, Искус. ство вновь приобрело народные формы, в нем утвержден новый реализм, социалисти­ческий реализм. Нашему искусству обеспе­чены поддержка и любовь народных масс, мудрое руководство нашей Сталинской пар­тии. Перспективы его развития грандиозпы. и Советское искусство с радостью встречает великий исторический праадник, Советское искусство найдет в народном воодушевле­нии празднования 20-летия Октября могу­чий толчок для создания новых замеча­тельных пронзведений. B. Кирпотин

Вспоминаю свое дет­ство и разговор с отпом. Мы жили тогда в Оре­хово-Зуеве. Я спраши­вал отца: «Почему мы так близко от Москвы и возгла-ивем в Москве Отец рассказал мне, что в молодости жил он в Москве, но вынужден был уехать и поселить­ся с семьей в Орехово­Зуеве; в Москве, как еврею, жить ему не бы­ло разрешено. Помню, какое гнетущее впечатление произвел меня этот разговор. торию. чила с бесправием народов. Одиннадцати лет я был принят в Московскую консерва­Никогда не забуду своего первого пуб­личного выступления. Оно состоялось в на­чале 1992 года в Большом зале Консерва­тории. Я играл концерт Чайковского с ор кестром и страшно волновался. На этом кондерте приоухствовали На конкурсах в Ленинграде (1935 г.) и в Вене (1936 г.) мне были присуждены пер­вые премии. Не приходится говорить о той гордости за советское музыкальное искусство, кото­рую мы испытали, когда правительство на­градило нас орденами. Вас. ЕФАНОВ

Лучшие актеры совет­ского театра стремятся правдиво воссоздать на сцене образы горьков­ской драматургии. Но ни одному из них не удавалось до сих пор с такой предельной прос­тотой и искренностью, с такой жизненной убе­дительностью воссоздать самый глубокий образ горьковской драматур­гии - образ Булычева, как это сумел сделать Борис Васильевич Щукин. Умный и правдивый художник, он по праву первым из молодых мастеров совет­ского поколения отмечен высокой награ­дой правительства - званием народного артиста Союза ССР. Прекрасно понимая ответственную и по­четную роль советского художника, Щу­кин очень требователен к себе, к своему репертуару, «Меня интересуют только роли, - говорит он, - в которых отра­жены идеи эпохи, роли большого идей­ного содержания». Мечта Щу Шукина сбывается. На его долю выпала высокая честь создать в кино и на театре образ гениального вождя и учителя те нашей партии Владимира Ильича Ленина. Борис БАБОЧКИН Имя народного ар­тиста РСФСР Б. А. Ба­бочкина неразрывно свя­зано в сознании миллио­нов зрителей с создан­ным этим актером обра­вом легендарного пол­ководца гражданской войны Василия Ивано вича Чапаева. Чапаев Бабочкина стал образ цом реалистической трактовки темы героя гражданской войны. B. А. Бабочкин начал свой актерский путь в годы революции. Учеба у такого мастера, как И. Н. Певцов, на периферии, где Бабочкин сыграл, по собственному признанию, «свы­ше ста ролей всевозможных амплуа и жан­ров», наконец, работа в одном из лучших драматических театров страны, - все это помогло артисту создать целый ряд глу­боких по мысли образов классического репертуара (Чацкий, Хлестаков, Лже­Дмитрий, царевич Алексей, Незнамов). В лице Бабочкина советский театр имеет выдающегося художника, разностороннего мастера. В последние годы он проявил себя одаренным режиссером.

Леонидом Андреевым режиссеры Г. Крег и Вс. Мейерхольд искали способов создать неподвижный театр. Пропаганда бездейст­венности противоречила самой природе те­атрального искусства, в котором все основа­но на действии. Да она противоречит не только театральному искусству, содержа­щему в себе повествование о событиях и людях. А ведь все искусства почти всегда рассказывают о чем-нибудь происходящем стические влияния. Особенно ярко это про­явилось в опере Шостаковича «Леди Мак­бет Мценского уезда». Формализм в лучшем случае превращает искусство в игрушку не­многих, а очень часто сочетается с натура­втоинотво чело­лизмом, уничтожающим достоинство чело­века, выдающим физиологические отправ­ления за основное содержание жизни чело­о века. Кроме того, под видом формальных исканий часто протаскиваются реакцион­или происходившем! ные, чуждые советскому искусству идеи. «Правда» решительно и твердо выступи­ла против формалистических тенденций в искусстве. Статьи «Правды» вызвали ожив­ленную дискуссию среди советских худож­ников. Они помогли утверждению метода со­циалистического реализма, несущего не только подлинное богатство содержания, но и совершенство формы и стиля. Советское искусство -- самое оптимисти ческое искусство современного мирa. И в

Аналогичные тенденции имелиместо и в русском дореволюционном искусстве, Дей­ствительный мир вызывал к себе презрение, от него отворачивались, его заменяли ни­щей мечтой одинокого воображения. Пи­сал же Брюсов: Создал я в горних мечтах Мир идеальной природы. Что перед ним этот прах Горы, и долы, воды! Революция утвердила реальную действи­тельность как основное, как главное содет­жание искусства Революция вернула ис­кусству утраченную им народность, Глав­ной темой искусства стала революция ее события, ее люди, ее идеалы. Хозяевами жизни стали новые люди--рабочне кресть­яне, трудящаяся интеллигенция и искус­ство все шире все полнее стало отражать жизнь этих новых людей, И литература, и театр, и живоцись, и музыка воплощают в художественных образах новых, невидан­ных раньше людей борцов и строителей социализма. К ХX годовщине Великой социалистиче­ской революции ряд театров ставит спек­такли, в которых будет выведен героиче­ский образ великого основателя большо­вистской партии, вождя революции Ленина. Ленин и Сталин--любимейшие герои бурно расцветающего народного творчества. Ис­кусство все шире, все полнее, хотя все же не в таких темпах, какие желательны и не-

Сын батрака, Василий Ефанов начал занимать­ся живописью в 1917 г. Он копировал картины Сурикова и Репина, ри­совал портреты друзей. Окончив художественно­промышленный техни­кум в Самаре, Ефанов приехал в Москву и с 1921 г. по 1925 г. учился у проф. Кардовского. Первые его рисунки по­явились в журнале «Красноармеец и крас­нофлотеп» и в газете «Красная В 1927 г. он выступил с первым большими живопионым произведением «Подвиг Ко­товского», а затем с картиной «Ликвидация антоновщины». Затем он был привлечен к участию в создании панорамы «Бой под Перекопом». Работая над цанорамой, т. Ефанов од­новременно создал картину «Совещание жен командиров промышленности в Кре­мле». Эта картина, сделанная по заказу вы­ставки «Индустрия социализма», - самое большое достижение художника.

Тип человека Советской страны, человека социалистического общества это тип бор­ца, деятеля, строителя, человека активного. Низвержение мира эксплоатации сопровож­далось событиями, полными драматизма. Строительство социалистической индуст­рии, преобразование сельского хозяйства на коллективных началах, создание новой тех­ники, борьба с врагами социализма--все это активная деятельность людей, масс, совет-

ских иародов, руководимых коммунистиче­этом заключается одно из важных отличий ской партией. Наше время - деятельное время, наши люди--деятельные люди. Они  нашего советского искусства от дореволю­ционного, До революции большинство про-

Пролетарии всех стран! Угнетенные народы колоний! Выше знамя Ленина - Сталина, знамя победоносной революция во всем мире! социалистической революции! Да здравствует пролетарская

Единая и последовательная в своей сущ­ности, художественная политика партии на каждом новом этапе революции формули­рует конкретные цели в конкретных лозун­гах, и все они ведут к созданию социали­стического искусства, все они проникнуты сдутом клесснов борьбм продоварнать успешное осуществление целей его дикта­туры» (Ленин). Именно потому послеоктябрьский лозунт партии, сформулированный в программе ВКП(б) в марте 1919 года и выразивший практику партии, начиная с 7 ноября, гла­сит: «Необходимо открыть и сделать до­ступными для трудящихся все сокровища искусства, созданные на основе эксплуата­ции их труда и находившиеся до сих пор в исключительном распоряжении эксплуата­торов». Еще раз, очень ярко и выпукло, сформу. лировал Лении этот важнейший лозунг на­шей художественной политики в известном проекте резолюции о Пролеткульте в 1920 году, в самый разгар гражданской войны, «Марксизм… усвоил и переработал все, что было ценного в более чем двухтысячелет­нем развитии человеческой мысли и куль­туры. Только дальнейшая работа на этой основе и в этом же направлении, одухотво­ряемая (правтическим) опытом диктатуры пролетариата как последней борьбы его против всякой эксплуатации, может быть признана развитием действительно проле­тарской культуры». Эту линию развития новой культуры че­рез овладение всем наследием прежних культур Советское правительство проводи­ло на деле; на с езде политпрооветработни­ков в мае 1919 года, раз ясняя их государст­венные задачи, Ленин предупреждал: «Сплошь и рядом самое нелепейшее крив­ляние выданалось за нечто новое, и под видом чисто-пролетарского искусства и «пролетарской культуры» преподносилось нечто сверх-естественное и несуразное». совершенно-«Нелепейшие кривляния» - одна из форм борьбы буржуазии против строитель­ства новой культуры, одной из попыток использовать «левые» трюки и фокусы для борьбы против советского искусства. Разоблачая вражеские происки, борясь против меньшевистско-богдановско-пролет­культогского отрыва пролетарской культу­ры от политической борьбы, против отказа от культурного наследия, партия в годы гражданской войны валожила прочный фундамент для последующего развития со­ветского искусства. Именно в эти овеянные бурей годы театр пошел на фронт, на передовые позиции, к сокровищам мировой драматургии и раз - ясняя им текущие лозунги партии и кон­кретные задачи их фронта, армии, дивизии, полка: пьесу Шекспира сменяли на подмо­стках фронтового клуба инсценированные стихи Демьяна Бедного и Маяковского! Именно в эти овеянные бурей годы совет­ская графика решительно стала на службу революции, создавая меткие, целеустремлен­ные и высокохудожественные плакаты Мая­ковского, Моора Именно в эти овеянные бу-

Большевизм И искусство гом плодотворнее, нежели почва, из которой ло искусство античного времени. Не мифология, а сама чудесная действитель­ность, созлаваеных триле данами Советской стра­ны по ленинско-сталин­скому плану, на основе и помощью великой теории марксизма­ленинизма, - вот что вдохновляет новую культуру, новое искусство! И поэтому большевизм входит в мировую историю и как могучий эстетический фак­тор, как создатель нового идеала правлы и красоты, Социалистическое общество начинает со­бою пору созревшей и неувядающей моло­дости человечества. И если искусство дет­ства общественной жизни обладает «для нас вечной прелестью, как никогда неповторяю­щаяся ступень» (Маркс), то человечество в вечной молодости, «воспроизводя свою истинную сущность», создает и создаст та­кое искусство, которое превзойдет творения и античности, и эпохи Возрождения, и все, все, что было создано в самые яркие, самые прогрессивные эпохи, ибо и они были исто­рически ограничены в своих творческих воз­можностях. Ни одна из героических эпох прошлого не может сравняться с героизмом нашей эпохи, протекшего первого двадцатилетия и грядущих десятилетий борьбы за полную победу коммунизма во всем мире. От Прометея, героя, созданного воображе­нием, реализованного в образе искусства и лишь с этого момента ставшего фактором об­щественной борьбы, человечество прошло длинный и трудный путь до Ленина, до величайшего из людей, ставшего во главе восстания миллионов трудящихся. Великая, непобедимая коммунистическая партия формировала и продолжает форми­ровать человека гармоничного, человека-героя. И имя ему большевик, партийный и непартийный! Вольшевик! Это верный сын народа, преданный своей социалистической родине. своей коммунистической партии, своему интериациональному долгу бойца за дело всего передового и прогрессивного человече­ства, за дело социализма. Большевик! Герой стахановского труда шахте и на заводе, у комбайна и на тран­торе, неустрашимый воин Красной Армии, неутомимый исследователь тайн природы, отвальный летчик… Большевиы! Это поко­ритель вемли, воды, воздуха! Большевин! Это представитель нового человечества. Героизм - вот наиболее замечательная черта этого нового человека, героизм, на­правляемый гениальным учением Ленина Оталина, героизм, основанный на единстве сознания, воли, чувства. Героизм и герои - вот тема, материал в нового социалистического искусства, искус­ства о героях для героев… 2 I О многом мечтало человечество в своем детском возрасте: о коврах-самолетах, о пе­редаче слова и мысли на расстояние, о мо­гучих великанах -- покорных рабах чело­века, о чудесном превращении железа в золото… Эти мечты оказались гениальными догадками, в которых воплотилось упор­ное, всепобеждающее стремление к подчине­нию сил природы интересам общества. О гармоничном человске, о подлинном герое мечтало человечество уже в своем дет­стве и эти свои мечты воплотило в образах искусства. Античная скульптура, архитектура, ли­тература и для нас «в известном смысле со­храняют значение нормы и недосягаемого образца», - говорил Маркс. Трагедии Эс­хила, статуи Праксителя, колонны и пор­тики Парфенона воплотили те идеалы прав­ды и красоты, которые были созданы гре­ками - этими, по словам Маркса, «нор­мальными детьми». В этих идеалах греки отразили «природу и общественные формы, уже переработанные бессознательно-худ -худо­жественным образом народной фантазией». Прошли века и тысячелетия. Предисто­рия человеческого общества, как общества классового, антагонистического, основанного на угнетении человека человеком, подходит к концу. На одной шестой части земного шара окончательно и бесповоротно победил социализм. Сказки становятся былью. «Теперь все чудеса техники, все завоевания куль­туры станут общенародным достоянием, и е человетесний тений срееснлго, средства эксплоатации» (Ленин). В стране социализма все, что было создано челове­чеством раньше, и все, что создают наука и техника теперь, направлено к одной цели - к полному покорению природы, к поднятию жизни всего общества и каждого трудяще­гося человека на все более и более высокие  ступени подлинного счастья! Уничтожив эксплоататорокие класоы, отирая грани между рабочими и крестья­нами, между трудом умственным и физиче­скны, диктатура рабочего класса, напра­вляемая и руководимая передовым аван­гардом всего человечества, коммунистиче­окой партией Ленина - Сталина, вопло­щает мечты всех предыдущих поколений о расцвете материальной культуры, о подчи­нении сил природы человеку, о совершен­ном общественном устройстве. В Советском Союзе новое социалистическое общество создает новые идеалы правды и красоты человеческой жизни, новые идеалы совер­шенного человека - героя - и воплощает эти идеалы в жизнь, порождая и воспиты­вая этих героев. А это совпадение мечты и действительности, идеала и реальности соз­дает такие предпосылки для нового искус­ства, коворые неизмеримо выше и во мно-

Именно в эти овеянные бурей годы народ мен сблизился с искусством, начал свой вели­кий поход за овладение всем его наследием и дал свои первые наказы советскому ис­кусству: куда ему итти, о чем говорить, у кого и как учиться. Так, в первое патилотие советской вавсти укрепились основы народности и массово­сти советского искусства, равно как и его партийности. 8

гражданокой войны («Любовь Яровая», «Мятеж», «Бронепоезд», «Шторм»); именно в эти годы в живописи наметился поворот к реализму, к современной теме, к советской действительности, к советскому человеку. 4

тот особый стиль, которые являются прису­щими только советскому искусству и кото­рые сложились и окрепли на протяжениц более чем полутора десятков лет строитель­ства новой культуры. Это -- социалистический реализм. в Социалистический реализм --- это партий­ность искусства, его большевистская идей­ность, это - правда жизни, воплощенная образах нскусства. Подлинной правды, всей правды и только правды может до­стичь лишь искусство социалистическое, лишь искусство большевизма! И мы ужа видим, как торжествует эта правда на те­атре, в кино, в музыке, в живописи, как с помощью этой правды одерживают наши художники крупные победы. Социалистический реализм -- это подлин­ная народность искусства, активная твор­ческая связь с лучшими традициями искус­ства прошлых веков своего народа и с не­прерывно развивающимся народным твор­чеством современности. Социалистический реализм -- это под­линный интернационализм искусства, во творческое использование культурного на­следия всех прошлых веков, это взаимоощ­лодотворение искусства всех братоких наро­дов СССР, дружеских народов Запада Востока, это создание культуры, националь­ной по форме, социалистической по содар­жанию. писателейдоиниковтившиеся Социалистический реализм -- это после­довательная гуманистичность искусства, беспредельная любовь к человеку - бора ва социалиам, безграничная ненависть врагу. Социалистический реализм - это воло в искусстве правда и красота, это отображение того героя, идеал которог создает социалистическое человечество тут же воплощает в жизнь. Социалистический реализм - это раз­витие нашего нокусства по тому великому путннолиуь окая фир­ского писателя, зачинателя и руководителя советской литературы и искусства на при тяжении многих лет. И мы уже ощущаем всю монументаль­ность и величественность того искусства к совданию которого мы вплотную подходн в результате борьбы за последние 20 Это - искусство эпохи Великой Стали­ской Конституции. Тыоячелетние мечёы иечполания человече­отва обылись. «Золотой век», свободная яр кая, счастливая жизнь наступила - жизнн социалистического человечества. Борьба продолжается - борьба за уничтоженне мрачных сил фашизма, за свержение капи тализма во всем мире. Большевистокая партия оплодотворя и оплодотворяет искусство, революциони рует его, указывает пути к небывалым шинам художественности и ведет по в путям. Пройдут тысячелетия, и произведения ге­роической эпохи построения сопиализма бу­дут восхищать, волновать, радовать ком нистическое человечество. N. СУВОРОЙ

тамот ского искусства в великой строительной ра­боте двух сталинских пятилетов, Литерату. ра, живопись, скульптура, кино, театр, му­зыка - в лице отдельных представителей и целых коллективов плечом к плечу с ра­бочими и крестьянами … по-своему своим специфическим оружием участвовали в грандиозных боях на лесах новостроек, на полях коллективизирующейся деревни. В этих боях, не менее напряженных трудных, героических, чем бои гражданской войны, связь искусства с массами стала еще более тесной, А искусство и его люди выросли, многое поняли, по-настоящему перестрои­лись. И совершенно органически и ваконо­мерно наступил новый этап в художествен­ной политике партии 23 апреля 1982 ЦК ВКП(б) в своем постановлении конста­тировал большой рост литературы и ио­кусства, особенно же рост пролетарских кадров; широкие массы беспартийных писа­телей и художников на деле доказали, что они поддерживают платформу советской власти и участвуют в социалистическом строительстве Наличие отлельных органи­опроительстве. Наличие отдельных органи­заций, как РАПП, РАПХ и др., грозили за­тормозить движение искусства вперед. Эти организации были ликвидированы. Вместо них ции были - союзы единые организа­организованы писвтелей.

Лении тебнейшим образом связывал раз­витие советской культуры, в том числе и искусства, с классовой борьбой пролетариа­та за построение материального фундамен­та социализма, за создание социалистиче­ской экономики в промышленности и сель­ском хозяйстве. Исходя из этого определе­ния, партия вела и свою художественную политику в период перехода на мирную ра­боту по восстановлению хозяйства. В из­вестной резолюции 1925 года было подчерк­нуто значение партийного, большевистского руководства выработкой и ростом художе­ственной культуры по пути социалистиче­ского ее развития. Партия ориентировала и направляла ли­тературу и искусство в сторону социализма и реализма. Новое искусство возникало, росло, укреплялось в практике творческой деятельности, в условиях ожесточенной классовой борьбы с буржуазной литерату­рой и искусством, с троцкистскими преда­телями, отрицавшими возможность созда­ния пролетарской и социалистической куль­туры, с «леваками», предлагавшими выбро­сить за борт культурное наследие, с пра­выми и оппортунистами-бухаринцами, сво­цившими культуриую револющию дившими культурную революцию к тичному культурничеству, игравшему на аполи-исоюзы руку кулачеству.

художников и другие, с коммунистическими группами в них. Эта замечательная демократизация орга­низационного устройства и партийного ру­ководства советским искусством, совершен­ная на пороге второй пятилетки, быстро принесла свои плоды. Годы 1988 1984 были годами еще более быстрых и крупных успехов нашего искус­ства. Вели в 1927 году была высказана на­дежда, что «группа дореволюционных теат­оо занять одно из важных мест в строительстве современного театра», то те­перь вто ожидание целиком оправдалось, воз-решительно начал овладевать со­пременной советской темой, отдал овое ма­стерство борьбе за идейно и художествен­но высовий показ гером нашей эпохи. Вы­волисн («X лот РСФОР», «XV лет РККА»), равно как и конкурсы и смот­ры музыкантов-исполнителей и композито­ров, также явственно обнаружили накоп­ление отдельных элементов нового стиля, новего направления советского искусства. Оно не только идейно выросло за эти годы, не только подняло свой художественный уровень оно показало основную тенден­цио своего развития, оно доказало свою способность создавать и накоплять совер­шенно новые черты. 5 И настал великий момент, когда партия устеми своего вождя И. В. Сталина сформу­лировала тод сообый вворческий метод

Резолюция 1927 года о театральной поли­тике указала на вредность «левацкой» недо­оценки такого замечательного наследия, ка­ким являются театры (МХАТ, Малый, Боль­шой). Эта резолюция установила также, что   при оценке работы театров основным крите­рием является критерий социально-полити­ческой значимости - участия театров в раз­решении общественно-политических задач классовой борьбы пролетариата ва социа­лизм. Не беря под свое покровительство ни одной группы театров в отношении стиля, партия и здесь предоставила широкие можности для творческого соревнования - с тем единственным и непременным усло­внем, что оно должно итти по пути выра­ботки и развития нокусства именно совет­Мудрость партийной художественной по­литики и в этот период социалистического строительства себя целиком оправдала на деле. Именно в эти годы в литературу и искусство вошли Фурманов, Фадеев, Билль­Белоцерковский; именно в эти годы решн­тельно повернул в сторону социализма ряд талантливых беспартийных писателей, как Вс. Иванов и др.; именно в эти годы на­чалось окончательное высвобождение круп­нейшего поэта нашей эпохи Маяковского из «лефовского» плена; именно в эти годы театры вплотную взялись за советскую те­матику, в первую очередь за героику вре-

Художественная политика партии есть

неотемлемая составная часть всей ее ге­неральной линни, единой и последователь­ной, рей годы скульптура вышла на революцион­ную улицу, создавая первые памятники ве­ликим деятелям оовободительной борьбы.