56
(402)
г.,
№
1937
декабря
Воскресенье,
5
СОВЕТСКОЕ
ИСКУССТВО
МАСТЕРА
РУС
СКОЙ
С
ЦЕНЫ
Художник и народ нибудь человека из народа, мы изворачивались, мы старались что-нибудь выдумать. Редко это удавалось. Актер не знал, как и чем живет русский народ. Комечно, проровались нарун мостков сцены монологи шиллеровских героев, персонажей шекспировских пьес, трагедий Кориеля Расина и в нашем исполнении был особый подтекст обращенный к народу, до которого, быть может слова наши не всегда доходили, Игра русских актеров была зачастую насыщена гневом и скорбью, пламенным протестом и глубочайшей человеческой надеждой Но это были скорбь и пафос, надежда и отчаяние Дона Карлоса и Карла Моора, Гамлета и Лира, персонажей греческих трагедий Мы любили всеми силами сердца наш родной народ, но были бессильны выразить со сцены нашу любовь к нему. Малого театра, «Дома Щепкина» были свои демократические, складывавшиеся десятилетиями, традиции. Корифеи Малого театра создали бессмертную галлерею сцевических образов в репертуаре Островского и других русских классиков; крупнейшие актеры нашего театра были в постоянном общении с радикальной интеллигенцией, студенчеством, представителями разночинного люда, Великий Щепкин был крепостным крестьянином. Но сам Щепкин - выходец из народа, завоевавший громадную славу --- был релким исключением в ту эпоху, Для народа были закрыты все пути в театральные и другие художественные школы. Мы знаем об одном гениальном народном писателе Алексее Максимовиче Горьком, творчество которого стало достоянием культурной сокровищницы всего человечества. А сколько было таких народных талантов, которые не смогли осуществить своего подлинного жизненного призвания и погибли! 1 Любопытное биографическое сопоставгода назад актриса Малого театра Щепкина, правнучка великого Михаила Семеновича Щепкина, пошла работать в Земетчинский колхозный филиал нашего театря, зрительный зал которого состоит исключительно из колхозников-крестьян.
Иван Михайлович I Семья старого часовщика Москвина жила в самом центре Москвы, в так называемом «городе» за Китайской стеной. Жизнь текла патриархально, медленно, За Китайской стеной обитали «Кит-Китычи»- из племени, описанного Островским. Детские впечатления навсегда врежутся в память и чувства Ивана Михайловича Москвина: и заунывное пение нищих-бродяг, и рассказы о «праведниках», и теплые летние ночи на дорогах, и мерная речь постаринке живущих мужичков, и пьяная удаль загулявших в трактирах купчиков. Все это -- давнее, незабываемое, детское воскреснет с неожиданно яркой силой в годы артистической зрелости. По сложным семейным обстоятельствам вышло так, что старик Москвин мог дать настоящее образование одному лишь сыну городское ный курс бухгалтерин. Иван Михайлович в 16 лет ощущал себя «коммерческим человеком», но коммерции сильно мешал театр. Первая доза театрального «яда» была проглочена в театре Корша. Здесь играла тогда первоклассная труппа во главе с В. Н. Давыдовым. Билет на галерку стоил 20 копеек, и уж, разумеется, не пропустил Москвин ни одного утренника, трепетно впитывая в себя сладкую театральную отраву. Но еще сильнее было впечатление от Малого театра. Только бывать на спектаклях Малого театра приходилось Москвину редко: здесь галерка стоила уже 35 копеек - цена, малодоступная для молодого человека по бухгалтерской части! Москвина неудержимо потянуло на сцену. Решил держать экзамен в школу Малого театра. Он читал «Песнь о вещем Олеге» Пушкина, читал со всем пылом молодого увлечения и вдруг, неожиданно, на четвертом стихе ему сказали: - Довольно, благодарим вас. И это было сказано ни кем иным, как его любимцем А. П. Ленским! Две недели болел Москвин этой обидой. Он был убежден, что его не поняли и не оценили, и потому решил попробовать еще раз. Пошел в Филармоническое училище, читал басню «Осел и соловей». Крылов, как говорится, вывез. Москвин был принят. Но прошло полгода, и руководитель курса Вл. И. Немирович-Данченко, после полугодичного испытания, заявил, что оставаться Москвину в школе бесполезно, так как нет у него данных быть артистом. Впрочем, взглянув на побелевшее лицо Москвина, взыскательный Владимир Иванович смягчился -- разрешил продолжать заниматься. Москвин стал работать с таким прилежанием, с таким усердием, с такой страстной жаждой познания, что скоро укрепился в классе. На выпускном экзамене он с очень большим успехом сыграл ряд разнообразнейших ролей: доктора Ранка в «Норе» Ибсена, Бальзаминова в комедии Островского, Чирикова в «Старых годах» Шпажинского и Жоржа Дандена -- Мольера. Кончив школу, Москвин тотчас же получил приглашение участвовать в поездке
Москвин
не А сейчас буквально каждый год, каждый сезон приносит нам новые имена одаренных музыкантов, композиторов, писателей, актеров, художников, из которых многие тот резервуар подлинных культурных ценностей, о котором мы в годы нашей молодости знали, но который был заперт семью печатями классового гнета, полицейского произвола и капиталистической эксплоатации. Великая социалистическая революция открыла народу двери театров. Между повым врителем и актером стали складываться новые взаимоотношения. Народ появился и на сцене театра. И не как безмолвная толпа, бездейственная масса или хор разодетых статистов, а как главное действующее лицо. И в «Земле», и в пьесе «На берегу Невы», и в «Мятеже», и в «Чапаеве», и в других пьесах действует народ. Я здесь даю конкретной оценки упомянутых мною пьес, -- не в этом дело. Важно, что все они посвящены жизни и борьбе народа. Первое двадцатилетие Великой Октябрьской социалистической революции развяза. ло творческие силы не только одного русского народа, но и всех многочисленных народов, порабощенных некогда Российской империей. Ознакомление с художественным народным творчеством, о самом существовании которого многие из нас забывали после школьных лет, стало ныне повседневным бытовым явлением. И каждое такое ознакомление неимоверно обогащает и наше знание о жизни и людях, и нашя собственные художественные возможности. Новая жизнь моей родины, создавшей все то, чем богата и славна сейчас страна Советов, нашла свое ярчайшее отражение в великой хартии освобжденного человечества - в Сталинской Конституции. Величайшее счастье художника наших дней заключается прежде всего в том, что он актается творческими соками народа и отдает ему все горение своей души, весь пафос своего сердца. A. А. Остужев НАРОДНЫЙ АРТИСТ С00Р
«Художник - в неоплатном долгу перед народом». С соапанием этой истины я начал свою работу на театре, Мысль об этом всегда волновала лучших моих товарищей по сцене и представителей старшего поколения русских актеров, у которых я учился творческому отношению к искусству. Я хорошо видел до революции разницу между долгом подлинного художника, работника искусства, перед народом и «долгом», о котором так любили распространяться прекраснодушные либералы-интеллигенты, Их «долг» был лживой ширмой людей, которые кроме себя не любили никого, Им не было никакого дела до народа. Настоящий же художник знал, что создателем духовчерпать темы и образы из сокровищницы народного творчества, уметь обогащать эту сокровищницу своим творчеством и своим мастерством -- к этому стремился каждый выдающийся русский писатель, художник,у актер. Служить народу - такова была самая сокровенная мечта лучших предрусского искусства во все Но правящие классы делали все возможное для того, чтобы художник был отделен от народа и в своем творчестве и в личной жизни.
Народ никогда, в сущности, не появлялся на сцене дореволюционного русского театра. Были, правда, в спектаклях «народные» сцены, но, по существу, они сводились к эффектным массовым «парадам» и не выражали, конечно, ни мыслей, ни чувств народа. Были в ряде пьес и монологи о народе, но спектакля, в котором была бы рассказана вся правда о народной жизни, дореволюционный русский театр не показал. Оторванность от народа в сильнейшей
МИХАЙЛОВИЧ МОСКВИН
ИВАН
ССР
Союза
артист
Народный
маснованого Ленина
Артист
ордена.
СССР
театра
анадемичесного в М. Горького
Художественного
стоящего «толпе», с образом человека «не от мира сего». Не легко было многим актерам изображать в дореволюционном театре народ, не зная его жизни. Когда приходилось играть (что бывало очень редко) какого-
имени
Кандидат Союза Фрунзенскому
депутаты
Совета г.
СССР
Верховного взбирательному
Совета по
охругу
Москвы
КОРЧАГИНА-АЛЕКСАНДРОВСКАЯ клада, но и та простота, с которой говорил этот гениальнейший из людей нашей эпохи. Он говорил просто, без ораторской рисовки, ни разу не повысил голоса, как будто это был не доклад, решавший судьбу и счастье народов, а товарищеская беседа. Затаив дыхание, слушали делегаты с езда, вместе с миллионами трудящихся, эту правдивую речь о победах социализма, об освобождении человечества. - Мы должны, - писала она, - сделать эту правду и простоту основным стилем, основным качеством всего нашего искусства. Мы должны почерппуть в народном творчестве новые силы для дальнейшего роста, утвердить во всех областях искусства реалистическую правду нашего социалистического сегодня… Быть правдивыми, простыми, искренними, народными -- вот чему учит нас сталинский доклад, ваша социалистическая Конституция. С волнением вспоминает Екатерина Павческой родины. Екатерина Павловна поделилась со своими товарищами по работе воспоминания теплой, дружеской беседе с т. Молотовым. - Я рассказала товарищу Молотову, что когда мне было 13 лет, я вместе со своей матерью -- бедной актрисой -- голодала в старой Москве. А теперь в социалистической Москве вместе с избранниками народа я обсуждаю исторический документ - Сталинскую Конституцию. Погодите, будет еще лучше, - ответил мне В. М. Молотов. В письме к своим «молодых друзьям Е. П. Корчагина-Александровская рассказала о том, как чутко, внимательно отноСталин. «Пусть будет, - писала она, - больше товарище. ской теплоты и чуткости в вашей работе, в вашем быту». На выборах, проводимых на основе тод самой Конституции, в редактировании которой Екатерина Павловна принимала участие вместе с лучшими людьми страны, вместе с великим Сталиным, ее кандидатура выставлена в Совет Союза Верховного Совета СССР. M. ЛЬВов любви к своей великой родине и готовности отдать все силы и жизнь для ее защиты. - Как свободно и просто, - вспоминает Екатерина Павловна, - чувствовала я себя в этой большой и сплоченной семье, несмотря на различие национальностей и профессий, единой в своих лучших помыслах и устремлениях, охваченной сдиной любовью к своей родине, к своему вождю товарищу Сталину! 8 декабря 1936 года делегат Чрезвычайного VIIII Всесоюзного с езда Советов Е. П. Корчагина-Александровская встретилась с коллективом Ленинградского академического театра драмы. Первые ее слова были посвящены творпу великой Конституции, родному и любимому товарищу Сталину. Речь товарища Сталина, сказала В. 1. Корчагина-Александровская, - произвела на меня неизгладимое впечатление. Эта речь вождя народов заставляет меня работать еще лучше, отдать все свои значеские образы во всех областях искусства. Об изумительной правде, простоте и доступности великого вождя Корчагина-ми Александровская много говорила на собраниях и в печати. Меня поразила не только проникновенная глубина и строгая логичность доНародная артистка Союза ССР Екатерина Павловна Корчагина-Александровская принимает самое активное участие в общественно-политической жизни страны, явллясь частой и желанной гостьей на фабриках, заводах, в красных уголках и клубах, в красноармейских частях и в шахтах. Ле нинградская общественность неизменно делегирует B. П. Корчагину-Александровскую на сезды и конференции, В этом ярко проявляются любовь и уважение широких масс в своей народной артистке. Конституции. В 1936 году Екатерина Павловна была делегирована на Чрезвычайный VIII Все союзный сезд Советов. Вместе с лучшими из лучших людей Советской страны она была избрана в состав редакционной ковыработавшей под руководством товарища Сталина окончательный текст С чувством огромного волнения и радости подходила я к Кремлевскому двортуцию, И я невольно вспоминаю далекие времена, когда тринадцатилетней девочкой бродила голодная и оборванная по Москве. которая стала сейчас сердцем и мозгом все го прогрессивного человечества. На сезде Е. П. Корчагина-Александровская произнесла замечательную по силе и страсти речь. - Как видите, -- взволнованно говорила Екатерина Павловна, -- юной считать меня пельзя, но на самом деле -- мне всего двалцатый год, потому что только после тябрьской революции я поняла, для кого я творю и кому я несу свое искусство Эту творческую молодость чувствует каждый из нас, ибо нет высшего счастья в большей чести для советского художника, как служить своим искусством трудовому народу, Нвстоящий художник должен жить передогом леями своей эпохи, Только тогла довыми идеями своей эпохи. Только тогдапаты, его искусство будет жизненно и ценно. Эти передовые идеи пашей эпохи закреп лены в новой Конституции. Вот почему этот исторический документ для нас дорог и велик. Продолжительными овациями встретил сезд горячие слова Корчагиной-Александровской о преданности делу социализма,
кинский Самозванец; ласковый Кот в «Синей птице» и штабс-капитан Снегирев«Мочалка», с его трагическим «фокус-покусом» в «Братьях Карамазовых»; «живой труп» -- Федя Протасов и страстотерпец наследства Прокофий Пазухин; елейный Фома Фомич Опискин в «Селе Степанчикове» и «себе на уме» Городничий в «Ревизоре», Какое разнообразие типов и образов, какое творческое богатство.
было, например, с Епиходовым в «Вишневом саде», Вот наблюдает Епиходов сцену кокетства Дуняши с лакеем Яшкой Москвив - Ениходов жует яблоко, Но жует он его так, что являет вид не только полпой растерянности, но и глубокой драматичности. В этом конторщике, «читавшем Бокля» раскрывается как бы зародыш Отелло Отелло, обманутого в своей доверчивости! Страдающее лицо, как и лицо комическое, показывает Москвин с глубочайшим проникновением и в драматическую и комическую сущность роли: умирающий Федя Протасов также незабываем, как и Ноздрев, вставший в позу Наполеона.
Г. Н. Федотовой, собиравшейся на гастроли Выли в этой удивительной галлерее ров Тамбов. А. Л. Вишневский «сосватал» его в эту поездку В Тамбове Москвин играл в «Василисе Мелентьевой» три роли: Бориса Годунова, мужика-доносчика и врача Бомелия. Роли были в стихах. Юный актер растерялся, все перепуталось у него в голове. Когда вышел в Борисе Годунове, от волнения ничего не мог сказать - слова из всех трех ролей смешались в причудливый клубок Наступила длиннейшая пауза. Москвин так и не мог сказать первой фразы - за него проговорил реплику громким играл с таким настоящим страхом в душе, что монолог его прерывали дважды аплодисментами. Ему был тогда 21 год. Поездка кончилась в июне, а с сентября Москвин начал службу у З. А. Малиновской в Ярославле. За один сезон исполнил 50 ролей, некоторые из них были большие: Аркашка в «Лесе», Оргон - в «Тартюфе», Жорж Данден. Второй свой профессиональный севол он провел в театро кор Здесь играл волевильных дедушек, папали и дядюшек. В 1898 году Вл. И. Немирович-Данченко стал собирать своих бывших учеников по Филармонии Вл. И Немирович-Данченко и К. С. Станиславский открывали «Москов ский художественно-общедоступный театр». Нужно ли говорить о том, с какой радостью пошел Москвин на зов учителя. С этой минуты вся жизнь Москвина пошла и навсегда. Актер Художественного театра «первого призыва», он остается на его сцев не по сей день, являясь ее гордостью п славой на протяжении сорока лет. II Шесть актеров Художественного театра на даче в Пушкине, где шли репетиции, готовили роль Царя Федора. На первое место как будто бы выходил Адашев. остальных пятерых, в том числе и у Москвина, роль не ладилась. Занимался с ними К. С. Станиславский, - Вл. И. Немирович-Данченко был в отпуску. Вернувшись, Владимир Иванович с великим для себя огорчением узнал, что нет у Москвина шансов играть Федора. Но Владимир Иванович, уверенный в Москвине, стал работать с ним, и результат оказался блистательным: выбор К. С. Станиславского остановился на Москвине. Когда 14 октября 1898 года родился Художественный театр, о котором говорят, что он разделил всю историю русского театра на два периода - до появления МХТ и после его создания - в этот же вечер премьеры «Федора Йоанновича» родился и Москвин, как актер, которому суждено бу дет сказать новое и веское слово в истории русского сценического реализма. «Москвин, в парике в скобку, с жиденькой бородкой, говорит слабо - в иных местах еле слышно, слегка нараспев, по-дьячковски и с изумительными, ему сволствсй ными московскими, кремлевскими, стародавними интонациями» писал один из критиков спектакля и утверждал, что «такого человека, как Москвин, - как потом обнаружилось, крупнейшего актера, - нужно было бы стэ лет выискивать и не для того ттобы такой не сыграл, а просто вышел на сдену, как подлинный, телом слабый, духом романтический царь Федор». За 30 лет службы в Хужественном театре переиграл Москвин множество ролей. В их разнообразном списке есть роли лирические, как роль Федора, роли трагические, как Арнольд («Михаил Крамер») и Освальд (в «Привидениях»); есть роли ярко комические - Епиходов в «Вишневом саду», Бобчинский в «Ревизоре». Широк размах дарования Москвина - от обезумевшего Отермана в «Драме жизни» до потрясаютего делезную клетку Пугачева и стихийтого в рнагуле своем Хнынова в «Горячем сердце». Лукавый старичек Лука в горьковском «На дне» и наивный офицерик Роде в челова и всего ли, не удавшиеся Москвину, как, например, Самозванец, были роли мало его характеризующие, -- вроде какого-нибудь Коромысв андреевской драме «Екатерина Ивановна»; были роли недоработанные Освальд в ибсеновских «Привидениях», но на них тот глубоко индивидуальный отпечаток, который выражает основные элементы москвинского творчества: и прежде непосредственность таланта, отсут ву ствие каких бы то ни было посторонних влияний и воздействий. чительству, самоистязательству, к надры- в штабс-капитане Снегиреве: жилистая, упругая, крепкая воля к стяжательству с буйным размахом в минуту торжества и с хорошо наигранной приниженностью в момент поражения - в Порфире Назухине; спокойная уверенность в торжество разума и справедливости - у профессора Горностаева в «Любови Яровой». Но оти особенно релъефиве рты кочки удост Мос обрнибого рези листический, при чем образы Москрипа почти всегда приобретают характер большого социального понятия. Так, он не только играет Хлынова, но передает и «хлыновщину», лгунишка Ноздрев в исполнении Москвина дает нам вполне законченное представление о «ноздревщине» и т дC особенной выразительностью это сказалось одной из самых блестящих ролей Москвиусложненном типе «русского Тартюфа» ханжи, лицемера, мелкого негодяя. III Пафос и лирика. Трагедия и эпос. Вот границы творчества Москвина. И часто комическое перерастает в трагическое. Так
Говоря о Москвине-актере как не вспомнить о Москвине-чтене Москвии читающии «Хирургию» Лошадиную фамилию,мисии, мелеона», «Злоумышленника» Чехова раскрывает комические образы Аптоши Чехонс же те такой выразительностью и силой, доносит весь аромат юмора. как и образы Антона Чехова играемые на Творчество Москвина - глубоко реалистично. Образы его - народны, тональность их мажорна и светла. Москвин-художник неотделим от Москвина-гражданина. «Москвинский» темперамент сказался в той общественной работе, которую он ведет всегдя с такой горячностью. Великие годы побед социалистической революции дали Москвину приток новых сил С глубокой искренностью говорит он о процессе своего роста как гра жданина СССР. Делегат исторического Чрезвычайного VIII Сезда Советов, утверждавшего Сталинскую Конституцию, член редакционной комиссии, работавший нал текстом этого величайшшего в историй чела вечества документа, кандидат в члены Верховного Совета - вот замечательные этапы того пути по которому идет и М. Москвин. И несомненно, что свои голоса изби. ратели Фрунзенского района города Москвы, города, с которым кровно связан Иван Михайлович, отдадут ему замечательному художнику и верному сыну великой родины. Юр. Соб Соболев
«Родина счастливых» 54 Ок-оиилалат вышускает из печати сборник стихов советских поэтов «Родина счастливых» под редакцией И. Уткина, Этот сборник посвящен выборам в Верховный Совет СССР. В сборнике помещены стихи и песни поэтов: Сулеймана Стальского, М. Светлова, С. Кирсанова, П. Маркиша, Янки Купалы, Демьяна Бедного, В. Казина, Н. Забодемьяна Бедного, В. Казина, Н. Заболоцкого, И. Уткина, В. Луговского, В. Лебедева-Кумача, Н. Асеева, П. Тычины, В. Гусева, М. Голодного, И. Садофьева, С. Городецкого, А. Жарова, Д. Алтаузена и др. В этом же сборнике помещены народные песни Украины, Чувашии, Немцев Поволжья, записанные со слов колхозников. Тираж сборника 50 тыс. экземпляров.
БОЕВОЕ
ний работы чтецов, разнобразие творческих индивидуальностей. Достаточно хотя бы для примера назвать имена чтецов, вышедших в итоге конкурса на первые места -- Яхонтов, Орлов, Шварц, Журавлев, Балашов - чтобы увидеть как много ярких индивидуальностей, своеобразных средств художественной выразительности создало искусство слова. Сравнивая результаты олимпиады 1938 года с первым всесоюзным конкурсом, можно констатировать, что боевая советская тематика, актуальные и политические темы все больше увлекают наших чтецов. эстрады звучат произведения народного творчества - чудесные песни народных певцов Сулеймана Стальского, Джамбула, народные сказы и песни. Материалом для творчески-пропагандистской работы чтеца становятся не только произведения лучших наших писателей отетМаяковского Шолохова, Горького, но и чисто публицистический на первый взгляд материал - речи Димитрова и Долорес Ибаррури, рассказы рабочих и инженеров о встречах с вождями революции, которые опять таки при умелом творческом подходе воздействия. Значит ли это, что нас могут полностью удовлетворить итоги конкурса? Никоим образом Мы даем еще стране, народу значительно меньше того, что обязаны и можем дать. Громадное значение искусства художественного чтения, серьезность и важность задач, выдвигазмых перед чтецом, требуют от него преданности делу социалистическо го строительства, не только высокой поли пической грамотности и общей культурной ЧтоЗа ма-во уметь найти такие средства художественной выразительности, которые бы с наибольшей политической заостренностью и правдивостью раскрывали иденное содержание исполняемого произведения. Надо ответственнее относиться к подбору репертуара. Конкурс был обявлен за полтора месяца до его начала, накануне 20-летия Октябрьской социалистической револю
требовательного слушателя, В процессе культурного роста страны художественная литература ааняла почетное и отвотственное место. Воспитывая читателя, она помогает ему познать жизнь для того, чтобы ее перестроить. Художественное чтение является средством глубокой, образной пропаганды литературы, При творческом содействии армии чтецов книга становится еще более сильным и действенным средст вом культурного и политического воспита ния масс Искусство художественного чте ния позволяет в живой, увлекательной форме пропагандировать лучшие образцы литературы. Беря современный, актуальный, политически заостренный репертуар, чтецы могут и должны стать активными бойцами за коммунизм, пропагандистами передовых идей нашей эпохи. Первый всесоканий кошитрс был ально посвящен октябрьскому репертуару, Он должен был явиться и явился проверкой того, насколько осознана основной массой чтецов огромная политическая ответственность актеров перед своей аудиторией На конкурсе выступило свыше 120 чтецов, прибывших из 15 городов нашего Союза, главным образом из Москвы и Ленинграда. Конкурс наглядно показал, что за последние годы выросло целое поколение талант ливых мастеров художественного чтения Показателен тот факт, что на второй заключительный тур жюри конкурса сочло вов-
ции, Он должен был явиться проверкой подготовленности чтецов к этой исторической дате То, что ряд чтецов, работу которых я ценю и уважаю, оказался лишенным возможности принять участие в конкурсе, никоим образом не может быть оправдано «поздним» об явлением условий, тематики конкурса. О приближении исторической даты 20-летия Октября все мы знали, и хорошо подготовиться к ней было делом чести каждого работника советского искусства. Давая оценку репертуару исполнявшему. ся на конкурсе, приходится отметить, что произведений, показывающих руководящую роль партии большевиков как авантарда трудящихся в боях за социализм, чтецы исполняют слишком мало. Мало произведений, где бы глубоко, художественно показывались вожди народа - Ленин и Сталин, герои нашей родины. Такие ответственнейшие темы, как оборона страны, разоблачение фашизма, международная солидарность, социалистическая деревня, антирелигиозные темы, подчас освещаются поверхностно и примитивно. И, конечно же, произведения народного творчества, в частности русского, могут и должны быть использованы лучше и Пробелы в репертуаре чтецов во многом обисняются тем, что наши писатели и поэты не думают о репертуаре для эстрады. Хочется думать, что результаты конкурся будут специально обсуждены Союзом совет ских писателей, и из этого будут сделаны хорошие выводы. Но одновременно надо отметить, что многое из того, что появляется в печати и с успехом может быть использовано для исполнения, часто не привлекает внимания чтецов. последние годы кадры чтенов выросли много раз Конкуро показал, однако что й спрос на этот вид искусства и лекость» работы в этом жанре засорение рядов исполнителей. Это особенно касается периферии, где подвизается пемало слабоквалифицированных исполнителей, которые компрометируют, вульгаризируют, а порой и политически искажают исполняемые ими произведения. На исполнительской манере ряда выступавших
тральных газет. чищетачивать ским. чтецов (и это касается уже не только периферии) лежит печать вредных влияний формализма, натуралистических штампов, ремесленных приемов, дешевого наигрыш. Все это требует от нас сделать серьевные выводы из конкурса. Надо наладить подготовку новых кадров, создать студии, н стерские, творческие ансамбли, где бы чтецы могли повышать свою культуру, разрабатывать творческие проблемы, Надо помочь талантливым молодым чтецам из среды художественной самодеятельности. Представители самодеятельности не принимали широкого организованного участия в конкурсе. И все же жюри отметило исполнение трех чтепов самодеятельности - педагога, школьницы и представителя нашей славной Красной Армии. Представитель красноармейской самодеятельности т. Дубницкий дал на конкурсе поучительный для многих профессионалов пример четкой творческой работы. Выступая втором туре конкурса, т. Дубницкий прочел стихи, посвященные выборам в Верховный Совет, которые появились только за несколько дней до этого в одной из ценНет никаких сомнений, что, опираясь на опыт кошкурс, чтены будут повышать от тто окусства, серьезнее относиться к репертуарной проблеме, готовиться к новым творческим соревнова ниям, Мы должны добиться такого положения чтобы конкурсное исполнение октябрьского матернатте заставало врасплох отдельных мастеров художественн чтения чтобы весь их репертуар бе духу и по форме по-настоящему октао С огромной радостью читал я замечательную речь Михаила Ивановича Калинина, посвященную советской прудовой интеллягенции, М. И. Коовория о том, как обединяет нас великая цель борьбы за построение коммунизма. А такая высокая цель, говорил он, делает каждого, даже еамого прозаического человека поэтом. Этой поэзней борьбы за коммунизм мы должны воодушевить всю нашу работу. B. И. Качалов НАРОДНЫЙ АРТИСТ 0612
Сейчас, когда весь наш народ взволнованно и радостно готовится к историческому дню - 12 декабря -- дню выборов депутатов в Верховный Совет Союза ССР, - мы с гордостью вспоминаем путь, пройденный за 20 лет нашей родиной. Нет буквально ни одного участка, ни одной отрасли жизни страны, где бы не было больших побед, достигнутых народами Советского Союза под гениальным руководством партии большевиков и ее мудрого, любимого вождя -товарища Сталина, Бесспорных достижений добились и работники искусства, которое стало теперь по-настоящему народным массовым. Выросла аудитория чита телей, арителей, слушателей, являющихся в своей области а часто и в нашей области не меньшими, если не большими художниками, творнами. Выросло не только количество театров и работников искусств, вобычайно поднялось качество их работы. Расширились возможности, средства, виды творческой работы, Перед художниками открылис необытвйные по увлекательности перспективы, На-днях мы подводили первые итоги первого всесоюаного конкурса мастеров художественного чтения. Этот конкурс был первым не только в Советском Союзе, но и во всем мире.
Русская культура внала и до революции можным допустить 35 человек, а из них рад выдающихся, порою замечательных 20 -- отметить, наградить денежными пречтецов и рассказчиков, преимущественно из миями и почетными дипломами. бреды артистов драматического театра. Но это были талантливые одиночки. Недаром один из крупнейших мастеров художественного чтения - покойный А. Я. Закушняк называл свои литературные концерты «интимными вечерами», Сейчас искусство художественного чтения из «интимного», из народным. У Некоторые из участников конкурся вы. ступали несколько лет назад в Москве на олимпиаде звучащего слова. Сравнивая их выступления, видишь, как окрепло их стерство, стало тоньше, целеустремленнее, Конкурс обнаружил аначительную группу молодых талантливых чтецов, о которых многие специалисты ничего не анали, но которые честно, упорно работая над собой, встречаясь ежевечерне с массовым слушателем, стали хорошими пропагандистами советской литературы. Конкурс обнаружил чрезвычайное многообразие форм, направле-
ховских «Трех сестрах»; тупой, ненужный камерного стало массовым и в своей «честности» доктор Львов в «Иванове» и снусно хихикающий Загорецкий в «Горе от ума»; умирающий от чахотки жалнас новая миллионная аудитория, у нас тысячи домов культуры, клубов, изб-читален, лекторнев, концертных зал, где звухудожественное слово встречает кий Касьянов в найденовских «Стенах» и чащее показанный в романтическом ореоле пушисключительно внимательного, чуткого и