Я. ЧЕРНОВ

Б. КОРОЛЕВ

Талантливый дирижер деятельности Ю. Файера К сорокалетию артистической В октябре 1919 года молодой асси- стент маститого дирижера Арендса Юрий Файер, впервые встав за дири- жерский пульт Большого театра, без репетиций провел балетный спек- такль «Коппелия». Позже, на юби- лейном спектакле Е. Гельцер «Рай- монда», он второй раз экспромтом заменил заболевшего Арендса. По тому, с каким тонким вкусом и про- никновением в замысел произведе- ния прочитал молодой дирижер пар- титуру Глазунова, всем стало ясно, что в театр пришел одаренный ху- дожник. Путь Файера-музыканта - путь непрестанного труда и совершенст- вования, вдохновенного служения любимому искусству. Сорок лет тому назад молодой скрипач, только-что окончивший музыкальное училище, приехал в Москву. Шестнадцатилет- ний юноша в 1906 году получил пер- вый ангажемент в Кисловодск и играл в симфоническом оркестре под управлением дирижера Большого те- атра Николая Федорова. В 1910 году Юрий Файер по кон- курсу поступил концертмейстером в Рижский оперный театр. Летом этого же года, как содист-скрипач он при- нимал участие в симфонических кон- цертах на Рижском взморье. Однаж- ды на одной из репетиций дирижер оркестра швед Гимельштерн не на- шел партитуры первой рапсодии Ли- ста. Зная великолепную память Фай- ера, он попросил его продирижиро- вать рапсодию по партии первой скрипки Скрипач встал за пульт и безошибочно по памяти продирижи- ровал все произведение. Артисты ор- кестра устроили Файеру овацию, Ве- чером 20-летний музткант дебюти- ровал как дирижер, великолепно проведя концерт оркестра. Тридцать лет назад Ю. Файер был принят по конкурсу в оркестр Мос- ковского Большого театра. Через три года, после неожиданного и удачно- го дебюта в «Коппелии», он был наз- начен ассистентом главного дириже- ра. Еще при жизни Арендса Файер дирижировал многими балетными спектаклями, а после его смерти стал главным дирижером балета Большо- го театра. За двадцать семь лет Файер про- дирижировал 46 балетами. У него на пульте вместо партитуры всегда лежит лист белой бумаги. Обладая совершенно исключительной музы- кальной памятью, он дирижирует всеми спектаклями наизусть, будь то Чайковский или Глазунов, Асафьев или Стравинский, Адам или Минкус, Пуни или Оранский. Во всех этих произведениях Файер выступает как большой художник-интерпретатор, предельно выразительно раскрываю- щий музыкальные образы, добиваясь в своем дирижировании подлинной художественной правды. Шедевры балетной музыки, бессмертные тво- рения Чайковского - «Лебединое озеро», «Спящая красавица» и «Щел-     кунчик» в сочетании с танцем об- разуют под управлением Файера стройный ансамбль, подчиненный единому художественному замыслу. Но даже музыка простодушной «Тщетной предосторожности», неза- тейливого «Конька-Горбунка» и де- коративного «Дон Кихота» в его пе- редаче перестает быть архаичной или поверхностной, приобретает глубину и значимость, становится не-

В МУЗЕЕ-МАСТЕРСКОЙ A. ГОЛУБКИНОЙ Почти пять лет мы не видели соб- рания произведений Анны Семенов- ны Голубкиной, и только теперь от- крытие этого музея после реэвакуа- ции позволило обозреть ее скульп- туры, собранные с такой любовью и тщательностью в новой и прекрас- ной экспозиции. Музей А. С. Голубкиной основан в 1934 году. За время своего суще- ствования музей собрал богатейший материал о жизни и творчестве скульптора: было выявлено место- нахождение многих ее произведе- ний, приобретенных затем музеем, была выполнена большая работа по переводу в бронзу всех ее скульп- тур, оставшихся в гипсе, - работа, по своим масштабам не имеющая прецедента в истории искусства. Только особой преданностью и лю- бовью к творчеству Анны Семенов- ны можно об яснить то, как много сумели сделать сотрудники музея за годы войны ,по охране музейного здания во время фашистских нале- тов на Москву, по эвакуации и ре- эвакуации ценносте остей музея, наконец, по его восстановлению. Проходя шаг за шагом по залам музея Голубкиной, обозревая вещь за вещью, с радостью замечаешь, что ее сокровенные идеи, воплощен- ные в мрамор, дерево, бронзу, в гипс, с каждой минутой все глубже западают тебе в душу и делаются твоими, близкими, волнующими. Почему так? Все творчество Голубкиной было борьбой за право художника сво- бодно выразить свои мысли и чув- ства в тех пластических формах, ко- торые ей казались наиболее правди- выми и активными. Голубкиной не легко это далось. Проучившись усердно в Москве, в Училище живописи, ваяния и зодче- ства, и в Петербургской Академии художеств, Анна Семеновна вдруг остро почувствовала, что, несмотря на то, что здесь она встретила очень ценимых ею руководителей, общая затхлость учебных устоев, рутина навязанных приемов грозили заду- шить ее творческое «я». И она бе- жит. Куда? В природу, куда в таких случаях всегда бегут истинные ху- дожники. Но к природе не так-то легко по- дойти художнику, даже самому непосредственному, искреннему по натуре, если он отягощен багажом рутинных правил и канонов. Вернуться к природе и найти се- бя помогло А. С. Голубкиной зна- комство в Париже с Роденом - бор- цом за новое истинное искусство, за скульптуру, выходящую из самых недр жизни. И Роден поддерживает ее, руководит ею, направляет ее с той тонкой скупостью, бережностью и в то же время глубокой проница- тельностью, с какой мог подойти к исканиям молодой энтузиастки только человек большой души. Анна Семеновна зажглась тем творческим горением, которое сде- лало из нее и страстного револю- ционера в искусстве и первейшего русского скульптора рубежа двух столетий. В ту пору в скульптуре царили упадочный академизм, декаданс и стилизация. Сказать в своем творчестве прав- ду художнику-скульптору в то вре- мя было необычайно трудно, труд- нее, чем какому-либо другому арти- сту. Господствовавший вкус пошло- ватой красивости не позволял ху- дожнику высказываться с полной от- кровенностью. Анна Семеновна чув- ствовала это особенно остро и со свойственной ей энергией решитель- но вступила на арену борьбы. Приняв приемы современного ей импоессионизма, чтобы выразить со всей остротой новую, прочувство- ванную ею правду, она вкладывает в свое искусство подлинно русскую душу и чаяния русского народа. Го- лубкина создает последовательно одну за другой значительные рабо- ты, кровно связанные с идейными устремлениями русского революци- онного, прогрессивного общества, к которому она примыкала: «Карл Маркс», «Железный», «Идущий чело- век», «Солдат», «Рабочий», «Раб», «Сидящий человек» и другие. В этих темах и в их решении -- В свободном выражении форм, в выяв- лении крайнего внутреннего напря- жения, в насыщенности этих обра- зов жизнью, Голубкиной было сказано новое слово в русской скульптуре, поразившее и отчасти испугавшее, оттолкнувшее от нее ее современников. Это непонимание еще больше уг- лубилось, когда появились ее порт- реты современников, отличающиеся беспощадной правдой. Такой остроты выражения до Го- лубкиной не достигал еще ни один наш скульптор. «Андрей Белый», «Ремизов», «Носова», «Шахов», «Назаревский», «Брокар», «Савва Морозов» и др., эти портреты - ше- девры скульптуры, которые как по остроте исчерпывающей характери- стики, так и по свободному и точ- ному решению пластических форм нельзя сравнить ни с чем. Своеобразие и самостоятельность решения не менее ясно сказываются и в работах Голубкиной на отвле- ченные и литературные темы. Когда художник исходит не от непосредст- венных впечатлений от модели, а от отвлеченного замысла, он часто не достигает нужной силы в выявлении пластических форм, притупляя, ни- велируя их. Голубкина избежала этой опасности и поднялась на боль- шую высоту и в этом жанре. Тако- вы «Старуха», «Огонь», «Изергиль», «Волна», «Пленники», «Вдали музы- ка и огни», «Кариатиды», «О, да!», «Спящие» и др. Связь с родной природой, кото- рую Голубкина нашла также само- стоятельным, своим личным путем, давала ее произведениям бесконеч- ную свежесть, непосредственность и в то же время сообщала им огром- ную эмоциональность и даже фило- софскую углубленность. Назовем скульптуры «Кочка», «Земля», «Даль», «Зрелище», «Кустики», «Бо- лото», «Птицы» и др. Все эти темы и образы природы своей страны, казалось бы столь трудно воплощаемые в скульптуре, получили своеобразное, глубоко ре- алистическое выражение в творче- стве Голубкиной. Коснемся еще одной стороны ее творчества - стремления Голубки- ной найти образ новой красоты, красоты чистого душевного движе- ния, ясной мысли; красоты положи- тельной, классической, уравновешен- ной в своей конструкции, в своих пропорциях, в своих концепциях, но решенной в новых формах скульп- туры, в новом пластическом выраже- нии, - «Т. Иванова», «В. Чертков», «Березка», «Л. Н. Толстой Н Толстой» и др. Беззаветная вера в светлое буду- щее, преданность и стремление от- дать всю себя служению новому че- ловеку - все это делает Голубкину близким нам, глубоко современным художником. Музей Голубкиной - это не толь- ко собрание выдающихся произведе- ний замечательного скульптора но в то же время творческая лаборатория мастера, замечательная школа для наших молодых скульпторов.

1З.несklk стр

СТРАНЫ

Комитет по делам искусств при СНК СССР назначил К. Иванова главным ди- рижером Государственного симфониче- ского оркестра СССР. План организации материально- производственной базы восстановления Сталинграда составлен Институтом строительной техники Академии архи- тектуры СССР. В соотретствии с гене- намечены наи-  ральным планом города более рациональные конструктивные ре- шения для сооружения зданий, определе- на потребность в строительном мате- риале и рабочей силе. Ближайшая премьера театра имени Моссовета - комедия сербского драма- турга Б. Нушича «Госпожа министерша» впостановке Ю. Завадского. Режиссер C. Бенкендорф, художник А. Гончаров, музыка Ю. Бирюкова. Для обеспечения творческого роста и дальнейшего совершенствования ола- ренных молодых певцов Комитет делам искусств при СНК СССР предло- по жил зачислить в Московскую консерва- торию участников Всесоюзного конкурса музыкантог-исполнителей Б. Доэlм- жанова, М. Кулиеву и Н. Нашаеву, Ленинградскую консерваторию - Рикка, O. Хан и А. Муллокандова, Киевскую консерваторию - E. Смолен- в в екую. Часть труппы театра им. Ермоловой выезжает сегодня в Ленинград, На сце- нах Выборгского и Московско-Нарвского  домов культуры будет показан спек- такль «Старые друзья». Около 100 песен прослушала комис- сия массовых музыкальных жанров Союза композиторов в составе И. Дуна- евского, Т. Хренникова, A. Новикова М. Блантера и М. Иорданского 100 произведений советских композиторов  комиссия рекомендовала Музыкальному фонду для издания 40 песен. Рукопись М. И. Глинки «Каприччио на русские темы» для фортепиано в че- тыре руки обнаружена в архиве Дома- музея II. И. Чайковского в Клину. Со времени опубликования этого произведе- ния М. Балакиревым в 90-х годах прос- лого столетия рукопись считалась уте- гий рянной. В театре им. Ермоловой перенесены на сцену репетиции пьесы А. Сурова   «Далеко от Сталинграда». Постановщик A. Лобанов и В. Комиссаржевский. Ху- дожник К. Кулешов. Общегородской смотр коллективов художественной самодеятельности ремес- ленных училищ и школ ФЗО проведут 15 марта по 20 апреля Московское го- родское управление трудовых резервов и МК ВЛКСМ. Творческий вечер В. Хенкина со- стоялся на-днях в Доме актера вто. Доклад о трорческом пути В. Хенкина сделал С. Образцов. Н. Озеров, А. Таи- ров и 3. Дальцев поздравили В. Хенки- на с присвоением ему звания народного артиста РСФСР. Затем были показаны отрывки из пьес и эстрадные номера с участием В. Хенкина. В спектакле Большого театра «Дон Кихот» 6 марта в роли Базиля впервые выступил молодой артист балета Геор- Фарманянц.  РЕСТАВРАЦИЯ ПЕТРОВСКОЙ КУНСТКАМЕРЫ По решению Академии наук СССР в нынешнем году начнется реставра- ция одного из старинных зданий Ленинграда - знаменитой Петров- ской кунсткамеры, Специальная комиссия Академии наук приняла проект восстановления кунсткамеры, предусматривающий реставрацию здания в том виде, в ка- ком оно было воссоздано архитекто- ром Чевакинским после пожара 1747 года. По найденным сейчас гравю- рам будет восстановлена башня зда- ния. Восстанавливается старинная художественная роспись. В помеще- нии обсерватории кунсткамеры, где вел астрономические наблюдения Ло- моносов, устраивается постоянная выставка, посвященная великому русскому ученому. 

ТБИЛИСИ. (Наш корр.). и балета им. 3. Палиашвили в дни юби- лея республики показал премьеру оперы Шалвы Мшвелидзе «Сказание ° Ta- риэле» (либретто оперы А. Пагава по поэмe Руставели «Витязь в тигровой спектакль А. Пуцу- шкуре») Поставил нава, художник С. Кобуладзе, постанов- щик танцев В. Чабукиани. КИРОВ. (Наш корр.). Исполнилось 10 лет работы областного театра кукол. Лучшие спектакли театра«Дон Кихот», «Золушка». «По щучьему велению», «Сказки бабушки Татьяны» и др. Почти все 10 лет в театре работают актеры Л. Ивановская, Е. Попова, К. Столова. МАХАЧ-КАЛА. (Наш корр.). Театр рус- ской драмы им. Горького показал два новых спектакля: «Последняя жертва» A Островского и «Неверный муж» э. Скриба. Роль Ирины в «Последней жертве» исполняет молодая актриса Лю- зикова, недавно пришедшая в театр из театрального училища. ЕРЕВАН (ТАСС). Киностудия закончи- ла производство документального филь- ма «Страна родная». В фильме показаны достопримечательности и природные бо- гатства Армении и достижения респуб- лики за годы советской власти. КИЕВ. (Наш корр.). В марте этого года отмечается 20-летие работы театра им. Леси Украинки, Перед юбилеем будет проведена декада показа спектаклей, в которых заняты ведущие актеры театра. В этот же период будут проведены от- четные вечера-концерты на предприяги- ях, г учебных заведениях и воинских частях. Вологда. (Наш корр.). Исполнилось 20 лет существования драматического кружкка Дворца культуры железнодо- рожников. Кружок, организованный ре- жиссером А. Бадаевым, поставил много пьес классической и советской драма- тургии. СталингрАд. (Наш корр.). Областной драматический театр им. Горького поста- вил комедию Кальдерона «Дама-неви- димка», Постановщик- главный режис- сер театра А. Смеянов. ЛЕНИНГРАД. Малый оперный театр покажет г марте премьеру балета ленин- градского композитора М. Чулаки «Мни- мый жених». написанного по мотивам комедии К. Гольдони, Театр Ленинского комсомола заканчивает работу над ро- мантической пьесой А. Бруштейн «Три- стан и Изольда». По приглашению театра оперы и балета им. Кирова в спектакле «Дон Кихот» 20 марта выступят артисты бале- та Большого театра Союза ССР Асаф и Суламифь Мессерер. владимир. (Наш корр.). Правление Союза советских художников органи- зовало студию для порышения квали- фикации художников. Руководит студи- ей профессор н. Сычев.

Партизанка. Скульптура Н. РАППОПОРТА. Всесоюзная художественная вы- ставка в Третьяковской галлерее. Фото С. Соколовского. архитектуры B Академии ума был На очередном заседании президи- Академии архитектуры СССР заслушан доклад профессора Д. Аркина о новых документальных и рии этот са, ной графических материалах по исто- русской архитектуры. Большой интерес представляют, в частности, материалы по русскому градостроительству XVIII века. В период, в связи с присоедине- нием к России Новороссии и Крыма, возник ряд новых городов - Одес- Новороссийск, Херсон и другие. Работы по созданию этих городов выходили далеко за пределы обыч- планировочной деятельности и охватывали обширный комплекс во- просов - архитектурных и строи- тельных. Публикация обнаруженных планов, чертежей и документов даст ценный материал исследователям русской архитектуры XVIII века. Институтом истории и теории ар- хитектуры получена и разработана документация о восстановлении Мо- сквы после пожара 1812 года. Наме- чается публикация таких важных до- кументов, как первый план восста- новления Москвы, разработанный в 1814 году. Специальная группа института за- нимается исследованием материалов, характеризующих деятельность зна- менитых московских зодчих Казако- ва и Баженова. Недавно удалось об- наружить первый вариант Павлов- ской больницы, неизданный вариант проекта Московского университета, ряд материалов и документов пет- ровского времени, неизданные рабо- ты Росси и т. д. Все эти документы и материалы будут опубликованы в сборниках «Архитектурный архив», * Институт истории и теории архи- тектуры работает над составлением капитального труда по истории ар- хитектурных теорий. Труд этот, со- стоящий из шести томов, охватит теоретические учения об архитекту- ре, начиная от античности и до на- ших дней, Особый том посвящается русским архитектурным теориям. В настоящее время закончено состав- ление разделов труда, посвященных античности и средним векам.  

отъемлемой от общего художествен- ного тонуса балетного спектакля. Широко известны громадный за- ражающий темперамент, глубокая и искренняя эмоциональность Файера- дирижера. Но только артистам Боль- шого театра знакомы особые свойст- ва творческого облика этого заме- чательного художника. Недавно группа артистов балета и оркестра. по окончании спектакля зашла в Дом актера. Во время непринужден- ной беседы разговор зашел о Файере. Кто-то, вспомнив историю, рассказал об острейшем музыкальном слухе Юрия Федоровича, который в слож- нейшей партитуре «Петрушки» Стра- винского однажды сразу обнаружил ошибку в одной из второстепенных оркестровых партий. Но Файер не только прекрасно слышит, - он идеально видит все. что происходит на сцене, в самых от- даленных ее уголках. Никакие не- ожиданности в исполнении танио- вальных партий не страшны дириже- ру Артист балета Виктор Цаплин рассказал о случае, происшедшем на одном из представлений спектакля «Конек-Горбунок». Танцовщик, ис- полнявший партию «Океана», в коде обычно делал быстрое амбуате, и вдруг он неожиданно пошел по кру- гу жете ан-турнан, в темпе медлен- нее, чем вдвое. И все же ни один такт не выпал из ритма, - Юрий Федорович «поймал» артиста на пер- вом же такте и благополучно довел до финала. Вспомнились и случаи, когда ар- тисты во время танца повреждали ногу и поневоле заменяли одни дви- жения другими, подчас расходящи- мися в темпе с оркестром, но дири- жер всегда выручал и помогал. Файер превосходно знает технику классического и характерного танца, и по праву считается лучшим балет- ным дирижером страны. Правитель- ство высоко оценило его заслуги в развитии хореографического искус- ства - ему присвоено звание На- родного артиста РСФСР, он награж- ден орденом Ленина и удостоен Сталинской премии. Сорокалетие своей артистической деятельности Файер встречает в расцвете выдаю- щегося таланта и несомненно впишет еще не одну яркую страницу в исто- рию русского балета, которому он посвятил всю свою жизнь.

TO

ра

пр

на Д

H)

T H H

«ШЕЛЬМЕНКО-ДЕНЩИК» В боту Е. ным конце марта Центральный театр транспорта покажет свою новую ра- комедию Г. Квитка-Основья- ненко «Шельменко-денщик» в поста- новке В. Гольдфельда. Художники Коваленко и В. Кривошеина, ком- позитор М. Бак. Текст песен и ин- термедий написан поэтом Ц. Соло- дарь, Танцы поставлены заслужен- артистом РСФСР А. Радунским. вич. лов вин дас и тисен С. Роль Шельменко исполняет заслу- женный артист РСФСР А. Дороше- В других ролях заняты: П. Кры- (Скворцов), А. Полевой и Э. Эй- (Шпак), Р. Арсеньева и Е. Бам- (жена Шпака), Л. Виноградова Е. Корнилова (Присинька), В. Ма- (Лопуцьковский), А. Галин и Синицын (Опецьковский), А. Анд- реева и С. Орлова (жена Опецьков- ского), И. Потоцкая и Э. Трейвас (Эйжени). ров Народный артист РСФСР Н. Пет- ставит «Вишневый сад» Чехова. Режиссер М. Кристи-Николаева. Ху- дожник лауреат Сталинской премии, заслуженный артист РСФСР В. Дмит- риев.

Смотр циркового искусства А. Александрову-Федотову, В. Дуро- ву и С. Кожевникову. Отмечая большое значение еже- годно проводимых в цирке творче- ских смотров, Комитет по делам ис- кусств обявил благодарность и пре- мировал начальника Главного управ- ления цирков Н. Стрельцова и его заместителей А. Менджерицкого и Ю. Юрского. * 6 марта в помещении Московского цирка состоялось собрание, посвя- щенное итогам смотрa. Заместитель председателя Комитета по делам ис- кусств И. Анисимов обратился к уча- стникам смотра с речью, в которой отметил серьезный творческий рост советского цирка и его успешную работу по подготовке новых кадров. С ответной речью выступил Б. Эдер. Начальник Главного управ- ления цирков Н. Стрельцов, закры- вая собрание, призвал работников цирка не останавливаться на достиг- нутом и совершенствовать свое ма- стерство. батудом водят партерный полет с артисты Дрыгины Заключительное отделение про- граммы посвящено выступлению на- родного артиста РСФСР Б. Эдера. Программа интересно поставлена художественным руководителем смотра Ю. Юрским, режиссерами Б. Шахетом и А. Арнольдом. * За большие творческие достиже- ния Комитет по делам искусств по- становил вручить дипломы и денеж- ные премии большой группе арти- стов участников Всесоюзного смотра  циркового искусства. Среди награж- денных- Б. Эдер, сестры Кох, И. Ру- бан, И. Боргунов, П. Баландин, А. Гончаров, З. Зементов, В. Лисин, М. Румянцев (Каран д Аш), Е. Синь- ковская, К. Безано, В. Белов, А. Гел- лер, В. и П. Маренковы, Р. Немчин- ская, Сун Си-У-Ли, М. Хахаев и др. За успешную работу по подготов- ке новых номеров об явлена благо- дарность художественным руководи- телям цирковых коллективов -

«БАРЫШНЯ-КРЕСТЬЯНКА»

B ных в и Московском государственном цирке была показана вторая про- грамма творческого смотра новых номеров советского цирка, выпущен- в 1945 году. Центральное место большой и разнообразной про- грамме занимает номер воздушных гимнастов Зементовых, сочетающих смелость, силу и безукоризненную точность своих поистине головокру- жительных трюков с легкостью и красотой исполнения. По заслугам оценили зрители прекрасную работу других воздушных гимнастов - Гончаровой и Баландина, отважно проделывающих свои эффектные упражнения под самым куполом. и Интересен номер балансеров на лестнице-латвийских артистов Лат- тик; отлично поставлен и исполняет- ся акробатический этюд Суздалевой Царевой; хорошей выдумкой и чистотой исполнения отличается ра- бота акробатов-эксцентриков Голу- ба и Лешкова. На высоком уровне  профессионального мастерства про-

ют М. Семенова, В. Преображенский, А. Радунский, В. Смольцов, Л. Банк, Т. Лазаревич. Это третий пушкинский балет (по- сле «Кавказского пленника» и «Бах- чисарайского фонтана»), осуществ- ляемый на сцене Большого театра Б. Асафьевым, Н. Волковым и Р.

В филиале Большого театра закон- чились репетиции нового балета «Барышня-крестьянка» по повести А. Пушкина. Музыка написана Б. Асафьевым, либретто--Н. Волковым. Балетмейстер и режиссер - Рости- слав Захаров, художник Е. Лансе- ре, дирижер -- С. Сахаров. В центральных партиях выступа- Захаровым.

Премьеры Художественного театра B апреле МХАТ СССР им. Горького покажет премьеру пьесы A. Толстого «Трудные годы». Ре- жиссура спектакля - А. Попов и М. Кнебель. Художник -- П. Вильямс. Роль Ивана Грозного исполняет M. Болдуман, Бориса Годунова H. Хощанов, Малюты Скуратова - A. Грибов, Анны Вяземской К. Ива- нова, Пимена - C. Блинников, Че- ляднина - -A. Чебан, Василия Шуй- ского - Л. Волков и Н. Ларин, Мети- славского - C. Яров, Козлова - И. Кудрявцев, Басманова - Ю. Лео- нидов, Вяземского - В. Муравьев. Продолжаются репетиций пьесы Чехова «Дядя Ваня», не шедшей на сцене театра с 1926 года. Режиссура спектакля - Н. Литовцева и И. Су- даков. Художник - В. Дмитриев. А. Корнейчук передал МХАТ свою новую пьесу «Мечта». Над новой пьесой по заказу театра работает Н. Погодин. Драматург Л. Рахманов сдал театру пьесу «Униженные и оскорбленные» - по роману До-  стоевского.

Обсуудение спенарияан в ве 2 марта в редакции газеты «Совет- ское искусство» А. Довженко про- чел свой сценарий «Жизнь в цвету» («Мичурин»). Картина по этому сце- нарию будет поставлена автором со- вместно с Ю. Солнцевой в киносту- дии Мосфильм. Сценарий был про- слушан аудиторией с большим вни- манием. В обсуждении сценария приняли участие В. Шкловский, С. Герасимов, Г. Граков, Б. Мочалин. образователя природы. Автор выхо- дит далеко за рамки обычного био- графического киноповествования. Он образно и глубоко раскрывает тему высокого призвания человека, посвя- щающего свою жизнь народу, тему вдохновенного отношения к труду. Самая большая удача сценария … образ главного героя. Мичурин в сценарии А. Довженко предстает че- ловеком своеобразного и противоре- чивого характера, но главное в нем большая сила воли и целеустрем- ленность. Участники обсуждения отметили высокое литературное качество сце- нария. За рубежом

По мнению выступавших, А. Дов- женко создал большое произведе- ние, рассказывающее о жизни и творческом подвиге великого пре- 

  ны. Постановщик наделил каждого из них танцовальной характеристи- кой. Танцы Панталоне, характеризую- щие молодящегося старика, отлича- ются высокими, но тяжеловесными скачками, в которых ясно ощущает- ся напряженное усилие. Он жалок в своем старании выглядеть ловким, бодрым, крепким. Широки, вольцы и легки прыжки беспечного Арлекина, Его лицо освещено дерзкой, хищной усмешкой. В движениях Пьеро, его внешности есть что-то кукольное у него гладкое, кукольное личико, из- ломанные черные брови. В отчаянии он поникает, беспомощно свесив ру- ки, точно переламываясь надвое, как испорченная игрушка. Сопер- ники по очереди обясняются Колом- бине в любви. Сольные танцы сме- няются любовными дуэтами, ревни- выми трио, примиренными квартета- ми. Коломбина кокетничает со все- ми тремя, впрочем ни одному не от- дает своего сердца. Все они слиш- ком обыденны, Она ищет иного чув- ства. Но, помимо традиционных масок Commedia dell arte, есть в «Карнава- ле» и четвертое действующее лицо. Это - Мечтатель (А. Клейн). Он один не носит ни маски, ни маска- радного костюма. Светлые кудри, длинный траурный плаш, волоча- щийся по земле, усталая поступь, красивое печальное лицо, - все вы- деляет его из карнавальной толпы. Он олицетворяет собою поэтическое возвышенное чувство, возносящее душу в «лучезарный мир греза где распускается «голубой цветок» ро- мантической любви. дает замертво, словно сраженный молнией. Итак, перед зрителем проходят любовь юнца, полная преклонения, рока заботлирая любоварика века, заботливая любовь старика и

,КАРНАВАЛ деленностью, как пластические ис- кусства. Полунасмешливая, полусни- сходительная улыбка скептика, ско- торой Фокин рассматривает героев «Карнавала», иллюзорность их стра- стей, сознательная недосказанность сюжета, эскизность образов, куколь- ная борьба кукольных фигурок - неужели можно провести знак ра- ренства между концепциями балет- мейстера и композитора? Не прихо- дится и говорить, что в этом своем балете Фокин отнюдь не стремился волновать зрителя, довольствуясь тем, чтобы развлекать его пестрой картиной беспрерывно мелькающих и исчезающих в кипении карнавала теней. Бурмейстеру вдохновенная музыка Шумана внушила сюжет драматиче- ской повести с четкой, ясной интри- гой. Он ограничивает количество действующих лиц. Взамен летучей вереницы мгновенно сменяющих друг друга образов в нынешнем «Карнавале» всего четыре мужские роли и одна женская. У Фокина их десять: четыре женских - кокетли- вая Кьярина, живая Эстрелла, влюб- ленная Коломбина и Бабочка; шесть мужских--нелепый Пьеро, веселый Арлекин, мечтательный Эвзебий, пылкий Флорестан, молодящийся старик Панталоне, задумчивый юно- ша-поэт. Традиционные фигуры Commedia dell arte дают Бурмейстеру воз- можность показать образы, обоб- щенные до степени типов. В «Карна- вале» Бурмейстера изображены лю- бовь юнца, любовь молодого чело- века, любовь пожилого мужчины н любовь поэта. Между ними нетоль- о возрастные, но и типовые разли- ко во чия. Любовь Пьеро (А. Крупенина)- сентиментальная любовь подростка, сотканная из смутных порывов и неясных ожиданий. Он обожает не столько определенную женщину, сколько женщину вообще Женщина ного поклонения. Его чувство пита- ется мадригалами, букетами, вздоха- ми, серенадами. Арлекин (А. Соболь) - молодой человек в цвете сил, веселый, дерз- кий хищник, прообразами которого в опере являются Герцог («Риголет- и Торреадор, а в драме-моль- между

в. Ивинг

«Карнавал» - новая постановка B. Бурмейстера, показанная театром имени Станиславского и Немирови- ча-Данченко, вызывает ожесточен- ные споры между ревнителями авто- ритетов и сторонниками того взгля- да, что каждый талантливый балет- мейстер имеет право на самостоя- тельную интерпретацию музыки. B. Бурмейстер взял ту же оркест- ровку шумановского «Карнавала», которой еще в 1910 году пользовал- ся М. Фокин. Это обстоятельство и послужило поводом к нападкам. Аргументация противников нового спектакля такова: Фокин гениаль- ный балетмейстер, сравняться сним невозможно, поэтому всякая попыт- ка заново поставить «Карнавал» за ранее обречена на неудачу, Думает- ся, что подобная постановка вопро- са неправильна. Можно по-разному воспринимать и истолковывать му- зыку, Важно, чтобы восприятие ин- терпретатора не противоречило за- мыслу композитора, Еще лучше, ес- ли интерпретатор верно понял смысл  музыки. Следовательно, дело не в том, что на музыку Шумана уже есть постановка Фокина, а в ином: является ли его интерпретация един- ственно возможной и неоспоримой? Еще в те дни, когда фокинский «Карнавал» был новинкой, указыва- лось, что балетмейстер неправильно истолковал Шумана, что импрессио- нистский стиль Фокина не отвечает романтическому стилю Шумана, что нельзя, подобно Фокину, в полно- кровных образах гениального ком- позитора увидеть только милые, за- бавные марионетки. Как почти все произведения Фо- кина, «Карнавал» отличается пре- красной формой. Но блестящая фор- ма не доджна ослеплять глаз иссле- дователя. Относясь со всем необхо- димым пиэтетом к тонкому мастер- ству этого выдающегося художника, можно смело утверждать, что интер- претация советского балетмейстера ция Фокина. P. Шуман разделял взгляды Э. Гофмана на музыку. Музыка дол- на быть содержательна, проникнута глубокими философскими идеями, должна волновать и потрясать всех, должна, наконец, живопи- сать, т. е. обладать такой же опре- то»)

бовь поэта, которую романтики определяли как вечную, находя ее прообраз в любви Данте к Беатри- че, Петрарки к Лауре и видя «весь ФИНЛЯНДИЯ ХЕЛЬСИНКИ. (ТАСС). В нацио- нальном театре состоялся первый концерт симфонического оркестра восторг, все несказанное блаженство возвышенной жизни, исходящее из глубины души» в чувстве, которое лишь сияя и грея, а не уничтожая губительным пламенем» (Гофман). И то, что постановщик заставляет Кодомбину предпочесть неземную любовь земной, свидетельствует о его верном понимании идей роман- тизма, выразителем которых в му- зыке был Шуман. Исполнители пре- красно осуществили замысел балет- мейстера. Особенно хорош И. Кури- лов. Какой это замечательно разно- образный и яркий актер! Короткий мимический монолог, где Панталоне горько издевается над собой, над своей жалкой внешностью, запозда- лой любовью, - глубоко волнует и трогает. М. Сорокина выразительно танцует и играет роль Коломбины. А. Клейн - превосходный Мечта- тель, а A. Крупенина - милый Пьеро. А. Соболь создал убедитель- ный образ Арлекина, но его танцам пока еще недостает чистоты и за- конченности. Балет хорошо поставлен. Действие все время развивается в танце. Мас- совые танцы, вплетаясь в танцы со- листов, рисуют лукавое, шутливое веселье маскарадной толпы. Ленинградской филармонии. Дири- жировал заслуженный артист РСФСР Е. Мравинский. Оркестр исполнил произведения Глинки, Мусоргского, Глазунова и Чайковского. На концерте присутствовали чле- ны финского правительства, послан- ник СССР П. Д. Орлов, депутаты сейма, театральные деятели, писате- ли и журналисты. Столичная печать дает высокую оценку мастерству советских музы- кантов. Газета «Суомен сосиалиде- мокраатти» пишет, что симфониче- ский оркестр Ленинградской филар- монии по праву следует отнести к числу первоклассных оркестров ми- ра. АНГЛИЯ

ставили свои работы на темы о со- противлении французского народа фашистско-немецкой агрессии. На выставке представлены все новей- шие направления французского изо- бразительного искусства. В конце марта вся экспозиция будет переве- зена в Лондон, затем в Нью-Йорк и Рим. БОЛГАРИЯ

На экранах болгарских кинотеат- ров идет сейчас советский фильм «Без вины виноватые». Болгарский народ с давних пор интересуется произведениями А. Островского и хорошо знаком с его творчеством по пьесам, которые не сходят с репер- туара театров Софии и других го- родов («Лес», «Доходное место», «Бедность не порок», «Волки и ов- цы», «Таланты и поклонники»). Фильм «Без вины виноватые» поль- зуется большим успехом, болгарская пресса дает высокую оценку работе режиссера и актеров. ЮГОСЛАВИЯ В Любляне открыта выставка про- изведений живописи югославских художников Хинко Смрекар, Франц Голоб, Алоиз Шушмел и скульпо- ров Янез Вайс-Белач и Милена Дол- ганова. Хинко Смрекар, Фр. Голоб и Алоиз Шушмел были расстреляны немцами и итальянцами. Скульпто- ры Вайс-Белач и Долганова боро- лись за освобождение родины в пар- тизанском отряде и героически по- гибли. Творчество этих художников проникнуто любовью к родине и жгучей ненавистью к фашистским захватчикам.

Артисты М. Сорокина - Колом- бина и А. Клейн - Мечтатель. Фото А. Гладштейн

ЛОНДОН. (ТАСС). В Лондоне за- крылась выставка советского театра. За пять недель ее посетило около 35 тысяч человек. Выставка имела большой успех. В газетах и театральных изданиях бы- ли опубликованы отчеты и воспро- изведено много фотоснимков с экс- понатов выставки. Видные англий- ские театральные деятели выступали с лекциями о советском театре, ба- и музыке.

еровский Дон-Жуан. Его девиз на- слаждение. Любовь для негопочти спорт. Радость победы над женщи ной и над соперниками-вот чтопу- ще всего его привлекает. Даже не столько победа, сколько самый про- цесс борьбы. Его отношение к жиз- ни -отношение бреттера. профессионального

Из четырех мужчин Кодомбина выбирает Мечтателя. Словом, по сво… ему сюжету «Карнавал» напоминает суд Париса, с той лишь разницей, что судьей тут является женщина. Каждый из отвергнутых претенден- тов реагирует по-своему. Лишь на мгновение опечаливается Арлекин, но тут же ищет и находит утешение с другими женщинами. Бурнымипо- рывистыми движениями выражает горе Пьеро, Но вскоре и он вовле- кается в веселый вихрь кариавала. Точно шумный фейерверк, вспыхнула их страсть и так же быстро угасла, Для Пьеро это первая любовь, для Арлекина одна из многих, для Пан- талоне--последняя. Огонь ее испепе- ляет его душу. Когда Коломбнна уходит с Мечтателем, Панталоне па-

ете Главное достоинство декораций Б. Волковаих лаконизм. Они не за- громождают сцену (что очень важ- ФРАНЦИЯ но для хореографического спектак- ля). Действие начинается за тю Во Франции открылась большая левым пологом, который придает выставка «Искусство и сопротив- фантастическую легкость мелькаю- щим за полупрозрачной дымкой фи- гурам. Точно смотришь сквозь сте- клянно-светзый слой водр ст новатый туман. Когда полог уходит, открывается сцена с увитым разно- цветными лентами столбом посере- дине и нависшим над нею пестрым занавесом с нашитыми кое-где мас- ками, с округлыми тяжелыми склад-  ками и пышными подборами. Дирижер А. Алевладов сумел пе… редать тонкое очарование шуманов- ской музыки. многие скульпторы и граверы пред-

Панталоне (И. Курилов) - смеш- ной, некрасивый и немолодой чело- век. Но, быть может, из всех троих он любит сильнее и чище, ибо его любовь наименее эгоистична. Прав- да, он ревнив, он добивается взаим- ности, он хочет быть счастливым, но лишь при условии, что его любовь даст счастье возлюбленной. Он соз- ет что пехоров собою, пелово отверженная преданность, нежная заботливость, глубина и сила чувст- ва в состоянии вызвать ответную привязанность Коломбины. Все эти лица связаны определен- ными взаимоотношениями. Пьеро, Арлекин, Панталоне соперничают собой из-за любви Коломби- 

ПОПРАВКА лиала» ским причинам пропущена фамилия лева. В статье Б. Никифорова «В залах фи-агтора картины «Маршал Советского (<С. И.» 10) по техниче- Союза Г. К. Жуковэ-художника В. Яков- Редакционная коллегия:

Б. МОЧАЛИН (отв. редактор), А. ГЕРАСИМОВ, С. ГЕРАСИМОВ, Д. КАБАЛЕВСКИЙ, А. издательство- К 1-48-98 . № 640. Зак.

отделы театра, музыки, изобразительных искусств, архитектуры, кино, эстрады и цирка, А. СОЛОДОВНИКОВ. иностранный и информации-К 5.45-12; Типография «Гудок», Москва, ул. Станкевича, 7.

Адрес редакция и издательства: Москва, Пушкинская, 8. Телефоны: секретариат-К 4-15-66 ;  Б01660.