Б. КОРОЛЕВ В МУЗЕЕ-МАСТЕРСКОЙ А. ГОЛУ Почти пять лет мы не видели соб- рания произведений Анны Семенов- ны Голубкиной, и только теперь от- крытие этого музея после реэвакуа- ции позволило обозреть ее скульп- туры, собранные с такой любовью и тщательностью в новой и прекрас- ной экспозиции. Музей А. С. Голубкиной основан в 1934 году. За время своего суще- ствевания музей собрал богатейший материал о жизни и твоочестве скульптора: было выявлено место- нахождение многих ее произведе- ний, приобретенных затем музеем, была выполнена большая работа по переводу в бронзу всех ее скульп-/ тур, оставшихся в гипсе, — работа, по своим масштабам не имеющая прецедента в истории искусства. Только особой преданностью и лю- бовью к творчеству Анны Семенов- ны можно об’яснить то, как много сумели сделать сотрудники музея за годы войны .по ‘охране музейного здания во время фашистских. нале- тов на Москву, по эвакуации и ре- эвакуации ценностей музея, наконец, по его восстановлению. Проходя шаг за шагом по залам музея Голубкиной, обозоевая вещь за вещью, с радостью. замечаешь, что ее сокровенные идеи, воплощен- ные в мрамор, дерево, бронзу, в гипс, с каждой минутой все глубже ` западают тебе в душу и делаются твоими, близкими, волнующими. - Почему так? - Все творчество Голубкиной было борьбой за право художника сво- бодно выразить свои мысли и чув- ства в тех пластических формах, ко- - торые ей казались наиболее правди- выми и активными. Голубкиной не легко это далось. Проучившись усердно в Москве, в Училище живописи, ваяния и зодче- ства, и в Петербургской Академии художеств, Анна Семеновна вдруг остро почувствовала, что, несмотря на то, что здесь она встретила очень ценимых ею руководителей, общая затхлость учебных устоев, рутина ‚навязанных приемов грозили заду- шить ее творческое «я». И она бе- жит. Куда? В природу, куда в таких случаях всегда бегут истинные ху- `ДоОжникКи. Но к природе не так-то легко по- дойти художнику, даже самому непосредственному, искреннему по натуре, если он отягощен багажом рутинных правил и канонов. Вернуться к природе и найти се- бя помогло А. С. Голубкиной зна- комство в Париже с Роденом — бор- ном за новое истинное искусство, за скульптуру, выходящую из самых недр жизни. И Роден поддерживает ее, руководит ею, направляет ее с той тонкой скупостью, бережностью ив то же время глубокой проница- тельностью, с какой мог подойти к исканиям молодой энтузиастки ‘только человек большой души. Анна. Семеновна зажглась тем творческим горением, которое сде- лало из нее и страстного револю- ционера в искусстве и первейшего русского скульптора рубежа двух столетий: В ту пору в скульптуое царили упадочный академизм, декаданс и стилизация. Сказать в своем творчестве прав- ду художнику-скульптору в то вре- мя было необычайно трудно, труд- нее, чем какому-либо другому арти- сту. Господствовавший вкус пошло- затой красивости не позволял ху- дожнику высказываться с полной от- кровенностью. Анна Семеновна чув- ствовала это особенно остро и со свойственной ей энергией решитель- но вступила на арену борьбы. Приняв приемы современного ей БКИНОЙ импоессионизма, чтобы выразить со всей остротой новую, прочувство- ванную ею правду, она вкладывает в свое искусство подлинно русскую душу и чаяния русского народа. Го- лубкина создает последовательно одну за другой значительные “рабо- ты, кровно связанные с идейными устремлениями русского революци- онного, прогрессивного общества, к которому она примыкала: «Карл Маркс», «Железный», «Идущий чело- век», «Солдат», «Рабочий», «Раб», «Сидящий человек» и другие. В этих темах и в их оешении — в свободном выражении форм, в выяв- лении крайнего внутреннего напря- жения, в насыщенности этих обра- зов жизнью, — Голубкиной было сказано новое слово в русской скульптуре, поразившее и отчасти испугавшее, оттолкнувшее от нее ее современников. Это непонимание еще больше уг- лубилось, когда появились ее порт- реты современников, отличающиеся беспощадной правдой. с Такой остроты выражения до Го- лубкиной не достигал еще ни один наш скульптор. «Андрей Белый», «Ремизов», «Носова», «Шахов», «Назаревский», «Боокар», «Савва Морозов» и др., эти портреты — ше- девры скульптуры, которые как по остроте исчерпывающей характери- стики, так и по свободному и .точ- ному решению пластических форм нельзя сравнить ни с чем. Своеобразие и самостоятельность решения не менее ясно сказываются и в работах Голубкиной на отвле- ченные и литературные темы. Когда художник исходит не от непосредст- венных впечатлений от модели, а от отвлеченного замысла, он часто не достигает нужной силы в выявлении пластических форм, притупляя, ни- велируя их. Голубкина избежала этой опасности и поднялась на боль- шую высоту и в этом жанре. Тако- вы «Старуха», «Огонь», «Изергиль», «Волна», «Пленники», «Вдали музы- ка и огни», «Кариатиды», «О, да, «Спящие» и др. Связь с родной природой, кото- рую Голубкина нашла также само- стоятельным, своим личным путем, давала ее произведениям бесконеч- ную свежесть, непосредственность и в то же время сообщала им огром- ную эмоциональность и даже фило- софскую углубленность. Назовем скульптуры «Кочка», «Земля», «Лаль», «Зрелище», «Кустики», «Бо- лото», «Птицы» и др. Все эти темы и образы природы своей страны, казалось бы столь трудно воплощаемые в скульптуре, получили своеобразное, глубоко ре- алистическое выражение в творче- стве Голубкиной. Коснемся еще одной стороны ее творчества — стремления Голубки- ной найти образ новой красоты, красоты чистого душевного движе- ния, ясной мысли; красоты положи- тельной, классической, уравновешен- ной в своей конструкции, в своих пропорциях, в своих концепциях, но решенной в новых формах скульп- туры, в новом пластическом выраже- нии, — <Т. Иванова», «В. Чертков», «Березка», «Л. Н. Толстой», <А. Н. Толстой» и др. Беззаветная вера в светлое буду- щее, преданность и стремление от- дать всю себя служению новому че- ловеку — все это делает Голубкину близким нам, глубоко современным художником. : Музей Голубкиной — это не толь- ко собрание выдающихся произведе- ний замечательного скульптора, но в то же время творческая лаборатория мастера, замечательная школа для наших молодых скульпторов. Премьеры Художественного театра В апреле МХАТ СССР им., Горького покажет премьеру пьесы А. Толстого «Трудные годы». Ре- жиссура спектакля — А. Попов и М. Кнебель. Художник — П. Вильямс. Е Роль Ивана Грозного исполняет М. Болдуман, Бориса Годунова — Н. Хошанов, Малюты Скуратова — новую пьесу «Мечта». д. Грибов, Анны Вяземской—К. Ива- нова, Пимена — С. Блинников, Че- гяднина — А. Чебан, Василия Шуй- ского — Л. Волков и Н. Ларин, Мсти- славского — С. Яров, Козлова — RPO LLL LELOLOLL A В. ИВИНГ «Карнавал» — новая постановка В. Буфмейстера, показанная театром \ имени Станиславского и Немирови- ча-Данченко, вызывает ожесточен- ные споры между ревнителями авто- ритетов и сторонниками того взгля- да, что каждый талантливый балет- мейстер имеет право на самостоя- тельную интерпретацию музыки. В. Бурмейстер взял ту же оркест- ревку шумановского «Карнавала», которой еще в 1910 году пользовал- ся М. Фокин. Это обстоятельство и послужило поводом к нападкам. Аргументация противников нового спектакля такова: Фокин-тениаль- ный балетмейстер, сравняться с ним невозможно, поэтому всякая попыт- ка заново поставить «Карнавал» за- ранее обречена на неудачу. Думает- ся, что подобная постановка вопро- са неправильна. Можно по-разному воспринимать и истолковывать му- зыку. Важно, чтобы восприятие ин- терпретатора не противоречило 3a- мыслу композитора, Еще лучше, ес- ли интерпретатор верно понял смысл музыки. Следовательно, дело не в том, что на музыку Шумана уже есть постановка Фокина, а в ином: является ли его интерпретация един- ственно возможной и неоспоримой? Еше в те дни, когда фокинский «Карнавал» был новинкой, указыва- лось, что балетмейстер неправильно истолковал Шумана, что импрессио- нистский стиль Фокина не отвечает романтическому стилю Шумана, что нельзя, подобно Фокину, в полно- кровных образах гениального KOM- позитора увидеть только милые, за- бавные марионетки. Как почти все произведения Фо- кина, «Карнавал» отличается пре- красной формой. Но блестящая фор- ма не должна ослеплять глаз иссле- дователя. Относясь со: всем необхо- димым пиэтетом к тонкому мастер- ству этого выдающегося художника, можно смело утверждать, что интер- претация советского балетмейстера ближе к Шуману, чем интерпрета- ция Фокина. Р. Шуман разделял. взгляды Э. Гофмана на музыку. Музыка дол- на быть содержательна, проникнута рев И, Кудрявцев, Басманова — Ю. Лео- нидов, Вяземского — В. Муравьев. Продолжаются репетиций пьесы Чехова «Дядя Ваня», не шедшей на сцене театра с 1926 года. Режиссура спектакля — Н. Литовцева и И. Су- даков. Художник — В. Дмитриев. А. Корнейчук передал МХАТ свою ) Над новой пьесой по заказу театра работает Н. Погодин. Драматург Л. Рахманов сдал театру пьесу «Униженные и оскорбленные» — по роману До- стоевского. „КАРНАВАЛ“ деленностью, как пластические ис- кусства. Полунасмешливая, полусни- сходительная улыбка скептика, с ко- торой Фокин рассматривает героев «Карнавала», иллюзорность их стра- стей, сознательная недосказанность сюжета, эскизность образов, куколь- ная борьба кукольных фигурок — неужели можно ‘провести знак pa- венства между концепциями балет- мейстера и композитора? Не прихо- дится и говорить, что в этом своем балете Фокин отнюдь не стремился волновать зрителя, довольствуясь тем, чтобы развлекать его пестрой картиной беспрерывно мелькающих и исчезающих в кипении карнавала теней. Бурмейстеру вдохновенная музыка Шумана внушила сюжет драматиче- ской повести с четкой, ясной интри- гой. Он ограничивает количество действующих лиц. Взамен летучей вереницы мгновенно сменяющих друг друга образов в нынешнем «Карнавале» всего четыре мужские роли и одна женская. У Фокина их десять: четыре женских — кокетли- вая Кьярина, живая Эстрелла, влюб- ленная Коломбина и Бабочка; шесть мужских—нелепый Пьеро, веселый Арлекин, мечтательный Эвзебий, пылкий Флорестан, молодящийся старик Панталоне, задумчивый юно- ша-поэт. Традиционные фигуры Commedia деГаге дают Бурмейстеру воз- можность показать образы, обоб- щенные до степени типов. В «Карна- вале» Бурмейстера изображены лю- бовь юнца, любовь молодого чело- века, любовь пожилого мужчины и `любовь поэта. Между ними не толь- ко возрастные, но и типовые разли- чия. Любовь Пьеро (А. Крупенина)— сентиментальная любовь подростка, сотканная из смутных порывов и неясных ожиданий. Он обожает не столько определенную женщину, сколько женщину вообще. Женщина для него--только об’ект благоговей- ного поклонения. Его чувство пита- ется мадригалами, букетами, вздоха- ми, серенадами. Арлекин (А. Соболь) — молодой Театр оперы ТБвИЛИСИ. (Наш корр.). и балета им. 3. Палиашвили в дни юби- лёя республики показал премьеру оперы Шалвы Мшвелидзе «Сказание о Та- риэле» (либретто оперы А. Пагава го поэме Руставели «Витязь в тигровой иткуре») Поставил спектакль А, ЦУПУ- нава, художник С. Кобуладзе, ностанов- шик танцев В. Чабукиани. КИРОВ. (Наш корр.). Исполнилось 10 лет работы областного театра кукол. Лучигие спектакли театра—«Дон Кихот», «Золушка», «По тцучьему велению», «Сказки бабушки Татьяны» и др. Почти все 190 лет в театре работают актеры Л. Ивановская, Е. Понова, К. Столова. МАХАЧ-КАЛА. (Наш корр.). Театр рус- ской драмы им. Горького показал два новых спектакля: «Последняя жертва» А. Островского и «Неверный муж» Э. Скриба. Роль Ирины в «Послелней жертве» исполняет молодая актриса Лю- зикова, недавно пришедшая в театр из! театрального училища. ЕРЕВАН (ТАСС). Киностудия закончи- ла производство документального. филь- ма «Страна родная>. В фильме показапы достопримечательности и природные бо- гатства Армении и достижения peciry6- лики за годы советской власти. КИЕВ. (Наш корр.). В марте этого года отмечается 20-летие работы театра им. Леси Украинки. Перед юбилеем будет проведена декада показа спектаклей, в которых заняты ведущие актеры театра. В этот же период будут проведены от- четные вечера-концерты на преднрияти- ях, г учебных заведениях и воинеких частях. ВОЛОГДА. (Наш корр.). Исполнилось 20 лет существования драматического кружка Дворца культуры железнодо- рожников. Кружок, организованный ре- жиссером А. Бадаевым, поставил много пьес классической и советской драма- турвни. СТАЛИНГРАД. (Наш корр.). Областной драматический театр им. Горького поста- вил комелию Кальдерона «Дама-неви- димка>. Постановитик — главный режие- сер театра А. Смеянов. , = Е ЛЕНИНТРАЛ. Малый оперный театр покажет г марте премьеру балета. ленин- традского композитора М: Чулаки «Мни- мый жених», написанного по мотивам комедии К. Гольдони. Театр Ленинского комсомола заканчивает работу над po- мантической пъесой А. Бруштейн «Три- стан и Изольда>. По приглашению театра. оперы и балета им. Кирова в спектакле «Лон Кихот» 20 марта выступят артисты бале- та Большото театра Союза ССР Асаф и Суламифь Мессерер. 5 ВЛАДИМИР. (Наш корр.). Правление Союза ‘советских художников * органи- зовало стулию. для порРышШения квали- фФикации художников. Руководит етуди- ей профессор Н. Сычев. : —— «ПЕЛЬМЕНКО-ДЕНЩИК». В конце марта Центральный театр транспорта покажет свою новую ра- боту—комедию Г. Квитка-Основья- ненко «Шельменко-денщик» в поста- новке В. Гольдфельда. Художники Е. Коваленко и В. Кривошеина, ком- позитор М. Бак. Текст песен и ин- термедий написан поэтом Ц. Соло- дарь. Танцы поставлены заслужен-, ным артистом РСФСР А. Радунским. Роль Шельменко исполняет заслу- женный артист РСФСР А. Дороше- вич. В других ролях заняты: П. Кры- лов (Скворцов), А. Полевой и Э. ЭЙ- вин (Шпак), Р. Арсеньева и Е. Бам- дас (жена Пшака), Л. Виноградова иЕ. Корнилова (Присинька), В. Ма- тисен (Лопуцьковский), А. Галин и С. Синицын (Опецьковский), А. Анд- реева и С. Орлова (жена Опецьков- ского), И. Потоцкая и Э. Трейвас (Эйжени). Народный артист РСФСР Н. Пет- ров ставит «Вишневый сад» Чехова. Режиссер М. Кристи-Николаева. Ху- дожник лауреат Сталинской премии; заслуженный артист РСФСР В. Дмит- риев. В Московском государственном цирке была показана вторая про- грамма творческого смотра новых номеров сбзетского цирка, выпущен- ных в 1945 году. Центральное место в болыной и разнообразной про- грамме занимает номер воздушных гимнастов Зементовых, сочетающих смелость, силу и безукоризненную точность своих поистине головокру- жительных трюков с легкостью’ и красотой исполнения. По заслугам оценили зрители прекрасную работу и других воздушных гимнастов — Гончаровой и Баландина, отважно проделывающих свои эффектные упражнения под самым куполом. Интересен номер балансеров на лестнице-латвийских артистов Лат- тик: отлично ноставлен и исполняет- ся акробатический этюд Суздалевой и Царевой; хорошей выдумкой и чистотой исполнения отличается ра- бота акробатов-эксцентриков Голу- ба и Лешкова. На высоком уровне профессионального мастерства про- Артисты М. Сорокина — Колом- бина и А. Клейн — Мечтатель. Фото А. Гладштейн еровский Дон-Жуан. Его девиз—на- слаждение. Любовь для него— почти спорт. Радость победы над женщи- HOH и над соперниками—вот что пу- ще всего его привлекает. Даже не столько победа, сколько самый про- цесс борьбы. Его отношение к жиз- ни—отношение профессионального бреттера. Панталоне (И. Курилов) — смеш- ной, Некрасивый и немолодой чело- век. Но, быть может, из всех троих он любит сильнее и чище, ибо его любовь наименее эгбистична. Прав- да, он ревнив, он добивается взаим- ности, он хочет быть счастливым, но лишь при условии, что его любовь даст счастье возлюбленной. Он соз- нает, что нехорош собою, неловок, отверженная преданность, нежная заботливость, глубина и сила чувст- ва в состоянии вызвать ответную привязанность Коломбины. стар, но ему кажется, что его само- Партизанка. Скульптура Н. РАППОПОРТА. Всесоюзная художественная вы- ставка в Третьяковской гаялерее. Фото С. Соколовского. > 2 В Академии архитектуры СССР На очередном заседании президи- ума Академии архитектуры СССР был заслушан доклад профессора .Д. Аркина о новых документальных и графических материалах по исто- рии русской архитектуры. Большой интерес представляют, в частности, материалы ‘по русскому градостроительству ХУШ века. В этот период, в связи с присоедине- нием к России Новороссии и Крыма, возник ряд новых городов — Одес- са, Новороссийск, Херсон и другие. Работы по созданию этих городов выходили далеко за пределы обыч- ной планировочной деятельности и охватывали обширный комплекс во- просов — архитектурных и строи- тельных. Публикация обнаруженных планов, чертежей и документов даст ценный материал исследователям русской архитектуры ХУШ века. Институтом истории и теории ар- хитектуры получена и разработана документация о восстановлении Мо- сквы после пожара 1812 года. Наме- чается публикация таких важных до- кументов. как первый план восста- новления Москвы, разработанный в 1814 году. : Специальная группа института за- нимается исследованием материалов, характеризующих деятельность зна- менитых московских зодчих Казако- ва и Баженова. Недавно удалось об- наружить первый вариант Павлов- ской больницы, неизданный вариант проекта Московского университета, ряд материалов и документов пет- ровского времени, неизданные рабо- ты Росси и т. д. Все эти документы и материалы будут опубликованы в сборниках «Архитектурный архив», * Институт истории и теории архи- тектуры работает над составлением капитального труда по истории ар- хитектурных теорий. Труд этот, со- стоящий из шести томов, охватит теоретические учения об архитекту- ре, начиная от античности и до на- ших дней. Особый том посвящается русским архитектурным теориям. В настоящее ‘время закончено состав- ление разделов труда, посвященных античности и средним векам. © Комитет по делам искусств при CHE ‘СССР вазначил К. Иванова главным ди- рижером Государственного симфониче- ского оркестра СССР. © План организации материально- `производствейной базы восстановления Сталинграда составлен Инетитутом строительной техники Академии архи- тектуры СССР. В сооттететвии с тене- ральным планом города намечены ныи- более рациональные конструктивные ре- шения для сооружения зданий. определе- на потребность в @троительном мате- риале и рабочей силе. < Ближайшая премьера театра имени Моссовета — комедия сербского драма- ‘турга Б. Нушича—Госножа миниетерита» B постановке Ю. Завадского. Режиссер С. Бенкендорф, художник А. Гончаров, музыка Ю. Бирюкова. © Для обеспечения. творческого росга и дальнейшего совершенствования ота- ренных молодых певцов Комитет по делам искусств при СНК СССР предло- жил зачислить в Москорскую консерва- торию участников Всесоюзного конкурса музыкантогР-иеполнителей Б. Лозым- жанова, М. Кулиеву и Н. Пашаеву, в Ленинградскую консерваторию — С. Рикка, 0. Хан и А. Муллокандова, в Киевскую консерваторию — Е. Смолен- скую. @ Часть труппы театра им. Ермоловой выезжает сегодня в Ленинград. На ече- нах Выборгского и Московско-Нарвского домов культуры будет показан епек- тагль «Старые друзья. © Около 188 песен прослушала комис- сия массовых музыкальных жанров Союза композиторов в составе И. Дуна- евского, Т. Хренникова, А. Новикова, М. Блантера и М. Иорданского. Из 100 произведений советских композиторов комиссия рекомендовала Музыкальному фонду для издания 40 песен. © Рукопись М. И. Глинки «Каприччио на русские темы» для фортепиано в че- тыре руки обнаружена в архиве Дома- музея П. И. Чайковского в Клину. Со времени опубликования этого произведе- ния М. Балакнревым в 90-х годах пром- Я. ЧЕРНОВ TS К сорокалетию. артистическ В октябре 1919 года молодой асси- стент маститого дирижера Арендса Юрий Файер, впервые встав за дири- жерский пульт Большого театра, без репетиций провел балетный спек- такль «Коппелия». Позже, на юби- лейном спектакле Е. Гельцер «Pait- монда», он второй раз экспромтом заменил заболевшего Арендса. По тому, с каким тонким вкусом и про- никновением в замысел произведе- ния прочитал молодой дирижер пар- титуру Глазунова, всем стало ясно, что в театр пришел одаренный ху- дожник. ; Путь Файера-музыканта — ПУТЬ непрестанного труда и совершенст- вования, вдохновенного служения любимому искусству. Сорок лет тому назад молодой скрипач, только-что окончивший музыкальное училище, приехал в Москву.. Шестнадцатилет- ний юноша в 1906 году получил пеэ- вый ангажемент в Кисловодск И играл в симфоническом оркестре под управлением дирижера Большого те- атра Николая Федорова. В 1910 году Юрий Файер по кон- курсу поступил концертмейстером в Рижский оперный театр. Летом этого же года, как солист-скрипач, он при- нимал участие в симфонических кон- цертах на Рижском взморье. Однаж- ды на одной из репетиций дирижер оркестра швед Гимелыштерн не на- шел партитуры первой рапсодии Ли- ста. Зная великолепную память Фай ера, он попросил его продирижиро- вать рапсодию по партии первой лого столетия рукопись считалась уте- рянной. © В театре им. Ермоловой неренесены на сцену репетиции пьесы А. Сурова «Далеко от Сталинграда». Постановнтик А’ Лобанов и В. Комиссаржевский. Ху- дожник К. Кулешов. © Общегородской смотр_ коллективов художественной самодеятельности ремес- ленных училищ и школ ФЗО проведут с 15 марта по 20 апреля Московское го- `родское управление трудовых резервов и МК ВЛКСМ. \ © Творческий вечер В. Хенкина со- стоялся на-днях в Доме актера ВТО. Доклад о тРорческом пути В. Хенкина сделал С. Образцов. Н. Озеров, А. Таи- ров и 3. Дальцев поздравили В. Хенки- на с присвоением ему звания народного артиста РСФСР. Затем были показаны отрывки из пьес и эстрадные номера с участием В. Хенкина. © В спектакле Большого театра «Лон Кихот» 6 марта в роли Базиля впервые выступил молодой артист балета Геор- гий Фарманянц. — <=> РЕСТАВРАЦИЯ ПЕТРОВСКОЙ КУНСТКАМЕРЫ По решению Академии наук СССР в нынешнем году начнется реставра- ция одного из старинных зданий Ленинграда — знаменитой Петров- ской кунсткамеры, Специальная комиссия Академии наук приняла проект восстановления кунсткамеры, предусматривающий реставрацию здания в том виде, в ка- ком оно было воссоздано архитекто- ром Чевакинским после пожара 1747 года. По найденным сейчас гравю- рам будет восстановлена башня зда- ния. Восстанавливается старинная художественная роспись. В помеще- нии обсерватории кунсткамеры, где вел астрономические наблюдения Ло- моносов, устраивается постоянная выставка, посвященная русскому ученому. и Смотр циркового искусства водят партерный’ полет с батудом А. Александрову-Федотову, В. Дуро- ‚артисты Дрыгины, ` Заключительное отделение про- граммы посвящено выступлению на- ‘родного артиёта:. РСФСР Б. Эдера. Программа ‘интересно поставлена художественным руководителем смотра Ю. Юрским, режиссерами Б. Шахетом и А; Арнольдом. * За ‘болышие ‘Творческие достиже- ния Комитет по делам искусств по- становил вручить дипломы и денеж- ные премии большой групте арти- стов участников Всесоюзного смотра циркового искусства. Среди награж- денных—Б. Эдер, сестры Кох, И. Ру- бан, И. Боргунов, П. Баландин, А. Гончаров, 3. Зементов, В. Лисин, М. Румянцев (Каран д’Аш), Е. Синь- ковская, К. Безано, В. Белов, А. Гел- лер; В. и П. Маренковы, Р. Немчин- ская, Сун Си-У-Ли, М. Хахаев и др. За успешную работу по подготов- ке новых номеров об’явлена благо- дарность художественным руководи- телям цирковых коллективов — из них танцовальной характеристи- кой. Танны Панталоне, характеризую- щие молодящегося старика, отлича- ются высокими, но тяжеловесными скачками; в’ которых ясно ощущает- ся напряженное усилие. Он жалок в своем старанни выглядеть” ловким, бодрым, крепким. Широки, вольны и легки прыжки беспечного Арлекина. Его лицо освещено дерзкой, хищной усмешкой. В движениях Пьеро, его внешности есть что-то кукольное. У него гладкое, кукольное личико, из- ломанные черные брови. В отчаянии он поникает, беспомощно свесив ру- ки, точно переламываясь надвое, как испорченная игрушка. Сопер- ники по очереди об’ясняются Колом- бине в любви. Сольные танцы сме- няются любовными дуэтами, ревни- выми трио, примиренными квартета- ми. Коломбина кокетничает со все- ми тремя, впрочем ни одному не от- дает своего сердца, Все они слиш- ком обыденны. Она ищет иного чув- ства. Но, помимо традиционных масок Commedia dell’arte,ecrp B «KapHaBa- ле» и четвертое действующее лицо. Это — Мечтатель (А. Клейн). Он один не носит ни маски, ни маска- радного костюма. Светлые кудри, длинный траурный» план, волоча- щийся по земле; усталая поступь, красивое печальное лицо, — все вы- деляет его. из карнавальной толпы. Он олицетворяет собою поэтическое возвышенное чувство, возносящее душу в «лучезарный мир грез», где распускается «голубой. цветок» ро- мантической любви. Из четырех мужчин Кодомбина выбирает Мечтателя. Словом, по сво-_ ему сюжету «Карнавал» напоминает суд Париса, с той’ лишь, ’ разницей, что судьей ‘тут является женщина. Каждый из отвергнутых. претенден- тов реагирует по-своему. Лишь на мгновение оцечаливается Арлекин, но тут же ищет и находит утешение с другими женщинами. Бурвыми по- рывистыми . движениями выражает горе Пьеро: Новекоре ион вовле- кается в веселый вихрь карнавала. Точно шумный фейерверк, вспыхнула их страсть и так. же быстро угасла. Для Пьеро—это первая любовь, для ны. Постановщик наделия каждого дает замертво, ву и С. Кожевникову. Отмечая большое значение еже- годно проводимых в цирке творче- ских смотров, Комитет по делам ис- кусств об’явил благодарность и пре- мировал начальника Главного управ- ления цирков Н. Стрельцова и его заместителей А. Менджерицкого’и Ю. Юрского. = 5s 6 марта в помещении Московского цирка состоялось собрание, посвя- щенное итогам смотра. Заместитель председателя Комитета по делам ис- кусств И. Анисимов обратился к уча- стникам смотра с речью, в которой отметил серьезный творческий рост работу по подготовке новых кадров. великому скрипки. Скрипач встал за пульт И безошибочно по памяти продирижи- ровал все произведение. Артисты ор- кестра устроили Файеру овацию. Ве- чером 20-летний музыкант дебюти- ровал как дирижер, великолепно проведя концерт оркестра. Тридцать лет назад Ю. Файер был принят по конкурсу в оркестр Мос- ковского Большого театра. Через три года, после неожиданного и удачно- го дебюта в «Коппелии», он был наз- начен ассистентом главного диоиже- ра. Еще при жизни Арендса Файер дирижировал многими балетными спектаклями, а после его смерти стал главным дирижером балета Большо- го театра. За дваднать семь лет Файер про- дирижировал 46 балетами. У него на пульте вместо партитуры всегда лежит лист белой бумаги. Обладая совершенно исключительной музы- кальной памятью, он дирижирует всеми спектаклями наизусть, будь то Чайковский или Глазунов, Асафьев или Стоавинский, Адам или Минкус, Пуни или Оранский. Во всех этих произведениях Файер выступает как большой художник-интерпретатор, предельно выразительно раскрываю- щий музыкальные образы, добиваясь в своем дирижировании подлинной художественной правды. Шедевры балетной музыки, бессмертные тво- рения Чайковского — «Лебединое озеро», «Спящая красавица» и «Щел- ‘кунчик»—в сочетании с танцем об- разуют под управлением Файера. стройный ансамбль, подчиненный единому художественному замыслу. Но даже музыка простодушной «Тщетной предосторожности», неза- тейливого «Конька-Горбунка» и де- коративного «Дон Кихота» в его пе- редаче перестает быть архаичной или поверхностной, приобретает глубину и значимость, становится не- В филиале Большого театра закон- чились репетиции нового балета «Барыння-крестьянка» по повести А. Пушкина. Музыка написана Б. Асафьевым, либретто—Н. Волковым. Балетмейстер и режиссер — Расти- слав Захаров, художник —Е. Лансе- ре, дирижер — С. Сахаров. 2 марта в редакции газеты «Совет- ское искусство» А. Довженко про- чел свой сценарий «Жизнь в цвету» («Мичурин»). Картина по’ этому сце- нарию будет поставлена автором со- С ответной — речью выступил Б. Эдер. Начальник Главного управ- ления цирков Н. Стрельцов, закры- вая собрание, призвал работников цирка не останавливаться на достиг- нутом и совершенствовать свое‘ ма- советского цирка и его успешную стерство. лы словно сраженный молнией. Итак, перед зрителем проходят любовь юнца, полная преклонения, чувственная любовь молодого чело- века, заботливая любовь старика и возвеличивающая ум и сердце лю- бовь поэта, которую романтики определяли как вечную, находя ее прообраз в любви Данте к Беатри- че, Петрарки к Лауре и видя «весь восторг, все несказанное блаженство возвышенной жизни, исходящее из глубины души» в чувстве, которое «парит в чистом небесном огне, лишь сияя и грея, а не уничтожая губительным пламенем» (Гофман). И то, что постановщик заставляет Коломбину предпочесть неземную любовь земной, свидетельствует о его верном понимании идей роман- тизма, выразителем которых B MY- зыке был Шуман. Исполнители пре- красно осуществили замысел балет- мейстера. Особенно хорош И. Кури- лов. Какой это замечательно разно- образный и яркий актер! Короткий мимический монолог, где Панталоне горько издевается над собой, над своей жалкой внешностью, запозда- лой любовью, — глубоко волнует и трогает. М. Сорокина выразительно таннует и играет роль Коломбины. А. Клейн — превосходный Мечта- тель, а А. Крупенина — милый Пьеро. А. Соболь создал убедитель- ный образ Арлекина, но его танцам пока еще недостает чистоты и за- конченности. Балет хорошо поставлен. Действие все время развивается в танце. Мас- совые танцы, вплетаясь в танцы со- листов, рисуют лукавое, шутливое веселье маскарадной толпы. вместно с Ю. Солнцевой в киносту- дии Мосфильм. Сценарий был про- слушан аудиторией с большим вни- манием. В обсуждении сценария приняли участие В. Шкловский, С. Герасимов, Г. Граков, Б. Мочалин. По мнению выступавших, А. Дов- женко создал болыное произведе- ние, рассказывающее о жизни и творческом подвиге великого пре- i ФИНЛЯНДИЯ ХЕЛЬСИНКИ. (ТАСС). В нацио- нальном театре состоялся первый концерт симфонического оркестра Ленинградской филармонии. Дири- жировал заслуженный артист РСФСР Е. Мравинский. Оркестр исполнил произведения Глинки, Мусоргского, Глазунова и Чайковского. На концерте присутствовали чле- ны финского правительства, послан- ник СССР ЦП. Д. Орлов, депутаты сейма, театральные деятели, писате- ли и жуоналисты. Столичная печать дает высокую оценку мастерству советских музы- кантов. Газета «Суомен сосиалиде- мокраатти» пишет, что симфониче- ский оркестр Ленинградской филар- монии по праву следует отнести к числу первоклассных оркестров ми- ра. > АНГЛИЯ ЛОНДОН. (ТАСС). В Лондоне за- крылась выставка советского театра. За пять недель ее посетило около 35 тысяч человек. газетах и театральных изданиях бы- ли опубликованы отчеты и воспро- изведено много фотоснимков с экс- понатов выставки. Видные англий- ские театральные деятели выступали с лекциями о советском театре, ба- Главное _ достоинство декораций Б. Волкова—их лаконизм. Они не за- громождают сцену (что очень важ- HO для хореографического спектак- ля). Действие начинается за тю- левым пологом, который придает фантастическую легкость мелькаю- щим за полупрозрачной дымкой фн- гурам. Точно смотришь сквозь сте- клянно-светлый слой воды или зеле- новатый туман. Когда полог уходит, ‚открывается сцена с увитым разно- цветными лентами столбом посере- дине и нависшим над нею пестрым занавесом-с нашитыми кое-где мас- ками, с округлыми тяжелыми склад- лете и музыке. © ФРАНЦИЯ Во Франции открылась большая выставка «Искусство- и сопротив- ление»: Свыше трехсот художников, многие скульпторы и граверы пред- > «БАРЫШНЯ-КРЕСТЬЯНКА» —_ 2a рубежом Выставка имела болышой успех. В <@> Талантливый дирижер ой деятельности Ю. Файера отъемлемой от общего художествен- ного тонуса балетного спектакля. Широко известны , громадный за- ражающий темперамент, глубокая и искренняя эмоциональность Файела- дирижера. Но только артистам Боль- шого театра знакомы особые свойст- ва творческого облика этого заме- чательного художника. Недавно группа артистов балета и оркестра, ‘по окончании спектакля зашла в Дом актера. Во время непринужден- ной беседы разговор зашел о Файере. Кто-то, вспомнив историю, рассказал об острейшем музыкальном слухе Юрия Федоровина, который в слож- нейшей партитуре «Петрушки» Стра- винского однажды сразу обнаружил ошибку в одной из второстепенных оркестровых партий. Но Файер не только прекрасно слышит, — он идеально видит все, что происходит на сцене, в самых от- даленных ее уголках. Никакие не- ожиданности в исполнении танго- вальных партий не страшны дириже- ру. Артист балета Виктор- Цаплин рассказал о случае, происшедшем на одном из представлений спектакля «Конек-Горбунок». Танцовщик, ис- полнявший: партию «Океана», в коде обычно делал быстрое амбуате, и вдруг он неожиданно пошел по кру- гу жете ан-турнан, в темпе медлен- нее, чем вдвое. И все же ни один такт не выпал из ритма, — Юрий Федорович «поймал» артиста на пер- вом же такте и благополучно довел до финала. Вспомнились и случаи, когда ар- тисты во время танца повреждали ногу и поневоле заменяли одни дви- жения другими, подчас расходящи- мися в темпе с оркестром, но дири- жер всегда выручал и помогал. Файер превосходно знает технику классического и характерного танца, и по праву считается лучшим балет- ным дирижером страны. Правитель- ство высоко оценило его заслуги в развитии хореопрафического искус- ства — ему присвоено. звание На- родного: артиста РСФСР, он награж- ден орденом Ленина и удостоен Сталинской премии. Сорокалетие своей артистической деятельности Файер встречает в расцвете выдаю- шегося таланта и несомненно впишет еще не одну яркую страницу в исто- рию русского балета, которому он посвятил всю свою жизнь. ют М. Семенова, В. Преображенский, А. Радунский, В. Смольцов, Л. Банк, Т. Лазаревич. Это третий пушкинский балет (по- сле «Кавказского пленника» и «Бах- чисарайского фонтана»), осуществ- ляемый на сцене Большого театра Б. Асафьевым, Н. Волковым и Р. В центральных партиях выступа-! Захаровым. Обсуждение сценария „Жизнь в цвету“. образователя природы. Автор выхо- дит далеко за рамки обычного био- графического киноповествования. Он ! образно и глубоко раскрывает тему высокого призвания человека, носвя- щающего свою жизнь народу, тему вдохновенного отношения к труду. Самая большая удача сценария — образ главного героя. Мичурин в сценарии А. Довженко предстает че- ловеком своеобразного и противоре- чивого характера, но главное в нем — большая сила воли и целеустрем- ленность. Участники обсуждения отметили высокое литературное качество сцз- нария. ставили свои работы ‘на темы о со- противлении французского народа фашистско-немецкой агрессии. На выставке представлены все новей- шие направления французского изо- бразительного искусства. В конце марта вся экспозиция будет переве- зена в Лондон, затем в Нью-Йорк, и Рим. > БОЛГАРИЯ На экранах болгарских кинотеат- ров идет сейчас советский фильм <Без вины виноватые». Болгарский народ с давних пор интересуется произведениями А. Островского 4 хорошо знаком с его творчеством по пьесам, которые не сходят с репер- туара театров Софии и других го- родов (<Лес», «Лоходное место», «Бедность не порок», «Волки и ов- цы», <Таланты и поклонники»), Фильм «Без вины виноватые» поль- зуется большим успехом, болгарская пресса дает высокую оценку работе ‚ режиссера и актеров. . > ЮГОСЛАВИЯ В Любляне открыта выставка про* изведений живописи югославских художников. Хинко Смрекар, Франц Голоб,. Алоиз Шушмел и _ скульлто ров Янез Вайс-Белач и Милена Дол ганова. Хинко Смрекар, Фр. Голоб и Алоиз Шушмел были расстреляны немцами и итальянцами. Скульпточ ры Вайс-Белач и Лолганова 6б0р0* лись за освобождение родины в Bape тизанском отряде и героически по- гибли. Творчество этих художников проникнуто любовью к родине и жгучей ненавистью к фашистским \ захватчикам. ПОПРАВКА В статье Б. Никифорова «В залах фи- лиала» (cS. И.> № 19 по техниче- ским причинам пропущена фамилия Артора картины «Маршал Советскогв ее” Г. К. Жуков»-—художника В. Яков- a a Релакционная коллегия: глубокими философскими идеями, человек в цвете сил, веселый, дерз- Все эти лица связаны опрелелен- Арлекина—одна из многих, для Пан- ‘ками и пышными подборами. должна волновать и нпотрясать кий хищник, прообразами которого ными взаимоотношениями. Пьеро, талоне—последняя. Огонь ее испепе- Дирижер А. Алевладов сумел пе 5. МОЧАЛИН (отв. релакт AHA! S wid a уме; $2 . op), A. з всех, должна, паконец, живопи- В опере являются Герцог («Риголет- Арлекин, Панталоне’ соперничаюг ляет его душу’ Когда Коломбина редать тонкое очарование пуманов- 10. ЗАВАДСКИЙ i р), А. ГЕРАСИМОВ, С. ГЕРАСИМОВ, сать, т. е. обладать такой же опре- то») и Торреадор, а в драме—моль- между собой из-за. любви Коломби- уходит с Мечтателем, Панталоне па- ‘ской музыки. А НОВОГРУДСКИЯ А КАБАЛЕВСКИЙ, А МОРДВИНОВ, : А 7 - : , .. СОЛОДОВНИКОВ Адрес редакция в издательства: Москва, Пушкинская, 8. Телефоны: секретариат—К 4-15-66; отделы театра, музыки, изобразительных искусств, архитектуры, кино. эстралы в цирка, нностранный г Е Г Др А ИЕ ЕВЕ ВЕНЕРА й и информация—К 5.45-12; издательство — К 1.48.98, ИПИЕННИИ 501669. = Типография «Гудок». `Москва, ул. Станкевича, 7. Зак. № 640. oa с 8 т Г Г Н F р Н 0 т