З riеckindikl строк   * Выставка «Московские театры, дпрк и эстрада в дни Великой Отечественной войны» открылась в Центральном теат­ральном музее им. Бахрушина, В трех налах размещено около 700 экспонатов… эскизов декораций, макетов, фотографий, отображающих работу фронтовых теат­ров и концертных бригад. * На-днях 428 работникам музыкально­го театра им. Станиславского и Немиро­вича-Данченко вручены медали «За доб­лестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.». * Комитет по делам искусств при снк ссеР принял решение о подготовке художников-баталистов, С 1 сентября в составе живописного факультета Москов­ского государственного художественного института создается специальная мастер­ская батальной живописи. * Более 200 работ художников Армян­экспонировано на от­ской ССР будет крывающейся на-днях выставке в залах Московского дома культуры Армении. * При Пушкинской комиссии Институ­та литературы Академии наук СССР соз­дана группа содействия реставрации Пушкинского заповедника в селе Ми­хайловском, разрушенного немецко-фа­шистскими захватчиками, В ближайшее время будут рассмотрены проекты его планировки, разработанные членом-кор­респондентом Академии архитектуры сССР проф. В. Гофманом. + всесоюзныйгоС эстрадное произведение для кружков художественной самодеятельности про­водит Центральный дом народного твор­чества. За лучшие скетчи, миниатюры, эстрадные сценки будет выдано 9 пре­мий. Срок конкурса­25 июня. * 18 марта в Октябрьском зале Дома союзов состоится концерт из произведе­ний болгарских, югославских, чешских концерте и польских композиторов. В примут участие артисты Большого теат­ра и Московской филармонии. * В Цыганском театре «Ромэн» закон­чились репетиции новой ньесы Штока «Грушенька» (по мотивам-рас­сказа Лескова «Очарованный странник»). Постанорещик спектакля - Б. Вершилов, художник -- В. Дмитриев, музыка Бугачевского. Главные роли играют Ли­ля Черная, И. Ром-Лебедев, В. Суров­нев,H. Красавина. * 130 новых образцов лаковой роспи­си, художественного ткачества, выши­вок, керамики, ковров должен разрабо тать в этом году для внедрения в про­изводство Научно-нсследовательский ин­ститут художественной промышшленности. * Месячник показа лучших спектаклей кружков самодеятельности проводит Московский дом народного творчества. Драмколлектив завода им. Сталина по­кажет «Дети Ванюшина» Найденова, кружок клуба завода «Каучук» - «Бес­покойную старость» Рахманова, коллек­тив Архитектурного института «Не все. коту масленица» Островского. * Научную сессию, посвященную истории оформления русекой книги, провел Научно-исследовательекий ин­ститут нолиграфической и издатель­екой техники. Среди пругих был заслушан доклад доктора искусствовед­ческих наук проф. А. Сидорова об эво­оформления люции художественного русской книги с XVI по XX век. * На-днях в Большом зале Дома акте­ра состоялся творческий вечер Н. Дуло­вой в связи с 30-летием ее педагогиче­ской деятельности. Юбилира тепло при­ветствовали представители музыкальной общественности, На вечере выступили юные скрипачи - ученики и ученицы Н. Дуловой.

ЦЕНТР ГОРОДА НА ОБСУЖДЕНИИ ПРОЕКТОВ В ДОМЕ АРХИТЕКТОРА ра Н. А. А. академичное решение проекта цент­Севастополя, неудачная попытка создать центр Краснодара путем простого расширения одной из улиц. Соколов считает образцовым про­ект центра г. Туапсе, Автор этого проекта А. Щусев простыми средст­вами достигает своей цели -- соз­дает город, реальный по масштабу, красивый и благоустроенный, Эти передовые черты новой работы Щусева отмечались и во всех других выступлениях. Об увлечении некоторых архитек­торов показной импозантностью и пренебрежении реальными потребно­стями строительства говорили тт. Галактионов, Д. Аранович, А. Му­хин, Н. Солофненко, В. Бабуров другие. Указывалось, что в проектах и центров для Новороссийска и Сева­не стополя запроектировано слишком много крупных общественных зда­ний без учета значения и характера города. Горячую дискуссию вызвало вы­ступление проф. Николаева, который Старая русская пословица гла­сит: «Что город - то норов», - ска­зал Б. Йофан. - Искус кусство всегда должно быть индивидуально. Нельзя забывать, что город - это живой, постсянно растущий организм. Мы имеем права делать наши города безликими, как две капли воды по­хожими один на другой. придать всем восстанавли­призывал ваемым городам единое лицо, ссы­лаясь на планировочный опыт XVIII века. Важнейшие принципиальные про-И. блемы советского градостроительст­ва затронули в своих речах И. Маца, Бабуров, Д. Аркин, Н. Былинкин. Создавая современный город, говорит И. Маца, архитектор дол­жен сознавать, что он строит его для советского человека. Одна из са­мых важных его задач - сблизить городского жителя с природой. Ме­жду тем, в большинстве проектов, которые мы обсуждаем, чрезвычай­но мало места уделено озеленению но мало места уделено озеленению городов. Д. Аркин считает важнейшей про­блемой работу над «интерьером» города, а не только над его «фаса­дом». Он предостерегает архитекто­ров против опасности нивелировки и требует особого подхода к каждо­му конкретному городу. речьправе советских архитекторов на мечту говорил Н. Былинкин. Но мечта должна быть основана на точ­ных подсчетах, на реальных возмож­ностях строительства. С этой точки зрения Н. Былинкин критикует проект реконструкции центра Ново­российска, который не отвечает ха­рактеру этого города, Недостаточно реальный, декларативный характер, по его мнению, носит и проект ре­конструкции Ялты. H. Колли, выступивший послед­ним, отметил, что оживленная дискус­сня, развернувшаяся в связи с обсу­ждением проектов, поставила перед архитектурной общественностью ряд важных и интересных вопросов - о роли науки в советском градострои­тельстве, о художественном образе наших городов и многие другие. Ши­рокое обсуждение проектов несом­ненно поможет авторам в дальней­шей работе устранить замеченные недостатки. В ближайшее время в Доме архи­тектора намечено обсуждение ряда других проектов восстановления и реконструкцин центров городов. Широко развернулась работа по восстановлению городов, пострадав­ших от нашествия немецко-фашист­ских захватчиков. Уже составлены генеральные планы Сталинграда, Новгорода, Севастополя, Воронежа, Новороссийска, Брянска и многих других городов. Сейчас виднейшие архитекторы заняты составлением проектов реконструкции центров тридцати городов Советского Союза, тектора состоялся просмотр и обсу­ждение проектов центров Туапсе, Новороссийска, Ялты, Севастополя и Краснодара. На-днях в московском Доме архи­Открывая обсуждение, вице-пре­зидент Академии архитектуры СССР уапсе, - говорит он, небольшой южный город-порт, с раз­витой нефтеобрабатывающей про­К. Алабян призвал архитектурную общественность к глубокой и всесто­ронней критике проектов с тем, чтобы помочь выявить их положи­тельные и отрицательные стороны, определить принципиальные творче­ские позиции авторов этих произве­дений. Академик А. Щусев рассказал соб­равшимся о томкаот предлола гает восстанавливать центральную - это часть Туапсе.  мышленностью. В основном город будет застраиваться небольшими жи­лыми домами скромной и красивой архитектуры. На фоне этих домов, утопающих в зелени, будут хорошо выделяться общественные здания. М. Бархин ознакомил участников об.   суждения с основными принципами, положенными авторами в проект восстановления центра Севастополя. Говоря о проекте восстановления центра Новороссийска, Б. Иофан ука-B. зал, что этот город в прошлом рос­стихийно. Старая планировка не бы­ла увязана с рельефом местности, Город был отрезан от моря. Авторы проекта, не нарушая старой сетки улиц, повернули город к морю. К исправлению недочетов старой планировки стремились и авторы проекта не проекта це центра Краснодара. К Как со­Как со­общил в своем выступлении И. Со­болев, проект предусматривает соз­дание центральной площади путем расширения отрезка главной улицы и разбивки на этом месте двух скверов. Пятый докладчик А. Буров почти не касался в своем выступлении принципов реконструкции центра города Ялты и посвятил свою в основном теме технического про­гресса и его влияния на принципы градостроительства. Подробный обзор обсуждаемых проектов сделал архитектор Н. Со­колов. -Четыре из пяти рассматривае. мых нами городов, - заявил он, - расположены на берегу Черного мо­ря и находятся почти в одинаковых климатических условиях. Поэтому проектировщики ставили перед со­бой сходные композиционные зада­чи - открыть город на море, свя­зать морской и железнодорожный транспорт, всемерно использовать местные материалы, озеленить го­род и т. д. Переходя к разбору отдельных ра­бот, Н. Соколов говорит об архитек­турно-художественных образах, по­ложенных в основу проектов, вскры… вает характерные особенности каж­дого решения и указывает на ряд существенных недостатков. Это чрезмерная высота некоторых зданий в Ялте, замкнутость центральной площади в Новороссийске, несколько

К 30-ЛЕТИЮ СО ДНЯ СМЕРТИ

СУРИКОВ

В.

И.

микаодов

СТРАНЫ

Исполняется тридцать лет со дня смерти величайшего из русских ху­дожников-Василия Ивановича Сури­кова. За эти тридцать лет неузнавае­мо изменилась наша родина, которую так горячо и самозабвенно любил Суриков. Через яростный огонь ве­личайших войн и очистительное пла­мя революции прошел русский на­род, воспетый в картинах Сурикова, и в исторических испытаниях еще ярче выступили запечатленные ху­дожником его благородные душев­ные качества: мужество, неколеби­мость в отстаивании своих идеалов, безграничная широта натуры, любовь к родной земле. Прошло тридцать лет, и многое из того, что волновало современников Сурикова, отошло в прошлое, многое ушло и из совре­менного ему искусства. Но картины Сурикова стали еще дороже для нас, они стали еще ближе народу, а об­раз самого художника еще прекрас­нее и величавее. Такова судьба истинно гениальных произведений. С десятилетиями и веками они стано­вятся еще более значимыми и живы­ми, еще более волнующими и дейст­венными. Они бессмертны потому, что в них воплощены те свойства на­рода, его духовного и жизненного склада, которые об емлют и соединя­ют многие поколения. Василий Иванович Суриков жил и творил в эпоху, которую так гени­ально охарактеризовал в своих ста­тьях о Л. Толстом Ленин. Это бы­ло время, когда после реформы 1861 года шла коренная ломка всех устоев русской жизни, когда в Рос­сии, по выражению Ленина, вели­кое народное море взволновалось до самых глубин. Народные чаяния справедливой, хорошей жизни и ве­ками копившаяся ненависть к угне­тателям выступают в эту пору как основное движущее начало нараста­ющей борьбы масс. Эти большие исторические процессы оказывают могучее воздействие и на русское искусствс второй половины XIX ве­ка. Они определяют идейное содер­жание и стиль реалистического ис­кусства той поры Развиваясь в эпоху демократического под ема, в услови­ях растущего самосознания народных масс, передовое русское искусство проникалось высокими принципами народности, человечности и жизнен­ной правды. Теоретическую форму­лировку этих принципов в области искусства дали великие русские кри­тики Белинский, Чернышевский и Добролюбов. Вне учения Белинского и Добролюбова о народности искус­ства, вне замечательного тезиса Чер­нышевского: «Прекрасное есть жизнь» - нельзя понять русское ре­алистическое искусство. Нельзя по­нять вне этого и Сурикова. бокой народностью, подлинной че­ловечностью и неумолимой правдой. Принципы, выдвинутые великими русскими критиками, нашли в них свое гениальное и высшее выраже­ние. Суриков был историческим жи­вописцем. Его главные произведе­ния, над которыми он работал года­ми, рисуют большие события и эта­пы нашей национальной истории; борьба старого и нового в русской жизни середины и конца XVII века («Боярыня Морозова» и «Утро стре­лецкой казни»), героические эпопеи покорения Сибири Ермаком и аль­пийского перехода Суворова («По­корение Сибири», «Переход Суворо­Картины Сурикова проникнуты глу­ва через Альпы»), народные движе­ния XVII--XVIII веков («Степан Ра­зин», замыслы и эскизы к «Пугаче­ву» и «Красноярскому бунту»), тра­гедия одного из ближайших спод­вижников Петра Меншикова («Меншиков в Березове»). B 70-80-е годы XIX века в об­становке обостренной борьбы про­тив самодержавия исторические со­бытия прошлого, связанные с эпо­хами больших переломов, с движе­ниями народных масс, становятся центральными темами реалистиче­ского искусства. столь Гениальный Мусоргский, близкий Сурикову, создает «Бориса Годунова» и «Хованщину», подходя в последней вплотную к теме «Утра стрелецкой казни». Лев Толстой пи­шет «Войну и мир», замышляет ро­маны о Петре I и декабристах, Пе­ров работает над «Никитой Пусто­святом» и «Пугачевым». Несомненно, что общее движение эпохи оказало свое воздействие и на Сурикова. Нельзя согласиться с попытками оторвать его творчест­во от его эпохи.

тбилиси. (Наш корр.). Театр оперы и балета им 3. Палиашвили показал новую постановку оперы Палиашвили «Абесалом и Этери», Постановщик спек­такля Агсабадзе, художник Кобуладзе. ашхабад. (Наш корр.). в Туркмен­ском театре оперы и балета состоялась «Евгений премьера оперы Чайковекого Онегин». ТАЛЛИН. (Наш корр.). Молодые эстон­ские композиторы Б Кырвер и Л. Нор­мет написали новую оперетту на либрет­то Д. Нормет об эстонских спортсменах­мотогонщиках. ГОРЬКИй (Наш корр.). Театр драмы им. Горького показал две премьеры: «Анна Лучинина» Тренева и «Памятные встречи» Утевского. Куйбышев. (Наш корр.). Областной отдел искусств проводит закрытый кон­курс на лучшее музыкальное произведе­ние. посвященное первой годовщиие «Лня Победы». ЧЕЛЯБИНСК. (Наш корр.). Здесь от­крылея новый концертный зал. Первый концерт в нем дали Яков Флиер и Ми­хаил Фихтенгольц. ЛЕНИНГРАД. Музгиз издает новый учебник для музыкальных школ, в кото­рый входит около 200 пьес и этюдов рус­ских комнозиторов. Учебник составлен педагогами фрунзенской районной шко­лы Ленинграда. Шишкина и других. новгород. (Наш корр.). Для картин­ной галлереи Новгородского музея при­ских художников Литовченко, Микеши­обретены 16 полотен выдающихся рус­на, Боткина, Айвазовского, Верещагина, чкалов. (Наш корр.). Областной дра­матический театр им. Горького поставил пьесу бр. Тур и Л. Шейнина «Кому под­чиняется время». Постановщик Л. Векс­лер, художник Д. Фомичев. красноярск. (таСс) Отдел искусств начал подготовку к 30-летию со дня смерти В. И. Сурикова. 19 марта здесь созывается совещание художников, про­фессионалов и любителей, на котором будет сделан доклад о жизни и творче­стве великого русского художника. Ста­художники выступят с воспоми­наниями о работе своего земляка. ростов-на-ДОну. (Наш корр.). Театр музыкальной комедии показал премьеру «Табачный капитан» H. Адуева и В. Щербачева.

Орган Ми На Пл 1.1, ЦК

Пл Бе В П.

Мален А., H.

АВТОПОРТРЕТ. 1910 г. Карандаш. меня разочаровали в большинстве;я понимаю, отчего это произошло: художники они по большей части чисто внешние, но в этой внешности они не так глубоки, как действи­тельность». Это замечательное опре­деление является ключом к гворче­ству Сурикова. Он стремится к ис­кусству, которое было бы так же глубоко, как сама действительность. го содержания. «Картины французов ченярейшие не Прекрасное для Сурикова - идеал, стоящий над жизнью (как это было в классицизме и романтиз­ме), но сама жизнь, ее развитие, живые, реальные люди, природа и вещи, их окружающие. Суриков го­ворил, что красота заключена не только в античных, идеальных обра­зах; художник должен найти красо­ту в живом человеческом лице, ибо в нем выражена внутренняя душев­ная жизнь, в нем есть гармония. Та­кова красота Морозовой, стрельцов, казаков, солдат, посадских людей и женщин, по-деревенски повязанных платками, которых мы видим в кар­тинах Сурикова. Он сумел, как ник­то, раскрыть душевную и физиче­скую красоту простых. народных русских лиц, показать красоту рус­ского быта, одежды, всего обихода, веками создававшегося нашими предками. Силой своего гения Суриков про­ник в самые сокровенные глубины национальной народной жизни и дал такое высокое ее обобщение, кото­рое кажется почти невероятным. Его жизнь и творчество были ве­ликим подвигом во имя народа и ро­дины. Создавая свои эпические на­циональные полотна, Суриков отка­зывался от всего, что могло поме­шать осуществлению поставленной им цели. Он отказался от званий и почестей, от богатства, которые имел бы, работая над заказами, от легкой славы. Был он в жизни прост и не­требователен в смысле личных удобств. Подлинное всенародное признание окружает произведения Сурикова в наше время. В тяжелые дни всена­родной борьбы против гитлеровских полчищ, когда советские люди на­прягали все усилия, чтобы устоять перед ожесточенным натиском врага, когда смертельная опасность навис­ла над Москвой, товарищ Сталин в исторической речи 6 ноября 1941 года назвал имена гениальных пред­ставителей русской нации. Среди них были и имена гениев русской живо­писи - Репина и Сурикова. Это обращение в тяжелую годину наше­го народа к светлой памяти гениаль­ного художника является лучшей наградой за всю его самоотвержен­ную творческую жизнь, за его благородное и высокое служение родине.

В. И. Суриков

Кузнец П.

В свое время Ломоносов, борясь против немецких извращенийр тив немецких извращений рус­в ской истории, возникших в XVIII ве­ке на почве временного засилья не­мецких историков в русской Ака­демии наук, писал: «Всяк, кто увидит российских преданиях равные де­ла и героев греческим и римским подобным, унижать нас перед оными причины иметь не будет; но токмо вину полагать должен на бывшей наш недостаток в искусстве, како­вым греческие и латинские писате­ли своих героев к полной славе пре­дали вечности». в И в самом деле, русская живопись XVIII и начала XIX века, носившая основном придворный характер, охотнее обращалась к античным ми­фологическим темам, нежели к геро­ической истории своего народа. В поэзии Пушкин впервые дад мо­нументальные образы пациональной истории: «Борис Годунова «Медный всадник», «Полтава». в В живописи это было достигнуто произведениях Сурикова. Бессмертные, вечные дела народа показывает Суриков в своих эпиче­ских полотнах. Он раскрывает в них × две исторические миссии, которые осуществлял русский народ на про­тяжении своего развития: первая из них - защита родной земли от внешних врагов, выполнение патри­отического, воинского долга на по­лях сражений и вторая - борьба за свободную и счастливую жизнь вну­три созданного им национального го­сударства, борьба против царизмаи угнетения народа. Как истинный реалист, Суриков не показывает русскую историю в ро­зовых красках счастливого благопо­лучия. Напротив, он дает самое глу­бокое раскрытие тех острых соци­альных противоречий, тех трагиче­ских коллизий, которые наполняли нашу прошлую историю. «Утро стре­лецкой казни» и «Боярыня Морозо­ва» - картины трагические, В них показана гибель тех людей, которые вступили в противоречие с желез­ным, обективным ходом истории. Но, рисуя трагические страницы русской истории, Суриков никогда не теряет веры в великое призвание русского народа. Вслед за Белин­ским он считал, что русский народ «призван сказать миру свое слово», что его национальная история и пе­режитые суровые испытания, после которых он являлся «в новой и боль­шей силе и крепости», служат зало­гом этого великого призвания. Какой гордостью за родной народ и его героев наполнены слова Сури­кова в его письме к графу Д. Тол­стому, который просил его показать на международной выставке карти­ну «Степан Разин». «Сдаюсь на Вашу просьбу, - отвечает Суриков, и завтра разворачиваю картину «Степан Разин». Да чего ей лежать­то в Историческом мудее! Пусть прокатится Степа по Европе!». Величайший из художников-реали­стов не только русской, но и миро­вой живописи, Суриков поднял принципы реализма на высшую сту пень. Жизненная правда его картин потрясает. «Кажется, вы стоите сре­ди этих людей и чувствуете их ды­хание», сказал Всеволод Гаршино «Боярыне Морозовой». Такая высокая правда была ре­зультатом не только гениального дарования Сурикова, его несравнен­ного колористического и компози­ционного мастерства, но и упорного, повседневного изучения жизни. Ни одна детать не допускалась в кар­тину, если Суриков не был убежден в ее жизненной оправданности, если он сам не видел этого. Работая над «Суворовым», он едет в Швейцарию и там спускается с гор, подобно сол­датам, изображенным в его карти­не; для того, чтобы написать снеж­ную колею в «Боярыне Морозовой, он заставляет специально выбранные сани проехать несколько раз по свежевыпавшему снегу; известен красочный рассказ Сурикова о том, как он б Мытищах гнался за ста­рухой-богомолкой, в руках кото­рой увидел посох, нужный для его странницы в «Боярыне Морозовой». В 1880 году, работая над «Утром стрелецкой казни», Суриков писал брату в далекий Красноярск: «Саша, заприметь на базаре, в каких шапках наши мужики ходят зимой, и кое-как нарисуй мне приблизительно. Мне нужно это». н Каждая картина Сурикова являет­ся результатом поистине гигантской работы, соединяющей изумительное творческое воображение с повсед невным пристальным изучением жиз­только на такой глубоко позна­реализм Сурикова - реализм XIX века, впитавший в себя идеи и прин­ципы материалистической филосо­фии. духомГлубина мысли, значительность со­держания всегда являются для Су­рикова (вслед за Белинским и Чер­нышевским) признаком истинно большого искусства. Работы фран­цузских художников, с которыми Суриков познакомился в 1883 году на Парижской выставке, разочарова­ли его именно отсутствием глубоко-

Ждано

ТАШКЕНТ. В Узбекском театре оперы и балета состоялась премьера оперы Ашрафи и Василенко «Буран», постав­ленной в новой сценической редакции. ЧИТА. Областной драматический театр (художественный руководитель Н. Гне­дич) показал пьесы «Сотворение мира» H. Погодина, «Он пришел» Д. Пристли, «Лес» Островского, «Двенаднатая ночь» В Шекспира. Новые работы те­атра - «Кроняринц» Н. Лернера и «Дре­мучее сердце» Б. Липатова. 

Закончи ОО Cвeтa

Бсесоюзный конкурс артистов эстрады Комитет по делам искусств при Совнаркоме СССР решил провести летом этого года всесоюзный кон­курс артистов эстрады. В нем при­мут участие более тысячи професси­ональных мастеров эстрадного ис­кусства, воспитанников театральных учебных заведений, специализирую­щихся в этом жанре, участников ху­дожественной самодеятельности. Конкурс состоит из трех туроз. Первый из них будет проведен на местах в Ленинграде, Свердловске, Горьком, Ростове-на-Дону и столи­цах союзных республик. Второй и третий туры пройдут в Москве. На конкурсе будут исполняться купле­ты, фельетоны, интермедии, скетчи, эстрадные монологи, конферансы, жанровые песни народов, народные, акробатические, характерные и экс­центрические танцы, физкультурно­акробатические номера, жонглирова­ние, манипуляция и т. д. Для лауреатов конкурса установ­лено премий, Конкурс будет про­исходить в июле­августе.

Совет COB

ВетсКОЙ ют всту

УВЕКОВЕЧЕНИЕ ПАМЯТИ ЛЕСИ УКРАИНКИ Комитет по делам высшей школь при Совнаркоме СССР издал при­каз о мероприятиях в связи с 75-ле­тием со дня рождения украинской писательницы Леси Украинки (Л. Ко­сач-Квитки). Будет издано полное собрание со­чинений Леси Украинки. Для студен­тов учреждаются стипендии имени писательницы по 400 рублей в ме­сяц каждая, две в Киевском универ­ситете имени Т. Г. Шевченко и две в Кневском институте театрального искусства,

Центра о оосу нар ажение с прения зана таты о н и ввле ны на Длани авляет ществ но капи р

За рубежом ФИНЛЯНДИЯ ХЕЛЬСИНКИ. (ТАСС). 9 марта министр просвещения Эйно Пеккала устроил прием в честь коллектива симфонического оркестра Ленинград­ской филармонии. Были приглашены весь состав оркестра, его главный дирижер Е. А. Мравинский, дирижер К. И. Зандерлинг, солисты Галина Баринова, Яков Зак и Павел Лисн­циан. На приеме присутствовали так­же министры Эйно Пеккала, Урхо Кекконен, Мауно Пеккала, Свенто, писательница Хелла Вуолиоки, члены правления общества «Финляндия - Советский Союз», представители де­мократических организаций, сотруд­ники министерства иностранных дел. советский посланник т. Орлов, члены

Пьесы польских драматургов на русском языке   В Комитете по делам искусств при СНК СССР под председательством Ю. Калашникова состоялось совеща­ние, посвященное переводам на рус­ский язык лучших образцов поль­ской драматургии. За последнее время сделаны новые переводы пьес Фредро, Запольской, Словацкого, Балуцкого, Выспянского и других польских драматургов. Краткий разбор этих работ сделал Б. Ростоцкий, сообщивший о том, что театры Москвы, Ленинграда, Ки­ева, Харькова, Севастополя, Таган­рога и других городов уже работа­ют над постановкой переводных пьес. Всего переведено 14 пьес, что несомненно позволит нашим театрам сделать выбор, соответствующий их творческим интересам. В обсуждении переводов приняли участие С. Мокульский, С. Игнатов, E. Сурков, В. Мотылевская, Я. Апуш­кин, С. Лисса, Н. Львова. Совещание наметило дальнейший план переводов.

Беспокойное хозяйство новый художественный фильм В студии Мосфильм закончена по­становка новой комедии «Беспокой­ное хозяйство» по сценарию бр. Тур. Этот фильм является первой режис­серской работой М. Жарова, кото­рый выступает и как актер, испол­няя роль старшины Семибаба. Роль ская. ефрейтора Тони играет Л. Целиков­В остальных ролях заняты А. Гра­ве (рядовой Огурцов), В. Доронин (Герой Советского Союза Крошкин) и Ю. Любимов (французский лет… чик). Фильм снят оператором В. Пав­ловым. Композитор Ю. Милютин. На-днях Художественный совет Комитета по делам кинематографии просмотрел фильм «Беспокойное хо­зяйство» и рекомендовал его к вы­пуску на экран.

тИЦы,

ия

теды

Совето

 

хо

КИЗНАНН осу

Музей Н. А. Римского-Корсакова

срана ВуЮ, дряя ЛзАЦИИ

ЛЕНИНГРАД. (Наш корр.). Сот­рудники Научно-исследовательского института театра и музыки присту­пили к организации музея Н. А. Рим-

также много вещей, принадлежав­ших композитору: рояль, письмен­ный стол, рабочее кресло, черниль­бюро.

ница, ского-Корсакова. В музее собраны личный архив Ответственным хранителем музея композитора, его обширная перепис­приглашен сын покойного компози­ка с друзьями и родственниками, а тора - В. Н. Римский-Корсаков. утверждения, рассчитанные совсем на советской миссии в Финляндии и журналисты. Выступивший с речью министр просвещения Эйно Пеккала, привет­ствуя от имени министерства просве­щения коллектив оркестра Ленин­градской филармонии, заявил: Мы, финны, уже раньше имели другую аудиторио. случан познакомиться с музыкаль­ным искусством Советского Союза, достигшим весьма высокой ступени развития. Можно напомнить лишь о визите ансамбля Красной Армии, ко­торый имел здесь невиданный успех. Русская музыка, ее творцы и испол­нители известны в Финляндии уже давно. Приезд оркестра финский на­род воспринял с большим удовлетво­реннем, так как он сам любит музы­ку и понимает, что сближение в об­ласти культуры содействует дружбе между народами обеих стран. Я хочу воспользоваться сегодняшним слу­чаем, чтобы констатировать, что в деле этого сближения большие за­слуги имеет общество «Финляндия Советский Союз». Я уверен, что ви­зит симфонического оркестра Ленин­градской филармонии будет содейст­вовать дальнейшему углублению дружественных связей наших наро­дов. Во время приема состоялся кон­церт, в котором выступили финский пианист Тавастшерна, Павел Лисн­циан и артистка финской оперы Анни Мутанен. БОЛГАРИЯ Художественная выставка, от­крывшаяся недавно в Софии, яв­ляется итогом двухлетней работы болгарских художников. Она отра­жает драматические эпизоды борьбы болгарского народа с фашизмом. Многие художники побывали на фронте, в партизанских отрядах, и это не могло не отразиться на их творчестве. В болгарской прессе ука­зывается, что большинство картин выполнено в убедительной и про­-стой манере. ЮГОСЛАВИЯ

прабоm стени

ннем В нор

М. ЗАГОРСКИйРTРВБ 4РВРOВ Хорошее и полезное дело пред­приняло издательство «Искусство», издав серию небольших книг о жиз­ни и творчестве наиболее замеча­тельных русских актеров. Это не монографии и не исследования. За­дача «массовой библиотеки» другая - рассказать просто, ясно и толково о том, что внесли в сокровищницу национального искусства деятели русского театра от Волкова и Дмит­ревского до актеров наших дней, в чем значение их творческой жизни и созданных ими сценических обра­зов. Рассказать так, чтобы каждый, любящий родное искусство, не толь ко прочитал такую книжку, но и со­хранил бы ее в своей памяти. Задача эта нелегкая. Давно уже известно, что писать биографии кратко и содержательно очень труд­но, в особенности трудно писать для такой «массовой» серии Там не нужно ни археологических справок, ни неожиданных парадоксов и сом­нительных «открытий», ни избитых и дешевых фраз. Для нее не годят­ся ни замечательные актерские портретыA. Кугеля, ни интересные и изощренные характеристики П. Мар­кова. В книжках «Искусства» мы ищем краткой и выразительной ха­рактеристики индивидуального твор­ческого пути того или иного актра, его места в сценическом мире и в его эпохе, того, о чем мечтал еще Гоголь, - чтобы публика ясно поня­ла, «что такое собственно Щепкин» и что такое «собственно Сосницкий». Уже вышли биографии Дмитрев­ского, Прова Садовского, Щепкина, Сосницкого, Ермоловой, Ленского, Немировича-Данченко, Корчагиной­Александровской, Качалова, Щуки­на. Остужева и Рыжовой. В скором времени выйдет и ряд других биогра. фий, и в руках читателей окажется свособразная «галлерея» со сцениче­скими портретами наиболее значи­тельных драматических актеров и ак­трис. В «оперной» серии вышли био­графии Неждановой, Собинова и Козловского, и даже цирк в этой гал­лереe имеет уже свой уголок - книжку Ю. Дмитриева о братьях Ду­ровых. В мою задачу не входит переска­зывать содержание этих книжек, це­лесообразнее в данном случае по­ставить вопрос о самом жанре таких ном «реализм» приводит к тому, что исчезает эволюция русского театра от классицизма к системе игры Ста­ниславского. Если Семенова и Яков­лев играли, по мнению Сегеди, с «простотой» и «непосредственно­стью», то какие же слова потребу­ются для характеристики игры Про­ва Садовского? И как можно ста­вить рядом с именами Семеновой и Яковлева имя Померанцева, когда он был представителем совсем дру­гой школы игры? Но особенно несостоятельны в книжке запоздалые упреки по адре­су Белинского за то, что он предпо­чел игру Щепкина в роли городни­чего игре Сосницкого в той же ро­ли. Оказывается, что «Неистовый Виссарион был всегда горячо при­страстен в своих отзывах об акте­рах, о театре», и поэтому «до пре­дела сгущает краски» в оценке Сос­ницкого. Понимает ли Сегеди разни­цу между понятиями «страстен» и «пристрастен»? Едва лн! Именно в «пристрастиях» обвиняли Белинского его враги, и нет нужды в наше время воскрешать эти отравленные нена­вистью упреки, тем более в кни­жке не о Белинском, а о Сосниц­ком, память о котором отнюдь не нуждается в этой легкомысленной полемике с великим представителем русской критической мысли. противоположностью Полной книжке Сегеди является книга Б. Алперса, посвященная Щепкину, од­на из лучших в этой серии, выделя­ющаяся и своей оригинальной трак­товкой его ролей и своей тщатель­но продуманной концепцией творче­ства Щепкина, как творца, пронес­шего через свою жизнь свою тему о простом, маленьком человеке. Это как бы несколько видоизмененная глава о Щепкине из книги Алперса об актерском искусстве в России. К сожалению, те дискуссионные и чисто театроведческие ее страницы, на ко­торых городничий Щепкина проти­вопоставлен городничему Гоголя, ос­тались и в книжке для массового чи­тателя, что подчас выводит ее из этой серии в совершенно иной тип издания. Дискуссионна и как бы на­рочито вызывает на споры и мысль Алперса о «нелепых правилах» рус­ского классицизма, как и другие его биографий. Для этой цели я оста­новлюсь подробнее только на трех книжках - на биографиях И. И. Сосницкого, написанной Ириной Се­геди, М. С. Щепкина, принадлежащей перу Б. Алперса, и биографии А. Остужева, написанной В. Филиппо­вым. Замечу прежде всего о том, что редакция этих книжек поступает правильно, когда не стесняет авто­ров в выборе приемов, при помощи которых они живописуют своих ге­роев. Здесь мы найдем и почти ле­тописное «житие» Корчагиной-Алек­сандровской (Дурылин), и взволно­ванный лирический рассказ об Ос­тужеве (Филиппов), и биографиче­ский обзор деятельности Дмитрев­ского (Всеволодский-Геригросс), и обширный этюд о Качалове (Дуры­лин). Это разнообразие жанров и манер интересно и благотворно и для авторов и для читателей, но лишь до известной степени. Я имею в виду «незаконность» для массовой серии таких «дискуссионных» био­графий, как, например, книга Д. Тальникова о В. Комиссаржевской В то же время неприемлемы для таких изданий и набор общих фраз, ту­манных и расплывчатых определе­ний, подведение различных явлений под «общий ранжир», когда теми же словами и понятиями определяются актеры различных эпох и направле­ний. К чему это ведет - показывает наглядно книжка И. Сегеди о Сос­вицком. и Не особенная беда, что она на­писана почти вся по книге С. Бер­тенсона о Сосницком. Гораздо ху­же, что ее автор, кроме термина «ре­ализм», не знает других определений, В игре Дмитревского видны «тен­денции реалистического воплоще­ния», Шаховской своим творчеством «подготовлял торжество реалисти­ческой драматургии», Сосницкий и Щепкин были представителями «реалистического течения», в «Игро­ках» «динамичность действия вы­теснялась у Гоголя глубоким психо­логическим реализмом» (как может «динамичность» вытесняться «реа­лизмом», остается секретом автора), так без конца, почти на каждой странице! Злоупотребление терми-

Народность произведений Сурико­ва могла развернуться только в пе­риод широкого демократического движения в России. Русский народ является единственным и подлинным героем произведений Сурикова. Вне народной массы нельзя представить ни «Боярыню Морозову», ни «Утро стрелецкой казни», ни другие сури­ковские картины. Говоря о работе над первой своей исторической ком­позицией «Утро стрелецкой казни», Суриков подчеркивает: «Я все народ себе представлял, как он волнуется подобно «шуму вод многих». исуя народные массы, Суриков развертывает перед нами такую глу­бину постижения народной души, которой не достигал до него еще ни один художник. Какая сложная и богатая гамма че­ловеческих переживаний, чувств и характеров развертывается, напри­мер, в «Утре стрелецкой казни». От фигуры непокорного стрельца в красной шапке до замкнутой в своих внутренних переживаниях фигуры стрельца с черной бородой перед зрителем проходят различные про­явления и стороны народной стихии, воплощенные в индивидуальных об­разах. Но замечательной чертой Су­рикова является то, что, рисуя раз­личие народных типов и характеров, он находит и обединяющие их чер­ты. Все они мужественно и неустра­шимо встречают свою судьбу, все отмечены цельностью душевного склада. Этими свойствами нацио­нального характера, воспитанными веками трудной и героической борь­бы с суровой природой, с завоевате­лями-кочевниками, веками вели­кого труда, искренно восхищается художник. Древнерусские летописи и сказа­ния в сжатых, но иаумителнных до жество, силу характера русскихлю­дей. Автор «Жития Александра Нев­ского», рассказывая о Ледовом по­боище, говорит, что александровы мужи (воины) исполнились ратным - «бяху бо сердца их яко лву, реша: княже наш честный и драгий, ныне приспе время нам по­ложити главы своя за тя». Эта отвага и неукротимость духа выражены и в суриковских образах сподвижников Ермака и чудо-бога­тырей Суворова.

И все же, при всем том, книжка о  Щепкине читается легко и увлека­тельно. Это как бы этюд к портрету, эскиз для будущей книги о Щепки­не, книги, важной и волнующей по своему проникновенному пониманию всех особенностей творчества Щеп­кина. Из биографий ныне живущих ак­теров особенно удачна книжка В. Филиппова об А. Остужеве. Это не история, и не обзор, скорее всего это взволнованная беседа о люби­мом актере, лирическая речь «к пар­теру», полная отзвуков бесед, встреч, воспоминаний. Подлинный рышарь театра, наследник его луч­ших романтических традиций и чая­ний, бескорыстный служитель искус­ства, только в нем видящий смысл своей жизни, преданный сын своей страны и страстный художник, ни­когда не ходивший по путям кривды, создатель незабываемых Отелло и Акосты - таков образ Остужева, возникающий перед читателем из этой биографии. В нной манере написаны С. Ду­рылиным творческие биографии Ка­чалова и Рыжовой. Это спокойный и достоверный «сказ» о жизни боль­ших артистов, о большой пройден­ной дороге, о замечательных обра­зах и достижениях. Изданные биографии актеров го­ворят об огромном пути, пройденном ими в поисках той художественной правды, своеобразием и силой ко­торой победил русский театр сердца всех передовых деятелей мирового театра. Об этой правде, добытой по­склйели лисал Остров­ский: «Ведь школы, из которых вы­олит Мартыновы и Васильевы, это радость, это гордость народная». Об этой гордости и напоминает се­р биографий художников сцены, ВЫПуски которой должны быть про­должены и в которой свое законное место должны занять и некоторые ера советской сцены, уже име­орнеосую бнографию. Не называю имен. Пусть каждый при этом про­изнесет свое любимое имя.

ьско Повень

БЕЛГРАД. (ТАСС). Белградское радио передает, что 10 марта в Крагуеваце открылась фотовыставка «Москва», организованная Общест­Югославии с Советским Союзом. За два часа после открытия вы­ставку посетило 500 граждан.

 Редакционная коллегия; Б. МОЧАЛИН (отв. редактор), Ю. ЗАВАДСКИЙ, Д. А. ГЕРАСИМОВ, С, ГЕРАСИМОВ, КАБАЛЕВСКИЙ, А. МОРДВИНОВ,

A. НОВОГРУДСКИЙ, А. СОЛОДОВНИКОВ.

Адрес редакция и издательства: Мо сква, Пушкинская, 8. Телефоны: секретариат -К 4-15-66 ; отделы театра, музыки, изобразительных искусств, архитектуры, кино, эстрады и цирка, иностранный и информации-К 5-45-12 ; издательство-К 1-48-98 .  i Б01661. Зак. № 689. Типография «Гудок», Москва, ул. Станкевича, 7.