Подарок товарищу И. В. СТАЛИНУ от коллектива Ленинградекого фарфорового завода им. Ломоносова 2 8 мая 1946 года в Москву прибыла делегация Ленинградского фарфорового завода имени М. В. Ломоносова Министерства промышленности строительных мате- риалов в составе тт. директора з стиной Е. П., председателя зав авода — Лейбман И. М., секретаря партбюро — Капу- кома — Епифанцевой К. А., главного художника за- вода — Суетина Н. М., художника завода — Скворцова А. А., главного инженера за- вола — Шухер Е. М. и токарей по фарфору — Полещук которая привезла для вручения Генералиссимусу Советского Сталину И. В. к годовщине дня Победы монум ную фарфоровую вазу размером 21/2 изображен портрет товарища Сталина, на другой стороне — салют метра высоты. М. К. и Иванова И. Я. Союза товарищу. ентальную, художественно выполнен- На одной вазы Победы в стороне Ленинграде и Москве, а также отдельные эпизоды из Отечественной войны. Ваза вручена тов. Сталину. Тов. Сталин передал следующую благодарность коллективу завода: Приношу благодарность руководителям и коллективу Ленинградского фарфоро- вого завода имени М. В. Ломоносова за выдающееся произведение, созданное в озна- менование победы над фашистской Германией — художественной вазы «Победа». Желаю вам дальнейших успехов А. ЗАМОШКИН, директор Госуларственной : Третьяковской галлереи В ознаменование исторической победы советского народа Hag - tha- шистской Германией коллектив Ле- нинградского фарфорового завоха имени М. В. Ломоносова создал мо- нументальное произведение искус- ства’ — фарфоровую вазу «Победа» и преподнес ее товарищу Сталину. Ваза эта по указанию товарища Сталина передана в сокровищницу русского искусства — Государствен- ную Третьяковскую галлерею и по- ‚мещена в одном из залов Всесоюз- ной художественной выставки. Фарфоровая ваза «Победа», работа над которой была начата в 1944 го- ду, является новой творческой побе- дой коллектива завода. Этим выдаю- щимся произведением, заслужившим высокую оценку товарища Сталина, обозначен новый этап в развитии на- шего прикладного искусства. Ваза решена свободно и декора- тивно, и вместе с тем в ней есть та мера сдержанности, которая всегда присуша подлинно художественному произведению. Форма, композицион- ное размещение сюжетных узлов, колористическое решение, все прие- мы художественного оформления вазы не только закрепляют первое общее впечатление, но и способст. вуют его нарастанию. Вазу можно долго рассматривать, любуясь кра- сотой целого, ее фрагментами и де- талями. Вся работа над оформлением вазы проходила под руководством главно- го художника Суетина, создавшего общую форму вазы, композицион- вые принципы росписи и тематиче- ский план. Портрет товарища Сталина свобод- но, уверенно и колористически ясно выполнен художником Скворцовым. Это один из лучших портретов ге- ниального вождя и полководца. в вашей работе. Вписанный в овальную ‘раму из золотых листьев, он является компо- зиционным центром оформления ва- зы. Всю остальную площадь цилинд- ра средней части вазы занимает изображение ночного салюта на Не- ве 9 мая 1945 года. Яркость разно- цветных звезд, разрезающие сине- фиолетовое небо лучи прожекторов придают набережной м строго-вели- чественной классической архитекту- ре Ленинграда торжественный 00- лик. Пейзаж созвучен настроению народа, ликующего в честь победы над врагом. : Очень удачно скомпанован узор из развевающихся лент орденов Ленина, Боевого Красного Знамени и медали «За оборону Ленинграда»— трех лс- торических наград, присужденных городу-герою. Узор этот располо- жен ‘по верху средней части вазы. Красные, синие и. зелено-голубые краски этого орнаментального пояса очень красиво сочетаются с золотым фоном. , В нижней части под портретом гасположены шесть овальных Me- лальонов. исполненных художником Протопоповой. В них изображены отдельные эпизоды героических сра- жений за Ленинград. Медальоны окаймлены золотым орнаментом и соединены между собой волнообраз- ной гофрированной голубовато-зеле- ной лентой медали «За оборону Ле- нинграда». В веохней части вазы мотив венка очень удачно сочетается с изображе- нием архитектуры Кремля. Золотые силуэты здания и башен Кремля на белом фарфоре и тонкая гравировка рисунка по золоту радуют глаз зри- теля, восхищают его. Так же удачно скомпанованы в нижней части вазы две трехфигурные силуэтные груп Вылающееся произведение пы, символизирующие содружество фронта и тыла в дни войны. Они рас- положены между картушами квад- ратной формы, на которых начерта- вы слова товарища Сталина: «Ве- ликая Отечественная война завеоши- лась нашей полной победой», «Сла- ва нашему великому народу, наро- ду-победителю!». Оформление вазы завершается, как и в верхней части, венком из золотых тонко гравиро- ванных листьев. Ваза поставлена на медный квадратный плинт, который придает форме ее устойчивость и крепость, Прозрачность, звучность и ясность красок, изящество и тон- кость орнаментальных узоров пре- красно выявляют белизну и своеоб- разную красоту фарфора, как мате- риала. Линейно-цветовая композиция вазы находится в полном соответст- вии с ее простой и ясной формой. Сложность изготовления вазы за- ключалась в болыном ее об’еме и весе. Высота вазы 2,5 метра, диаметр 71 сантиметр. По своим размерам эта ваза является уникальным произве- дением искусства и техники как рус- ского, так и мирового производства фарфора. Коллективу технологов и мастеров формовщиков завода при- шлось разработать специальную ре- цептуру фарфоровой массы и глазу- ри и тщательно проработать вопро- сы ее формы, размеров и конфигура- ции. В дни всенародного под’ема осо- бенно остро воспринимается своеоб- разие стиля, вазы, ее ясная лаконич- ная форма, ее живопись, насыщен- вая оптимизмом, дающая зрителю ощущение радости победы. Коллек- тивом Ленинградского фарфорового завода им. Ломоносова создано вы- дающееся произведение советского декоративного искусства. К новым творческим успехам Беседа с главным художником Ленинградского фарфорового завода им. `Ломоносова Н. Суетиным - B ознаменование первой годовщины великой Победы нашего народа над гитлеровской Германией коллектив Ленинградского фарфорового завода им. Ломоносова создал монументальную художественную вазу «Побе- да». Советские люди-—рабочие и колхозники, ученые вдохновенно стремясь возвелинить свою отчизну новымн успехами мастера искусств-—в эти дни во всех областях науки, техники, культуры. В этом благородном патриотическом труде их неизменно вдохновляет великий Образ Сталина—гениального вождя и полководна, которому советский народ обязан спасением отечест- ва, историческими победами в бою и лял создателей вазы «Победа», вложивших в свой труд все свое мастерство и талант, Завод им. Ломоносова-—старейшее русское предприя- тие фарфоровой промышленности. Он издавна славит- ся высокохудожественными изделиями, которые неод- нократно фигурировали на международных выставках. В 1925 году на Международной выставке в Париже на- тему заводу была присуждена большая золотая медаль. Высокую оценку получили изделия нашего завода и на Международной выставке в Нью-Йорке в 1939 году. Излелия завода им. Ломоносова—крупные декоратив- ные вазы, фарфоровые бюсты писателей и полковод- цев — украшают многие музеи, выставки, дворцы куль- туры. Болыними фарфоровыми капителями, барелье- фами, декоративными панно украшены сковского метро, здание Химкинского вокзала и другие величественные сооружения советского зодчества. Во время Великой Отечественной войны работа заво- ла не прекращалась. В дни блокады Ленинграда, не- смотря на систематический обстрел скими варварами, коллектив завода выпустил ряд за- мечательных Художественных произведений. трудные дни художница Лебединская сделала роспись чайного сервиза на тему «Ленинград в блокаде», Ще- котихина—вазу «Александр Невский». Три вазы, по- <вяшенные обороне города Ленина, расписали худож ницы Т. Беспалова и Е. Кубарская. Кроме того, завод выпустил в годы войны замечательные вазы «Дорога жизни», «Прорыв блокады Ленинграда», «Богдан Хмель- роспись которой посвящена великим патриотам русской земли —Минину и Пожарскому. Мысль о создании монументального художественно- ницкий», вазу, го произведения, и трудятся, коллектив завода работали лучшие Протопопова, Иванов, Смирнов” шему коллективу промышленности, Сталин. труде, воодушез- Сталина. художественного над новыми Попович, Микула станции мо- ства. Многие из города гитлеров- STA Яцкевич, посвященного нашей Победе, воз- никла у нас в конце Великой Отечественной войны, когда Красная Армия громила фашистов на территории гитлеровской Германии. Вся композиция вазы была по- священа теме—«Сталин—это Победа». Любовно готовил свой подарок товарищу Сталину им. Ломоносова. Над созданием вазы художники Скворцов, Лебединская, квалифицированные токари и другие. При изготовлении вазы на- пришлось преодолеть много трудно- стей производственного порядка. Наша работа получила высокую оценку товарища Вдохновленный похвалой вождя, завода горит желанием дать родине новые образны коллектив фарфора, сочетающие высокое ис- кусство художников C современными достижениями фарфоровой техники, Г Сейчас художники завода им. Ломоносова работают произведениями. скульптур «Русские богатыри» (Илья Муромец, Алеша Серию фарфоровых Селянинович и другие) готовит А. Щекотихина-Потоцкая, Она заканчивает также вазу с росписью на тему «Дмитрий Донской», И. Резнич при- ступает к работе над росписью уникального сервиза на тему «Краснознаменный Балтийский Флот». Завод на- чал изготовлять сервизы новой формы по эскизам ху- дожницы А. Лепорской. Большую помошь в нашей работе могут и должны оказать виднейшие мастера изобразительного искус- них принимают активное участие в создании новых художественных произведений. Скуль- птор А. Стрекавин уже сдал заводу модель вазы со скульптурным барельефом, посвященным делам и лю- дям Великой Отечественной войны. На двух рельефных фризах, окаймляющих эту вазу, фронта и тыла. Над скульптурными портретами товари- ща Сталина работают лауреаты Сталинской премии Б. Боголюбов и В.Ингал. Серию скульптурных портретов членов Политбюро ИК ВКП(б) готовят скульпторы Та- урит, Риттер, Богаткина, С. Лебедева работает нал ва- зой лля цветов, Фрих-Хар делает фруктовницу, А. Грн- горьев — скульптурные фигуры «Татьяна»! «Красная шапочка», «Аленушка». Кроме того, мы привлекаем к! молдавские работе таких виднейших мастеров, С. Меркуров, Кукрыниксы изображены герои как В. Мухина, и других. НА МОСВОВСЕНХ ВЫСТАВЕАХ В Графика Е. Кибрика Военные художники жение правды, и только одной не- подкрашенной правды — самое вы- сочайшее достоинство их обоих». В известной степени этот крите- рий применим и к работам наших военных художников студии им. Гре- кова, которые являлись и свидетеля- ми, и участниками Великой Отечест- венной войны, которые прошли He одну тысячу километров от Волги до Шпрее и от верховьев Дуная до старых твердынь Порт-Артура. Обилие наблюдений, огромная мас- са острых характеристик-—природы, городов, людей, запечатленных боль- шей частью карандашом, пером, ту- нью, этими наиболее портативными, истинно «походными» средствами — представляют собой интересный вол- ‹‘нующий материал выставки, открыв- нейся в День Победы в Централь- ном доме Красной Армии. Здесь много еще незавершенного, многое выглядит только намеком, 06- рывком, но потому, что это докумен- тально, потому, что это подлинные «куски боевой жизни», «куски исто- рии», все это ценно и неповторимо. Интересно задумана картина ИП: Кривоногова «Капитуляция Берли- на». Она тяготеет к монументализму не только своими огромными разме- рами, но и всей пластической кон- цепцией, устойчивостью форм и планов. Хорошо организована левая часть картины с группой советских бой- нов на танке. Однако картина в це- лом недоработана, она плоскостна в цвете, лишена пространства. Кроме \ того; ее колористическое выражение не совтадает с драматичностью и ве- личественностью сюжета. В картине М. ДЛомащенко «Бои в Керчи» умело передается динамич- ность боя, в другой его картине — «Путь к Севастополю», -——очень хоро- шо скомпанована часть картины, где изображены немцы, но статичность как бы позирующей центральной фи- гуры красноармейца несколько сни- жает общее впечатление от картины. Трудную задачу поставил себе ху- дожник И. Евстигнеев в картине «Ночной бой». Со своей задачей ху- дожник справился поекрасно,—кар- тина убеждает своей естественно- стью и живописностью. Талантливым живописцем показал себя Уевыпенко. Его небольшое по- лотно «В тылу у врага»— одно из лучших на выставке. Из портретов на выставке обраща- ют на себя внимание работы И. Лу- ко’ского; особенно удачен по жи- вописной психологической трактовке «Старый боец». Портреты Лукознско- го. хотя и не законченные, порой сы- роватые в моделировке (это скорее этюды), тем не менее носят черты настоящих глубоких реалистических портретов-картин, где индивидуаль- ная характеристика человека перера- стает в типическое портретное обоб- щение. Профессионально написан портрет Б. Неменского «Татьяна» и портрет А. Горпенко «Наталка». В портрете «Артистки Герман» Стадника много живописных достоинств; но лицо не- определенно по форме, характер мо- дели недостаточно очерчен. Болыной портрет’ маршала Ко- нева художника Правдина, рассчи- танный на парадность ‘и эффект- ность, явно не удачен пю своей об- щей концепции. Неудачны также ра- боты Обрыньбы «Вечер в степи» и «После боя». Они фальшивы по нве- ту, в них видна претензия худож- ника на дешевую «доходчивость» и красивость. : Среди картин «грековцев» есть не. сколько работ, посвященных бытово- му жанру. Это прекрасное начина’ ние. Богатейшее . наследие пере- движников — Перова, Прянишнико- ва, Савицкого, В. Маковского и дру- тих — должно послужить живым примером в практике советских ху- дожников и именно сейчас, после окончания войны, помочь созданию нового бытового психологического жанра. С этой точки зрения заслуживает внимания работа В. Киселева «Воз- вращение». В дом, в семью вернул- ся боец с фронта. Картина приятна по колориту, правдива и остроумна по композиции. Единственный непо- статок, заметно снижающий досто- инства картины, это то, что на лицах всех персонажей, встречающих BO- шедшего, очень много удивления и мало взволнованной радости. Неплохо залумана на эту же те- му картина И. Евстигнеева «В семью» В графических работах, Kak и ЗАЛАМИ Изобразительное искусство М. ГРИЦЕНКО. Среди творческих коллективов на- ших западных республик небольшой коллектив молдавских художников занимает особое место. Он состоит главным образом из художников среднего и молодого поколения, большинство которых получило ху- дожественное образование в Румы- нии и заканчивало его в мастерских и в академиях западноевропейских стран. Приятно констатировать, что господствующие на Западе упалоч- нические и формалистические наи- равления не нашли среди молдав- ских художников горячих последо- вателей. В прошлом искусство Молдавии находилось в постоянном общении с лучшими представителями русского искусства. С первых дней присоединения Бессарабии — в 1940 году — худож- ники Кишинева деятельно включи- лись в общую творческую работу советских художников. Много вни- мания и энергии уделил организации творческих кадров и об’единению их в союз ныне покойный А. Тара- букин, бывший первым председате- лем Союза советских художников Молдавской ССР. Группа талантливых молодых ма- стеров — М. Гамбурд, скульптор К. Кобизева, монументалисты В. Ива- нов и Д. Севастьянов — была выз- вана в Москву для работы над де- коративным оформлением молдав- ского павильона на Всесоюзной сельскохозяйственной выставке. Ху- дожники одновременно начали гото- виться к Всесоюзной выставке «На- та Родина». Дружно начатую работу прервала война. В. Иванов, Л. Дубиновский, Л. Фитов, Б. Несведов и другие ху- дожники ушли в армию. Остальные художники, эвакуиро- ванные в глубокий тыл, не прерыва- ли творческой работы, Впервые © Неугомонный глаша- х on. стулийцы пока- ом зали себя незаурядными ae pee Вл. ГАПОШК MH мастерами, Небольшие Стасов — говорил о ба- х рисунки Н. Жукова тальной живописи Вз- -. из серии «В Нюрн- рещагина ио военных рассказах оберте» полны глубокой пеихо- Льва Толстого: «...оба они давно He логической выразительности, Особен- веруют в идеальность битв... изобра- но удачны рисунки — «Розенберг», «Иодль», «Папен» и «Геринг». Без карикатурной утрировки, без гротес- ка, совершенно реальными средства- ми художник вскрывает самое «нут- ро» огявленных преступчиков, Жигненной правды полны миниа- тюрные рисунки пером художника А. Кокорина, Свободно владеют рисунком Кли- машин, Высоцкий, Кирпичез, Бара- нов, Корошкин, Смелы по композиции и экспрессии работы Богаткина; его «Тишина на ПШрее>» и «Через Шпрее» одни из лучших графических произведений, представленных на выставке. Выразительна работа тушью «Го- рол-крепость» Хоршака. Трогатель- на своим содержанием и совершенно безупречна по мастерству работа единственного анималиста среди «грековцев» Никольского—«Сирота». Из акварелей на выставке интерес- на композиция «Дунайские волны» Соколова, могущая ‘послужить мате- риалом для значительной картины. Очень цельны по тону и добротко написаны «Будапештские мотивы» Житкова, а также сдержанные по цвету акварели Маторина. Из скульптурных работ отметим мастерски сделанные портреты мар- шала Жукова и контр-адмирала На- панина скульптора Вучетича. Война обострила глаз художника, научила его понимать главное. Так выросло новое реалистическое ма- стерство студийцев-<«грековцев>, по- полнивших сейчас ряды лучших со- ветских художников-профессиона- лов. В. ЛОБАНОВ «Пейзажная живопись — одна из лучших слав русского искусства, давно признаваемая уже и в осталь- ной Европе», писал В. В Стасов в конце 1882 года, подводя итоги! 25-летней деятельности передвиж- ников. Это авторитетное утверждение знаменитого критика было нанисано еще до чудеснейшего вклада, BHe- сенного в нашу пейзажную живо- пись И. Левитаном, завершившим со- бою знаменательную полосу в исто- рии русской национальной живони- си. Этот вдохновенный поэт-худож- ник имел продолжателей, из которых многие были его непосредственными учениками. В числе их — П. И. Петровичев, полувековую работу и 70-летие со дня рождения которого отметила на- днях художественная обществен- ность. Суровый крестьянский быт, при’ котором «если была лошадь, — не- хватало коровы, а добывалась ко- рова, — приходилось добывать ло- шадь и вечно приходилось переби- ваться из кулька в рогожу», не пога- сил затаенной художника. ‘Страсть к рисованию ментала ero школьным занятиям и работе по крестьянству. Отец, видя такую на- строенность сына, повез его учиться в ростовский музей древностей под Ярославлем. i Случайная встреча с В. В. Вереща- гиным, увидеешим работы юного Il Петровичева и сразу оценившим его недюжинные способности, помо- гла ему отправиться в Москву пы- тать счастье в Училище живописи, ваяния и зодчества. Эта смелая для застенчивого юно- ши попытка, несмотря на ряд почти непреодолимых препятствий, увенча- лась успехом. Пейзажная мастерская И. Левита- на, где завершил свое пребывание в Училище живописи П. Нетровичев, проникновенные советы любимого преподавателя, внушавшего своим ученикам, что главная задача под- линного искусства — «увидеть, по- чувствовать, передать верно то, что видишь в окружающей природе, пе- редать ге чарующую красоту, вдох- новляющее лирическое обаяние, не- уловимый для равнодушных глаз, но вечно обновляющий человеческие души и сердца запас бодрости и си- лы» четко и непоколебимо опреде- лили его путь русского пейзажиста- лирика. Он вошел в искусство с глубочай- творчеством молдавских художников художественная общественность сто. лицы познакомилась в 1944 году. Ра- боты трех молдавских мастеров — М. Гамбурда, Л. Дубиновского и Г. Юстера — были экспонированы на «Выставке художников республик, краев и областей». Первым серьез- ным смотром молдавского изобра- зительного искусства явилась Рес- публиканская юбилейная выставка, открывшаяся в 1945 году в Киши- неве в дни пятилетия Молдавской ССР. у В области портрета и тематической композиции выделяются работы жи- вописца М. Гамбурда. Он создал ин- тересную галлерею портретов мол- давских героев-партизан, военных И ный из всего коллектива, ouasaaniyh на кицтиневской выставке общественных деятелей и несколько портретов-этюдов к своей компози- ции «Проклятие». В этой картине Гамбурд с большой выразительно- стью дает обобщенный образ свое- го народа, правдиво раскрывая от- дельные характеры лучших его пред- ставителей, — борцов за независи- мость родины. Несмотря на некото- рые недостатки композиционного решения, картина является значи- тельным произведением молдавского искусства. Правдивостью и искрен- ностью отличаются пейзажи А. Ва- сильева, тонкого мастера лирическо- го пейзажа, хорошо чувствующего специфику колорита и воздушность далей молдавской природы. Пейзажный жанр превалирует в творчестве молдаван, но художники еще не ставят себе задачи создания картин-пейзажей. Некоторым исклю- чением могут служить работы Г. Фю- рера. С большой теплотой и искрен- ностью художник передает образ пострадавшей от оккупации молдав- ской столицы. Его маленький пей- заж с одинокой мужской фигурой, стоящей перед разрушенным домом, 1 Мастер пейзажа страсти будущего ! р мы: роторные берега и дали Волги. памят- душе березовые роши, речки, залив-, Кола Брюньон, Тиль © ляется по-разному в ко- Уленшиигель Аннет ренастой неуклюжей фи- Ривьер, Тарас Бульба М. ХОЛОДОВСКАЯ гуре Кола Брюньона, в — литературные образы, © легкой стремительности органически вошелшие в Tuas, в круглом, как творчество Е. Кибрика. Здоровое, шар, грузном теле обжоры. Ламме. мошное, жизнеутверждающее начал Точно так же и в женских обра- ло. лежащее в основе всех этих ха- зах он дает, рядом с обаятель- ным лукавством «Ласочки», этой различие, близко и дорого худож- нику, и в их талантливом показе он раскрывает самого себя. «Мастером жизни и юмора», умеющим быть «в счастливые свои часы также и мастером красоты», на- зывает Кибрика Ромэн Роллан, сжи* рактеров, несмотря на их ine вым интересом относившийся к Ра- боте художника над иллюстрациями к «Кола Брюньону» (отзыв Р. Рол- лана об этих палюстраниях помещен. при русском издании «Кола Брюньо- на»). Образы, созданные Кибриком, облалают больной силой убедитель- ности. Несмотря на то, что OHH ~ He- сколько неожиданны для автора, Ро- мэн Роллан восхищен ими. Он при- ветствует в иллюстрациях Кибрика «произведение действительно жн- вое», созданное «мощной индивиду- альностью». «Мой герой. пишет Р. Роллан, возвращается ко мне отре- шенный от меня, радостный и силь- ный, OH достиг полной ore сти». То, что художник создал, «при- надлежит ему всецело ему. Это то злание сильного и своеобразного ху- ложника, накладывающего свою пе- чать на все, что он видит». Печать крупной творческой индивидуально- сти, которой отмечены все работы Кибрика, не мешает ему глубоко про. никаться духом изображаемой эно- хи, верно чувствовать обстановку, характеры, положения. С одинако- вым талантом показывает он «лиио фламанлской весны» (P. Роллан), сочную живописность запорожских просторов. Общая всем его героям здоровая сила жизненности нрояв- ° шей решимостью передать в своих произведениях неиссякаемые красо- ты родного пейзажа. П. Петровичев умел заставлять зрителя почувствовать материаль- ность изображаемого. Его лириче- ская взволнованность перед красо- той действительности, пвоникновен- ное чувство прекрасного — все это сразу определило место и значение художника соеди блестящих и ода- ренных собратьев по искусству, таких, как.А. Архипов, А. Вас- нецов, С. Виноградов, В. Бялыниц- кий-Бируля, К. Коровин, С. Малютин, И ии Деев о дарите С. Жуковский ° Л. Туржанский, К. Юсн и др. Исключительное чувство цвета, красочная насьиненность, компози- ционная продуманность—отличитель- ные признаки творчества П. Петро- вичева. Его имя может быть по пра- ву поставлено в один ряд < выдаю- щимися мастерами русского искусст- ва ХХ—ХХ веков. Все, что бы он ни изображал: близкие и понятные его сердну H дин жж ные луга, хмурые северные леса, хо- лодные озерки, величественные про- ники древней архитектуры — все это стало основой творчества П. Петровичева, навсегда захватило его творческое воображение. Такими же постоянными спутни- ками его вдохновения и творчества стали незабываемые, восхищающие зрителя его превосходные интерье- ры. запечатлевшие обстановку дома в Ульяновске, где провел детские и юношеские годы величайнгий гений человечества В. И. Ленин, или пазад- ную красоту необитаемых дворцов, созданных для того, чтобы восхи- щать и потрясать своей красотой и величием. Незабываемыми для зрителя оста- нутся и его цветы, особенно красные розы, Влюбленность художника в свое : димо, мало волнуют гда «деревенской Джиоконды», как на- зывает ее Роллан, трогательно неж- ный и чистый образ возлюбленной Тиля—Неле, или таких различных и одновременно бесконечно друг другу женщин, как Аннет и Сильвия (из романа «Очарованная. душа» Р. Роллана). Предпочитая изображать силу, стойкость и мужество, художник © неменьшим успехом создает образы, васышенные поэтическим лиризмом; лист Тиль и Неле в лесу—это гимч вечно юной любви и нежности. Несмотря на то, что почти все ил- люстрации Кибрика выполнены в технике цветной литографии, спепи- фические особенности этой чудесной отрасли графического искусства, ви- художника, и полного их звучания он достигает лишь в немногих листах, Значитель- но болыне поражают мастерство ри- сунка, стройность композиционных решений и блестящее использование созданных Кибри- ком пластических образах все- чувствуется четкая и ясная мысль они почти монументаль- ны по своей силе; простоте и убеди- тельности. Но эта простота и кон- кретность образов—результат боль- woro и упорного труда. Художник много и внимательно работает нал натурой. Он подбирает тины, наибо- лее отвечающие его представлению о литературном герое, тшательно из- учает их, берет у одного одно, у дру- гого другое, сопоставляет, пробует, выбирает. Более ранние рисунки суше, натуралистичнее. Затем следует процесс обобщения, обога- щения, живописного и смыслового содержания за счет освобождения от ненужных, заслоняюших основное, главное деталей. Найденный, выкри- сталлизовавшийся образ художник прочно закрепляет, давая его как от- дельный портрет героя, а также вы- деляя крупным планом в различных сценах. Он отдает предпочтение психологизму мимики и жеста перед психологизмом действия или положе- ния. Особенно выразителен в этом отношении фронтиспие ‘к «Тилю Уленнитигелю», где герой в драмати- ческом жесте как бы отдает свое сердце народу. С этим связано и преобладание статических компози- ций, несмотря на то. что автор бле- стяще умеет передать движение са- мыми минимальными средствами— извивающейся петлей аркана или взметнувшейся на-скаку гривой ко- ня. Изображение массовых спен так- же мало свойственно художнику, он почти минует массовость движения в Улениитигеле, предпочитая изредать свободолюбивый дух фламандского народа через образ его веселого, не- угомонного героя. Работа над иллю- стрированием Гоголя на этом пути является значительным шагом впе- ред, так как за мошной фигурой Тараса уже живут стихийная сила И удаль запорожского казачества. Очень значительно и свойственное художнику полнокровное, почти чув- ственное ощущение земли, ее пло- доносящего < творческого > начала, ‘ставшее * основным содержанием се- рии его узбекистанских рисунков. Есть оно и в ранних иллюстрациях, и в изображении запорожской степи, и в острых сталингралских зарисов-- ках 1943 года, где русская земля да- на израненной и истерзанной, но уже обесщающей новый и пышный рас- upet. светотени. В Пристально изучая документы изо- : бражаемой эпохи, вникая во все ме- лочи и детали, Кибрик. никогда . He становится равнодушным стилизазо- ром и остается всечело художником своей страны и своего времени. По словам Ромэн Роллана, сн; работая над историей Франции, «подобно ве- ликому садоводу Мичурину, взял ви- ноградный куст Шабли и пересадил его на склоны СССР». И неслучай- но в голы Великой Огечественной войны Кибрик работал чад иллюст- дело и страстность подлинного таланта, спределяют звучание! творчества П. Петровичева, на- шедшего такую единодушную высо- кую оценку пои показе его работ на персональной выставке. Здесь зри- тель увидал только очень неболь- шую часть из того, что создал этот ной выставке в Москве, является од- Юстера. чудесный лирик, волнующий поэт русской красоты и природы, благо- говейно перенеситий через всю свою жизнь и творчество 4 заветы, свое тонкое понимание нра. соты и свое чувство сыновней пре- данности родине и народу. заставляет остро ощутить чувства человека, возвратившетося на род- ное пепелище. С. Чоколов создает красивые и сочные по цвету городские и сель- ские пейзажи Молдавии. От этого художника можно ожидать интерес- ных работ в области декоративного искусства, где его дарование безу- словно развернется еще шире, Болыной интерес представляют работы художника Г. Юстера. В своих портретах он скупыми живо- писными приемами добивается боль- ого сходства. «Молдавский маль- чик», экспонированный на Всесоюз- ной из удачных и характерных работ Из живописцев младшего поколе- ния выделяется М. Греку, единствен- штудию обнаженного тела. Его работы сви- детельствуют о незаурядном даро- вании, которое, однако, сможет пра- вилыно развиваться только при ус- ловии упорной и систематической ра- боты художника над собой. Новых творческих успехов мож- но ожидать и от таких молодых жи- вописцев, как Е. Гамбурд, Л. Собо- левский, А, Баранович, И. Посто- лаки. Из группы `скульнторов Молдавии несомненно большими способностями в области пкихологического портре- та обладает Л. Дубиновский, рабо- тающий над серией портретов дея- телей литературы и искусства Мол- давской ССР. К числу наиболее удачных его портретов надо отнести портреты композитора Няги и писа- теля Истру. Интересны работы К. Кобизевой, мастерски владеющей пластикой формы, уделяющей боль- шое внимание декоративным формам в скульштуре. рациями к «Тарасу Бульбе». Муже- ственная сила, удаль и героизм за- порожских казаков были для него прообразом величия русского наро- да в его борьбе за родину. Е. Кибрик относится к числу тех художников, следить зз творческим ростом которых для нас болыное наслаждение. Видишь и чувствуешь, как он смело и уверенно идег вперед, все чаше приближаясь к тем «ечаст- ливым часам», о которых говорит Ро- мэн Роллан, к часам, когда создаются подлинные произведения рскусства. М. олдавии В портретном жанре работают так- же мастера старшего поколения — скульпторы` И. Паровиченко (голова В. И. Ленина и портреты паотизан\ и В. Доброшинский, единственный художник, работающий в материале, и старейший живописен П. Пискарев («Автопортрет»). Коллектив молдавских художни- ков обладает хорошими графиками и рисовальщиками. В первую очередь должны быть названы В. Шакарьян, _ Б. Несведов, Г. Фюрер. Молодые художники - монумента- листы В. Иванов и ОД. Севастьянов владеют серьезными профессиональ- ными знаниями в области различных монументальных техник, в том чис- ле и мозаичной. Им предстоит пос- вятить свое творчество декоратив- ным работам при ‘оформлении пра- вительственных и общественных зданий, восстанавливаемых в столи- це. Молдавские художники продол- жают интенсивно работать. Система-. тически проводятся просмотры но* вых произведений — результатов летних творческих ‘командировок и работы на натуре. В Союзе худож: ников организуются персональные отчеты-выставки. В настоящее время весь коллеёк- тив готовится к работам для пред- стоящих в 1947 году выставок к тридцатилетию советской — власти. Среди тем, разрабатываемых худож- никами к выставке 1947 года, найдет отражение историческое прошлое Молдавии. -Будут созданы картины, посвященные Стефану чаль пребыванию Петра ТГ в Яссах, Суво- рова в Измаиле и другие. Худож- ники А. Васильев, М. Гамбурд, Л. Дубиновский, К. Кобизева, Г. Юстер H другие уже пристунили к работе над произведениями для юбилейных выставок. . близких. Мара, ааются эбычнь t, HO кого 184, ум клева идолюч (зазы ay ecTh ge mpe звече зхобра Писате млер rune, ине п рзам, Иа», (pe sity ‘papi во СЯ pa wu (знак mop cd m cka oy RUG НИИ муатн жен тии (kaa ща С lat ounaaety Ши HOHCTH и Г yanax rey уошо, pne6y механ (tHe wa a то ить, Автор чер bMal ipo AWK ВЫЙ, i Ou и фо ibMal Панно } Иде } 063 ще тар 3p Herbal AU