За рубежом

ЗнеchiliБолгария. строt

Я. Николадзе К 70-летию со дня рождения 1 Портрет поэта Чахрухадзе. Скульптура Я. николАДЗЕ. ли, Л. П. Берия, монументальный бюст Ф. Энгельса (для Кутаиси) и памятник А. Цулукидзе. С неослабным творческим жаром работает Яков Иванович и в годы Великой Отечественной войны. Он создает портреты генерал-пол­ковника Героя Советского Союза Чанчибадзе и профессора Тбилис­ского университета Меликишвили, генерал-полковника Леселидзе и, на­конец, воссоздает образ поэта XII века Чахрухадзе. Последняя работа, показанная им на Всесоюзной художественной вы­ставке 1946 года в Москве, привлек­ла всеобщее внимание прекрасной по мысли и чувству концепцией об­раза. Семидесятилетие со дня рождения Я. И. Николадзе встречает в полном расцвете сил и творческого вдохно­вения. От всего сердца желаем ему все новых и новых успехов в деле, которому он посвятил всю свою жизнь.

Франция В Париже издательством «Фран­ция - СССР» выпущен специаль­ный номер журнала «Cinema Sovietique», посвященный советской кинематографии. В нем помещены статьи виднейших французских ре­жиссеров и кинокритиков -- Леона Муссинак, Жоржа Садуль, Жана Пенлеве, Фернанда Гренье и дру­Гих. Журнал иллюстрирован кадрами из советских картин. Англия

МАнИЗр

вомАеницев СТрАНЫ 

В Софии отмечено 25-летие сце­нической деятельности известного болгарского актера Владимира Трандафилова. В Народном театре был поставлен «Маскарад» Лер­монтова, где юбиляр играл роль Арбенина. * * *

Яков Иванович Николадзе, народ­ный художник Грузинской ССР, ор­деноносец и депутат Верховного Со­вета Грузии, родился в 1876 году. Он начал учиться скульптуре сна­чала в Москве в Строгановском учи­лище, а затем в Одесской художест­венной школе. В 1899 г. для завершения образо­вания он поехал в Париж, где про­был свыше 10 лет, занимаясь сначала у крупнейших французских худож­ников того времени - Фальгьера и Мерсье, а затем у Огюста Родена. В эти же годы в мастерской Ро­дена работал знаменитый француз­ский скульптор Бурдель. Воспроиз­ведение в мраморе работ великого Родена, постоянное общение с ним самим не могли не сказаться благо­творно на формировании творческо­то облика Николадзе. Одновременно он участвовал само­стоятельными работами на весенних и осенних салонах в Париже и имел там успех. Сделав фигуру «Печаль Грузии» (для памятника И. Чавчавадзе), бюст А. Церетели, «Девушку Севе­ра» (мрамор), «Саломею» (мрамор), «Ветер» (камень), он возвратился в 1910 г. на родину, в Тбилиси. Здесь началась его педагогическая деятельность. Из скульптурных ра­бот этого периода нужно отметить бюст народного писателя Грузии Ниношвили для, памятника ему в Тбилиси. Полный расцвет творческой дея­тельности Я. Николадзе наступил уже при советской власти. Грузинский народ высоко оценил заслуги своего скульптора. Николадзе приглашается профес­сором в Тбилисскую Академию ху­дожеств, где работает по сей день. Им воспитано большинство совре­менных скульпторов Грузии, в их числе талантливые скульпторы -лау­реаты Сталинской премии К. Мера­бишвили и С. Какабадзе. Я. И. Николадзе принимает живей­шее участие в работе над декора­тивно-монументальной скульптурой для Института Маркса -- Энгельса­Ленина в Тбилиси, одного из краси­вейших зданий города. Он исполняет ряд портретных ра­бот, в том числе: прекрасный бюст молодого Сталина (мрамор) «Ве­ликий юноша», бюсты Шота Руставе-

Диснут, посвященный итогам теат­рального сезона, открылся 27 мая в Клубе писателей. Диспут открыл Вс. Вишневский, После докладов И. Чи­черова и И. Альтмана начались прения, в которых приняли участие И. Чекин, г. Штайн, Б. Дайреджиев В. Залесский, С. Марголин, В. Млечин, О. Литовский, К. Финн, Аджемян, На-днях состоится продолжение диснута. Всесоюзную выставку творческих работ художников текстильной промыш­ленности организует в июне Министер­ство текстильной промышленности СССР Одновременно будет созвано совещание по вопросам художественного оформле­ния текстильных изделий. 3Смотр спектаклей гастрольных теат­ров открывается 3 июня в клубе мгу. В этот день будет показана пьеса К. Сн­монова «Под каштанами Праги» в не­коллектива Реалистического полнении театра под руководством В. Власова. За выдающиеся заслуги в деле про­наганды русской народной песни Кo­митет по делам искусств при Совете Министров СССР обявил благодарность всему личному состагу русского народ­ного хора им, Пятницкого и премировал его художественных руководителей В Захарова и П. Казьмина. Выделечы также средства для премирования ра­ботников хора. Выставка живописных и графиче­ских работ учащихся Студии изобрази­тельных искусств открывается сегодня в Московском доме ученых. В помещении Клуба писателей от­крылась выставка работ художника Г. Петрова, Свыше ста произведений (в жи­вописи и графике) иллюстрируют от­дельные эпизоды и сцены из киргиз­ского эпоса «Манас». заслуша-Отделение режиссеров оперы орга­низуется при режиссерском Факультете Государственного института театрально­го искусства им, А. В. Луначарского. Московский Драматический теагр заканчивает репетиции пьесы польско­го поэта 10. Словацкого «Мария Стюарт» в постановке С. Майорова. Премьера в первых числах июня. Завтра открывается летний симфо­нический сезон в Концертном зале сада фония первый концерт для фортепиано и торжественная увертюра «1812 год» Чай­Исполнители Государствен­ковского. ный симфонический оркестр управлением А. Орлова и Емельянова.

КИЕВ. (Наш корр.). В студии кино­хроники в ближайшее время начинается работа над цветным фильмом «Украина» по сценарию Л. Первомайского и А. Куз­нецова. ЧЕЛЯБиНСК, (Наш корр.). Здесь со­стоялся концерт из новых произведений челябинских композиторов, Были испол­нены фрагменты из оперы Я. Черняка «Сказка о мертрой царевне и семи бога­тырях», , фортепианная соната Гака, ро­мансы Цветаева и другие произведения. ульяновск, (Нащ корр.). Открылся четний сезон в цирке. В первой про­грамме выступает А. Александров с груп­пой дрессированных леопардов и пантер. магНитОГОРСК. (Наш корр.). Откры лась юбилейная выставка работ худож­ника Г. Соловьева, работающего здесь с осногания города. Экспонировано 270 картин, этюдов, рисунков гравюр. Сре­ди них … уральские пейзажи, картины из производственной жизни Магнигки, портреты знатных людей города ОДЕССА. (Нащ корр.). Театр кукол готовит постановке епектакли для взрослых: «Ночь перед Рождеством» по Н. В. Гоголю и «Король-Олень» К. Гоцци в сценической редакции Е. Сперанского. При театре организуется студия, кого­рая будет готовить кадры для куколь­ных театров. иРКутСК, (Наш корр.). Художники Иркутской области открыли срою весен­нюю выставку. На ней представлено 200 работ. В числе 28 участников вы ставки­семь художников-фронтовиков. новосибирск. (Наш корр.). Обчает ной драматический театр «Красный фа­кел» готовит водевиль «Факир на час» г постановке Н. Коростынева. В теку­щем году театр поставит пьесы: «Бран­ленбургские ворота» М. Светлова, «Глу­бокая разведка» А. Крона, «Последняя жертва» A. Н. Островского, «Дачники» м. Горького и «Укрощение строптивой» в. Шекспира. ВОрОнЕЖ. (Наш корр.). Драматиче­ский театр показал премьеру пьесы B. Соловьева «Секрет победы». Поста­новка B. Энгель-Крона, оформление В. Герасименко. в Харьков. (Наш корр.). Здесь органи­зовано театральное общество, при кото­ром созданы театрогедческая и крити­ческая секции. B правление избраны А. Крамов, М. Крушельницкий, И. Марь­яненко и другие. В ближайшее время откроется Дом актера. РИГА. (Наш корр.). Закончена проек­тировка и начато строительство нового города Виляки, Город будет расположен центре крупного сельскохозяйствен­ного района. ТАШКЕНт. (Наш корр.). Исполнилось 15 лет со дня организации Театра Крас­ной Армии Туркестанского военного ок­руга, Ряду творческих работников теат­ра присвоены почетные звания. ЛЕНИНГРАД. (Наш корр.). В теат­ральном музее подготовляется выставка. посвященная двухвековой истории рус­ского драматического театра. ЧЕБоКСаРЫ. (Наш корр.). При чуваш­ской филармонии создан симфонический оркестр. В первых концертах, наряду с произведениями русской и западно­европейской классики, исполнялись про­изгедения чувашских композиторов. Драматургия Г. Ибсена Научно-творческая сессия в ВТО Комитет по делам искусств при Совете Министров СССР, Всероссий­ское театральное общество и Теат­ральная секция Всесоюзного обще­ства культурной связи с заграницей проводят научно-творческую сессию, посвященную 40-летию со дня смер­ти Ибсена. кусств при Совете Министров СССР И. Анисимова. Затем будут заслу­шаны доклады М. Морозова … «Ми­ровое значение Ибсена», Е. Суркова - «Ибсен и советский театр» и вы­ступления П. Гайдебурова, С. Гиа­цинтовой, Э. Краснянского, Ю. Кор­шуна и Н. Петрова. 5 июня с докладами выступят Э. Миндлин - «Драматургия Ибсе­на», Д. Тальников «Ибсен - на рус­ской дореволюционной и советской принци-льтман иштайнвейко» СССР» и Н. Чирков -- «Ибсен в рус­ской дореволюционной и советской критике». В художественной части примут да»), В. Попова и А. Кторов («Стро­итель Сольнес»), C. Гиацинтова и И. Берсенев («Нора»).

B столице Болгарии открылся те­атр» под руководством Л. Стоянова, В состав труппы вошли молодые актеры из бывших фронтовых теат­ров. Первая постановка театра пьеса чешских драматургов Воско­вича и Вериха «Рай на земле». Огославия. B Белграде открыта фотовы­ставка «Советская скульптура», ор­ганизованная Обществом культур­чи». ного сотрудничества Югославии с СССР. На экранах с большим успехом идет советский фильм «Дни и но­Чехословакия.

Популярная английская труппа «Олд Вик», во главе с артистами Лоренс Оливье и Ральф Ричард­сон, отправилась в продолжитель­ное турне по США. В репертуаре: «Пер Гюнт» Ибсена, «Дядя Ваня» Чехова, «Герой и война» Шоу, «Генрих IV» Шекспира и «Крити­ка» Шеридана. Австрия

Цирк. Скульптура И. ЧАЙКОВА (гипс). Четвертый филиал Всесоюзной художественной выставки (выста­вочный зал Всекохудожника). 60 лет со дня смерти A. Н. Островского 14 июня исполняется 60 лет со дня смерти А. Н. Островского. Кабинет театра Островского и рус­ской классики ВТО организует с 12 по ную ют А. 15 июня конференцию, посвящен­творчеству великого русского драматурга. Участники конференции доклады В. Филиппова - «Итоги освоения творчества Островского», Цейтлина --- «Место Островского в мировой комедиографии», А. Ре­Д. го А. вякина - «Кончина Островского», Тальникова - «Островский в те­атрах народов СССР», Н. Пожарско­-- «Обзор постановок пьес Ост­ровского на зарубежной сцене», Поль - «Островский во Фран­ции». Сообщения о постановках пьес Островского на сценах театров со­юзных республик сделают В. Мле­чин, И. Альтман, А. Гатенян, Н. Пу­Тинцев и В. Афанасьев.

B Праге открывается выставка «Графическое искусство славянских народов» Для отдела «Советская графика» ВОКС передал чешскому графическому обществу «Hollar», организующему эту выставку, до 400 работ советских графиков - Фаворского, Константинова, Кибри­ка, Пахомова и других. Московский завод «Гостеасвет» выпускает раз­личное оборудование для сцены. Из­готовленной аппаратурой снабжены восстановленные театры Украины, Белоруссии, Латвии, Литвы, Сталин­града и др. Сейчас завод выпустил первую партию световых трансформаторов усовершенствованной конструкции, мощностью в 100 киловатт. Новые трансформаторы снабжены регули-1ре 

В Венском Бургтеатре с боль­шим успехом прошла премъера «Горе от ума» Грибоедова. Новая пьеса Бертольда Брехта «Добрый человек из Сецуаны» поставлена Иозефштадт-театром.



ОБОРУДОВАНИЕ ДЛЯ ТЕАТРОВ электромеханический рующими приспособлениями, позво­ляющими давать освещение различ­ной силы. Они очень просты в эк­сплоатации и могут быть установле­ны на любой театральной или клуб­ной сцене. В ближайшее время завод выпус­тит первую партию мощных проек­ционных аппаратов, воспроизводя­щих на сцене дождь, пожар, снего­пад, движущиеся облака, бурное мо­и др.



8 июня в Большом зале Московской консерватории Государственный сим­фонический оркестр СССР под управле­нием К. Иванова и Республиканская русская хоровая капелла впервые ис­полнят фрагменты оперы В. Власова, А. Соли­Малдыбаева и в. Фере «Манас». стами выступят А. Королев, П.Чекин и М. Надион. 3 июня Государственный хор рус-

Памяти М. Д. Рындзюнской

щие годы она продолжала напря­женную работу над образом вели­кого вождя народов. Из портретных работ Марины Давыдовны особое внимание заслуживают также бюсты Пушкина, Лермонтова, поэта Лаху­ти, В. И. Качалова и юной стаханов­ки Мамлакат. Создавая монументальные произ­ведения на современные темы, М. Д. Рындзюнская всегда искала таких пластических и композиционных ре­шений, которые ярче отражали бы героику наших дней. С этим связа­ны и некоторые характерные осо­бенности стиля ее работ, в частно­сти обобщенность и лаконизм форм. Лучшее, что сделано скульптором в этом плане, - статуя Джамбула и «Юная стахановка хлопковых по­лей». Надо отметить также проекты памятников Навов и Абая. М. Д. Рындзюнскую всегда увле­кала работа в камне; в этой области она достигла высокого мастерства. Незабываемым останется для всех, кто знал Марину Давыдовну, ее светлый, обаятельный образ, ее отзывчивость и широта артистиче­ских интересов, ее душевное благо­родство.

нично любящий искусство, человек, сильный духом и светлый сердцем. От нас ушла Марина Давыдовна Рындзюнская, высокоодаренный и взыскательный художник, безгра-

ре И. Эстрадные концерты Открылся сезон в эстрадном теат­«Эрмитаж». Режиссер первой программы А. Лобанов; оформление художника В. Рындина. Выступают артисты H. Смирнов-Сокольский, Набатов, К. Джапаридзе, М. Ми­ронова, Е. Дарский и Л. Миров, со­листка Узбекского театра оперы и балета Г. Измайлова, Ленинградская студия эстрадного танца ВГКО под руководством A Обрант, P. и М. Птицыны, И. Байда и др. Прог­рамму ведут М. Гаркави, Е. Дарский и Л. Миров. 15 мая возобновились открытые эстрадные концерты Всесоюзного гастрольно-концертного обединения в Колонном зале Дома союзов. В первом концерте приняли участие Б. Ливанов, В. Канделаки, Н. Смир­дин и другие. На-днях состоялись вечера ориги­нальных эстрадных жанров в зале клуба МГУ и б Краснознаменном зале Центрального дома Красной Ар­мни. 27 мая в помещении Московского театра юного зрителя состоялся творческий вечер Таисы Савва (художественный свист). Арти­стка исполнилаНа3 стка исполнила «Нэктюрн» Шопена, фантно «Баркароллу» Шуберта, тему оперы «F голетто», Заремба, «Музыкальную бакерку» Ланге, синкопический этюд Жозека (партия рояля -- А. Захарьи­на). Ария из оперы «Любовный на­питок» Доницетти и серенада Тости литок» Доницетти и серенада Тости аккомпанемент арфы, «Желтенькая птичка» Ипполитова-Иванова - сопровождении флейты. В концерте поиняли участие солистка оркестра Большого театра Э. Айнгорн, чтец C. Акивис.

ской несни нод руководством А. Свеш­Мос­Наше искусство понесло горестную никова выступит в Большом зале ковской консерватории c новой про­граммой, Хор исполнит произведения Танеева, Даргомыжского, Брукнера, рус­ские народные песни. Литературный вечер, посвященный творчеству Н. М. Карамзина, состоится сегодня в Доме актера ВТО. Заслужен­ная артистка РСФСР Н. Белевцева полнит отрывки из произведений рамзина «История государства Россий­ского», «Бедная Лиза» и «Письма ского нутешественника». ие­Ка­руо Обсуждение спектакля Театра дра­мы и комедии «Каширская старина» стоится сегодня в Центральном доме ботников искусств. Вступительное сло­во скажет И. Чекин. со­ра­Совещание по вопросам критики ганизует 3 и 4 июня обединение тезт­ральных критиков ВТО. Будут заслуша ны доклады И. Альтмана A. Манкина­театра и театральная театрального ор пе утрату. M. Д. Рындзюнская училась у скульптора С. Волнухина. По окон­чании Московского училища живо­писи, ваяния и зодчества она недол­го работала в Париже. Ее не увлек популярный в то время импрессио­низм; глубокое впечатление у нее оставила монументальная скульптура. С тех пор в основе тборческих иска Давыдовны лежит стремление к созданию монумен­гальных пластических образов. До революции М. Д. Рындзюнская участвовала на выставках «Москов­ского товарищества художников» и «Мира искусства». Творческий расцвет М. Д. Рынд­зюнской относится к советской эпо­хе. Она была одним из основателей и неизменным участником выставок Общества русских скульпторов, экс­понировала свои работы на всех больших всесоюзных выставках, а также на заграничных выставках ВОКС. Произведения М. Д. Рынд­зюнской имеются в Третьяковской галлерее, в Русском музее и в дру­гих музеях СССР. В 1944 году со­стоялась ее персональная выставка в Третьяковской галлерее. соке-mсs и как портретист, и зиционной скульптуры. Тонкость психологической характеристики и пластическая завершенность - при­влекательная черта ее портретного искусства. B 1924 году М. Д. Рындзюнская натуры скульптурный Сталина. В последую-

A. БАРТОШЕВИЧ

Выставка Н. А. Тырсы шей родины с гордостью называют себя учениками Тырсы. С 1922 года он начал работать над иллюстрированием детской книги. Здесь им сделано исключи­тельно много. При жизни Тырсу счи­тали прежде всего рисовальщиком, иллюстратором педагогом, и только эта выставка раскрыла его как ху­Стала понятна успешность его ра­боты для детских изданий. Художник с чистой душой, с правдивым гла­зом, с серьезным отношением ко всякому делу, за которое он брался, человек, обладавший темпераментом учителя, должен был притти к де­тям, которых он учил понимать ис­перед ними ок­кусство, раскрывая ружающий мир. Огромной заслугой советского ис­кусства является разработка пов оформления и иллюстрирования детской книги. В этой области нами сделаны гигантские успехи, Именно детская книга привлекла к себе на­ших лучших графиков -- Н. Тырсу, В. Лебедева, А. Пахомова, Е. Чарушина, Ю. Вас нецова, В. Курдова и других. И не­малая доля заслуг в выработке этих принципов принадлежит Тырсе. Его иллюстрации так же просты, понятны и непосредственны, как его наброски. Они остры занимательны и в то же время не требуют никаких пояснений. Они насыщены лириз­мом, - художник так же любит изо­бражаемых им героев, как он любит все, что связано с жизнью. Именно эта связь с жизнью опре­делила плодотворность его работы для детских изданий, именно она, уже во время войны, с логической неиз­бежностью привела его в ряды ров «Боевого карандаша» - серии агитационных плакатов, выпускав­шейся ленинградским Союзом совет­ских художников. Творчество Тырсы учит многому. И выставка его работ заслуживает самого широкого внимания. нинградского Союза советских ху­дожников открылась посмертная вы­ставка работ Николая Андреевича Тырсы, стало особенно ясно, какую огромную потерю понесло с его смертью советское искусство, какую жертву вырвала из наших рядов вар­варская война, развязанная гитлеров­ской Германией. ощущение жизнерадостности, жизне­утверждения, оптимизма, искренно­сти, чистоты. На выставке совсем почти (за иск­лючением иллюстраций) нет темати­ческих вещей, Художник воспроиз­водил только то, что было у него непосредственно перед глазами, правдиво и точно передавал свои впечатления. Пейзаж, портретный на­бросок, Сейчас, когда в Большом зале ле­натюрморт этюды фигур, огромное количество листков из аль­бома, где фиксировались наблюдения художника во время многочислен­ных поездок по Советскому Союзу: Ленинград, Сочи, Кобрин, Украина, Москва, Абхазия, Белоруссия и сно­ва и снова Ленинград, его изуми­тельные пейзажи, раскрывающие красоту великого города, его уголки на Мойке, на Кировских островах, у Исаакиевского собора. По сути дела, вся выставкаднев­ник, повседневная запись впечатле­ний. И в том постоянстве, с каким делались эти наброски и зарисовки, в той роли, какую играли альбом карандаш и кисть в повседневной жизни художника, мы видим, какой органической потребностью было для него творчество, как естествен­но было для него видеть и сразу же воспроизводить. H. А. Тырса -- художник по преи­муществу, художник везде и во всем, способный поэтически рас крыть самые различные жизнен­ные явления, рассказать о них, не прибегая к помощи сюжета, не подкрепляясь логическими доводами, а воздействуя через глаз на чувство. В этом отношении акварели Тырсы музыкальны: как музыка, они не нуждаются в поддержке других ис­кусств. И в то же время они содер­жательны. «Жизнь прекрасна» - вот основ­ная тема, проходящая через все творчество Тырсы. Прекрасно чело­веческое тело, прекрасны деревья цветы, растущие на земле и стоящие в вазах, прекрасный мир смотрит к нам в окна, в прекрасной стране мы живем - вот о чем говорил Тырса на протяжении всей своей жизни. Глядя на эти рисунки и акварели, сделанные с такой исключительной легкостью и кажущейся небрежно­стью, начинаешь думать, что худож­ник делал их шутя, что сам он не придавал им серьезного значения, торопливо, для себя фиксируя свои личные впечатления. Они содержат в себе лишь намеки: линии рисунков часто прерываются и характеризуют только основное. краска наложена широким мазком и тонким слоем, из­под нее просвечивает бумага или холст. Но это «кухня», это техника, которая замечается лишь при бли­жайшем рассмотрении. А в целом каждая вещь - вплоть до карандаш­ных набросков в дорожном альбоме - воспринимается как законченная, не требующая продолжения и разви­тия, вовлекает в ту атмосферу, ко­торой жил художник, подчиняет се­бе, живет и волнует. И эта сила воздействия - резуль­тат исключительной точности, изу­мительного профессионального ма­стерства Тырсы. Он работает навер­няка не делая поправок, не допуская оговорок, потому что он говорит только то, в чем убежден. Внешние приемы сближают рисун­ки Тырсы с манерой французских импрессионистов. Тот, кто не знает художника, может предположить, что он учился и прожил долгое вре­мя за границей. Но это ошибка. Он никогда не покидал родной стра­ны. Его учителями были старые ма­стера русской живописи. Наиболее полно Тырса раскрылся после революции. С 1918 года он на­чал преподавать живопись и рису­нок в Художественно-промышленном училище (бывш. Штиглица), а затем в Институте инженеров коммуналь­ного строктельства; педагогической работой он занимался до самой смер­ти. Немало замечательных людей на-

Проектирование памятников и монументов Совещание в Доме архитектора В московском Доме архитектора июня 3 июня оня открывается ется созываемое Со­совессвия прхитекторов щание, и строительству монументов и мемо­риальных сооружений в память ге­роев и событий Великой Отечествен­н ной войны. В задачи совещания входит об­суждение творческой практики текторов в области строительства монументов различного типа, начи­ная от памятников на братских мо­гилах и кончая триумфальными со­оружениями - арками, обелисками, монументами в честь городов-ге­роев, знаменитых сражений и т. д. Участники совещания заслушают доклады профессора А. Габричев­ского «О проблеме монумента в мн­ровой архитектуре», профессора С. Торопова «О русском художествен­ном наследстве в области мемори­альной архитектуры» и М. Ильина «О проектах монументов в честь героев Великой Отечественной вой­кы». К участию в совещании, которое продлится три дня, привлечены вид­нейшие архитекторы и скульпторы Москвы и Ленинграда.

М. Храпченко, И. Анисимов, П. Сы­соев, А. Герасимов, С. Герасимов, Ла­хути, Н. Тихонов, С. Коненков, В. Ка­чалов, Б. Алексеев, Е. Белашова, B. Ватагин, Л. Варшавский, В. Го­лубкина, A. Грубе, A. Григорьев, П. Добрынин, И. Ефимов, А. Зелен­ский, А. Златовратский, Г. Кепянов, А. Кардашев, С. Кольцов, Б. Королев, П. Кончаловский, П. Кузненов, H. Крандиевская, А. И. Лебедев, А. К. Лебедев, С. Лебедева, В. Лобанов, Г. Мотовилов, В. Мухина, А. Носов, Б. Павлов, М. Райхинштейн, И. Рах­манов. Ромм, Б. Сандомирская, К. Ситник, И. Слоним, Н. Соколова, M Страховская. H. Удальцова. И. Фрих-Хар. P Фальк, И. Чайков, И. Хвойник, Л. Шервуд, Д. Якерсон,

Г. П. Гольц ского зодчества действительный рукции центральной части города член Академии архитектуры СССР Владимира и создал целую серию Георгий Павлович Гольц. От нас интереснейших проектов жилых до­ушел блестяще одаренный мастер, мов для массового строительства. Совсем недавно Г. П. Гольц высту­пил перед архитектурной обществен­ностью Москвы со своим творчес­ким отчетом, вызвавшим горячий ин­терес многолюдной аудитории. Творчество Гольца всегда рождало новые идеи, вызывало споры и дви­гало вперед архитектурную мысль. Его разностороннее дарование про­явилось также и в области декора­тивного искусства: одна из послед­обладавший яркой художественной индивидуальностью, человек неисся­каемой творческой энергии, приз­нанный учитель архитектурной мо­лодежи. С именем Г. П. Гольца свя­зано целое направление в современ­ном архитектурном творчестве. Глу­бокий знаток классического зодчест­он стремился найти в современ­ной архитектуре отблеск великих творений античности и Возрождения

Премии за лучшие художественные изделия артелей Экспертный совет постоянного па­вильона лучших образцов товаров широкого потребления при Всесоюз­ной торговой палате рассмотрел вон­рос о присуждении дипломов и пре­мий предприятиям за выпуск высо­кокачественной продукции. Диплом первой степени присужден авто-артезаБондаренко,соргнан, венные изделия из папье-маше (шкатулки, коробки, портсигары, пе­пельницы и др.). Диплом первой степени присужден также мстерской артели «Пролетарское искусство» за выпуск продукции с красочной рос­писью. Жестовской художественно­промысловой артели присужден дип-

27 мая безвременно скончался один из выдающихся деятелей совет-

КОНЦЕРТ ПАМЯТИ ВИТАЧЕКА Московская филармония организо­вала 26 мая в Малом зале Консерва­тории вечер памяти заслуженного деятеля искусства, скрипичного ма­стера Евгения Витачека. В концерте приняли участие скри­пачи, альтисты, виолончелисты С. ну­шевицкий, Л. Коган, квартет им. Бет­ховена. Вся программа была испол­нена на инструментах работы Е. Вн­тачека. - А. Георгиан, С. Асламазян, И. Морт­энсэн и Р. Сапожников исполнили сюиту для четырех виолончелей, на­писанную сыном покойного мастера

и в то же время создать новые них работ покойного мастера­офор­формы, новые образы, отвечающие мление спектакля «Электра» в театре эпохи, вели­великим идеям нашей им. Вахтангова, выполненное сов­местно со скульптором В. И. Мухи­ной. Преждевременная смерть Г. П.   тектуры нашего времени. К. Алабян, Д. Аркин, Н. Былинкин, Л. Бумажный, А. Веснин, В. Веснии, Б. Йофан, Н. Колли, В. Кусаков, И. Магидин, А. Мордвинов, В. Мухи­на, С. Новиков, Б. Рубаненко, Л. Руд­нев, И. Рыльекий, А. Савин, В. Семе­нов. Г Симонов. B. Феоктистов, C. Чернышев, Ч. Чечулин, В. Шква­риков, А. Щусев.

Глом второй степени. Фабием Витачеком. ВДОХНОВЕННЫЙ МАСТЕР лениНГрАд. Ю. ШАПОРИН Евгений Францевич Витачек­Кремоны, E. Ф. Витачек за работой. денко стов-скрипачей. щих ментов. изучает ков не и других выдающихся соли­Все это время он ведет тщатель­нейшее исследование всех попадаю­ему в руки итальянских инстру­Он углубляется в историю, жизнь Италии XVI--XVII ве­и в результате приходит к убеждению, что наука того времени была в состоянии установить тео­рию построения скрипки. И вот, в Италии, на родине скрипки, родилась у Витачека уверенность в правильно­сти его метода -- метода гармониче­ской настройки чек скрипки. Но и эту свою уверенность Витачек продолжает развивать и углублять путем исследований старинных инст­рументов. По его собствечному при­знанию, через его руки прошли ты­сячи старинных инструментов Он любовался изумительной коллекцией Медичи во Флоренции, коллекциями Эр-родины всех скрипичных мастеров ного Гварнери. Все это изощряло глаз Витачека, придавало его ножу смелость и красоту линий. Евгений Францевич был одним из организаторов и создателей Государ­ственной коллекции старинных инст­рументов, Это была уже не та немая коллекция Медичи, которую видел в Италии наш мастер. Ее экспонаты звучали во всех отдаленных городах Советского Союза и в особенности в мастерской самого Витачека. Не будет преувеличением, если мы скажем, что только благодаря фана­тической любви Витачека к создан­ной им коллекции наши лучшие со­листы играют на дивных инструмен­тах Страдивари, Гварнери, Амати. Без опыта, таланта и любви Евгения Францевича большая часть инстру­ментов коллекции была бы, увы, только чисто музейными немыми экспонатами под стеклами витрин… В 1926 году, на втором Всероссий­ском конкурсе смычковых инструмен­тов, победа опять остается за Вита­чеком: его скрипка и альт в сорев­новании не только с новыми, но и со старинными лучшими «итальянцами» вышли на первые места. В 1932 году Президнум ВЦИК при­сваивает Евгению Францевичу зва ние заслуженного деятеля искусств. В 1933 году на конкурсе-показе смычковых инструментов мастерской Московской консерватории, сделан­ных под руководством и по методу Витачека его сотрудниками и учени­ками, пять первых мест занимают Милана, Венеции… Для не­новые скрипки Морозова, Фролова, Косолапова. В 1943 году Комитет по делам ис  кусств заказал Витачеку скрипку для  Государственной коллекции, Долго вынашивал мастер идею этой скрин­кч. которой суждено было занять ме­сто рядом с гениальными произведе­ниями старых итальянцев. Только в  один из самых выдающихся скрипич­ных мастеров последнего времени. Чех по рождению, он 15-летним мальчиком переехал в Россию, где нашел свою вторую родину, которой он беззаветно служил в течение пя­тидесяти лет, посвятив всю свою со­знательную жизнь созданию самых сложных и самых пленительных му­зыкальных инструментов скрипки и ее собратьев - виолончели и альта. В роду Витачека издавна перепле­тались две профессии - скрипичное мастерство и ткацкое дело. Его отец, скрипичный мастер, хотел видеть сы­на музыкантом, и с пяти лет мальчик играл на скрипке. Но уже к восьми годам ребенок остался круглым сиро­той, и родственники, которые при­няли в нем участие, предпочли для него ткацкое дело. Им Евгений Фран­цевич Витачек занимался до 15-лет­него возраста, когда его дядя, скри­пичный мастер, вызвал его в Россию. Это было в 1895 году. Именно с это­го года Евгений Францевич и стал на путь скрипичного мастера, посте­пенно совершенствуя свое искусство, которое и завоевало ему выдающе­еся имя среди плеяды мировых ма­стеров скрипичного дела. Уже в 1904 году известный в то время скрипач Думчев произвел сен­сацию в музыкальных кругах, избрав  скрипку работы Витачека для своих выступлений. В 1913 году на Всероссийском кон­курсе инструментов Евгений Франце­вич получает золотую медаль. Но мастер не успокаивается на достиг­нутом. Почти каждое лето мы видим Витачека за границей, главным обра­зом в Италии, Туда, на родину Стра­дивари, Гварнери, Амати и других бессмертных творцов скрипок, тянет молодого мастера для изучения клас­сических образцов скрипки. Его имя уже широко известно за границей. Именно в этот период он делает скрипки по заказу Изаи, Ку­белика, Лей Любошиц, Михаила

ким делам нашего народа. В последние годы перед войной активно участвовал в мос проекты жилых домов на Калужской ской страстностью он разрабатывал генеральный проект восстановления Смоленска, и этот проект был ут­Редакционная коллегия:

1945 голу нреттория о в в Государственную коллекцию. Жизнь и деятельность Витачека    научно-исследовательской работой. Мы видим его в качестве художест­венного руководителя в трех осно­ваных им скрипичных мастерских. Мы видим его в стенах Московской консерватории, читающим созданный им курс «Музыкального инструмен­товедения», и в Государственной коллекции старинных инструментов, пестующим ставшие народным до­стоянием произведения старых итальянцев. К Витачеку стекались инструмен­талисты-профессионалы и любители со всех концов нашей страны, чтобы услышать его авторитетное мнение относительно происхождения и цен­ности того или другого инструмента. Замечательный советский мастер­музыкант Витачек никогда не замал­чивал и не утаивал свои достижения. Много лет своей жизни он отдал на раскрытие так называемых «секре­тов» итальянцев. В противополож­ность скрипичным мастерам, которые засекречивали свои достижения, Ви­тачек был подлинным советским ху­дожником, -- все свои достижения он еще при жизни стремился пере­дать молодым мастерам. Он воспи­тывал новые кадры, опубликовывал свои труды в печати. В последние годы жизни Витачек готовил к печати труд, не знающий прецедента в мировой литературе-- «Основные признаки старинных итальянских инструментов», где он подытоживал свои полувековые ис­следования. Смерть не дала Евгению   Францевичу закончить свою руко­пись, но мы не сомневаемся, что это будет сделано его близкими, его дру­зъями и помощниками, Мечта выда­ющегося скрипичного мастера -- ши­рокое опубликование его творческих достижений - будет осуществлена. скрипок. Мы видим его в лаборатории над

 

 

С. ГЕРАСИМОВ,

Б. МОЧАЛИН (отв. редактор), А. ГЕРАСИМОВ, Ю. A.  ЗАВАДСКИЙ, Д. КАБАЛЕВСКИЙ, А. МОРДВИНОВ, НОВОГРУДСКИЙ, А. СОЛОДОВНИКОВ.  

москоВская государственная КонсерВатория имени П. И. ЧАйковскоГО

сообщает, что в четверг, 13 июня 1946 г., в 5 час. 30 мин. вечера, на заседании Художественного совета Московской государственной консерватории в помещении Консерватории (ул. Герцена, 13) состоится ЗАЩИТА ДИССЕРТАЦИИ

на соискание ученой степени доктора искусствоведческих наук доцентом Моск. гос. консерватории, кандидатом ских наук А. А. НИКОЛАЕВЫМ на тему: «ФОРТЕПИАННОЕ НАСЛЕДИЕ П. И. ЧАПКОВСКОГО» ОФИЦИАЛЬНЫЕ ОНПОНЕНТЫ:

наук профессор Моск. гос. консерватории доктор искусствоведческих наук профессор Моск. гос. C. С. Скребков; И. Грубер. читальном зале библиотеки час. утра до 6 час. вечера.

профессор Моск, гос. консерватории Р. С диссертацией можно ознакомиться в Моск. гос. консерватории (ул. Герцена, 13) с 10   ЧЕЛЯБИНСКАЯ фИЛАРМОНИя об я вляет НАБОР МУЗЫКАНТОВ для вновь формчрующегося симфонического оркестра. С предложениямн и за справками адресоваться в г. Челябинск, ул. Цви­музыки Управления по делам Китайский проезд 3/4). линга, 15, к дирекцин филармонии и в отдел искусств при Совете Министров РСФСР (Москва,

Адрес редакция и издательства: Москва, Пушкинская, 8. Телефоны: секретариат­К 4-15.66: гделы театра, музыки, изобразительных искусств, архитектуры, кино, эстрады и цирка, иностранный информации-К 5.45-12; издательство - K 1-48-98 . !!! 501472. Заказ № 1285. Типография «Гудок», Москва, ул. Станкевича, 7.