И

И

Е

М

ИР

Х

И

К

С

Н

АЛ

И

СТ

Ы

АУРЕАТ

Л

К. Н. Игумнов

Г. С. Уланова

B. А. Соловьев

Р. В. Захаров

А. А. Хорава

B. И. Мухина

С. С. Прокофьев

Живопись, Советское правительство высоко оценило новые успехи наших жи­вописцев, скульпторов и графиков, отметив Сталинскими премиями луч­шие произведения, экспонирован­ные сейчас на Всесоюзной художе­ственной выставке 1946 года в Тре­тьяковской галлерее. Большинство удостоенных пре­мий работ были закончены в 1945 году, но многие из этих произведе­ний были задуманы в дни войны и овеяны горячим дыханием тех лет. Они являются живым отражением высокого духовного подема нашего народа, ставшего на защиту своего социалистического отечества. Произведения, удостоенные Ста­линских премий, полны гражданско­го пафоса, глубокой человечности и веры в победу светлых начал. В них дано многогранное выражение со­держания нашей замечательной эпохи. Совершенно закономерно, что среди произведений, удостоенных Сталинских премий, главное место занимают портреты выдающихся дея­телей современности. Именно в этом жанре проявились с наиболь­шей силой поиски нового, разно­образие творческих решений. Сталинской премией первой сте­пени отмечен портрет И. В. Сталина, созданный армянским живописцем младшего поколения Д. Налбандя­ном. Этот портрет большое дости­жение нашей живописи в области портретного жанра. Налбандян уже много лет упорно и настойчиво работает над образом великого вождя. Ему принадлежит ряд изве­стных композиций и портретов, по­священных товарищу Сталину. Но­вый портрет Налбандяна наиболее зрелая и совершенная работа худож­ника. Портрет подкупает своей ис­ключительной жизненностью и теп­лотой, глубокой человечностью. Товарищ Сталин изображен в своем рабочем кабинете, Художнику нику уда­лось добиться большого сходства, запечатлеть с исключительной прав­дой черты дорогого человека. Портрет академика А. Н. Крылова работы народного художника СССР B. Мухиной относится к лучшим созданиям ваяния в области пор­третного жанра. Мухина задума­ла сделать этот портрет из дерева, - самого теплого из пластических материалов, но не потеряла под­давшись его чарам, свойственной ей четкости языка. Удивительно много выражено уже в самой посадке го­ловы, упрямой и словно отягощен­ной мыслью. И в лице, в котором есть что-то от внешности русского крестьянина, в этом лице с туман­ным взглядом глубоко сидящих под припухшими веками глаз, с крепко сомкнутым ртом мы читаем о напря­женной внутренней жизни; на нем лежит печать высокого благород­ства духа - это глубокий образ за­мечательного русского человека, большого ученого-новатора, славно­го патриота. Новая работа Мухиной по праву войдет в золотой фонд со­ветского ваяния.  

скульптура, графика * K. АНДРЕЕВ * В этих портретах деятелей творче­ского труда есть какая-то внутренняя теплота, интимность, и вместе с тем эти образы полны значительности и даже монументальности. О новых крупных успехах нашей живописи в области тематической картины свидетельствует присужде­ние Сталинских премий за полотна А. Пластова и Ф. Богородского Имя Аркадия Пластова сразу и прочно вошло в нашу живопись в 30-х годах, как имя вдохновенного певцa родной земли, радостного колхозного труда. В его полотнах всегда подкупает глубокое чувство жизни, непосредственность и горя­чая привязанность ко всему, что де­лается на родных колхозных полях. Пластов, как никто в нашей живо­писи, умеет передать поэзию труда, изобилие щедрот земли, Художник большого живописного темперамен­та, замечательный мастер крестьян­ского типажа, он одновременно пре­красный анималист и пейзажист. Пла­стов по праву считается у нас одним из выдающихся представителей бы­тового жанра живописи. Два последних монументальных полотна художника - «Сенокос» и «Жатва» - свидетельствуют о новых плодотворных живописных исканиях мастера, о его стремлении добиться еще большей силы и звучности сво­ей живописи, гармонии человека и природы. Все полотна Пластова про­никнуты здоровым оптимизмом, во всех его работах звучит мощное жизнеутверждающее начало. Но та­кой мажорной звучности и яркости красок, каким наполнено его полот­но «Сенокос»,еще никогда не было у этого мастера. Это полотно - под­линный гимн русскому крестьянину­труженику, прекрасной русской природе. Федор Богородский, хорошо из­вестный своими картинами, посвя­щенными героике гражданской вой­ны, создал новое впечатляющее по­лотно «Слава павшим героям», по­священное памяти героев Великой Отечественной войны. Эта торжест­венная композиция намечает новую и плодотворную линию не только в творчестве Богородского, но и в на­шей живописи вообще. Художник заслуживает всяческого поощрения за то, что он смело стал на путь возрождения героической картины монументального звучания. Бого­родский поставил перед собой зада­чу: запечатлевая сцену прощания с павшим героем его матери и бое­вых друзей, поднять тему через обобщенную символическую трак­товку до торжественного реквие­ма. И эту задачу ему в целом уда­лось разрешить. Строгая и величе­ственная композиция, суровый, вы­держанный в холодных тонах коло­рит, полные мужества и внутренной сосредоточенности лица прощаю­щихся друзей павшего - все это звучит убеждающе и эмоционально захватывает. Художник задался целью создать средствами живопи­си памятник павшим героям, и с этой задачей справился успешно.   В советской стране творческие до­стижения художников - достояние всего народа. Им придается обще­государственное значение. От имени всегонарода советское правитель­ство венчает Сталинскими премиями достойных. Это залог новых успе­хов нашего искусства, его неустан­ного совершенствования, его по­стоянного движения вперед. 

Спектакли и пьесы   К. РЕМИЗОВ *

A. Васадзе и Г. Давиташвили в ро­лях Василия Шуйского и Бориса Го­дунова создали яркие образы, пере­дающие драматизм одной из самых напряженных эпох истории русского государства. При этом Акакий Хо­рава сумел показать различные гра­ни образа Грозного -- он предста­ет в спектакле то государственным деятелем, то мыслителем, тревожа­щимся о будущем своего отечества. Большое мастерство этого выдаю­щегося артиста позволило ему сы­грать труднейшую роль Грозного в масштабе большого трагедийного спектакля. Не менее значителен и образ про­тивника Грозного - Василия Шуй­ского. Борьба Грозного - Хоравы и Шуйского -- Васадзе - не простое соперничество, не дворцовая инт­рига. Как подлинные артисты-мысли­тели, Хорава и Васадзе показывают большой исторический смысл этой борьбы, в которой решалось буду­щее державы. Постановка «Великого государя» В. Соловьева на сцене Те­атра им. Руставели -- пример того, как нужно трактовать историческую тему. Подлинным завоеванием Госета оказалась постановка «Фрейлехс», этого веселого и мудрого спектакля. Это не просто яркое сценическое зре­лище, в котором с обычным для не­го умением постановщик С. Михоэлс сочетает песню и танец, слово и дви­жение, остроумную интермедию и драматический эпизод. Это спек­такль-песня о горестях и радостях на­рода, о его всепобеждающем опти­мизме и торжестве света над тьмой. С новой силой проявилось здесь чу­десное дарование В. Зускина - ак­тера, умеющего в совершенстве пе­редать своеобразные черты своих из­любленных героев… веселых и и одновременно умных и ироничных. Много интересного несет театрам отмеченная Сталинской премией 1-й степени пьеса Б. Лавренева «За тех, кто в море», только еще начи­нающая свою сценическую жизнь. Высокие литературные и сцениче­ские качества, идейная целеустрем­ленность привлекают к этой пьесе внимание лучших театров страны. Пьеса Лавренева снова показывает нам военных моряков в действии, и снова здесь во весь рост встает пе­ред нами советский человек, муже­ственный, честный, преданный всем своим существом великому делу сво­его народа. Пьеса B. Соловьева «Великий го­сударь» позволила широко показать свои режиссерские и актерские воз­можности не одному только Театру им. Руставели. Многие советские театры благодарны драматургу за эту пьесу. Советской драматургии и всему советскому театру чужда тематиче­ская ограниченность. Все времена и все народы представлены в репертуа­ре нашего театра. Но все же самых радостных успехов и драматург и театр достигают тогда, когда посвя­щают свой творческий труд нашей героической современности, в кото­рой есть все, что только может взволновать настоящего художника. Это закономерно, в этом - исто­рический долг деятелей советского театрального искусства.

Денъ присуждения Сталинских премий - радостный праздник тру­жеников советской культуры. В этот день страна награждает по за­слугам тех, кто поднял на новую ступень расцветающую с циалисти­ческую культуру, чей творческий труд увенчался наибольшим успе. хом. Как и в прошлые годы, достойное место в списке лауреатов занимают советские драматурги, артисты, ре­жиссеры. Деятели советского теат­рального искусства вправе горцить­ся тем, что они верно и славно слу­жат своему народу. Советские дра­матические писатели, мастера совет­ской сцены стремятся к тому, чтобы не только запечатлеть в художест­венных образах летопись наших дней, но и вдохновить народ на новые подвиги, на победоносное решение новых грандиозных задач, стоящих перед нашим государством. Бес­смертные дела боевых дней отгре­мевшей войны сливаются с геройкой созидательного труда, герои сраже­ний становятся героями строек. Уст­ремленный всеми своими помыслами, всей волей в будущее, советский на­род черпает в воспоминаниях о бое­вой страде силу для неуклонного движения вперед и вперед, к свер­кающим горизонтам, раскрываю­щимся в новых сталинских пятилет­ках. Вот почему правдивый и яркий спектакль о днях войны полон жи­вого волнения современности, он об ращен в будущее. Такой спектакль создал Москов­ский Художественный театр. В «Офицере флота» А. Крона речь идет о первых днях войны, о пер­вых трудностях и испытаниях, о том, как складывался и закалялся характер советского воина-победи­теля. Пусть круг событий, о которых говорится в пьесе, не так уже ши­рок, пусть герои ее занимаются, на первый взгляд, будничными делами, - подлинное содержание пьесы та­ково, что она дает возможность чуткому режиссеру и актеру расска­зать зрителю о многом. И Художественный театр блестя­ще использовал эти возможности. При поверхностном знакомстве пьесой можно подумать, что все де­ло здесь сводится к тому, как флот­ский офицер Горбунов становится настоящим военным профессиона­лом. Н. Горчаков, ставивший спек­такль, и М. Болдуман, исполняющий главную роль, поставили перед со­бой и решили более широкую зада­чу - они показали большой харак­тер советского человека, героя на­ших дней, его моральные черты, его поведение в самых сложных услови­ях, когда он борется за существова­ние своего свободного отечества. Этот характер раскрывается в стол­кновениях Горбунова с чуждыми и близкими ему людьми, в больших и небольших конфликтах, в длинной цепи деталей. Исполнение М. Бол­думана отмечено подлинным мастер­ством и вдохновением. Он нашел тонкие краски для того, чтобы пока­зать Горбунова в самые различные моменты его жизни -- в минуты го­ря и радости, в отношениях с под­чиненными и начальниками, в дей­с ствии и раздумьях, в полосе неуспе­хов и в час торжества. Выдающихся результатов добились партнеры M. Болдумана в этом спектакле - H. Боголюбов, А. Грибов, В. Готов­цев. Высокая сценическая культу-

В последние годы с большим бле­ском развернулось дарование скуль­птора младшего поколения Е. Вуче­тича. Им изваяны из бронзы и мра­мора десятки портретов героев Ве­ликой Отечественной войны, создан ряд интересных проектов памятни­ков. Это мастер большого темпера­мента, декоративного размаха. Он успешно работает над созданием ге­роического, парадного скульптурно­го портрета, смело опирается на луч­шие традиции русской скульптуры в этой области. В своих портретах Вучетич умеет не только блестяще передать сходство портретируемого, но и желает создать героический образ. Лучшим в портретном цикле Вучетича, посвященном пол­ководцам Отечественной войны, яв­ляется бронзовый бюст генерала армии И. Д. Черняховского, образ, дышащий энергией, великой волей к победе. Это­достойное памяти за­мечательного полководца произведе­ние. Старейший грузинский скульптор, Я. народный художник республики Николадзе, ученик великого Ро­дэна,- мастер исключительной взы­скательности и требовательности к своему искусству. Его новый портрет грузинского поэта-мыслите­ля XII века Чахрухадзе, изваян­ный из мрамора, отмечен истинным артистизмом. Скульптор создал возвышенный и одухотворенный образ поэта. Все в этом портрете полно какой-то внутренней гармо­нии, поэзии и благородства, живой, творческой мысли. Глядя на этот не­большой бюст, мы без всякой под­писи безошибочно определим, кого он изображает. Так проникновенно и тонко в каждой черточке этого образа сквозит истинная поэзия, творческое вдохновение. Высокая культура советской гра­фики по праву получила мировое признание. Значительная роль в этих достижениях принадлежит одному из старейших ленинградских графиков Г. Верейскому. Это мастер большой культуры, художник-реа­лист, неустанно совершенствующий свое мастерство, постоянно ищущий все новых средств выражения. Де­ля раньше свои интересы между портретом и пейзажем, литогра­фией и офортом, Верейский в пос­ледние годы все свое внимание со­средоточил на портрете, исполнен­ном литографией. В его новых портретах подкупает правдивость, исключительная простота и вместе с тем какая-то особая меткость ха­рактеристики, умение живо и ярко передать особенности каждого че­ловека, особенности его творческо­го склада. Увенчанный Сталинской премней цикл, насчитывающий свы­ше десятка портретов большого формата, посвящен крупнейшим со­ветским живописцам, скульпторам и графикам Это портреты А. Гераси­мова, Б. Иогансона, К. Юона, Е. Лансере С. Герасимова, С. Лебеде­вой, В. Мухиной, С. Меркурова и других.

K вется знан ния, стое Ж

ра Художественного театра, живые традиции великих мастеров первого его поколения видны в творчестве этих одареннейших актеров. Спектакль «Офицер флота» пока­зывает, как много творческих сил в Художественном театре, как умеет он чувствовать современность и воплощать образы нашей героиче­ской действительности. Каждый, кому дороги интересы советсиого театрального искусства, порадуется тому, что вместе с Худо­жественным театром празднует боль­шое событие в своей жизни и совсем молодой театральный коллектив Театр им. М. Ермоловой, спектакль которого «Старые друзья» удостоен Сталинской премии II степени. От­радно то, что в этом спектакле встретились молодой драматург и молодые актеры, и то, что сама ра­бота их посвящена молодому поко­лению нашей страны. Пьеса Л. Малюгина повествует 0 юношах и девушках, вступивших в жизнь в канун войны. Она утверж­дает неразрывную связь судьбы каждого советского человека с судь­бой его родины. Рассказывая, как сложились биографии его героев, драматург раскрывает перед нами закон жизни советского патриота - деля с народом все тяготы, все опас­ности и лишения трудных лет, он находит свое счастье в счастье наро­да и вместе с ним торжествует победу. Ермоловцы - в первую оче­редь художественный руководитель театра А. Лобанов, исполнители главных ролей Л. Орданская и В. Якут - превосходно выразили оптимистический дух этой ьес Театрогрустных средствами передал атмосферу люб­вии дружбы, в которой живут герои спектакля, и взволновал зрителя бесхитростной, но искренней пове­стью об их радостях и бедах, об их верности и душевной чистоте. Жи­вые современники смотрят на нас со сцены Ермоловского театра - и зритель видит в них своих настоя­щих, верных друзей, Дружба зрите­ля с героями, тонкие нити, связываю­щие их благодаря мастерской игре молодых актеров, - отличительная черта этого своеобразного, полного сердечной теплоты спектакля. Высокой награды удостоены твор­цы спектаклей «Великий государь» в знаменитом грузинском Театре им. Руставели и «Фрейлехс» в Государ­ственном Еврейском театре. Великая русская культура питает живитель­ными соками художественное твор­чество всех народов, населяющих Советский Союз. Уже не в первый раз национальные художественные произведения оказываются в центре внимания советской общественности. Огромный успех спектаклей «Великий  государь» в Театре им. Руставели и «Фрейлехс» в Госете - новое под­тверждение того, что социалистиче­ская культура открывает необычай­но широкие пути развития нацио­нального искусства. Театр им. Руставели создал боль­шой спектакль об Иване Грозном. В пьесе В. Соловьева театр нашел благодарный материал для спектак­ля высокого патетического стиля. А. Хорава в роли Ивана Грозного,

нась гатс жде млен неиз ветс B

Я. И. Николадзе

стро прем года имен ний свок роко МИ ми, серв дент ВЫМ. H

лаур кры ва, свое K

ва, прех сон лась Про русс путь раз ВЫП T ская даю сти гра орк чен стер кот НОГ бле гал ние Д

Д. А. Налбандян

ров ОТМ пре ген Кар Кап Ста. рои кре нал ярк зую успе лоЖ пер НИЯ! ско куп; бай фац лик на» НЫМ Гад Ста. ДОК кус B

Д. Б. Кабалевский Я. Э.

удо COм рен свя ЭМО шие ной фон K с

Пакуль

Мастера советского кино М. КАЛАТОЗОВ сражающейся армии советского на­рода. И одно из главнейших досто­инств фильма состоит в том, что он убедительно показывает великое превосходство советской военной мысли, сталинской военной страте­гии и науки. Фильм «Великий перелом» как бы ознаменовал собой переломный мо­мент в решении большой военной ге нашим искусством. Эта тема, по­в основу драматургиче­ского замысла, талантливо, волную­мы ложенная Сталинскими премиями за выдаю­щиеся работы в области художе­ственной и документальной кинема­тографии в 1945 году отмечены фильмы «Великий перелом», «Бер­лин», «Разгром Японии», «Освобож­денная Чехословакия», «Без вины ви­новатые», «Аршин-мал-алан» и цвет­ной документальный фильм «Физ­культурный парад 1945 года». Пере­довые мастера советского кино неиз­менно стремятся работать лучше, чем они работали прежде, стремятся делать свои произведения все более глубокими по содержанию и все бо­лее совершенными по художествен­ному мастерству. Фильм «Великий перелом», создан­ный Ф. Эрмлером и его коллективом, ясно и вдохновенно рассказывает о великой сталинградской битве, пере­дает всю грандиозность и историче­ский масштаб ее, величие характеров советских людей, которые выиграли эту битву и пришли к победе. Ф. Эрмлер - один из лучших, пе­редовых мастеров советского кино­искусства. Главной темой его твор­чества всегда была эпическая тема советского патриотизма, а любимей шими героями всегда были советские люди, беззаветно любящие свое со­циалистическое отечество. В фильме «Великий перелом» чувствуется та­лант большого художника, глубоко знающего жизнь и владеющего вы­сокой профессиональной культурой. Все эти качества присущи режиссеру Ф. Эрмлеру, драматургу Б. Чирскову, оператору А. Кольцатому, художни­ку Н. Суворову и артистам М. Дер­жавину и А. Зражевскому. В фильме правдиво и впечатляюще показаны рядовые воины, офицеры и генера­лы, создан яркий, целостный образ ще и с предельной убедительностью проведена через всю картину. Фильм «Великий перелом» демон­стрирует прекрасную режиссерскую и операторскую работу, отличную работу художника, талантливую иг­ру актеров. Этот фильм как бы сум­мирует драгоценные свойства совет­ской кинематографии и творческий опыт, накопленный ею за довоенные годы и за годы Отечественной вой­ны. Сценарий фильма «Великий пере­лом» - подлинное произведение ли­тературы, ибо искусство его можно по оправедливости сравнивать с ис­кусством художественной прозы. Драматург Борис Чирсков показал себя подлинным писателем, прекрас­но чувствующим изображаемую им жизнь и отлично владеющим выра­зительными средствами литературы и кинематографии. «Великим переломом» перекли­кается другой фильм, отличающийся от него по своему жанру, но близ­кий ему по тематическому устремле­сил в нию. Это документальный фильм «Берлин», рассказывающий о другой великой битве, прославившей Крас­ную Армию,- о битве, в неходе ко­торой пала столица фашистской Гер­мании. Фильм «Берлин» вводит зрителя в самое кичение битвы за нашу окон­чательную победу. Отдельные мо­менты сражения, буквально в огне запечатленные кинооператорами, сливаются в едичую картину вели­кого возмездия фашистам за ужасы развязанной ими войны. Этот фильм, создании в которого вместе с Ю. Райзманом принимали активное участие режиссер Е. Свилова и бос вые кинооператоры Л. Мазрухо, И. Панов, В. Томберг, Б. Дементьев и С. Стояновский, представляет со­бой точный и строгий документ во­енной кетории.

Одновременно это­произведение высокого публицистического искус­ства, страстно и беспощадно осуж­дающее фашизм и торжественно прославляющее героизм Красной Ар­мии и доблесть ее воинов. Другой документальный фильм, решающий большую военную тему, «азгром Японии», рассказывает о сокрушительном разгроме Красной Армией японского агрессора. Авто­ры фильма режиссеры А. Зархи, Хейфиц и И. Сеткина-Нестерова, использовали богатые материалы, заснятые советскими операторами, а также кадры кинолетописи, фотодо­кументы, японскую трофейную хро­нику, захваченную во время сраже­ний. Этот фильм показывает созре­вание агрессивных намерений и фа­шистских идей японских империали­стов, их участие во второй мировой войне в союзе с гитлеровской Гер­манией, их преступления перед миром и человечеством и, наконец, спра­ведливое возмездие. Полвека прохо­дит на экране-от вероломного на­падения японцев на русский флот в Порт-Артуре до безоговорочной ка питуляции японских вооруженных сентябре 1945 года! Фронтовые операторы А. Фролов, Н. Долгов, А. Климов, А. Сологубов и С. Фомин поистине являются соавторами ре­жиссеров - столь велика их роль в создании этой замечательной кар­тины. Созданный режиссером И. Копали­ным и коллективом операторов фильм «Освобожденная Чехослова­кня» посвящен борьбе чехословац­ких патриотов с немецкими порабо­тителями и освобождению Чехосло­вакии доблестными войсками Крас­ной Армии. Операторы А. Лебедев, Б. Пумпянский и Д. Каспий отлично понимали значение событий, запе­чатлеть которые они были призваны, и в снятых ими эпизодах правда жизни и войны предстает со всей полнотой. Остроумно использованы режиссером И. Копалиным в фильме  материалы чешской, английской и

трофейной кинохроники. «Освобож­денная Чехословакия» яркое произ­ведение советской кинопублицисти­ки, убедительно повествующее о боевой дружбе славянских народов. Документальный фильм «Физкуль­турный парад» знаменует собой успехи, достигнутые советскими ки­нематографистами в области овла­дения цветом. Фильм впечатляюще передал всю яркость и богатство массового народного праздника, проведенного 12 августа 1945 года. Благородная красота и сила совет­ских физкультурников, искусство музыкантов и художников, украсиз­ших народный праздник своим твор­чеством,все это прекрасно запе­чатлено в картине. Операторы С. Семенов, Б. Мака­сеев, А. Щекутьев и Ю. Монглов­ский засняли лучшие эпизоды этого красочного, жизнерадостного параде. Фильм «Физкультурный парад 1945 года» - серьезная победа совет­ских документалистов, работающих над цветом в кино, победа, откры­вающая новый этап в развитии H техническом совершенствовании на­шей кинематографии. Серьезным творческим успехом в искусстве нашей художественной кинематографии является экраниза­ция В. Петровым пьесы Островского «Без вины виноватые». В. Петров и его творческий кол­лектив-в первую очередь оператор В. Яковлев, художник В. Егоров и прекрасная артистка А. Тарасова, вложившая много вдумчивого твор­ческого труда в перевод пьесы Ост­ровского на язык кинодостигли от­личных результатов. Глубина харак­теров людей, правда их жизни, их душевные помыслы переданы в кине­матографичеаком варианте пьесы Островского с большой силой и ис­креннностью. Фильм этот произве­дение высокой режиссерской и ак­терской культуры. А. Тарасова проводит роль Кру­чининой с тем высоким мастерством, какого требует от артиста драмати-

ная ной в исполнении А. Тарасовой. ческое искусство великого Остров­ского. Благородная сдержанность чувств, теплота и сердечность в от­ношении к людям, большая душев­стойкость перед ударами судьбы таковы основные черты Кручини­Сила фильма «Без вины винова­в обличении нравов старой России, в изображении прекрасных возвышенных характеров благород­ных в ших бессмертные пьесы русских людей и одновременно мастерстве постановщика, опера­тора, художника и актеров, сумев­достойно перенести на экран образы классической Островского. ли За последние годы заметно окреп­и выросли художественные кол­лективы студий во многих наших братских республиках. Ярким сви-

ли детельством успехов национальной кинематографии является экраниза­ция Бакинской студией популярной музыкальной комедии Узеира Гаджи­бекова «Аршин-мал-алан». В творчестве композитора Гаджи­бекова гармонично сочетаются тра­диции народной музыки с достиже­ниями высокой музыкальной куль­туры. Музыка его оперетты глубско эмоциональна и красочна. Увлекаст зрителя и хорошо построенное, остроумно написанное либретто, аз­тором которого также является Гаджибеков. Режиссеры Рза Тахма­сиб и Н. Лещенко бережно перенес­на экран ставшее классическим, широко известное советскому зрите­лю произведение Гаджибекова, рас­ширив при экранизации рамки теar­рального спектакля. Оперетта Гаджи­бекова предстала перед зрителем в новом кинематографическом ва­рианте. Рашид Бейбутов (Аскер), Лейла Джаванширова (Гюльчохра), Аликпер Гусейн-Заде (Султанбек), Лютафали Абдуллаев (Вели), Мино­вер Калантарлы (Джиган Хала) все они по заслугам разделяют с постановщиками фильма успех му­зыкальной кинокомедии. Возрастающая творческая актив­ность художественного коллектива азербайджанских кинематографистов дает все основания надеяться, чтов ближайщем будущем Бакинская сту­дия сможет увеличить число своих постановок, еще выше поднять их художественный уровень и перейти к решению более сложных и ак­туальных творческих проблем. Перечень фильмов, удостоенных Сталинских премий за 1945 год, по­казывает, что передовые мастерана­шей кинематографии достигли новых серьезных успехов. Пожелаем же художникам кино, труд которых удостоен высокой награды, новых творческих побед во славу нашего советского искусства.

сов и

Льв ющ ши Это лос ска кос сте O

талль ству мий чен B

лев ско сте еди

Лауреат Сталинской премии A. К. Тарасева

Лауреат Сталинской премни Ф. М. Эрмлер