1Знесkiliki Планы Сценарной студии стр ми нариев, разрабатываемых различнывых темах, заявках, сюжетах и т. д. Затем докладчик перешел к сообщению о сценарных заказах. В. Катинов перечислил ряд сюжетов сцеавторами. Некоторые из этих сценариев уже заканчиваются, одни существуют в виде либретто, другие - в виде авдии. торских заявок, И все же, по мнению докладчика, количество сценарных заказов, призванных обеспечить план 1947 года, нельзя считать достаточным. Кроме того, далеко не все актуальные вопросы нашли отражение в тематическом плане стуВыступивший затем В. Сутырин рассказал об обеспечении сценариями плана студии Мосфильм. По докладам развернулся оживленный обмен мнениями, в котором приняли участие: Г. Мдивани, И. Прут, А. Спешнев, Е. Помещиков, А. Антоновская, Д. Еремин, Н. Саи др. нов, А. Бек-Назаров, М. Большинцов Все выступавшие указывали на недостаточное использование в кино основных кадров кинодраматургов. В то время как многие режиссеры перегружают себя работой над сценариями, опытные сценаристы используются недостаточно. До сих пор не найдено плодотворной системы воспитания молодых сценаристов. Даже выпускники ВГИК не находят в производственных организациях настоящей поддержки. Эти же вопросы были поставлены и на другом совещании кинодраматургов, состоявшемся на-днях в Сценарной студии. В кратком вступительном слове Д. Еремин рассказал о поисках новых форм в работе Сценарной студии. В прениях выступили: М. Большинцов, Г. Рошаль, А. Спешнев, Н. Рожков и др. На совещании говорилось также о порядке утверждения сценариев, о творческих командировках, о необходимости опубликования лучших сценариев. главного редактора Сценарной студии В. Катинова и главного редактора студии Мосфильм В. Сутырина о ходе работ по обеспечению сценариями тематического плана 1946 - 1947 года. B. Катинов значительно расширил рамки своего сообщения и обрисовал организационные мероприятия, намечаемые Сценарной студией в связи с предстоящим увеличением об ема работ. Около 60 проц. тематического плана 1947 года должно быть обеспечено сценариями, заказанными Сценарной студией. Эта большая программа потребует привлечения в студию всего актива кинодраматургов и установления тесной, деловой связи с писателями. Прежняя практика Сценарной стуном заседании заслушали доклады Недавно в Московском доме кино организовалась секция кинодраматургов. На-днях члены секции на очереддин страдала большим недостатком: сценарий студия рассматривала главным образом как литературное произведение и существовала в отрыве от кинопроизводства. В настоящее время уже значительное количество сценариев рассчитано на определенных режиссеров, причем эти режиссеры на различных этапах работы и в разных формах участвуют в процессе создания сценария. Сценарная студия озабочена вопросами выявления молодых драматургов и работы с ними, Установлена связь с редакциями литературных журналов, где представители студии имеют возможность знакомиться со всеми произведениями и таким образом следить за появлением новых литературных имен. K работе привлечены недавно демобилизованные военные журналисты, которые обладают интереснейшим материалом, богатыми личными наблюдениями. В ближайшее время студия приступает к изданию бюллетеня, который будет информировать писателей и кинодраматургов о текущей работе студии, о ноЮБИЛЕЙ ХУДОЖНИКА Общественность столицы УССР отметила 50-летие со дня рождения и творческой деятельности одного из выдающихся советских графиков, СССР В. И. Касняна. В Музее русского искусства сонародного художника стоялось чествование В. И. Касияна. Юбиляр получил многочисленные приветствия--от Совета Министров УССР и ЦК КП(б)У, со всех концоз республики, из Москвы и других городов, На открывшейся выставке представлено более 350 работ художника.
художественной критике серьезным ошибкам. Нельзя проходить равнодушно мимо подобных явлений. О них следует говорить прямо, резко, во весь голос. Между тем, наша критика не всегда бывает откровенной, че всегда вовремя вскрывает недостатки и ошибки в произведен едениях художников, драматургов, кинорежиссеров, архитекторов и театров. Нередко обективный критический анализ произведения подменяется необоснованной похвалой. Подобные факты, ксожалению, имели место в нашей газете. В статьях о ряде слектаклей преобладали ноты восторженности, умиления, Так случилось в частности с «Кармена возобновленной в новой постановке на сцене Большого театра. Рядовой, ничем не примечательный спектакль вызвал очередную порцию похвал. Некоторые же неулачи отдельных театров попросту замалчивались, чтобы «не бросать тень» на эти театры или кого-либо «не задеть», не обидеть. Это относится не только к театрам, но и к музыке, и к живописи. Работы художников, представленные на Всесоюзной выставке, освещались крайне односторонне. Недостатки многих произведений живописи, графики и скульптуры не подвергались критическому анализу. Атмосфера «дружелюбного умолчания» противоречит духу и задачам большевистской печати, Поэтому нужно признать своевременной и справедливой ту резкую критику газеты «Советское искусство», которая была дана в обзоре печаги «Правды» от 30 мая. Из этого редакционного выступления «Правды» должны извлечь уроки и «Советское искусство» и критики. Речь идет о том, что нам нужна критика принципиальная, обективная, требовательная. Это является одним из необходимых условий успешного развития искусства. есть Положительно оценивая, поддерживая, поощряя все хорошее, что в нашем искусстве, критика должна остро, резко, ничего не утаивая, вскрывать те недостатки, которые мешают его идейному и художественному росту. Чернышевский в статье «Об искренности и критике», выступая против уклончивости и мелочности оценок, правильно указывал: «Критика вообще должна, сколько возможно, избегать всяких недомолвок, оговорок, тонких и темных намеков и всех тому подобных околичностей, только мешающих прямоте и ясности дела». Эти слова следует всегда помнить нашим критикам. Советское искусство живет большой и разнообразной жизнью. В нем происходят интересные и сложные процессы. И в этих процессах следует разобраться, обобщив ужеиме. ющийся опыт и наметив дальнейшие пути. Тут необятное поле деятельности для нашей критики, которая пока большей частью оперирует разрозненными фактами, избегая широких обобщений. В этом порой сказываются недостаточная теоретическая подготовка критиков, их неумение связывать проблемы искусства с актуальными проблемами современной жизни. Этим в значительной степени обясняются неудачи многих дискуссий, имевших место в некоторых творческих организациях и в нашей газете. Этим же об ясняется и то обстоя-
тельство, что многие критики занимаются только оценкой постановок классических произведений, избегая высказывать свое суждение о произведениях современных. Преодоление этих и многих других недостатков, мешающих развитию критики, повышению ее роли и значения в художественной жизни страны, является неотложной задачей. Чтобы художественная критика могла стать действенным воспитания масс и играла активную роль в развитии искусства и форми-Показ ровании художников, наши критические кадры должны много и упорчо работать над собой. На основе глубокого изучения произведений МарксаЭнгельса - Ленина-Сталина они должны овладеть марксистско-ленинским мировоззрением, выработать стройную систему эстетических взглядов. Внимательно анализируя современную художественную практику, они должны давать об ективную ощенку произведений искусства, исходя из интересов и духовных потребностей народа, исходя из интересов советского искусства в целом его поступательного развития. Только принципиальная большевистская критика может иметь плодотворное значение в развитии искусства, в идейном и эстетическом воспитании кино. широких масс. Только тот критик способен сказать веское и убедительное слово, который живет жизнью своего народа, интересами своего времени, который глубоко овладел теорией марксизма-ленинизма и умеет правильно применять ее в своей критической деятельности.
Известно, какое огромное значение имела художественная критика в истории русской общественной мысли. Мы помним и чтим имена Белинского, Чернышевского и Добролюбова. Их творчество по сей день является для нас образцом публицистической страстности и глубины суждений о явлениях жизни и искусства. В наше время во многом изменились характер и задачи критики, но она продолжает сохранять значение действенного фактора развития искусства. Критика должна помогать нашим художникам создавать произведения, в которых глубина идейного содержания сочетается с яркой художественной формой. Она должна способствовать повышению роли искусства, как одного из могущественнейших средств коммунистнческого воспитания масс. Без строгой, взыскательной, нелицеприятной критики искусство постепенно теряет способность к росту, обновлению и всестороннему совершенствованию. Ленин и Сталин всегда призывали насне успокаиваться на достигнутом и постоянно стремиться вперед, к новым успехам и завоеваниям. Неустанные поиски и дерзания, творческое беспокойство характеризуют всякого истинного художника. И именно такими художниками должны быть деятели нового социалистического искусства, обогащающие и расширяющие опыт и многовековые достижения мировой культуры. Самоуспокоенность и зазнайство тормозят развитие искусства. Они ведут к снижению требовательности, к небрежности в работе, а порой и к
тажа» покажет вторую новую программу сезона под названием «Приходите, побеселуем!» Авторы спектакля - В. Масе и М. Червинский. Премьера пойдет в постановке Ленинградского театра эстрады и миниатюр под руководством и при участии А. Райкина, Режиссер спектакля И. Линский. Музыка Ю. Милютина. На-днях Эстрадный театр «ЭрмиВ Московской консерватории состоялось совещание музыковедов, посвященное советской военно-оркестровой культуре. Проф. В. Пукерман сделал локлад на тему «Крупные формы духовой музыки».
средствомВыставка скульптур Лины По открывается сегодня в малом зале Центрального дома работников искусств. работ первого и второго курсов Московского хореографического училища состоялея 24 июня Театре им. Станиславского и Немировича-Данченко. Закончились работы по реставрации стен и башен Новодевичьего монастыря - шедевра древнерусского водчества. Большую художественную ценпость представляют фрески работы мастеров XVI века. Крепостные стены открыты для обозрения. Чествование скульптора И. Ефимова в связи с 40-летием его творческой деятельности состоялось 24 июня в Доме архитектора. докладом выступил художники, скульпторы, архитекторы столицы. Творческий вечер архитекторов И. Мельчакова и л. Павлова устраивает 1 июля в Доме архитектора Комиссия содействия творчеству молодых мастеров архитектуры, организованная при Союзе советских архитекторов СССР Очередное заседание секции опера24 торов и художников. состоявшееся пюня и поме кино было посвящено воспоминаниям Г. Гибера, Е. Славинского п С. Козловекого. Старые мастера рассказали о своих первых семках, об условиях работы в русском дореволюционном Обсуждение спектакля Театра киноактера «Бранденбургские ворэта» состоится сегодня в Доме кино. Театр им. Ленинского комсомола покажет в сентябре новую пьесу Б. Лавренева «За тех, кто в море» в постановке И. Берсенева. 2 июля Рсесоюзный радиокомитст показывает вРолонном зале Дома союзов премьеру «Фиалка Монмартра» Кальмана в исполнении сольстов, оркестра и хора Московского театра оперетты. Азербайджанский цирк в Москве
Художес венный совет при Министерстве кинематографии СССР Совет Министров СССР утвердил состав Художественного совета при Министерстве кинематографии СССР в количестве 34 человек, Председатель Художественного совета - Министр кинематографии СССР И. Большаков, зам. председателя Совета - И. Пырьев, члены Совета: Г. Александров, Б. Бабочкин, И. Берсенев, В. Ванин, С. Васильев, М. Галактионов, С. Герасимов, А. Головня, Б. Горбатов, А. Дикий, В. Егоров, В. Захаров, Т. Зуева, B. Иванов, М. Калатозов, Л. Леонов, Н. Охлопков, Н. Попова, В. Пудовкин, М. Ромм, И. Савченко, Л. Соболев, К. Симонов, Н. Таленский, Н. Тихонов, Ф. Федоровский, Т. Хренников, М. Чиаурели, Б. Чирков, Ю. Шапорин, Д. Шостакович, С. Эйзенштейн.
обществе Б. ятно отозвавшимися об «Отчем доме» и «Капитане Кострове». Поставив ряд важных вопросов, Алперс недостаточно их развил и обосновал и свел все дело к тону критики, призывая быть миролюбивым, терпимым. Эта его позиция вызвала резкое осуждение со стороны некоторых выступавших, Указывалось на то, что воинственность и острота есть неотемлемое свойство большевистской критики. го А. Об этической стороне критическотруда говорили И. Юзовский и Крон. Профессия критика отличается от целого ряда других профессий в искусстве тем, что здесь вопрос доверия, вопрос репутации имеет особо важное значение. Эта репутация определяется не впечатлением от одной какой-либо статьи критика, а тем, что читатель, актер или режиссер знает весь путь этого искусства».критиь критика, всю сумму его взглядов. «Мне кажется, заявляет А. Крон, что нам нужны такие критики, ученые и писатели, которые, помимо
другие. В Москву на гастроли приехал из Баку азербайджанский национальный цирковой коллектив. Этот коллектив, насчитывающий около ста человек, был создан в октябре прошлого года из профессиональных артистов цирка, участников художественной самодеятельности и спортсменов Азербайджана. Среди них 75-летний колхозник - укротитель змей Джафаров, 67-летний атлет Сали Сулейман, иллюзионист Исмаил, канатоходец Рза Алихан, жонглер Хосров Абдулаев и многие Для гастролей в Москве коллектив подготовил большое цирковое представление, состоящее из трех отделений. В первом отделении будет представлен «азербайджанский той». Во втором отделении выступят представители разнообразных жанров азербайджанского циркового искусства: музыкальные клоуны братья Агаевы, эквилибристы Арзумановы, акробаты-прыгуны Учтаруже этогоновя, акробаты-прыгуны Уч-Гардаш, наездники-вольтижеры Манасарян и др. Третье отделение занимает популярная в Азербайджане «зорхана» соревнование лучших борцов и ат.
На совещании в Театральном Дискуссия о современном состоянии театральной критики, продолв течение четырех вечещений, имеющих более широкое значение. Но нельзя же, раз ясняя вать этот успех? Нет. Если он выступает против такого спектакля, то он обязан прежде всего обяснить, почему спектакль пользуется расположением у публики и затем высказать свое суждение». Критик И. Гринберг приводит в своем выступлении известные слова то, что Бальзака: закон писателя, делает его таковым, это тот или иной взгляд на проблемы человеческой жизни, абсолютная преданность принципам и убеждениям. «Вот, мне кажется, правило,- продолжает И. Гринберг, - которое в полной мере относится не только к драматургам, поэтам, прозаикам, но и к писателям-критикам. Настоящая критическая статья должна быть интересна не тем, нравится или не нравится критику тот или иной спектакль, а прежде всего его взглядами на проблемы жизни, связанные с этим явлением Противоположную точку зрения на задачи критики высказал на совещанииC. Марголин. Правильно подчеркивая необходимость критики стать ближе к театру, глубже его знать. C. Марголин фактически уравнивает функцию критики с обязанностью постановщика пьесы. Он видит задачу критики не в идейноэстетическом анализе явления театра, а в технологической оценке элементов спектакля, тем самым сужая общественно-политическое значение театральной публицистики. Нет сомнения, что критика должна бль компетентна тепологии искусства сцены. Но главной ее обязанностьо является формирование мировоззрения деятелей театра и широкой массы зрителей. Эта тема призна-Монакрые торый в основном посвятил свое выступление разбору ошибок газеты! «Советское искусство», признав справедливость указаний «Правды». О недостатках и ошибках газет азеты «Советское искусство» говорили в -своих выступлениях М. Григорьев, В. Млечин, М. Загорский и другие, отметившие большое принципиальное значение статьи «Правды». Некоторые из выступавших указывали на то, что содержание критичеотрелеляется субективным мнением редакторов или различными побочными обстоятельствами, не имеющими никакого отношения к искусству. Выступавшие единодушно сошлись в том, что в своей работе критики должны руководствоваться общегосударственными интересами. Советская критика должна помогать развитию социа листической культуры и формиличных ведомств, рассматривающие критику как ущемление своих интересов. B. Залесский в подтверждение этого положения приводит следующий факт. За этот сезон в московтеатрах не был показан ских зрителю по разным причинам ряд спектаклей, которые были предусмотрены планом, подготовлены театрами и не увидели света рампы. В. Залесский считает недопустимым, что этот печальний общественного обсуждения. «Нет сомнения, говорит он, - что если бы критика принимала более близкое участие жизни пбы не наблюдали такой картины». О росте ответственности критики справедливо говорил Б. Алперс. Одновременно он указывал, что критика часто не справляется со своими обязанностями. В театре, по мнению Б. Алперса, складывается новая система. На первый план выступает активная, самостоятельная роль актера. Критика же продолжает жить идеями старого «режиссерского» театра. Б. Алперс указывает на ряд актерских достижений (Сперантова в «Сыне полка», Шахет в «Дне рождения», Павкова в «Нитуш» и т. д.), которые не получили настоящей оценки в печати, У большинства наших критиков нет сложившейся системы взглядов, критерии их оценок произвольны и случайны. «Наших критиков не интересует судьба драматургов. Если бы я был драматургом, я бы ненавидел всех людей из нашей среды, говорящих небрежными и колючими словами». Б. Алперс считает неправильным отношение ряда критиков к драматургии К. Симонова, А. Корнейчука, А. Файко, Б. Алперс полемизирует с критиками, неблагопри-
жавшаяся ров в ВТО, привлекла внимание моссекрет этой впечатляющей силы искусства, становиться на путь подмены понятий» и «анализируя эстетическую природу типичных конфликтов и типичных героев, порывать с исторической конкретностью». Большое значение, по мнению докладчика, представляет теперь правильное соотношение понятий политики и морали в искусстве. «Последнее время в нашей критической литературе распространилась своеобразная этическая философия, лишенная гражданского обоснования, «поэзия совести», как иронически говорил когда-то Плеханов… Подвиг Зон Космодемь демьянской это больше, чем подвиг доброй воли, это торжество революционной сознательности, Абстрактная апология добра не может выразить всей полноты понятия революционной идейности. Каратаев был добр. Именно такой бесперспективный гуманизм и соблазняет некоторых критиков таких спектаклей, которые пропагандируют превратно понятую всечеловечность моральных норм». ковской художественной общественности. Дискуссия в ВТО совпала с появлением в «Правде» обзора газеты «Советское искусство» и это придало происходившему обсуждению особую остроту и значительность. Театральная критика призвана играть значительную роль в художественной жизни нашей страны. К сожалению, она не всегда отвечает этому своему назначению, не всегда она бывает достаточно глубокой и принципиальной, не всегда помогает деяделам театрального искусства в их ки отдельных драматических произтворческой работе, своевременно не разоблачает ошибки театров и пороведений.
ОЧЕРКИ ПО ИСТОРИИ ТЕАТРА Научно-исследовательский институт театра и музыки готовит к изданию большой четырехтомный труд «Очерки по истории западно-европейского театра XIX века». Первый том об емом в 35 листов сдан в печать. Он содержит ряд очерков по истории французскего театра. Второй том посвящается театральтьному искусству Англин, США, Термании, Австрии, Италин, Испании скандинавских стран (первая половина XIX века). В последних двух томах будет рассказано западно-европейском рассказано западно-европейском века. о театре второй половины XIX Редактирует издание профессор C. Мокульский.
ПЕРВЫЙ ТУР СМОТРА МОЛОДЫХ ДИРИЖЕРОВ Всесоюзный смотр молодых дирижеров попрежнему вызывает большой интерес музыкальной общественности Ленинграда. За последние дни на смотре выступили Красовицкий (Москва), Чистяков, Гусман (Украина), Янсон (Латвия), Ниязи (Азербайджан), Гокиели и Палиашвили (Грузия). 8 июля закончится первый тур смотра, после чего его участники, допущенные ко второму туру, выступят в открытом симфоническом концерте. ЛЕНИНГРАД. (Наш корр.).
Г. Бояджиев, делавший доклад театральном отделе газеты «Советское искусство», показал, как эти недостатки отразились в работе отдела и в критических статьях, посвященных вопросам современного театра «Состояние театрального отдела газеты,- говорит докладчик,-- отражает общее положение театральной критики». Докладчик критиковал, в частности, статьи А. Февральского и П. Новицкого о спектаклях Камерного театра, статью И. Чекина о спектакле «Народ бессмертен» в Театре драмы и комедии, опубликованные в газете «Советское искусство» Основной доклад на совещании «Театральная критика после войны» сделал И. Альтман. «Наша театральная критика, -- сказал он, - только теперь, в связи с итогами первого послевоенного сезона и широко развернувшейся дискуссией о драматургии, начинает осознавать те процессы, которые происходят в искусстве». Докладчик особо останавливается на полемике, которая сейчас ведется по поводу характера изображения современного героя. В этой связи он критикует попытки противопоставить героев двух поколений советских людей и свести проблему общественного и духовного развития нашего современника к узко понятой «интеллигентности». И. Альтман говорит о критериях новаторства в искусстве и о чувстве нового у критиков Он указывает наше искусство. Тут есть опасность подмены действительно нового мнимой новизной, за которой подчас кроются обывательские интересы и пережитки мещанства. Большую часть доклада И. Альтман посвящает оценке тех явлений и фактов, которые характеризуют культурную жизнь на Западе. В докладе А. Мацкина «Проблемы театра и театральной печати» были затронуты вопросы социалистического гуманизма и отношения к исторической теме, к искусству прошлого, Докладчик называет целый ряд примеров истолкования которых образов А. Н. Островского с позиций внеклассового гуманизма. Останавливаясь подробно на статьях о «Бешеных деньгах» в Театре им. Ермоловой, А. Мацкин приходит к заключению, что «в отдельных статьях, посвященных этому спектаклю, была допущена апологетика капиталиста в роли гуманного двигателя исторического процесса». Признавая крупное значение спектакля «Последняя жертва» в Художественном театре, докладчик анализирует некоторые ошибки, допущенные в его оценке нашей печатью в частности идеализацию образа Тугиной. A. Мацкин поясняет: «Конечно, ке искусство обладает особым даром внушения, на то оно и искусство. Частный исторический конфликт, обусловленный определенными обстоятельствами общественной жизни, всегда силой таланта возводится Адрес редакцич и издательства:
квалификации и дарования, обладали летов. В паузах выступает молодой бы еще последовательной системой взглядов, вполье сложившейся репутацией». Основную часть своего выступления И. Юзовский посвятил полемике со своими оппонентами в последних дискуссиях об образе нового героя. Он развивал свои прежние высказывания по этому поводу «На сцене под видом сегодняшних люлет пятнадцать назад… Драматурги двадцатых годов изображали жизнь людей своего поколения. Но время быстро движется вперед, а некотописатели как будто этого не замечают». И. Юзовский разясняет свое понимание «интеллигентности»: «В стране социализма, где культура перестала быть достоянием немногих, все люди будут рано или поздно *интеллигентными». И. Юзовский возражает тем критикам, которые в ок берут абстрактоснову своих оценок берут абстрактный «критерий качества», не связывая его с тем новым, что жизнь вносит в искусство. M. Григорьев, подводя итоги соказат несогласие с него. Григорьев считает, что в ряде пьес элементы нового уживаются с мещанскими пережитками. Художественное произведение не является безличной арифметической суммой отдельных качеств. Оно может быть противоречивым, но в нем всегда преобладает какая-то тенденция. В тех же пьесах, на которых основыдениях утеряна героическая тема, тема борьбы, которая является национальной темой русской литературы, и особенно советской. «Вы никак не можете поверить, что люди, действующие в этих пьесах, пережили войну, что они активно участвуют в событиях жизни, Великая русская литература всегда была рационалистической в лучшем смысле этого понятия, т. е. писатель, хотя артист Энвер Гулиев. Режиссер Султан Дадашев, худож удожник С. ЕфимузыкаУзенра Гаджибекова, менко, музыка Узеира Галжибекова, балетмейстер Амина Ханум Дильбапостановки--Ю. зн. Руководитель Юрский.
В АКАДЕМИИ АРХИТЕКТУРЫ СССР Издания к 800-летию Москвы К исполняющемуся в 1947 году 800-летию Москвы Академия архитектуры СССР подготовила ряд новых изданий, посвященных архитектурным памятникам столицы. Институтом градостроительства закончено и сдано в печать исследование на тему «Старая Москва». Подготовлены к печати труды «Первые карты России и панорамные планы Москвы» и «Приемы композиции подмосковных парков».выпуск Музей Академии архитектуры СССР готовит к 800-летию столицы два альбома два альбома иллюстраций по истории архитектуры Москвы. Первый альбом будет состоять из 200 таблиц большого формата с изображением наиболее примечательных московских зданий. Во второй альбом, помимо натурных фото, включается ряд художественно выполненных репродукций с рисунков и гравюр, отображающих архитектуру старой Москвы. В частности, в альбоме воспроизводятся рисунки А. Васнецова и знаменитого зодчего Кваренги, гравюры художника XVIII века Делябарта и др. - Новые образцы архитектурной керамики Лаборатория керамики Академии архитектуры СССР изготовила новые образцы архитектурной керамики для строительства и украшения зданий. Сейчас Тучковский керамический комбинат приступил к производству архитектурной керамики по новым образцам. В ближайшее время намечен выпуск облицовочнов облицовочного глазированного кирпича различных цветов, черепицы новой формы, фасадной и садово-парковой терракоты. иллюстрацДосской Лаборатория керамики разработала, кроме того, широкую номенклатуру керамических изделий для нового и восстановительного строительства. В числе этих изделий, до сих пор еще не выпускавшихся промышленностью, -- различные вилы облицовочных матерналов для фасадов и интерьеров зданий, садово-парковая терракота и т. д. Предложенная лабораторней номенклатура архитектурно-керамических изделий включена в пятилетний план Министерства промышленности стронтельных материалов СССР.
Доклад М. Загорского «Кадры и жанры» был в основном построен на историческом материале и в значительной степени представлял собой опыт классификации критических статей по их жанровым кам. В этом смысле он не содержал ничего нового. И вряд ли можно согласиться с методологией докладчика, перечислившего разные критические жанры вне их исторической конкретности. Одновременно в докладе было высказано немало справедливых мыслей по поводу собирания сил нашей критики. М Загорский отметил, что многие видные представители театральной печати последние годы отошли от непосредственного участия в текущей, конкретной критике. Резко снизилась продуктивность критики, наши театральные литераторы сплошь и рядом пишут одну-две статьи в год. Выступавшие в прениях драмаA. Бруштейн, «очень виновата перед некоторыми нашими драматургами, во-время не высказав им свое мнение об их пьесах». А. Бруштейн счиА тает, что А. Корнейчуку в свое время не указали на недостатки его произведений и оттого он написал мало удачную пьесу «Мистер Перкинс». ведь Корнейчук по-настоящему талантливый писатель! По мнению A. Бруштейн, критика еще больше виновата перед Н. Погодиным, которому во-время не было сказано, что его пьесы сделаны по законам фоторепортажа; последствия этого обнапоследствия этого обнаружились в ра» где интересны замысел, тема, но нет живых людей и живых чувств. неЭта точка зрения А. Бруштейн встретила возражение у ряда ораторов. Так, Н. Коварский отметил, что критика неоднократно выступала против недостатков в пьесах. А. Корнейчука и Н. Погодина, Участники прений указывали на несправедливость оценки А. Бруштейн творчества этих драматургов. Разве А. Корнейчук не написал в годы войны «Фронт», пьесу, сыгравшую большую роль в политическом воспитании народа? Что же касается «Сотворения мира», то и в оценке этой пьесы многие не согласились с А. Бруштейн. таться с мнением зрителей. Этого вопроса касались Н. Оттен, Г. Штайн, И. Чичеров, преимущественно в связи с последней постановкой Театра драмы «Капитан Костров». Вот вы идете в зал, на спектакль B прениях неоднократно вста вал вопрос о долге критика счи«Капитан Костров». Зрители много смеются, по ходу действия раздаются аплодисменты. Спектакль имеет явный успех,. Имеет ли право критика не согласиться с этим успехом и выступить против него? На наш взгляд, имеет, - говорит Н. Оттен. - Но вправе ли критик игнорироМосква, Пушкинская, 8. Телефоны:
В творческой комиссин по советской опере На-днях под председательством Н. Голованова состоялось первое заседание творческой комиссии по советской опере. На заседании выступили Ю. Шапорин, В. Шебалин, И. Бэлза, Л. Баратов и П. Марков, затронувшие ряд организационных вопросов творчеработы по созданию советской оперы. Комиссия решила прослушать в концертном исполнении ряд ранее написанных, но не поставленных опер советских композиторов. В ближайшее время будет созвано совещание драматургов, которых комиссня считает необходимым привлечь к работе над созданием либретто. Совещение директоров домов намодного творчества Отдел художественной самодеятельности Комитета по делам искусств при Совете Министров СССР созывает с 4 по 13 июля в Москве Всесоюзное совещание диства. Участники совещания поделятся опытом своей работы в области подготовки кадров руководителей для самодеятельных коллективов, развития национальной художественной самодеятельности и т. д. Для делегатов будет проведен семидневный семинар по основным вопросам советского искусства, конференция по вопросам народного творчества. Директора ДНТ примут участие в открытом заседании оргкомитета Всесоюзного смотра музыкальной и хореографической самодеятельности рабочих и служащих. вые постановки московских театров, Всесоюзную выставку изобразительного искусства, выставку прикладного и декоративного искусства.
Пленум Мособлрабиса
ского областного комитета профсою за работников искусств
и об итогах ревизии финансовой деятельности обкома союза Рабис. Пленум утвердил профсоюзный бюджет бюджет социального страхования Мособлрабиса на 1946 год. Председатель Мособлрабиса Я. Смолянский, подводя итоги работы пленума, остановился на практических вопросах дальнейшего улучшения всей профсоюзной работы. Месткомы должны помогать театрам своевременно обеспечивать выполнение репертуарного плана. Профорганнзанин, наряду с алминистрацией те атров, несут ответственность за соНадо расширить контингент слушателей филиала университета марксизма-ленинизма при при, обеспечить их успешную учебу. Редакционная коллегия: Б. МОЧАЛИН (отв. редактор), Ю ЗАВАДСКИЙ. Д. A. НОВОГРУДСКИИ, А. СОЛОДОВНИКОВ.
На пленуме были заслушаны доклады председателей месткомов 3. Нацкой (Большой театр), В. Островской (Московская консерватория), А. Михалочкиной (фабрика художественных знамен) о выполнении решений VIII пленума ЦК профсоюза Рабис об удовлетворении материально-бытовых и культурных
и жаловался на муки слова, но всег-, да верил в силу выразительности нужд работников искусств. могучего русского языка. А в этих потеряли на подпьесах авторы будто бы дар речи: они надеются текст, прибегают к многоточням. Эти многоточия и подтекст в кавычках должны как бы «прикрыть» опустошенность героев и создать значительновпечатление мнимой сти». Выступавшие в прениях тт. Шербинин, Хасин, Аникиенко, Боброва, Пильдон, Шлиффер, Богатырев, Брюсова и другие отмечали важность улучшения культурно-массовой работы в связи с задачами четвертой сталинской пятилетки. В этой работе низовым профорганизациям должны больше помочь Центральный дом работников искусств и Дом актера Выступавшие на пленуме т. Миронов (Комитет по делам искусств при Совете Министров СССР) и т. Раб чевский (Управление по делам некусств при Мосгорисполкоме) привели ряд фактов безответственного отношения руководителей театров к вопросам охраны труда. В подавляющем большинстве театров Моссовета рет штатных единиц инспекторов по технике безопасности, Задача профорганизаций добиться от администрации театров решительного улучшения охраны труда рабочих сцены и привлечения к ответственности лиц, виновных в нарушении техники безопасности. Секретарь ЦК союза Рабис Е. Вакман в своем выступленин говорил об очередных задачах профсоюзной работы в современных условиях. Пленум заслушал доклад секретаря Мособлрабиса Б. Старосельского о выполнении профеоюзного бюджета, бюджета социального страхования в 1945 году и доклад председателя ре-1
«Одна из основных задач критики, говорит в заключение М. Григорьев,-- которую великолепно осуществил Горький, - это помощь писателю.
А. ГЕРАСИМОВ. С. ГЕРАСИМОВ, КАБАЛЕВСКИЙ, А. МОРДВИНОВ,
Государственвый институт театрального искусства ОБ ЯВЛЯЕТ ПРИЕМ им. А. В. Луначарского (ГИТИС) _ аКТЕРСКИЙ, ТЕАТРОВЕДЧЕСКИЙ, РЕЖИССЕРСКИЙбалетных спектаклей - балетмейв возрасте от 17 до 35 лет, имеющие предметам приемным экзаменам по специальистории народов факультет держат также экзамен по театроведческий факультетпо всена 1946/47 учебный год на факультеты:
Чтобы по-настоящему помочь писателю, мы должны предявлять к себе высокие требования, требования большей культуры, требование не отставать от жизни. И вот, повидимому, то обстоятельство, что мы по-настоящему не помогаем писателю, показывает, что мы не очень подготовлены к этому делу. Пусть во время войны было много об ективных обстоятельств, мешавших нашей работе, но мы не имеем права без конца ссылаться на об ективные обстоятельства и должны посмотреть на самих себя и предявить себе более повышенные требования. Вот главное, о чем я хотел сказать в заключение нашего совещания».
a) отделение режиссеров драматических театров, б) отделение режиссеров оперных театров. b) отделение постановщиков стеров. В гиТИС принимаются лица законченное среднее образование ности, а также по общеобразовательным СССР, русскому языку и литературе. Все поступающие подвергаются Поступающие на режиссерский вссобщей истории; поступающие на
общей истории и одному из иностранных языков. От экзаменов по общеобразовательным предметам освобождаются лица, окончившие среднюю школу с золотыми и серебряными медалями. Прием заявлений с 28 июня по 5 августа. Приемные экзамены - с 5 по 25 августа 1946 года. Адрес Инстнтута: гор, Москва, Арбатская площадь, Собиновский пер., 4. Телефон К 3 90-71.
секретариат-К 4-15-66 ; отделы театра, музыки, изобразительных искусств, архитектуры, кино, эстралы я цирка, иностранный я информации-К 5.45-12; издательство - К 1.48 98. Зак. № 1532. Типография «Гудок», Москва, ул. Станкевича, 7.
Б03064.