СОВЕТСКОЕИ СКУССТВО
2
Дирижерская культура Если вопрос о существовании русской дирижерской школы мог быть еще до некоторой степени спорным, то наличие русских дирижеров в прошлом и настоящем, конечно, не вызывает никакого сомнения. Да это и вполне естественно: появились крупные симфонические произведения, которым со временем суждено было стать русской классикой, естественно поянились и первые исполнители этих произведений, первые русские дирижеры, Напомним здесь их славные имена: Балакирев, Антон Рубинштейн, Чайковский, Римский-Корсаков, Танеев, Глазунов. Иногда говорят, что это дирижеры не профессионалы, а дирижерыавторы, то-есть прежде всего исполнители своих произведений, Но ведь и на Западе, как известно, первые дирижеры были исполнителями преимущественно своих произведений, и только позже появились дирижеры-профессионалы, о которых Римский-Корсаков писал, что публике нет дела, умеет ли сочинять такой дирижер, на каком инструменте он играет,- важно, что он хорошо исполняет или интерпретирует чужую музыку, вникая в дух и стиль произведения. Среди таких дирижеров прошлого можно назвать имена Николая Рубинштейна, Сафонова, Зилоти, Сука, Ипполитова-Иванова, Рахманинова и других, русских мастеров с огромным дирижерским репертуаром, Именно на национальной почве появляются у нас и те дирижеры, которых Римский-Корсахов называет дирижерами современного типа, гоесть музыканты, основной профессвей которых является именно дирижирование. В чем же лежат основы русской дирижерской школы? Прежде всего, думается, в том ярком национальном своеобразии, которое ощущается в русских симфонических произведеннях. В самом деле, кому, как не нашим исполнителям, ближе и роднее вся многогранность настроений и переживаний, заложенных отечественной музыкальной культуре с ее неизменным стремлением к илейной глубине и правдивости, подлинной человечности, то-есть ко всему тому, что более всего ценится нами и в завоеваниях мирового музыкального искусства? Так же как советская музыка выросла на здоровой и прочной основе русской классики, так же точно можно сказать и по поводу советских дирижеров, что они стремятся быть достойными преемниками и продолжателями искусства русских дирижеров основателей русской национальной школы. Здесь следует отметить огромные заслуги мастеров этой школы, начало деятельности которых относится еще к дореволюционному периоду, Это Дранишников, Голованов, Орлов, Штейнберг, Пазовский, Самосуд, Сараджев и другие дирижеры, которые непосредственно связали этот период нашей советской совремённостью, создавшей невиданные ранее условия для расцвета их дарования, В этих условиях растут и работают мастера новых, советских поколений наших дирижеров, средн которых можно назвать Мравинского, Аносова, Мелик-Пашаева, Рахлина, Хайкина. в к с Ко не нашим исполнителям, сейчас ближе, понятнее и роднее всего многогранность настроений и переживаний, воплощенных в произведениях советских композиторов, нашаборьба, наши победы, величие наших дней? Уже сейчас намечаются основные черты советского дирижерского исполнительского стиля, черты, которые, повидимому, будут развиваться и в дальнейшем. Большинству наших дирижеров органически чужды поза, погоня за внешними эффектами, Ставка на внешний дешевый успех отвергается и категорически должна отвергаться нашими исполнителями, Глубина и содержательность - вот основные черты, к которым стремятся наши дирижеры, заботящиеся прежде всего о раскрытии идейнохудожественной основы каждой партитуры, о крепкой связи с современностью, с высокими идеалами нашего советского общества, Все это, помноженное на исполнительскую индивидуальность каждого нашего дирижера, обусловливает самобытность подлинно творческой трактовки произведений. Однако очень часто нашим молодым дирижерам нехватает профессионального дирижерского мастервидно, нашему поколению необходимо изучать и развивать традиции этой школы, еще выше подняв знамя отечественной культуры. Надо больше работать и над музыкальной культурой в целом, больше думать над проникновением в дух и стиль произведения; больше думать над образами, которые вдохновили того или иного автора, когда он писал свое произведение. Нужно глубоко изучить мировую музыкальную классику, изучать наши советские произведения, подвести под все это подлинно научные основы и созрусскую советскую дирижерскую школу. Это почетная алача. Смотр подходит к концу, вернее будет сказать, что смотр, как таковой, уже закончен, ибо сейчас про-лаев ходят отчетные концерты дирижеров -- участников смотра, которых жюри отметило, как наиболее одаренных, допустив ко второму туру пять человек. Симеонов, Матсов, Янсонс, Гусман, Ниязи - каждый из этих моло… дых музыкантов, работая над собой, может в дальнейшем стать крупным мастером своего дела, развивая свою творческую индивидуальность.Но и среди других дирижеров--участников смотра, отмеченных и не отмеченных, есть много способных людей, обещающих в недалеком будущем (конечно, при условни большой работы над собою и наличии достаточно благоприятных условий) стать высококвалифицированными мастерами. Первый тур занял двадцать дней. В день проходило по два дирижера, Таким образом, жюри прослушало 40 дирижеров, в том числе 34, допущенных к смотру в самом начале, и 6 человек, которым дополнительно разрешено было выступить перед жюри. Со всех концов Советского Союза сехались дирижеры в Ленинград, чтобы продемонстрировать свое искуссство и поделиться опытом со свеими товарищами. В смотре приняли участие представители многих республик. Следует отметить, что условня для участников смотра были созданы самыe благоприятные, Каждый участник первого тура имел полную оркестровую репетицию (три часа) с оркестром Ленинградской филармонии, который справедливо считается одним из лучших симфонических коллективов нашего Союза. Смотр показал, что у нас много талантливой молодежи. Сейчас основная задача руководящих учреждений - создать условия для дальнейшего роста вновь выявленных одаренных дирижеров, и, прежде всего, прикрепить их к оркестрам. Нужно шире развернуть систему гастролей, чтобы каждый молодой дирижер, постоянно работая с тем или иным оркестром, имел возможность знакомиться и с другими оркестрами. Смотр показал также и ственные недочеты в деле подготовки молодых дирижерских кадров. Многие молодые дирижеры, несмотря на дирижерские данные и даже порой на большую талантливость, не имеют кренкой профессиональкой подготовки. Много в нашем народе талантов - одних уже страна узнала и оценила по заслугам, многих еще мы узнаем и полюбим, когда они завоюют свое место в искусстве. Под ярким сталинским солицем не расцветают все неисчислимые дарования нашего народа. Огромные возможности созданы в нашей страдля развития всех дарований и талантов, Необходимо достойно использовать эти возможности и добиться того, чтобы в области дирижерского искусства, как и во всех других областях культуры, страна наша завоевала пальму мирового первенства, Константин ИВАНОВ. ства, всей той суммы профессиональных навыков, которые создают техническую основу каждого искусства, Все еще очень часто профессиональное дирижерское мастерство стоит гораздо ниже природного художественного дарования,- иными словами, «вкус перерастает технику». Необходимо подчеркнуть, что залогом дальнейшего развития отечественной дирижерской школы является правильная организация недагогического процесса. Необходимо, чтобы наши мастера уделяли надлежащее время и вни внимание обдать чению молодых дирижеров, У нас были и есть свои дириже ры-педагоги, среди которых можно назвать такие имена, как Орлов, Сараджев, Дранишников, Хесин, Гаук, Штейнберг, Гинзбург, Хайкин и другие, которые, сами будучи непосредственно дирижерами-исполкителями, сделали также ценный вклад и в педагогику, Надо признаться, что у нас почти нет дирижеров-педагогов, которые решили бы посвятить свою жизнь воспитанию молодого поколения, как одной из своих важнейших задач, Более того, некоторые наши крупные дирижеры совсем не хотят уделять внимания педагогике и воспитанию молодых дирижеров, Здесь приходится бросить упрек не только по адресу этих дирижеров, и по адресу учебных заведений, первую очередь … консерваторий, Условия, которые созданы там, все еще недостаточно обеспечивают плодотворный рост и воспитание молодых кадров, Воспитание в классах дирижерского мастерства имеет один большой порок -- оно ведется большей частью под рояль А между тем, так очень трудно воспитать дирижера, правильно развить его, и, в конце концов, чаще всего результаты бывают не очень блестящими, Дирижируя под фортепиано, дирижер теряет представление о многообразии и богатстве звуковой оркестровой палитры, При кой системе единственно, что можно сделать, это натренировать ученика по части голого (абстрактного) жеста, Нужно, чтобы консерватории радикально перестроили всю систему преподавания на дирижерских отделениях, нужно, чтобы каждый молодой дирижер, обучаясь в консерватории, не был оторван от своего сложного инструмента симфонического оркестра, который подменяется роялем, Для этой цели должны быть созданы учебные оркестры-ансамбли, Речь идет не больших симфонических оркестрах но в та-- о в 70--80 человек, -- пусть это будет специальный учебный оркестр-ансамбль хотя бы в 18-20 человек. Есть какая-нибудь разница между дирижированием под рояль или дирижированием маленьким оркестром хотя бы в 15 человек? Конечно есть, и большая, 15 человек - уже ансамбль, дирижируя которым учащийся подчиняет своей воле уже не одного только пианиста, торому очень легко итти за дирижером (или за которым легко итти дирижеру). Пусть в таком маленьком оркестре-ансамбле будет по одному нульту струнных, пусть в нем будет по одному духовому струменту. Если для такого оркестра нельзя брать большие произведения, то можно найти это коинтакие произведения, которые могут быть исполняемы и таким ансамблем. Все-таки здесь будет ощущаться стихия оркестра, будет видна природная разница инструментов, потому что дирижер практически знакомится с многообразнем штрихов струнной группы, с дыханием, которое лежит в основе игры ча духовых инструментах, Здесь много-много специфических моментов, которых при дирижировании под рояль не учтешь, Если в учебных заведениях поставить вопрос так, что со временем там будут небольшие учебные оркестры, тогда скорее пойдут преподавать и наши крупные мастера. Смотр молодых дирижеров, пермастерства зародилась давно, то, очевый тур которого недавно закончился, ставил своей целью не только выявить одаренных, достойных поощрения людей, но и вообще явился смотром наших молодых дирижерских кадров. Кадры у нас есть, нужно лишь широко поставить и разработать вопросы воспитания и совершенствования этих кадров, Работы молодым дирижерам предстоит очень много, но это-почетная работа. Если, как говорилось уже, школа русского дирижерского
В Московском архитектурном институте кий размах, причем теряется ощущение реального масштаба и практической целесообразности. Повидимому, и сейчас основное внимание студентов сосредоточивается на внешней архитектуре в ущерб не только функциональной, но даже и архитектурной разработке планов и интерьеров. В работах студентов еще не заметно знакомства с новыми стронтельными материалами и конструкциями нашедшими уже широкое применение в строительной практике. Проекты оперируют в основном старыми строительными материалами и конетсли это мост, -- то, как полновесная, кирпичная, если перекрытие то стариныое, сводчатое. Мы встречаем в проектах устои таких размеров что в них может свободно разместиться современная малометражная квартира. Ближайшая задача института - научить студента владеть новыми строительными материалами и конструкциями, используя их художественные возможности. Пусть он на учебных проектных работах освоит тот круг художественных проблем, на которые жизнь требует ответа. H. Колли зачитал решение президиума правления Московского отделения Союза советских архитекторов и жюри конкурса на лучшие работы студентов и дипломантов Московского архитектурного института, представленные на третьей ежегодной отчетной выставке. В решении отмечается общий высокий уровень выставки, показавшей значительные достижения институтя в деле подготовки высококвалифицированных архитектурных кадров. Творческие достижения института являются следствием большой и серьезной работы коллектива профессоров и преподавателей архитектурных дисциплин. Затем состоялось вручение почетных грамот и ценных подарков премированным участникам выставки. Первые премии присуждены студентам 1-го курса В. Литвинову, С. Подяпольскому, студентам 2-го курса Иятлову и И Покровскому сту денту 3-го курса Е. Краснопевцевой, студенту 4-го курса А. Воробьеву и дипломнику О. Русакову. По установившейся за последние годы традиции окончание учебного года в Московском архитектурном институте было отмечено выставкой работ студентов и дипломных проектов выпускников в Доме архитектора. 16 июля состоялся торжественный вечер, посвященный окончанию учебного года. Зрительный зал Дома архитектора заполнила молодежь … студенты института и выпскникилащитившие недавно свои липломные проекты и получившие архитектора.
звание Директор Московекого архитектурного института профессор И. Никорассказал собравшимся о работе вуза в годы войны, о задачах, стоящих перед коллективом института. За 15 лет МАИ воспитал более двух тысяч квалифицированных архитекторов. За годы новой сталинской пятилетки предстоит подготовить 700 зодчих. Обстоятельный доклад о деятельности Московского архитектурного института сделал член-корреспондент Академии архитектуры СССР А. Зальцман.
Кадр из фильма «Освобожденная земля», В роли деда Мулюка -- В. Ванин.
«ОСВОБОЖДЕННАЯ ЗЕМЛЯ» встреча на станции демобилизованных воннов. А ведь какими волнующими могли быть названные эпизоды, если бы они художественно воспроизводили всю полноту жизни а не просто бегло обозначали события. Еще и еще раз приходится повторить казалось бы, известную истину: началом всех начал в кинофильме является сценарий, и его не достатки неизбежно обусловливают деполноценность будушего фильма. Спенарий 3. Маркиной и Д. Тарасова наглядно иллюстрирует недостаточно ответственное отношение к большой, серьезной теме, Незнание конкретной жизни, надуманность конфликтов, мышление штампами… все это наличествует в сценарии «Освобожденная земля», создавая безмерные трудности для постановки. Ко всему этому сценарий беспомощен и в узко-профессиональном смысле: драматургия фильма страдает описательностью-вместо еднной фабулы перед зрителем проходят отрывочные сценки, действие не достигает драматического напряжения, характеры героев остаются нераскрытыми. В итоге интересная по замыслу тема фильма не нашла должного художественного решения, и пороки сценария остались непреодоленв постановке. Нельзя обойти молчанием отсутствие ансамбля и неровную игру актеров. Наряду с очень интересным исполнением (несмотряна отдельные недостатки) артистом В. Ваниным роли деда Мулюка, наряду с удавшимися ролями Костенко (А. Хвыля) и Коврыгина (С. Калинин), раздражает невыразительная игра А. Денисова. Не всегда убедительна и Э. Це сарская в роли Надежды Притуля Хотелось бы, чтобы эта актриса, с ладающая благодарной внешность), играла с большей непосредственностью. Второстепенные персонажи фильма, колхозницы, окружающие Надежду Притуляк, подобраны по внешним, типажным признакам и, как правило, лишены индивидуальной характеристики. Небезупречен и монтаж фильма, Эпизоды в ряде случаев просто подклеены один за другим, без учега эмоциональной реакции зрителя, Так, например после короткого драматического эпизода, вкоторомНадежда Притуляк узнает о гибели своего мужа, сразу же монтируется наивно юмористическая сцена ремонта немецкой танкетки, ни эмоционально, ни смыслово ничего общего с предыдущим эпизодом не имеющая, Неряшлив монтаж и внутри эпизодов, В фильме «Освобожденная земля» А. Медведкин использовал в некоторых эпизодах свой опыт комедийного режиссера. Вот на шоссейной дороге с бутылкой в протянутой руке стоит бойкий мальчишка-тракторист. Так «за поллитра» иные пассажиры ловят на дорогах попутные машины Но бутылка на этот раз пуста, и это с грустью устанавливает остановившийся шофер… Оказывается, что юный тракторист ищет бензин для трофейной танкетки, приспособленной для пахоты, И когда шофер соглашается отлить немножко бензина, мальчишка выкатывает на дорогу бидоны н… громадную бочку. В другом месте фильма председатель МТС и председатель рика безуспешно пытаются распределить шесть тракторов среди многочисленных колхозов, В конце сцены председатель рика спрашивает председателя МТС: «Так сколько у нас тракторов?» - «Семьдесят восемь!» от вечает умученный председатель МТС, «Да нет, колхозов семьдесят восемь, а тракторов-то шесть», поправляет Костенко. Так комедийный строй диалога подчеркивает душевное состояние людей желающих поскорее жизн свое шенного войной района. Авторы наших кинокомедий нередко во имя создания смешной снтуации оглупляют своих героев. Комедийные эпизоды из фильма Медведкина еще раз подтверждают важную, общую и иногда забываемую нами истину, говорящую о том что до-бражающий юмор может способствовать более глубокому раскрытию положительных характеров… зда-о несколько удачных комедийных сцен и эпизодов не могут, разумеется, искупить всех ранее указанных нами недостатков фильма. К их числу следует отнести и технику фильма. В павильоне. рика удручаст плохо нарисованный задник, изоулицу станицы; в сцене у костра чувствуется, что семки производились не на натуре, а в павильоне. В фильме слишком много и ненужных шумов и слишком мало звуковых пауз, те ника звукозаписи посредственная. Сила звука порой не совпадает с обстоятельствами действия, есть немало погрешностей в записи актерской речи и т. д. Сейчас, когда советская кинематография занята углубленной разработкой современной темы, каждое новое произведение киноискусства, трактующее проблемы современности, должно отвечать самым высоким требованиям. на C этой точки зрения фильм «Освобожденная и важную быть земля», несмотря тему, не } Авторы фильма «Освобожденная земля» касаются одной из самых живых и волнующих тем современности, Фильм посвящен людям, борющимся за восстановление народного хозяйства. В центре фильма-Надежда Притуляк (артистка Эмма Цесарская), председатель колхоза «Возрождение», председатель соседнего колхоза-Коврыгин (арт. С. Калинин), и наконец, дед Мулюк, хлопотливый заведующий конефермой, все конское поголовье которой состоит поначалу из… трех лошадей. Энтузиаста восстановления родного колхоза деда Мулюка играет артист В. Ванин. Для старого Мулюка колхозные интересы давно ужже стали его кровными, личными, «Что я, для себя стараюсь? В своч сундук норовлю положить? 5:- пальчиво спрашивает он председателя рика Костенко, упрямо требуя трактор для своего колхоза в первую очередь, Этот неугомонный работник и балагур хлопочет с утра до ночи, Встретившись с разоренным войной колхозником-«миллионером», сложа руки ожидающим благополучия дед Мулюк укоризненно говорит ему: «Товарищ миллионер горемычный… А ну как весь народ усядется на развалинах? Тогда что? Миллион ожидателей? Это что же? Проводят пятилетку ожидания!?».ными Не все в игре В. Ванина, исполняющего Мулюка, одинаково свеногда артист повторяет самого себя, свою манеру игры в других фильмах, Кое-где его Мулюк самоартист раст шногда эпизод (например сцену на танке) скорее как отдельный куль-еобразный отрывок, чем оргаостаткикую часть роли. Но в целом улюк накболее убедительный и чркий образ этого фильма. Неясна и неинтересна фигура агронома Фомы Игнатьевича, который занимается преимущественно отвлеченными рассуждениями. Таким его написали авторы. В исполнении артиста А. Денисова, не сумевшего преодолеть недостатков сценария, Фома Игнатьевич предстает инертным, мало деятельным человеком. Интересные сюжетные возможности таила в себе и история любвй, возникшая между Фомой Игнатьевичем и Надеждой Притуляк, любва двух людей, много переживших во время войны. Но и эта лирическая линия в силу примитивности сценарного решения и неубедительной актерской трактовки, получилась невыразительной и неинтересной. Ряд сцен и эпизодов фильма, в силу их сценарной и режиссерской неразработанности, носит характер беглых зарисовок, Такова сцена, в которой колхозницы читают в газете правительственное постановление о помощи разоренным колхозам. Таков и финальный эпизод фильма - Сценарий 3. Маркиной, Д. Тарасова. ПостановкаА. Медведкина, Оператов Т. Лебешев. РежиссерA. Джалиазвили, Композитор-- С. Потоцкий, В ролях снимались: В. Вании, Э. Цесарская, С. Калинин, А. Хвыля, А. Денисов, В. Алтайская. Производство Свердловской киностудии, 1946 год. спектакле старейшего польского артиста Людвига Сольского, недавно отмечавшего 70-летие своей артистической деятельности и 92-летие со дня рождения. Во Вроцлаве видели гастрольные концерты польского балета Парнеля, стремящегося к предельному гротеску и изощренной буффонаде, в Катовицах, на приеме, данном ансамблю воеводой Завадским, слышали отличного баритона Е. Гарда и драматического тенора Франтишека Арно. Талантливыми артистами обладает Лодзинский драматический театр, Польский театр в Варшаве и Театр им Словацкого в Кракове. Особенно высоко стоит комедийное мастерство благодар-оохоливосстановить применение в широко зрениях. идуших воде В ряде городов артистам ансамбля удалось посмотреть образцы народных танцев, исполненных самодеятельными коллективами, специально приглашенными для этой цели из ближайших деревень. афиш, обявляющих о новых спектаклях, концертах, лекциях, кинокартинах. Театры, музеи и художественные выставки, которые посетили артисты ансамбля, - яркое казательство что фашизму не удалось задушить культуру Польши, что народ, давший миру Мицкевича и Шопена, наряду с восстановле-утомляющих нием свонх городов, сельского хоИскусство демократической Польши возрождается и интенсивно развивается. На стенах старинных ний Кракова и разрушенных домов Варшавы можно увидеть десятки зяйства и промышленности неус танно создает новые художествен ные ценности. Правительство демократической республики высоко оценило деяте.тьность советских артистов в Польше наградив 60 работников ансамбля орденами и медалями, На приеме в честь ансамбля президент Крайовой Рады Народовой Болеслав Берутсказал: «Пусть эти ордена будут для вас символом дружбы наших народов, символом благодарности за то высокое искусство, которое вы воО. ОЛИДОР. казали польскому народу». НОВЫЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ФИЛЬМ
выМосковский архитектурный институт, -- сказал он, -- идет по правильному пути, обеспечивающему ращивание полноценных и квалифицированных кадров создание здоровой архитектуной смены. Институт овладел правильным методом преподавания архитектурных знаний, методом сознательного освоения законов архитектурных композиций. Этот метод основан на глубоком изучении классических образцов архитектуры, но он никому не навязывает конкретных форм и образцов. Он учит законам формообразования. Этот метод, созданный академиком архитектуры И. Жолтовским, не боится старой формы и, вместе тем, свободен от рутины, канонов, с Отметив общ общий высокий уровень представленных на выставке студентов и дипломантов, докладчик указывает, что в дипломных проек тах видны попытки решения художественного образа сооружения в зи с его назначением, районом строительства и его месторасположением. Но во многих работах рабет свяего еще чувствуется подавляющее вE руководителя, его творческий почерк. Некоторые дипломные работы еще притязают на излишне широ
Научные экспедиции архитекторов корреспондента Академии наук СССР древней А. Якубовского займется исследованием остатков сооружений Согдианы. дальнейшем В. Воронина работать в составе Хорезмской хеолого-этнографической экспедиции будет арАкадемин наук СССР, возглавляемой директором Института этнографии профессором С. Толстовым. работ экспедицин - изучение мятников древней хорезмской туры, Будут исследованы В плане паантичного города Тапрак-Кала и в частности, хорошо сэхранившийся песках Кзыл-Кума древний в трехэтажный замок одного из правителей города. В Туркмении одним из основных обектов изучения будет древний мавзолей Серахс-Баба близ города Серахс, Исследование и обмер мавзолея осуществит архитектор А. Прибыткова, Помимо того, она закончит начатое в прошлом году исследование единственного в Туркменни полностью сохранившегося архитектур ного памятника сельджукской эрымавзолея Талхатан-Баба. В течение нынешнего лета Инстив тут теории и истории архитектуры направляет ряд экспедиций и отдель ные группы ученых и архитекторов республики Кавказа и Средней Азии. Доктор архитектуры М. Идыйна будет работать в Армении над исследованием и обмерами архитектурных памятников армянского зодчествапритвогов при древних церквах х_ ХIII веков, В с. Аштараке (Армения) архитектор Ю. Яралов неследует ряд выдающихся памятников древнего армянского зодчества V более поздних всков (базилики, древний соорумост, центрально-купольные жения и т. д.). Кандидат архитекту ры О. Халпахчьян проведет обмеры древнего пещерного монастыря Гегарт (Айраванк). Старший научный сотрудник Академии архитектуры СССР доцент Г. Мовчан продолжит свои исследо вания архитектурных памятников в горных районах Дагестана. Кандидат архитектуры В. Воронина выехала совместно с экспедицией Академии наук СССР в Таджикистан, Здесь она под руководством члена-
Ансамбль
народного
ТАнЦа СССР в ПолЬше Прекрасная, несмотря на огромные денных западных землях. На эти торразрушения, произведенные гитлеровцами, Варшава, старинный величественный Краков, промышленные центры - Катовицы, Лодзь, Познань, освобожденные от многолетнего владычества немцев Вроцлав и Гданьск вот путь Государственного ансамбля народного танца СССР в Польше. На 27 концертах ансамбля в Польше присутствовало свыше птой зрителей. Небольшие театральные здания, сохранившиеся в Польше, не могли вместить и сотой доли желающих попасть на концерты ансамбля, и большинство выступлений проходило на стадионах и городских площадях, где специально построили эстрады и места для зрителей. И хотя такие концерты смотрело каждый раз не менее 10 тысяч зрителей, все же это оказывалось недостаточным; те, кто не могли разместиться на трибунах, обступали тесным кольцом эстраду, заполняя все пространство стадиона, взбирались на крыши соседних д их домов, грузовики, на деревья и фонарные столбы. Когда на первом концерте, состоявшемся в день открытия конгресса Общества польско-советской дружбы в Варшаве, из-за распахнувшегося занавеса стремительно вылетел на сцену ураган красок и девича ских улыбок … белорусский танец «Бульба», -раздались нескончаемые аплодисменты. Случилось так, что первый номер первого концерта, превосходный по композиции, остроумный «Бульба», с-ал любичм тенчем польского зрителя, с которым соперничали только полная веселья темпераментный краковяк, рики и безудержного лирики украинская сюита «Веснянки» и виртуозный танец киргизов. жества во Вроцлав собрались тысячи крестьян, которые наполнили огромное здание - «концертный зал», вмещающее 30 тысяч зрителей, В этом куполообразном крытом стадионе, построенном из стекла и бетона, состоялся концерт ансамбля, на котором присутствовали приехавшие на торжество депутаты. Ансамбль выступал и в знамени«Лесной опере» близ города Гданьск (Данциг), где немцы давали ежегодно традиционные представледа. ния вагнеровских опер; огромные скалы и величественный лесной амфитеатр впервые служили декорацией для искусства славянского нароКаждый концерт в Польше достоин упоминания; в Лодзи гастроли ансамбля совпали с полосой дождей, но назначенные на воскресенье концерты состоялись, хотя танцовать на скользком полу было почти невозможно, музыканты устраивали для своих инструментов самые причудливые прикрытия, а публика сидела под зонтами, в непромокаемых плащах. Дождь лил, а на сцене расцветали подсолнухи «Веснянок» и проносился стремительный краковяк. В Катовицах перед концертом начался ураганный ветер, он исключал возможность движения в противоположном направлении, но зрите ли, специально приехавшие на этот концерт из различных районов Силезни, заполнили всю площадь, и ансамбль не смог «подвести» тепло встретивших его рабочих крупнейшего угольного центра Польши. Концерты ансамбля получили широкий отклик среди польской общественности и подверглись тщательному анализу в прессе. Многочисленные статьи единодушно отмечали, что выступления ансамбля открывают польскому народу правду о многообразии, богатстве и глубине советского искусства, рассеивают потоки клеветы, которые фашисты рас-
Выступление Ансамбля народного танца Союза ССР на площади Праги (предместье Варшавы). Фото А. Воротынского. пространяли о Советском Союзе его проспрасотнями жизни и культуре. «Мы, поляки, несмотря на наше близкое соседство с народами Советского Союза, должны признать, что до этой поры очень мало знали о культуре нашего великого сосела. Мы были ограждены друг от друга стеной клеветнической пропаганды. Мы никогда не могли вообразить, до просмотра этого замечательного ансамбля, что мы получим от советского искусства столько эмоций, столько впечатлений, Этот необыкновечный артистизм не только восхищает зрение, но глубоко трогает душу польского зрителя. В танцах, которые мы видели, движение, краски и музыка сливаются в единую прекрасную симфонию, имя которой красота» (познанская газета «Воля народа», 26/VI 1946 г.). Представители художественной интеллигенции,с которыми артистам ансамбля приходилось встречаться на пресс-конференциях, приемах и банкетах, говорили, что в танцах ансамбля чрезвычайно ярко выражено стремление к искренности, прав де и простоте, которые всегда были характерны для русского искусства. Работы, созданные ансамблем, показывают характер народа и сочетают реалистические тенденции с романтической приполнятостью поэтичпостью и высокой профессиональной техникой. Катовицкая газета «Рабочая трибу на» писала: «Поэзия, мелодия песня легенда, сама жизнь - заключены в живую скульптуру, пульсирующую неуловимых молниеносных движений насыщенных то веселым размахом, то грустью, - это прекрасная цветная сказка, пленяющая великолепной геометрией движений. Игорь Моисеев - большой чародей, он извлек из народного искусства все наиболее характерные черты, уловил тончайшие переживания народа и придал им рисунок, художественное оформление, создал искусство, не имеющее себе равного, Мысли и традиции народа, воплощенные в художественную форму возвращаются народу, у которого они были почерпнуты, Это великолепный образец воздействия искус ства на развитие культуры и художе ственных способностей народа». Гастроли ансамбля в Польше совпали с особенно напряженным моментом политической жизни страны -подготовкой к референдуму. Особенно ценно поэтому было, что в эти ответственные дни правительство демократической Польши уделяло столь большое внимание выступлениям ансамбля, а Общество польско-советской дружбы сделало все возможное, чтобы обеспечить нормальные условия для работы ансамбля. рководители польского правительства несколько раз побывали на концертах ансамбля и в книге отзывов зрителей, которая лежала в фойе, мы находим следующие записи:
разить самую горячую ность ансамблю и его талантливому руководителю г-ну Моисееву за прекрасное и замечательное искусство, за любезное посещение нашей страны и за тот художественный труд, красоту которого мы никогда в Польше не забудем. НародоПрезидент Крайовой Рады вой Болеслав Берут. Варшава, 2 июля 1946 г.». «Был на выступлениях балета Моисеева в Кракове и Варшаве. Они оставили у меня на много дней незабы. ваемое художественное впечатление от стиля, формы и разнообразия произведений. Сердечно желаю балету дальнейших превосходных успехов, как можно скорее снова навестить Польшу и сердечно поздравляю весь коллектив Моравский». Премьер-министр Эдуард ОсубкаА через несколько страниц, среди записей ученых, художников, артистов, крупнейший современный поэт Польши Юлиан Тувим восторженно восклицает: «Два слова-восхищен и очарован, Спасибо Вам, друзья! Спасибо, друзья». Несмотря на большое количество выступлений, артисты ансамбля пользовались каждой свободной минутой, чтобы посетить театры, музеи и осмотреть исторические памят. ники Польши. В Варшаве они слышали превосходную скрипачку Уминскую и пианиста Аскинази, были на гастрольном
Выступления ансамбля во Вроцлаве (Бреслау) совпали с большим народным торжеством - празднованнем дней польской культуры на освобож-
интересную B. признан
«От имени всего польского народа и польского правительства хочу вы-
может
удачным.
КАТИНОВ.