ИСКУССТВО
СОВЕТСКОЕ
4
Онтябрьские спектакли Комитет по делам искусств при СДРАНСовете Министров СССР утвердия план подготовки спектаклей, приу­роченных к 29-й годовщине Великой Октябрьской революции. В Малом театре пойдут «Золотая карета» Л. Леонова и «Дремучее сердце» Б. Липатова. МХАТ СССР им. Горького покажет «Дядю Ваню» А. Чехова. Театр им. Вахтангова ста­вит «Секрет победы» Вл. Соловьева. Оперно-драматический театр им. Станиславского готовит пьесу Г. Мдивани «Новый сад», Театр им. Ле­нинского комсомола - «За тех, кто в море!» Б. Лавренева, Камерный театр - пьесу В. Пановой «Ольга Грибанова», В Театре им. Моссовета пойдет пьеса А. Софронова «В одном городе», в Театре сатиры -- «Время вперед!» В. Катаева. Музыкальный театр им. Станиславского и Немиро­вича-Данченко готовит «Франческу да Римини» Б. Асафьева, Централь­ный детский театр - «Особое зада­ние» С. Михалкова, МТЮЗ «Сказку о правде» М. Алигер, Цыганский о правомено «Праздник виногра­Ленинградский театр драмы им. Пушкина покажет пьесу Б. Чирскова «Полководец». В Малом оперном театре пойдет опера Энке «Любовь Яровая», театр «Комедия» ставит «Обыкновенный человек» Л. Леоно­ва, Большой драматический им. Горького «Секрет победы» Вл. Со­ловьева, Драматический театр им. Ленсовета «Бранденбургские воро­та» М. Светлова. В Новом театре пойдет «Далеко от Сталинграда» А. Сурова, в Театре им. Ленинского комсомола «Молодая гвардия» А. Фадеева. Комитет по делам искусств обязал директоров и художественных руко­водителей театров занять в октябрь­ских спектаклях лучшие творческие силы. Выпуск октябрьских спектаклей будет осуществлен в период с 15 октября по 15 ноября.
Гуцульский ансамбль Народный стиль бережно воссоз­дан в ансамбле и в его репертуаре, и в манере исполнения. И это са­мое ценное в гуцульском ансамбле. Эти народные черты своего искус­ства коллектив должен обязательно сохранить и на будущее. Основу хорового репертуара ан­самбля составляют чудесные гу­пульские песни­свадебные (такие, как «Зашумела буковинка», «Вербо­вая дощечка»), бытовые (как песня «Ой на гори два дубка»), «коло­мыйки» (частушки). Обработки их сделаны самим Кот­ко, Ф. Колесса, Ярославенко и дру­гими. Исполняет хор и хорошо из­вестные и любимые у нас народные украинские песни, как «Сусидка» (в обработке Яциневича), песни ук­раинских классиков (Лысенко) и новые советские песни («Про батька народного» Козицкого, «Сталинград» Новикова и т. д.). Пока что хор поет главным образом в унисон: В даль­Технически более сильной нам представляется танцовальная груп­па ансамбля. Темпераментно и вме­сте с тем мягко и выразительно, с подкупающим увлечением, исполняет ансамбль гуцульские пляски - «Гу­цулку», «Казачок», «Воротар». «Ре­шето», остроумные танцовальные дуэты, поставленные Я. Чуперчуком «Трембита», сольные номера, вро­де инсценировки «Пастушок», мас­совые танцы. Расширяя свой репертуар, посте­пенно усложняя и художественно обогащая свои и вокальные, и тан­цовальные номера, ансамбль, за этот год давший уже около 100 концертов, сумеет овладеть настоя­щим мастерством и скоро обещает превратиться в один из лучших укра­инских ансамблей песни и пляски. Ныне для него, как и для всего ис­кусства свободной Западной Украи­ны, открыты все пути для совершен­ствования, роста и расцвета. М. СОКОЛЬСКИП. В 1939 году началась новая эра в жизни Западной Украины. Новая эра началась и для украинской культуры. За короткий срок, в два года, освобожденное искусство При­карпатья достигло больших и ощу­тительных успехов. Но грянула вой­на, немцы напали на Украину, и темная ночь опустилась на много­страдальную землю гуцульщины. И вот теперь в Москву на гастро­ли приехал Государственный украин­ский гуцульский ансамбль песни и пляски--вестник культурного возро­ждения Прикарпатья. Ансамбль этот еще совсем молод, он был организо­ван при Станиславской филармонии год назад, в июле 1945 года. За год работы гуцульский ансамбль успел многое сделать. Его организатору и руководителю Дмитрию Котко удалось подобрать хорошую груп­пу хористов (хормейстер И. Ата­ман), среди которых выделяются солисты-запевалы Людмила Масло­часть хора, пожалуй, сильнее жен­ской. Очень хороша танцовальная группа ансамбля, в которой, кроме Я. Чуперчука талантливого танцора и балетмейстера, надо отметить со­листов Василину Чуперчук, Ивана Долынского, Семена Петрик, Надию Стрельбицкую, которая как и Чупер­чук не только пляшет, но и хоро­шо поет. Кадры ансамбля Котко черпал в художественной самодеятельности, на олимпиадах народного творчест­ва, во время поездок по селам и деревням; участники ансамбля в по­давляющем большинстве селяне гу­цульщины. .Все выступления ансамбля идут под аккомпанемент инструменталь­ной группы в составе трех скрипок, альта, виолончели, контрабаса, фу­лярки (свирель-сопилка)барабана и хроматических цимбал. Состав этот напоминает традиционный народный «оркестр» на деревенских гулянках, свадьбах и т. д.
искусство
Знеckolьkli стpok
Эстрадное
ColcesAlte
Узбекистана В Москву приехала лауреат Сталинской премии народная артист­ка Узбекской ССР Тамара Ханум. За последние годы артистка по­полнила свой репертуар монгольскими, молдавскими, афганскими, иранскими, корейскими, польскими, румынскими, испанскими песня­ми и плясками и сейчас готовит новую программу, которую она по­кажет в Москве. Тамара Ханум рассказала нам о музыкальной жизни Узбекской
© Художественным руководителен ба­лета Ленииградского театра оперы и ба­лета им. С. Кирова назначен П. Гусев. В состав Художественного совета по театру и драматургии Комитета по делам искусств при Совете Министров СССР введен заслуженный артист РСФСР А. Дикий. Художественным руководителем Ленинградского государственного цирка назначен Г. Венецианов. В Центральном художественно-про­мышленном училище (бывшее Строга­новское) восстанавливается музей деко­ративно-прикладного искусства. Вышел из нечати очередной (ше­стой) номер журнала «Архитектура и строительство». В нем напечатаны статьи главного архитектора Харькова А. Кась­янова «Харьков восстанавливается», кандидата технических каук Б. Штанге «Город и железнодорожный узел», архи­тектора Р. Семерджиева «Поселок близ станции Железнодорожная под Москвой» и другие. В Софию выехал художественный руководитель Театра транспорта, народ­ный артист РСФСР Н. Петров, По при­глашению софийского тевт ставить пьесу Афиногенова «Машенька». Встреча выпускников московских школ с творческими работниками кине­матографии состоялась на-деях в Доме кино, Режиссеры С. Герасимов, В. Пу­довкин, Л. Кулешов, операторы Р. Кар­мен, А. Головня, артист Б. Бабочкин и другие рассказали о нерспективах раз­вития киноискусства в нашей стране и о своих творческих планах. Московский областной комитет сою­за Медсантруд организуют самодеятель­ный симфонический оркестр. Драматургом Н. Волковым законче­но либретто большого героического ба­лета по мотивам русских сказок. В осно­ву сценария положены народные сказки и летописные сказания. Цикл радиопередач, посвященных лауреатам Сталинской премии, проводит Всесоюзный радиокомитет. 4 августа со­стоится концерт из произведений народ­ного артиста СССР У. Гаджибекова.
и креван, (Наm корр.). Местная кино­студия выпустила на экран дублирован­ные на армянский язык художественные фильмы «Она защищает родину» и «Ра­дуга». В ближайшие дни студия закон­чит дубляж фильмов «Без вины винова­тые» и «Поединок». Затем будут дуб.лл­роваться «Это было в Донбассе». ся таллин. (Наш корр.). Здесь открыл­летний театр Дома Военно-Морского Флота, Красивое здание, рассчитанное на 860 мест, построено по проекту архи­тектора Богданова в течение 60 дней. КИЕВ. (Наш корр.). Закончено строн­тельство новых кинотеатров в Мариупо­ле-на 600 мест, в Чернигове-на 500 мест. Заканчивается строительство двухзаль­ного кинотеатра на 1000 000 мест в Полгаве. Началось строительство кинотеатра на 500 мест в г. Бродах Львовской области. минск. (Наш корр.), В ноябре не­полняется 20-летний юбилей Белорусско­го драматического театра им. Якуба Ко­ласа, К юбилею театр готовит «Гамлета» в постановке В. Бебутова, В роли Гам­лета вызтупит П. Молчанов. Одновре­лета выступит . Молчановоноой лярной белорусской легенды. Ставит спектакль режиссер Н. Лойтер. ашхабад. (наш корр.). Большим ус­пехом зрителей пользуется ногая пьеса драматурга Базара Аманова «Сол­тан Санджар», идущая сейчае на пери­ферии в постановке Туркменского госу­дарственного театра им. Сталина. КиШИНЕВ. (Наш корр.). Состоялся первый выпуск Кишиневской консерва­тории, Все шесть выпускников сдаля государственные экзамены на отлично. ОДЕСОА. (Наi корр.). В Академиче­ском театре оперы и балета состоявась премьера балета «Раймонда». Постанов­Б. Вронский. ХАРькОВ. (Наш корр.). Самодеятель­ный драматический коллектие Дворца культуры машиностроителей поставил на своей сцене пьесу Островского «Без вины виноватые». Постановщик С. Чудаков, режиссер А. Андреева, худож­ник А. Ревута. магНИТОГОРСК. (Наш корр.). Драма­тический театр показал пьесу пауреата Сталинской премии Л. Малюгина «Ота­рые друзья». зыка комнозитора С. Бугачевского. тАмбов. (Наш корр.). Областной дра­матический театр им. A. Луначарскоге показал премьеру-пьесу A. Толетого «Петр Первый». Спектакль поставлен А. Ларионорым, художник В. Айвазян, му­КИСловодСК. (Наш корр.). В восета­новленной нарзанной галлерее откры­лась постоянная выставка Художестрея­ного фонда СССР. Представлены кар­тины советских и иностранных художни­ков. В первый день выставку носетило около шести тысяч челогек. Ибреси. (Чувашская АСср). Здесь ор­ганизован чувашский колхозный театр, который будет обслуживать также Шу­мерлинский, Красночетайский, Алатыр­ский, Комсомольский и Шемуршинский районы, Первая постановка театра пьеса местного драматурга Максимова­Кошкинского «Весенний праздник». ЛЕНИНГРАД. (Наш корр.). Ю. Слоним­ский написал книгу, посвященную ис­тории и теории драматургии балета. Книга содержит 20 балетных сценариег. Впервые публикуются сценарии балегов «Тщетная предосторожность», «Жизель», «Лебединое озеро» (вариант 1877 г.) «Дон-Кихот» (вариант 1869 г.) и сценарий всех балетов М. Фокина, Книга, снабжен­ная 150 иллюстрациями, выходит в свет в Ленинградском отделении издательства «Искусство».

ССР, о развитии эстрадного искусства республики. Одним из интереснейших видов национального эстрадного ис­кусства является узбекский танец. Перед войной балетная школа республики дала первый выпуск­до 200 молодых танцовщиц и танцоров, ныне успешно работающих на сцене театров и на эст­раде. Среди них: приехавшие в Москву на Всесоюзный конкурс ар­тистов эстрады молодые солистки балета Узбекского театра оперы и балета Халима Камилова и Турсупай Махмудова, исполняющие роль Заремы в балетном спектакле нашего театра «Бахчисарай­ский фонтан» Б. Асафьева, народная артистка республики Мукаррам Тургунбаева, удостоенная в январе 1946 года Сталинской премии за выдающееся исполнение узбекских народных танцев; солистка Узбекского театра оперы и балета Галия Измаилова, недавно с ус­пехом выступавшая в Москве в первой программе эстрадного теат­ра «Эрмитаж»; солистка Узбекского театра музыкальной комедии им. Усмана Юсупова-Раиса-Хаджи Саидова; солистка Узбекского театра драмы им. Мукими Тамара Литвинова и другие. Все это мои ученицы, воспитанницы узбекской хореографической школы, воспринявшие лучние танца. традиции узбекского народного
Совешание по подготовке киноактеров и др. 31 июля в Москве открылось Все­союзное методическое совещание по подготовке киноактерских кадров, созванное Управлением учебных за­ведений Министерства кинематогра­фии СССР. В работах совещания при­нимают участие художественные ру­ководители и преподаватели киноак­терских школ при Свердловской, Тбилисской и Киевской киностудиях, профессора Всесоюзного института кинематографии. С докладом о методах подготовки и воспитания киноактеров выступил зав. кафедрой актерского мастер­ства ВГИК профессор С. Герасимов. Затем опытом учебной работы поде­лились художественный руководи­тель Свердловской киноактерской школы А. Мачерет, художественный руководитель Киевской школы Б. Дмоховский, директор Тбилисской школы О. Чимахадзе, зам. директора Всесоюзного института кинематогра­фии В. Гридасов, режиссер Я. Дукор В Москву прибыла группа учащих­ся 2-го курса Свердловской школы киноактеров, которые покажут уча­стникам совещания свои учебные работы - этюды, отрывки из ньес и сценариев и т. д. Вчера участники совещания обсуж­дали проект нового учебного пла­на киноактерских школ и програм­му курса «Мастерство киноактера».

графии союзных республик, началь­ники управлений кинофикации, ди­Вчера состоялось первое заседание Совета при Министерстве кинемато­графии СССР. На заседание прибыли члены Совета -- министры кинемато­ректора и художественные руково­дители киностудий, режиссеры, пи­сатели. С докладом о пятилетнем плане восстановления и развития тель министра кинематографии СССР М. Хрипунов. Рассказав о работе студий, пред­приятий кинопромышленности и ки­носети в период сталинских пятиле­ток и в годы Великой Отечествен­ной войны, докладчик подробно ос­тановился на задачах, стоящих перед советской кинематографией в 1946 1950 годах. В Министерстве нинематографии СССР кинематографии выступил замести­Основной задачей нового пяти­летнего плана, - говорит М. Хрипу­нов, - является восстановление всех областей советской кинематографии до довоенного уровня и превышение этого уровня в значительных разме­рах. Пятилетний план предусматривает производство 70 художественных фильмов в 1950 году и подготовку ющей в дальнейшем выпуск 80-100 фильмов в год. документальных, научно-популярных и учебных кинокартин, Доклад министра кинематографии РСФСР А. Копытова был посвящен работе киносети в 1946 году. Сегодня состоятся прения по док­ладам тт. М. Хрипунова и А. Копыто­ва. На много увеличивается выпуск
ВСЕСОЮЗНЫЙ КОНКУРС АРТИСТОВ ЭСТРАДЫ Третий тур в Москве Закончился второй тур Всесоюз­ного конкурса артистов эстрады, в котором приняло участие свыше 250 молодых артистов. 30 июля в Концертном зале им. Чайковского состоялось совещание, посвященное итогам второго тура. Председатель второго и третьего тура конкурса заслуженный деятель искусств E. Кузнецов отметил, что в течение восьми дней жюри второго тура просмотрело 164 эст­радных номера, На конкурсе были представлены артисты эстрады Мо­сквы, Ленинграда, Новосибирска, Са­ратова, Свердловска, Украины, Уз­бекистана, Азербайджана, Киргизии, ковского открывается третий тур кон­курса. Выступят 25 исполнителей-вока­листы М. Матвеев, В. Гринченко, В. Ба­тишева, танцоры И. Смирнова, К. и А. Винберг-Изотовы, Т. Израилов, И. Бай­да и Л. Прохорова, акробаты Н. Шелко и О. Матвеева, E. Власенко (Москва); Курдин и Г. Орлов (музыкальный Сегодня в Концертном зале им. Чай­M. дуэт), акробаты Н. Сырай и Б. Ярошин­екий (Ленинград), певицы Р. Багланова и танповшица Г. Изманлова (Узбекская ССР): певица Н. Тойгомбаева (Киргиз­ская ССР); певец Р. Бейбутов (Азербайд­жанская ССР); артистки балета Ф. и Л. Юргенсон, М. Альберинга (Латвийская CСР). Программу концерта ведут: первое от­деление­А. Белов (Москва); второе от­деление - А. Олицкий (Ленинград). Завтра--второй день третьего тура, Вы­ступят 27 артистов эстрады­вокалисты A. Шмелев, A. Берлявекая, E. Рунов­ская, танцоры Т. Полянская и Н. Раско­сов, Ф. Сергеен и Н. . Самошников. А. Ревелье и В. Новицкий (Москва); сати­рик И. Блехман. акробаты 3. Лебедева и А. Игнатьева, Р. Славский и А. Ворон­пова (Лениктрад): танцовщица Т. Махму­пова (Узбекская ССР), невец М. Макта­гулов (Казахская ССР); певица O. Вa­луева, акробаты В. Назаренко и М. Ми­хайлорский (Украинская ССР): артист,а речевого жанра О. Спитковская (Саратов); вокальный дуэт Л. Лядова и Н. Панте­Балет пушкинской поры Таджикистана, Казахстана, Латвии и других братских республик. В результате голосования членов жюри (по условиям конкурса на тре­тий тур допускаются артисты, полу­чившие не менее двух третей голо­сов) установлено, что на третьем ту­ре будет показано 54 эстрадных но­мера. По окончании третьего тура, кото­рый будет происходить в Концерт­ном зале им. Чайковского 2, 3 и 4 ав­густа, жюри большинством голосов присудит лучшим участникам звания лауреатов и дипломантов Второго всесоюзного конкурса артистов эст­рады и распределит премии. леева (Свердловск); фельетонист А. Югов (Ростов-на-Дону); танцовщица А. Дильбази (Азербайджанская ССР). Программу первого отделения ения концерта ведет И. Блехман (Ленинград), второго отделения Е. Березин и Г. Тимошенкоского (Киев). 4 августа выступят 27 артистов: Э. Ген­дель (музыкальный фельетон), аргисты речевого жанра А. Трушин и Т. Искен­дерова, певицы Р. Жданова-Сикора, В. Красовицкая, танцоры и. Смирнова, П. Самотохин и В. Михайлов, Н. Ва­сильева и Ю. Добротворцев, Г. Ходас и А. Кастелио (Москва); певец Л. Кост­рица, акробаты Т. Птицына и Л. Мас­люков, Г. Орлов (Ленинград); танцов­щица А. Насырова (Узбекская ССР), ар­тистка речевого жанра В. Плеспова (Да­гестанская АССР). , певица С. Кадымова и эквилибрист Н. Казанцег (Азербайд­жанская ОСР); акробаты В. Патрушева и Л. Иванющенко (Новосибирск); певица C. Мостовая, чтица O. Шипко-Журба (Украинская ССР). Программу первого отделения концер­та ведет А. Олипкий (Ленинграл), второ­го отделения Е. Березин и Г. Тимошенко (Киев). 7 августа в Зале им. Чайковского со­стоится заключительный конперт. В нем примут участие лауреаты и дипломанты конкурса. Победители конкурса будут выступать в эстрадком театре «Эрмитажа». Накануне Всесоюзного дня железнодорожника ника. Музыкальное управление Всесоюз­ного радиокомитета организует не­сколько радиопередач, посвященных Всесоюзному дню железнодорож­4 августа утром состоится радио­концерт Ансамбля песни и пляски Центрального дома культуры желез­нодорожников под управлением И. Дунаевского. В программе радио­концерта - песни советских компо зиторов и русские народные песни. Днем организуется радиопередача при участии коллективов художест­венной самодеятельности железнодо­рожников.
Монгольский танец в исполнении Тамары Хануи. Фото Г. Петрусова. Подготовка к Всесоюзной художественной выставке 1947 года УССР По всей стране широко разверну­лась подготонка к Всесоюзной худо­жественной выставке 1947 года. Тема согременности попрежнему занимает ведущее место в творчестве худож­ников. РСФСР В подготовке к выставке принима­ют участие художники, графики и скульпторы Саратова, Горькоге, Яро­славля, Иванова, Казани, Курска, Ом­ска, Новороссийска, Кирова, Сверд­ловска, Пензы, Астрахани, Уфы, Ко­стромы, Калинина, Калуги и других городов. В числе произведений, над ксторыми работают художники, «Портрет героя» - Кирсанова, «Рус­ское оружие» - Кузнецова, «На под­ступах к Севастополю» и «Портрет адмирала Октябрьского» - Крошиц­кого, «Новый артиллерийский ру­беж» - Ершова, «Возвращение с фронта» Сычкова, «Праздник победы» - Мелентьева, «Вторая военная весна» - Постнова, «Сбор урожая в колхозном саду» Ли­хина, пейзажи работы Полюшенко, Шиндикова, Либерова, Сахарова, Тюлькина, Тихомирова, Колесова, Яблокова, Первухина, Чурина и др. Рисунки из фронтовой жизни и жанровые пейзажи - таково содер­жание графических произведений Ле­бединского, Титкова, Вшивцева, Глу­ховцева, Матуева, Волкова, Морозо­ва, Скворцова, Аверина. Над скульп­турными портретами и композиция­ми работают Акимов (Куйбышев), Кибальников, Эккерт (Саратов), Кошкин (Киров). В подготовку к выставке включились и мастера-па­лешане: Маркичев - «Русские пес­ни», Дыдыкин - «Русские богаты­ри», Зубкова - «Сельский празд­ник», Котухина, Буторин, Зиновьев и др.
Около 50 работ готовят к выстав­ке художники Украинской ССР. В их числе живописные полотна: «Развед­чики» Костецкого, «На Днепро­строе» - Трохименко, «Портрет И. В. Сталина» -Григорьева, «Штурм рейхстага» - Гуторова, «Под Кор­сунь - Шевченковским» Киселя, «Портрет товарища Хрущева» - Штильмана, «Возвращение с сеноко­са» - Яблонской, «Портрет компо­зитора Ревуцкого» и «Молодой Шев­ченко в мастерской Брюллова» Мелехова и др. Композициям и пей­зажам Закарпатской Украины посвя­графики Манайло щают свои работы и Розенберг; над рисунками, за­печатляющими облик столицы Совет­ской Украины, работает художник Плещинский, В графических работах Литвиненко будут показаны люди украинского села в годы Отечест­венной войны и восстановления на­родного хозяйства. Интенсивно работают украинские скульпторы. Теме «Ленин в Разливе» посвящает свою композицию Гутман, над композицией «Гуцул и гунулка» работает Горобко, над скульптурны­ми портретами деятелей науки, ли­тературы и искусства - Диденко, Гельман, Ковалев, Муравин. БССР Образ великого Сталина запечат­левается в работах белорусских скульпторов Азгура («Генералисси­мус И. В. Сталин») и Грубе («И. В. Сталин в Великой Отечественной войне»). Над скульттурным бюстом В. М. Молотова работает Азгур, над конной статуей Героя Советского Союа, генерал-майора Доватора Глебов. Картинам родной природы посвящены живописные и графиче­ские работы Красовского, Цвирко, Лейтмана и Малкина.
Поездка Театра Им. Ленинского комсомола Вчера в парке ЦДКА возобнови­лись спектакли Театра им. Ленин­комсомола. В конце месяца труппа театра в полном составе по приглашению Югославского правительства выез­жает на гастроли в Югославию. Спектакли состоятся в городах - Белграде, Загребе, Люблянах и Сплите. Гастроли продлятся два ме­сяца.
ВТОРд9 СЕРид ФИЛЬМА «БОЛЬШАЯ ЖИЗНЬ» В 1939 году творческий коллектив, возглавляемый кинорежиссером Л. Луковым, создал художественный фильм «Большая жизнь» по сцена­рию П. Нилина. Эта картина повест­вовала о жизни шахтеров Донбасса в годы первой сталинской пятилетки. Фильм «Большая жизнь» был отме­чен Сталинской премией. Сейчас закончена работа над вто­рой серией фильма. Действие фильма начинается в дни борьбы Красной Армии за освобож­дение Донбасса. Среди бойцов и партизан зрители увидят героев пер­вой серии «Большой жизни». Перед эрителем пройдут знакомые по пер­вой серии актеры Вера Шершнева, Б. Андреев, П. Алейников, М. Бер­нес, И. Пельцер, С. Каюков, а также исполнители новых ролей - арти­сты Л. Смирнова, А. Краснополь­ский, Ю. Лавров и С. Блинников. На-днях Художественный совет Министерства кинематографии СССР просмотрел вторую серию фильма «Большая жизнь». После просмотра состоялось обсуждение, в котором приняли участие А. Дикий, Н. Охлоп­ков, А. Головня, С. Герасимов, В. Пу­довкин, Л. Леонов, М. Галактионов, B. Захаров, Б. Бабочкин и И. Пырь­ев. Все выступавшие отметили хоро­шую работу режиссера Л. Лукова и оператора М. Кириллова, Отличную оценку заслужил актерский ансамбль картины, в особенности артисты Б. Андреев и П. Алейников. Худо­жественный совет рекомендовал вы­на фильм экраны Союза. пустить
СТУДИЯ ПО ПОВЫШЕНИЮ КВАЛИФИКАЦИИ ХУДОЖНИКОВ Оргкомитет ССХ СССР и Всеко­художник организовали недавно студию по повышению квалифика­ции периферийных художников. Из творческих союзов и товари­ществ 40 областей РСФСР были вызваны свыше 60 художников, для которых организованы утренние и вечерние занятия по живописи и ри­сунку. Занятиями студийцев по жи­вописи руководят народные худож­ники СССР А. Герасимов и Б. Иоган­сон, профессор Е. Чепцов; класс рисунка ведет художник А. Соло­вьев. Помимо этих занятий, студийцы пишут этюды с натуры, для чего устраиваются выезды за город. Одновременно для студийцев ор­ганизуются лекции и беседы по во­просам современного изобразитель­ного искусства, проводятся экскур­сии по выставкам Москвы. На-днях состоялся нервый смотр работ, выполненных студий­цами. Просмотр был организован методическим советом студии, в со­став которого входят виднейшие художники и искусствоведы.
Балет пушкинской поры - таково содержание первого тома нового издания Института истории искусств Академии наук СССР «Театральное наследство». Мировое признание русский балет получил еще в эпоху Пушкина, в ту пору, когда в России нашел свою вторую родину знаменитый балет­мейстер Карл Дидло. До самого пос­леднего времени, несмотря на то, что имя Дидло неизменно связывается с историей русской хореографии (в России он прожил свыше 25 лет), не существовало не только научной биографии этого выдающегося хо­реографа, но не были известны до­кументальные материалы, высказы­вания Дидло по вопросам хореогра­фического искусства, его отзывы об артистах русского балета. Этот пробел восполняет первый том «Театрального наследства», B котором впервые публикуются цен­нейшие свидетельства современни­ков Дидло о его искусстве, приво. дятся доселе неизвестные материалы о мастерах балета первой половины XIX века - Истоминой, Колосовой Телешевой, Глушковском и др. Исключительный интерес пред­ставляют найденные редакцией 20 предисловий Дидло (1796--1825 гг.) к поставленным им балетам. Как известно, еще при жизни Пуш­кина Дидло и его ученик Глушков­ский поставили в Москве и в Петер­бурге три балета на пушкинские те­мы: «Руслан и Людмила» (1821 г.), «Кавказский пленник» (1823 г.) и «Черная шаль» (1831 г.). В «Теат­ральном наследстве» помещены либ­ретто этих постановок, причем либ­ретто «Кавказского пленника» пред­послано предисловие Дидло, о ко­тором в пушкиноведении до сих пор ничего не было известно. Отечественная война 1812 года расширила национальную тему русском балете. «Театральное на­следство» публикует либретто не­скольких балетных спектаклей, темы которых почерпнуты из событий того времени: «Русские в Германии» (1813 г.). «Русские в Париже» (1814 г.), «Праздник в стане союзных армий» (1815 г.). В числе исследований, вошедших в сборник, статьи Ю. Слонимского «Пушкин и балет», Л. Блок - «Дид­ло как реформатор балета», Ю. Бах­рушина - «Русский балет в провин­ции (1800--1850 гг.)». Первый том «Театрального наслед­ства» выходит под редакцией Ю. Слонимского и И. Зильберштей­на. В томе 60 печатных листов и свыше 200 иллюстраций, в числе кото­рых цветные и фототипные вкладки.
H. Н. Лернер
чьи пьесы отличаются глубоким знанием сцены. Н. ности. но Н. Лернер уделял очень много внимания и общественной деятель­В годы войны он плодотвор­работал в Клубе писателей и Комитете драматургов. Вся пера жизнь Николая Никитича Лер­была посвящена любимому им театру, и театр сохранит о нем бла­годарное воспоминание, как о пре­данном и одаренном своем друге. Б. И. Вашневский, Н. Погодин, В. Ле­бедев-Кумач, М. Ленин, О. Леони­дов, О. Литовский, Г. Мдивани, Ромашов, А. Крон, А. Бруштейн, Чичеров, ММ. Улицкий, Г. Хесин, И. Чекин, В. Эрманс.
Умер один из старейших советских драматургов, чьи пьесы с неизмен­ным успехом или в кдут на сцене русского театра вот уже в течение сорока лет. Свою дитературную деятельность Никовай Никитич Лернер начал в Киеве в 1906 году, как беллетривст, выпустив небольшой сборник расска­зов. И в этом же году комедией «Канцелярщина», поставленной Киеве, начал свою драматургиче­сло деятельност в 1913 году Лер­нер, уже признанным драматургом-В. профессионалом переезжает в Мос­кву, где в 1914 году успешно дебю­тирует пьесой «Квартиранты». Николай Никитич становится по­пулярным театральным писателем,
A. А. Блок. Бюст работы скульп­тора Н. Дыдыкина.

Даукольный театр в И все-таки я очень люблю наши, немного неуклюжие, забавные, серь­те-ого езные, мужественные марионетки, В Брюсселе в театре «Тоннэ» в тече­ние нескольких недель играют длин­ные пьесы с продолжением («Граф Монте-Кристо»). Обычное содержа­ние пьес для театра кукол это при­ключения, заимствованные из фла­мандских и валлонских сказов. Неве­роятно храбрые рыцари, жестокие, остроумные негодян, великаны, кра­савицы, в которых все влюбляются, разговаривают в высоком стиле, свойственном старинным пьесам. Но вот слышится народный жаргон, ко­торый напоминает, что в каждом фламандце есть не только пламень Уленшпигеля, но и наследство его спутника - веселого, жизнерадост­ного Ламме Гудзака. Бельгийский драматург Мишель де Гельдерод часто ходил в театр «Тон­нэ» и даже написал для него две пьесы, лучшая из них «Смерть док­тора Фауста». И хотя в пьесах этих очень силен «декаданс», они счита­лись украшением репертуара театра «Тоннэ». В городе Гент героя кукольного театра называют Пиркен (Петруш­ка). Это родственник Пульчинелло Пьерро. Из-за белой одежды зрите­и ли окрестили его булочником, Этот булочник Пиркен хранитель гент­духа. Он несет со сцены остро­ты, народный кмор, едкий сарказм. Старинный Гент -- город больших текстильных фабрик, город рабочего движения, вот почему сатира гент­ского Пиркена часто касается глубо­ких социальных вопросов. Она дол­го была оружием в борьбе ткачей против угнетения. И хотя Пиркен обычно - существо легкомысленное,
Бельгии
его резкие остроты необычайно близ­громко кричал «бик», что обычно ки сердцам рабочих и их детей. Антверпенский кукольный театр издавна называется «Пушенеллен кельдер», т.e. кукольный подвал. До начала войны этот театр был бес­платным, каждый мог притти на представление, смотреть, курить, со­чувствовать, смеяться. Там играли энтузнасты кукольного театра, кото­рые посвятили всю свою жизнь ма­рионеткам. Театр этот был типичным уголком Антверпена, такой же неот­емлемой его принадлежностью, как маленькие кабачки. Любимая пьеса посетителей «Пушенеллен кельдер» «Брадо», о подвиге скульптора Брадо, который своим долотом убил великана Друона Антигона, Брадо символ революции. Друон Антигон, который брал дань с бедных рыба­ков на реке Скельде, а за неплатеж отсекал правую руку и бросал ее в реку, символ самодержавия (ста­рая легенда рассказывает что и сло­во «Антверпен» происходит от слова верпень,с. бросание рук). Кукольный театр в Антверпене - самый знаменитый кукольный театр Фландрии. О нем пламенно писал фламандский писатель, автор исто­рических романов Гендрик Консиэнс. Во время представления «Брадо» пе­ред сценой вешали сеть, потому что зрители так горячо реагировали на проделки негодяя и предателя Друо­на Антигона, что в наиболее волну­ющие моменты представления броса­ли в него яблоки, кепки и трубки. Однако в финале спектакля аудито­рия получала полное удовлетворение от торжества любимого героя, и ког­да предательской марионетке бали голову, весь зал так яро яростно и приходилось отрубать эту голову на «бис» пять или шесть раз подряд За последнее время небольшие кукольные театры организуются во многих фламандских городах. Почти в каждом городе Бельгии раз в году, в день городского празд­ника, на улицах гуляют и танцуют огромные «куюлы» высотой в 3 4 метра, ярко раскрашенные, в длин­ных одеждах. Великаны важно про­ходят по улицам, заглядывая в ок­на второго и третьего этажей. Эти шествия великанов называются «ом­меганк». Почти у каждого города есть свои великаны. В Антверпене Друон Антигон, в Остенде--Мантэн Каллэ (рыбак с женой), в Нивеле -Аргайон, в Монсе чудовище Люм­сон и т. д. В Брюсселе иногда уст­раивают смотр великанов всех горо­дов. В старину эти куклы разговари­вали, теперь они молчат и только гордо прогуливаются по улицам, а когда им очень весело, неуклюже танцуют. и Я уверен, что если бы организа­торы наших городских «оммеганков» хоть один раз увидели представле­ние в театре Образцова, наши ве­ликаны обрели бы снова яркую жизнь. А если бы наши кукловоды увидели театр Образцова, кукольные театры Бельгии расстались бы с об­ветшавшими формами и энергично принялись за поиски новой художе­ственной формы искусства куколь­ного театра. Др. Л. ЛАНДСМАН. отру-Большую книгу написал о «Пуше­неллен кельдер» фламандский фолькло­рист де Шуйтер.
Маленькое, низкое помещение. Крошечная сцена. Пискливые голоса красивых кукол-марионеток. Немно­гие знают, где находится этот ку­кольный театр, не получающий ни­какой помощи от государства. И су­ществует ли такой театр? Знают об этом рабочие, дети, какой-то профес­сор фольклора, несколько чуда­ков и групка постоянных зрителей, которые не пропускают ни одного представления. Такова судьба кукольного театра в моей стране - в Бельгии, хотя из­давна там куклы поддерживали дух народа в борьбе против самодержа­вия и против иноземных захватчи­ков. Как и легендарный Тиль Улен­шпигель, куклы всегда были с наро­дом. Поэтому дух Тиля и искусство кукол не умирают в нашей стране. К сожалению, во всех театрах ку­кол Бельгии наблюдается чрезмер­ное увлечение фольклором; традици­онные формы становятся канониче скими, и это приводит искусство ку­кол к застою, По за последнее вре­мя уже видны поиски нового. Это относится прежде всего к театру «Перюше» в Брюсселе - лучшему кукольному театру Бельгии. Может быть, от него начнется возрождение нашего театра кукол. B СССР впервые было доказано, какую ценность имеет кукольный атр как искусство и как средство воспитания. Настоящая помощь го­сударства, высокое актерское искус­ство, специальное театральное поме­щение, хорошие пьесы, красивые де­корации, разнообразные куклы и т. д. Театр Образцова в Москве это подлинно «художественный» куколь­ный театр.

ПИСЬМО В РЕДАКЦИЮ моего мужа театра Лосского.
Разрешите через посредство ва­шей уважаемой газеты выразить глу­бокую благодарность всем организа­циям и лицам, выразившим друже­ское сочувствие в связи со смертью Редакционная коллегия: Б. МОЧАЛИН (отв, редактор), Ю. ЗАВАДСКИЙ, Д.
- режиссера Большого Владимира Аполлоновича М. Воннова-Лосская.
А. ГЕРАСИМОВ, С. ГЕРАСИМОВ, КАБАЛЕВСКИЙ, А. МОРДВИНОВ,
А. НОВОГРУДСКИЙ, А. СОЛОДОВНИКОВ.
уральСКий ОБ ЯВЛЯЕТ ПРИЕМ СТУДЕНТОВ на 1946 47 учебный год
НА 1-й КУРС АКТЕРСКОГО ФАКУЛЬТЕТА прикимаются граждане СССР обоего пола в возрасте от (десятилетка, получившие аттестат а) басню, б) стихо­импровизацию на задан­дисциплинам (литера­имеющие законченное среднее образование средняя школа взрослых, либо об окончании средней школы в порядке экстерната). Срок обучения - 4 года. От поступающих требуется: творение, в) монолог, г) чую тему. Сдать экзамены по гуре, русскому языку, истории Студенты обеспечиваются заявлению прочесть наизусть: выполнить сценическую общеобразовательным СССР).
стипендией на общих прилагаются следующие биография, аттестат об окончании о состоянии здоровья, справка об токарточки с собственноручной Заявления и приложением двух 30-кон, марок, Приемные экзамены с 15 Адрес: ул. подписью, паспорт пред является лично. документы принимаются августа по Ленина, персональному вызову. 16, телефон Д 1-06-82 , ; издательство­К 1-48 98. Зак, № 1827.
основаниях, документы: подробная авто­средней школы (подлинник), справка отношении к воинской службе, три фо-
секретариат-К 4-15-66 ; отделы театра, музыки, изобразительных искусств, архитектуры, Тинография «Гудок», Москва, ул, Ставкевича, 7.
Адрес редакцич в издательства: Москва, Пушкинская, 8. Телефоны: Б03069.
кине, эстрады и цирка, иностранный и информации-К 5-45-12