Даборатория тональных систем Научно-исследовательский каби- нет-лаборатория тональных систем при оргкомитете Союза советских композиторов СССР создан для раз- работки проблем музыкальной науки выдвинутых теоретическими трудами А. Оголевца, а также для постройки и освоения новых музыкальных ин- струментов, конструкция которых основана на расширенной тональной системе. В 1941 году вышел в свет капи- тальный труд А, Оголевца «Основы гармонического языка». В этом тру- де в числе других вопросов была по- ставлена проблема развития сущест- вующей музыкальной системы, ко- торая, как известно, нмеет 12 полу- тонов в октаве и является продук- том длительного исторического раз- вития. В то же время в музыкаль- ных культурах отдельных народов встречаются более элементарные, а в некоторых музыкальных культурах Востока существуют более сложные звукоряды (октава делится у арабов на 17 частей, у индусов на 22 части). A. Оголевцу удалось доказать, что по отношению к мировому музы- кальному процессу все эти разно- образные деления октавы представ- ляют собой различные стадии раз- вития музыкальной системы. и что каждая высшая стадия включает в себя все низшие. Это означает в что в 17-звучной музыке может исполняться вся европейская музыка, но при этом 5 новых зву- ков создают для нее ресурсы неви- данного мелодического и гармони- ческого обогащения перспективы которого с трудом поддаются учету, Удалось также найти для этих более сложных культур в новом выраже- нии те характерные условия, которые обеспечивают тематическую и что особо важно модуляционную раз- работку музыкального материала. Тем самым созданы предпосылки для единой нотации музыкальных культур и для дальнейшего развития современной музыкальной системы. Еще перед войной был построен первый инструмент который публич- но демонстрировался А. Оголевцом. Комитет по делам искусств тогда вынес решение о постройке 17-звуч- ных роялей, но война приостановила эту работу. Недавно состоялась творческая встреча А. Оголевца со студентами Московской консерватории-компо- зиторами, теоретиками и историками сопровождавшаяся показом 17-звуч- ного инструмента. В оргкомитете Союза советских композиторов СССР состоялся доклад А. Оголевца «На грани новой музыкальной эпохи», также сопровождавшийся показом инструментов 17-и 29-ступенной тем- перации, Этот доклад явился повто- рением доклада сделанного в Ко- митете по делам искусств при Совете Министров СССР. Комитет вынес решение об изготовлении новых ин- струментов и о публичном исполне- нии новой музыки. В течение бли- жайшего времени инженер А Воло- дин приступает к постройке 17-звуч- ного электрооргана. Кабинет тональных систем при- влекает композиторов для написания новой музыки. В научно-исследова- тельскую работу кабинета сейчас во- влечены новые кадры. Программа работ кабинета включает создание около 30 томов монографических ис- следований о советской музыке, об ориентализме в русской музыке, о музыкальном языке Грига и другое. Приступлено к переводам работ за- рубежных авторов. Предприняты ра- боты по углубленному изучению ряда музыкальных культур народов СССР.
СОВЕТСКОЕ ИСКУС СТВО
2
Кино в новой сталинской пятилетке На заседании Совета при Министерстве кинематографии СССР фикации, директора и художествен- ные руководители киностудий. Директор Рижской студии худо- жественных фильмов Н. Кива рас- сказал о задачах, стоящих перед мо- лодой латышской кинематографией в новой сталинской пятилетке. Сейчас студия в основном зани мается дубляжем картин на латыш- ский язык. Население республики уже имеет возможность смотреть на родном языке фильмы «Сыновья» и «Великий перелом». Ведется под- готовка к дубляжу ряда других фильмов. В ближайшее время студия при- ступает к постановке своего первого художественного фильма «Победа», об участии латышского народа в Великой Отечественной войне. Министр кинематографии Грузин- ской ССР В. Мачавариани указал, что республиканская кинематогра- фия страдает главным образом от отсутствия сценариев. Многие ре- жиссеры Тбилисской студии ходят без работы, так как в портфеле сту- дии нет сценариев. Подготовке и воспитанию нацио- нальных кадров киноработников посвятил в основном свое выступ- дение министр кинематографни где до последнего времени не было своей художественной кинематогра- фии, потребность в творческих кад- Эстонской ССР А. Радик. В Эстонии, В течение трех дней Совет при Министерстве кинематографии СССР обсуждал план восстановления и развития кинематографии в 1946 1950 годы. В докладах зам. министра кинематографии СССР М. Хрипуно- ва и министра кинематографии РСФСР А. Копытова были освеще- ны основные пути развития всех областей кинематографии в новой сталинской пятилетке. Свыше 500 миллионов рублей ас- сигнуется в ближайшем пятилетии на восстановление и новое строи- тельство студий, предприятий кино- промышленности и на развитие ки- носети в стране. Должны быть вос- становлены студии и кинопредприя- гия в районах, освобожденных от немецких оккупантов. Все киносту- дин страны будут оснащены новей- шим техническим оборудованием, значительно увеличится павильон- ная площадь этих студий. В 1940 году на экраны было вы- пущено 36 художественных филь- мов. План новой пятилетки преду- сматривает увеличение производст- ва художественных картин до 70 в 1950 году и подготовку производ- ственной базы, обеспечивающей в дальнейшем выпуск 80--100 филь- мов в год. Перед работниками советского ки- но стоит задача - создать фильмы, воспевающие героику труда, пафос
Повые материалы о театральном (1906 г.). наследии Блока ди он Основой драмы «Роза и Крест» ест» в передаче автора была драма Берт- рана. Он жертвует своей жизнью ра- настоящего большого чувства; любит людей, он ждет и верит, что для них придет лучшая жизнь. Своим чтением Блок раскрыл перед актерами внутренний смысл своего произведения Чтение Блока по сло- вам О. Гзовской было очень впе- чатляющим; когда же драму прихо- дилось читать самим актерам, красо- та стиха как бы заслоняла глубину произведения, В то же время в ав- рр не было никакой те ниям О. Гзовская подводит краткой фразой: «Нельзя было себе предста- вить, как бы иначе могли говорить эти люли». ар- Блок дружески делился с тисткой своими мыслями об Изоре. Он говорил о том, что в Изоре надо искать волнения и порывы молодой женской души, которая томится в высоких стенах тяжелого средневе- кового замка, такого же четырех- угольного и тупого, как сам грар Арчимбаут. Ревнивый дурак-муж ей чужд и далек, Изора - натура одаренная, она чувствует природу так, как может ее чувствовать дитя народа. Весна будит в ней стремле- ние вырваться за стены замка - в поля и луга. Подстриженный парк претит Изоре, чуждой всему искус- ственному. Блок особенно ду- мать о том, что Изора - трафиня. Естественность и непосредствен- ность, говорил он, вот что свойст- венно Изоре. Ее раздражает непони- мание окружающих. Она не умеет об яснить, выразить, что происходит в ней после того, как она услыхала «Песню странника» Чувства, пробу- жденные в Изоре песней, услышан- ной на майском празднике, не сен, тиментальны. Поэтому Блок под- сказывал артистке что начало тре- тьей сцены и пение Изоры не долж- ны быть лирически тоскливыми, «Глаза ее сверкают, щеки горят она вся полна воспоминанием о песне, Я бы хотела знать прошлое Изоры, - сказала О. Гзовская Блоку, Как меня учит мой учитель К. С. Станиславский, нельзя играть настоящего, не имея прошлого, От- настоящего, не имея прошлого. куда граф привез Изору? Где он увидел ее? Блок быстро ответил: - Изора -- дочь швеи. Проезжая местечко «Толозанские муки» траф увидел в окне склоненную над ра- ботой женскую головку… Мать Изо- Александр Блок Портрет работы художницы Т. Гиппиус
Большой вклад в дело изучения творчества крупнейшего русского поэта предоктябрьской эпохи, Александра Блока, представляет со- бою один из очередных томов «Ли- тературного наследства», издаваемого Институтом литературы Академии наук СССР. Подготовка тома к пе- чати, осуществляемая В. Орловым и И. Сергиевским, близится к концу. Помимо исследований, посвящен- ных общим вопросам творчества по- эта, изысканий в области его био- графии, неизданных материалов ар- хива Блока и его эпистолярного на- следия, в «Литературном наследст- ве» публикуются материалы, рисую- шие взгляды Блока на театральное искусство, раскрывающие взаимо- отношения поэта с Художественным театром.
В ноябре 1915 г. Московский Ху- дожественный театр обратился к Блоку с предложением поставить его драму «Роза и Крест». Предложение это Блок «принял, как событие» Оно его, как писал поэт к Л. Гуревич, «озаботило в такой же мере, в какой обрадовало». В марте 1916 г. Блок приехал в Москву с тем, чтобы при- нять участие в разработке плана по- становки, Об этом времени расска- зывает в своих воспоминаниях, пуб- ликуемых «Литературным наследст- вом», О. Гзовская, которой была по- ручена центральная женская роль -- графини Изоры. Роли в пьесе распределялись так: граф Арчимбаут -- -A. Вишневский, графиня Изора - О. Гзовская, Али- са -- М. Лилина, Капеллан--В. Луж- ский, Гаэтан -- В. Качалов, Бертран - H. Массалитинов, Аликсан - B. Гайдаров Декорации и костюмы M. Добужинского, музыка М. Гнесина, постановка -- К. Стани- славского и В. Немировича-Данчен- ко. Вопрос о том, кто будет исполни- тельницей роли Изоры, особенно волновал поэта. Он специально хо- дил в кинематограф «смотреть Гзов- скую» (в фильмах с ее участием) и пришел к заключению, .что «она - т. н. «характерная» актриса, и в этом направлении может сделать очень много». «Поэтому, - сообщал материи надеюсь придать театра очень желательные для меня «простонародные» черты». Вопросу о «простонародных чер- тах» Изоры посвящено публикуемое «Литературным наследством» пись- мо Блока к О. Гзовской. В этом письме поэт рассказывает о своих впечатлениях от фильма «Мара Крамская» с участием Гзовской и вспоминает слова К. С. Станислав- ского «…о том, что «шалость» и есть в Вас настоящее… «Расшали- тесь», придайте Изоре несколько «простонародных» черт; и все най дете тогда; найдете все испанские скачки из одного чувства в другое, все, что, в конце концов, психоло- гией заполнить мудрено и скучно. И выйдет - земная, страстная, смуг- дая…». Письмо сопровождено исключи- тельно интересными воспоминания- Ми Гзовской о том как Блок читал драму труппе Художественного те. атра, раскрывая содержание ее об- разов. Тут же приведены ценные высказывания поэта о персонажах его драмы «Для его чтения -- вспоминает O. Гзовская, -- была характерна му- зыкальная сторона, оттенки голоса: глубокий, тлуховатый голос Бертра- на, резко-крикливый, вульгарный звук речи Алисы, сладкий тенор Аликсана, мелодично-страстный го- лос Изоры и деревянный, лишен- ный всякой гибкости голос Графа, точно удары деревянного молотка об доску». От авторского чтения актеры по- лучили очень много для своей рабо- ты над ролями, В чтении Блока ясно чувствовалось, кто им любим кого он презирает, к кому относится со снисходительной иронией. Так, на- пример, Граф выглядел ограничен- ным и злым деспотом; в образе Гзоры подчеркивалась глубокая, скрытая страсть.
великого строительства, фильмы, рах кино особенно велика. Уже в те- поэтизирующие труд, ибо труд в на- кущем году начнется постановка шей стране дело чести, славы, доб- художественного фильма «Жизнь лести и геройства. Наши фильмы должны рассказать о высоких мо- ральных и духовных качествах со- ветских людей, об их беззаветной любви в Родине и великой предан- ности делу партии. В 1 В наших филь- мах необходимо показать великую организующую роль большевистской партии на всех участках социали- стического строительства. В годы новой пятилетки должны быть соз- отражающие крупнейшие этапы Оте- чественной войны, увековечивающие цитадели» по пьесе эстонского пи- сателя Якобсона. До сих пор нет ни одного филь- ма, рассказывающего о жизни Мол- давской ССР, - сказал выступив- ший на заседании зав. сектором гультуры ЦК КП(б) Молдавии В. Ермуратский матографии СССР должно ускорить сбзлание киностудии в Кишиневе. О работе Алма-Атинской студии фильмов рассказал членам Совета министр кинематогра- Минтерчастности,
Кабинет работает в тесном контак- те с изобретателями в области электромузыки и графического зву- ка, предполагая в будущем широко использовать достижения в этой области для воспроизведения музы- ки, написанной по новой многозвуч- ной системе. Ближайшее участие в работе ка- бинета принимают композиторы Глиэр, Гнесин, Шебалин и другие. Государственное музыкальное из- дательство выпускает новую работу А. Оголевца «Введение в музыкаль- ное мышление», посвященную гене- тике музыкального процесса вплоть до его последних достижений (Про- кофьев, Стравинский и другие совре- менные композиторы). Осенью этого года состоится научная сессия, по- священная проблемам развития мно- гозвучной музыки и связанным с ним задачам советского музыкознания. И. Репина Постановка «Бронепоезда» была первым приближением театра к со- ветской современности. Надо было углублять эту линию театра. Молодая советская драматургия тогда была еще слаба для того, что- бы выдержать строгие требования Художественного театра. Вот почему театр обратился к прозе, безуслов- но опередившей драматургию того времени. Станиславский увлекся работой над инсценировкой романа В. Катаева «Растратчики».
ры уступила требованиям графа и выдала ее замуж. Работе над ролью Изоры Блок уделял много внимания интересо- вался, как она подвигается какие тревоги и волнения сопутствуют О. Гзовской в ее работе. Он посто- янно помогал артистке своими сове- тами, писал ей из Петербурга со- держательные письма. От атмосферы репетиций в Худо- жественном театре Блок был в вос- вдохновенные, ни одного скучаю- щего лица. Видно, что они прино- нят с собой сработанное, продуман- ное и пережитое дома, Не переста- ют искать и не останавливаются…». торге. «Я никогда ни в одном телтре не видел такой работы, говорил он, актеры приходят, как на праз- Блок встречался с К. С. Станис- лавским в 1913 г. О. Тзовская вспоминает о том, что уже в 1915 16 гг. они хорошо понимали друг друга. В числе публикуемых «Литератур- ным наследством» неизданных воспо- минаний о поэте большой интерес представляют «Театральные воспо- минания об Александре Блоке», Ав- тор воспоминаний В. Веригина, в прошлом артистка театра Комиссар- жевской, ярко рисует образ Блока и его окружение в период создания «Балаганчика» и «Снежной маски». До самого последнего времени мало известной была театральная де- ятельность Блока, относящаяся к пе- риоду 1919 20 гг. Этот пробел вос- полняется статьями В. Орлова и И. Шнейдермана: «Работа Блока над «Рваным плащом» Сембинели» и «Блок -- редактор нереводов из Шекспира» Доселе нензвестные зр- хивные материалы, на основе кото- рых написаны статьи, свидетельст- вуют о том, что Блок, будучи пред- седателем режиссерского управле- ния Большого драматического теат- ра редактируя намеченные к поста- новке переводы пьес, порой пере- рабатывал их, всегда внося в текст много нового. Крупная роль, кото- рую Блок играл в строительстве но- вого, советского театра в первые годы после Великой Октябрьской ре- волюции, раскрывается в статье П. Громова «Работа Блока в репер- театраого отлет туарной секции Театрального Наркомпроса». Блоковский том «Литературного наследства» явится самым интерес- ным и фундаментальным из всех ис- следований, посвященных замеча- тельному русскому поэту. Я. СЕМЕНОВ.
память бесстрашных героев, погиб- фии Казахской ССР В. Якупов. ших в боях за свободу и незавиен- Сейчас студия приступила к по- мость нашей Родины, Будет продол- становке художественного филь- жена работа и над историко-рево- ма Золотой рог», посвященного люционными фильмами, воспитываю- одной из важнейших проблем Ка- щими в нашей молодежи лучшие захстана - развитию животновод- традиции большевистской партии. ства. Однако в портфеле совер- Увеличение плана производства шенно недостаточно сценариев на картин потребует значительного современные темы, Казахские пи- улучшения организации производ. Соси нз являют желание работать ота ня ни сроков рат мание будет обращено на развитие цветного и стереоскопического кино. В пятилетнем плане предусмотре- ноувеличение выпуска научно-по- пулярных фильмов до 50, а учебных картин до 180 в 1950 году. В годы новой сталинской пяти- летки будут созданы хроникально- документальные фильмы, рассказы- вающие о грандиозном стронтельст- ве, о передовых людях стройки, картины о жизни наших союзных республик, о таких районах СССР, как Урал, Сибирь, Дальний Восток и т. д. Весь огромный опыт, накоп- ленный кинооператорами - доку- менталистами в годы Великой Оте- чественной войны, будет применеч при создании новых выдающихся фильмов о нашем великом строи- тельстве. Ежегодно на экраны Советского Союза будет выпускаться 96 номе- ров звукового киножурнала. Пяти- летним планом предусмотрена орга- низация студий кинохроники в Мол- давской и Карело-Финской респуб- ликах, которые должны быть введе- ны в строй в 1948 году Кроме того к будет организована новая студия хроники для обслуживания централь- бых областей РСФСР. Большое место в пятилетнем пла- не кинематографии уделяется рас- ширению киносети, К концу текуще- го года каждый районный центр и рабочий поселок должны быть обес- печены стационарной киноустанов- кой. Для улучшения качества кино- обслуживани вания сельского населения концу 1948 года вся «немая» кино- сеть заменяется звуковой. В течение ближайших трех лет на- мечено закончить восстановление и мощь квалифицированных кинодра- матургов. Художественный руководитель Алма-Атинской студии Г. Рошаль предлагает создать в Москве выс- шую школу кинематографического искусства (типа академии) с двух- годичным сроком обучения, куда будут приниматься молодые писа- тели, актеры, режиссеры, зареко- мендовавшие себя на работе в ки- но, театре, в драматургии. О мерах, которые необходимо принять для обеспечения всех сту- дий творческими кадрами, говорил в своем выступлении и зам. мини- стра кинематографии СССР И. Лу- кашев. Директор Ереванской студии ху- дожественных фильмов В. Акопян и секретарь Союза советских пи- сателей Армении А. Григорьян пред- ложили решительно сократить сро- прохождения сценариев через редакционные инстанции и число инстанций, утверждающих сценарии. Об отсутствии доброкачествен- ных сценариев в Бакинской студин говорил министр кинематографии Азербайджанской ССР Расул Рза. Сценарная студня Министерства ки- нематографии СССP не оказывает надлежащей помощи национальным студиями в создании сценариев. Вопросы дубляжа фильмов затро- нули в своих выступлениях началь- ник Управления кинофикации Кир- гизской ССР Ж. Акибенов, началь- ник управления кинофикации Турк- менской ССР X. Сафаралиев и сек- ретарь Союза советских писателей Литвы А. Грицюс, В Лигзе к концу 1946окроме дубляжа лучших советских фильмов начнется поста новка худсжественного фильма, по- священного героической дочери ли-
B Государственный музей Татреспубликч поступил малоизвестный этюд И. Е. Репина, изо- бражающий поясную фигуру француженки в профиль, в белой шля- пе. Набросок исполнен широкой манерой мас- ляными красками, как один из этюдов к из- вестной его картине «Па- рижское кафе» (1875 г.). Размер этюда 14×21 см. … он дублирован, хоро- шей сохранности; c правой стороны имеет- ся по свеже написанно- му холсту процарапан- ная, еле заметная под- пись: «И. Репин». Заслуженный дея- тель искусств Та- тарской республики П. ДУЛЬСКИИ.
отореконструкцию предприятий кино- промышленности. По докладам М. Хрипунова и A. Копытова развернулись ожив- говского народа Марии Мельни- кайте. После заключительных слов М. Храпуноза и А. Копытова первое заседание Совета при Министерстве кинематографии СССР закончило свою работу. ленные прения, в которых приняли участие члены Совета - министры кинематографии союзных респуб- лик, начальники управлений кино-
ствовал Вашу большую душу, обая- ние Ваших чар…». Общность идейных и художест- венных устремлений Горькогои Ста- ниславского с годами росла. Стани-
новых форм для своего сценическо- го воплощения и выражения. Ни один драматург прошлого, как бы велик он ни был, не мог удовлетво- рить этому основному требованию, ибо и Шекспир и Мольер, и Голь- дони, и Островский уже создали раньше для себя такой театр, кото- рый способен был выразить и воп- лотить на сцене рожденное ими содержание. Таким образом, лишь в современности и в современной дра- матургии Станиславский-режиссер мог найти материал для осуществ- ления в театре своих новаторских замыслов и исканий, Режиссеру ис- кателю новых форм сценического воплощения нужен был драматург, созидающий новую драму, напол- ненную новым современным содер- жанием и выраженную в новых формах, также соответствующих жизненным требованиям современ- ности, Лишь в действительном син- тезе этих двух начал мог роднться режиссер-новатор, способный опро- кинуть и преодолеть закостенев- шую театральную традицию Пытливый режиссер-искатель на- шел столь необходимого ему нова- тора-драматурга, Возникновение в конце прошлого столетия в России новой современной драмы помогло и рождению нового современного театра. Станиславский нашел Чехо- ва, вернее, пришел к нему. привело Станиславского к недора- зумению. Вначале он не понял дра- матургии Чехова, не увидел в ней того что искал. История того, как Станиславский, преодолев многие противоречия, пришел, наконец, к полному поимонно Чехова, к оп- постановки чеховской «Чайки» на сцене молодого Художественного театра. Подлинным инициатором этой постановки был Вл. Ив. Неми- рович-Данченко. Первое знакомство Станиславского с текстом «Чайки» вызвало у него отрицательное от- ношение к пьесе, «Чайка» показа- лась Станиславскому и монотонной, и скучной, и несценичной. «Чехов? «Чайка»? Да разве это можно иг- рать? Я ничего не понимаю» - говорил Станиславский Немировичу- Данченко. Но после того, как Ста- ниславский с головой ушел в твор-
ческую разработку режиссерского плана «Чайки», он постепенно «втя- нулся» в эту пьесу, почувствовал всю прелесть чеховской манеры драматического письма, и стал на- ходить в «Чайке» психологические глубины, восприятие и понимание которых раньше казалось ему недо- ступным. Но однажды придя к Чехову
театра в спектакле «На дне», заро- дился в интимной, задушевной бе- седе Горького со Станиславским. Спектакль «На дне» был воспри- нят Станиславским, как событие, оставившее глубокий след в его ду- ше на многие годы. Однако особен- но яркое впечатление произвел на Станиславского сам Горький. Мечта о счастье человечества, всегда не изменно жившая в Горьком, пленя-
Станиславскии ДРАМАТУРГИ И
К 8-летию со дня смерти К. С. Станиславского Первым режиссерским опытом юного Станиславского в области драмы была постановка пьесы Льва Толстого «Плоды просвещения», осуществленная им в 1891 году в любительском кружке «Общества искусства и литературы». Непосредственное личное знаком- ство Станиславского с Львом Тол- стым произошло через несколько месяцев после этого, во время га- стролей любительского кружка «Об- щества искусства и литературы» в Туле. Дружески беседуя с юными театралами, Лев Толстой сказал: «Доставьте радость старику, освобо- дите от запрета «Власть тьмы», сы- грайте!». Так родился замысел вто- рого толстовского спектакля, кото- рый рый предстояло осуществить моло- дому Станиславскому. В беседе Льва Толстого со Ста- ниславским и его товарищами о по- становке драмы «Власть тьмы» с неожиданной остротой проявилась одна из характерных черт самобыт- ский поставил перед Львом Толстым прямой вопрос: как соединить меж- ду собою разные варианты пьесы «Власть тьмы», «чтобы помешать досадной остановке действия в са- мый кульминационный момент дра- мы, Желая нойти верный ответ лодежью формы практического улучшения композиции 4-го акта его пьесы. Финал беседы оказался совсем неожиданным. Станислав- ский об этом рассказывает: «Вот что, вдруг придумал Лев Пико- лаевич и оживился от родившейся мысли, - вы напишите, как связать части, и дайте мне, а я обработаю по вашему указанию». Это предло- жение Толстого привело молодежь в необычайное смущение. Впоследствии оказалось, что просьба Льва Толстого, обращенная к Станиславскому, вовсе не была
случайной. Прошло несколько лет. Драма «Власть тьмы» с успехом обошла все крупные театральные города России, а ее гениальный ав- тор, Лев Толстой, продолжал пом- нить о беседе с любительской мо- лодежью из «Общества искусства литературы». Пригласив Станислав- ского к себе домой Лев Толстой снова сказал ему, что он недоволен существующей редакцией своей пьесы «Власть тьмы». «Напомните мне, как вы хотели переделать 4-й акт. Я вам напишу, а вы сыграйте». Толстой так просто сказал все это, что молодой Станиславский решился обяснить ему свой план переделки. Жизнь подтвердила, что гениаль. ная интуиция Льва Толстого и на этот раз его не обманула. В слож- ном процессе неутомимой творче- ской борьбы за большую правду в искусстве Станиславский вырос впоследствии в великое явление ми- рового театра, по масштабу своему не имеющее примеров в истории театрального мастерства. предисторией его глубоко творче- ского контакта с драматургами сов- ременности, того контакта, который осветил и оплодотворил всю его по- следующую режиссерскую деятель- ность. Органическое содружество Станиельнского режиссеов нанбо- емлемой стороной всего его сцени- ческого творчества. **
«открыв» его для себя как дра- матурга, Станиславский не мог больше уйти из-под власти обаяния ла Станиславского, покоряла его своей внутренней силой. Горький, страстный и горячий чеховской драматургии, В ней на- шел он в дальнейшем неисчерпае- мые возможности для осуществле- ния самых значительных и глубоких своих замыслов. мечтатель, стал для Станиславского тем новым драматургом, который мог продолжить в его творчестве линию борьбы за большой идеал че- ловеческого счастья, ту линию, ко- торая была рождена в душе и твор- честве Станиславского драматур- гией Чехова, Мечта Горького как бы продолжала и углубляла мечту Чехова. Вслед за чеховской чайкой взвился в облака горьковский буре- вестник. И это оказалось звамением времени. Буря пришла… Что роднило Станиславского с Горьким? Думаю, что их сблизила больше всего обоюдная вера в бу- дущее счастье человечества и об- щая ненависть ко всему, что ме-
Вы не поленились пробежать мон
начальные строки и пробы пера по созданию подобия «грамматики дра- матического искусства», я напря- гаю ум, чтобы на бумаге по воз- можности четко и ясно, передать то, что необходимо знать начинаю- щему актеру… Помогите мне в этой работе (которая трижды сделана) Вашим мудрым советом и опы- том…». Когда Художественный театр при- нял к постановке одну из пьес А. Афиногенова, перед Станислав- ским открылись новые возможно- сти практического решения совре- менной темы. Замечания Стачи- славского по отдельным обра- зам и пьесе в целом всегда не- обычайно конкретны и идут от са- Итог великой дружбы между дву- мя корифеями русского искусства дучше всего выражен самим Ста- ниславским в его письме к Горько- му, написанном в 1932 году, когда Московскому Художественному те- атру было присвоено имя Горького В этом письме Станиславский пи- радуюсь тому, что наш те- атр, близкий свидетель Вашей бле- стящей сорокалетней литературной деятельности, в завершение и ук- ся театром Вашего имени, Отныне поддержать гибнущий во всем мире театр». мых обыкновенных жизненных слу- чаев и подробностей…». Известно, что работа Станислав- ского над пьесой Мих. Булгакова «Дни Турбиных» привела Художе- ственный театр к большой творче- ской удаче. Работая с Булгаковым над «Мольером», Станиславский тер- пеливо и настойчиво уводил драма- турга с его антиреалистических пози- ций на подлинно реалистический путь. В 1926 году Художественный те- Л. Леонова «Унтиловск». Участие большое и плодотворное влияние на творчество Леонова. Московский Художественный ака- демический театр им. Горького
Органически войдя в жизнь и творчество Московского Художест- венного театра, чеховская драматур- гия на многие годы определила его лицо. Новые пьесы Чехова, после- довательно осуществляемые на сце- не Московского Художественного театра, стали в жизни театра своего рода творческими вехами, отмечаю- шими путь его движения вперед. За «Чайкой» последовали «Лядя Ваня», «Три сестры» и «Вишневый сад». как мыслитель, и как художник. Чехов принес на сцену Москов- ского Художественного театра сов- ременность. В этом подлинное историческое значение факта слия- ния чеховской драматургии с искус- стном оствнного няет его новым содержанием. Наз- ревание и приближение революции 1905 года резко обострило все про- тиворечия в русском обществе, Ре- волюция обнажила многое, что было скрыто раньше от глаз среднего русского человека, Это не могло не найти своего отражения и в драма- тургии
шает людям стать счастливыми, В сал: «Я разных формах, но с одинаковой силой эта ненависть помогала и Вся году Горький писал Станиславскому с острова Капри: «Хочется видеть Вас, великий мятежник, говорить с Вами, хочется передать Бам кое- какие мысли, подложить горючего материальца в пылающее Ваше нимал Станиславского Горький. Впоследствии дружба Станислав- ского с Горьким стала перерастать в сотворчество, В начале 1911 года состоялась их заграничная встреча. Горькому наброски Станиславский привез свои первоначальные
Интереснейшую страницу в твор- ческой жизни Станиславского пред- ставляют его взаимоотношения с
молодмуи драмакургами солетской это единственный наш столичный театр, посящий имя драматурга. театра новые темы. Однако это про- изошло не сразу. Первой ласточкой, возвестившей революционное об- новление репертуара Художествен- ного театра, был «Бронепоезд 14-69» Вс. Иванова, Работа Художе- ственного театра над «Бронепоез- дом» стала переломным событием в его послереволюционной деятель- ности, Богатейший творческий опыт Станиславского помог театру найти Вс. в прозанческом произведении Иванова зерно драмы. Из этого зер- на и вырос новый революционный спектакль. лучший театр нашей страны всегда осуществлял через живой повсе- дневный контакт с драматургией своего времени. Во взаимоотноше- ниях Станиславского с драматурга- ми, приносящими в театр свежий ветер современности, сказалась ха рактернейшая черта великого ре жиссера и экспериментатора. Этон характерной чертой Станиславского всегда была его любовь к живой жизни, ко воему новому и светлому, что могла принести эта жизнь в ис кусство. Л. ОХИТеВИЧ.
Переворот в наших представле- ниях о путях театрального искус- ства, совершившийся в результате огромной работы Станиславско- го, не мог бы произойти, если бы Станиславский - режиссер не нашел в современной ему драма- тургии материала, заключающего в себе нечто принципиально новое, такое, что с неизбежностью требо- вало обязательного нахождения
«Грамматики драматического искус-
того времени. Выразителем новых тенленций в жизни русского общества в эту эпоху суждено бы- ло стать Горькому. Первый замысел Горького, впос- ледствии получивший свое грпло- ства». Горький изложил ему свои мысли о необходимости создания студни, в которой артисты учились бы сами создавать пьесы. После этой встречи Станиславский писал Горькому: «Я опять привязался к Вам всем сердцем: я опять почув- щение на сцене Художественного