СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО о Фильи комнозиторе

4

Советские артисты в Монголии возвра-вызвали горячее одобрение зрителей. Бригада дала специальный концерт для руководителей монгольского правительства и народно-революци­онной партии. После концерта премьер-министр МНР Маршал Чой­болсан лично поблагодарил артистов за большуюработу, проведенную ими в дни 25-летия МНР. Участники бригады посетили му­зеи Улан-Батора, познакомились с работой Монгольского государствен­ного и Китайского рабочего театроз, цирка. Советские артисты возложи­ли венок на могилу вождя монголь­на­Монгольское правительство градило всех артистов медалями. В Москву из Улан-Батора тилась художественная бригада Ко­митета по делам искусств при Сове­те Министров СССР. В состав брига­ды входили артисты Большого теат­ра СССР народный артист Казах­ской ССР Е. Иванов и балерина артист Н. Все­артисты Кузнецова, К. Никольский, заслуженный

великомЗмеckinlik стро

врстречи со

зрителями

Красный зал кинотеатра «Метрополь» переполнен. С неослабе­за развертывающейся на экране вающим вниманием следят зрители

Начальником Главного Управления Музыкальных учреждений Комитета по целам искусств назначен Г. Орвид. Две театральные бригады направ­ляются на время путины на Дальний Восток для выступлений среди еди рыбаков. Управляющим об единением Госу­дарственных передвижных театров Ко­митета но делам искусств назначеи A Платонов. Выставка картин московских худож­ников открылась в Ялте. В числе эск­понированных работ-картины В. Яков­лева, Иоганеона, Пластова, Соколога­Скаля, Бялыницкого-Бирули, Петрови­чева и др. закры­В воскресснье, 1 августа, вается сезон в Московском государст­венном цирке, Состоятся последние вы­ступления артистов Азербайджанского государственного цирка. Альбом типовых проектов малых архитектурных форм выпускает Управ­ление по делам архитектуры Моссовета, Обсуждение спектакля Театра им. Ермоловой «Далеко от Сталинграда» проводит на-днях Кабинет Горького и советской драматургии Всероссийского  театрального общества. ЛЕНИНГРАДСКОМ ТЕАТРЕ ДРАМЫ Комитет по делам искусств при Со­веле Мишастров СССР твердит Ле­нинградскому академическому теат­ру драмы им. Пушкина план новых постановок во втором полугодии 1946 года. К 5 ноября театр покажет пьесу Б. Чирскова «Полководец», к 20 де­кабря «Горе от ума». Переходящи­ми на 1947 год явятся «Золотая каре­та Лтолотая каре­кам» (по трилогии А. Толстого). ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНЫЙ жилой дом На территории Всесоюзной строи­тельной выставки заканчивается монтаж нового экспоната экспери­ментального одноэтажного каркас­ного дома по проекту инженера Д. Скоблова. Одноквартирный дом состоит из трех комнат (спальни, столовой, ка­бинета), кухни, передней общей площадью в 45,5 квадратных метра. Его вес--18 тонн. Дом имеет краси­вую кровлю из волнистого шифера. На территории выставки решено установить еще один эксперименталь­ный жилой дом из двух квартир.

великой эпопеей роста и могущества нашего государства. Промелькнули заключительные кадры фильма, но зрители не по­назначена встреча с творческим кидают своих мест. Сегодня здесь коллективом картины «Клятва», которая с огромным успехом де­монстрируется в эти дни по всему Совет­на эст­скому Союзу. Приветствуемые аплодисментами раду поднимаются исполнители основных М. Геловани и С. Гиацинтова, опе­ратор Л. Косматов, режиссеры П. Боголю­бов, В. Швелидзе и М. Анджапаридзе. Один за другим выступают зрители, го­которое воря о неизгладимом впечатлении, на них произвел фильм. - С огромной силой, - говорит майор Заозерный, - фильм воскрешает в нашей памяти незабываемые годы геронческой борьбы советского народа во главе с това­рищем Сталиным за свою свободу и неза­висимость. Просмотрев картину «Клятва», каждый из нас еще глубже осознает свое участие в великих делах большевистской партии и советского народа, выполнивших майор Ленина клятву своего великого вождя. Работник Метростроя Булгаков, Сенчурин, директор Музея В. И. Незнанов, рабочий Тормозного завода Ле­бедев горячо благодарят творческий кол­лектив за создание замечательного произ­ведения киноискусства.

ЧЕЛЯБИНСК. (Наш корр.). В подарок первому году новой сталинской пятн­летки 2 августа кировцы-уральцы от­крыли свой новый очаг культуры - за­водской театр, построенный после побе­ды над фашистской Германией. В день открытия была показана премьера «Обыкновенный человек» Л. Леонова постановке Лакшина. БараноВичи. (Наш корр.). Област­ной дом народного творчества готоаит большую выставку работ по живописи, скульптуре, ткачеству и вышивке. На выставке будут широко представлены тт. Ма­экспонаты молодых художников тюка, и др. Купцевича, Григорьева, Стахно

РСФСР

союзного гастрольно-концертного об единения М. Раскатов, Р. Сима­новская, М. Самвелова, Б. Суворова и представитель Комитета И. Деми­дов. Бригада выступала на празднике «надом», в Государственном мон­гольском театре, в частях Монголь­ской народно-революционной армии. Выступления советских артистов

БОРОВИЧИ, Новтородская обн. (Наш корр.). Здесь состоялось открытие ного­го звукового кинотеатра на 660 мест. Театр оборудован новейцей проекциоя­ной и усилительной аппаратурой. ВлаДИМИр. (Наш корр.). Творческий келлектив артели «Пролетарское искус­Ство» (Метера), приступил к составле­нию композиций для выставки 1947 года. Овчинников разрабатывает эскиз B. «Куликовский бой», Ф. Шилов пишет миниатюру «Владимир в Великой Отече­ственной войне», молодая художняца K. Соколова заканчивает комиозицию «Мы рождены, чтоб сказку еделать былью». ТАШКЕНТ. (Наш корр.). Состоялось празднование 15-летпей Театра Красной Армии годовшины ТуркВО, В ознаменование юбилея была показана премьера «Далеко от Оталин града» в постановке Л. Луккера. 

В студии Мосфильм закончена по­становка нового художественного фильма «Глинка». Автор сценария и постановщик Л. Арнштам, Опе­раторы - А. Шеленков и И. Чен, художник - В. Каплуновский, ком­позитор B. Шебалин. Роль М. Глинки испюлняет Б. Чирков. B основных ролях снимались В. Меркурьев (Ульяныч), К. Ивано­ва (Анна Керн), Б. Ливанов (Нико­дай I) П. Алейников (Пуии) П. Павленко (Булгарин), В. Дружни­ков (Рылеев), В. Кольцов (Одоев­ский), М. Яншин (Вяземский), Н. Сво­бодин (барон Розен), студентка ВГИК Л. Липскерова (Катенька Керн) и другие.

Ко Дню

танкиста

ют бригады, которые будут высту­пать в танковых частях, расположен­ных в пределах республик, краев и областей. Издательство «Искусство» выпус­кает плакаты и художественные от­крытки, посвященные Дню танкиста. Организуется конкурс на текст и музыку песни танкистов.

К отмечающемуся 8 сентября Дню танкиста Главное управление музы­кальных учреждений Комитета по искусств направляет для худо­делам жественного обслуживания танки­стов, находящихся за рубежом, де­сять концертных бригад. Республиканские комитеты и Уп­равления по делам искусств выделя-

З А Р У Б ЕЖО М Болгария

Слово предоставляется исполнителю роли И. В. Сталина артисту М. Геловани. Он образом рассказывает о своей работе над великого вождя. C глубоким выслушали зрители рассказ С. вой о ее переживаниях и чувствах мя работы над ролью простой Варвары Петровой, О женщины том, как снимался фильм «Клятва», сообщили соб­равшимся Л. Косматов и П. Боголюбов. На фото: в зрительном зале кинотеатра артиста «Метрополь» (внизу), выступление М. Геловани (справа).

НАУЧНО-ТВОРЧЕСКАЯ РАБОТА ВТО Вышел из печати бюллетень, осве­щающий научно-творческую работу Всероссийского театрального обще­ства. В бюл. рефетомсщены обстоя­тельные рефераты о московском со­вещании по вопросам театральной критики и о ленинградском совеща­нии, посвященном проблемам совет­ской драматуртии. По материалам консультанта каби­нета Горького и советской драма­тургии В. Афанасьева, который оз­накомился с постановками пьес со­ветских драматургов в Туле, напи­сано помещенное в бюллетене сооб­щение: «Советская драматургия на сцене тульского областного драма­тического театра». В бюллетене пу­бликуются также информации о до­кладе С. Цимбала, посвященном спек­таклям Краснодарского краевого дра­матического театра, и о семинаре те­атральных критиков юго-востока, организованном в Ростове-на-Дону Комитетом по делам искусств при Совете Министров РСФСР и ВТО.

линской премии Вера Давыдова и пианист Виктор Мержанов исполни­Свобщества «Норвегия ских и норвежских композиторов. Кроме того, Давыдова и Мержанов дали в Осло по два концерта, на кэ­торых присутствовали члены прави­тельства, дипломатический корпус, представители печати и обществел­ности. Концерты прошли с большим успехом. Затем делегация посетила Ставан­гер, где ей был оказан теплый прием мэром города. Советские артисты да­ли три концерта в городском театре. Из Ставангера Вера Давыдова на са­молете отправилась в Берген, где она исполнила партию Кармен в опе­ре Бизе. Кроме того, в Бергене со­стоялись концерты Давыдовой и Мержанова. США В фильме «Синяя борода» Чарли Чаплин впервые снимается без сво­его обычного костюма и грима. В своем последнем фильме «Пи­ноккио» Уолт Дисней отдает дань модному течению сюрреализма. Кри­тика приняла фильм сдержанно. Германия

Здесь приступили к с емкам филь­памятникких и культурных ты стариные здания - Рыльский мо­настырь, храм-намятник Александру Невскому в Софии, Боянская цер­ковь, дворцы, музеи и т. д. Выработаны планы строительст­ва большой художественной гал­лереи в Софии. В центральном зале галлереи, кроме художествен­ных выставок, будут проводиться лекции, беседы, вечера. Этот зал бу­дет одним из самых крупных в Бол­гарии. Он рассчитан на 2000 мест. Предусмотрено также строительство нескольких менее крупных салонов Франция

во вре­русской

На очередном заседании Художе­ственного совета Министерства ки­нематографии СССР состоя смотр и обсуждение фильма. Члены Совета С. Васильев, В. Пудовкин, В. Захаров, И. Берсенев, И. Савчен­ко, М. Галактионов и другие в сво­их выступлениях дали высокую оценкуновому произведению Л. Арн­штама. По мнению участников об­суждения, фильм «Глинка» выходит за рамки обычной биографической картины. Это волнующее патриоти­ческое произведение. Яркий образ великого русского композитора соз­дал артист Б. Чирков. А. Головня отметил высокое качество оператор­ской работы. Художественный Совет рекомен­довал фильм «Глинка» к выпускуна экран. На фото: кадр из фильма «Глин­ка». Б. Чирков в роли Глинки.

Большим успехом пользуется тра гедия Софокла «Антигона» в перера­ботке современного французского драматурга Жана Ануйля. В этой же переработке пьеса идет на сценах Англии и Нью-Йорка. В течение сезона в театре «Рош­фор» большим успехом пользовалась пьеса Фредерико Гарсиа Лорка «Ма­рия Пинеда» - о борьбе республи­канцев Испании. Бельгия

Жизнь и творЧЕство М. И. с Глинка совершил несколько путе­шествий за границу, подолгу прожи­вая в Берлине, Париже, городах Италии и Испании. Эти поездки зна­чительно обогатили музыкальные впечатления композитора, позволили ему непосредственно познакомиться наиболее яркими явлениями совре­менной музыкальной жизни Запад­ной Европна Глинка встречается с рами, занимается у «музыкального знахаря» (по выражению Глинки), замечательного теоретика Зигфрида Дена, записывает испанские народ ные напевы, изучает итальянскую музыку. Выставка отразит и эти сто­роны жизненной и творческой бно­графии великого русского компози­тора. В числе экспонатов, рисующих по­ездки Глинки за границу - портрет Берлиоза 1831 года (года знакомства композиторов), зарисовка Брюллова «Глинка в Неаполе», типы итальян­ских музыкантов, сцены из оперных постановок, виденных Глинкой в Милане, Париже и других городах, портреты знаменитых итальянских вокалистов -- Виардо, Рубини, Там­бурини, Паста и других. Остальные отделы этой части вы­ставки знакомят с историей создания опер «Иван Сусанин» и «Руслан и Людмила», камерных и симфониче­ских произведений, фактами биогра­фии Глинки с 1836 по 1857 г. Следующий большой раздел вы­ставки посвящается показу постано­вок опер Глинки на сценах России и Западной Европы в период с 1836 по 1917 г. Особое место в разделе зай­мут документальные и иконографи­ческие материалы, знакомящие с по­становками опер Глинки на сцене   Центральный музей музыкальной  культуры приступил к организации общирной выставки, посвященной жизни и творчеству великого рус­ского композитора, основоположни­ка русской национальной музыки М. И. Глинки. Выставка будет состоять из трех разделов. Первый раздел - «Жизнь и творчество Глинки», второй … дут экспонированы редчайшие гра­вюры и литографии, современные Глинке, портреты и карикатуры Брюллова, П. Пальма, Н. Степано­ва и др., нотные и рукописные авто­графы композитора, документы, ос­вещающие различные стороны жиз­творчества Глинки. ни и Раздел «Жизнь и творчество» по­священ важнейшим этапам биогра­фии композитора - с ранних лет до последних дней жизни, В картинах и гравюрах здесь будут представлены семейное и бытовое окружение Глинки, крепостной оркестр, впервые познакомивший будущего компози­тора с произведениями Бетховена, Керубини, Мегюля, Россини, Буаль­дье, издания народных песен конца XVII, начала XIX вв., ознакомление с которыми привило Глинке любовь  к народной музыке. Переехав из деревни в Петербуог, Глинка встречается с А. Пушкиным, А. Дельвигом, В. Жуковским, А. Миц­кевичем, В. Одоевским, М. Виельгор ским и др., посещает театры, концер­ты, учится музыке, приступает к пер­вым опытам самостоятельного твор­чества. Все это будет отражено на выставке подлинными изобразитель­ными и документальными материала­ми первой четверти прошлого сто­Глетия.

Глинки советского оперного театра: эскизы декораций и костюмов, фотографии отдельных сцен и исполнителей, про­граммы первых спектаклей. В третьем разделе выставки будет помещен хронограф важнейших дат жизни композитора с перечнем его произведений по жанрам и времени их создания. В витринах экспониру­ются произведения Глннки, издан­ний произведений Глинки, выполнен­ные Балакиревым, Даргомыжским, Мусоргским, Римским-Корсаковым, Листом и другими композиторами. В числе экспонатов впервые будут представлены этюды маслом и аква­релью, написанные близкой род­ственницей композитора -- художни­цей В. Н. Глинкой: «Новоспасское -- родина Глинки», «Родные места ком­позитора - Шмаково», портреты по­этов, на тексты которых Глинка пи­сал свои произведения. Большой интерес представят мате­риалы о зарождении русской музы­кальной науки и критики, опираю­щейся на творчество Глинки, и отзы­вы о нем выдающихся деятелей рус­ской музыкальной критики. В вит­ринах «Глинкианы» будут выставле­ны книги, брошюры, крупные жур­нальные статьи, воспоминания совре­менников Глинки.

Премьера оперы «Жанна Д Арк» (музыка Оннегера, либретто Поля Клоделя) состоялась в Брюсселе. Норвегия

Недавно в различных городах Гер­мании состоялись концерты, посвя­щенные русской музыке. В Дрездене в бывшей Саксонской государствен­ной капелле были исполнены скри­пичный концерт Чайковского, сыг­оп. 36 Римского-Кор­увертюра сакова и «Половецкие пляски» Бородина. Тюрингская капелла Веймаре исполнила отрывки из «Петрушки» Стравинского, серенаду для струнного оркестра Чайковского, вокальные произведения Глинки, Гречанинова и вальс из «Щелкун­чика».

Вечер памяти Александра Блока Лекционный зал Московского по­литехнического музея 7 августа был переполнен. Жители столицы собра­лись на вечер, посвященный 25-ле­замечательного тию со дня смерти русского поэта Александра Блока. советских писателей. Открывая тор­жественное заседание, председатель правления союза лауреат Сталин­ской премии Н. Тихонов произнес взволнованную речь, посвященную Блоку. Творчество поэта он назы­вает «искренней поэтической испо­- В его произведениях, - сказал H. Тихонов,- мы ощущаем дыхание молодости, голос его был слышен на пороге Октября. Далее Н. Тихонов, говоря о Бло­ке публицисте и философе, привел выдержки из высказываний поэта о новом человеке человеке будущего. Блока выступил лауреат Сталинской премии поэт П. Антокольский, Вос­поминаниями о Влоке полК. К. Федин, Г. Блок и К. Чуковский. Стихи поэта читали лауреат Все­союзного конкурса мастеров худо­жественного слова В. Аксенов, за­служенная артистка РСФСР М. Си­нельникова и Н­Голубенцев. В кон­цертном отделении исполнялись ро­мансы на слова Блока.

Делегация деятелей советского ис­кусства, находящаяся в настоящее время в Норвегии в кичестве гостей В Осло в честь советских гостей были даны приемы министром иностранных дел Ланге, министром просвещения Фостерволль, мэром го рода Вик, а также писателями, музы­кантами и художниками. Делегация посетила собрание об­щества «Норвегия … СССР», где с докладом об СССР выступил писа­тель Леонид Соболев. Лауреат Ста-

ДЕНИ

Н.

B.

Новые кннги по театру и драматургии ная фамилия»), Бр. Тур и Л. Шей­- нина («Поединок») и других. В ближайшее время из печати вый­дут книги: «А. С. Грибоедов. «Горе от ума». Пьеса, статьи, комментарии» под редакцией Н. Пиксанова и В. Филиппова, сборник пьес для дет­ских театров, очерки о жизни и творчестве В. Пашенной (автор - Дурылин), О. Петрова (автор - М. Львов), К. Марджанова (автор­Г. Крыжицкий), сборник английских и американских одноактных пьес, комедии Шекспира­«Два веронца» и «Конец делу венец» в переводе М. Морозова, «История современного монгольского теат­ра» -- Г. Уваровой и другие. Издательством «Искусство» выпу­щен ряд новых книг но театру и драматургии. Вышли из печати очер­ки о жизни и творчестве русских актеров: А. Мартынова (автор - Б. Асеев), К. Варламова (автор - Г. Крыжицкий), О. Книппер-Чеховой (автор Б. Ростоцкий), М. Тархано­ва (автор - М. Загорский); пьесы советских драматургов К. Тренева («Пугачевщина», «Любовь Яровая», «Гимназисты», «На берегу Невы», «Анна Лучинина» и «Полководец»), И. Сельвинского («Ливонская вой­на»), Н. Погодина («Сотворение ми­ра»), Л. Малюгина («Старые зья»), С. Мстиславского («Грач, пти­ца весенняя»), Б. Ромашова («Знат-

В днииосады Москвы фашистскими полчищами Дени работал особенно плодотворно, создал такие произве­дения, как «На Москву-хох, от Москвы-ox!», «Лицо фашизма» : др. Разоблачительные плакаты худож­ника, вскрывавшие отвратительную сушность фашизма, получили заслу­женную известность на фронтах Отечественной войны. Советское искусство потеряло в лице Дени крупного художника, ссз­давшего великолепные образцы ост­рой социальной сатиры. Храпченко М., Анисимов И., Пет­росян А., Сысоев П., Лебедев А., Кухарков Н., Мотылевская В., По­волоцкая Е., Еринова К., Леонов А., Герасимов А., Герасимов С., Ио­гансон Б., Шмаринов Д., Моор Д, Жуков Н., Тоидзе И., Иванов В., Кокорекин А., Корецкий В., Голо­ванов Л., Климашин В., Долгор­ков Н., Денисов Н., Ватолина Н., Чагин П.

Смерть вырвала из наших рядов талантливого мастера политической карикатуры и плаката Виктора Ни­колаевича Дени (Денисова). Заслуженный деятель искусств Дени родился в Москве в 1893 г. На­чал он работать еще до Октябрьской революции в столичных юмористиче­ских журналах. На службу пролетариата В. Н. Де­ни пришел в самые тяжелые дни су­ществования советской республики, в годы гражданской войны. Являясь основоположником совет­ского политического плаката, худож­ник создал ряд широко известных массовых плакатов и народных кар­тинок лубков. Одновременно Дени печатал свои карикатуры в газете «Правда» и в других органах совет­ской периодической прессы. Во время Великой Отечественной войны творчество Дени стало еще более острым, еще более зрелым. Плакаты художника дышат гневом и презрением к врагу.

Специальный раздел посвящается исполнению вокальных и инструмен­тальных произведений Глинки вы­дающимися артистами и дирижерами, музыкальными коллективами и ан­самблями. Выставка готовится по тематиче­скому плану, разработанному искус­ствоведом Л. Урекляном.

МХАТ и Скандинавия были напрасны: все шло превосход­но. Стокгольмские газеты писалиторые спектакле, как о событии чрезвы­чайной важности, отмечая замеча­тельную игру всего ансамбля, а осо­бенно исполнителей ролей Нины (Гун Волгрен), Треплева (Бенгт Эке­рунг) и Аркадиной (Карин Ковли). «Существует ли вобще драматург более захватывающий чем Чехов? Его пьеса так абсолютно оригиналь­на, так изумительно хороша и так радикально нова, что все прочее в этой области кажется банальным и полным условностей» пишет те­атральный критик Стейн Селандер. Браннер ставил и другие пьесы Чехова: «Дядя Ваня». «Вишневый сад»; большим успехом пользовал­ся его спектакль «Три сестры», по­ставленный в прошлом сезоне. Стокгольмские театралы называ­ют Браннера в шутку: «Наш малень­кий Станиславский», а его книгу, по значению, которое она имеет для шведского театра, сравнивают с кни­гой «Моя жизнь в искусстве» Стани­славского.   В Норвегии влияние Станислав­ского на театральное искусство вы­ражено еще более отчетливо. Воз­никло оно значительно позднее чем в Швеции, и в весьма необычных условиях, Немцы, оккупировав Нор­вегию, открыли осенью 1941 г. так называемое «Государственное теат­ральное училище» и установили пра­вило, что всякий, желающий стать актером в норвежском те­атре, обязан пройти курс четы­рехлетнего обучения в этом учили­ще, Гитлеровцы преследовали двой­ную цель: набить головы молодежи арийской расовой чушью и оттянуть на четыре года появление на нор­вежских сценах новых актеров.бавивший Но норвежская молодежь не хо­тела итти на поводу у немцев и соб­ственных предателей. В подполье  организовалась группа молодых ак­теровэнтузиастов русского теат­рального искусства, поклонников Станиславского и МХАТ, которая называла себя «Студну» (Studio). Немедленно после изгнания ненави­стных поработителей, в Осло возник новый театр, который показал нор­вежскому народу свое искусство, построенное по принципам русско­имеющий обширный репертуар, за­воевавший любовь зрителя и широ­кую известность. Спектакли Бран­нера выдерживают десятки предста­влений при переполненном зритель­ном зале, - явление совершенно не­обычное для Швеции Наряду с дра­мами Стриндберга и Чехова Бран­нер ставит злободневные обозрения. Ноив них онне снижает высоких требований к искусству. Браннер глубоко и всесторонне изучил методы работы Станислав­ского и Немировича-Данченко с ак­терским коллективом. «Россия давно стала обетованной страной театрального искусства, а Москва­его Меккой», пишет Браннер в своей книге. В режиссуре Стани­славского его привлекало то, что в центре внимания русского ре­жиссера всегда оставался человек, его внутренний мир, чувства и мыс­ли. В своей книге «Наш Малый театр» («Var Lilla Teater», Стокгольм, 1944 г.) Браннер считает, что меж­ду Чеховым и Горьким с одной сто­роны, и Художественным театром, с другой, ощущается такая тесная и полная глубокого взаимного по­нимания связь, какая была в исто­рии мирового театра, может быть, только в двух случаях: в театре Мольера и Шекспира­Поставить Чехова на сцене своего театра - такова была заветная меч­та Браннера. Осуществлению этой мечты долго мешала неуверенность, вызванная сознанием недосягаемого совершенства, c каким ставились пьесы Чехова в МХАТ, и тем благоговением, какое чувствовало к Станиславскому младшее по­коление шведской театральной об­щественности. Наконец Браннер решился поста­вить «Чайку» Не пытаясь слепо под­ражать Художественному театру, он стремился уловить чеховскую атмо­сферу, понять недосказанное и оп­ределить свою собственную точку зрення на русское и на Чехова. В конце 1943 г. начались репети­ции «Чайки». Их было всего трид­цать, Актерам казалось, что спек­такль не получается, и генеральную репетицию они провели с огромным напряжением. Премьера состоялась 12 декабря и показала, что страхи   Работа многих деятелей русского театрального искусства подверга­лась в скандинавских странах при­стальному наблюдению и изучению. Но наибольшее внимание всегда привлекал Станиславский. О виднейшем шведском режиссе­ре Муландере несколько лет назад писали в связи с его юбилеем, что «он имеет почетное право считать себя учеником Станиславского». Наряду с теми скандинавскими режиссерами, у которых можно уло­вить неосознанное, слепое подра­жание Станиславскому, существуег ряд выдающихся деятелей сканди­навского театра, которые, стремясь к самостоятельному решению твор­ческих задач, четко и ясно пишут на своем знамени «Станиславский». К их числу принадлежит талантливый прогрессивный шведский режиссер Пер Аксель Браннер, который в го­ды войны поставил антифашистскую пьесу «Если народ хочет жить». Спектакль был запрещен министром иностранных дел Швеции Гюнтером. Тем не менее Браннер продолжал показывать этот, пользовавшийся большим успехом спектакль «при закрытых дверях». Созданный Браннером «Новый те­атр» («Нюа театерн») существует свыше двадцати лет. Браннер вспо­минает, как двадцать три года назад  Стокгольм посетили крупнейшие те­атры мира: театр Рейнгардта, па­рижский театр Comedie Francaise и группа артистов Московского Ху­дожественного театра с Качаловым, КнипперЧеховой, Берсеневым и др. Описывая, какое впечатление про­извели на него постановки этих те­атров, Браннер пишет, что актеры Рейнгардта показали образцы превос­ходной выразительности и присущей им экспрессии; театр Comedie Francaise продемонстрировал высо­кую сценическую культуру, но ко­гда на подмостках появились рус­ские актёры -- артисты МХАТ, воз­никло нечто совершенно невидан­ное: театр, вообще, исчез, и на сце­не оказалась сама жизнь. Это со­бытие было поворотным пунктом в жизни Браннера. Он понял, куда ему итти, у кого учиться, как создавать свой театр. С тех пор прошло нема­ло лет. И театр Браннера превра­тился в творчески зрелый организм,  Адрес редакцяч и издательства: E03296.

го театра по принципам Станислав­ского. Еще в подполье коллектив молодых актеров во главе с режис­сером Клэсом Ииль тщательно изу­чал все книги о русском театре, ко­удавалось достать а особенно книги Станиславского «Моя жизнь в искусстве» и «Работа актера над со­бой». Театр Студиу стремится к наи­большему контакту с рабочей моло­дежью, со студенческими организа­циями. Для них устраиваются спек­такли на льготных условиях, орга­низуются вечера встреч с актерами. Много внимания уделяется начинаю­щим авторам. В Дании в декабре прошлого го­да появилась книга режиссера Мэй­ра Фейгенберга под названием «Мо­сковский Художественный театр» («Meir Feigenberg, MXАТ Moskwa Runstuerteater Helios, Копенгаген, 1945 г.). В книге описывается весь творческий путь МХАТ, от его заро­ждения до наших дней. Характеризуя значение МХАТ Фейгенберг пишет: «Станиславский не только великий режиссер, и Мос­ковский Художественный театр не только театр со всемирной славой. Слово «МХАТ» стало международ­ным термином, понятным во всем мире. Установилась традиция писать слово «МХАТ» русскими буквами, независимо от языка пишущего. Оно обозначает целое художественное жизневосприятие», и далее: «Искус­ство Художественного театра осу­ществляет то, к чему должно стре­миться всякое искусство: быть по­нятным всем народам во все вре­мена». Говоря о последователях и учени­ках Станиславского которых теперь много в любой стране мира, Фей­генберг пишет, что нередко какой­нибудь театральный деятель, нахва­тавшийся идей Станиславского и по­к ним одно слово от се­бя, считает, что он опередил Стани­славского и лучше видит перспекти­вы театрального искусства. «Это на­поминает, говорит Фейнгенберг, древнюю датскую сагу о велика­не и карлике: на плечо великана взобрался карлик иистал видеть дальше великана, а потому решил, что он важнее самого великана. Та­кие последователи выхватывают У Станиславского отдельные мысли и забывают о главном, Они полагают что стоит хорошенько «выучить

ПИСЬМО В РЕДАКЦИЮ

Великие дела творят советские люди на своей земле, и когда смот­ришь наши киножурналы, то всегда досадуешь, что они так коротки и так отрывочно рассказывают об этих великих делах. О нашей необятной стране, о ее кипучей жизни хочется знать больше, чем мы узнаем из га­зет и журналов, и думается, что дав­но пора поставить вопрос о «видо­вой» кинокартине­Где такое разнообразие природы, где такие величественные стройки, как у нас в СССР. Само собой по-

нятно, что видовая кинокартина иг­рала бы большую агитационную роль, показывая стройки пятилеток, богатую природу нашей страны Вч­довые картины могли бы принести большую пользу и нашим учащимся, как интересное пособие по геогра­фии. Министерству кинематографил следовало бы во всю ширь поста­вить и решить вопрос о полномет­ражной видовой кинокартине. B. ГРЕНДЕЛЬ. г. Уфа.

  Редакционная коллегия:

«Чайка» А. П. Чехова на сцене Нового театра в Стокгольме. Треплев (артист Бенгт Экерунг) и Аркадина (артистка Карин Ковли). правила» и набрать актеров, чтобы состряпать спектакль, стоящий на уровне постановок МХАТ». «Самым главным, самым значи­тельным в Станиславском-художни­ке были его индивидуальность и ок­ружавшая его среда. МХАТ был со­здан сочетанием его личного гения с той атмосферой, которая окружала Аудожественный театр. Под атмос­ферой, окружавшей театр, я пони­маю русскую публику, к которой те­атр обращался со своей сцены и чье настроение он выражал, а также тот круг артистов и художников, кото­рый собирался вокруг него». и Когда читаешь книгу датского ре­жиссера о значении Станиславско­го в русском театре, вспоминаются слова Ипполита Тэна: «Гений, как башни, Путнику, издалека прибли­жающемуся к городу, видны толь­ко они. Подходя ближе, он замеча­ет, что есть много других башен, которые лишь немного ниже тех, которые он видел издалека, Подой­дя же вплотную, он узнает что здесь раскинулся целый большой го­род; лишь благодаря этому городу для него стоят высокие башни» Евгений ЧЕРНЯВСКИЙ.

Б. МОЧАЛИН (отв. редактор), А. ГЕРАСИМОВ, С. ГЕРАСИМОВ, Ю. ЗАВАДСКИЙ, Д. КАБАЛЕВСКИЙ, А. МОРДВИНОВ, A. НОВОГРУДСКИИ, А. СОЛОДОВНИКОВ.  ＿



Об являет прием в аспирантуру ГОСУДАРСТВЕННАЯ ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЛЕРЕЯ специалистов-исследователей по специальностям: искусства. образованием не старше 2. История советского Принимаются лица с законченным высшим 35 лет, Поступающие в аспирактуру подвергаются приемным испытаниям 1) искусства, 2) основам марксизма-ленинизма и Испытания производятся в об еме про­факультета Московского Государственного универснтета пендию, Общежитие аспирантам не по: истории и теории 3) одному из иностранных языков, граммы искусствоведческого При заявлении на имя директора кументы: 1) котариальную копию листок по учету кадров (в 2 экз.), места работы, 5) документ об ные работы (в случае, если они циальности на избранную поступающим Лица, принятые в аспирантуру, будут 1946 г. Испытания в аспирантуру Заявления принимаются по адресу: ежедневно, кроме воскресных дней, с 10 Галлереи необходимо представить до­диплома об окончании вуза, 2) личный 3) автобиографию, 4) характеристику с отношении к воинской обязанности, 6) науч­имеются) тему.

Галлерея готовит 1. История русского искусства,

предоставляется. зачисляются на государственную сти­производиться в Галлерее с 1 октября Мал. Толмачевский пер., д. № 7, до 18 часов, Тел, В 1-95-36 , доб. 16.

 

аКАДемИя архитектУРЫ соЮЗа сср ОБ ЯВЛЯЕТ ПРИЕМ В АСПИРАНТУРУ архитектурного мастерства и Научно-исследо­архитектуры массовых сооружений; градострон­населенных мест; истории и теории архитектуры; принимаются до 1 сентября с. г. 1946 г. принятые в аспирантуру жилплощадью не аспирантуры (Москва, Пушкинская ул.,

Института аспирантуры вательских институтов: тельства и плакировки строительной техники.

Заявления о поступлении Начало испытаний 15 сентября Прибывшие на испытания и обеспечиваются. Справки получать в Институте 24. тел. К 0-15-00 , доб. 54).

 5-45-12 ; 1-48 98 Зак. № 1881. издательство­К иностранный и информацин-К

Москва, Пушкинская, 8. Телефоны: секретариат-К 4-15-66 ; отделы театра, музыки, изобразительных искусств, архитектуры, кино, эстрады и цирка,  ул. Станкевича, 7. Типография «Гудок» Москва,