СОВЕТСКОЕ И СКУССТВО

2



Задачи концертных ОРГАНИЗАЦИЙ ских мастеров уделено крайне незна- чительное место. Слов нет, пропаган. да классического наследия, приобща- ющая наш народ к высотам мировой музыкальной культуры и оказываю- щая благотворное воздействие на развитие советского музыкального творчества, дело исключительной важности, И тут надо отдать долж- ное руководству Московской филар. монии - план предстоящего кон- цертного сезона в отношении испол- нения произведений классиков со- ставлен превосходно, Тут целые цик- лы из произведений Баха, Бетховена, Берлиоза, Глинки, Чайковского, Бо- родина, Римского-Корсакова, Тачее- ва, Глазунова, Калинникова, Скря- бина, Рахманинова, малоизвестные произведения старинной русской му- зыки - Фомина, Бортнянского, Аля- бьева, Верстовского и других. Значительное место в филармони- ческом плане отведено юбилейным датам и знаменательным годовши- нам, отмечаемым с поистине необы- чайным усердием специальными мо- нографическими концертами и цик- лами. Неудивительно после этого, что руководители филармонии постоянно жалуются на нехватку места в кон- цертных программах для исполнения произведений советских композито- ров. Не этим ли об ясняется возник- новение идеи закрытых прослушива- ний новых музыкальных произведа- ний с помощью оркестра Большого театра в клубе МГУ? Но это меро- приятие ни в коем случае не может заменить творческого общения со- ветского композитора с народом. Само же исполнение советской симфонической музыки, в практике филармонии, как правило, сопровож- дается «унифицированным» и, зача- стую, явно недостаточным количе- ством репетиций, что нередко угро- жающе искажает идейно-художест- венный облик нового произведения. Таким образом, получается, что произведения советских авторов фак тически вытеснены из основных ре- пертуарных планов концертных ор- ганизаций. Правда, советские компо- еще в большом долгу перед страной и народом: мы должны пи- сать больше произведений, отмечен- ных чувством современности, про- никнутых духом высокой идейности и боевой целеустремленности. В этом отношении нам предстоит особенно в еще многое сделать, свете последних постановлений ЦК ВКП(б), раскрывающих смысл и цель творческой работы советского художника. Эти задачи - поднятие общего идейного уровня нашего музыкаль- ного творчества до великих созида- тельных задач, начертанных в ста- линском пятилетнем плане, создание величественных образов нашей со- ветской героической современности; постоянная борьба за ярко-эмоцио- нальное творческое решение в музы- ке художественного образа совет- ского человека; создание опер на те- мы, рожденные героикой Великой Отечественной войны и беликого победу над труда, принесших фашизмом, - о моральной силе, ду- шевном богатстве и красоте совет- ского человека.

Новые здания и площади Риги Беседа с начальником при Совете Министров Бурный рост столицы Латвии Риги поставил перед нами ряд архи- тектурных проблем первостепен- ной важности, В генеральном плане реконструкции города основное ме- сто занимает создание комплекса двух площадей - городской и рес- публиканской. Городская площадь проектируется в районе старой Риги, где сосредо- точены имеющие мировое значение исторические архитектурные памят- ники (церковь святого Петра, дом Черноголовых, церковь Иоанна ч ряд замечательных произведений средневековой архитектуры ганзей- ского типа). В текущем году нами было прове- дено совещание, в котором приняли участие виднейшие зодчие страны действительные члены Академии ар- хитектуры СССР A. Мордвинов, Н. Колли, С. Чернышев, Л. Руднев и ряд мастеров архитектуры Латвии. Участники совещания признали не- обходимым восстановить район ста- рой Риги с ее лучшими архитектур- ными памятниками. На бывшей Ра-    тушной площади решено запроекти- ровать основную городскую пло- щадь Риги, где будут расположены здания горисполкома и его отделов, а также других важнейших город- ских учреждений, Площадь будет де- литься на две части - собственно площадь и аванплощадь с видом на реку Даугаву. На аванплощади пред- полагается соорудить памятник Побе- ды, Решения совещания были одо- брены и утверждены Советом Мини- стров Латвийской ССР. Два конкурса - открытый и за- крытый -- дали возможность выя- вить дучшие решения планировки и застройки городской площади и ме- сто расположения памятника Победы. Окончательный вариант проекта па- Управления по делам архитектуры Латвийской ССР Э. Кишэ мятника Победы будет принят после просмотра заказных проектов, над которыми сейчас работают видные мастера архитектуры и искусства республики. Наряду с составлением проекта го- родской площади идет интенсивная работа над проектом площади правч- тельственного центра (республикан- ской), расположенной также на бере- гу Даугавы и связанной с городской площадью единым комплексным ре- шением набережной, проект которой уже утвержден. Одновременно ведутся работы по восстановлению Рижского морского порта и строительству морского вок- зала, рассчитанного на прием океан- ских пароходов. Несколько выше морского вокзала на левом берегу Даугавы начато сооружение речного вокзала. В районе Задвинья проекти- руется постройка большого стадиона с трибунами вместимостью до 30 ты- сяч человек. Управление по делам архитектуры при Совете Министров Латвийской ССР проводит конкурсы на проекты зданий драматических театров в го- родах Резекие и Елгава и на типо- вые проекты памятников жертвам фашистского террора. Большое внимание в своей работе мы уделяем изданию массовой лите- ратуры и научно-технической инфов мации, которые послужат подспорь- ем в работе архитекторов Латвии. Издан ряд типовых проектов и аль- бомов жилых домов для индивиду- альных застройщиков, альбомы про- ектов памятников героям Великой Отечественной войны, павшим на полях сражений В ближайшее время выйдет из печати на русском и ла- тышском языках несколько популяр- ных брошюр по вопросам архитек-  туры.

ПРОСЛАВИМ НАЩУ РОДИНУ

Требования партии и народа к деятелям литературы и театра о под- чинении творчества политическим за- дачам советского государства, о не- обходимости итти в ногу с политиче- ским и культурным развитием стра- ны относятся и к нам, композиторам. быть проводниками высокой культуры, передовой совет- ской идеологии и морали, создавать яркие, политически насыщенные произведения на волнующие темы современности. B годы Великой Отечественной войны композиторы, мастера боль- ших и малых форм, создали немало произведений на волнующие темы нашей современности, Тогда были написаны ставшие уже популярными произведения -- 7-я симфония Шо- стаковича, 5-я симфония и «Ода на окончание войны» Прокофьева, 24-я симфония Мясковского, 2-я симфония Хачатуряна, «Сказание о битве за Руссскую землю» Шапорина, симфо- ния Баланчивадзе, квартет на славян-  ские темы Шебалина, массовые пес- ни Соловьева-Седого, Новикова, Блантера и др. Разумеется, перечис- ленными произведениями далеко не исчерпывается список творческих до- стижений советских композиторов за годы войны. Наряду с этими завоевавшими по- пулярность произведениями, создан ряд крупных симфонических сочине- ний на современные темы, к сожале- нию, ни разу не исполненных в ши- рокой аудитории. Я имею в виду та- лантливую симфонию Энке «Ленин- град», 3-ю. «Победную» симфонию Майзеля, 8-ю симфонию Книппера, 6-ю и 8-ю симфонии Половинкина и др. В этой связи перед нами во весь рост встает очень сложная и до сих пор никак не решенная проблема своевременного показа широкой аудитории новых произведений со- ветских композиторов и постоянной, , планомерной пропаганды лучших об- разцов их творчества. В самом деле, разве можно удовлетвориться закры- тым исполнением повыеннодизиторы ских сочинений - клубе мгу рег лярно проводимым Союзом совет- ских композиторов при участии вели колепного оркестра Большого теат- ра Союза ССР? Такие исполнения бесспорно приносят «технологиче- скую» пользу авторам музыки, кото- рые слышат критические замечания своих музыкальных коллег, но, увы, лишены оценки широкой обществен- ности, массовой аудитории, для ко- торой, собственно, и пишет компо- зитор. Ко-азве не примечательно, что удо- стоенная Сталинской премии «Сере- нада» для струнного оркестра Книп- пера еще ни разу не прозвучала в публичном исполнении! Полтора года назад мною была написана «Симфо ническая ария» памяти А. Н. Толстого для виолончели и струнного оркестра. Это произведение, одобренное Ко- митетом по делам искусств и Мос- ковской филармонией, постигла та же печальная участь: оно также ни разу публично не исполнялось, несмотря на то, что было включено в филар- монический абонемент и обявлено в афишах. Написанная Энке еще до войны опера «Любовь Яровая», гото вящаяся сейчас к постановке в Ле- ни нинградском Малом оперном театре, разу не была показана в концерт- ном исполнении с оркестром. Подобные примеры можно было бы приумножить, но и сказанного до статочно для того, чтобы сделать вы- нии с пропагандой советского музы кального творчества. К этому сле- дует лишь добавить, что симфони- ческие произведения, заслужившие бесспорное признание, как правило, нсполняются в лучшем случае один раз в год. По существу выглядит это формальной отпиской один раз по- казали произведение советского ком- позитора, выполнили плановую на- метку -- и с плеч долой! Вместе с тем планы концертных се- зонов, например Московской госу- дарственной филармонии, исключи- тельно велики, интересны и разнооб- разны, Но не требуется особого тру- да для того, чтобы установить, что в этих планах произведениям совет-

ТОВАРНЩИ. трудом!

УРОЖАН!

ВЫСОКИЙ

ЗА

выпускаемые издательством «Искусство». Слева -- плакат - плакат художника В. Иванова. 

Плакаты на темы новой сталинской пятилетки, художника М. Соловьева,  -

Клакаты о сталинской ника-плакатиста к решению своей за- Это глубокое творческое плакатного ее решения. Об этом сле- именно потому, что дует сказать серьезным недостатком многих пос- левоенных плакатов, в частности по- священных темам пятилетки, являет- ся их пассивность, иллюстративность. Художник как бы отказывается от поисков динамичного образного ре- шения, обедняя тем самым содержа- ние плаката и снижая его агитацион- ную силу, Такой плакат нередко ста- новится попросту картинкой с лозун- гом. Примером тому могут быть пла- каты М. Нестеровой («Трудящимся - здоровый отдых»), А. Водошина (о металла) и аква- рельные пейзажи В. Мухина (напри- мер «Восстановим родные города, разрушенные немецко-фашистскими захватчиками»), которые можно на- звать плакатами разве только пото- му, что они снабжены призывным текстом. Другой недостаток, которым стра- дают подчас даже наши ведущие плакатисты, это повторение неод- нократно уже использованных и дав- но приглядевшихся композиционных схем. Крупная фигура - чаще все- го с улыбающимся лицом, фон, ха- рактеризующий прили- по краскам, как бы ни симпатична и привлекательна была физнономня изображенного человека, от слишком частого повторения этого немудре- ного шаблона плакатчасто сам по себе очень неплохой перестает вос. приниматься как нечто актуальное, живое, раскрывающее новые черты в нашей действительности, Плака- тист, потерявший это чувство ново- го, не рискующий изобретать, экспе- риментировать, углублять содержа- ние образа и искать все более силь- ные средства для раскрытия полити- ческой идеи, перестает быть худож- ником-творщом, становится ленником. Многие важные темы пятилетнего плана еще не нашли воплощения в плакатах, Нет, например, плакатов о такой серьезной проблеме новой пя- тилетки, как развитие советской нау- ки. Мало отражена одна из основных задач пятилетнего плана- обеспе чение материального благополучия народов СССР. Два плаката (Г. Шу- биной и В. Правдина) о росте произ- водства ткани, разумеется, не исчер- пывают весь интереснейший и бла- годарный круг сюжетов. Эти и мно- гие другие проблемы сталинской пя- тилетки, нуждающиеся в широкой пропаганде, должны еще найти свое отражение в творчестве мастеров со ветского плаката.  Марк ИОФФЕ. пятилетке ном плакате В. Елкина «Подготовим 4,5 миллиона молодых рабочих!». В свойственной художнику манере, с некоторой романтической приподня- тостью сделан темпераментный пла- кат лауреата Сталинской премни Ираклия Тоидзе «Сталинскую пяти летку перевыполним!». В цветовом отношении особенно выделяется плакат лауреата Сталин- ской премии А. Пластова «День лет- ний год кормит!», переносящий зри- теля в атмосферу знойного летнего дня, в широкие просторы колхозных полей. Лауреат Сталинской премии Н. Жу- ков с большой теплотой решил те- му «Окружим сирот материнской лаской и любовью». Заботливо-вни- мательное лицо женщины, склонив- шейся над спящим ребенком, легкий и очень естественный предостерегаю- щий жест ее руки, трогательная на- ивность курчавой детской головки - все это создает волнующий, запоми- нающийся образ. Жукову и Пластову также были присуждены на конкурсе первые премии. Лауреат Сталинской премии В. Ко- рецкий в своих плакатах, как всегда, добился хороших результатов бла- годаря ясности замысла, умело най- денному и хорошо заснятому типа- жу, простоте и убедительности композиции («Товарищ, работай и будь спокоен твой мирный труд охраняет воин», «О счастье наших матерей заботится страна» и др.). Удачен по замыслу и колоритен плакат Голубя и Чернова «Станем мастерами своего дела». На плакате изображены два юных друга-учени- ка: один Суворовского училища,   другой - ремесленного, К сожале- нию, недочеты в рисунке снижают достоинства плаката. С большим техническим блеском, хорошо используя приемы реклам- ного плаката, работает В. Климашин, В его смело решенном по цвету пла- кате «Чтоб крепче мы стали, дадим больше стали!» сразу привлекает к себе внимание и запоминается круп- но-написанная цифра «25,4 млн. тонн». Из других плакатов, пропа- гандирующих конкретные цифры пя- тилетки, можно отметить работу лау- реата Сталинской премии А. Коко- рекина «Уголь это хлеб для про- мышленности». Недавно вернувшийся из армии В. Говорков сделал несколько плака- тов («Новоселье», «Кино --- в массы!» и др.), остроумных по замыслу, ла- коничных по образному решению, но, к сожалению, страдающих неко- горой грубоватостью рисунка, Рука художника как бы не поспевает за его мыслью, более гибкой и живой. Все же нельзя пройти мимо того по- ложительного, что есть в работах Говоркова и что может служить при- мером правильного подхода худож-

В годы Отечественной войны со- ветские плакатисты выдержали серь- езное испытание и с честью выпол- нили свой долт перед родиной. Ог- ромная популярность военных плака- тов в армии и в народе, Сталинские премии, присужденные ряду худож- ников за работы в этой области, - убедительное тому свидетельство. Период мирного строительства ставит перед мастерами советского плаката новые задачи, Свой большой опыт и умение воплотить политическую идею в наглядный образ, свое отто- ченное в годы войны мастерство вы- разительного реалистического ри- сунка наши плакатисты должны те- перь вложить в создание произведс. ний, воодушевляющих советский на- род на выполнение и перевыполне- ние величественного плана новой сталинской пятилетки. Скоро должно выйти всвет свыше тридцати агитационных плакатов, посвященных темам пятилетнего плана. Почти все эти плакаты - из числа представленных на закрытый конкурс, проведенный недавно изда- тельством «Искусство». Круг тем, охватываемых этими плакатами, очень широк. Наряду с популяризацией основных конкрет- ных задач послевоенной пятилетки и наиболее важных цифровых данных плана художники ставили себе целью вызвать в зрителе эмоциональный подем, апеллировать к его натрио- тическому чувству, показать, какое огромное значение для всей совег- ской страны и для каждого совег- ского человека имеет сталинский план. новых Если рассматривать серию плакатов в целом, нужно будет при- знать, что наши плакатисты научи- лись правдиво и убедительно изо- бражать образы советских людей. На плакате молодых художников Петра Голубя и Анатолия Чернова «Трудись на благо Родины» на фоне  широко развернутого пейзажа, сим- волизирующего нашу необятную страну, изображен рабочий, Откры- гое лицо, взгляд уверенно устрем- ленных вперед глаз -- все это соз- дает яркий обобщенный образ тру- дящегося советской страны, для ко- торого выполнение плана и глубоко- осознанный им долг патриота - свое личное дело. Этот плакат заслужен- но отмечен одной из первых премий на конкурсе. Удачно найдены цен- гральные фигуры -- рабочего-строи- теля, демобилизованного красноар- мейца на плакате лауреата Сталин- ской премии В. Иванова «Ясен план, скорей за дело! Строить Родина ве- лела»; работницы на плакате М. Со- ловьева «Прославим нашу Родину, товарищи, трудом»; колхозницы - на плакате Н. Ватолиной «Больше свеклы -- больше сахара!»; ученика- ремесленника на хорошо задуман-

В художественных учебых заведениях Киевскую государственную кон- публики в этом году окончило 36 дирижеров, композиторов, В новый набор на 70 вакантных мест экзаменовались 142 выпускника средних школ и музыкальных учи- лищ. на во- кальный факультет талантливый пе- вец, бывший партизан тов. Мельник, много раз награжденный за боевые заслуги. водевили: «Дочь русского актера», «Беда от нежного сердца» и «Ми- зантроп». Значительных успехов до- стигли студенты режиссерского фа- культета. Сейчас в институте обучается 144 юношей и девушек. 

В этом году в Пензенское худо- жественное училище было подано свыше 400 заявлений о приеме из разных городов Советского Союза. В декабре будущего года училищу исполняется 50 лет. В его стенах работали педагогами художники ровин, Клодт и другие, Сейчас здесь преподает заслуженный дея- тель искусств РСФСР И. С. Горющ- кин-Сорокопудов автор многих из- вестных картин из быта старой Руси, Училище воспитало более 300 со- ветских художников. Среди обучаю- щихся здесь в настоящее время юношей и девушек немало участни- ков Отечественной войны. В картинной галлерее училища со- брано несколько сот полотен рус- ской и иностранной живописи. Име- ются произведения Репина, Левита- на, Маковского, Верещагина, Поле- нова, Шишкина и др. В 15 музыкальных училищах и школах Узбекистана обучаются свы- ше 1700 человек. Ташкентская консерватория, яв- ляющаяся крупнейшим музыкаль ным вузом республики, имеет фор- торский, дирижерско-хоровой, ди- рижерско-симфонический и истори- ко-теоретический факультеты, За 9 лет существования она подготовила свыше 100 высококвалифицирован- ных певцов, композиторов, дириже- ров и музыковедов. В прошедшем учебном году консер- ваторию окончили 9 человек, 5 из них получили дипломы с отличием, В новый набор на основные фа- культеты принято 40 студентов. От- крывается подготовительное наци- ональное отделение для поступаю- щих в консерваторию. Преподава- тельский состав пополняется спе- циалистами-музыковедами Москвы и Ленинграда.

В новом учебном году в Ленин- градском театральном институте соз- даны новые мастерские под руковод- народного артиста СССР ством Ю. Юрьева и народного артиста РСФСР Л. Вивьена. Возобновляет работу национальное отделение, которое будет готовить актерские кадры для Удмуртской АССР. В городе Косове, у подножья Карпатских гор, ственно-промыслове открыто художе- училище гу- пульского нскусства, Здесь обучают резьбе и инкрустации, ковровому делу, вышивке. На выставке лучших работ уча- щихся были представлены 500 экспо- натов. На Всесоюзную выставку сту- денты готовят кабинетную мебель, ной керамики. скатерти и гардины. В новом учебном году в училище открывается отделение художествен- В Горьком открывается -Государ- ственвая консерватория. В ее соста- ве будут факультеты: фортелизн ный, вокальный, оркестровый (с от- делениями струнных и духовых инст- В 1944 году в Ереване впервые в был организован рументов), теоретико-композитор- ский и дирижерско-хоровой. республике Теат- ральный институт. Итоги двух лет работы показали, что институт за это время окрен, стал подлинным очагом культуры. Актерский факультет института подготовил и успехом показал

Исполнительским организациям не следует стоять в стороне от процес- са создания нового советского сим-  фонического репертуара и благо- лушно ожидать рождения лишь эпо- Необходимо теперь же внести со- ответствующие дополнения в кон- цертные планы, глубже и шире раз- вернуть показ симфонического, ка- мерного и оперного творчества со- ветских композиторов, ибо дальней- шее развитие и успехи советской му- зыки, глубокая, добросовестная и самокритическая работа наших ком- позиторов тесно связаны и зависят от постоянной и планомерной кон- цертной пропаганды их творчества перед широкой массовой аудиторией. Этот вопрос сейчас со всей остро- той поставлен самой жизнью, и раз- решение его не терпит отлагательств. Гавриил ПОПОВ.

   конца XVIII века, как на официаль- ное и парадное. «Рокотов рассказал нам правду о скатерининских мос- квичах, пишет автор. Он создал целую портретную галлерею не чу- даков и глупцов, а внутренне содер- жательных, добродушных или недоб- рых, умных и тонких людей старого века, давших родине и миру А. С. Грибоедова и великого А. С. Пуш- кина, Дениса Давыдова, П. А. Вязем- ского, Я. П. Чаадаева, Ф. И. Тютчева и других». Вызывает большие возражения внешнее оформление «Массовой крайне низким в первых выпусках серии, в последних выпусках значи- тельно улучшилось. Но чувствуется, что у издательства не выработано твердой установки в вопросе худо- жественного оформления серин. Только некоторые обложки, напри- мер книжек К. Ситника о Меркуро- ве, А. Федорова-Давыдова о Семене Щедрине, исполнены со вкусом Не- которые же гравюры на обложках недопустимо искажают воспроизва- денные вещи, например фрагмент «Майской ночи» Крамского, портрет Левитана, фрагмент «Допроса коммунистов» Иогансона. Во мно- гих случаях на обложке вос- произведены совершенно нехарак- терные для художника композициии детали композиций. Это относится к Крамскому (почему именно рус попали на обложку?), и к Невре и к Ивану Никт бы преимущественно и прежде всего ипортретистом, на обложке же дана гравюра, изображающая всадника из баталии, принадлежность которай Никитину даже не вполне достовер на. .Непонятно, чем руководствуе издательство, помещая в одних слу- чаях портрет художника (боль частью неудовлетворительно выпол- ненный) на обложке, в других же не давая портрета даже в тексте (в монографиях об Ал. Иванове, Вене- цианове и во многих других). Издательству нужно еще раз про- думать основные методологическиеи эстетические требования, предявляе- мые и к содержанию и к внешнему оформлению «Массовой библиотекн». H. ДМИТРИЕВА. рассмотрено всесторонне, и о нем высказан ряд интересных и новых мыслей. Так, Недошивин отмечает тяготение Федотова к созданию по- ложительного образа, сильную ли- рическую струю в его творчества, выделяет «Вдовушку» и «Анкор», как сильнейшие произведения ху- дожника, тогда как многие искусство, веды склонны были видеть в этих вещах чуть ли не «упадок». малый об ем и популярность изложе- ния, законченный, очень содержа- тельный труд. Творчество Федотоза Недошивин не противопоставляет одотова Инаноно, в рассматриннт ральной линии развития искусства. «Русское искусство XIX века имеет одну значительную черту… пишет Недошивин. От искусства всегда требовалось, чтобы оно крепчайши- ми узами было связано с обществен- ными, моральными и другими инте- ресами современности, а на худож- ника смотрели, как на пророка, как на учителя жизни. Русская живопись обязана осознанием этой роли преж- де всего двум художникам. Один из них, судьбою заброшенный в дале- куо Италию, мечтал о великом ис- куссстве всенародной проповеди исти- ны и добра, это был Александр Иванов. Другой, погруженный в кн- пучую жизнь Петербурга, каждый день должен был чутким своим сердцем отзываться на ее радости печали, это был Павел Федотов». реали-гласиться. С этой концепцией нельзя не со- Хорошее впечатление котов» А. Лебедева. Работа не претендует на роль исчерпывающей монографии, это лишь фрагменты, посвященные «проблеме Рокотова». Но в этих фрагментах затрагивают- ся как раз самые интересные и зна- чительные вопросы, связанные с личностью и творчеством этогомало  изученного, необычайно обаятельно- художника. Автор пишет живо, легко, избегая языковых шаблонов стандартных терминов, которые, к сожалению, так укоренились в искус- ствоведческой литературе, Точка зре- ння автора на Рокотова противостоит устаревшему взгляду на искусство

Работа М. Алпатова об Андрее Рублеве написана и популярно, серьезно, и чрезвычайно интересно, Автор увлекательно рассказывает прекрасном русском художнике, ко- торый «среди лесов и снегов Рос- сии, как бы на противоположном полюсе солнечной Эллады… сумелиз поздних византийских образцов, до- ступных ему, извлечь уроки эллин- ской мудрости и художественного вкуса». Очень тонко сделан анализ основных произведений Рублева. Работа Алпатова интересна и специ- алисту, и неискушенному читателю, не вошли неизвестные ранее открытые за по- и о  ветелня олева, следнее время. 

изведений имеет смысл только тог- да, когда он очень конкретен, исто- Это, конечно, не значит, что автор может ограничиться красивыми фра- зами и лирическими излияниями по поводу произведений художника, как это мы видим в ряде выпусков «Массовой библиотеки», Разбор про- рически обоснован и базируется на определенных эстетических крите- риях.

привыкли воспринимать рмя Неврева в окружении других имен: Перова, Прянишникова, Пукирева и других. Перова и Прянишникова, это и Если о Невреве издается отдельная книга, то мы хотим узнать из нее не столько то, чем был Неврев похож так известно и очевидно, сколько то, чем он от них отличался, что в его замыслах, идеях, средствах вы- ражения было своеобразного, что лично он, как Неврев, а не только как один из членов целой художест- венной корпорации, дал русскому искусству. моотрафон мы, не яванм,  Неврев от Перова? или от Пряниш- никова Максимова Мясоедова? Об- стоятельно издагаются биографиче- ские данные о Невреве, но о нем, как о художнике, говорится лишь то, что он в портретах «стремился про- в никнуть в сущность человека», обличительном жанре показывал «характерные детали быта» и крити- чески изображал жизненный уклад купеческой и дворянской среды, ав исторических картинах «старался по- казать прошлое разносторонне и в наиболее характерныхего проявле- ниях». Все это можно было бы ста- ким же успехом сказать об очень многих современниках Неврева. К сожалению, этим недостатком: обилием общих мест вместо конкрет- ных и ярких характеристик страда- и многие другие работы, напри мер работа В. и Е. Журавлевых о Касаткине, С. Исакова о Бродском. Этого улалось избежать Ф Рогин- в книжке о Ярошенко, ко-тоже скромный мастер, один из целой «плеяды». Но автор восстанав- ливает его художественный облик, почти аскетически- строгий, облик, весьма типичный для его среды и эпохи, и в то же время индивидуально неповторимый. Вызывает удивление отсутствие в серии «Массовой библиотеки» нографий о К Брюллове, Сурикове. нографий о К. Брюллове, Сурикове. Серове. Две монографии посвящены выда-

остяткй

Монотодооии

Осскихлокникахна даче. рых представляет значительные вехи в истории искусства. Пока что ос- тается неясным, на кого же, собст- венно, рассчитано издание - на спе- циалиста или действительно на мас- сового читателя? В последнем слу- чае нужно признать, что многие вы- оттант снсяо при чтении ряда выпусков «Массо- вой библиотеки» может остаться впечатление однообразия и утоми- тельной однотонности, и это несмот- ря на тот методический разнобой, о котором уже было сказано. Не всегда авторам этих книжек удается обрисовать своеобразне гворческой индивидуальности того или иного мастера, охарактеризовать то место ,ту особую роль, которые принадлежат ему в истории искусст- ва. Конечно, все передовые русские художники XIX века любили свою родину, свой народ, отражали про- грессивные идеи века, давали обра- зы современников, Эти бесспорные, но слишком уж общие положения повторяются едва ли не каждымав- тором о каждом художнике. Иино- гда такими общими местами дело и оспонноеорют основное в монограции ка но для данного мастера ,и чего нельзя сказать ни о каком другом. Только в том случае, если это сде- лано, яркое представление о туложской нике запечатлеется у читателя, и он никогда не спутает этого художника с другими; в противном же случае все имена, даты назпривлекательный, у него в общую смутную массу. Задача раскрытия художественной индивидуальности легче, когда речь о таких гениях, как Репин, н конечно гораздо труднее по отноше- нию к мастерам не первой величины. Но тем более необходимо автору поставить перед собой такую задачу. Излана, например, работа о Невре- ве Начиная с 1943 года, издательство  «Искусство» выпускает серию неболь- ших книжек, посвященных выдаю- щимся мастерам и отдельным произ- ведениям изобразительного искус- ства. Как показывает само название се- ние преследует цель популяризовать   ких крутах советских читателей, дать ряд монографий, кратких, легко читаемых, интересных и в то же время отвечающих сегодняшнему уровню науки об искусстве. Эта задача, сама по себе чрезвы- чайно важная и благодарная, связа- на, однако, с серьезными ыми затрудне- ниями. Прежде всего, при большой широ- те и свободе в выборе материала трудно сохранить какое-либо един- ство метода во всех выпусках се- рии. Издаются, например, книжки о Леонардо да Винчи и о Репине, раз- мером каждая около одного печат- ного листа, и монография о Федоре Алексееве такого же размера. Ясно, что в первых двух случаях книжка такого обема может быть только кратким популярным очерком, в по- следнм ж слу м даст более узкое и в то же время как ожизни и деятельности Алексе- ва известно сравнительно мало, и самое его творчество представляет интерес больше для историка искус- ства, чем для рядового читателя. Автор, специально занимающийся изучением мало известного или за- бытого художника, может почерп- нуть из архивных материалов много нового и ценного, но не всегда опу- бликование этих данных уместно в массовом популярном издании.Тидет Поэтому естественно, что в книж- ках «Массовой библиотеки» наблю- даются разнохарактерность и разно- стильность, обусловленные разноха- рактерностью самого материала, Во избежание этого для массового изла- ния лучше было бы производить бо- лее строгий отбор материала и вы- пускать монографии лишь о самых рупных мастерах, творчество кото-

Две недавно вышедшие книжки А. Федорова-Давыдова. посвящены мастерам - пейзажистам Семену Шедрину. и Сильвестру Шедрину. произ-Работа, посвященная Сильвестру Щедрину, более популярна и пра- вильно намечает место художника в истории развития пейзажа. Вообще же работы Федорова-Да- выдова выгодно отличаются своей продуманностью, методичностью из- ложения. Вызывает, однако, сомнение, стон- ло ли издавать наряду с монографи- ей о Федоре Алексееве еще и моно- графию о Семене Щедрине? Для характеристики раннего этапа рус- ского пейзажа можно было бы огра- ничиться одним из этих мастеров или уже дать общую работу о рус- ском пейзаже конца АVIII столетия. Автор монографин об Александре ИвановеA. Зотов отводит заслужен- но высокое место этому великому художнику, ставя его имя наряду с именами Ломоносове иГоголя, и на- ходит убедительные слова для дока- зательства своего положения Со вершенно правильно подчеркнуто  сочетание у Иванова качеств на-оватора со стремлением перево- большого классического искусства» вбольшого классического искусства», ский размах его творчества. Большим недостатком работы яз- ляется то, что в ней очень мало ска- зано о библейских композициях Ал. Иванова, которым, по существу, былл посвящен весь последний период жизни художника и которые пред-го ставляют собой новый, более высо- кий, этан его творчества, послетого, как он охладел к «Явлению Мессил», Одна из лучших работ, входящих

ках уделяется мих других стороне отведено в нове щена воспоминания вильная чества, нециановым странстве, Ярошен-мыео ной лиризм правлением  ратуре Большими достоинствами отлича- ется и работа того же автора о Ле- витане. Очень хорошо, что в очер- М. Алпатова главное внимание конкретному анализу са- произведений художника. у авторов этой важнейшей творческой характеристики слишком малое место, ак, книге Н. Машковцева о Венециа- подробно и обстоятельно осве- биографня художника, хорошо использованы при изложении педа- гогических принципов Венецианова Мокрицкого; дана пра- общая характеристика твор- но разочаровывает то, что о вори мыславтора об овладенииВе передачей формы в про- о значении для него B накомства с картиной ране, остается почти не подкреплен- примерами, Мягкая поэтичность, Венецианова, его связь с сентиментализма также недостаточно раскрыты H. Машковцевым. Между тем, популяризация искус- ства в массах связана в первую оче- редь не с тем, чтобы снабдить чита-



мо- теля подробными фактическими све- дениями о ху удожниках а с тем, что-! художниках, а с тем, что- бы, познакомив его с основными произведениями того или иного ма-

(автор Д. Розенталь). Неврев один из мастеров бытового обличи- ющимся мастерам древнерусской жи- стера, научить видеть художествен- сни такое острое и боевое воплоще- ние в искусстве передвижников, Мы тельного жанра, получившего вРос.

патова и «Симон Ушаков» А. Леоно- оценить его социальное и эстетиче- в «Массовую библиотеку»,-- «Федо- ва. ское значение. тов» Г.Недошивина Это, несмотря на