день Первый

СОВЕТС КОЕ И СКУС СТВО

4

Геатральный альманах жиссерских приемов посвящают свои статьи Ю. Завадский, С. Ми­хоэлс и Н. Акимов, Режиссуре спек­таклей об Отечественной войне по­священа статья Ю. Головашенко; театральной интерпретации образа Ходжа-Насреддина - статья А. Ар­шаруни, Римскому-Корсакову и оперному театру Мамонтова статья В. Яковлева. В сборнике помещены также ста­тьи Ю. Юзовского - «Гамлет», Л. Борового - «Заметки об актер­ских удачах», B. Афанасьева «Два спектакля», Г. Гояна «Нацио­нальные черты сценического обра­за». В конце сборника приведена обширная летопись советского теат­ра периода Великой Отечественной войны. Большой интерес представит пуб­ликуемая в сборнике группа мате­риалов «Сеть и репертуар театров за 19391940 гг.». Это лишь не­большая часть обширных материа­лов «Ежегодника советского теат­ра», который был задуман в каче­стве ежегодно выпускаемой книги. В ней цифры и факты деятельности всех театров страны и организаций, непосредственно с ними связанных, должны были с максимально воз­можной полнотой запечатлеть рабо­ту театров и развитие театральной культуры за год. Война прервала эту работу, мате­риалы «Ежегодника» не были опуб­ликованы. Редакция «Театрального альманаха», начиная публикацию ма­териалов по истории советского те­атра, решила обратиться к архиву «Ежегодника». В сборнике публику­ются данные, характеризующие деятельность советского театра за  два предвоенных года. В скором времени выходит из пе­чати четвертый сборник «Театраль­ного альманаха», издаваемого Все­российским театральным обществом, Сборник открывается высказывания­ми актеров и режиссеров нашего театра о Родине. Любовь к совет­ской Родине, понимание того ново­го, что дала искусству Октябрьская социалистическая революция, об е­диняют актеров самых различных поколений. Деятели советского теат­ра едины в своем понимании граж­данского, патриотического служения Родине. Характерной особенностью печатаемых в альманахе высказыва­ний является неразрывная связь во­просов мировоззрения с непосред­ственными творческими задачами те­атра. Общие гражданские цели со­ветского театра каждый из актеров связывает со своими непосредствен­ными твескный вания о Родине К. Станиславского, B. Немировича-Данченко, Е. Вахтан­гова, И. Москвина, М. Блюменталь­Тамариной, Н. Хмелева, М. Велиза­рий, A. Яблочкиной, Б. Шукина, А. Остужева, С. Михоэлса, В. Мичу­риной-Самойловой. B. Качалова, Корчагиной-Александровской. В. Массалитиновой, О. Книппер-Че­ховой, А. Тарасовой, А. Танрова, А. Дикого, Ю. Завадского, С. Бир­ман, М. Бабановой и др. В сборник вошли статьи Ю. Осно­са «У истоков советского театра», М.ригорьева «Горький и советский театр», B. Богданова-Березовского «Советская оперная культура». В. Филиппова «Отечественная клас­сика на русской сцене после Ок­тябрьской революции». Композиции сценического прост­ранства, мизансцене и выбору ре-

СОВРЕМЕННОСТЬ неизвестных». Артисты Грызма), В. Володин Фото С. Раскина. неры игры, и результат получился поистине замечательный, Оливия Хичкок по праву занимает одно из первых мест в обширном репертуаре  артистки. Черты нового исполнительского стиля появились и у И. Гедройца (Стенли Мак-Плют). Станислав Грызма очень тонко, 0, умнопоказан артистом В. Алчевским. Именно таким самовлюбленным, мел­ким, извивающимся должен быть этот «лондонский джентльмен поль­ского происхождения», для которого футбол, так же как и арендуемый им бар, -- лишь доходная статья. Слегка позируя, точно боясь от­казаться от привычной маски опе­реточного героя, изображает Кома­рова артист К. Лапшин. У Лапшина сильный голос, и его вовсе нет нуж­ды форсировать, как это делает ар­тист, -- от излишнего напряжения звук теряет красоту тембра. Артистка Е. Лебедева сухо играет роль Кати, которая, кстати сказать, бледно и неинтересно написана и авторами комедии, вообще то не уделившими достаточного вни­мания женским образам. в За последнее время имя Никиты Богословского, композитора бсс ще появляется на афишах москов­ще появляется на афишах чество его приобретает «легковес­ность», излишнюю даже для «легко­го» жанра. Особенно ощутимо это таких больших постановках, как, например, «Факир на час» и «Звезда экрана», где музыке уделено много места. В «Одиннадцати неизвестных»   Никита Богословский часто повто­ряет самого себя и наряду с бесспор­но свежими мелодиями, вмузыке его

ОПЕРЕТТА Премьера Одиннадцать неизвестных* в Московском театре оперетты 

И

Музыкальном училище B Музыкальном училие при Московской консерватории начался новый учебный год. Сейчас здесь обучается 650 юношей и девушек. Классом арфы руководят профес­сор К. Эрдели, доценты В. Дулова и М. Мчеделов. Среди наиболее ода­ренных учащихся этого класса­Светлана Бауэр, Инга Кастринская н Элла Кузьмичева. …Светлана Бауэр 4 сентября при­шла на первый урок. Юная арфистка в этом году с отличнем окончила Музыкальную школу при училище, пройдя семилетний курс обучения за 4 года. На выпускном экзамене Свет­лана Бауэр отлично исполнила кон­церт Цабеля и инвенцию Баха. Более 200 человек учится на струн­ном отделении Музыкального учили­ща. Струнным отделением училища руководит профессор Л. Цейтлин. Одна из его одаренных воспитанниц Оля Буйко, проявив большие успехи в учебе, в этом году из второго класса перешла в четвертый класс. В октябре этого года Музыкальное училище при Московской консерва­тории будет отмечать свое 55-летие. На фото: справа - ученица Свет­лана Бауэр на занятиях в классе ар­фы и Оля Буйко в нотном магазине. Внизу - Оля Буйко на занятиях в учи­лища. Профессор Л. Цейтлин слуша­ет в ее исполнении экоссезы Бетхо­вена. Фото С. Раскина.



За последнее время всем, в том числе и отдельным творческим ра­ботникам Московского театра опе­ретты, стало ясно, что коллектив те­атра нуждается в срочном пополне­нии, в новых творческих силах, B новом репертуаре и исполнитель­ском стиле. На сцене Московского театра опе­ретты долгое время процветали ру­тина и штамп, создавались выду­манные карикатурные фигуры вмс­сто живых человеческих характе­ров, маски - вместо образов. Надел маску, и живи спокойно, - ведь это оперетта, значит, главное, чтобы бы­ло смешно, бойко и, по возможно­сти, шикарно. А остальное­прило­жится, По Бони из «Сильвы» в теат­ре кроили всех простаков, по гра­фине Марице -- героинь, по Стас­си - всех субреток. Смотришь на этих артистов и вспоминаешь слова Незнамова, обращенные к Мило­взорову: «Да вылезь ты из своего дурацкого амплуа хоть на минуту!» B Московском театре оперетты были актеры, упоенные своими виеш­ними успехами и равнодушные чужим достижениям. Посмотрев опе­реточные спектакли в театрах им. Вахтангова, им. Станиславского и Немировича-Данченко, они, возвра­шаясь домой, самодовольно заявля­ли: «У нас лучше». Неверно это! «Мадемуазель Ни­туш», «Цыганский барон» и даже «Нищий студент» куда лучше многих Кроме того, спектакли этого теат­ра быстро «расшатывались»: после премьеры первые 1020 представле­ний шли более или менее стройно, а дальше все начинали играть по­своему, «кто во что горазд». Если некоторые режиссеры Москов ского театра оперетты увидали слу­чайно свои старые постановки, они несомненно обратились бы в дирек­цию с просьбой снять с афиши свои фамилии. Даже «Свадьба в Мали­новке», выдержавшая на этой сцене более 750 представлений, идет по­следнее время из рук вон плохо. спектаклей Московского театра опе ретты. ния. Сейчас в театр пришло новое ру­ководство, получившее широкие  полномочия и ответственные зада­тересом. «Одиннадцать неизвестных» - пер­вая попытка найти жизненный при­цел, повернуться лицом к нашей со­временности, к той тематике, на ко­торую должен ориентироваться те­атр. Воспитать собственный авторский актив новому руководству, естест­венно, еще не удалось, и потому оно обратилось к В. Дыховичному, Б. Ласкину и М. Слободскому, написав­шим комедию-оперетту «Одиннад­цать неизвестных». Надо отдать им справедливость: комедия «Одиннад­цать неизвестных» смотрится с ин­Положительные свойства этой ко­медии злободневность и удачно взятая тема - заставляют простить ее авторам драматургические по­грешности. Последний год, как известно, был годом больших достижений наших спортсменов на международной аре­не. Они блестяще показали себя на футбольных полях Англии на ста­дионах Франции, на ледяных дорож­ках Норвегии и на рингах Финлян­Комедия «Одиннадцать неизвест­ных» посвящена поездке советских футболистов в Англию, их победе, рожденной мастерством и желанием продемонстрировать за рубежом вы­дающиеся достижения и высокий класс советского спорта. Действие комедии происходит на московском аэродроме и в Лондоне, куда прибывает на матч советская футбольная команда «Звезда». В пьесе рассказывается о лучших чер­тах, присущих советским спортсме­нам: о духе коллективизма, о креп. кой дружбе, о высоком чувстве соб­ственного достоинства наших лю-, дей. Советские футболисты победили, несмотря на то, что Англия, как из­вестно, является родиной футбола, несмотрянато, что англичане собра­ли к этой встрече лучших своих иг­роков. Чем же обясняется победа «Звезды»? Как бы ответом на этот вопрос служит сцена второго акта, в которой репортер английской спор­тивной газеты Бэтти Стенвик пы­тается интервьюировать москвичей.

Сцена из комедии-оперетты «Одиннадцать (слева направо): В. Алчевский (Станислав (Василий Чашкин) и К. Новикова (Оливия Хичкок). - Мистер Комаров, - обрашает­ся она к капитану советской коман­ды, - расскажите, как вы вбили ваш последний гол? Великолепной подачей Кузне­пова, - отвечает Комаров, -- под­робности можете узнать у него. Бэтти Стенвик подходит к Кузне­-Мне его очень точно перевел мой брат Аеня, - отвечает Кузне­цов, - у него все подробности. цову. … Мистер Кузнецов, расскажите, как вы разыграли ваш последний мяч? Так Бэтти Стенвик переходит от одного игрока к другому. Наконец, Комаров об ясняет удивленной жур­налистке: один за всех и все за од­ного­это наш принцип. тересами и успехами которых «бо­леют» миллионы советских граж­как Ленинграда, Киева и Тбилиси. «Одиннадцать неизвестных»- ко­медия. Отдельные водевильные си­гуации, даже гротесковое переоде­вание Чашкина в первом акте, не имеют решающего значения. «Один­надцать неизвестных»- не просто «путаница», не просто закон старого водевиля «с ехались, перепута­лись и разехались». В ней есть идея, политическая направ­ленность, живые человеческие чув­ства и характеры, воплощенные в об­разах советских спортсменов, ин­К постановке «Одиннадцати неиз­вестных» привлечен режиссер Ф. Ка­верин. Выбор надо признать вполне ин, удачным. Дело в том, что Каверин, работающий много лет преимуще­ственно в драматическом театре, как бы рожден для оперетты и эстрады. Вспомните «Кинороман» или «Вред­ный элемент». Вспомните, как Каве­рин с переменным успехом пробовал свои силы в мюзик-холле («Как че­тырнадцатая дивизия в рай шла»), в джазе Утесова («Два корабля») и, наконец, на эстраде (постановка тан­цев «После бала» для Редель и Хру­сталева и «Чемпион мира» для Друц­кой). Сейчас в неиз­вестных» все эти опыты в разных жанрах нашли завершенные, убеди­тельные формы. Каверин принес на сцену Москов­ского театра оперетты хороший вкус, умение строить образ и доби­ваться от исполнителей чувства ме­ры и ответственности. Однако в целом спектакль пока еще (речь идет о премьере) не­сколько растянут и грузен. Требования, пред явленные Каве­риным исполнителям, наиболее пол­но, ярко и талантливо выполняют артисты В. Володин (Чашкин), К. Но­викова (Оливия) и В. Алчевский (Станислав), сумевшие раскрыть и порой даже углубить творческие за­мыслы режиссера. раз. Впечатление от искусства Нови­Для «болельщика» Чашкина ар­гист Володин нашел простой, ис­кренний, убедительный тон. У Чаш кина есть свой рефрен-поговорка «как сказал мой знакомый…». Воло­дин повторяет эту фразу в различ­ных сочетаниях десятки раз. Но это не раздражает, как, скажем, набив­шая оскомину шутка Бони «не хоти­те ли конфетку», потому что обая­ние таланта Володина, его большое комедийное дарование подсказыва­ют ему нужные, порой очень тонкие штрихи, из которых создается об­ковой всегда в какой-то мере сни­жалось из-за склонности артистки к переигрыванию. На этот раз Нови­кова отказалась от излюбленной ма-

В ОПЕРНОЙ СТУДИИ МОСКОВСКОЙ КОНСЕРВАТОРИИ (класс проф. Н. Дорлиак), 3. Сед­ракян (класс проф. Н. Райского). 3. Петрова и В. Львова в диплом­ном спектакле «Царская невеста» сдали партии: первая Любаши, вто­рая Марфы, А. Харлампов испол­нил партию Евгения Онегина в спек­такле студии, а 3. Седракян спела партию Мими («Богема»). Эти роли новые солисты Оперной студии бу­дут исполнять в текущем репертуа­Все аспиранты-дирижеры Москов­ской консерватории проходят дири­жерскую практику в Оперной студии. В этом году на постоянной рабо­те в студии оставлены аспиранты­дирижеры Московской консервато­рии О. Агарков, Е. Рацер и Вероника Дударова, получившая похвальный отзыв на недавно состоявшемся в Ленинграде смотре молодых дири­жеров Все они, как аспиранты Мос­ковской консерватории, проходили дирижерскую практику в Оперной студии. О Агарков, Е. Рацер и В. Дударова дирижировали спектак­лями в текущем репертуаре студии. Завтра открывается новый сезон в Оперной студии при Московской консерватории им. Чайковского. Идет спектакль «Евгений Онегин». В настоящее время студия готовит оперу «Дон-Жуан» Моцарта, кото­рая не шла на оперной сцене около 30 лет. Ставит спектакль художест­венный руководитель студии Т. Ша­рашидзе, дирижер Н. Аносов, де­корации к спектаклю пишет худож­ник А. Лушин. поЕжегодно в оперной студии про­ходят практику до 20 студентов 4-го и 5-го курсов вокального факультета Московской консерватории, В тече­ние двух лет студийцы выступают в трех-четырех ведущих партиях москов-рвелущ Солисты Большого театра Хром­ченко, Медведев, Гагарина, Талахад­зе, Шумилова, Панова, исполняющие ведущие партии в текущем репер­туаре Большого театра, являются воспитанниками Оперной студни Московской консерватории. В этом году в состав солистов труппы Оперной студии приняты сту-

Перед открытием Дома актера  ваться лекции, доклады, беседы творческие встречи, В Доме актера создается кинозал, оборудованный усовершенствованной киноаппарату­рой. В течение сезона будут работать лектории по вопросам марксйстско­ленинской эстетики и истории рус­ского театра. К чтению лекций, ор­ганизуемых для творческих работ­ников московских театров, привле­каются крупнейшие искусствоведы столицы.  В этом году исполняется десять лет существования Московского до­ма актера Всероссийского театраль­ного общества, Десятый сезон До­ма актера откроется в капитально отремонтированном зрительном за­ле. В помещении бывш, кафе «Моск­ва», переданном Дому актера, бу­дет открыт ресторан для работни­ков искусств, В старом помещении ресторана на пятом этаже оборуду­ется Малый зал, где будут устран-

нередко встречаются банальные «об­щие места», Это, разумеется, недо­пустимо не только в полноценной оперетте, но даже в таком комедий­но-опереточном «гибриде», каким является «Одиннадцать неизвест­денты-выпускники, окончившие те­кущим летом Московскую консер­ваторию: 3. Петрова (класс проф. E. Петренко) А. Харлампов (класс проф. Н. Сперанского), В. Львова Сейчас молодые дирижеры привле­чены в качестве ассистентов главно­го дирижера Оперной студин Н. Ано­сова по новой постановке «Дон­Жуан». Инструментовка Фукс-Мартина вряд ли сделана неплохо; однако подобное «разделение труда», ставшее за по­следнее время массовым явлением, ли нужно практиковать. Неуже­Богословский не считает оркест­ровку неотемлемой частью творче­ского процесса? Опереточную сцену, затоптали принцы и графини, обитатели пано­птикумов и просто «танцующие ам­плуа». Поэтому появление советских футболистов на подмостках Москов­ского театра оперетты уже само по ЦЕННЫЕ НАХОДКИ В НОВГОРОДСКОМ СОФИЙСКОМ СОБОРЕ  Научная экспедиция Академии ар­хитектуры СССР под руководством члена - корреспондента Академии профессора Н. Брунова закончила  работу по изучению одного из цен­нейших памятников древнерусско­го зодчества Софийского собора в Повгороде. Участники экспедиции совместно с проектно-реставрационной мастер­красно сохранившийся фрагмент древней фрески, на которой изобра­жен новгородский князь с семьей. Возможно, что это -- портрет князя Владимира Ярославича. Экспедиция обнаружила также большую каменную плиту XI века, украшенную орнаментом и мозанкой, саркофаг XIXII вв., в форме ладьи, высеченный из цельного камня. В саркофаге найдены хорошо сохра­нившнеся куски парчевой одежды, расшитые жемчугом и золотыми бу­сами. Результаты исследования Софий­ского собора будут опубликованы в виде большой иллюстрированной монографии. Мы себе является отрадным событием. давно ждем новых героев на ской, руководимой профессором А. Удаленковым и С. Давыдовым, произвели снаружи и внутри собора опереточной сцене. Они появлялись, но обычно задерживались не надол­го. А между тем советская тематика должна найти свое постоянное место и в этом жанре. стве. «Одиннадцать неизвестных» еще не решают вопроса о советской опе­ретте. Даже сами авторы осторожно назвали свое произведение «комедия­оперетта». Однако в этом произве­дении есть уже много черт, развитие которых необходимо театру, ищу­щему новые пути в своем творче­В процессе перестройки Москов ского театра оперетты спектакль «Одиннадцать неизвестных», несом ченно, сыграет свою положительную роль. Виктор ЭРМАНС. 6 раскопок и 52 зондажа. Исследо­ваны фундаменты, древняя кладка здания. При раскопках внутри южной па­перти сделан ряд ценных находок, Особый интерес представляет пре-

Новый севон в Театре прамы им. Пушкина ЗА РУБЕЖОМ Б. Зон и оформлении художников В. Ходасевич и Г. Басова. B репертуар включена пьеса Л. Леонова «Золотая карета». К 75- летию народного артиста СССР Ю. Юрьева возобновляется «Лес» Островского. Юбиляр выступит в ро­ли Несчастливцева. В портфеле театра пьеса «Хожде­ние по мукам» по роману А. Тол­стого, в сценической редакции дра­матурга О. Литовского. Спектаклем «За тех, кто в море!» открылся сезон в Ленинградском ака. демическом театре драмы им. Пуш­кина. этом сезоне театр пьесу драматурга Б. Чирскова «Побе­дители», которую ставит режиссер B. Кожич, оформляет художник A. Босулаев, музыку пишет компю­зитор Ю. Свиридов. Другая премьера сезона -- «Горе от ума» в постановке режиссера

Болгария 

По окончании текущего года будут присуждены награды за лучшие про­изведения, созданные в период от начала народно - освободительной борьбы до 31 декабря 1946 года. Список первых лауреатов должен опубликован 15 января 1947 года. Нольша

Народный театр в Софии готовит­ся к открытию оперного сезона, в течение которого он покажет ряд новых национальных опер и из рус­ской классики оперы «Князь Игорь» Бородина, «Пиковая дама» Чайковс­кого и советские оперы: «Семен Кот­ко» Прокофьева, «Станционный смот­ритель» В. Крюкова и другие. Лучшим художественным достиже­ннем прошедшего сезона Народной оперы явился спектакль «Евгений Онегин» в постановке советского ре­жиссера П. Румянцева, интерпретиро­вавшего постановку Станиславского, В течение сезона опера дала 310 спектаклей. Всего в сезоне прошло 6 новых оперных постановок: «Дон Паскуале» Доницетти, «Борис Годунов» Мусорг­ского, «Вертер» Массне, «Богема» Пуччини, «Травиата» Верди и «Ев­гений Онегин» Чайковского, а также балет «Бахчисарайский фонтан» Аса­фьева в постановке Н. Анисимовой. Югославия

Недалеко от чешской границы рас­положено живописное польское ме­стечко Душники-Здруй, 120 лет тому назад здесь впервые выступил с кон­цертом Фредерик Шопен. В ознамс­нование этой даты 25 и 26 августа в Душники-Здруй происходил фестн­валь имени Шопена, куда сехались представители польского искусства. Среди гостей было много воинов Красной Армин. В маленьком театре все напомина­ет о Шопене: его портреты, маска и мемориальная доска. Фестиваль открылся речью о жиз­ни и творчестве композитора и были даны два концерта. На первом вече­ре выступила старейшая исполни­тельница произведений Шопена Со­фия Рабцевичова (ученица А. Рубич­штейна). На втором вечере блестяще выступил польский пианист, лауреат международного шопеновского кон­курса Генрих Штомпка.

ВЫСТАВКА ПРОИЗВЕДЕНИЙ Г. ВЕРЕЙСКОГО и М. РОДИОНОВА В конце сентября в Выставочном зале Московского товарищества художников откроется выставка произведений Г. Верейского и М. Родионова, в связи с исполнившим­ся 60-летием со дня рождения ху­дожников. В числе работ Г. Верейского, эк­спонируемых на выставке, будут представлены серия портретов дея­телей искусств, за которую худож­нику присуждена Сталинская пре­мня, рисунки, пейзажи и другие графические работы, охватывающие различные периоды творчества. В числе работ М. Родионова на выставке будут показаны произведе ния живописи, рисунки и эскизы де­кораций.

Стейтсмен энд Нэйшн» Дезмонд Шор-Тэйлор писал: «Прослушав оперу «Питер Граймс», нельзя не притти к убеждению, что творчест­во Бенжамина Бриттена это -- бу­дущее английской оперы. «Питер Граймс» должен приобрести для ан­гличан такое же значение, как «Иван Сусанин» для русских, «Проданная невеста» для чехов, т. е. стать крае­угольным камнем национальной оперной школы». Молодой английский композитор Бенжамин Бриттен известен, глав­ным образом, как автор вокальной музыки. Свое первое произведение для оркестра - «Симфонетта» он издал в 1932 году, когда ему было всего 19 лет, Бенжамин Бриттен на­писал музыку к стихам английских поэтов Блэка, Теннисона и др. Эти небольшие лирические произведения  часто исполняются в концертах и по радио. Сюжет оперы «Питер Граймс» взят из известной поэмы «английского Некрасова» поэта Ге­орга Крибба (1754 - 1832). Это мрачная повесть о трагической судь­бе ожесточенного, озлобленного на мир человека, восставшего против окружающего его общества. ного случая. Питер Граймс, рыбак из неболь­шого городка на побережье Саф­фолка. Он живет отшельником в хи­жине, построенной из старой лодки, и занимается браконьерством. Един­ственный друг Питера - вдова, учи­тельница Эллен Орфорд. Он меч­тает разбогатеть и жениться на ней. Подручный Питера Граймса гибнет  в море, и горожане подозревают Пи­тера в убийстве мальчика хотя суд и выносит приговор, что смерть последовала в результате несчаст­Первая половина оперы посвяще­на конфликту Питера Граймса с ок­ружающими и рисует его стремле­ние к обогащению, Взяв из «Работ­ного дома» другого мальчика, Пи-

тер обращается с ним крайне жесто­ко. После столкновения с жителями городка, которые пытаются отнять у него мальчика, Питер скрывается вместе с ребенком. В последнем третьем, действии мирные пляски горожан прерывают­ся известием, что мальчик найден мертвым. Питер не виновен, но, скрываясь от преследования раз­яренной толпы, он опрокидывает в открытом море свою лодку и кон­чает жизнь самоубийством. Сюжет оперы (либретто Монтегю Слейтера) драматичен, насыщен острыми конфликтами и столкнове­ниями, Музыка также драматична и эмоциональна, По словам самого композитора, особенностью музы­кального построения его новой опе­ры являются отказ от постоянной мелодии и замена ее отдельными но­мерами, которые определяют драма­тическое действие спектакля и яв­ляются его движущей силой. Опера характеризуется резкими переломами в развитии действия, контрастами в характерах действую­щих лиц. Фоном для действия слу­жит природа -- ветер, морской при­лив, весенний шторм. Это и состав­ляет основу музыкального письма композитора. Очень выразительна и интересна сцена мирного воскрес­ного утра, в которой звучит цер­ковная музыка, великолепны кар­тины шторма, мрачные сцены мяте­жа раз яренной толпы и помеша­тельства Питера, Большое место в опере отведено хору, отдельные партии которого очень мелодичны и выразительны. Постановкой этой новой оперы Б. Бриттена открылся после пяти­летнего перерыва театр «Сэдлер Уэллс», разрушенный бомбами в на­чале войны, Первый спектакль теат­ра «Питер Граймс» стал значитель­ным событием в музыкальной жизни послевоенной Англин. Вл. РОГОВ.

ондонские спе к та кли Самое крупное событие в теат­ральной жизни Лондона за послед­нее время - спектакль «Генрих IV» в театре «Олд Вик». Повышенный интерес в Англии к Шекспиру - дань времени, Лучшим патриотическим произведением за годы войны считается кинокартина «Генрих V», сделанная по одноимен­ной пьесе Шекспира. Постановка «Генриха IV» в театре «Олд Вик» - следствие того же разбуженного войной интереса к литературному и театральному наследству «Old En­gland». Постановщик спектакля Джон Баррель остро почувствовал два плана пьесы: «шекспировскую хро­нику» и «фальстафовские сцены». Оживляя героические события ан­глийской истории, спектакль утвер­ждает идею единства государства, показывает разрушающую роль феодальных распрей. Спектакль в театре «Олд Вик» включает обе части «Генриха и идет два вечера подряд. В центре первого спектакля - сцены борьбы короля с непокорными лордами, во втором доминируют «фальстафов­ские сцены». Близость к народному творчеству, богатое художественное воображение великого драматурга определили режиссерский план спек­такля, в котором плебейский фон оказался сильнее средневековой ге­роики. Спектаклям Шекспира в современ­ном английском театре свойственны элементы натурализма. Некоторые лондонские критики даже усматри­вают в этом стремление бозродить традицию шекспировского театра елизаветинских времен. В натура­листическом жанре сделаны и «фальстафовские сцены» в постанов­ке театра «Олд Вик», Наряду с этим величественные фигуры короля, лорда Генри Перси и принца Уэль­ского полны героической патетики. Известный лондонский артист Ральф Ричардсон играет Фальстафа прекрасно. Критика считает его лучшим Фальстафом английского театра XX столетия. Очень тонко передает Ричардсон привязанность Фальстафа к принцу Генриху, которая помогает ему пе­реносить высокомерные насмешки принца. Особенно запоминается за­где сцена, сердце этой «Король Ри­ключительная разбивает в чардеон

Комитет по делам культуры и ис­кусства при Совете Министров Феде­ративной народной республики Юго­славии установил ежегодные премии за лучшие произведения литературы и искусства.

 ПИСЬМО В РЕДАКЦИЮ

Прошу через посредство Вашей газеты выразить мою благодарность всем учреждениям и лицам, своим вниманием поддержавшим меня в

моем горе, в связи со смертью мо­ей жены Валентины Николаевны Пазовской. A. ПАЗОВСКИЙ.

 Редакционная коллегия: Б. МОЧАЛИН (отв. редактор), Ю. ЗАВАДСКИЙ, Д. А. НОВОГРУДСКИЙ, А. СОЛОДОВНИКОВ. А. ГЕРАСИМОВ, С. ГЕРАСИМОВ, КАБАЛЕВСКИЙ, А. МОРДВИНОВ,

ВсесОЮЗНЫй гоСУДАРСТВеннЫй инСТИТУТ КИНЕматографии ОБ ЯВЛЯЕТ ПРИЕМ В АСПИРАНТУРУ по специальностям: Операторское 1. История кино. 2. 4. Экономика кинематографии. мастерство, 3. Кинорежиссура.

Сцена из оперы Бенжамина Брит­тена «Питер Граймс» в Лондон­ском театре «Сэдлер Уэллс». В роли Питера Граймса -Питер Пиирс, в роли Эллен Орфорд Джэн Гросс, в спектакле «Генрих IV» исполнителей второстепенных ролей. Это весьма характерно для театра «Олд Вик», котором ведущие артисты часто играют эпизодические роли, Это крайне редкое явление в современ­ном английском театре создает под­линно художественный ансамбль и придает спектаклям театра «Олд Вик» завершенность и мастерство. В лондонском театре «Сэдлер Уэллс» была поставлена опера «Пи­тер Граймс» Бенжамина Бриттена. Спектакль вызвал большой интерес со стороны критики и зрителей, Му­зыкальный критик журнала «Нью

Фальстафа».

Желающие поступить в аспирантуру подают заявления на имя дирек­с приложением необходимых документов (диплом экончании вуза, личный листок по учету кадров, автобиографию, хара геристику с последгего места работы, две ний до 20 сентября с. г. Адрес института: Москва, ул. Текстилыциков, 1-б, телефон И 1-07-37 .

раскрывает Фальста гуманисти­дра-

сцене достоинство этим

человеческое и фа

утверждает начало

ческое матургии.

шекспировской

Лондонский зритель восторженно принимает сценические трюки Ри­чардсона, тонкие нюансы его иро­нического отношения к окружаю­щим, блестки юмора. Яркий и выразительный образ соз­дает артист Лоренс Оливье в эпизо­дической роли деревенского судьи Шеллоу. Оливье - тонкий и разно­сторонний артист, о чем свидетель­ствует другая его работа в первой части спектакля где он играет Ген­ри Перси. Колоритна и остроумна Сибилла Торндайк в роли хозяйки таверны. Лондонская критика отмечает в

государстВенный моСКОВСКИй камеРНЫй театр ПРИЕМ ОБ ЯВЛЯЕТ

на 1-й курс студии театра (актерское отделение) необходимо представить:  Принимаются лица обоего пола с десяти классов средней школы. Прием заявлений с 6 сентября до 7 час, вечера по адресу: Учебная часть студии. При подаче заявлений Автобнографию. Аттестат об образовании (подлинник). Справку об отношении к Справку из домоуправления о Паспорт (для пред явления). Две фотэкарточки.

16 до 25 лет, с образованием не ниже ежедневно, кроме понедельников, Камерный театр,

воинской обязанкости для военнообязанных. прописке.

 1-48-98 . издательство­К

Адрес редакция и издательства: Москва, Пушкинская, 8. Телефоны: секретариат-К 4-15-66 ; отделы театра, музыки, изобразительных искусств, архитектуры,  7. 15 23309 . Типография «Гудок», Москва, ул. Станкевича,

кино, эстрады и цирка, иностранный и информации--К 5-45-12 ;

Заказ № 21/2.