ИСКУССТВО

СОВЕТСКОЕ

2

Работники искусств обсуждают постановления ЦК ВКП(б) Собрание работников культурно-просватительных учреждений Свыше тысячи работников музеев, парков культуры и отдыха и библио тек столицы собрались вчера в Боль­шой аудитории Политехнического му­зея, чтобы обсудить стоящие перед культурно-просветительными учреж­дениями задачи идейно-воспитатель­ной работы. С докладом выступила председа­тель Комитета по делам культурно­просветительных учреждений при Совете Министров РСФСР Т. Зуева. -Постановления ЦК ВКП(б) по вопросам литературы и искусствя. говорит Т. Зуева, - со всей резко­стью поставили перед работниками тается отгородить культурно-просве­тительную работу от насущных по­литических задач нашей страны и на­рода, надо пронизать всю нашу дея­тельность большевистской идейно­стно. Докладчик останавливается на не­досатках, наблюдающихся в дея­тельности библиотек, музеев и пар­те ков, многие работники которых не по­няли существа и значения постанов­лений ЦК ВКП(б) и не сделали из них необходимых выводов. Так, в эк­спозициях Государственного истори­ческого музея форма превалирует над содержанием. Для экспозиции музея характерны нагромождение вещей и отсутствие связующей эти вещи идеи, пренебрежение текстовым ма­териалом. Экспозиции Музея револю­ции сделаны на низком идейном уров­не. Недопустимо бедно, примитивно оформлен основной отдел экспозиции, посвященный победе Великой Ок­тябрьской революции. лубов Идейное содержание работы клубо и парков не стало еще в центре вни­мания Комитета по делам культурно­просветительных учреждений и его местных организаций. Культурная ра­бота многих клубов сведена к пустой развлекательности, организации вече­ров западных танцев и т. д. Нам надо, - заканчивает Т. Зу­ева, привести в движение все сред­ства культурно-просветительной ра­боты для того, чтобы каждая библио­тека, музей, клуб, парк культуры и отдыха стали подлинным центром идейного воспитания масс. По докладу Т. Зуевой разверну­лись оживленные прения. О работе крупнейшего парка сто­лицы рассказала директор ЦПКО им. Горького т. Иванова. За летние месяцы текущего года парк обслужил более 5 миллионов человек. 200 ты­сяч человек посетило музыкальный лекторий Московской филармонии 270 тысяч человек побывали на кон­цертах симфонических и образцовых духовых оркестров. Эти цифры под­черкивают ответственность, которач лежит на работниках парка, и обязы­вают их всемерно углубить содержа. ние и улучшить качество обслужи­вания посетителей. Между тем в работе парка имеется ряд существенных недочетов. Из 22 лекций-концертов, организованных Московской филармонией, толькодва  были посвящены творчеству совет­ДуковисАнализируя ы нсполняют лавным образонах лые вальсы, фокстроты, танго, Со­вершенно не удомлетворителен репер­туар эстрадного театра. В прениях выступили также дирек­тор библиотеки им. Ленина т. Олишев, зам. директора Исторического музея т. Рубинштейн, начальник отдела культурно-просветительных учрежде­ний Моссовета т. Паншин и другие. ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КИНЕМАТОГРАФИИ ОВЕЩАНИЕ РАБОТНИКОВ Вмера вечерок закончило работу ное постановлению ЦК ВКП(б) о ки­нофильме «Большая жизнь». нематографии СССР И. Большаков. В прениях приняли участие Л. Луков, И. Глотов, В. Шкловский, А. Федо­ров, Расул Рза, А. Алексеев, В. Гур­кин, М. Донской, А. Спешнев, В. Ка­тинов, И. Пырьев, Б. Горбатов, М. Ромм, Д. Еремин, Л. Трауберг, С. Васильев, Г. Александров, И. Лу­кашев, Л. Антонов, Н. Семенов и 3. Бриккер. Итоги совещания были подведены в заключительном слове И. Больша­кова. Участники совещания послали письмо товарищу Сталину и приняли обращение к работникам художест­венной кинематографии. Три дня во Всероссийском теат­ральном обществе длилось творче­ское совещание, посвященное совре­менным проблемам советского музы­кального театра. В совещании приня­ли участие композиторы, драматурги, музыкальные критики, творческие ра­ботники оперных, балетных и опере­точных театров. Открывая совещание, И. Бэлза ос­тановился на задачах, которые стоят в настоящее время перед мастерами музыкального искусства. - Центральный Комитет ВКП(б), - сказал И. Бэлза, - со всей опре­ках в репертуаре драматических те­атров целиком могут быть отнесечы и к нашим музыкальным театрам, где тема современности далеко еще не получила своего надлежащего разви­тия. и Д. Шостакович. Он указывает на не­обходимость борьбы с дурным вку­сом, с пошлятиной и макулатурой, го­ворит о недопустимости «демобилиза­ционных настроений» у композиторов о необходимости прочной связи Орг­комитета с молодыми композиторами. Зам. председателя Комитета по де­лам искусств при Совете Министров СССР В. Сурин посвятил свое вы­мы в советской опере, ответственно венную концепцию оперного проитве­дения. «Настоящий советский худож­ник должен стремиться показать но­щую силу коллектива, величие идей коммунизма, уже конкретно вопло щенных в советской действительно­сти». В. Сурин критикует Комитст по делам искусств и оперные теагры за недостаток внимания к советской опе­ре, а Оргкомитет - за недопустимую пассивность в этой области. Далее Сурин касается вопросов идейно­в. Сурин касается вопросов идейно­воспитательной работы с композито­рами, вопроса об отсутствии произве­дений в симфоническом жанре, отра­жающих грандиознуо победу нашего народа, Оргкомитет плохо руководит музыковедческой комиссией и неудо­влетворительно организовал пропаган­ду советской музыки. И. Петров от­метил, что в докладе А. Хачатуряна ничего не было сказано о таком важ­ном жанре, как военная музыка. А между тем, в этой области наряду с несомненными достижениями, есть немало отрицательных явлений. Выступления Г. Попова и И. Рыж­кина были посвящены теме героя нашей эпохи в связи с проблемами советской оперы. В. Шебалин гово­рил о равнодушии театров к совет­ской опере, о проблемах массовой песни и о вопросах воспитания ком­позиторской и музыковедческой мо­лодежи. Представители республиканских со­юзов композиторов говорили о недо­оценке президиумом Оргкомитета вопросов музыкального движения в республиках. Республиканские союзы ни разу не отчитывались перед президиумом Оргкомитета. На этоуказывали ком­позиторы Л. Ревуцкий (Украина), Н. Жиганов (Татария)), А. Лепин (Латвия), М. Ашрафи (Узбекистан), Е. Брусиловский (Казахстан) и др. И. Мартынов говорил о недостат ках музыкальной критики, указывал, в частности, на ошибки, вытекающие из отсутствия строгого идейного кри­терия и совершенно недостаточного знакомства критиков и музыкантов с музыкальной культурой братских республик. Отсюда важнейшая задача советского музыкознания: разработка научных методов анализа идейного содержания музыкальных произведе­ний и глубокое изучение музыки на­родов Советского Союза. Касаясь проблемы современного языка, И. Мартынов указывает, что нам сле­дует учиться новаторству не у за­падных модернистов, а у русских классиков, создававших новые сред­выразительности на ства музыкальной основе народного творчества. Наши композиторы мало изучают народную музыку и это влечет за собою мно­Яркий при жение песня, где пренебре пошлости и безидейности. О задачах музыкальной критики говорил А. Шавердян. B. Белый остановился на ряде серь­езных недочетов в работе Оргкоми­тета. Пленум принял резолюцию, в кото­рой суммированы задачи Союза со­ветских композиторов на ближайшес время в свете последних постановле­ний ЦК ВКП(б). Резолюция конста­тирует оолволоние олония конста творчества, музыкального языка со­ветской оперы, оперетты, массовых музыкальныжанва, критики. В резолюции говорится: расширен­ный пленум Оргкомитета Союза со­ветских композиторов призывает всех советских композиторов и музыкан­тов сплотиться вокруг решения за­дач, поставленных Центральным Ко­митетом ВКП(б), неустанно и актив­но осуществлять указания партьи в своей творческой практике и в рабо­те композиторских организаций и за­веряет Центральный Комитет ВКП(б) и товарища Сталина, что отрицатель­ные явления в советском музыкаль­ном творчестве будут решительно, по-болычевистски, устранены.

СОВРЕМЕННЫЕ ПРОБЛЕМЫ ТЕАТРА знают жизнь для того, чтобы проник­нуть в смысл ее многообразных явле­ний, чтобы из огромного количества жизненных впечатлений взять то ос­новное, что могло бы стать балетным спектаклем. Мы в состоянии, говорит Ю. Слонимский, показать советского человека в его самых высоких прояв­лениях, если будем искать не внеш­ность, а такие черты его духовного мира, которые выступают во всем ве­личии перед человечеством. Образ патриота, героя труда, образ передо­вого человека, перестраивающего мир, должен воплотиться в наших балетных спектаклях. успех советского балета в большой мере решает драматургия. Вопросам балетной драматургии было также по­священо выступление Н. Виноградо­ва-Мамонта. Р. Захаров подчеркнул, что балет­мейстер, как сочинитель танцев, так­же является драматургом хореогра­фического произведения, Р. Захаров предлагает работу над созданием но­вых либретто и музыки сосредоточить в определенном центре, где либретти­сты, композиторы, балетмейстеры и исполнители могли бы решать вопро­сы, связанные с хореографическим со­ветским репертуаром. Вопросам балетной эстетики посвя­тил свое выступление В. Голубор (Потапов). Творческим работникам советской хореографии нужно поду­мать о развитии, расширении и углуб­лении балетной теории, Говоря о но­вых современных темах в балете и хореографическом образе нового со­ветского человека, В. Голубов под­черкнул необходимость использова­ния всех выразительных средств тан­ца. Особенность утверждающего тан­ца в том, что он возвышает, облаго­раживает героя. Мы должны гово­рить о наших людях в плане высоко­го социалистического идеала, воспи­тывать зрителя на лучших, самых прекрасных свойствах советских лю­дей и помнить, что самое современ­ное - это и самое вечное. ** МУЗЫНАЛЬНОГО   Творческое совещание в ВТО ты композиторов, либреттистов икол­лективов театров над постановкой опер «В огне» Кабалевского и «На­дежда Светлова» Дзержинского. Ни одним словом не обмолвилась об этих спектаклях и музыкальная критика. Далее П. Марков говорил об ог­ромной роли, которую играет в опер­ном произведенин либретто. Либрет­то советской современной оперы дол­тюрно-приключенческую пьесу. Всеобщее недоумение вызвало пу­танное выступление Л. Дзержинского. Он начал с того, что рано, якобы, говорить о теме, так как советской со­временной оперы не существует. Про­тивореча сам себе, Л. Дзержинский в дальнейшем коснулся вопросов сэ­временной темы в советской опере. В прениях по докладу выступило всего четыре человека. Весьма стран­но, что присутствовавшие на совеща­нии работники Большого театра, Те­атра оперы и балета им. Кирова, ком­позиторы и либреттисты не смогли рассказать о том, что они собираются сделать для того, чтобы опера на современные темы заняла надле­жащее место на сценах оперных теат­ров. * На следующий день был заслушан доклад М. Габовича «Современная тема в балете». Анализируя состояние современного советского балета, до­кладчик указал на ряд достижений нашей хореографии. Это прежде все­го демократизация темы балетно­го театра, наличие героической темы. К числу весьма серьезных недостат­ков балета относятся: самоуспокоен­ность, отсутствие поисков нового, инертность в работе по созданию со­временного репертуара. Это несвой­ственное советским художникам спо­койствие толкает наших балетмейсте­ров, драматургов и композиторов к классическим темам и литературс прошлого. Мы должны создать не просто произведение на советскую те­му, а отразить современность так, чтобы зритель был глубоко взволно­ван тем, что происходит на сцече. Механическое перенесение приемов драматического театра, кино и лите­ратуры в область балета было бы вульгаризацией самой постановки во­проса о создании современного ба­летного искусства.   Хореографическое искусство, не­сомненно, может и должно отразить современность, но не при посредстве наивной иллюстрации нашей жизни, а путем глубокого поэтического, твор­ческого обобщения, в сфере которого только и может развиваться балет. Доклад М. Габовича вызвал ожив­ленные прения. Выступая от имени старейшего ба­летного театра страны -- Ленинград­оперы и Ки­Ваганова необ­о всемерного повышения рафии их более онмогокта жизнью и ее запросами, глубокого понимания требований нашей великой эпохи. Вместе с тем А. Ваганова справедливо предостерегала от по­спешных, упрощенных выводов и при­способленческого отношения к глубо­ким принципиальным указаниям ЦК ВКП(б). Но мы обязаны, говорит А. Ваганова, теперь с особой энер­гией утвердить в нашем репертуаре балет на советскую тему. Театр им. Кирова привлек группу композиторов и либреттистов к созданию совре­такля требует поднятия идейно-поли­тического уровня исполнителей, что обращение к теме современности не должно быть попытками отдельных лиц, а делом чести всего коллектива, генеральной линией театра, в то же время не подверг критике пред­ставляемый им Большой театр, где работа над созданием современного балетного спектакля уже в течение долгого времени заставляет желать много лучшего. О драматургии балета, как о важ­нейшем условии создания современ­ного балетного спектакля, условии, которого и начинается проблема его идейности, говорил в своем выступ­лении Ю. Слонимский, Либреттисты, привлекаемые сейчас к работе над со­зданием современных балетов, мало

НОВЫМ ДОСТИЖЕНИЯМ СОВЕТСНОЙ МУЗЫКИ Итоги пленума Оргкомитета Союза советских композиторов 

Отличительной чертой советской музыкальной культуры является ее высокая идейность, которой отмече­ны лучшие произведения советских композиторов, завоевавшие общена­родное признание. Однако успехи советской музы­кальной культуры не должны закры­вать от нас те недостатки на от­дельных ее участках, которые тор­мозят ее дальнейшее победоносное развитие и которые сделались осо­венно оневидныо поставов. лений ЦК ВКП(б) о литературе и искусстве. Созванный в связи с этими поста­новлениями расширенный пленум Орг­щих перед советской музыкой. Прав­да, некоторые выступавшие на пле­нуме композиторы и музыковеды не до конца поняли серьезность и зна­чительность стоящих перед ними за­дач, позволив себе увлечься второстепенными, а иногда даже су­губо личными вопросами. Однако пле­нум, дав отпор подобным тенденциям, поднял целый ряд принципиальны вопросов, имеющих несомненно боль­шое значение, и, в частности, вопрое о воллощении образов современности в советской музыке в операх про­граммно-симфонических произведе­ниях, ораториях, канта ах, песнях романсах. Справедливо указывалось на что Оргкомитет в последнее время в своей практической деятельности уделял недостаточное внимание раз­витию всех этих жанров, так же как и проблеме языка и стиля, неразрыв­но связанной с проблемами народно­сти, реалистичности и высокой идей­ности в искусстве. Но в то же время участники пленума, останавливаясь на этих проблемах, ограничивались рассмотрением сравнительно узкого круга композиторов, обходя почти полным молчанием творчество Мяс­ковского, Прокофьева, Хачатуряна, Шебалина и многих других выдаю­щихся советских композиторов. K сожалению, выступления дельных членов Оргкомитета были всегда самокритичными; они не и то, от­не рас­крывали допущенных Оргкомитетом в повседневной работе ошибок, исправ­ление которых требует прежде всего именно самокритического признания их и определения четких перспектив дальнейшей работы. На пленуме много говорилось о ветской опере и массовой песне, как жанрах, требующих самого присталь­ного внимания критики, справедливые упреки в адрес которой раздавались на пленуме. В отставании музыкаль­ной критики повинна, однако, не толь­ко музыковедческая секция Оргкоми­тета, но и в значительной степени зета «Советское искусство», которая со­о га­не смогла стать подлинной трибуной музыкально-критической мысли. В своем докладе заместитель пред­седателя Оргкомитета А. Хачатурян, говоря об основных проблемах совет­ской музыки и правильно оценивая ее достижения, дал в основном вер­ную характеристику дальнейших тей ее развития в ия в свете последних становлений ЦК ВКП(б). Конспек­пу­по­тивно изложив те громадные задачи, которые стоят перед советскими ком­позиторами, докладчик рассмотрел важне мжнейшие разделы советской музы­ки. Симфонизм, отметил А. Хачату­рян, - пришедший на Западе к идей­ному оскудению и упадку, достиг подлинного расцвета в СССР, став искусством больших идей и философ. ских обобщений. Успехи нашего сим­фонизма были особенно значительны­ми в военные годы когда многие со­ветские композиторы явили примеры патриотического самоотверженного труда. Но критика забыла о важней­ших задачах советского симфонизма и, как подчержнул А. Хачатурян, «по существу не сказала пока вразуми­роической 7-й симфонии и трагиче­ской 8-й, с ее спорным финалом, мы должны были ожидать другой 9-й симфонии, более монументальной, бо­лее связанной с большими образами современности. Обещанная Шостако­вичем симфоническая трилогия пока еще не завершена, и написанная 9-я симфония уходит от задачи заверше­ния этой трилогии». Вокруг симфо­нического и камерно-инструменталь­ного творчества совершенно необхо­решения пленумов не реализовались Оргкомитет не проявил доста достаточного внимания к идейно-политической ра­боте с композиторами, не содейство­вал развертыванию критики и само критики, передоверив отдельным ко­миссиям работу с композиторами, ма ло вникал в их работу, не смог нала­дить постоянной связи с союзами ком­озиторов братских республик и ока зывать влияние на их работу. Доклад чик коснулся наблюдающихся у мо лодежи в Союзе композиторов и в консерватории нездоровых стремле­ний «быть на уровне некоторых мод ных течений Запада». Это о тро ста­вит проблему работы с молодежью, забытую Оргкомитетом. И недаром на пленум явилась делегация консерва­торской молодежи, зачитавшей от­крытое письмо с обращением к Орг­комитету установить творческую вязь с композиторским молодняком. 1. Хачатурян призвал подчинить всю ворческую и организационную ра­боту союза задачам, выдвинутым последними постановлениями ЦК ВКП(б). дима большая принципиальная дис­куссия. Докладчик касается вопросов исто­рии советской оперы и подробно ана­лизирует причины неудачи отдельных оперных произведений. Он говорит тех неотложных мероприятиях, кото. рые нужны для того, чтобы преодо­леть застой в создании советской оперы на современную тему, отмечая, в частности, необходимость преодо­ления пассивной политики оперных театров в этом огношении. В области камерной вокальной му­зыки преобладают лирические обра­зы, связанные с поэзией прошлого. Некоторые молодые композиторы (И. Белоруссец, Н. Пейко) увлека­ются сугубо эстетскими стихами за­рубежных поэтов. Многие компози­торы неосновательно жалуются на то, что они не могут найти у советских поэтов удовлетворяющего их мате­риала. Призывая глубже изучать со­ветскую поэзию, докладчик приводит в пример Ю. Шапорина, сумевшего найти превосходные стихи для своей оратории «Сказание о битве за рус­скую землю». Далее А. Хачатурян останавливается на вопросах борьбы с пошлостью и безидейностью в со­ветской массовой песне. Докладчик отмечает серьезные не достатки в работе Оргкомитета. Если на пленумах поднимались жизненные вопросы, то в повседневной практике

Одним из наиболее интересных бы­ло выступление руководителя комие­сии массовых жанров И. Дунзевско­го. Он дал анализ состояния массовой песни за последние годы, отметил до­стижения и резко осудил отрицатель имевшие место в нашем ханического сочетания западно-евро­пейских танцовальных фогм с текста­слоняющими образ советского чело­века героя, воина и строителя. И. Дунаевский отметил появление большого количества песенной маку­латуры и пошлятины, псевдо-народ­мелкими,еренок мещанококой музыки особенно ярко ощутимой в песнях композитора Н. Богословско­го, получикших суровую опенкB. го, получивших суровую оценку в постановлении ЦК ВКП(б) «О кино­фильме «Большая жизнь». Мирок примитивных вульгарных чувств от­разился в некоторых произведениях даже таких признанных мастеров со­ветской песни, как В. Соловьев-Се­дой и М. Блантер. К сожалению, ю, И. Дунаевский совершенно не кос­нулся собственных организационных и творческих ошибок, что вызвало справедливую критику Д. Кабалев­ского и ряда других товарищей. Если выступление И. Дунаевского во многом дополнило основной до­клад, то содокладом прозвучало и выступление Д. Кабалевского. Он от­мечает, что в годы войны ощущение современности, идейно-образная кон кретность, как никогда, проявились в области симфонической музыки, во время войны возросло значение на­родно-национального начала в твор­честве. Но увлекшись достижениями,  Оргкомитет забыл о недостатках в творческой работе, утерял критерий идейности. Д. Кабалевский упомина­ет и о некоторых других недостат­ках в работе Оргкомитета, например, о недостаточно высоком идейном уровне обсуждения произведений в консультационной комиссии, о том, что из дискуссии по массовой песне 1943 года не было сделано никаких выводов. Говоря об идейном содер­жании камерно-инструментальной му­зыки, он предостерегает от проник­новения в нее влияния чуждой со­ветской культуре западной джазовс­танцовальной музыки. Перейдя к творчеству Шостаковича, Д. Каба­левский (как, впрочем, и многие другие участники пленума) уде­ляет много места разбору его 8-й и 9-й симфоний. Далее он выступает с тезисом о воплощении современной темы современными средствами и об­ращает внимание на имеющиеся в от­дельных произведениях рецидивы  формализма. Ю. Шапорин, полемизируя с Д. Ка­балевским, указал, что более «ста­рая» тема в «Борисе Годуно­ве» выражена, например, более острыми средствами музыкального языка, чем более «новая» тема «Евге­ния Онегина» решенная мене остры­родствами, Красик В. Каратыгии называл музыку Рахманинова «розо­вой водичкой» и предрекал ей ско­рую смерть из-за недостаточной ост­роты языка, но, как известно, жесто­ко ошибся. Буржуазное искусство За­пада в первую четверть ХХвека нако­пило немало «острых средств», но за этими средствами зачастую не было видно цели, ради которой они приме­нялись. В результате из этого вырос­ли формалистические течения в ис­кусстве. Далее Ю. Шапорин обращает внимание на недостаточное знакомст во студентов композиторского фа­например). Непостижимым противо­действием встречались попытки вклю­чить в программу филармонических концертов произведения того же Гла­зунова. Рассматривая эти явления, Ю. Шапорин считает необходимым напомнить, что композиторская моло­дежь должна воспитываться прежде всего на высоких образцах отечест­венной музыки. Д. Шостакович в своем кратком выступлении призывает к созданию произведений, достойных нашей вели­кой эпохи, к борьбе с равнодушием: «Горячее сердце художника, горячий пламень его души, хорошее, точное умение, точный расчет в своей рабо­те - вот чего мы должны требовать





В первый день участники совеща­ния обсуждали вопросы оперного ис­кусства, С докладом «Современная тема в опере» выступил Ю. Шапо­рин.

- Нельзя создать произведение, которое претендовало бы на жизне­способность, - заявляет докладчик, - игнорируя основной закон оперно­го искусства, который заключается в том, что в опере поют, а не говорят. Однако не всякое пение, не всякая мелодия гарантируют успех оперы. Основная задача оперного произведе­ния - выявление идеи через образы, создаваемые средствами вокального искусства. Для создания полноценной оперы могут служить только те темы, которые раскрывают большие и зна­чительные идеи. Докладчик называет ряд опер, написанных советскими композитора­ми на современные темы. Это «Тихий Дон» Дзержинского, «В бурю» Хрен­никова, «Семен Котко» Прокофьева, «Чапаев» Мокроусова, Однако ни в количественном, ни в качественном отношении нельзя удовлетвориться оперным творчеством наших компози­торов, в котором тема современности  еще не получила надлежащего раз­вития. В прениях по докладу был затро­нут ряд важных творческих вопросов оперного искусства. Каковы должны быть принципы во­площения композитором современной тематики в своем творчестве? Отве­чая на этот вопрос, С. Попов указы­вает, что основное требование, пред­являемое к современной опере, это наличие в ней таких героев, которые были бы носителями новых идей. На­ши композиторы и либреттисты долж­ны в своих произведениях показать высокие качества советского челове­ка, показать наш народ не только в его настоящем, но и заглянуть в его завтрашний день. По мнению С. Попова, самым важ­ным элементом музыкального языка является соответствующий тематике оперы интонационный склад. поставленные наших театров оперы на совре­менные темы, Е. Берлянд приходит к выводу, что основным пороком эиторов является отсутствие органи ческой связи между вокальным обра­зом и образом драматическим. Даже в лучших операх композиторы не смогли создать правдивые психологи­ческие образы советских людей. То, что раньше считалось обя­зательным для любого драматическо­го произведения, - говорит т. Бер­лянд, - конфликт между героем и средой, коллизия человека, сталкива­ющегося с тупостью и равнодушием тивного освещения действительности. Это основная черта нашего искусст­в том числе и оперного. Это очень благодарная задача, но в то же время она связана с большими трудностя­ми, которые может преодолеть толь­ко настоящий художник. В современ­ной опере композитор и либреттист должны показать человека, который является частью окружающей его среды и сосредоточивает в себе луч­шие ее черты. П. Марков говорил о недопустимо равнодушном отношеник музыкаль­ной общественности и ряда театров к вопросам создания современной со­ветской оперы. Достаточно сказать, что Союз композиторов не удосужил­ся обсудить результат большой рабо-

Заключительный день совещания начался докладом М. Янковского современной теме в оперетте. Приведя ряд примеров из истории развития опереточного жанра на За­паде и в России, докладчик сказал, что оперетта была наиболее творче­ски сильна тогда, когда она обраща­лась к образам современности. Какие задачи стоят сейчас перед советской опереттой? Докладчик ука­зывает, что основной задачей опе­ретты является показ положительно­го образа советского героя, передо­вого социалистического человека, а между тем в этом направлении сде­лано еще очень мало. Но важно то, что преобладающая часть композито­ров и либреттистов стремится итти по этому правильному пути. Величайшим злом в советской опе­ретте следует считать проявления по­шлости, которую некоторые склопны откотимой принадлежно­поэтому из оперетты в оперетту пе­реходят «проверенные временем» остроты и трюки, которые люди старшего поколения слышали еще в фарсах Сабурова. Нельзя допустить, чтобы без вкусное, пошлое трюканество подме­нило собой в оперетте подлинное ис­кусство комедин. Выступивший в прениях по докла­ду М. Янковского А. Алексеев го­ворил о необходимости точно уяс­нить, какие средства опереточного те­при обращении к теме современности. По мнению А. Алексеева, в Театре музыкальной комедии сейчас по пра­ву должен занять свое место остро сатирический политический памфлет. сся Говоря о том, что оперетта наибо­лее ярко отражает основные идейно­художественные тенденции, достоин­ства и пороки всей нашей массовой музыки, И. Дунаевский делает вы­вод, что у оперетты нет своих особых творческих проблем. Авторы будуших советских оперетт должны задумать­над музыкальным языком свочх произведений. Рано еще говобить о том, что уже существует собствен­ный стиль советской оперетты, хотя отдельные черты его уже заметны и отличны от стиля западноевропей­ских оперетт. О необходимости обявить реши­тельную борьбу со штампом в опе­ретте говорил А. Тутышкин. По его мнению, опереточный спектакль мо­жет быть лирическим, романтиче­ским, бытовым; работать можно и ну­жно в любом направлении, Особое значение приобретает совместная дружная работа драматурга, компози­тора и театра. Странное впечатление произвела часть выступления В. Соловьева-Се­дого, в которой он предлагал «поста­вить нам на службу фокстрот» и да­же создавать… русские фокстро­ты(!?). Совещание, посвященное современ­ной теме в музыкальном театре, по­казало, какую огромную роль в акти­визации творческой инициативы б этой области сыграли постановления Центрального Комитета ВКП(б) по вопросам литературы и искусства. Выступления многих участников совещания содержат ряд ценных мыс­лей, которые сыграют свою роль в создании и постановке новых опер, балетсв и оперетт на советские темы.

 В ТБИЛИСИ Здесь в Доме мастеров искусств состоялось республиканское совеща­ние директоров и художественных руководителей театров совместно драматургами и театральными крити­ками, посвященное обсуждению по­становления ЦК ВКП(б) «О репер­туаре драматических театров и мерах по его улучшению». C докладом выступил начальник Управления по делам искуссте тов  Р. Шадури. Репертуар грузинского театра мало отвечает задачам коммунисти­ческого воспитания масс, - заявил докладчик.-Из 98 пьес, шедших в прошлом сезоне в грузинских теат­рах, только 32 были на советскую те­матику. Театры увлеклись постанов­кой пьес на исторические темы, мно­гие из которых ошибочно отражали историческое прошлое грузинского народа. В театрах им, Руставели и им. К. Марджанишвили шли спектакли «Комедия одной ночи» К. Каладзе, «Достойная награда» Г. Келбакиани, «Под ивой» и «Начало конца» Г. Берд­зенишвили, неправильно изображаю­щие жизнь и духовный мир советских людей. Докладчик указал, что разрешение этих пьес -- безусловная ошибка Уп­равления по делам искусств. Существенной причиной отсутствия современных грузинских советских пьес является слабая связь теагров с драматургами. Союз советских писа­телей Грузии не ведет работы по по­вышению идейно-политического уров­ня драматургов, не борется за ка­чество драматических произведений на современные темы. В настоящее время репертуар теат­ров очищен от идейно и художествен­но слабых пьес. Ведущие театры уста­навливают постоянную связь с драма­тургами. В прениях выступили виднейшие деятели грузинского театра. Народ пертуаре из 10 спектаклей только 3 на современную тему. В пьесе Уйгуна «Рискованная шутка» советские лю­ди, строители колхозной жизни, изо­бражены в уродливой, карикатурной форме, а колхозная действительность представлена в искаженном виде. Второй спектакль на современную те­му «Мухаббад» Уйгуна - сырой и недоработанный. В театре укоренилась традиция по­ручать ведущие роли в советских пьесах вторым актерам, а их поста­Руководч-новку-посредственным режиссерам. Общее собрание отметило, что твор­ческий коллектив театра не зани­мается марксистско-ленинской уче­бой. Отсутствует и профессиональная учеба. Недостаточно уделялось вни­мания подготовке и воспитанию мо­лодых кадров. Имеющаяся при теат ре студня рассматривалась как под­собная организация, поставлявшая статистов для массовых сцен. Собрание приняло резолюцию, в которой намечены конкретные меро­приятия, направленные на ликвидацию недостатков в творческой жизни театра. Изучению исторического решения ЦК ВКП(б) посвятили свои собра­ния коллективы Театра узбекской оперы и балета им. Горького, а так же театры Ферганы, Самарканда, На­мангана. ТАШКЕНТ. (Наш корр.). ** РЕСПУБЛИК   ны и в своем творчестве не отражали глубоких социально-культурных пе­ремен, происшедших в жизни молдав­ского народа. Критчке была подвергнута и дея­тельность Союза советских художни­ков Молдавии (председатель А. Ва­сильев). Большие ошибки допустили театры. Их репертуар оказался засоренным примитивными, а то и просто халтур­ными пьесами (например, «Чудеса в горах» в Русском театре). тели театров при составлении репер­туарных планов часто руководство­вались деляческими соображениями, игнорируя идейно - художественные качества пьес. Управление же по де­лам искусств при Совете Министров Молдавской ССР относилось безу­частно ко всему, что происходило на сцене. В принятой единогласно резолюции отмечается исключительное значение постановлений ЦК ВКПб) для улуч­шения идеологической работы в рес­публике. Работники литературы и ис­кусства Молдавии принимают указа­ния Центрального Комитета партии, как боевую программу действий, ука­зывающую верный путь к новым твор­композиторы отстали от жизни стра­ческим успехам. КИШИНЕВ. (Наш корр.). В ТАШКЕНТЕ Работники театрально-зрелищных предприятий республики горячо об­суждают постановления ЦК ВКП(б), направленные на улучшение идеоло­гического воспитания трудящихся. С большим подемом прошло собра­ние в Театре им. Хамза. По дэкладу директора театра т. Азизова развер­нулись оживленные прения. В своих выступлениях артисты и режиссеры, единодушно одобряя постановления ЦК ВКП(б), подвергли резкой кри­тике работу театра и его руковонства. Узбекский Театр драмы им. Хамза является ведущим творческим кол­лективом республики, Но и в его ре­В СТОЛИЦАХ СОЮЗНЫХ ный артист СССР А. Хорава говорил о необходимости поднятия идейно­политического уровня творческих ра­ботников. Народный артист СССР А. Васадзе говорил о конкретных за­дачах театра в коренном улучшении репертуара. Драматург И. Вакели критиковал слабую работу Союза со­ветских писателей Грузии в области драматургии. Выступили также на­родный артист республики Ш. Гамба­шидзе, заслуженный деятель искусств Д. Алексидзе, М. Русланов, драма­турги С. Клдиашвили и Г. Бердзени швили, критик Б. Жгенти и др., по­святившие свои выступления, глав­ным обравом, задачам создания пол­ноценных произведений, правдиво от­ражающих советскую действитель­ность. ТБИЛИСИ, (Наш корр.). В ТАЛЛИНЕ Состоялось республиканское сове­щание работников театров Эстонской ССР, посвященное обсуждению ра­боты эстонских театров в свете по­становления ЦК ВКП(б) от 26 авгу­ста. C докладами выступили секретарь ЦК КП(б)Э тов. Э. Пялль и заслу­женный деятель искусств ЭССР И. Пыльдроос. Тов. Э. Пяллы указал на имевшую место недооценку идеологического значения театра, на случайность и идеологическую слабость репертуара. недостатки критики, обычно обхо­дившей молчанием идейную сторону спектаклей, на недостаточное внима­ние, уделяемое Союзом советских писателей Эстонии вопросам драма­тургии, и т. д. Докладчик отметил на особую необходимость углубления марксистских знаний работников теат­ра. О необходимости повышения идей­но-политического уровня рабогников театра говорил в своем докладе и И. Пыльдроос, указавший на не­т. допустимость каких бы то ни было уклонений от участия театров в ре­шении наиболее важных проблем современности. Начальник Управления театров тов. П. Руммо, признав правильность кри­тики работы управления, ознакомил участников совещания с репертуарны­ми планами эстонских театров Осо­бое внимание в этих планах уделено современной советской пьесе. B прениях выступил народный артист ЭССР А. Лаутер, заслужен­ный артист ЭССР К. Ирд, начальник Управления по делам искусств ЭССР И. Семпер, режиссер Э. Тюрк, крити­ки Х. Лумет и С. Левин, Б. Мезилане, Н. Андрезен. таллин. (Наш корр.). В КИШИНЕВЕ валь. Состоялось собрание работников литературы и искусства Кишинева, обсудившее состояние идеологиче­ской работы в республике. На собра­нии присутствовали писатели, компо­зиторы, художники, артисты, партий­но-комсомольский и советский актив. Доклад о задачах молдавской лите­ратуры и искусства в связи с поста­новлениями ЦК ВКП(б) по вопросам литературы и искусства сделал секре­тарь ЦК КП(б) Молдавии т. Н. Ко­Активность, с которой проходило собрание, показала, насколько волну­ет общественность столицы состояние работы на культурном фронте. В пре­ниях выступил 21 человек. Особенно резкой критике была под­вергнута деятельность правления Со­юза советских писателей Молдавии и редколлегии его органа - литера­турного альманаха «Октябрь». Много справедливых упреков было высказа­но по адресу Союза композиторов. Его председатель Д. Гершфельд раз­валил организацию. Совершенно не велась работа по повышению идейно­художественного уровня членов сою­за. Отсутствие настоящей больше­вистской критики привело к тому, что

В СОЮЗЕ СОВЕТСКИХ АРХИТЕКТОРОВ B Московском Доме архитектора состоялось расширенное заседание президиума правления Союза совет­ских архитекторов СССР, посвящен­ное сбсуждению постановлений ЦК ВКП(б) по вопросам литературы искусства. докладом об очередных задачах советских архитекторов выступил К. Алабян. В прениях по докладу, продолжавшихся три дня, приняли участие Н. Былинкин, И. Маца, Д. Аркин, Б. Рубаненко, Н. Соколов, И. Маркелов, И. Николаев, Д. За­славский, Я. Корифельд и другие. Подробный отчет о заседании бу дет напечатан в следующем номере   газеты.

Собрания работников искусств, как сообщают наши корреспонденты, со­стоялись также в Саратове, Пензе, Куйбышеве, Свердловске, Сталингра­де, Черновцах, Воронеже, Вологде. Николаеве. Грозном. Куреке, Иванове, Днепропетровске, Ижевске, Дзауджикау и других городах. Повсюду работники искусств отме­чают правильность и своевременность постановлений ЦК ВКП(б) и обязу, ются положить указания Центрально­в основу всей предприятий и го Комитета партии дальнейшей работы учреждений искусства.