СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО ,С у д наро д ов Кадр из фильма «Суд народов». зрителю. Поэтому вполне оправдан   прием, положенный в основу создания картины: кадры самого процесса пе­ремежаются кадрами кинохроники, повествующей о тех событиях кото­рые были предметом судебного раз­бирательства в Нюрнберге. В зале су­да кинооператоры снимали преступ­ников, но эти же кинооператоры и их товарищи задолго до процесса за­лечатлели на кинопленке преступле­ния. Кейтель подписывал кровавые приказы, немецкие вооруженные силы их выполняли. Мы видим Кейтеля, который на вопросы советского обви­нителя безуспешно пытается дать ук­лончивый ответ, и мы видим истер­занные трупы жертв Кейтеля… Уме­ло и уместно использована и немец­кая кинодокументация. Ее включение в фильм тем более обоснованно, что  она предстает перед нами как нео­провержимое свидетельство вины пре­ступников, ими самими созданное. Обширный документальный филь фильм из немецкой кинохроники был пред­ставлен Трибуналу, как доказатель­ство. Тысячи документов из немецких секретных архивов легли в основу обвинительного приговора. Десятки тысяч фетографий, снятых самими фа­шистскими извергами, были предяв­лены суду. Дневники Франка, Иодля и других фигурировали, как бесспор­ные доказательства совершенных ими злодеяний. Немецкие фашисты показали себя «мастерами» этого самоизобличитель­ного жанра. Они с упоением садистов на бумаге и на пленке увековечивали все что делали. В этом, очевидно, сказались не только извращенные психо-патологические наклонности к любованию своими злодеяниями, нои истерическая самоуверенность, убеж­дение в том, что они выйдут победи­телями, которым нечего бояться и нечего скрывать, Так гитлеровцы са­ми создали против себя тысячи улик, в том числе и свою кинохронику. Она закономерно и органично включена в фильм. Остроумно и убедительно сде­лано и сопоставление Геринга в «зе­ните славы» и Геринга на скамье под­судимых, Риббентропа в пышном муч­дире с множеством орденов, подпн­сывающего договоры, и Риббентрола в зале суда. процесса и происходивших на суде, Так при помощи зрительных сопо­ставлений событий, имевших место до авторы фильма ведут свой динамач­ный, взволнованный ный образ текстом Б. вается со   ко, что рассказ. Зритель­дополняется превосходным Горбатова который сла­многими кадрами настоль­возникает ощущение, будто Современная тема в оперетте 

4

Московская хроника

B. Мичурина-Самойлова  К 60-ЛЕТИЮ СЦЕНИЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ Шестьдесят лет служения Веры Аркадьевны Мичуриной Самойловой русскому театральному искусству-- это огромная творческая жизнь, пол­ная исканий и труда, успехов и ис­пытаний. За эти годы наше отечество превратилось в великую социалисти­ческую державу, оплог передовых идей, передовой культуры и передо­вого искусства. В творчестве Веры Аркадьевны Мичуриной-Самойловой лучшие традиции старого русского театра сливаются с принципиально­новыми качествами советского теат­рального искусства. Вера Аркадьевна продолжает на советской сцене славную театраль­ную деятельность знаменитой актер­ской «династии» Самойловых. Сценическая деятельность Веры Аркадьевны Мичуриной Самойловой началась в Александринском театре 5 мая 1886 года. Еще за несколько месяцев до этого дебюта она высту­пила на любительской сцене, где в числе других отрывков исполнила мо­нолог боярыни Веры Шелоги из дра­мы Мея «Псковитянка». «Монолог бо­ярыни Веры Шелоги, писал по поводу этого выступления Верь Аркадьевны один из критиков,был прочитан с такими оттенками, что каждое слово в нем приковывало к себе внимание, и из сочетания этих слов выходила поэтическая картина, полная обаятельной образной преле­сти». В новом репертуаре, выпавшем на долю Мичуриной уже на сцене совет ского театра, она искала свою тему, обрушивая на изображаемых ею представительниц старого, ушедшего мира всю силу разящей, не знающей жалости сценической правды. Она достигала замечательной остроты изображения, ничто не преувеличива­лось и не подчеркивалось, все было достоверным и обоснованным. Про­должая обогащать свой классический репертуар, создавая такие великолеп­ные образы, как Гурмыжская в «Ле­се», Мичурина прочно вошла в совре­менный репертуар, нашла в нем свое место. С гордостью и удовлетворением мо­жет оглянуться Вера Аркадьевна на пройденный ею творческий путь. Она узнала радость напряженного и само­отверженного актерского труда, воз­награжденного общим признанием. ны актриса провела в осажденном Ле­нинграде и стала активной участни­цей героической ленинградской обо­роны. В те суровые и незабываемые дни она без устали выступала по радио, навещала госпитали, боевые корабли, вела большую обществен­ную работу. «Героизм русского на­рода во время обороны, пишет Вера Аркадьевна в своих воспоми­наниях, вдохнул в меня новую жизнь. Я не чувствую своих лет, мне кажется, что я только начинаю жить и что мне еще нужно сделать очень и очень многое». Годы Великой Отечественной вой­Счастлив художник, сумевший об­рести такую духовную силу в жизни своего народа, в его борьбе и в его великом подвиге. Радостно думать, что свой праздник Вера Аркадьевна Мичурина-Самойлова, замечательный мастер русской сцены, встречает го­товой к новым творческим исканиям. Великолепное ее мастерство принад­лежит не только прошлому, но и бу­дущему. C. ЦИМБАЛ.



СвсеxАанщов СТРАНЫ

Вчера в Доме актера состоялся ве­чер-показ Государственного училища циркового некусства, Перед началом по  каза с сообщением о задачах и работе училища выступил его директор В. Жан­то. 8 декабря в Доме-музее им. Чайков­ского в Клину состоится выездное засе­дание кабинета музыкального театра ВТО, посвященное памяти выдающегося русского дирижера и композитора Э. На­правинка в связи с 30-летнем со дня смерти. Завтра театральная общественность Москвы отмечает 70-летие со дня рож­дения и 30-летие со дня смерти Джека Лондона. На вечере, организуемом ВТО, носле вступительного слова М. Морозова ской сцене, С чтением рассказов Д. Лон­дона выступит Э. Каминка. 14 и 15 декабря в Зале им, Чайков­ского состоится первое выступление Ли­товского республиканского ансамбля песни и пляски. Доклад «Искусство Франции 1946 года» прочтет завтра в Доме кино С. Ют­кевич. Президиум Союза советских писате­лей принял в члены союза кинодрама­тургов М. Ромма, С. Герасимова, Л. Арн­с докладом выступит А. Исбах, Л. Вен­дровская расскажет о ньесах и инецени­ровках произведений пнеателя на рус­штама. А. Спешнева, H. Рожкова и К. Исаева, Кандидатом в члены союза принят А. Филимонов. 25 ноября в Клубе писателей состоя­лось чтение и обсуждение новой пьссы A. Крона «Второе дыхание». 6 декабря состоится расширенное заседание Художественного совета го­сударственных цирков совместно с дра­матургами, носвященное разговорному жавру в цирке, С обзором репертуара, написанного для артистов-разговорни­ков, выступит В. Лебедев-Кумач, В новый состав правления Москов­ского товарищества художников избра­ны Т. Ганоненко, А. Понов, С. Гера­симов, Б. Иогансон, П. Кончаловский, тов, И. Соколов, А. Пластов, К. Финогенов, П. Покаржевский, Н. Белянин, Ф. Ла­пидус, 1Ю. Пименов, В. Одинцов, И. Ти­A. Герасимов, Д. Мочальский. В. Бибиков, А. Бубнов, А. Дейнска, Н. Пру­саков, Б. Иорданский, А. Лаптев и Е. Зернова. 27 ноября в Большом зале Москов­ской консерватории состоялся отчетный концерт дирижеров-аспирантов консер­ватории О. Агаркова и Е. Рацера. В «Массовой библиотеке» выпускае­мой издательством «Искусство», вышли и новые монографии о русских и запад­но-европейских художниках: «Левиц­кий» - Г. Жидкова, «!ибанов» Скворнова, «Агин» - И. Лазаревского, «Н. Н. Ге» -B. Костина, «Лансере» - K. Кравченко, «Хогарт» Сидорова «Констебль» - м. Орловой. пов, Избран новый состав правления То­варищества «Росскульнтор» По­Алешин. Гайдамович, П. Орезь, Кожин, н. Томский, С. Мер­куров, Мелюков, Аскар-Сарыджа,  Кольцов, С. Таваснев, Г. Мотовилов, н. Шильников, 5. Виленский и Г. Не­рода. Для приема произведений изобра­зительного искусства, выполняемых по государственным заказам, при Главном управлении учрежденнями изобрази­тельных искусств Комитета по делам искусств при Совете Министров ссср образована комиссия в составе Б. Никифо­рова (предеслатель). Б. Алекссева, А. Ге­расимова, С. Герасимова, Б. Иогансона, Д. Генича, А. Замошкина, А. Зотова, В. Ефанова, И. Крылова, М. Манизера, Н. Томского и Л. Шмаринова, Ответствен­ным секретарем комиссии утверждена P Богорад. Выставка художественно-декора­тивных украшений и предметов быта открылась в Выставочном зале МОССХ. Экенонируются резьба по дереву и камню, художественные изделия из ме­талла, керамика, декоративные ткани и т. Закончен производством первый цветной выпуск киножурнала «Наука и техника», В нем, в частности, иллюстри­ровано на примере освещения картины Левитана «Осень» испбльзование ламп дневного света. Показаны также но­вые работы палехских художников Маркичева, Котухина и Ватагина. В Государственной центральной те­атральной библиотеке открылась вы­ставка материалов, посвященных луч­шим спектаклям, шедшим на сценах со­ветских театров. В 

Фильм о Нюрнбергском процессе Победители Германии в 1919 г. за­фиксировали в мирном договоре, что ее руководители, как военные пре­ступники, должны быть преданы ме­ждународному суду. Это решение не было выполнено. Кайзер Вильгельм мирно дожил до глубокой старости в своем замке в Голландии, а Крупп и другие немецкие империалисты заме­нили кайзера «фюрером». 2 мая 1945 г. Берлин капитулиро­вал перед Красной Армией. 8 мая в берлинском военно-инженерном учи­лище Кейтель от имени верховного командования подписал капитуляцию Германии. 8 августа 1945 г. правн­тельства СССР, США, Англии и Франции создали Международный Военный Трибунал для суда над глав­ными военными преступниками евро­пейских стран оси, и в ночь на 16 ок­тября 1946 г. они были повешены… дей, от имени которых были судимы и осуждены гитлеровские заправилы с волнением и интересом будут смо­треть фильм, сделанный группой ма­стеров советского документального киноискусства. То, что не было исполнено после разгрома Германии в первой мировой войне, свершилось теперь, после раз­грома гитлеровской Германии во вто­рой мировой войне. Нюрнбергский процесс стал возможен только в ре­зультате победы, одержанной над гит­леровской Германией, в результате того, что главную роль в завоевании победы сыграла наша страна, Красная Армия бросила на скамью подсуди мых в нюрнбергском дворце юстиция Геринга и Гесса Риббентропа и Кей­теля, Розенберга и Кальтенбруннера, Заукеля и Иодля. Победам Красной Армии обязаны мы тем, что свершил­ся величайший акт международногэ правосудия, первый в истории, и чув­ство, которое не оставляет зрителя документального фильма «Суд наро­дов», - это чувство восхищения и благодарности героическим воинам нашей победоносной армии. Миллионы людей, тех простых лю­Группа Р. Кармена снимала мате­риал непрерывно. В распоряженли авторов фильма были также сотни ты­сяч метров нашей военной кинохро­ники и немецкой. Задача состояла в том, чтобы из обильного фактическо­го материала, путем обдуманного от­бора и расположения, создать цель­ный, динамичный, убедительный ка­ноочерк о процессе. Успех фильма предопределен тем, что был найден стержень - внутрен­ний сюжет кинорассказа. Слова Сталина, как эпиграф, поставили ав­торы впереди заглавия фильма: «Их имена известны десяткам ты­сяч замученных людей. Пусть знают эти палачи, что им не уйти от ответ­ственности за свои преступления и не миновать карающей руки замученных народов». Это и есть тот внутренний закон развития действия, которому авторы подчинили свой монтаж фактического материала, Нюрнбергский процесс это 403 заседания, заполненные огла­шением документов, показаниями сви­детелей, допросом обвиняемых реча­ми сторон. Материал, в общем, одно­образный, драматизм его, напряжен­ный и глубокий, почти не может быть уловлен кинообективом и киномикрэ­фоном. Простой и точный, конечно, сильно сокращенный, пересказ хода процесса в его последовательности ничего не рассказал бы и не раз яснил

КИЕВ. (Наш корр.). В текущем квар­вводятся в эксплоатацию восемь новых сельских кинотеатров, К концу года в селах области будут действовать 119 киноустановок и 52 кинопередвижки, ЧебокСарЫ. (Наш корр.). Здесь от­крылась выставка произведений перво­го чувашского художника-профессиона­ла, заслуженного деятеля искусств РСФСР и Чувашской АССР Спиридоно­ва. Выставлено около 500 картин. НАЛьЧИК. (Наш корр.). В кинотеат­рах Кабардинской республики демон­стрировался специальный выпуск ки­пожурнала «Праздник кабардинского народа», отобразивший празднование 25-й годовщины Кабардинской АССР. Журнал заснят бригадой операторов Северо-Кавказской киностудии, Режис­сер выпуска Г. Сатарова, музыкальное оформление - А. Артюнова. ОДЕССА. (Наш корр.). Очередную премьеру - музыкальную комедию «Одиннадцать неизвестных» показал Государственный театр оперетты. По­становщик Тимохин, художник Кузне­пов, дирижер Кулишев, балетмейстер Зуев: театр готовит новую советскую оперетту­«Чужая дочь» О. Фельдмана (либретто Рубинштейна). ТАШКЕНТ. (Наш корр.). Студия ки­нохроники выпустила специальный но­мер киножурнала о праздновании 29-й годовщины Великой Октябрьской со­циалистической революции в Узбеки­стане. ВАКУ. (Наш корр.). При Доме куль­туры трудовых резервов им. М. Багиро­ва организована хореографическая сту­дня, В ней занимаются 35 учащихся ре­месленных училищ и школ ФЗО г. Баку. ГРОЗный, (Наш корр.). Труппа об­ластного театра юного зрителя пополни­лась новыми артистами, Художествен­ным руководителем утвержден Б. Грон­ский, Девять членов коллектива теа ра принимали участие во всесоюзном смотре театральной молодежи. КОСТРОМА. (Наш корр.). В городе Шарье открыт городской драматический театр, Сезон открылся пьесой Л. Утев­ского «Памятные встречи» в постановке A. Минаева и оформлении Е. Саламано­ва. ИВАНОВО. (Наш корр.). В день 29-й годовщины Великого Октября в Кине­шме вновь открылся городской театр им. А. Н. Островского (художественный руководитель Б. Райский). Театр будет также систематически выступать спектаклями в городах Вичуге и Наво­локах. ПСКОВ. (Наш корр.). В Ново-Изборске, в 50 километрах от Пскова, открылась музыкальная школа, в которой будут учиться, главным образом, дети рабо­чих и служащих, занятых на гипсовых разработках. ВЛАДИМИр. (Наш корр.). Здесь от­крыта выставка произведений Д. Рах­лина. Экспонировано 350 картин. Наи­большим успехом пользуются акварель­ные работы художника. ТОМСК. (Наш корр.). Спектаклем «Старые друзья» открылся 2-й Том­ский областной драматический театр. Художественным руководителем театра назначен режиссер В. Цейтлин. ДНЕПРОПЕТРОВСК. (Наш корр.). При вечернем университете марксизма-лени­низма открыто отделение для работников искусств, Слушатели будут изучать ис­торию ВКП(б), философию, историю и теорию искусств. КАЛИНИН. (ТАСС). Немепкие окку­панты сожгли красивейшее здание го­рода - Путелой дворец, построенный великим русским зодчим Казаковым. ас дворец восстановлен, Закончены все строительные работы и внешняя архитектурная отделка. Работы велись по проекту творческой мастерской Ака­демии архитектуры во главе с акаде­миком Н, Колли.

 

эти слова были произнесены им же в зале суда, в момент с емок. Большая часть содержания фильма посвящена выступлению советского обвинителя. Это совершенно пра­вильно, так как самые страшные, са­мые кровавые, самые зверские пре­ступления были совершены против на­шей страны. Агрессия против СССР составляла сердцевину всех замыс­лов и планов гитлеровской Германии. Целью ее было уничтожение нашей страны как самостоятельного госу­дарства, массовое истребление наро­дов нашей страны. Наиболее тща­тельно было подготовлено нападение на СССР. Наиболее далеко идущие цели преследовало нападение на СССР. Поэтому и наибольшая и наи­более важная часть судебного про­цесса была посвящена именно этим преступлениями гитлеровцев. Наши зрители видят на экране, как пред­ставители нашей страны. наши обви­нители, завершали дело, юсуществ­ленное Красной Армией, вели к пет­ле организаторов и руководителей нападения на СССР Однако нельзя не пожалеть, чтэ авторы фильма совершенно опустили такую важную часть советского об­винения, да и всего процесса, как вы­ступления свидетелей. Бросается в глаза, что этот элемент судебного процесса обойден в фильме. Доказа­тельства вины подсудимых представ­лены только в изображении страш­ных, но немых результатов: развали­ны городов, трупы… На суде звучало живое слово: в зал Трибунала при­шли от имени своих народов рус­ские и французы поляки и норвеж­цы, евреи и чехи, сербы и испанцы. Их было немного, но устами их гово­рили миллионы На Нюрнбергском процессе впервые в истории были судимы и осужделы руководители государства, обратив­шие его в разбойчичий вертеп и по­ставившие своей целью завоевание всего мира. Впервые в мире совесть передового человечества кристал­лизовалась в приговоре международ­ного суда. Огромный материал снятый груп­пои Кармена, останется, как драго­ценное пособие для историков. Лишь наименьшая его часть вошла в этот фильм. Эта картина -- самостоятель­ное, законченное произведение, в ко­тором прекрасно сочетаются истори­ческий факт и гневное слово публи­циста, также войдет в историю, как памятник совокупных усилий совет­ского народа, победой своей сделаз­шего возможным процесс в Нюра­берге. М. ГУС.

Это удивительное «чувство слова», с такой силой проявившееся в дебюте Веры Аркадьевны, осталось навсегда одним из привлекательнейших свойств ее мастерства. Двести ролей сы­грала она на подмостках Александ­ринского театра, и никогда, по мно­гочисленным свидетельствам крити­ков и товарищей по сцене, ее не ос­тавляла забота о слове, о его музы­кально-поэтическом звучании, о его глубокой трактовке. В этом внимании к слову проявилось отношение к мыс­ли, которую актер призван нести со сцены. Мысль была основой актер… ского творчества Веры Аркадьевны Мичуриной-Самойловой. Именно этим определяется вся ее сценическая жизнь.



Оглядываясь на пройденный путь, Вера Аркадьевна может сказать по праву, что к успеху ее вели не только одухотворенная преданность театру и высокое уважение к нему, но и на­пряженный, самозабвенный творче­ский труд, поглощавший все духов ные и физические силы актрисы. Актерское «счастье» сопутствовано Вере Аркадьевне. Играла она роли самые различные; ей была поручена роль Саши в «Иванове» Чехова, Софьи в «Горе от ума» Грибоедова, Леди Мильфорд в «Коварстве и лю­бви» Шиллера, Фру Альвинг в «При­видениях» Ибсена. Она выступала в ролях «травести», озорных мальчишек, и играла героинь. Она-убежденная реалистка в своем творчестве.

КИНОСТУДИЯХ

В киностудии Мосфильм режиссер А. Довженко приступил к павильон­ным художествен­посвя­с емкам цветного ного фильма «Жизнь в щенного жизни и деятельности вела­кого русского ученого - преобразо­вателя природы И. Мичурина. В роли Мичурина снимается артист Ярославского драматического театра Г. Белов. Жену Мичурина играет арт. А. Васильева. В тех эпизодах картины, где зритель увидит героев фильмов в молодости, в роли Мичу­рина снимается В. Ларионов (играв­ший заглавную роль в «Пятнадцати­летнем капитане»), а в роли жены Мичурина - ученица Хореографиче­ского училища ГАБТ Н. Садовская. Роль садовника Терентия играет Н. Шамин. Операторы Ф. Проворов и Ю. Кун.

Интенсивно работает в студии Ленфильм семочная группа художе­ственного фильма «Во имя жизия», постановка которого должна быть за­кончена в этом году. Фильм (режис­серы И. Хейфиц и А. Зархи) расска­жет о научной деятельности молодых советских врачей, вернувшихся с фронта, Авторы сценария Е. Габрило­вич, И. Хейфиц и А. Зархи. Три sе­дущие роли картины исполняют ар­тисты В. Хохряков, О. Жаков и М. Кузнецов. В женских ролях сни­маютсяарт. Л. Шебалина и студентка ВГИК К. Лепанова. В фильме заняты также арт. В. Попова (МХАТ). А. Зражевский (Малый театр) и В. Дорофеев. Снимает картину опера­тор В. Гарданов.

ЧТЕНИЕ НОВЫХ ПЬЕС СОВЕТСКИХ ДРАМАТУРГОВ В первых числах декабря на со­вместных заседаниях кабинета театра Горького и советской драматургчи вТО и драмсекции Союза советских писателей СССР состоятся читки но­вых пьес «Русский вопрос» К. Симонова, «Мыс желания» И. Што­ка и «Молодая гвардия» (по рома­ну А. Фадеева) Г. Гракова.

драматургов не было, к сожалению, многих крупных комедиографов. Со­вершенно отсутствовали почему-то музыкальные критики. Художественный руководитель Мо­сковского театра оперетты И. Тума­нов, открывший беседу, отметил, что только на основе тесного твор ческого содружества театра, компо­зитора и драматурга могут появиться большие, высокохудожественные спектакли о нашей действительности. Далее выступали И. Дунаевский, М. Блантер, В. Соловьев-Седой, В. Лебедев-Кумач, В. Типот, Я. Галиц­кий, К. Новикова, В. Зарубеев и др.

известных За 20 лет существования Москов­ского театра оперетты на его сцене было показано 60 премьер, из них 30 спектаклей советских авторов, но из старого советского репертуара удер­жались только две оперетты - «Свадьба в Малиновке» и «Холопка», Об этом мы узнали на собрании композиторов, драматургов и режис­серов, посвященном советской теме на сцене Московского театра опе­ретты. Если в числе авторов, пришедших на эту творческую встречу с Москов­ским театром оперетты, мы увидели композиторов, то среди

Памяти В. Н. Мешкова учителей Чистякова, Сорокина, Вла­димира Маковского. Неустанно работая над собой, он многие годы отдал педагогической деятельности. Немало художников вспоминают с благодарностью его уроки. Василий Никитич не ограничивался творческой и педагогической деятель­ностью, он всегда увлекался и об­щественной работой. Большое уча­стие принимал в устройстве Перед­вижных выставок, по его инициативе организовалось «Московское товари­щество художников», об единившее в своих рядах все яркое и молодое, все  наиболее талантливое и ищущее. Кисть и карандаш В. Н. Мешкова создали ряд замечательных произве­дений. К их числу необходимо от­нести превосходные портреты товари­ща Сталина, Калинина, Буденного, Цеткин, Качалова, Москвина и др. Постоянный участник крупнейших выставок, он активно и много рабо­тал. Богатырское злоровье позволяло ему стоять до конца на посту худож­ника. Яркая биография делает Василия Никитича  интереснейшим человеком, человеком большой души и житей­ского опыта, общение с которым для всех знавших и любивших его оста­нется незабываемым. Советское правительство высоко оценило его деятельность. Он был награжден орденом Трудороге Крас­ного знамени, медалью «За доблест­ный труд» и званием Народного ху­дожника РСФСР. M. Авилов, Н. Беспалов, В. Бялыницкий-Бируля, B. Бак­шеев, Ф. Богородский. А. Ба­турин, А. Герасимов, С Гера­симов, E. Гельцер, Н. Голо­ванов, В. Дулова, Н. Жуков, A. Замошкич, Н. Исаев, Б. Иоган­сон, П. Корин, Е. Кацмая, Т. Ка­туркин, С. Коненков, Н. Крым в, B. Лобанов, А. Лебедев, Д. Ляш­кевич, В. В. Мешков, Ф. Модо­ров, С. Меркуров, М Манизер. A. Моравов, А. Нежданова, А. Очкин, И. Павлов, А. Попов, А. Покрышкин, П. Петровичев, О. Постников, Г. Ряжский, Г. Руб­лев, Н. Собинова, О. Серова, П. Савельев, К. Ситник, П. Соколов­Скаля, Г. Савицкий, П. Сысоев, H. Ульянов, М. Храпченко, Н. Ханаев. Р. Хмельницкий, И. И. Шаляпина, И. Ф. Шаляпина, В. Шквариков, С. Юдин, К. Юон, Б. Яковлев, В. Яковлев. В ночь на 26 ноября скончался большой русский художник Василий Никитич Мешков. С глубокой грустью узнают об этой кончине все те, кому дороги высокие традиции русского искусст­ва, одушевлявшие поколение масте­ров, к которому принадлежит покой­ный. Младший современник Репина По­ленова, Васнецова, Василий Никитич работал одновременно с Серовым, Сергеем Малютиным, Пастернаком, Архиповым, его связывали дружеские отношения с Суриковым, Врубелем, Головиным, Бакшеевым. значи-Блестящий рисовальщик, Мешков создал свой совершенно особый стиль портрета, сделанного сангиной и уг­лем. Эти его работы высоко ценились и в подобной манере им исполнена прекрасная портретная галлерея его замечательных современников. М. И. пин, Менжиновов. Суриков, Шаля­пин, Менжинский, Клара Цеткин, полное перечисление портретов, сде­ланных Мешковым. Взыскательный вкус мастера, острота характеристик, живая темпе­раментная манера исполнения делаюг эти портреты ценнейшими памятника­ми русской художественной школы. B. Н. Мешков был одним из круп­нейших советских художников-реали­стов, свято хранившим заветы своих

художников Закарпатской области мастерской за работой над картиной Фото А. Позднеева (ТАСС).

Председатель Союза советских профессор А. Эрдели в своей «Верховинки».

     дельных талантливых исполнителей,[ характеризуются отсутствием единой художественной мысли, единого, единяющего все компоненты, замысла постановщика. Это обстоятельство вызвано тем, что сейчас югославский  театр еще только вступает на путь мостоятельного творческого развития. Господствовавшие на югославской сцене диктаторские влияния австрий­ского, немецкого, французского итальянского театров душили всякое проявление самобытности и своеобра­зия национального искусства. Поэто­му творческая индивидуальность теров, нередко весьма талантливых, определялась «чужестранным» влия­нием. Отсутствие школы и крайняя нужда в режиссерских кадрах шают выработке определенного ля, созданию спектаклей, обединен­ных единой творческой волей, приво­дят к тому, что и сейчас, на новых путях, театр Югославии не может бавиться от старых грехов, об - са­и ак­ме­сти­из­Тем не менее, наличие талантливых энтузиастов, беззаветно преданных делу создания национального теат­ра, вселяет уверенность в том, то в самое ближайшее время в этой обла­сти произойдут серьезные изменения и что театр Югославии обретет то ма­стерство, ту идейную глубину и жественную завершенность, к рым стремятся деятели искусств всех шести республик. в тормозом развитии и Существенным театрального крайне вых сколько патриархального характера населения Словении и от героиче­ского, орлиного, «бодрого духом» на­рода Черногории, давшего родине от­важных бойдов за свободу. Стремясь выработать особые, неповторимые формы национального искусства, все народы Югославии об единяются стремлением к правде, глубокой че­ловечности, искренности и простоте. И Эти качества сближают искусство Югославии с искусством братского русского народа. И недаром сейчас передовые деятели культуры Юго­славии особенно внимательно изу­чают нашу литературу, музыку, жи­вопись, театр. Во всех республиках среди самых разнообразных слоев на­селения мы встречали огромный ин­терес к русскому искусству. Стар­шее поколение с благоговением вспо­минает гастроли МХАТ в 1923 году. Многие произведения русской класси­ческой драматургии переведены на сербский и другие языки. На сценах театров Югославии идут «Ревизор», «Женитьба», «Живой труп», «Враги», хотя в режиссерском толковании этих спектаклей есть ряд серьезных ошибок, ценность их для развития худо-ральной культуры страны не­кото-сожалению, современный советский театр, советская драматур­гия, несмотря на огромный интерес к ним, здесь пэчти неизвестны. В ре­пертуаре югославских театров мы встретили только «Чужого ребенка» и дето в Поскве», а наиболее тельные произведения советских ав­торов в Югославию не попали и не были поставлены поэтому на сцене театров. Русское искусство и, в частности, тентр, всегда было величай­ним образном для леятелей искусства глубиной, волнуя правдой и подлин­ностью чувств. Поэтому и театр Юго­славии стремится к максимальной правдивости, глубине и искренности переживаний. Югославский зритель тепло и дру­жественно принял наш театр, оцени­го вая его творчество с позиций того но вого, прогрессивного и творчески плодотворного начала, которое несет Союза. И. БЕРСЕНЕВ. В гостях у дружественных народов и кладами о работе актера над образом  т. д. Наши артисты, занимающиеся педагогической работой, провели ряд практических показательных занятий учащимися Белградской театральной с школы. Все свое свободное время коллектив театра использовал на ознакомление с театральным искусством Югосла­вии. В Люблянском театре мы виде­ли пьесу известного югославского драматурга Крлежа «Господа Глемба­евы», раскрывающую идейное бан­кротство буржуазного общества. Спектакль отлично поставлен талант­ливым режиссером Б. Ступица. В Белградском народном театре, обладающем рядом талантливых, вы­соко профессиональных актеров осо­бое знимание обращает на себя дра­матический герой - Раша Плаович (исполнитель Гамлега и Протасова) и Иванович, который с огромным темпе­раментом и выразительностью играет самые разнообразные роли-от Город ничего до Подколесина. Широта творческого диапазона вообще свой­ственна югославским актерам, но Л. Иванович обладает этим качест­вом в высокой степени. К числу несомненных достижени югославского театра может быть от­несен спектакль «Пиковая дама» в За­гребской опере, которая может гор­диться рядом первоклассных вокали­ре работают способный режиссер Строцци, известный югославский ак­тер Дубравко Дуйшин и группа та­лантливой молодежи, среди которой особо может быть отмечена актриса Тиммер. Большим успехом пользуется одна из последних постановок этого теат­ра «Тартюф» с Дубравко Дуйшин стов. Крайне плодотворную работу ведет в Белградской опере молодой талантливый дирижер Оскар Данон, поставивший «Князя Игоря» и другие русские оперы. В Загребском драматическом теат­в заглавной роли: антиклерикальная осмеяние направленность, резкое католического ханжества делают спектакль в условиях Югославии осо­бенно острым, придают ему современ­ное звучание. К сожалению, все просмотренные спектакли, несмотря на наличие от­нам, «русские» нюансы в спектаклях «Месяц в деревне» «Живой труп» и «Васса Железнова». Мы поняли, что надо заботиться не о звуке, а оглубо­ком внутреннем наполнении спектак­ля, о правде сценических образов. Актеры стремились быть максималь­но собранными, сосредоточенными и играли «без комментариев», так, как если бы перед ними был знакомый московский зритель. Естественно, что пьесы русской классической драматургии, с которы­ми можно было познакомиться в пере­водах до спектакля, вызывали верную реакцию аудитории, но именно в со­ветских спектаклях реплики действу­ющих лиц сопровождались овациями. Так, например, слова подковника Пер­рова («Под каштанами Праги») о том, что немцы прошли по улицам Парижа, но не прошли по улицам Москвы, не менты. А после слов черногорца из того же спектакля: «Малых народов не существует, нас да русских двести миллионов» в зрительном зале про­исходила ла подлинная манифестация дружбы с СССР. лей. В спектакле «Так и будет» юго­славского зрителя особенно привлека­ла возможность воочию увидеть про­стых и хороших советских людей в повседневной жизни: «Нам кажется после втого спектакля что мы прове, ли три часа в обществе близких и до­рогих нам друзей» говорили зри­тели на обсужденнях, которые обыч­но стихийно возникали после спектак­Работа Театра им. Ленинскогоком­сомола в Югославии проходила в теснейшем контакте с художествен­ной интеллигенцией и молодежью республики. И хотя организационно проведение гастролей возглавлял Ко­митет по делам искусств и литерату­ры Югославии, самое живейшее уча­стие принимали в них также югослав­ский комсомол и работники искусства, в частности актеры, которые оказа­лись гостеприимными и радушными хозяевами. Во всех городах Югосла­вии актеры были постоянными посе­тителями наших спектаклей. После спектаклей проводились творческие конференции с артистами местных те­атров. С. Г. Бирман выступала с до­кладами о роли режиссера в совет­ском театре, С. В. Гиацинтова - с до­Во время пребывания в Югославии Московского театра им. Ленинского комсомола мы чувствовали искрен­нюю любовь и горячий интерес зри­теля к советскому искусству, к со­ветским людям, к нашей великой стране. Во всех городах шести республик, в которых выступал театр, на цен­гральных площадях стоят памятники героям Советской Армии, отдавшим свою жизнь за свободу Югославии. Мы всегда знали, что великий русский народ близок, родственен нам, что Югославия и СССР кровные братья», говорили нам представители рабочих, студенческой молодежи и интеллигенции, выступавшие на мас­совых митингах, которыми сопровож­дались встречи коллектива во всех городах. Помимо 57 спектаклей, театр дал два месяца работы в Югославии цехах предприятий, где соби. рались тысячи зрителей. Они хо­то. тели не только видеть выступления, но и поговорить с «людьми из Мо­сквы», выразить им свою любовь и благодарность. Особенно памятен нам  концерт в железнодорожных мастер­ских города Загреба, бывших еще не­давно одним из центров партизанской борьбы в Югославии. С каким волне­нием и энтузиазмом принимали зрите­ли каждый номер этого концерта и какую бурю оваций вызвало выступ­ление артиста Вовси, читавшего на сербском языке стихи о маршале Ти­Еще в Москве нас очень беспокои­ло: как примут зрители спектакль на незнакомом им языке, не возникнет ли между нами и зрительным залом барь­ер отчужденности, который так страшен для актера? Первые спектак­ли мы старались играть «популярно», раз ясняя зрителю текст, несколько скандируя, форсируя звук, как при разговоре с иностранцами, и сразу же стало ясно, что это не помогает. а ме­шает восприятию спектакля. Несмот­ря на сложность овладения текстом зачастую неизвестной пьесы, зрители отлично понимали внутреннюю жизнь сценических образов. Чем свободнее и искреннее чувствовали себя акте­ры, тем яснее ощущали они взволно­ванное биение сердец зрителей, не­обычайно чутко и верно реагировав­ших на самые тонкие и, как казалось  

является количество оригинальной

искусства

но­дра-

незначительное произведений

матургии. Страстная героическая борьба народов Югославии за свою свободу, наполненная поэзией, без­заветным мужеством и героизмом, не ли ряд великолепных популярных в героях-партизанах до сего времени еще нет. нашла отражения в драматургии, и если композиторы Югославии созда.русский Театральное искусство Югославии, находящееся сейчас в процессе ста новления, переживает трудности ро­ста. Театры еще робко и неуверен­но подходят к проблеме создания национального стиля, хотя каждая республика, каждый народ стре­мится выразить в искусстве свой ха­рактер, свои особенности, а следова­тельно. найти свою национальную ные хорватам, кипучий темперамент жителей Далмации существенно от­личаются от спокойного, мягкого, пе-

 Редакционная коллегия:

В. ВДОВИЧЕНКО (отв. редактор), А. ГЕРАСИМОВ, С. ГЕРАСИМОВ, A. МОРДВИНОВ, Д. КАБАЛЕВСКИЙ, A. НОВОГРУДСКИЙ, А. СОЛОДОВНИКОВ.

Адрес редакцич и издательства: Москва, Пушкинская, 8. Телефоны: секретариат-К 4-15-66 ; отделы театра, музыки, изобразительных искусств, архитектуры, кино, эстралы и цирка, иностранный и информации-К 5-45-12 ; издательство­К 1-48 98. Б07028 Зак. № 2928. Типография «Гудок», Москва, ул. Станкевича, 7.