СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО В Художественном совете Комитета по делам искусств «ВТОРОЕ ДЫХАНИЕ» На очередном заседании Худо­жественного совета Комитета по де­лам искусств при Совете Министров благоприятный отзыв выступавших с докладами Н. Петрова и П. Маркова. 11. Петров считает пьесу Крона ин­главную ценность ее в правдивой об­рисовке образа активного участника Отечественной войны инженера Бак­ланова. примитивны торого главные персонажи пьесы и показаны откровенно натуралистично. С Н. Погодиным не согласились А. Дикий и Е. Турчани­дуальность образов.



Н. А. Ярошенко К 100-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ 

15 лет Представьте себе киножурнал, посвященный советским детям, - своеобразную хронику детской жиз­ни, Рядом с нами, взрослыми, суще­ствует мир детей, со своими интере­сами, удивительными происшествия­ми, со своими героями, мастерами, ис­кусниками, с большими и малыми де­лами. Кинооператор снимает самое значительное, что происходит в этом мире. Режиссер бережно сохраняет в каждом эпизоде свежесть и непосред­ственность этого мира, живую и чистую выразительность. Так день за днем копились эпизо­ды или, как говорят в кинематогра­фии, «сюжеты» журнала «Пионерия». И сейчас, когда смотришь двухсотый выпуск журнала, невольно возникает мысль о том, что в этих коробках с лентами, собираемых в течение пят­надцати лет, хранятся сейчас части­цы историн целого поколения. В 1931 году режиссер А. Озанесова слелала первый номер киножурнала, посвященного жизни советских де­тей. Журнал получил название «Пио­нерия». С той поры прошло пятна­дцать лет, и сейчас зрители могут увидеть двухсотый юбилейный вы­пуск «Пионерии». Режиссер А. Ованесова и автор дикторского текста Л. Перцова сде­лали юбилейный номер «Пионерии» янтересно и изобретательно, Этот вы­пуск выходит за обычные рамки жур­нала. Повседневные наблюдения, от­дельные факты приподняты на вы­соту, позволяющую делать серьезные обобщения. Убедительность, логика и  выразительность некоторых фактов таковы, что они подводят зрителя к большим, глубоким выводам. Авторы фильма не просто показывают свои наблюдения, - они оглядываются на­зад, любовно припоминая многое из гого, что было собрано за эти пятна­дцать лет. Фильм проникнут большой симпатией и нежностью ко всем пер­сонажам и героям журнала, Занимз­тельный для юных зрителей, этот выпуск «Пионерии» обрашен, по су­ти, и к нам, взрослым, ибо в нем заложено многое, что найдет глубо­кий отклик в душе советского чело­века. На экране оживает прошлое. Время поворачивается вспять: мы видим то, что происходило несколько лет назад, видим ребят, вступающих в пионер. ский сгряд, дающих торжественное обещание. Они сняты мягко, поэтич­ющий в новую пору своей жизни. Диктор говорит:

спустя

борьбу и на подвиг. Ярошенко - ма­стер социального типажа, художник остро и глубоко чувствовавший сов­ременность, В этом главная сила его искусства. «Этого художника, - пи­сал В. Стасов, - можно назвать по преимуществу портретистом совре­Широчайшей популярностью под­ские страницы из истории дореволю­ционной России. Выражая идеи пере­довой демократии, Стасов писал по «Теперь нужно, кроне красок и душе царапину посильнее прежнего. И вот, таким-то нынешним требова­ниям удовлетворяет новая картица г. Ярошенко: «Заключенный»… Тут столько же правды и современности, как и во «Встрече иконы» в «За­сухе» гг. Савицкого и Мясоедова. Только там на сцене мужицкий мир, а здесь--наш, среднего сословия» («Заключенного» художник писал со своего друга Глеба Успенского). Ярошенко--первый русский худож­ник, запечатлевший в живописи образ рабочего, Его «Кочегар» вызвал eюдушное восхищение овремен­ников; мощная фигура рабочего, вы­ступающая в неровном красном свете пламени, по-своему великолепна, это образ глубоко типичный, проник­нутый огромной жизнеутверждающей силой. Выдающееся место в истории рус­ской живописи принадлежит также Ярошенко-портретисту. Он оставил потомству прекрасные по простоте, правдивости и по силе выражения ха­рактера портреты своих друзей пи­сателей М. Салтыкова-Щедрина, Г. Успенского, В. Короленко, А. Пле­щеева, Н. Михайловского, великого ученого Д. Менделеева, артистки П. Стрепетовой, живописца В. Мак­симова и много других.

нальности отдельных сцен, Романти­ческая приподнятость музыкальной увертюры к спектаклю никак не вя­жется с примитивно-бытовым гово­райкома и сцена бреда. Н. Печрльсу М. Алигер говорит в виде героической поэмы, В спек­такле же Театра Красной Армии увидел психологическую пьесу. А. Дикий, статащий, что в поста­ет правильному раскрытию образа Зои в последней сцене, по мнению А. Дикого, актриса играет мелодра­му. По мнению П. Маркова, Попова «играет лишь задатки своей герои­ни», характер которой в пьесе значи­тельно сложнее, она и строптивей и острей, и показывать ее следовало бы Говоря далее о том, что хотелозь бы видеть спектакль более задушев­ным и простым, П. Марков в заслугу театру ставит то, что в большинстве сцен перед зрителями предстает не быт и не отвлеченная от жизни роман­тика, - в простоте исполнения най­ден верный ключ к трактовке пьесы. В противоположность Ю. Завадскому, П. Марков считает музыку чрезвы­чайно органичной для спектакля н ввод ее закономерным и оправданным во всех сценах. По словам Е. Суркова, чисто-зре­лищное впечатление от спектакля сильнее, чем впечатление, оставляемое конкретными исполнителями. B. Попова, несмотря на то, что мно­гие сцены она играет ярко, не вызы­вает у зрителей представления о ге­роине, как о человеке большой мечты, поэтического озарения и одухотво­ренности. Зоя у Поповой недостаточ­но поэтична, она порой грубовато-про­ста, и это накладывает отпечаток на весь строй спектакля. В обсуждении приняли также уча­стие Н. Горчаков, В. Дмитриев, И. Ильинский, А. Попов, М. Алигер и З. Окунчиков.     инте-догадок помогающих пол­ному раскрытию образа Зон». И пьеса и спектакль напрасно так подчеркива­ют «исключительность» героини. Сце­на сна ибреда Зои, по мнению И. Ани­симова, сильно растянута, драматизм ее должен быть более концентриро­ванным, финал спектакля должен быть четким и точным по мысли. Эти и мно­гне другие соображения, высказанные членами Художественного И. Анисимов рекомендует театру по совершенствованию интересной и значительной постановки.

14 декабря исполнилось сто лет латем и руководителя Товарище­стью и прямотой проводившего идеи передвижничества в своем творчестве. «В давно минувшие годы моей моло­М. В Ностером самым слобо: сандрович Ярошенко; безупречный, строго принципиальный, он был как бы «совестью» художников, тогда как их «разумом» был И. Н, Крамской, и они в Товариществе передвижников выгодно дополняли друг друга». Главной особенностью творчества Ярошенко являлось стремление от­образить жизнь и людей большого современного города и в то же время



Подводя ститель жительно критикуя статков в своего т. жает итоги обсуждения, заме­председателя Комитет оценивает тему пьесы, в то же время ряд недо­ее конкретном образном воплощении. Так, в ряде случаев спрледаины упреки в натурализме, героя мыслями», указывзет Анисимов, В заключение он выра­уверенность, что А. Крон мно­почерпнет из критических заме­высказанных на заседании. гое чаний, «СКАЗКА О ПРАВДЕ» заседание Художест­17 венного совета Комитета по делам декабря было посвящено обсужде­нию постановки пьесы Маргариты Алигер «Сказка о правде» в Цент­ральном театре Красной Армии. ский дит Быступивший с докладом Ю. Завад­сказал, что спектакль оставляет двойственное впечатление, Он дохо­до публики, порой по-настоящему волнует, но в то же время внимание зрителей часто рассеивается, Причи­ну этого Ю. Завадский усматривает в несоответствии гигантских размеров спенической площадки театра харак­теру и настроению пьесы. Поэтиче­ское ее настроение настойчиво требэ­вало, чтобы режиссура сконцентриро­вала все внимание на актере. Да сами исполнители, теряющиеся в без­донных пространствах сцены, избега­ют полутонов и нюансов, скорее по­казывают, нежели раскрывают замы­и сел ролей, справедливо полагая, что иначе «не дойдет». B. Попова, исполняющая роль Зон, бесспорно талантлива, она хорошо на­чинает спектакль, но заканчиваетего недостаточно убедительно, Исполне­ние роли Бориса никак не вяжется с представлением о юноше, который мог завладеть воображением такой девушки, как Зоя. Неудачно актер­ную торжественность». Музыка ресна, но в ткань спектакля она вхо­дит порой неорганично, в виде встав­ных номеров. Докладчик подробно остановился на художественном оформлении спек­такля. Признавая работу Н. Шифрина в основном Ю. Завадский считает неоправданным большое ко­личество сценических эффектов (по­лет трассирующих пуль и т. п.), рез­ко диссонирующих с поэтическим на­строением пьесы. H. Петров сказал, что его непри­ятно поразили противоречия в то-

Поссу «Второе дыхание» П. Мар. жии знания законов театра и драма­тургии. Работающий над постановкой пье­полноценное художественное произ­ведение о советских людях, которым в высшей степени свойственно чув­ство нового и неуклонное движение вперед. Большой заслугой автора Л. Волков считает интересный и правди­вый показ жизни, - А. Крон рисует здоровых, деятельных и жизнера­достных людей. В большинстве выступлений гово­рилось также о том, что основная идейная задача пьесы недостаточно четко раскрыта автором. По мнению Н. Петрова, во «Втором дыхании» ос­новная идея выражена несколько рас­плывчато, неопределенно и поэтому в зависимости от точки зрения работаю­щего над пьесой режиссера может быть представлена в диаметрально противоположных толкованиях, Раз­вивая эту мысль, Н. Петров указыва­ет на жанровую неопределенность пьесы Крона, отдельные сцены и по­ложения которой не укладываются в рамки комедийного жанра. Ощущение некоторой неопределен­ости по прочтении пьесь осталос у П. Маркова.- В своей новой пьесе, говорит П. Марков, Крон не ста­сы Ю. Завадский видит ее тему в показе идейной целеустремленности, настойчивости и благородной скром­ности советских людей. О беззавет­пости сСледующее качествах офицеров Военно-Морского флота-героев пьесы Крона говорил В. Вишневский. По его мнению, дра­матургом создано высокоидейное и  тоПрланатя тему нового произредения Крона очень интересной и нужнойC. Ми­хоэле видит недостатки пьесы в от­сутствии полного и четкого раскры­тия образов, в отсутствии глубокой характеристики идейного мира ее главных персонажей, А. Таиров ус­матривает в пьесе разрыв между верным замыслом и его воплощени­ем. В «мещанском разрешении боль­шой темы» упрекает автора И. Иль­инский. С отрицательной оценкой пьесы выступил Н. Погодин, по мнению ко-

Кадры из киножурнала «П «Пионе­рия». На двух верхних кадрах моменты вручения золотой меда­ли окончившим школу-десятилет­ку; внизу - студентка Институ­та иностранных языков Мамлакат Нахангова на занятиях. 

Поистине каждый из двухсот но­меров «Пионерии», лежащих в ко­робках, может рассказать об очель многом. Авторы фильма правильно и умно использовали возможность про­следить жизненный путь и судьбу героев журнала. Вот то, что происходило десять лет назад: маленькая таджикская девоч­ка Мамлакат стоит возле товарища Сталина, прижавшись к его руке, как к доброй руке отца… Десять лет на­зад Мамлакат была награждена орде­ном Ленина, Вслед за этими, всем известными документальными кадра­ми на экране появляются и другие: Мамлакат студентка Инстигута иностранных языков, рассказывающая по-английски свою необыкновенную биографию… Поглядите на Баразби Хамгокова: он стоит на трибуне в Кремле, смуг­лый, взволнованный мальчик Сейчас шлым!…  удачных сравнений, но достоинство его не только в этом. Его достоинет­во - в ясности идеи, в стремлении обобщить отдельные частные эпизо­ды.



Творчество Ярошенко-одна из луч­ших страниц идейного реализма в русской живописи. Оно является цен­ным наследием для советских худож­ников. С любовью и вниманием относился В. И. Ленин к творчеству Ярошенкс. После победы социалистической ре­волюции и освобождения Кавказа от по распоряжению ственность чтит память этого замеча­тельного человека и художника-граж­данина, смело боровшегося за пере­довые идеи в искусстве. К. АНДРЕЕВ. 

Художник Н. А. Ярошенко. Акварель И. Крамского, 1870 г. образы простые но достигающие в своей типичности оченъ большой силы. Его «Курсистка», «Студент» и другие в найти здесь, в этой среде, положи­тельного героя. Ярошенко искал его образах разночинной молодежи и нарождающегося пролетариата, в об­полотна воплощают лучшие черты но­вых людей из народа, способных на ПРОЕКТЫ ЗДАНИЯ ДОМА СОВЕТОВ В СТАЛИНГРАДЕ Архитектурная общественность сто­лицы обсуждала 16 декабря конкурс­ные проекты здания Дома советов в Сталинграде. На выставке, организованной в До­ме архитектора, были представлены девять проектов. Три из них выпол­нены академиком архитектуры И. Жолтовским совместно с проф. М. Барщ, архитекторами Г. Захаро­вым, 3. Чернышевой, Ю. Шевердя­евым. Авторы остальных проектов -- действительный член Академии архи­гектуры СССР Г. Гольц; член-кор­респондент Академии архитектуры СССР Н. Былинкин, С. Райзман и Н. Левинский; действительный член Академии архитектуры СССР Н. Кол­ли и А. Калинин; главный архитектор Сталинграда В. Симбирцев; Л. По­ляков и А. Борецкий; В. Лебедев и П. Штеллер­Обсуждение открылось вступитель­ным словом Н. Колли, указавшим на важное значение здания Дома сове­тов для определения будущего архи­тектурного облика Сталинграда. Об­зор выставленных проектов сделал член-корреспондент Академии архи­тектуры СССР Я. Корнфельд. В об­суждении приняли участие действи­тельный член Академии архитектуры СССР Л. Руднев, проф. И. Маца, Ю. Савицкий, Н. Былинкин, Г. Заха­Тров и др.

«То были ровесники Зон Космо­демьянской, Олега Кошевого…» И сразу все эти ребята, которые встают перед нами в бильме как бы освещаются новым лучом, Вот оно, это поколение, из рядов которого вышли защитники родины, краснодон­ды, герои и героини. Фильм многое заставляет припоч­нить, Мы видим, чем жили пионеры и школьники до войны, видим их радо­сти, стремления, интересы, видим на­ших ребят во время войны. …Оживают коробки, в которых ле­жит кинопленка. Авторы фильма не отказали себе в удовольствии по­казать, как вздрагивают коробки, как герои журнала толкают их изнутри. И вот крышка приподымается, и встает в коробке во весь свой бога­тырский рост поэт Сергей Михалков, пришедший в к московским гости пыкольникам.

Режиссер А. Ованесова в содруже­стве с редактором журнала, постоян­ным автором текстов Л. Перцовой, делают интересное и нужное дело. Они создали своеобразный жанр дет­ского документального фильма. Пят­надпать лет существования журнала доказали его ценность: это не только частные удачи, это ценный и серьез­ный труд, ибо цель его-показать во всем богатстве и многообразии жизнь советских детей, сохранить для бу­дущего документы, в которых прав­диво и бережно запечатлена эта жизнь. Татьяна ТЭСС.

ЗАСЕДАНИ Е ГОСУДАРСТВЕННОГО АРХИТЕКТУРНОГО СОВЕТА 16 декабря под председательством А. Мордвинова состоялось заседание Государственного архитектурного со­вета, на котором обсуждался деталь­ный проект планировки центральной части г. Сталинтрада, разработанный техбюро Академин архитектуры СССР (авторы проекта--действитель­ный член Академии архитектуры К. Алабян, член-корреспондент Академии архитектуры СССР проф. Н. Поляков, доцент Д. Соболев, ин­женер В. Бутягин и проф. Я. Лев­ченко). B обсуждении проекта приняли участие академик А. Щусев, действи­тельные члены Академии архитекту­ры СССР Б. Иофан, В. Семенов и Н. Колли, заместители председателя Комитета по делам архитектуры при Совете Министров СССР В. Кусаков, Г. Симонов иB. Шквариков, главный архитектор г. Москвы Д. Чечулин, действительный член Академин ме­дицинских наук профессор А. Сысин и др.

Стереоскопические или ,невидимые ? и Исполнилось 10 лет со дня изобре­тения безочковего стереоскопического растрового кино. Это выдающееся изобретение лауреата Сталинской пре­мии Семена Иванова оставило далеко позади все то, что предпринималось в этой области кинематографии за пре­делами нашей родины. За всеминувшее время с емки сте­реоскопических кинофильмов не пре­кращались. Д. Суренский и А. Ульян­цев засняли стереоскопически доку­ментальный фильм о детях Москвы в дни войны. Операторы Д. Суренский Л. Суренская засняли в Ленингра­де, Пулкове, Петродворце и г. Пуш­кине короткометражный стереофильм следам врага», в котором показа­разрушения, причиненные фашист­скими варварами нашим дворцам, му­зеям, Пулковской обсерватории и многочисленным архитектурным па­мятникам. В 1945 году режиссер Володарский заснял документаль­ный стереофильм «Парад молодости». Таким образом, и работа над улуч­шением самой системы стереокино и работа над стереофильмами продол­жалась и продолжается, Но… до сих ни один из стереофильмов не по­казан зрителю. настоящее время заканчивантся монтаж и озвучание полнометражного «По ны С. пор В двухсерийного фильма «Робинзон Мастера рисунка К ВЫСТАВКЕ ПРОИЗВЕДЕНИЙ Г. С. ВЕРЕЙСКОГО и М. С. РОДИОНОВА рисованности, чем в эскизности. Ху­дожник чересчур уж сдержан в этих портретах, которым суждено стать образными документами нашей эпохи. Этот оттенок строгой документально­сти чувствуется здесь и в самом сти­ле. Есть среди этих работ произведе­ния большой силы и выразительно­сти, например, портрет парашютиста Кайтанова, Большим сходством отли­чается портрет Михаила Ивановича Калинина, на котором сам Михаил Иванович сделал надпись: «По-моему, хорошо». К концу 30-х годов относится ряд артистически исполненных офортов, преимущественно пейзажей. Из сво­бодного, легкого, прихотливого штри­ха, свойственного офорту, Верейский извлекает максимум живописных воз­можностей. Вершиной творчества Верейского нужно признать портреты деятелей науки, созданные уже в 40-х годах, и последнюю серию портретов деятелей советского искусства, удостоенную Сталинской премии. Художник прео­долел в них суховатость некоторых более ранних литографий и достиг ис­ключительной проникновенности ха­рактеристик. В портретах Верейского есть общая им всем замечательная черта: высокая интеллектуальность. На них не спу­таешь художников с учеными, а лет­чики отличаются от писателей не только шлемом, но прежде всего осо­бенностями своего духовного облика. человека, нашего современника, в ат­Такое умение показать советского мосфере его творческого труда, с пе­чатью этого труда на всем его обли­ке, делает портреты Верейского прин­ципиально новым, глубоко современ­ным явлением искусства. Превосходно выражено интеллек­туальное начало в портрете академи­ка Орбели, с его большим светлым лбом и пытливым взором; в портрете техническим Крузо» по одноьченному произведе­лет управлением мини­стерства не были изысканы средства для изготовления специальной рамы, произво­при помощи которой можно было бы приступить к массовому изготовлению светосильных которое москов­больших стеклянных экранов площадью в 9 Существовало решение, обязывало переоборудовать ский кинотеатр «Востоккино» для де­монстрирования стереоскопич опических фильмов к 7 ноября 1946 года. открытие стереокинотеатра Но в срок - сорвано. А работы по пере­оборудованию идут такими темпами, что уже сейчас возникают серьезные опасения, закончат ли их к 1 января! Из года в год ковсервируется рабо­та и по переоборудованию кинотеат­ров и по с емкам стореофильмов, Ведь два перекочевали уже однажды из плана 1945 года в план 1946 года, а теперь они перекочевы­вают в план 1947 года. Доколе же?!  Сталинский пятилетний план преду­сматривает строительство большой студии стереоскопических фильмов. Вопрос о стереоскопическом кино по­повестку дня. Сейчас, когда исполняется со дня выдающегося советского изобретения,  нужно отбросить с пути стереоскопи­ческого кино все преграды и препоны, С. ШЕНФЕЛЬД. В. Немоляев, операторы С. Рубашкин В настоящее время уже имеют­ся подготовленные кадры, которые и М. Щеглов). Студия стереоскопических фильмов «Стереокино» создана еще в 1945 года. В ее задачу входит водство стереоскопических тальных, игровых художественных ки­нофильмов, производство специальной с емочной, проявочной и проекционной стереоаппаратуры. начале произ­докумен­могут обеспечить с емку трех-четырех полнометражных художественных ки­нофильмов и стольких же докумен­тальных короткометражных или но-технических стереокартин в год. Однако в 1945 году сорван план окончания с емок двух стереофильмов и переоборудования 20 кинотеатров для показа этих стереокартин зрите­лю. Министерство кинематографии, главным образом его техническое уп­равление, не обеспечивает должного руководства студией, а работники нического управления М. Дудник А. Жуков относятся к стереокино на­редкость нерадиво. В течение двух науч­и тех­и 

…ЦЕНТР ПАПАДЕНИЯ» Просмотру и обсуждению нового художественного фильма производст­ва Киевской студии «Центр нападе­ния» было посвящено очередное за­седание Художественного совета при Министерстве кинематографии СССР. «Центр нападения»-первая поста­новка режиссеров С. Деревенского и И. Земганно. Фильм, задуманный авторами сценария Б. Ласкиным и Е. Помещиковым как спортивная коме­дия, показывает, что советские физ­культурники, в данном случае фут­болисты, не ограничивают свои ин­тересы сдним спортом. Герои карти­ны-разносторонне развитые люди, Эта идея достаточно ясно но скуч­но и чрезмерно дидактично пре­поднесена в комедии. На этом со­шлись все участники обсуждения. Считая возможным выпуск этой картины на экран, М. Ромм, С. Гера­симов, В. Пудовкин, И. Пыръев и Б. Чирков указали на ряд режиссер­ских ошибок в трактовке образов, на бедность монтажных приемов, на не­изобретательность мизансцен. Наиболее резко прозвучало вы­ступление М. Чиаурели, считающего эту картину чрезвычайно примитив­ной. У А. Головни, В. Ванина и А. Ди­кого фильм «Центр нападения» не вызвал столь резких возражений. Они считают приемлемыми и общий тон фильма, определяя его как до­статочно реалистический, и актер­ское исполнение основных ролей, и операторскую работу. Б. Горбатов взял под защиту ав­торов фильма. Он напомнил, что не­допустимая практика бесконечных переделок и переработок спенария оставила неизгладимые следы на этой комедии. Подводя итогя обсужденяя, заме­ститель председателя Художествен­ного совета И. Пырьев согласился с критикой, высказав мнение, что кар­тина может быть выпущена на экран.

КУРСЫ СЦЕНАРИСТОВ НАУЧНОГО КИНО Два раза в неделю в Московском Доме ученых собираются профессора, научные работники, инженеры, врачи, биологи, агрономы - слушатели кур­сов по подготовке сценаристов науч­но­опулярных фильмов, Эти курсы, созданные Министерством кинемато­графии СССР, вызвали живой инте­рс среди специалистсв различных отраслей науки и техники, На 50 мест было подано 900 заявлений. Сейчас занимаются 80 курсантов и 15 вольно­слушателей. В учебную програмич включены лекции на темы «История научно-по­путярного кино», «Сценазай», «Ре­жиссура», «Мультипликация», «Опе­раторское мастерство научнска филь­ма», Среди лекторов - А Птушко, Ю. Желябужский, В. Шнейдеров и другие. В ближайшее время курсанты по­лучат темы для дилломных сценари­ее, защита которых сосгоится ссенью, Тучшие сценарии будуг переданы стулиям для с емок, Сценаристы, скончившие курсы, будут направлены для работы на кинопроизводство.

Государственный архитектурный совет не счел возможным одобрить проект, указав на необходимость про­ведения ряда существенных исправ­лений и доработки проекта. МОЛОДЫЕ МАСТЕРА АРХИТЕКТУРЫ Закончился первый тур всесоюзно­го смотра творчества молодых масте­ров архитектуры, проводимого Сою­зом советских архитекторов СССР. Жюри, созданные на местах, отобра­ли наиболее ценные и интересные проекты для второго тура смотра, ко­торый состоится в январе 1947 года в Москве. Ленинградский союз советских ар­хитекторов прислал на смотр произ­ведения 13 молодых зодчих города­героя: проект театра для Комсомоль­ска-на-Амуре (авторы - М. Бенуа, Л. Мильштейн и В. Кирхоглани), проект арки Победы (автор - Л. Ариштам) и другие. Много проектов представила на смотр архитектурная молодежь Кие­ва, Харькова, Армении, Белоруссии, Азербайджана, Туркмении, Молда­вии, Узбекистана и других союзных республик и крупных областных цент­ров. Среди работ армянских архитек­торов-проект монумента Победы с 15-метровой скульптурой товарища Сталина (автор--Р. Исраэлян) и про­ект здания Института земледелия Академии наук Армянской ССР (ав­тор -- Г. Таманян), С. Полупанов (Уз­бекистан) представил проект здания Верховного Совета УзССР, Б. Прий­мак и Г. Полещук (УССР) -- проект здания Института пищевой промыш­ленности в Киеве, Г. Али-Заде (Азер­байджан) проект здания гостиницы в Баку. Из 140 работ молодых мастеров ар­хитектуры столицы жюри под пред­седательством Н. Колли отобрало на второй тур 80. Среди них--проекты мемориальных сооружений архитекто ров Л. Кулага, В. Лебедева и П. Штеллера, проект здания Инсти­тута кинематографии А. Суриса, про­екты жилых домов М. Дзисько Н. Гайгарова. Кроме проектов, к уча­стио в смотре было допущено не­сколько научных работ: исследование Н. Остермана о микрорайоне, науч­ные и критические статьи Ю. Ярало­ва и другие. Лучшие работы участников 1-го всесоюзного смотра будут экспониро­ваны на выставке, которая откроется в московском Доме артитектора 13 января, В состав жюри всесоюзного смотра вошли академики В. Веснин и А. Щусев, акалемик архитектуры И, Жолтовский, действительные чле­ны Академии архитектуры СССР К. Алабян, Н. Колли, Л. Руднев, члены­корреспонденты Академии архитек­ный и другие. туры СССР А. Гегелло, В. Заболот-

его акварелей, юсобенно «Сталин­град». Из иллюстраций Родионова выделя­ются иллюстрации к «Холстомеру» Л. Толстого, Художник, видимо, так знает и любит лошадей, что ему уда­лось передать в своих вполне реали­стических литографиях ту сложность и «очеловеченность» характера, кото­рую в этом рассказе приписывает жи­вотным Толстой, В области портрета у Родионова имеется ряд выдающихся произведе­ний, Таковы, по нашему мнению, пор­треты академика Веснина, заслужен­ного деятеля искусств Бакшеева, ака­демика Абрикосова и другие, Значи­тельно слабее портрет Верейского. В чем принципиальное отличие пор­третов Родионова от портретов Ве­рейского? Не говоря уже о том, что в искусстве Родионова портрет более эпизодичен, нам кажется, что есть су­щественная разница и в самом подхо­де художников к своей модели, Если Верейский воспроизводит облик пор­третируемого с предельной об ектив­ностью, дает ему полную и всесторон­нюю характеристику, интересуясь при этом прежде всего его духовным со­держанием, то Родионов идет к пере­даче этого духовного содержания, от­талкиваясь от каких-то наиболее бро­сающихся ему в глаза ярких физиче­ских особенностей. Ему важнее, чем Верейскому, особая «повадка» портре­тируемого, его манера держаться, ку­рить. Портреты Родионова экспрессив­нее, но зато одностороннее, чем у Верейского. Иногда он склонен даже к некоторой подчеркнутости, утриров­ке, легкому шаржированию, что у Верейского совершенно отсутствует. В превосходном, очень интересном портрете негритянского артиста Вей­ланд Родд у Родионова с большой силой и смелостью передана экспрес­сия лица. руя, прекрасно дополняют друг друга. В общем оба художника, не дубли­Настоящая выставка обогащает нас и многому учит. Она еще раз за­ставляет почувствовать красоту про­сторов родной земли, а главное, по­казывает нам внутреннюю красоту лю­дей, наших современников, Богатыми духовно, энергичными, стойкими, та­лантливыми предстают они перед на­ми в обширной галлерее портретов созданных Верейским и Родионовым H. ДМИТРИЕВА.

почетного академика Н. А. Морозова, с такими молодыми живыми гла­зами на старом лице; в тонком, умном лице ака­демика Зелинского. В портретах деятелей искусства хочется отме­тить тонко переданное художником волевое ду­ховное напряжение мо­дели. Это напряжение воли и внимания и эта сосредоточенность, без которых немыслимотвор­чество, чувствуется и в зорком пристальном взгляде Йогансона, и в выражении лица Мухи­ной, в ее тонких, чутких и в то же время таких энергичных пальцах, и в сжатых губах С. Гераси­мова, стоящего у моль­бертa. Глубоко выразн­телен портрет С. Лебе­девой. Но лучшим из этой превосходной серии нам все же представ­ляется портрет Е. Лан­сере. Достоевский писал когда-то, что «в редкие только мгновения чело­веческое лицо выражает главную черту свою, самую харак­терную мысль. Художник изучает ли­по и угадывает эту главную мысль лица, хотя бы в тот момент, в кото­рый он списывает, и не было ее вов­се в лице». Невольно думается, что в портрете Лансере безошибочно угадана как раз эта «главная мысль» его лица. Несколько слабее других групповой портрет Кукрыниксов. Он расхолажи­вает зрителя некоторой надуманно­стью и вялостью поз. Произведения Родионова разнооб­разны по тематике и по жанрам: мы находим у него и портрет, и пейзаж, и иллюстрации к самым различным ли­тературным произведениям, и эскизы декораций. Наконец, целый отдел вы­ставки отведен живописи маслом, до сих пор мало известной широким кру­гам зрителей.

Юбилейная выставка произведений Г. С. Верейского и М. С. Родионова является новым прекрасным доказа­тельством того, что советской графи­кой мы вправе гордиться. В графике, больше чем где бы то ни было, нетер­пимы фальшь и поддельный блеск: здесь от художника требуются истин­ное мастерство, подлинная художест­венная культура, отсутствие которой в графике трудно замаскировать внеш­ними дешевыми эффектами. Эти качества и привлекают в произ­ведениях двух выдающихся совет ских графиков, Верейского и Родио­нова. В художественных методах и твор­ческом развитии юбиляров есть много общего: оба они, как можно судить по выставленным работам, постепенно приходят к благородной простоте и правдивости истинного реализма. Оба художника работают в основном в области пейзажа и портрета (Родио­нов представлен еще и как иллюстра­тор), причем портрет, особенно в по­следние годы, приобретает в их твор­честве ведущую роль. В последних портретах ясно чувствуется общность творческих устремлений художников, которая, однако, не заставляет за­бывать индивидуальное своеобразие каждого из них. Выставка дает полное представле­ние, собственно, уже о зрелом перио­де деятельности художников. Самые ранние из выставленных ве­щей Верейского относятся к 1925 го­ду. Известно, что уже с начала 20-х годов он работал над большими цик­лами литографий-портретов художни­ков и писателей. Из них на выставке представлены лишь немногие листы, среди которых очень интересен пор­художника В. Замирайло, онося­щийся к 1926 году. Привлекательны интимные портреты - например, ма­тери художника (1927 и 1930 годов) особенно портрет сына, исполненные тушью. В своих портретах Верейский избегает эскизности, беглости, при­близительности характеристик. Пор­греты героев-летчиков и деятелей со­ветского государства, выполненные и Верейским в 30-х годах, можно скорес упрекнуть в излишней суховатой вы-

Н О В Ы Е Кинофиль мы «Наше сердце» Режиссер А. Столпер закончил по­становку фильма «Наше сердце», Авторы сценария - Е. Габрилович, Б. Галин и И. Денисов. Фильм расска­зывает о новаторе-летчике и новато­ре-конструкторе, о их борьбе за соз­дание скоростного реактивного само­лета. В главных ролях снимались М. Кузнецов, В Дружников, Н. Зорская, B. Германова, В. Любимов. Операто­ры В. Павлов и С. Уралов. Компози­тор Н. Крюков. «Свет над Россией» P студии Мосфильм начались с емки нового художественного филь­ма «Свет над Россией» по мотивам пьесы «Кремлевские куранты» (сце­нарий Н. Погодина, постановкатрет Юткевича, режиссер М. Итина). Роль Ленина исполняет артист Омского драматического театра H. Колесников, роль Сталина играет M. Геловани, в роли инженера Забе­лина снимается Н. Охлопков. На ос­тальные роли приглашены К. Ивано­ва, В. Зускин, С. Ценин и другие. Снимает картину оператор М. Магид­сом. Хуложники В. Каплуновский и воспитанник ВГИК А. Мильчин.

Художник М. Родионов.  Литография Г. Верейского, 1946. Пейзажи Родионова исполнены преимущественно углем, тушью или сангиной. Для рисунка Родионова характерна обобщенность: он мыслит большими массами, пятнами, контра­стами белого и черного, Пространст­во в пейзаже художник трактует спо­конно и эпично, Его пейзажи боль­шей частью невелики по размеру, но величавы по настроению. Как строг и торжественен, например, простой, поч­ти пустынный ландшафт, над кото­рым господствует древняя церковь Нередицы. Хочется отметить, что жи­вопись Родионова, представленная на выставке, не добавляет ничего ново­го, более глубокого к тому, что дано в его графике. Она интересна, по­скольку дополняет наше представле­ние о художнике, но все-таки лучшее из того, что им сказано, сказано на языке черного и белого. К этому луч­шему следует отнести и некоторые из 

port