11 ПРАВДА Эстрада люди стали давать по 50 и 60 концертов, переезжая с места на место, с концерта на концерт. В погоне за «длинным рублем» многие исполнители халтурят, не заботятся о своем репертуаре. Из года в год исполняется одно и то же. Это относится к Руслановой, Афонину, Ярону, Алексееву, Набатову, Гущинскому, Церетели и многим другим. Между тем заработки многих из них за прошлый год, например, достигли 100--170 тысяч рублей. Искусство у этих людей оказалось забытым, осталась одна коммерция. Всесоюзный комитет по делам искусств получает письма из крупных промышленных центров страны, в частности из Донбасса. Рабочие жалуются, что не могут организовать у себя хороший концерт, так как артисты заламывают дикие цены. Так финансовый вопрос становится сугубо политическим. Уровень того, что пишется, а часто и исполняется на эстраде, крайне низок. Имеются случаи просто антисоветских выступлений. Так, группа ленинградских авторов (Д Актиль, Ноляков, Ядов и Муравский) состряпала фельетон, в котором были фашистские выпады против Сталинской Конституции. Сатирики Громов и Милич включили в свой репертуар сатирический диалог «Об обороне». полный пошленьких и политически вредных рассуждений. Театр эстрадной миниатюры Горьковской области инсценирует мещанские фельетоны. Стремясь «осовременить» до-нельзя затасканную тему о курортных дамах, авторы ее позволяют себе такие фразочки: «Мурочка, займись чемнибудь: ты слишком бесклассово выглядишь». Под флагом борьбы за чистоту языка автор Давыдовский протаскивает на сцену букет блатных выражений: бузить, трепаться, барахло, шамать, парень «на ять», лахудра и т. п. Подобная безграмотная стряпня свойственна не только малоизвестным, но и некоторым «именитым» авторам. Так, например, Ядов, один из популярных авторов в эстрадном мире, написал скетч «Скажите, девушки, подружкам вашим», Это дореволюционных скабрезных анекдотов, полный таких «острот», как «баронесса из нашего леса», «красивая, как кобыла сивая», «барыня - госпожа с шестого этажа», «цыганка из Ярославской губернии». Только полным неуважением к советским слушателям можно обяснить появление подобной «литературы» для эстрады. Проблема автора для эстрады - такая же острая, как и проблема исполнителя. Повидимому, те, кто сейчас пишет для эстрады, в большинстве своем мало пригодны для такого серьезного дела. К этой работе нало привлечь лучших наших поэтов, прозаиков, драматургов, журналистов. Пусть они пишут фельетоны, стихи, рассказы, небольшие сценки о нашей жизни, нашей борьбе, о том плохоми хорошем, что нас окружает. Отсутствие серьезного художественного и политического руководства эстрадным делом приводит к тому, что при наличин большого числа квалифицированных артистов эстрада является запущенным, отсталым участком. Передав вопросы эстрады в ведение своих местных управлений, Всесоюзный комитет по делам искусств вевсе перестал заботиться об эстраде. Никакого контроля, никакого руководства эстрадой нет. Только полной политической беспечностью руководителей Всесоюзного комитета по делам искусств можно обяснить нынешнее положение эстрады. Этой беспечностью пользуются всякого рода недобросовестные люди, ловкачи и проходимпы, протаскивающие на эстраду пошлость, халтуру, а то и просто антисоветскую пачкотню. АЛ. МОРОВ. Искусство эстрады, как и родственного ей цирка, -- одно из наиболее любимых народом. Являясь искусством подвижным, эстрада может в случае надобности обойтись без специально оборудованных залов и сцен, без декораций. Небольшую группу рассказчиков, певцов, музыкантов, куплетистов, танцоров, акробатов легко перебросить с места на место, устраивая их концерты в рабочем клубе, в красноармейской казарме, в лагерях, в поле, где угодно. Везде, где бы ни появились артисты эстрады, их слушают с исключительным интересом, В прошлом году в одной только Москве эстрадные концерты посетило около 12 миллионов человек. Располагая таким острым оружием, как шутка, куплет, песенка, скетч, политический фельетон, эстрада имеет возможность легко и быстро отзываться на самые волнующие, самые злободневные события ЖИЗНИ. Кто бывал в московском эстрадном театре «Эрмитаж» и слышал там выступление заслуженного артиста республики Б. Борисова, мог убедиться, как тепло и живо реагирует зритель на боевую злободневную песенку. Куплеты Борисова о советских летчиках и полярниках, о бригаде Отто Шмидта, совершающей чулеса во имя великой родины, могли бы являться образцом актуальной политической эстрады, если бы не грешили некоторой неряшливостью с литературной стороны. Большой похваль, заслуживает джазоркестр Леонида Утесова, выступающий в эстрадном театре Центрального Дома Красной Армии. Не удовлетворившись сомнительным успехом первых лет работы, оркестр этот ищет новых путей, новых тем и находит их в богатейшей сокровищнице народной песни, в боевом, актуальном песенном материале советских поэтов и композиторов. Можно перечислить немало интересных номеров в программах «Эрмитажа», ЦДКА и Парка культуры и отдыха им. Горького. Но хлесткое, во-время и к месту сказанное слово, злая сатира против врагов, песни о советских людих, хороший полперепев ческий фельетон, драматическая сценка, в которой правильно отражались бы положительные и отрицательные стороны нашей жизни, - явление на эстраде редкое. Безыдейность, некультурность, обывательщина, пошлость заполняют эстрадные площадки с благословения многочисленных организаций (Мосэстрада, Артистбюро, Тастрольбюро и др.), превративших один из наиболее ответственных политических участков искусства в коммерческую лавочку. Наши артисты и музыканты славятся во всем мире. Прошедшие за последний год декады украинского, казахского, грузинского и узбекского искусства ноказали, как богата талантами советская страна. И хорошо, что сейчас на эстрадах Москвы мы встречаем певцов и танцоров наших национальных республик. Эту практику надо всемерно расширить. Но почему хорошая певица, обладающая приятным тембром голоса, Кэто Джапаридзе («Эрмитаж»), упражняется преимущественно в исполнении затрепанных псевдо-пыганских романсов? Почему Клавдия Шульженко (ЦДКА), наряду с прекрасными песнями Украины и Дона, исполняет не совсем пристойные шансонетки? Огромный спрос на квалифицированных артистов, при отсутствии серьезного руководства эстрадой с чьей бы то ни было стороны, породил недостойный для советских артистов ажиотаж, Никем не регулируемая оплата труда дошла до баснословных размеров. Те, кто получал 200 рублей за выступление, потребовали 350 и 400. Отдельные артисты получают до тысячи рублей за выступление. Но мало того. Вместо 20 концертов в месяц эти МЫ ЛЮБОВЬЮ РОДИНЫ БОГАТЫ Овладели мы высотами науки, Чтобы легче строить и дышать! Наша честь, уменье и отвага Не напрасно ставятся в пример, И не зря красноармейскую присягу Твердо знает каждый пионер! Наше знамя -- правда и свобода, Мы закалкой сталинской сильны! Мы - защитники великого народа, Цвет и гордость радостной страны! Пускай к прыжку готовится Оскалившийся враг, Пред ним не остановится Наш выверенный шаг! Штыки у нас отточены, И слабость - не к лицу Колхозному, рабочему Отважному бойцу! ВАС. ЛЕБЕДЕВ-КУМАЧ. Мы любовью родины богаты, Мы закалкой сталинской сильны, Мы не темные, наемные солдаты, Мы -- защита радостной страны! Пускай к прыжку готовится Оскалившийся враг, Пред ним не остановится Наш выверенный шаг! Штыки у нас отточены, И слабость -- не к лицу Колхозному, рабочему Отважному бойцу! Мы к добру не тянемся чужому И земли чужой мы не хотим, Но своей земли мы недругу любому Ни единой пяди не дадим! Не за тем окрепли наши руки, Чтобы мир и счастье разрушать,
Струнный квартет B Туле Василий Иванович Пушкин играет партию первой скрипки, Анатолий Иванович Козлов --- второй скрипач, виолончелист-- Николай Михайлович Соколов. На альте играет Анна Павловна Пушкина - жена первого скрипача. Репетируют квартет Бетховена в тоне фа-мажор, сочинение восемнадцатое, № 1. Чуть дрожит от хорошего творческого волнения смычок в руках первого скрипача. Тон у него мягкий и приятный. После бетховенского квартета льются звуки нежной и слегка печальной мелодии бессмертного «Анданте кантабиле» из квартета Чайковского. Их сменяют игривые, полные юмора страницы квартета Гайдна. Идет репетиция. Со стен глядят портреты Бетховена и Чайковского. Возле дивана горка нот. Все - классики. Под звуки квартета Чайковского рассматриваем аккуратную «блок-книжку» Соколова: «История квартета в Туле». Рабочий лекальщик Пушкин все свободное время отдает музыке. Несколько лет назад он учился игре на скрипке у преподавателя техникума. Обучил игре на альте жену, воспитал любовь к музыке в своих детях. Пролетарская революция помогла Пушкину осуществить заветную мечту детства стать музыкантом. После работы, в свободное время, он играет, подбирает репертуар, переписывает ноты, учит музыке детей. Виолончелист Николай Михайлович Соколов -- начальник отдела сбыта. Этот пламенный поклонник музыки все любит делать сам. Возле его квартиры на крохотном участке разбит садик: душистые цветы, плодовые деревья и даже настоящий виноград произрастают в нем. В квартире Соколова стены увешаны картинами кисти хозяина. Виолончель стоит в стеклянном футляре, изготовленном руками Соколова. Им же сделан шкаф для нот, все ноты переплетены им самим. Но первая страсть Николая Михайловичамузыка. Это у него зародилась мысль организовать любительский квартет в Туле. Муж и жена Пушкины, фрезеровщик Анатолий Иванович Козлов (вторая скрипка) и жена Соколова (пианистка) составили ядро камерного ансамбля, исполняющего и трио Мендельсона, Аренского и квартеты Глинки, Шуберта. Три года собираются и играют, учатся музыке пятеро горячих музыкантов в Туле. Показывали еще в 1935 году свои достижения на олимпиаде в Москве. С тех пор с ними держит связь участник лучшего квартета в стране--бетховенского - профессор Московской консерватории В. Борисовский. В письмах к ним он посылает методические указания, советы. Но этого недостаточно. Участники квартета мало опытны. Их рост задерживается отсутствием компетентного повседневного руководства. В Туле есть музыкальный техникум. В Туле -- несколько превосходных клубов. Но они мало помогают интересному и полезному начинанию. Прошлым летом на три недели к квартету прикрепили консультанта из гастролировавшего в Туле симфонического оркестра. Сколько подема вызвали у участников ансамбля эти кратковременные занятия! Но они кончились - и снова в течение года -- затишье, забытье. У квартета мало нот. Имеющаяся библио-более тека часто трудна для исполнения. Никто в Музгизе не заботится о выпуске легких квартетов для любителей. Нет ни переложений, пи оригинальной литературы. И все-таки рабочий струнный квартет в Туле существует. сведению клуба и Тульского музыкального техникума: адрес В. И. Пушкина, в квартире которого происходят регулярные репетиции, Пролетарская ул., д. № 30. г. поляновский. (От специального корреспондента «Правды»)
НАКАНУНЕ НОВОГО УЧЕБНОГО ГОДА В наступающем учебном году школы РСФСР будут обучать свыше 18,5 миллиона детей. 3.300 тыс. ребят впервые сядут за парту. В этом году в третьих и четвертых классах вводится преподавание элементарного курса истории СССР. Устраняется имевшая раньше место практика одновременных занятий одного учителя с тремя четырьмя классами. Как правило, в этом году один педагог будет вести занятия с одним и не чем с двумя классами. С 20 по 27 августа в школах будут проводиться осенние проверочные испытания. Количество учащихся начальных школ, имеющих повторные испытания, с 4,2 проц. в прошлом году сократилось до 2.7 проп. (к общему количеству учащихся). Однако в четвертых классах таких учащихся еще много--10 проц. В этом году будут работать 84 тыс начальных школ. Впервые на работу в них направляется 26 тысяч молодых учителей, закончивших педагогические училища. (TACC).
ЗАВОДСКОЙ ДОМ ТЕХНИКИ ЛЕНИНГРАД, 10 августа, (Корр, «Правды»). На заводе «Красный треугольник» к 20-летию Великой пролетарской революции оборудуется заводской Дом техники. В нем будут собраны многочисленные экспонаты, показывающие путь, пройденный резиновой промышленностью за 20 лет. Особенно подробно намечается показать новейшие достижения техники и основные этапы работы по освоению советского каучука. Специальные разделы Дома техники посвящаются методам работы лучших стахановцев резиновой промышленностИ.
ОТМЕЧАЮТ 20-ЛЕТИЕ VI С ЕЗДА ПАРТИИ Отдел партийной пропаганды и агитации Киевского обкома партии посылает на районные партийные собрания квалифицированных докладчиков. Районные и заводские кабинеты партработы организовали выставки материалов, посвященных VI с езду. КИЕВ, 10 августа, (ТАСС), В партийных организациях области широко изучаются материалы VI сезда РСДРП(б). В связи с 20-летием с езда созываются районные партийные собрания, проводятся беседы среди трудящихся об историческом значении VI сезда, проходившего под руководством товарища Сталина.
«ЖЕНИТЬБА» Кинокомедия производства «Ленфильм»
С недоумением и возмущением встретил зритель новинку, преподнесенную ему «Ленфильмом». Иначе, как безобразием, нельзя назвать картину «Женитьба», искажающую и опошляющую образы Гоголя. Мало того, что нашлись люди, которые сочинили и сняли на пленку полторы тысячи метров глупейшего вздора, потратив на это немало советских денег, - нашлись люци, которые со всем этим согласились, утвердили и выпустили на экран. Между тем фильм «Женитьба» (Э. Гарина и X. Локшиной) представляет одну сплошную ошибку, сплошное проявление неграмотности, сплошное формалистическое штукарСТВО. «Женитьбу» Гоголя знают и любят мяллионы советских людей, понимающих, что эта комедия, как и все написанное Гоголем, с беспощадной и глубочайшей правдивостью показывает мрачную картину русской жизни в первой половине прошлого столетия. Характеры этой комедии взяты из действительности. Смех Гоголя горек и беспощаден. Белинский замечательно сказал: «менитьба» не грубый фарс, а исполненная истины и художественно воспроизведенная картина нравов…». Чернышевский указывал, что произведения Гоголя «оживлены были энергиею негодования». А сам Гоголь, жалуясь на то, что николаевская цензура заставляет его «выдумать сюжет самый невинный», восклицал: «что комедия без правды и злости!…»
Принимаясь за экранизацию «Женитьбы», надо было исходить из этих ясных и замечательных указаний. Но что до Белинского, Чернышевского и самого Гоголя фокусникам от формализма, которые взялись за это дело в «Ленфильме»! Они подменили Гоголя своей поистине жалкой выдумкой. Вместо того, чтобы воссоздать на экране гоголевские характеры, они принялись сочинять ситуации пат-паташоновского достоинства. Яичница попадает в курятник, невеста носится, высоко подняв юбки, по двору и т. п. Из комедии вытравлено все большое ее содержание. Остались какие-то нелепые маски и абсурдные «положения». Главный герой комедии Подколесин, в котором столь многое напоминает трагическую фигуру Акакия Акакиевича из «Шинели», превращен в простого неврастеника. Нелепая и глупая суматоха не утихает на экране. Чтобы суматохи было больше, авторы фильма не скупятся на «выдумку». Они показывают, например, первую русскую железную дорогу, прельстившись, повидимому, лаврами Бестера Китона, или кухню в доме невесты. К чему все это? Можно подумать, что в великолепной комедии Гоголя нехватило материала для фильма. Картина по всем признакам предназначалась на роль «боевика». Получился же большой провал, получилось издевательство над прекрасным произведением русской литературы. И. АНИСИМОВ. ИЗ ИСТОРИИ РУССКОЙ ОБЩЕСТВЕННОЙ МЫСЛИ Поэт-революционер и Россия «благоденствует»! Страшное положение!» Огарев горячо боролся за интересы народа и глубоко верил в его силы. В своих «Письмах к соотечественнику» он писал: «Ваша исходная точка зрения-отчаяние; моя-упование. Вы не верите в силы русского народа, потому что вы их не видите; я в них верю, потому что вижу их». Однако, борясь за освобождение крестьян от крепостной неволи, Огарев, как и Герцен, явившийся основоположником русского народничества, противопоставлял крепостничеству наивно-утопический идеал отсталой сельской общины. Благодаря общине, по мнению Огарева, Россия должна притти к социализму, миновав путь капиталистического развития. В этом народническом идеале, по словам Ленина, не было «ни грана социализма». У Огарева были известные отступления от демократии к либерализму, но к нему полностью относятся ленинские слова, сказанные о Герцене: «демократ все же брал в нем верх». Как и Герцен, Огарев «боролся за победу народа над царизмом, а не за сделку либеральной буржуазии с помещичьим царем, Он поднял знамя революции». Огарев ясно отдавал себе отчет в том, что эксплоататорские слои общества не заинтересованы в реальном освобождении народа, и не они должны совершить революцию, Огарев спрашивал: «Надеяться ли на меньшинство дворянства и образованных людей? Но их такая незаметная горсть, что их влияние ничтожно и не выходит из-за пределов маленькой литературы, т. е., полепетав кой о чем, смолкает на страницах непрочтенных журналов. А большинство дворянства--это опять та же необразованная, вычесанная и невычесанная, умытая и неумытая масса, секущая, грабящая, обманывающая, с полным отсутствием нравственных начал и достоинства. Правительство? Но правительство не боН. П. Огарев стами, как бы знаменующая преемственность поколений революционеров. Затем -- освобождение своих крепостных; поиски передового мировоззрения, переход от идеалистической философии Гегеля к материализму Фейербаха. Все это-- этапы роста Огарева--борца и поэта. В борьбе с самодержавием и крепостничеством в обстановке 50-60-х годов, когда крайне обострились социальные противоречия в России, Огарев приблизился к позициям революционной демократии. В 1856 году Огареву удается вырваться из страшной свинцовой духоты николаевского режима. Он уезжает за границу к Герцену, чтобы вместе со своим другом широко развернуть революционную агитацию. Рядом с Герценом Огарев становится во главе «Полярной звезды» и «Колокола», знаменитых изданий, сыгравших огромную роль в истории русского революционно-освободительного движения. «Колокол», пю словам Ленина, «встал горой за освобождение крестьян. Рабье молчание было нарушено». Важнейшее место во всей деятельности Огарева как поэта, публициста, соредактора «Колокола» занимает агитация против крепостного бесправия крестьян, за подлинное их освобождение. «Отпустите крестьян с землею», - настойчиво требовал Огарев в статье «Русские вопросы». Обличая крепостное право и зверства помещиков над крестьянами, он вместе с тём клеймил царское правительство и его сатрапов на местах. «Административный грабеж, писал Огарев,-переходит всякую меру. Места продажны, и люди продажны… Окружные, вооруженные беспощадными розгами, ездят собирать подать именно в то время года, когда у мужика хлеб не продан и денег нет; мужик откупается, чиновник б0- гатеет, а недоимка растет». «Губернаторы грабят и посылают донесения министерствам. Министерства остаются довольными,
Боец республиканской Испании Фернандо Марко в подмосковном доме отФото В. Додонова. советских работников. дыха беседует с детьми отдыхающих
Великий русский революционер-демократ Н. Г. Чернышевский горячо приветствовал поэзию Огарева. Он высоко ценил ее революционное содержание. Многие стихи Огарева, распространявшиеся нелегально, как революционные прокламации, заняли почетное место в поэтическом обиходе всех поколений русских революционеров. Его творчество неотемлемо от истории развития революционной поэзии в России. Огарев - лирический поэт. Но уже в его ранних стихах нельзя не почувствовать мотивов, резко противостоящих общему тону дворянской поэзии того времени. Ощущение тяжести окружающей жизни, высокие освободительные стремления, ожидание бури, надежды на очистительную грозу вот постоянные мотивы стихов Огарева. Огарев говорил, что свой «робкий стих» он «чертил тревожною рукою». Но «робкий стих» не был стихом отчаяния. Лирика Огарева всегда мужественна и конкретна. Даже наиболее лирические его стихотворения всегда насыщены большой мыслью поэта-гражданина (например, посвященное декабристам стихотворение «Я видел вас, пришельцы дальних стран»; «Старый дом» и «Памяти друга» - обращенные к Герцену). В поэме «Юмор», написанной под влиянием пушкинского «Евгения Онегина», , ощутимы характерные черты философскопублицистической поэзии Огарева, В ней звучит трезвая уверенность в торжестве правды и свободы, Замечательно, что в первых главах этой поэмы, написанных через 34 года после гибели Пушкина, Огарев, подобно Лермонтову, гневными словами заклеймил великосветских убийц поэта: …Поэта мучить и терзать, Губить со злобою холодной, На тело мертвое не дать Пролить слезу любви народной, - Что ж можно вам еще сказать, Что б было хуже? Благородный, Священный гнев в душе моей Кипитчем скрытей, тем сильней. Так писал Огарев, выражая чувства и мысли всей передовой России, потерявшей своего великого поэта. На крушение Французской революции 1848 года Огарев откликается горячими стихами, полными нензвисти к реакционерам. В изумительном стихотворенин «Сон» с огромной силой воплощена мечта поэта о крушении самодержавия:
следственно естественный покровитель всего бьющего, грабящего, всякой неправды, всякого насилия…» Огарев не возлагал надежд на организованное царем вкупе с помещиками «освобождение» крестьян. Накануне «реформы» в статье «На новый год 1861» он писал: «Как будет принято народом это освобождение?… Какое бы оно ни было - в первый день оно примется с восторгом. Не один шкалик откупного вина разопьется в честь свободы… Но день пройдетвсе оглянутся и увидят, что и вино поддельное, и свобода поддельная. Наступит пора страшного молчания… Крестьяне увидят, что они такие же крепостные как были… а между тем, слово свобода-вылетело из клетки, и его сызнова в клетку не упрячешь». «Вперед, оилы русские!» призывал Огарев. Вместе с Герценом он поднял, как писал о Герцене Ленин, «великое знамя борьбы путем обращения к массам с вольным русским словом», Слово это прозвучало, как набат, и со страниц «Колокола», и в огаревской публицистике, и в его револее, как представитель чиновничества, люционной поэзии. * *
…Я бросился к царю и дланью дерзновенной С его главы сорвал златой венец И бросил в прах, и растоптал на части. «Довольно! -- я вскричал, --- погибни наконец Вся эта ветошь ненавистной власти!» Пророческая мощь мою вздымала грудь, А царь бледнел испуганный и злобный; В народе гул прошел громоподобный, И как морская зыбь, грозы почуя путь, Растет из тишины, в которой ей дремалось - Тысячеглавая толпа заколебалась… Стихи Огарева пронизаны ненавистью к угнетателям и рабству. Поэт горячо воспевал «с детства знакомое слово» - свобода! И все-то мне грезится --- снег и равнина, Знакомое вижу лицо селянина, Лицо бородатое, мощь исполина, И он говорит мне, снимая оковы, Мое неизменное, вечное слово: Свобода! Свобода! Ради нее он призывал бороться с деспотизмом, с самодержавием, призывал итти на жертвы. Когда другой поэт-революционер того времени М. Л. Михайлов был осужден царским правительством на каторгу, Огарев издалека послал Михайлову, а вместе с ним всем русским революционерам, слова привета, солидарности и призыва к мужеству. Огарев создал немало метких политических эпиграмм, зло разивших тогдашних правителей России. Боевая политическая поэзия Огарева насыщена верой в революционные силы масс. Она народна, проста, искрения, Первый номер «Колокола» открывается стихами Огарева. Они постоянно появлялись на страницах вольной русской печати того времени рядом с запрещенными в России свободолюбивыми стихами Пушкина и декабристов, рядом с герценовскими воспоминаниями «Былое и думы». Недаром Герцен, посвятив Огареву «Былое и думы», включил в них множество его стихов. Стихи Огарева являлись органическим дополнением прозы Герцена. Герцен и Огарев, замечательные писатели и революционеры, связанные узами личной дружбы и совместной революционной деятельности, посвятили свою жизнь борьбе за освобождение и счастье народа. Оба они принадлежат к тем лучшим русским людям, которыми справедливо гордится русский парод. И. НОВИЧ.
Около ста лет назад в селе Верхний Белоомут, бывшей Рязанской губернии, произошло событие, взволновавшее крепостных крестьян: приехал «сам» помещик и созвал крестьянский сход. Никогда еще приезды крепостника-помещика не предвещали крестьянам ничего доброго. Но на этот раз молодой помещик вел себя в высшей степени странно. Едва вступив во владение поместьями отца, он собрал крестьян и обявил им о своем намерении освободить их от крепостной неволи. Это намерение он, выдающийся русский поэт и революционер Николай Платонович Огарев, выполнил. И недаром, когда он умер, белоомутские крестьяне вспоминали его словом благодарНоСТи. Огарев принадлежал к плеяде дворянских революционеров первой половины XIX столетия, разбуженных восстанием декабристов, «Мы-дети декабристов»,-говорил о себе и о Герцене Огарев. Вместе с великим русским революционером А. И. Герценом, еще юношей, Огарев в Москве, на Воробьевых горах, дал знаменитую клятву--посвятить свои силы борьбе с деспотизмом, рабством, угнетением человека человеком. И, пройдя свой жизненный путь рука об руку с Герценом, он выполнил эту клятву. Огарев жил в тяжелую эпоху развития России, метко названную Герценом, «моровой полосой». Он видел мрак и ужас, которые нес с собою русский царизм, выполнявший роль «международного жандарма». Он видел зло крепостнического рабства и угнетение многомиллионных масс крестьянства. Он ненавидел крепостное право, считая его величайшим бичом народа. В 1834 году--первый арест за вольнодумие к высылка, после девятимесячного тюремного заключения; годы философских занятий, напряженных исканий идеала общественного устройства; в 1838 году на Кавказе -- встреча с сосланными декабри-
-вот школа Огарева-поэта. От Пушкина, декабристов, Лермонтова ведет он свою литературную родословную. Буржуазные историки литературы пытались вычеркнуть Огарева-поэта из русской поэзии. Они либо обходили его молчанием, либо уверяли, что «подлинная поэтическая индивидуальность Огарева сказывается в тех сравнительно немногих стихотворениях, где он, чуждый преходящим интересам известного исторического момента (читай: задачам революции. И. Н.)… остается в области чистой лирики, среди интимных переживаний своей мечтательной, грустно настроенной души». Так писалось в многотомной истории русской литературы, выходившей под редакцией Д. Н. Овсянико-Куликовского. В том же духе писали об Огареве и другие литературоведы, вроде Ю. Айхенвальда, М. Гершензона. Политическая лирика Пушкина, «Думы» декабриста Рылеева, лермонтовский «железный стих, облитый горечью и злостью» Н. Котляревского.
Истинный облик Огарева не имеет ничего общего с этим портретом хандрящего «усадебного» поэта, нарисованным буржуазно-либеральными учеными.