Литературная
газета № 33 (669)
5
РАБОЧИЕ И ВСЕ ТРУДЯЩИЕСЯ ВИДЯТ В ГОРЬКОМ СЕБЯ, СВОЕГО ЧЕЛОВЕКА, СВОЮ ЖИЗНЬ-СУДЬБУ, СВОЕ БУДУЩЕЕ. (В. Молотов) Б. РОЗЕНФЕЛЬД стерства образотворчества вообще - один из существеннейших принципов в художественном методе Горького. Еще в 1904 г. Горький писал В. И. Анучину: вен». зии. «Получил ваши легенды и словарь. Спасибо. Вы так богаты фольклорным материалом, что я вам завидую. Писатель, не обладающий знаниями фольклора, - плохой писатель. В народном творчестве сокрыты беспредельные богатства, и добросовестный писатель должен ими овладеть. Только тут можно изучить родной язык, а он у нас богат и слаИнтересы и требования А. М. Горького в этой области отнюдь не ограничивались пределами только родно го языка: повторяя свою излюбленную мысль на сезде писателей, А. М. призывал к внимательнейшему собиранию и изучению фольклора и других народов нашего Союза. Известна та высокая оценка, которую давал А. М. творчеству выдающихся мастеров народной устной поэМ. Горький решительно выступил против буржуазного извращения народного творчества, против буржуазной фольклористики, отрицавшей творческую одаренность народных масс, стремившейся и стремящейся использовать факты фольклора в реакционных целях. Глубоко проникновенное понимание ценности народной поэзии великий социалистический писатель клал в основу своих решений существеннейших проблем современного искусства - искусства социалистического реализма. Ставя перед советскими художниками огромные задачи, выдвигаемые нашей великой эпохой, А. М. Горь«Действительность -- мокумонталльна, она давно уже достойна широких полотен, широких обобщений в образах; наша критика должна поставить перед собой вопрос: чем она может помочь литератору, и может ли современный литератор при той технике, при тех приемах, которыми он обладает, может ли он дать эти обобщения, эти синтезы? Не следует ли понскать возможности обединения реа, способное изображать героическую современность более яркими красками, говорить о ней более высоким и достойным ее тоном? Труд, все разрешающий труд, который, даже действуя подневольно на бессмысленного поглотителя живой человеческой силы, всегда давал ключ ко всем тайнам жизни, а ныне у нас не только возрождает, а превышает старинную легенду о подвигах Геркулеса кулеса и богоборца Прометея, - вот он, подлинный герой нашей действительности!» И А. М. Горький с глубокой уверенностью говорит о том, что в наисслкни то илет только не может к новому, небывалому расцвету: «…Нам надобно признать, что способность трудовых масс к обравному творчеству снова возникает и должна возникнуть, ибо революция освобождает человека не только социально, физически, но и эмоционально, интелМысль о создании монументального искусства, формы и средства которого были бы адакватныгероическомусодержанию нашей действительности, -одна из излюбленных мыслей A. М. Горького, тесно связывающаяся у него с представлениями о народном устном героическом эпосе. Однако, это отнюдь не означает, что A. М. Горький предлагал прямолинейное и механическое использование старых форм для нового содержания, он лишь настаивал на глубокой поучительности многовекового художественного опыта коллективного на родного творчества. Трудно исчерпать все богатство мыслей Алексая Максимовича о фольклоре. Нам хотелось лишь показать высказываний великого писателя в этой области, наметить основные моменты в его общей конпепции которая доляна быть нами положена в основу нашей дальнейшей работы в области фольклористики, да и не только фольклористики. проблема народности, проблема героического эпоса и монументализма в стиле социалистического реализма, проблема борьбы за культуру языка, борьбы против формализма и нату, рализма и т. д. и т. д., - не могут быть разрешены полно и глубоко без серьезнейшего изучения высказываний величайшего социалистического Глубокий интерес А. М. Горького к фольклору уже не раз тмечался в нашей литер туре. В докладе Алексея Максимовича на I всесоюзном сезде советских писателей мысли о народном творчестве занимают настолько существенное место, что это не могло не обратить внимания самых широких писательских, литературоведческих и читательских кругов. Тем не менее следует признать, что мы далеко еще не в достаточной степени изучили и освоили наследие, оставленное Алексеем Максимовичем в области фольклористических проблем. По существу не было еще констатировано, что высказывания величайшего социалистического писателя о народном творчестве представляют сли, а целую стройную концепцию, в которой получают разрешение существеннейшие принципиальные проблемы фольклористики. Вопрос о природе фольклора, проблема реализма в народном творчестве, вопросы о характере и значении фантастики в сказках и мифах, о коллективности в народном творчестве, о приемах типического обобщения в устно-поэтических образах, о ценности фольклорных произведений, о значении фольклора для литературы и т. д. и т. д., - на все это в высказываниях Алексея Максимовича мы находим ясные и глубокие ответы. Ни один фольклорист-специалист не раскрывал с такой глубиной самое фольклора, с какой сделал это А. М. Горький. Фольклор, согласно взглядам А. М. Горького, - это художественное творчество широчайших масс трудового народа. Тем самым фольклор - намена и на всех этапах: щая все материальные ценности, - писал А. М. Горький еще в 1908 году, - он - единственный и неиссякаемый источник ценностей духовных, первый по времени, красоте гениальности творчества философ и поэт, создавший все великие поэмы, все трагедии земли и величайшую из них - иторию всемирной культуры». Иллюстрация Е. Белухи к повести М. Горького «В людях» Я. РОЩИН Илюстрация Д. Дерана к расскаау М. Горького «Страсти-мордасти» B. ТРОЙНОВ
Горький о фольклоре Потому-то Алексей Максимович настойчиво обращал внимание на значение сказки для молодых писателей, на ее ценность в качестве детского чтения. В полном соответствии с оценкой фольклора В. И. Лениным как выражения народных чаяний и ожиданий, А. М. Горький видит в устной поэзии художественно воплощенную историю трудового народа: «Подлинную историю трудового народа, - говорил он в докладе, -- нельзя знать, не зная устного народного творчества». Фольклор кактворчество народных масс -- создание коллектива, и именно фольклор - источник и основа индивидуального искусства: «… лучшие образцы индивидуального творчества дают нам великолепно ограненные драгоценности, - писал Горький в цитированной статье, - но эти драгоценности были созданы коллективною силою народных масс. Искусство - во власти индивидуума, к творчеству способен только коллектив. Зевса создал народ, Фидий воплотил его в мрамор». Это положение А. М. Горький подкрепляет длинным рядом примеров, называя имена величайших мастеров искусства: Шекспира и Байрона, Мильтона и Данте, Гете и Шиллера, Пушкина и Лермонтова и т. д. и т. д. Богатством векового опыта масс, строгостью коллективной проверки обясняется широта типической обобния в литературе и фольклоре. Но если величайшие образы литещенности фольклорных образов, и потому-то величайшие образы литературы - Отелло, Гамлет, Дон-Жуан и др. - восходят к образам народного творчества: «Лучшие произведения великих поэтов всех стран почерпнуты из сокровищницы коллективного творчества народа, где уже издревле даны все поэтические обобщения, все ратуры (Дон-Жуан, Фауст и пр.) представляют собою драгоценности народного творчества, ограненные мастерами-писателями, то такое же соотношение устанавливает А. М. Горький и языком между языком народным и яз литературным: «Уместно будет напомнить, что язык создается народом. Деление явыка на литеритерный и народный зназать, «сырой» язык и обработанный мастерами. Первым, кто прекрасно понял это, был Пушкин, он же первый и показал, как следует пользоваться речевым материалом народа, как надобно обрабатывать его». Сам А М. Горыший петсланно учи писателей исклоству обработки а родного языка, И здесь он исходил из связи языкотворчества с трудовой деятельностью народных масс: рождены деянием, труденнием, тру«…все слова дом. говорил язык является костью, мускулом, нервом, кожей фактов, и поэтому точность ясность простота языка соверправильно и ярко тобре цессы создания фактов человеком и процессы влияния фактов на человека». Точность, ясность простота новные требования, которые пред про являет А. м. Горо ратуры. Этим качествам он советовал учиться на образцах фольклора: «А писать нужно просто, как будто беседуя по душе с милейшим другом, с лучшим человеком, от которого ничего не хочется скрыть, который все поймет, все оценит с полуслова. В простоте слова - самая великая мудрость, пословицы и песни всегда кратки, а ума и чувства вложено в них на целые книги». На ценность языка пословиц Горький указывал в целом ряде статей. Высоко ценил он народное словотворчество и в частушке. Столь высокая оценка языка народной позайи не означает, однако, для А. М. Горького фетишизации всякого мов, свойстов провинциализНаоборот, великий мастер венного слова, овладевший всеми ценностями подлинно народной речи, боролся против засорения языка излишними диалектизмами: «Если в Дмитровском уезде употребляется слово «хралидути», так ведь не обязательно, чтобы население осзначит это слово. То же следует сказать и о слове «дефти» вместо -- девки. У нас в каждой губерныи и даже во многих уездах есть свои «говора», свои слова, но литератор должен писать по-русски, а не по-вятски, не по-балахонски». Требование теснейшей связи писателя с народным творчеством как со
8
He ке и
ИЗ ЗАМЕТОК СОВРЕМЕННИА ок CHI р 1902 год. В квартире Леонида Андрева, на Пресне, очередная литературная «среда», Налицо вся головка средовских завсегдатаев. В числе юсей-артисты Московского Художственного театра, адвокаты, газетны сотрудники, На этот раз собрансобенно многолюдно: А. М. Горьнй должен читать свою новую пьесу «На дне», но его еще нет. Хозяин нетерпеливо прислушиваесккаждому звонку. Наконец появляется Горький. Он, как всегда, в черной суконной рубашке, брюки--в споги. Смущенно улыбается, здоровется на ходу, как бы убегая от обшвших его почитателей. Горького иуаживают за чайный стол. Идет разгвор последних литературных новикх. Кто-то спрашивает Горького рссказе Зайцева. Рассказ только зов ч напечатан в газете «Курьер», но Горький уже успел прочесть его. - Вещь надуманная. Человек схвае л на сквозняке насморк. Простое ур пристенуть космоеопрменно пристегнуть космос или невеи дмые силы хаоса… Мода такая побайцев сидел тут же, за столом. а Вззле меня несколько покоробиор 20тткого резкого суждения в присустни автора, но потом я убедился, что это было обычной манеми рй Алексея Максимовича говорить ен окровенно, У него не было личной тес злобы против писателя. Имя являлось сня него только прицелом, чтобы ст рааромить вредные течения новой анературы, стремившейся оторвать ва лдей от борьбы, от земли, создать ко индивидуализм и голую символику. Леонид Андреев выступил на зашиу Зайцева. Горький пе пощадил Андреева, который в ту пору счирме тся его другом и подопечным. ты, Леонид, повинен, Честн слово… Мысль - наши крылья. ере Он выносит нас из болота… А ты сдвлал с нею в своем расскаяе #2 мев Певратил ее в ложь. Наклепал на кой не. Нехорошее дело, братец. Горький поразил меня своей начивотью и знанием истории. Когда на Андреев заявил ему, что он ста умал написать несколько расскаиз древнеиудейской жизни, Горьма ом й посоветовал ему прочесть Греру ц, Ренана. ат - Я читал библию, и мне этого скс дстаточно, заносчиво ответил Андреев. Горький дал ему отповедь. кр - От библии сильно воняет теолоней. Писателю нужна эпоха, дух ее. мг возьми Маколея. Читаешь его, двидишь перед собой даже улицу, н происходит событие… У домов дыплошки с маслом. Темпота, тунанице По ночам из чердаков опожниваются ведра с нечистотами. Я руйствует «золотая молодежь», В молырских притонах проститутки, шивомонетчики и всякая сволчь. И конечно-застенки, казни. шнит от крови… Думаешь, это роиг ми? Нет, подлинная история «блеком сящего» царствования Карла П. А вкая лепка лиц! Кажется, тень от тае и падает на страницы. Право… А «П чоунас? Уничтожь название книжии не узнаешь, когда произошло писываемое событие. Не то при моковском полицмейстере, не то во вреказы на протопопа Аввакума. Не хороЗасса по пишем… Лед гать После чая Горький приступил к чению пьесы. Он сильно волновался. у Руки не находили себе места. Он оглаживал угловатый подбородок, проводил по зачесанным кверху дза лосам Состав действующих лиц и ак писание картины первого действия же почел вяло, точно нехотя. Чувстводу лсь неуверенность в аудитории. йв у кто знает по-настоящему ноч1pжку! Большинство присутствующих пинадлежало к сытым, довольным адям, разрешающим социальные проблемы подпиской или концертами ерн пользу бедных. ата Но когда Горький перешел к диа12 аам. он стал неузнаваем. Его ьког е послушно переходил от одной ионации к другой, мимика и жеты дополняли изображение действуводих лиц. Горький удивительно жисси сочно представил всю группу сих героев с их поразительным разин вобразием характеров. Вот голос тать дия Рассказ «Мысль», напечатанный «Русском богатстве». умирающей роватым му Анны, ее разговор с хитЛукой, умеющим примирить самые острые жизненные противоречия. Вот короткие, презрительные реплики барона и истерический голос Насти, мечтательно рассказывающей о воображаемом по француэскороману незабненном до За ними сильные страстими Васс Пепел и Василиса, спившийся актер, Наташа, Бубнов, крикливый, ломающийся Алешка, тупой полицейский Медведев, по понятию которого «верблюд ноздрей слышит». А вот презирающий мещанское счастье, уверенный в силе и правде человека Сатин. И так все семнадцать лиц, выстуцающих, как живые, Горький читал просто, без театрального пафоса. Его нижегородский, окающий выговор, здесь, в читке, совершенно не чувствовался. В двух-трех сценах Алексей Максимович поднес к главам платок и украдкой смахнул накатившиеся слезы: жалел чуткую, инушую хорошей любви, Наташу, Песню «Солнце всходит и заходит» не прочел, а пропел, слегка дирижируя, по-певчески, рукой. Позднее, я видел пьесу «На дне» на сцене Московского Художественного театра. В постановке видна была большая продуманность талантливых режиссеров, захваченных новизной сюжета. Артисты играли с большим под емом и четкостью, В публике говорили, что все артисты во главе с К. С. Станиславским ходили по ночлежкам Хитрова рынка и изучали типы их обитателей, а Вишневский, чтобы войти в роль татарина, зазывал к себе на квартиру всех старьевщиков-татар и чуть ли не распродал весь свой гардероб. Но в основном тон пьесы остался тот же, что и при горьковской читке. Очевидно, это был тот предел, который нельзя было переступить без нарушения художественной правды. По-новому сыграл только В. И. Качалов. Вернее: в роли барона он дал образ, соответствующий пьесе.… образ деклассированного светского человека, органически сросшегося с босяцкой средой. В чтении же Горького барон выглядел обыкновенным пропойцей-интеллигентом Во время чтения пьесы все сидели точно приросшие к месту, Боялись чиркнуть спичкой. Когда Горький кончил, все ваволнованно молчали, вволнованиолано Не хотелось сби стиный разговорОбидели вы нашего старичка, Льва Толстого, сказал один из литераторов.--Вот подите же… Величайший изобразитель человеческих душ… И тоже писал о ночлежках, бослках. И проглядел, можно сказать, рассыпапное в грязи богатство. Все у него сводится к мистическому пониманию «жить по-божьи», И на босяков смотрит как на «нищих христовых». А вот вы, Алексей Максимович, дали настоящую правду. Реальноетолько человек. Надо глубоко верить в человека, и как вы хорошо сказали, «человек может добру научить… очень просто», После обмена мнений, точнее, восторженных отзывов, к Горькому подошел Андреев и шутливо спросил его: - Куда ты будешь деньги девать, Максимыч? Публика после пьесы еще больше кинется на твои книги. Горький улыбнулся, пощипал свой ус. Это мне на сапоги пойдут. - И - вслед за этим серьезно, озабоченно добавил: - Ладыжникову для эмигрантов дать нужно. Семьям петропавловцев дать нужно. Стачечникам тоже надо подкинуть. Витте, братец, скупой мужик. Помощь революции не включил в государственную роспись… А вот тут насчет Толстого говорили. Подождите. Талантище его несокрушим. Старик опять засел за своего «Хаджи-Мурата». Близкие отношения между Горьким и Толстым хорошо были известны. Посыпались вопросы, скоро ли и где будет напечатано новое произведение Толстого. -- Хлопочу, сильно хлопочу,--ответил Горький. - Уж мы со стариком договорились. Деньги от издания мне пойдут. На сапоги нужны. Это любимое выражение «на сапоги» приходилось слышать от него всякий раз, когда дело шло о материальной помощи революционерам.
КЛАССИК ПРОЛЕТАРСКОЙ ДРАМАТУРГИИ си Конференция, созванная Всероссийским театральным обществом на тему «Горький и театр» (13-16 июня), положила начало серьезной рактеризующир, коб деятельность Горького на русский театр. Общеизвестно, как из кожи лезли вон всякого рода декаденты, символисты и формалисты для того, чтобы принизить значение горьковской драматургии, доказать ее якобы несценичность, антихудожественность, использовать ее как одно из многих «доказательств» «конца писателя». Такой прием пьес Горького со стопредставителей упадочной мыбыл вполне природе природе роны сли был закономерен: их классовой был чужд и враждебен весь дух творчества пролетарского писателя. оптимнзме Горького, ресном и обстоятельном докладе т. Ю. Юзовский, не было и намека на жертвенную философию народничества, Это был оптимизм действия, борьбы, страстного сопротивления собственническому началу оптимизм народа, мечтающего о справедливой жизни и готовящегося эту жизнь залет» и др.) выправил свою линию, работая вместе с Горьким над его пьесами. В спектакле «Егор Булычев» неиз крупнейших артистов советского из крупнейших артистов советского театра Б, Щукин. МХАТ его новая встреча с Горьким: постановка «Врагов» знаменовала окончательный переход этого театра на путь социалистического реализма. Таким же событием явилась и для Но если на драматургии Горького много и упорно учатся сейчас работники театра, то тем более стоит эта задача перед советскими драматургами. Нечего греха таить: последние редко еще к пьесам писателя неподходят великого пролетарского с критериями, заимствованными у эстетствующих снобов из формалистскога лукции их отличается выхолощенностью, бездумностью, скудным, монотонным языком. У Горького же нет равнодушных слов и безличных персонажей. Его пьесы всегда насыщены большими идеями, они реалистичны в истинном понимании этого слова и не сбиваются ни в вульгарный бытовизм, ни в психологизм, - в них есть подлинная острота конфликтов. Особенного изучения требует язык горьковских пьес, предельно выразительный, сочный, афористичный, чуждый дешевых нарочитостей, диалектизмов и псевдохарактерности. В советской драматургии это самое уязвимое место: наши писатели, констатирует т. Боярский, которому по роду работы приходится прочитывать множество пьес, - пишут чаще всего суконным, серым, немощным языком, предпочитая, вместо работы над ним, прибегать к другим, более «облегченным» приемам показа персонажей. Учеба у Горького повысит культуру слова у этих писателей, позволит им полнее использовать все богатство народной речи, усвоить ее живописность и выразительность. Любопытную страницу в творчестве Горького составляют его театральные рещензии. К соясалению, этот посвятившего этой теме специальный доклад, Собранный им материал (около 45 рецензий в «Самарской газете» и пять рецензий в «Нижегородском листке») проливает яркий свет на театральные взгляды молодого Горького, уже тогда (1895--96 гг.) находившего прекрасные формулировки в борьбе за «художественную правду» на сцене и резко осуждавшего погоню за внешними эффектами, неожиданными ситуациями, мелодраматической «перегрузкой» сюжета и т. д. Интересно отметить, что уже в своих ранних высказываниях о театре Алексей Максимович отстаивает принципы «романтического реализма», впоследствии так ярко развернутые им в статьях о социалистическом реализме. Именно этими взглядами и обусловлено было положительное отношение Горького к Малому театру, гастролям которого в Нижнем-Новгороде он посвятил ряд теплых, сочувственных статей, где содержится развернутая оценка спектаклей и - особо - актерского исполнения (Южина, Рыбакова, Правдина, Лешковской и др.). Было бы, мы полагаем, не плохо, если бы издательство «Искусство» догадалось выпустить все статьи Горького о театре и драматургии специальным сборником. На конференции выступили с докладами также проф. С. Балухатый («Основные вопросы изучения драматургии М. Горького»), проф. М. Григорьев («Драматургия Чехова и Горького»), Б. Ларин («О языке драм М. Горького»). Заслуженный деятель искусств Б. Захава и заслуженная артистка республики С. Бирман поделились опытом работы над «Егором Булычевым» и «Вассой Железновой»
довых истока боконародных труподчеркиваласьтна настойчиво рысказываниях последних лет его жизни: «Кто певращал в искуество тяжкий, ежедневный труд сначала на себя, а затем - на господ?» - спрашивает А. М. в статье «Об искусстве» (1935 г.) и отвечает: «Основоположниками искусства были гончары, кузнецы и златокузнецы, ткачихи и ткачи, каменщики, плотники, резчики по дереву и кости, оружейники, маляры, портные, портнихи и вообще ремесленники, люди, чьи артистически сделанные вещи, радуя наши глаза, наполняют музеи». Именно эта трудовая основа народного творчества и определяет художественную полноценность произведений фольклора:
«Я снова обращаю ваше внимание, товарищи, на тот факт, что наиболее глубокие и яркие, художественно совершенные типы героев созданы фольклором, устным творчеством трудового народа, - говорил А. М. в своем докладе. - Совершенство таких образов, как Геркулес, Прометей, Микула Селянинович, Святогор, далее - доктор Василиса Премудрая, иронический удачник Иван-дурак и наконец Петрушка, побеждающий доктора, попа, полицейского, чорта и даже смерть, - все это образы, в создании которых гармонически сочетались рацио и интуиция, мысль и чувство. Такое сочетание возможно лишь при непосредственном участии создятеля творческой работе действительности, в борьбе за обновление жизни». Отсюда - присущие подлинно народному творчеству реализм и оптимизм, что тут же подчеркивается Алексеем Максимовичем. Трудовая природа фольклора определяет реалистический характер даже тех его жанров, которые на первый взгляд представляются наиболее Тоупорно своих высказываний А. М. Горький с полной убедительностью раскрывает реалистическое начало народной скавочной фантастики и мифологических образов, Отсюда - глубокая поучижительное воспитательное значение: «В поучительна «выдумка» - изумительная способность нашей мысли заглядывать далеко вперед факта. О «коврах-самолетах» фантазия сказочников знала за десятки веков до изобретенияаэроплана, о чудесных скоростях передвижения в пространстве предвещала запаровоза, до газои электродолго до мотора».
Горький в своих пьесах с большой убедительностью, в полноценных художественных образах, раскрыл логику классовых отношений в дореволюционной России, лицемерную, звериную природу капиталистического класса и в то же время показал силы, обрекающие этот класс на полное его поражение. Вот почему каждую реплику горьковских персонажей буржуазный зритель воспринимал как вызов и с пеной у рта требовал, вслед за «критиком» Волжским, чтобы «из литературы убрали этого мастерового», вот почему царская цензура бесконечными репрессиями пыталась парализовать действие драматургии Горького, всячески мешала театрам установить лем. Но это были попытки с негодными средствами. Мощное слово Торького прорывалось сквозь все преграды и подчиняло своему влиянию все жи жественным театром, театром В. Ф. комиссаржковской и ридом провинциальных театров неизменно превращались в крупные политические события, сопровождались бурными демонстрациями революционно настроенной молодежи. Хорошо осветил на конференции эту полосу русской театральной жизни т. С. Дурылин в докладе о сценической истории пьес Горького. Анализируя творческий путь Горького-драматурга, докладчик приходит к выводу, что великий художник пролетариата создал свой театр, богатый идеями, обильный прекрасными образами, сильный своим превосходным языком Только теперь, благодаря Великой Пролетарской революции, мы получили замечательный жизненный комментарий к драматургическому наследию Горького, комментарий, делающий возможным несравненно более верное и глубокое раскрытие горьковских образов, чем это было в дореволюционные годы. В этом надо искать разгадку того небывалого увлечения драматургией Горького, которое мы наблюдаем в последние годы в советском театре. - Эта драматургия, - указывает другой докладчик, заместитель председателя Всесоюзного комитета по делам искусств т. Я. Боярский, - занимает ведущее положение в современном советском репертуаре. По количеству постановок -- шестнадцать пьес Горького опережают даже Островского. Для некоторых театров обращение к Горькому явилось поворотным моментом в их истории. Особенно ярко свидетельствует об этом пример театра им. Вахтангова и МХАТ. Театр Вахтангова после ряда провалов («Авангард», «Путина», «Гам-
стороны языка, так и со стороны маписателя о народном творчестве. ну М. рома «Дело Горького Куприянова Артамоновых»
Иллюстрация