ШЕВЧЕНКО И НАРОДНАЯ ПЕСНЯ Сейчас, накануне шевченковских торжеств, когда вся страна готовится к празд. Лже-нованию юбилея великого украинского поэта, многие литературоведы разработал ценнейшие исследования, поовященные творчеству. Среди них значительный интерес представляет работа украинского профессора Д. Н. Ревуцкого «Шевченко и украинская народная песня», прочитанная им на последнем декаднике секции народного творчества ССП СССР. Мальчиком дворовым, сидя в передней своего барина, пел Тарас Шевченко украинскую народную песню. Он пел ее и по дороге в тюрьму, и в камере, и на ш. роком людном Крещатике, идя вместе со своим приятелем по Киеву. Песня сопровождала Шевченко всю его жизнь, она властно втортлась в его творчество. B пародной песне Тараса Шевченко прежде всего привлекала ее социальная направленность, ее революционность. Вот потому-то так любил он бунтарские народные песни. Вот потому-то так высоко ценил он песню «Про Швачку» - предво. дителя повстанческого отряда. Поэт живо интересуется и русскии песиями о Кондрате Булавине и Степане Разине. В свой альбом 1846 года он заносит песню о бунте кубанского низового казачества, он записывает устно-поэтические произведения о народном герое Кармелюке, глубоко изучает не только украинское, но русское, казахское, киргизское песенное творчество народа. неНо Шевченко встает перед нами не только как великий поэт, органичеки впитавший и по-своему переработавший в своем творчестве песенное искусство народа. Он встает как этнограф и как превосходный исполнитель любимой им украинской песни. И проф. Ревуцкий блестяще иллюстрировал свой доклад исполнением песен, особенно ценимых поэтом. *
ПИСАТЕЛИ-ОРДЕНОНОСцы В КЛУБЕ МГУ 11 февраля зал клуба МГУ был переполнен. В этот день писатели-орденоносцы встретились здесь со своими читателями. Лев Никулин, открывая вечер, сказал: - В тот день, когда Михаил Иванович Калинин вручал писателям, собравшимся в Кремле, высокую награду, вместе с писателями получали ордена лучшие сыны нашей ролины - герои Хасана и рабочие одного из крупных наших заводов. Наши читатели, сидевшие в кремлевском зале, приветствовали нас, когда мы один за другим подходили к Михаилу Ивановичу. В тот день, как и во все эти радостные для нас, писателей, дни, мы одновременно, с чувством больптого счастья, испытываем и глубокую печаль от того, что нет с нами нашего дорогого друга и учителя Алексея Максимовича Горького, нет талантливого и любимого Влалимира Владимировича Маяковского, нет наших дорогих товарищей Эдуарда Батрицкого, Матә Залка, Ильи Ильфа, Натана Зархи, Алексалдра Малышкина, Николая Огнева. Студенческая молодежь горячо аплодировала выступавшим писателям - М. Алигер, II. Антокольскому, А. Барто, А. Гайдару, В. Долматовскому, А. Жарову, В. Инбер, М. Исаковскому, Л. Кассилю, Л. Квитко, С. Кирсанову, В. Луговскому, С. Михалкову, А. Новикову-Прибою, К. Симонову. А. Суркову. Особенно тепло был встречен В. В. Вересаев, прочитавший ко отрывков из своей книги «Юные годы». Вс. Вишневский поделился с читателями своими творческими планами. Встреча с работниками искусств 11 февраля, поздно вечером, в Клуб мастеров искусств пришли писатели-орденоносцы: А. Новиков-Прибой, B. Катаев, С. Михалков, Л. Никулин, В. Инбер, В. Луговской, С. Кирсанов, А. Барто, А. Сурков, К. Симонов, Л. Кассиль и А. Жаров. Вечер открыл А. Новиков-Прибой, B. Катаев приветствовал московских работников искусств. Советская драматургия, сказал он, своими творческими успехами обязана талантливой работе режиосеров, актеров и художников московских театров. Новиков-Прибой. Л. Кассиль, К. Симонов, В. Инбер, С. Кирсанов, Л. Никулин, C. Михалков, B. Лутовской. A. Жаров, A. Сурков и A. Барто прочитали отрывки из своих новых произведений. Работники искусств горячо приветствовали писателей-орденоносцев.
Обсуждение романа «Смоленск» Недавно в обсуждался роман B. Аристова ленск». В романе описана судьба мастера дора Коня, выходца из народа, вого самоучки, построившего каменную крепость, каких еще не Русь того времени. В смутное время, когда польские предприняли попытку поработить и их войска под предводительством димитрия второго подошли к Москве, дор Конь принял участие в заговоре проКонь был посажен двозамучен. Но кревыполнила свою войска тив Лжедимитрия. рянами в тюрьму и там пость, построенная им,
Лучшие киносценарии итоги всесоюзного конкурса Конкуре на лучший киносценарий, об - явленный Комитетом по делам кинематографии при Совнаркоме СССР, вызвал живой отклик в стране. На рассмотрение жюри поступило около 5.000 сценариев, либретто, тематических предложений и материалов, 226 работ написаны на языках братских республик. Жюри конкурса в составе A. Фадеева (председатель), C. Васильева, П Павленко, М. Ромма, A. Серафимовича, А. Толстого, К. Тренева, M. Чиаурели, А. Шестакова, E Ярославского признало достойным премирования ряд сценариев. На темы о социалистическом строительстве в городе, деревне, в союзных и автономных республиках и о стахановском движении премированы 4 сценария. Первая премия в 15.000 рублей присуждена C. Герасимову (Ленинград)-автору сцена… рия «Учитель», вторая премия в 10.000 рублей - автору сценария «Шторм» (девиз «Черное море»), две четвертых премии по 5.000 рублей - М. Кузнецову и M. Культэ (Москва) за сценарий «Ферма чудес» и В. Солнцеву (Москва) - сценарий «Старик». На темы о женщине и семье премированы три сценария, Первая премия в 15.000 рублей присуждена М. Смирновой (Москва) - автору сценария «Бабы», третья премия - в 7.000 рублей - Г. Ковтунову (Одесса) автору сценария «Сын», четвертая премия - в 5.000 рублей присуждена Я. Джинджихашвили (Тбилиси) за сценарий «Любовь в воздухе». На оборонные темы, на темы о жизни Красной Армии, Военно-Морского Флота и пограничников премировано в сценариев. Две вторые премии присуждены А. Фролову (Москва) за сценарий «Наш друг комиссар» и авторам сценария «Четвертый перископ» Г. Блауштейну и Г. Венецианову (Ленинград). Две третьих премии присуждены автору сценария «На дальней заставе» (девиз «Героям пограничникам») и П. Целенко (Комсомольск-на-Амуре) автору сценария «Пограничники» Две четвертые премии присуждены К. Гаврюшину (Москва) за сценарий «Маленькая война» и Н. Панову (Москва) за сценарий «Город в лесу». Премированы 4 сценария, написанные на этнографические темы и темы о друж-A. бе народов СССР. Третья премия присуждена Е. Колдомасову (Москва) - автору либретто «Сахиб». Три четвертых премии присуждены Г. Мусрепову и К. Байсеитову (Алма-Ата) за «Гаухар-Тасс». Ю. Кудрявцеву (ст. Салтыковская, Дзержинской ж. д.) за сценарий «Догнали» и Г. Фомину (Сталинабад) - автору сценария «Слава Тагая». На антифашистские темы и темы борьбе с агентурой международного фашизма также премированы 4 сценария. Третья премия присуждена Н. Горобец (Москва) за сценарий «Краболовы». Три четвертых премии присуждены Н. Костареву (Москва) - автору сценария «Китайская повесть», Д. Тарасову (Москва) - автору киноновеллы «Хлеб, солдаты и петухи», Ф. Гоголю (Краматорск) за сценарий «По новому пути». Премированы в сценариев на спортивные и бытовые темы. Первая премия при суждена В. Поташову (Ленинград)-автору сценария «Личное дело». Две третьих премии присуждены И. Бражнину (Ленинград) за сценарий «Дружба», В. Бух (Москва) и Ш. Манагадзе (Тбилиси) - авторам сценария «Пик молодости». Три четвертых премии присуждены В. Фридману (Ленинград) за сценарий «Золушка», 3. Богдановой и М. Коваленко (Киев) - авторам сценария «Песня жаворонка», A. Мхитарян (Тбилиси) - за сценарий «Студенты». Жюри признало также достойным премирования 25 произведений, которые могут быть использованы в качестве материала для написания сценариев. Кроме того 24 авторов жюри рекомендовало Комитету по делам кинематографии для привлечения их к работе в области кинодраматургии, (ТАСС).
Л. Самуйленок 18 февраля гроб с телом Э. Л. Самуйнесколь-лорусской вается ваомапередового почетном карауле стоят писатели-орденоносцы, собратья Эдуарда по перу - Янка Купала, Якуб Колас, 3. Бядуля, П. Бровка, II. Глебка. 12 февраля, в 13 ч. 35 минут, в санатории «Сосновка» после тяжелой и продолжительной болезни скончался выдающийся белорусский писатель-орденопосец Эдуард Людвигович Самуйленок. Отдать последний долг товарищу пришли народные артисты БССР Александровская, В. Владомирский, депутат Верховного Совета БССР композитор А. Богатырев, режиссеры, артисты, художники. В 3 часа дня открывается доступ к телу покойного.Под траурные звуки оркестра мимо гроба проходят трудящиеся Минска.
Московском клубе писателей «СмоФеталантли-
Телеграф принес из Минска траурную весть, В санатории «Сосновка» скончался от туберкулеза молодой талантливый белорусский писатель - орденоносец Эдуард Людвигович Самуйленок. Смерть вырвала из семьи советских писателей одного из талантливейших представителей поколения, выросшего в победоносные годы сталинских пятилеток. Талантливый прозаик, вдумчивый и умный знаток народной жизни, Эдуард Самуйленок быстро выдвинулся своими произведениями в первые ряды белорусских писателей. Тяжелая болезнь, исподволь подтачивавшая здоровье писателя, не ослабила ето неистощимой творческой энергии и неистребимой жизнерадостности. До последнего дня жизни он был на на высоком посту инженера человеческих душ, отдавая свой талант волнующим боевым темам современности. Уже больной, он написал и опубликовал роман «Будущее» - начало большой работы о советских людях. Совсем недавно закончил пьесу «Гибель волка». В ней таданливорокрестьянин, редовых людей Советской Белоруссии с грязными наймитами фашизма. «Гибель волка» - первая пьеса Самуйленка. В ней он сочетал большое знание жизни бесоветской деревни, страстность борца за социализм с незахрты чым талантом мастера, создавшего яркие запоминающиесяхарактеры героев. Смерть настигла Эдуарда Самуйленка на самом высоком под еме его творчества. Пространные и богатые возможностями планы остались несвершенными. Белорусская советская литература потеряла одного из лучших своих прозаиков. Вся семья советских писателей потеряла хорошего, талантливого товарища, который по праву получил орден Трудового Красного Знамени - награду советского правительства, высоко оценившего писателя. ПРЕЗИДИУМ СОЮЗА СОВЕТСКИХ ПИСАТЕЛЕЙ.
историческую роль. Она задержала польского короля Сигизмунда, дав возможность патриотам Минину и Пожарскому собрать и снарядить большое народное ополчение. В романе показана осада смоленской в крепости. Ее защищали «черные люди», то время как бояре пытались изменить родине и сдать крепость польским войПо единодушному мнению товарищей, принимавших участие в обсуждении романа, «Смоленск» B. Аристова - интересное, талантливое произведение. Вольшая удача автора - образ Лисицы. Простой молодой, жизнерадостный, та лантливый, он успешно состязался в минном деле с французскими инженерами, обслуживавшими польские войска. Те хотели верить, что у русских нет искусных и опытных инженеров, - настолько умело и талантливо вел подкопные рабоЛисица. Только измором был взят скам. город, но Россия была спасена. конце Наиболее слабыми местами романа признаны сцены пребывания Коня за границей. Здесь не соблюдена историческая точность. Композиционно роман тоже неровен, нет в нем сюжетного единства, и он сбивается на хронику. в В прениях приняли участие тт. А. Караваева, А. Лейтес, М. Лоскутов, А. Дроздов, К. Малахов, Г. Ленобль, М. Эгарт, н. Рыленков и Д. Осин. М. ПРАТ.
По предложению председателя секции народного творчества проф. Ю. М. Соколова, секция постановила послать приветствия сказителям, сказочникам и народным певцам, награжденным орденами Союза ССР. C. ЖИСЛИНА.
Пушкинские дни в Москве 102-я годовщина со дня гибели Александра Сергеевича Пушкина была отмечеспециальной научной сессией, устроенной Институтом мировой литературы им. А. М. Горького и Московской государственной консерваторией. Сессия открылась 10 февраля в Малом зале Консерватории, После вступительного слова И. . Луппола с докладом на тему «Пушкин и декабристы» выступила М. В. Нечкина. Доклад на тему «Драматургия A. С. Пушкина и русская опера» сделал профессор М. C. Пекелис. Обшириая музыкальная программа, которой закончилось заседание 10 февраля, состояла из изведений композиторов-классиков. Утреннее заседание 11 февраля было посвящено докладам М. А. Цявловского - о пушкиниане 1936-1938 годов и С. М. Бонди - о новых текстах Пушкина. Вечернее заседание открылось И М. Нусинова «А. С. Пушкин и мировая литература». Затем Б. В. Томашевский сделал доклад о народности Пушкина. В музыкальной части вечера были исполнены произведения советских композиторов Т. Н. Хренникова, В. И. Мурадели, В. Я. Шебалина, В. Р. Эпке, Мариана Коваля, Ю. С. Бирюкова, Зарры Левиной, B A. Белого, Ю. А. Шапорина. Их про изведения иополнили A. И. Окаемов, А. А. Иванова и А. И. Малюта. Народная артистка СССР О Л. Книппер-Чехова прочла «Записку о смерти Пушкина» В. Даля. Сцену у фонтана из «Бориса Годунова» исполнили народная артистка РСФСР О. Н. Андровская и заслуженный артист РСФСР В. В. Белокуров.
Ромов
М.
C.
Светлый образ В расцвете творческих сил, сломленный тяжелой болезнью, умер талантливый писатель всср орденоносец Эдуард Людвигович Самуйленок Придя юношей в белорусскую советскую литературу, он отдал ей всю свою жизнь. Человек большого таланта и исключительной работоспособно-их сти, он сумел в сравнительно короткое время обогатить белорусскую советскую литературу произведениями, которые гополюбил наш читатель. рячо Будучи уже больным, Э. Л. Самуйленок налисал выдающийся роман «Будущее» и пьесу «Гибель волка». В романе «Будущее» он художественно ярко и правдиво отобразил борьбу братского грузинского народа против предателей-меньшевиков. Он показал роль великого Сталина B борьбе за победу социалистической революции. Э. Л. Самуйленок писал о героизме и бесстрашии смелых, честных людей, о радостной жизни. Своим творчеством Людвитович славил величие нашей социалистической действительности, героический путь нашей коммунистической партии, борьбу советского народа против заклятых врагов, подлых изменников, наймитов фа шизма. Советское правительство высоко оценило заслуги писателя. Он был награжден орденом Трудового Красного Знамени. Светлый образ жизнерадостного, страстного художника, кристально честного сына нашей родины мы сохраним в своей памяти, в своих сердцах. Янка Купала, Якуб Колас, Змитрок Бядуля, Михась Лыньков, Пятрусь Бровка, Пятро Глебка, М. Климкович, К. Крапива, И. Гурский, А. Купешов, 3. Аксельрод, Г. Каменецкий, И. Шаповалов, 3. Огницвет, М. Последович, P. Мурашко, М. Лившиц, Х. Шинклер, A. Романович, A. Кучар, М. Модель, B. Вольский, У. Финкель, А. Якимович, A. Стахович, Э. Каган, X. Мальтинский, П. Панченко, С. Каган, А. Жаврук, М. Ларченко, А, Ушаков, В. Кравченно, B. Глазырин, A. Мирович, Я. Мавр, Г. Шведик, Ю. Дворкина, A. Есаков, В. Кондратеня.
В ночь на 12 февраля внезапно на 56-м году жизни скончался искусствовед н критик Сергей Матвеевич Ромов. Это был истинный художник, знаток и искусства. Искусству посвятил проСергей Матвеевич заведывал отделом искусства в газете «Юманите». он свою жизнь. Эмигрировав из царской России в 1906 году, М Ромов начал свою литературную деятельность во Франции, в Париже. Он сотрудничал в ряде парижских издательств и журналов. Сразу после Великой Октябрьской революции Сергей Матвеевич принял советское гражданство. В 1927 году C. М. Ромов приехал в СССР, работал в «Литературной газете», в английской газете, в наших художественных издательствах Матвеевичу Ромову принадлежит ряд статей, написанных по многим актуальным вопросам советского изобразительного искусства. Серьезно работал С. М. Ромов также пад докладомСергею вопросами западноевропейского искусства и его историей, Смерть прервала его работу над монографией о Греко. Много времени посвящал Сергей Матвеевич работе с молодыми художниками и молодыми писателями-новеллистами. Сколько любви, строгости, заботы и нежности вкладывал он в это дело! Человек большой доброты, чуткий и отвывчивый товарищ, активный общественник, он преждевременно ушел от нас. Это … значительная утрата для советского искусства. Свою любовь к жизни, к людям и свою преданность социализму он всегда сочетал с любовью к нашему замечательному искусству. Память о Сергее Матвеевиче Ромове будет долгой. H. Асеев, П. Антокольский, И. Анисимов, И. Бабель, Г. Бапашов, И. Бекетов, С. Бондарин, Е. Бургункер, E Босняцкий, A. Варновицная, B. Важдаев, E. Вейсман, C. Гехт, C. Герасимов, Л. Герасимов, С. Городецкий, В. Горяев, Л. Длигач, Т. Еремина, В. Инбер, Ю. Коровин, П. Караченцов, В. Кожевников, С. Кирсанов, Б. Лапин, М. Лоскутов, Э. Мадарас, Маф, Н. Москвин, А. НовиковПрибой, П. Нилин, Ю. Олеша, C. Олендер, А. Письменный, Н. Плиско, С. Расторгуев, Л. Сойфертис, C. Урнис, 3. Хацревин, Г. Шенгели, М. Юфит, Д. Ясиновский, РЕДАКЦИОННАЯ КОЛЛЕГИЯ: В. СТАВСКИЙ, Е. ПЕТРОВ, В. ЛЕБЕДЕВ. КУМАЧ, Н. ПОГОДИн, о. ВОЙТИНСКАЯ.
Памяти Самуйлена белоруссипсателейценитель Чувство горечи и боли вызывает безвременная смерть одного из талантливейших белорусских писателей. Не стало Эдуарда Самуйленка. Котда вспоминаешь его, каким он был еще два года тому назад,крепким, темпераментным, веселым и жизнерадостным, трудно поверить и согласиться с мыслью, что бессмысленная и беспощадная смерть скосила этого человека. B лице Самуйленка белорусская художественная литература понесла тяжелую утрату, а белорусские писатели и поэты остро почувствовали боль разлуки с прекрасным человеком-гражданином, с добрым преданным другом. и верным товарищем, ЭдуардВечная память тебе, дорогой писатель и товарищ! Твое наследство войдет в золотой й фонд советской художественной литературы. ЯКУБ КОЛАС. Прошай товариш. Не стало Эдуарда Самуйленка - талантливейшего писателя, выдающегося человека. Жизнь его полна творческих полетов, мужественного самоотверженного служения искусству социализма Светлая пора юности! Тихое, ровное течение реки Титовки, взмах весел и полные задумчивости и любви к жизни и друзьям глаза Эдуарда. Теперь, когда дорогой товарищ лежит в гробу, и мы, друзья его, стоим вокруг в почетном карауле, тяжело вспоминать солнечные дни труда и дружбы. Прощай, Эдуард! Заменить талант твой, работу твою невозможно, но чтобы хоть немного уменьшить утрату, переживаемую литературой, каждому из нас надо работать за двух. АРКАДЬ КУЛЕШОВ.
ЮБИЛЕЙНОЕ РУССКОЕ ИЗДАНИЕ «КОБЗАРЯ» B ближайшие дни выходит из печати юбилейное русское издание «Кобзаря» Тараса Шевченко. «Кобзарь» в юбилейном издании Гослитиздата значительно шире тото собрания произведений поэта, которое он сам об - единял под этим названием. Книга включает все поэтическое наследие Тараса Шевченко на украинском и русском языках. Украинские произведения Тараса Шевченко в преобладающей своей части даны в новых переводах советских поэтов. В книгу вошли новые переводы: «Гайдамаков» - A. Твардовского, «Марии» - Б. Пастернава, «Катерины» - C. Городецкого «Слепого» - H. Асеева, «Порченной» - I. Антокольского, «Неофитов» - К. Липскерова, «Марины» - А. Глобы и друтие, В общем, в этом коллективном труде советской поэзии приняли участие свыше пятидесяти поэтов и переводчиков. Юбилейное издание «Кобзаря» открывается предисловием А. Корнейчука. В приложениях к изданию даны пояснительные примечания В. Россельса и краткие биографические сведения Тарасе Шевченко Н. Бельчикова. Редакторы книти - М. Рыльский и H. Ушаков.
НА ВЕЧЕРЕ САТИРЫ Мы привыкли к большим выразительным афишаммоб являющим о литературных вечерах, о выступлениях поэтов и писателей в Политехническом музее и в клубе Московского университета. Как бы желая подчеркнуть незначительность того, что должно происходить, организаторы вечера литературной сатиры, состоявшегося 12 февраля в комаудитории МГУ, выпустили маленькую серую афишу стыдливо и неуверенно призывающую слушателя посетить этот вечер. Однако странная «скромность» организаторов оказалась неоправданной. Аудитория, собравшаяся на вечер, горячо встретила «маститых» и молодых мастеров нашей литературной сатиры. Вечер открыл кратким и интересным вступительным словом A. Безыменский. Первым читал отрывки из своей сатирической «Истории русской словесности» Арго, Аудитория дружными аплодисментами встречала изобретательно написанные, хотя и несколько грубоватые по своему остроумию характеристики футуризма, конструктивизма, пародии на критиков разных толков, «пожелания» и «советы» Руставели и Шекспира с езду советских писателей. Несколько пародий прочел Швецов. Отдельные удачные места, меткие, выразительные строке и остроумный замысел некоторых пародий были по достоинству оценены аудиторией. Меньше других участников вечера читал А. Безыменский. Но то немногое, что он прочел, - остро и метко. Пожалуй, намболее интересным было выолупление Раскина и Слободского. Свежестью и тонким остроумием отличались их новые пародии на песни Голодного, Суркова, Острового и других поэтов, Неудержимое веселье внавали Симонова, А. Исбаха и переводчиков «Чижикапыжика». Вещи, прочитанные ими, являются в большинстве своем самостоятельными художественными произвелениями, а не только остроумной критикой. В заключение вечера выступил с чтением пародий и эпиграмм артист Михаил Ремизов. Инициативу Михаила Ремизова седует приветствовать, ибо жанр литературной сатиры до сих пор находился в полном пренебрежении у наших чтецов. дип.
«Иван Сусанин» в Болыном театре кая попытка режиссера привнести в оперу элементы психологического бытовизма, жизненной «правденки», шла бы в разрез с почти вагнеровской патетикой музыки «Ивана Сусанина». Мы не нарушили сюжетного развития. Но, разумеется, от виршей барона Розена почти не осталось следа. Мы стремились найти чистый народный русский язык, не архаичный, близкий сегодняшним зрителям, но все же и не совсем современный. Мы искали такой пейзаж, который напоминал бы не лубочно-масленичную, стилизованную Русь, а дорогую нам всем родную Россию, но опять же взятую в историческом аспекте, чтобы наши подмосковные деревенские домики не походили, скажем, на современные здания, В срое время критика жестоко обрушивалась на Глинку за якобы чрезмерно «танповальный» характер в изображении Польши. Вероятно это не было случайностью. В этих непрерывных, нарочито изысканных и внешне блестящих мазурках, полонезах, с которыми поляки выступают не только на балах, но и в избе Сусанина, и в лесу, Глинка тонко подчеркнул свое ироническое отношение к польской пляхте, к ее легкомыслию, пустоте, петушиной важности. И мы стараемся нарисовать образы польских интервентов такими же ироническими красками, какими они нарисованы самим Глинкой. то преследовала режиосура, став «Ивана Сусанина»? Чтобы в спектакле как можно меньше чувствовался постановщик. Это сделано сознательно. «Иване Сусанине», вероятно, больше, чем где-либо, композитор имеет основание быть главным хозяином спектакля. Тот же критик Серов, упрекая Глинку за то, что он в своем «Сусанине» «слишком часто забывает вовсе о сцене, о театре», невольно вынужден признать, что великий автор первой русской оперы имел на это право. Двадцать два года мы не видели гениальной русской оперы «Иван Сусанин». Были , попытки - и многократные в том или ином обличии вывести «Ивана Сусанина» на советскую сцену. Опера Глинки шла даже в провинции под названием «Серп и молот». B этой опере Сабинин -- будто заправский пропагандист произносил пламенные речи в защиту крестьянской бедноты, угнетаемой кулаками, воспитанник Сусанина Ваня фигурировал в качестве героя-пионера. Были и иные попытки. Все они обычно сводились к вультарному искажению замысла великого композитора, к фальсификации истории. Законно стремление советских театров поставить такое замечательное произведение, как «Иван Сусанин» Глинки. Трудность заключалась в том, чтобы, не нарушая цельности музыкального замысла, начисто изменить одиозное, ура-монархическое, драматургически-беспомощное либретто барона Розена. Сам Глинка подсказал, как решить эту задачу художнику. В его опере почти с осязаемой конкретностью воплощена веч… ная, общечеловеческая идея, идея пламенной любви народа к своей родине, Этой идее и посвящен наш спектакль. Был ли Сусанин единственным героем, спасающим родину? Нет, Русская история знает множество таких скромных, даже безыменных героев. В отечественную ли войну, в борьбе ли со шведами, в волочаевские дни -- родина всегда выдвигала мужественных з защатников, которые без колебания отдавали за нее жизнь. Иван Сусанин - не конкретный, бытовой тип, Это - собирательный образ, И потому совершенно не важлю, костромской ли он крестьянин, какой у него говорок какой у него костюм, Важно показать, 6 Литературная газета № 9
Б. МОРДВИНОВ Заслуженный артист республики, главный режиссер Большого театра Союза ССР
что Сусанины были, есть и всегда будут жить в великом русском народе, во все времена и на всем протяжении русской земли. Символом родины, которую идет спасать Сусанин, является в нашем спектакле Москва - сердце России. Поэтому место действия оперы из Костромской губернии перенесено в подмосковную деревню, По авторитетному мнению специалистов, мы не грешим здесь против исторической правды. ак подошла режиссура к сценической трактовке спектакля «Иван Сусанин»? Было бы, думается, глубоко неверным толковать «Ивана Сусанина» как поихологическую, бытовую музыкальную драму. В свое время знаменитый русский критик А. Н. Серов блестяще определил стиль этого произведения. Это, говорил он, «громадно-честная опера, самостоятельно славянская от начала до конца, первая «опеем строгом смысте этого слова… опера, по фактуре своей равносильная немецким и французским большим операм самого серьезного, выработанного стиля!» Итак, «Иван Сусанин», конечно, прежде всего опера, а не музыкальная драма в том смысле, как мы ее понимаем (хотя эементы такой реалистической музыкальной драмы бесспорно здесь уже намечаются) Это опера, полная громадного пафоса. В ней все приподнято, все немного на котурнах героизма. Титанические общечеловеческие чувства и страсти, гениально выраженные музыкой Глинки, роднят в какой-то мере его произведение с шекспировской драматуртией. Отсюда ясно, что вся-
Правление союза советских писателей и редакция журнала «30 дней» извещают о внезапной смерти критика-искусствоведа, работника жур. нала «30 дней» Сергея Матвеевича POМОВ А, последовавшей 12 февраля 1939 г.
1-го МАРТА 1939 года ПОСЛЕ РЕМОНТА ОТКРЫВАЕТСЯ Д О творЧества в Я ЛТЕ. Писатели, желающие ПОЛУЧИТЬ ПУТЕВКИ в указанный Дом творчества, должны подать заявление в Литфонд. Ввиду того, что в указанном Доме творчества имеются несколько двойных комнат, писатели при желании могут поехать в Дом творчества с женами. Стоимость месячной путевки для писателя 500 руб.; для жен писателей 600 руб. Справки по тел. : К 0-49-19 , К 1-30-63 .
Народный артист РСФСР орденоносец H. С. Ханаев в роли Сабинина. (Фотохроника ТАСС).
«Его призвание было, - писал Серов, создать русскую оперу… создать новый, русско-оперный стиль, требующий уже искусных певцов; доказать возможтельной музыки, построенной на народных мелодних и обработанной наравно с для России вместе и Глюком, и Моцартом, и Вебером. Тут было довольно дела с собственно-музыкальной стороны; сценическая могла оставаться на втором плане». Действительно, одни только музыкальные достоинства «Ивана Сусанина» сделали оперу Глинки громадным явлением в истории русской культуры. А тот факт, что эта музыка гениально выражает великую тему любви к своей отчизне, тему, которая не может не волновать сердце каждого советского патриота, делает эту оперу еще ближе, еще дороже нам.
РЕДАКЦИЯ: Москва, Последний пер., д. 26, теп. К 4-46-19 и К 4-34-60 , ИЗДАТЕЛЬ: издательство «Советский писатель», Типография газ. «Индустрия», Москва, Цветной бульвар, 80,
Уполномоченный Главлита Б--1722.