11 апреля 1848 года, № 86 (7402). красны и воин , 210232 Классик драматургии АЛЕкСандР * * * НИколаЕВиЧ

ОСТрОвский

1944

* * Театр с честным, художественным, здоровым народным ре­пертуаром развивает народное самопознание и воспитывает сознательную любовь к отечеству… Только те произведения пере­жили века, которые были истинно народными у себя дома; такие произведения со временем делаются понятными и ценными и для и для всего света . A. Н. ОСТРОВСКИЙ. 

русской

Мо­сквы появился молодой человек - чинов­бовь очень тонкого и зоркого который видел в  людях дурные и хорошпе ка­чества. Не щадя людей дур­ных, возвышая прекрасных, он ник коммерческого суда Александр Пико­лаевич Островский. На одном из литератур­ных вечеров в присутствии Гоголя он про­чел отрывки из своей пьесы «Несостоя­тельный должник» (в театре эта пьеса появилась под названием «Свои люди - сочтемся»). Спены, прочитанные 24-лет­ним начинающим автором, ошеломилии покорили слушателей. Сдержанный на по-

бесконечно верил в людей. Островский об ясняет свое от­ношение к героям своих пьес в известном письме к литера­турному деятелю Погодину, на­писанном в 1853 году: других народов, а наконец,

хвалы Гоголь признал за молодым автором талант. Знатоки литературы восторженно говорили о том, что в России рождается преаневный обличитель ,темного царства Проть ауше человек радуется, видя себя на сцене, чем тоскует… Чтобы * ПАТРИОТ РОДИНЫ иметь право исправлять на­род, не обижая его, надо ему показать, что знаешь за ним и хорошее…» Бесценными и не утратив­шими своего значения до на­ших дней остаются его мысли, изложенные в записке об уст­своя национальная театральная литерату­ра. и прямо ставили первую пьесу Остров­ского рядом с «Ревизором». И. Тургенев потом сказал про Островского: «Он начал необыкновенно». Пьесы Островского не умерли, не по­тускнели до сих пор. Они живут на на­шей сцене. Репертуар многих советских С ЛИТЕРАТУРНОГО ВЕЧЕРА В Н-СКОЙ ЧАСТИ

Советские воины горячо любят гениального русского драматурга Александра Николаевича Островского. Его великие творения, проникнутые гневной критикой «темного царства» дворянско-капиталистической России, имеют огромное познава­тельное значение, Страстное обличение самодурства, деспотизма, лихоимства, глу­бокое знание действительности своего времени и человеческих характеров, прекрас­ный, сочный язык-вот что отличает бессмертные творения А. Н. Островского. По инициативе комсомольской организации группа солдат и сержантов Н-ской

театров украшают пьесы: «Гроза», «Лес», «Таланты и поклонники», «Без вины вино­ратые», «Бедность не порок», «Беспридан­ройстве русского националь­ного театра в Москве: «Театр с честным, художе­части посетила театр имени Ермоловой и просмотрела комедию «Бешеные деньги». Этот яркий и острый спектакль вызвал у воинов оживленный обмен мнениями. Комсомольцы решили провести литературный вечер, посвященный творчеству Гвардии лейтенант Я. Колесников   ница» и многие другие. мудреного нет! Оченно это все может слу­читься». Таких Курослеповыхи мнорих иных со­етавляющих большую гадлерею образовв в пьесах Островского, он знал в жизни, изу­чал их правы, переносил живые истории в пьесы, пользовался их языком. свои Что могло бы случиться, даже с талантливым писателем, если бы талант художника не пошел дальше изображения картин «темно­го царства»? В лучшем случае это были бы интересные и познавательные спены и картины из жизни давно исчезпувшего «дикого племени». В пьесах Островского есть много мест, которые раскрывают нам тайну неувядае­мой жизненности его творчества. Привелем только один пример из пьесы «Гроза». Ку­лигин говорит Борису: «И что слез льется за этими запорами, вевидимых и неслышимых!… И что, сударь, ва этими замками разврату темного, ла пьянства! И все шито да крыто - никто ничего не видит и не знает». автораего Копечно, эти слова самого взгляд. Островский без особого правоучи­тельства раскрывает жизнь, озаряя ее бие­нием горячего сердна и светлым умом Критик Добролюбов первый назвал драмы и комедии Островского «пье­сами жизни». Свободно, без натяжек и сценических выкрутасов течет на сцене сама жизнь с ее добром и злом, е ее сле­зами и радостями. Островский близко, точ­но раскрывает человеческие чувства. Но для того, чтобы узнать, каким был быт Замоскворечья в 40 или 60 годах прошлого столетия, мы бы вряд ли стали смотреть эти пьесы. Нет! Современного зри­теля, буль он человеком, знавшим дорево­люционные времена, или человеком моло­дым, выросшим на новых отношениях, в ньесах Островского волнуют верные чувст­ва, исполненные жизненной правды, са­ма жизнь. И еще есть замечательная особенность в творчестве Островского: он любил героев своих пьес. Конечно, он не писал слаща­вых и сентиментальных спен. Это-лю­ственным, здоровым народным репертуаром необходим для Москвы. Такой театр был бы поистине наукой и для русско­го драматического искусства. Мы должны начинать сначала, должны начинать свою родную русскую школу, а не слепо итти за французскими образ­цами и писать по их шаблонам разные тонкости, интересные только уже пресыщенному вкусу. Русская нация еще окладывается, в нее вступают свежие си­лы; зачем же нам успокаиваться на пош­лостях, тешащих буржуазное безвкусие… Русские авторы желают пробовать свои силы перед свежей публикой, которой нервы не очень податливы, для которой требуется сильный драматизм, крупный комизм, горячие искренние чувства, живые и сильные характеры. Драматическая по­эзия ближе к народу, чем все другие отрас­ли литературы; всякие другие произведе­ния пишутся для образованных людей, а драмы и комедии-для всего народа; вта близость к народу нисколько не унижает драматической поэзии, а, напротив, удвал­вает ее силы и не дает ей опошлиться и измельчать; только те произведения пе­режили века, которые были истинно народ­ными у себя дома; такие произведения со временем делаются понятными и ценными и для других народов, а наконеп, и всего А. Н. Островского. После доклада о творческом пути великого русского драматурга выступили воины. Они поделились мыслями о творчестве своего знаменитого соотечественника. Ниже мы печатаем выступления участников литературного вечера, посвящен­ного 125-летию со дня рождения А. Н. Островского. Алексацдр Пиколаевич Островский в своих вамечательных произведениях на­рисовал яркие картины жизни России прошлого века. Великий русский драматург был выдающимся реалистом. Он правдиво и критически беспощадно изобразил окружав­шую его действительность, явившись до­стойным продолжателем гениальных рус­ских писателей - Александра Сергеевича Грибоедова, Николая Васильевича Гоголя, Пьесы Островского раскрывают перед нами целый мир. Когда смотришь или чи­таешь их, то перед тобой возникает жизнь дворяноко - капиталистической России, Ужасной и мрачной была эта жизнь. «Темное царство» - метко назвал ее ве­ликий русский критик - революционный демократ Добролюбов. Самодуры и мракобесы, безжалостные эксплоататоры и казнокрады-взяточники, бездушные и жестокие душители всего передового и прогрессивного встают, как живые, со страниц произведений Остров­ского. Эти отвратительные, потерявшие че­ловеческий облик люди внают лишь одно стремление - как бы побольше нажить богатств. Страстьк накоплению, к деньгам убивает в них все человеческие чувства, превращая людей в свирепых волков. В пьесе «Своп люди -- сочтемся» вы­ведена купеческая дочка Липочка, Она не останавливается даже перед тем, чтобы посадить своего родного отца в долговую тюрьму, только бы овладеть его богатст­вом. Липочка и ее супруг Подхалюзин ти­пичны для своего сласса, Недаром эта ко­медия была запрещена парской цензурой. В другом произведении, в драме «Гроза», драматург рассказываето судьбе русской женшины Катерины. Про­тив нее ополчились все представители «темного парства». Жуткие образы Дикого, Кабанихи нарисовяны с потрясающей си­лой Смелая и благородная Еатерина вы­ступает против жестокости, обмана, изде­вательства над человеком, против всего того, что составляет законы жизни обще­ства самодуров и кровопийц. Катерица по­гибает в неравной борьбе. Она бросается высокого обрыва в Волгу и в смерти нахо­дит избавление от ужасной жизни. * * Его пьесы бессмертны Ефрейтор П. Журавлев 

Патриотизм - одна из главных черт творчества великого русского драматурга. Александра Николаевича Островского. Он пламенно любил русокий народ, воспевал его талантливость и творческую актив­ность. В драме «Гроза» драматург вывел часов­щика-самоучку Кулигина. Это саморо­док-изобретатель, талантливый русский человек. Таких было множество на Руси. Писатель правдиво раскрыл трагедию Ку­лигина, показав, что недюжинные способ­ности этого человека из народа были за­гублены действительностью того времени. Чуждые всему русскому, правящие классы парской России глушили все националь­ное, самобытное, преклоняясь перед иност­ранщиной. другом своем произведении «Козьма ЗахарьичМинин-Сухорук» Островский нарисовал величественный образ великого гражданина вемли русской, пламенного пат­риота Козьмы Минина. Он показан драма­тургом как непреклонный борец за свобо­ду и независимость русского народа. Он жертвует всем на благо родной Отчизны. Народные массы являются для Минина единственной силой, на которуюю можно опереться в борьбе против иностранных захватчиков. Козьма Минин в изображенин драматурга - истинно народный вождь, впитавший в себя все думы и чаяния про­стых трудовых людей. фабри-Демократизм великого русского драма­турга привел к тому, что царскал цензура запретила это произведение к постановке на сцене. В драматической хронике «Дмитрий Са­мозванеп и Василий Шуйский» Островский также с больпой силой раскрывает тему патриотизма. Писатель говорит, что толь­ко народ до конпа патриотичен и последо­вателен в своей борьбе с иноземными по­работителями. Александр Николаевич Островский был великим патриотом. Его произведения про­никнуты любовью ко всему русскому. Они глубоко народны. Творчество великого дра­матурга воспитывает в нас сознание соб­ственного достоинства, чувство националь-

Давно исчевли и забыты тысячи драм и комедий, шумевших и при жизни Остров­ского и в более поздние времена. Никто не станет их теперь смотреть, тем более иг­рать или перечитываль. Но почему мы любим творчество Островского, смотрим его пьесы с неувядающим интересом, поче­му темы этих пьсо нас и поныне увлека­ют и волнуют? A. Н. Островский обладал громадным спеническим талантом писателя, знал тайны человеческих чувств, изумительно влалел языком и, значит, остался в рус­ской литературе как классический ху­дожник. Это известно каждому школьнику, изучающему русскую литературу. Но давайте подумаем, каких людей, ка­кую среду с ее правами принес в свои драмы и комедии Островокий. Бели мы представим себе этот мир, а потом вчита­емся в пьесы великого драматурга, то не­минуемо окажется, что заслуга А. Н. Ост­ровского не только в его художественном мастерстве. 

В проклятом мире, где царит эксплоата­ция человека человеком, уничтожаются нормальные родственные, семейные отно­шения. В пьесе «Бешеные деньги» очень ярко показано, как мать, дворянка Чебок­сарова, не стесняясь, торгует своей до­черью. Она готова поступиться всем, лишьВ Великий драматург правдиво раскрыл хищническую сущность буржуазии, раб­ское преклонение русских купцов и про­мышленников перед иностранщиной. Ва­сильков много ездил по заграничным стра­нам, он восхищается всем иностранным. Другой предетавитель буржуазии - кант Коршунов из комедии «Бедность не порок»-злобно ненавидит все русское, низ­копоклонничает перед иностранщиной. Бесстыдные стяжатели, люди с растлен­во власти денег, бы повыгодней продать свою дочь богатому. Достойна своей матери и Лидия Чебокса­рова. Она совершенно лишена моральных устоев, ей ничего не стоит выйти замуж за нелюбимого человека, только бы у него было побольше денег. А потом она пытает­ся продаться дряхлому старику-князю Ку­чумову, рассчитывая на его капитал. ной душой, находящиеся великоленно изображены великим русским драматургом. Пезабываема сцена из драмы «Бесприданница», когда богатеи Кнуров и Вожеватов разыгрывают в орлянку девуш­ку Ларису. Для них женщина - вещь, которая покупается и продается за деньги. Александр Николаевич Островокий в своих произведениях нарисовал историче­ски верную, правдивую картину жизни. Поэтому познавательное значение творчест­ва великого драматурга огромно. ной гордости. трагическойПроизведения Алекоандра Пиколаевича Островского проникнуты страстным и гнев­ным обличением «темного парства». Зна­комясь с бессмертными творениями велико­го русского драматурга, проникаешься жгу­чей ненавистью к уродливому миру капи­тализма. И еще сильней любишь наше светлое, радостное социалистическое обще­соапокооВеликий законами эксплоатации, уродующими жизнь людей.

Вот что пишет сам Островский в един­ственной своей вещи, написанной повест­вовательно, о людях, взятых им для своих драм комедий,-в «Записках вамоскво­репкого жителя»: «До сих пор известно было только поло­жение и имя этой страны; что же ва­сается до обитателей ее, т. е. образ жизни их, язык, правы, обычаи, степень образо­ванности - все это было покрыто мраком неизвестности. Страна эта, по официальным известиям. лежит прямо против Кремля, по ту сторо­ну Москвы-реки, отчего, вероятно, и на­вывается «Замоскворечье». в пьесе «Тяжелыв дни» Лосужева сказывает о Замоскворечье времен1художника. года, как вообще о действительности тех глухих времен, следующим образом: «А живу в той стороне, где дни разде­ляются на легкие и тяжелые; где люди твердо уверены, что земля стоит на трех рыбах, и что, по последним известиям, ка­жется, одна начинает шевелиться: значит, плохо дело; где заболевают от дурного гла­за, а лечатся симпатиями; где есть свои астрономы, которые наблюдают за комета­ми и раосматривают двух человек на лу­пе… Одним словом, я живу в пучине». В наше время, благодаря постановке в Московском Художественном Театре, попу­дярна пьеса «Горячее сердце». Там имени­тый купец Курослепов, совершенно заспав­шийся, спрашивает:

оставив большое литературное наследие. Им написано около пятидесяти пьес. Со­ветские люди любовно берегут это насле­дие, талантливые творения великого рус­ского драматурга целиком вошли в сокро­вищницу культуры нашего народа. Завтра, 12 апреля, исполняется 125-ле­тие со дня рождения А. Н. Островского. Эта дата широко отмечается по всей нашей стране. Правительством создан Всесоюзный Комитет по ознаменованию юбилея. Юбилей­ные комитеты созданы во всех союзных республиках. Театры страны готовят по­становки 28 пьес A. п. Островекого, на эюраны выпускается документальный фильм об Островском, на домах, связанных с его жизнью, будут установлены мемори­альные доски. Советский народ достойно чтит память ворного сына сноен коданы, велитого рус­ского драматурга А. Н. Островского. Николай ПОГОДИН. 

Певец трудового народа 

Сержант П. Соленый русский писатель Александр Николаевич Островский правдиво показы­вал «темное царство». Он обличал самоду­ров-купцов, хищных промышленников, об­нищавших тунеядцев-дворян. Резко бичуя «хозяев жизни» царской России, драматург с большой симпатией рисует образы трудо­вых русских людей. Представителям наро­да он горячо сочувствует. В комедии «Доходное место» Островский подвергает жестокой критике всю систему

«Неужто ж это я в аде?… И что, ежели вдруг теперь светопреставление! Ничего

 дающихся русских актеров-реалистов, ко­торыми по праву гордится наш народ. Это в первую очередь такие мастера сцены как Пров Садовский, Федотова, Ермолова, Стрепетова, Давыдов, Далматов и другие.

 зал высокие идеи и облагораживать чувст­ва публики. До сих пор не потеряло своего значения и суждение Островского о том, что: «публика смотрит, собственно, не ар­тистов, а как артисты играют известную пьесу». Таким образом, своими пьесами Остров­сский воздействовал не только на сознание и чувства массового зрителя, но и на са­мих актеров, ибо его герои всегда руково­дились высокими побуждениями. Эту мысль прекрасно выразил Платон Зыбкин в пьесе «Правда хорошо, а счастье-лучше». «Всякий человек, - говорит герой этой пьесы, … что большой, что маленький. это все одноесли он живет по правде, как следует, хорошо, честно, благородно, делает свое дело себе и другим на пользу, вот он патриот своеготечества. А кто проживает голько тоголов, образования не обидой и насмешкой над человечеством, и только себе на потеху, тот мерзавец своей изни Все образы Островского и можно было бы рассмотреть с этой точки зрения. Либо это«патриоты своего отечества», либо «мерзавцы своей жизни».

ва человека. В образе героини пьесы «Гро­за»-Катерины-Островский глубоко изоб­разил нарастание протеста против сущест­вующих порядков: «А уж коли очень мне злесь опостынет, - говорит она в начале пьесы, - так не удержут меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кипусь. Не хочу здесь жить, так не стану, хоть ты меня режь!».

A. Н. Островский и русский театр Александр Николаевич Островский ся прямым продолжачелем благородного дела великой русской классической литературы, проникнутой высокой идейностью, горячим патриотизмом, любовью к народу, реалисти­ческой правдой. Плодотворная и великая роль Островско­го по заслугам оценена выдающимися дея­телями русской культуры. Вот, например, что говорил о нем писатель И. А. Гонча­ров: «Литературе Вы принесли в дар пелую библиотеку художественных произведений, для сцепы создали свой особый мир. Вы один достроили здание, в основание кото­того полнаеидо просугольные камни Фонли­вин, Грибоедов, Гоголь. По только после Вас мы, русские, можем с гордостью ска­зать: у нас есть свой русский националь­ный театр. Он по справедливости должен называться: «театр Островского». Чтобы понять, почему Островский «один достроил здание», нужно учесть, что и Фонвизин, и Грибоедов, и Гоголь создали елиничные произведения для театра, кото­рые к тому же по ряду социально-полити­ческих условий и отсталости России не мог­ли распространиться в самую гушу народа. A. Н. Островский, рожденный самим на­родом, как бы возврашал ему свои созда­ния - слепки с жизни. Сам Островский яспо сформулировал свое «тяготение» к избранному им жанру литературы - драматургии. «Театр, - писал он, - с пародным ре­самосозна­ние и воспитывает сознательную любовь отечеству. Драматическая поэзия ближе к народу, чем другие отрасли литературы, явил­критики того времени, «желчи» и «пе ме­шавшие пишеварению». На русской сцене ставились переводные и перекроенные на русский лад иностран­ные пьесы, представлявшие «смесь фран­цузского с нижегородоким». A. Н. Островский выступил против низ­копоклонства и раболепия перед иностран­ной «буржуазной безвкусицей», ибо он ясно видел, что существующий репертуар «есть отрицание реальности и правды», а народ ждал от театра «раз яспения моральных и общественных вопросов, задаваемых жизнью». реповарешие Островского формдрова­пось под влиянием передовой революцион­ной демократии 40--50 годов. Великий драматург видел пороки общественного строя самодержавно-бюрократической Рос­сви, поэтому характерной чертой его твор­чества стало обличение. «Чем произведение изящнее, - писал Островский в одной из своих критических статей, - чем оно на­роднее, тем больше в нем обличительного элемента». Так определял свое направление в дра­матургии Островский. Встав на путь реализма, великий драма­тург не мог не откликнуться на животре­пещущие вопросы современной ему дейст­вительности. Уже в первой своей «Свои люди-сочтемся» (1850 г.), запре­щенной к постановке на сцене, он гневно обличал пе только порочные правы купече­ской среды, но и самый строй кных отношений, при котором возможны произвол, деспотизм, обман, продажность, хищничество… Издевательство над человеком возмож­по только там, где господствует власть капитала, гле все основано на эксплоата­пии. Эта пентральная идея пьес Островско­го нашла наиболее яркое выражение в его Дикой и Кабаниха под прикрытием до­правил тиранствуют над

Александр Николаевич Островский с са­мого начала своей творческой деятельности русской дореформенной бюрократии. Он со­здает целую галлерею образов чиновников­посвятил себя служению «Я, как русский, готов отечества всем, чем могу», народу, Године. жертвовать для говорил казнокрадов, взяточников, подхалимов. Им противостоит молодой интеллигентЖадов. Он горячо призывает к новой жизни, бо­Островский. Его мечта о народном театре могла осуществиться только в нашем со­рясь за светлые идеалы. Это - честный человек, который не может ужиться с ца­циалистическом обществе, которое пило со своего эксплоататорские классы. пути паразитические, устра­рящим вокруг нето беззаконием. Петя Мелузов из пьесы «Таланты и по­клонники», девушка Параша из комедии «Горячее сердце», актер Несчастливцев из «Леса»-это сыны парода. Они--носители повой правды. Каждый из них глубоко, по­человечески относится окружающим, смась вокоть обледаить пых, черствых богатеев, готовых уничто­жить любого человека ради наживы, рали денег. Для Мелузова главное - труд, ра­бота на счастье и благо человечества. иака-Любимые герои Островского - вольно­любивые, честные лююди, стремящиеся «жить по правде». Поэтому актер Пезнамов из комедии «Без вины виноватые» высту­пает как страстный обличитель корысто­любия, алчности, продажности, царящих в эксптоататорском обществе. Незабываемы образы русских женщин, с таким чудесным мастерством нарисованные тав Островским. Свободолюбивая, волевая Бате­рипа из «Грозы», широкая, удалая Лариса из «Бесприданницы», честная, прямая Кру­чинина из «Без вины виноватые» никогда не изгладятся из памяти читателя и ври­теля. В этих образах изумительно повазан ботатый и красивый духовный мир рус­ской женщины. Александр Николаевич Островский раскрыл прекрасную душу простого рус­человена, показав благородство и мо­раньную стойкость трудовых людей, Неда­ром писатель был так близок к великим демократам -- к Добролюбову, Некрасову, Салтыкову-Щедрину. глубокая демократичность творчества великого драматурга делает его произведения близкими и родными для всех наук.советских людей.

Как известно, в борьбе с Кабанихой Ка­терина вынужтена была покончить с собой. Великий просветитель-демократ Добро­любов после опубликования «Грозы» отме­тил, что образ Катерины представляет со­бой значительнейший шат вперед во всей русской литературе, которая должна отра­жать жизнь, а в жизни он видел: «Про­буждение личности, представление ею ео сво аконных празпротив паси их кий, неопредененный, гртовый спратитьля, по все-таки уже дающий заметить свое су­шествование». Это пробуждение личности Островский запечатлел и в таких образах пьесы, как Булигин, Кудряш, Варвара… этом противопоставлении богатых и бедных, сытых и голодных, хозяев и при­казчиков, отпов и детей, старого и темно­го, зависимого и независимого Островский отразил передовые идеи революционной де­мократии. Вот почему Добролюбов, связы­вая Островского с наиболее прогрессивной группой ппой писателей, говорил о его пьесах, как о «пьесах жизни».

И это понятно. Не в интересах эксплоа­таторского общества, построенного на ка­питалистических отношениях, создание на­родного театра и соответствующего репер-

потудм. Буржубаця по янтересам. Яркие слова Островского, ска­занные им орусском театре, не теряют своего значения до наших дней. «Напиопальный театр есть признак со­вершенствования нации, так же как демии, университеты, музеи. Иметь свой родной театр и гордиться им желает вся­кий народ, всякое племя, всякий язык, значительный и незначительный, самостоя­тельный и несамостоятельный». Тольто ВеликаяОтябрьстасопиали­стическая революция, раскрепостив всена­роды бывшей Российской империи, открыла доступ пьесам Островского на все нацио­нальные спены. Всем народам близок и по­нятен гениальный русский драматург. Его произведения идут в театрах всех 16 рес­публик Советского Союза. На спенах со­ветских театров поставлены 42 пьесы A. H. Островского. произведениях великого писателя за­дожено историко-познавательное начало, позволяющее ныне в наиболее доходчивой форме сравнить жизнь прошлую и жизнь современную, а сопоставив их, еще более осудить рабство капиталистического строя, еще яростнее бороться с врагами прогрес­крепить наш великий еще сильнее Советский Союз.

В изображении людей своего времени Островский был далеко не беспристрастен. Добру и зу он внимал отнюдь не равно­душно, как об этом твердили реакционные критики, которые хотели ослабить в его творчестве обличительное, идейно-устрем­ленное начало. Между тем это начало захватило и це­лые поколения актеров, сформировавших свой талант на репертуаре Островското. Вот почему Островский высоко пенил актеров реалистической школы. Выдающемуся рус­скому актеру А. E. Мартынову великий драматург говорил: «Ваша художественнаяВ луша всегда искала в роли правды и нахо­дила ее часто в одних намеках. Вы помо­гали автору… Вы созлавали оконченные типы, полные художественной правды. Вы помогали нам отстаивать самостоятель­ность русской спеныЕели бы новое нал­равление, встретившее на сцепе огромный нереводный репертуар, не нашло сочувст­вия в артистах, - дело было бы слелано телько наполовину». Театр Островского воспитал плеяду вы-

Естественно, что реалистическая стихия Островского в драматургии должна была сочетаться с такими же устремлениями на спене. Попав в плен иностранной буржу­азно-развлекательной драматургии, с одной стороны, и пьес «охранительно-самодержав­ной» драматургии, с другой, русский театр не сразу открыл доступ пьесам Островско­го, которые к тому же подвергались и цен­зурным гонениям. По и здесь Островский оказывается пре­данным своей основной идее служения на­роду, правде. Борясь за идейный, содержательно-пасы­щенный театр, Островский утверждал, что: «без пьесы, как бы ни были талантливы актеры, играть им печего», ибо артисты, как и драматург, должны воплощать на сцене правду жизни, ности в зрительный

Всякие другие произредения пишутся для образованных л ых людей, драмы и комедии­времени появления Островского служил главным образом «бо­гатой публике». В угоду своим заказчикам драме «Гроза». всех мастей сочиняли пошлые, драмоделы боссодержательные, фальшивые и тратедии, комедип и фарсы, водевиаи, не возбуждавшие, по

мелодрамы оперетки и мостроевских подчиненными им людьми, подавляют вся­словам кое проявление чувств личного достойнст-

И. КЛЕЙНЕР, доктор филологических