ПРОЛЕТАРИЙ ВСЕХ СТРАН, СОЕДИНЯИТЕСЬ! № 15 (578)
Цена
30
коп.
Литературная 1858 г. Автопортрет. Тарас Шевченко.
газета Вторник, 10 марта 1936 г.
дали 1. Баз
ОРГАН ПРАВЛЕНИЯ СОЮЗА СОВЕТСКИХ ПИСАТЕЛЕЙ СССР
унк бут. на
ПРОТИВ ФОРМАЛИЗМА И НАТУРАЛИЗМА Сегодня созывается общемосковское собрание писателей, которое обсудит вопросы борьбы с формализмом, левацким уродством и натурализмом в литературе. В порядке подготовки к этому собранию мы провели ряд бесед с писателями. Часть этих бесед печатается в сегодняшнем ном ере газеты. ГОВОРИТЬ КОНКРЕТНО М. О л о д н ы й Борьба против формализма в поэаии это борьба полнокровной поззии социализма, знающей чего она хочет и куда идет, с поэзией бледной немочи и юродства, беззастенчиво эксплоатирующей легенду о своей особой «культуре и культурности». Возвгащаясь к вопросу о формализме в поэзии, невозможно не говорить снова о нашей критике, хотя это уже надоело до крайности. Из-за некоторой части этой критикиз-за ее неумения разобраться в опыте поэзии сегодняшнего дня, ее пресмыкательства перед не совсем понятным или вовсе непонятным мы не взялись своевременно за вопросы формализма в искусстве. Поэтому борьба, котогую мы сейчас начинаем снова, должна протекать в конкретных формах, мы должны отказаться от абстрактной критики, от разговоров вообще. Мы не должны дать ни малейшей возможности запутать и тем свести ни к чему вопросы, от которых зависит будущее советской поэзии. «В П Е Р Е Д И ПРОГРЕССА» B. Кат ае в Формализм - это, говоря более или менее точно, прямое следствие вреднейшей теории, до сих пор себя не изжившей, теории «искусства для искусства», искусства, оторванного от народа. Писатель, который работает для так называемых «понимающих», работает оторванно от масс, неизбежно должен скатиться к формализму. От этого его не удержит никакое мастерство. Все уродливое, связанное с формализмом, расцветает на почве изолированности писателя. Псевдо-культурность, «изысканность», псевдо-новаторство, симуляция глубокомыелия, все это отдельные пити, связывающие писателя с формализмом. Язык есть средство нанболее точно выразить мысль, могущественное средство общения людей, а не самоцель. Словесные и композиционные выверты всегда лишь замазывают идейную пустоту и убожество мысли автора-формалиста, автора-псевдо-новатора, а на понятном языке - шарлатана и фокусника, спекулирующего на либерализме критика. Любители формализма часто ссыют, что Маяковский всегда, даже в протеста против буржуазных канонов, не носившего еще политического характера, в дни расцвета футуризма на фоне окружавших его футуристов Крученых, Хлебников, Гуро, Бурлюка и др., - он быт самым понятным. Формалисты забывают, что Маяковский всетда стремился иметь самую широкую аудиторию. Годы творческого расцвета Маяковского совпадают с предельной понятностью и доходчивостью его стиха. Формализмом заражена не только наша литература, но и наша критика. Внешне, казалось бы, все обстоит благополучно. Ни один писатель и ни один критик не назовет себя формалистом. Но их разоблачает их творческая деятельность. Вот первый попавшийся пример, приходящий на память. Джойс - писатель чуждый нам. Вместо того, чтобы со всей страстноотью, на которую опособен критик, заинтересованный в судьбе литературы, показать нашему читателю и писателю, насколько чуждо и несвойственно нам творчество Джойса, Д. Мирский занимался по сути дела его пропагандой. В результате у нас возникают свои доморощенные джойсисты. Это желание во что бы то ни стало, механистически пересадить на нашу почву гнилое цветение западной литературы, есть не что как формализм, Зачем нам это обезьяничанье с наиболее реакционного крыла западной литературы. когда у насбогатейшее народное творчество, бесценное классическое наследство? Не лучше ли учиться нам у гениально простого и вместе с тем сложного Готоля, у мастера точнейшего выражения, самых тончайших оттенков мысли -- Гончарова, у Пушкина, Лермонтова и т. д. и т. д. Или у западных писателей, у тех, кто нам близок --- у Р. Роллана, Барбюса, Жида, Мальро, написавшего превосходную книжку «Годы презрения». (Я, разумеется, не товорю о стариках Батьзаке, Стендале, Сервантесе, Диккенее, Ж. Ж. Руссо и т. д.). В заимствовании и подражании чуждым нам писателям нет ничего, кроме формалистичеокого псевдо-новаторства. Спер человек две-три забористых метафоры у Пруста или Жироду - и ходит гением. Невольно вспоминается знаменитый монолог Тарелкина: «Всегда и везде Тарелкин был впереди, Вдва заслышит он,бывало, кин всегда шел перед знаменем; когда об явили прогресс, то он стал и пошел перед прогрессом - так, что уже Тарелкин был впереди, а прогресс сзади». Так что, когда, скажем, Д. Мирокий об явит вдрут Джойса, то уж будьте уверены: обязательно два-три Тарелкина из доморощенных наших декадентов хромают впереди Джойса, являя собой уморительный вид обезьяны, нашедшей телескоп и не знающей, что с ним делать. ПОВЫШЕНИЕ КАЧЕСТВА A. А д а л и с Что такое в моем понимании гру бый натурализм и формализм? Этоиспользование внешних форм искусства, не наполненных содержанием, С этой точки зрения я ставлю знак равенства между левацкими вывертами зрелого живописца и ученическим рабским копированием формальных приемов метра, приемов, не наполненных содержанием. Произведения искусства, содержание которых не оправдывает их формального существования, я и считаю явлением формализма. Отсюда прямая дорога к вопросу о массовости искусства. Произведение искусства существует лишь тогда когда, созданное автором, оно «уходит в жизнь». Чем больше народа его всспринимает, тем реальнее н менней его существовение сании восприятця бе сверх того смысла, который хотел вложить в него автор, представления тех людей, которым оно доступно Рожденное автором, оно продолжает жить и развиваться, обрастая множеством толкований. Ни одно произ ведение реально не существует, ес ли оно написано, как говорится, только для себя. Сумбур может происходить от идейного разложения, от отсутствия содержания, и, напротив, напряженнссть формы может явиться следствием того, что огромное содержание. не вполне освоенное автором, плохо вложилось, не втиснулось в форму. В последнем случае надо помочь автеру выбиться на дорогу ясности, а не оглушать его оглобельной критикой, Критик обязан с научной чистотой разбираться в природе этих двух «сумбуров». Почему я считаю, что мои стихи 1924 25 годов бесконечно плохи? Именно потому, что они являют наглядный пример разрыва реального содержания жизни, реальной биокоторой графии автора, с формой, он пользуется, Форма моих стихов, унаследованная от акмеизма, величаво-напыщенная, никак не совпадала с реальной биографией героя и соадавала особую систему пустословия. Другое дело с моей книгой «Вступление к эпохе», композицию которой снитаю сумбурно-эклектичной, Она явилась следствием огромного количества материала, не вполне освоенного, не до конца уясненной и проостался неясным. Мы должны стремиться в нашем искусстве к предельной ясности и понятности, но есть много писателей, которые рассматривают борьбу с формализмом как теорию скидок на качество. Они не хотят понимать, что борьба с формализмом, это - ставка не на снижение, а на повышение качества искусства и в содержании. и в неот емлемой от него форме. Уже теперь литературный вкус масс достаточно высок, а наша задача - как можно больше повышать его. Но мы не можем достигнуть этого путем, которым шел Шостакович, потому. что только очень эмоциональное и серьезное содержание может найти путь к сердцу массового читателя. Для «инженера человеческих душ» главная цель в жизни -- борьба за качество нового человека. Наша обязанность - показать нашему современнику, а в произведениях, которые переживут нас, - нашему потомству, историческую судьбу и величие событий громадной сложности, Задача писателей - эту большую сложность передать с предельной ясностью и простотой. O Б Е З Д У Ш Н О М Ф О Р М А Л И З М Е в C. К и р с а н о ствительно волнующей, действительно радостной и достойной настоящего, а не формального пафоса теме нашей советской современности. Перед каждым поэтом должен стоять пример Владимира Маяковского, придававшего даже рифме не формалистично-инструментовочное значение, а значение боевого оружия поэта.ей Прооматривая любые агитационные стихи Маяковского, удивляешься и восхнщаешься тому, с каким пристрастием поэт берется за самую малую тему. Пафос Маяковского всегда пафос поэта, заинтересованного и взволнованного темой. Делами, кровью, руганое и пропетое, строкою вот этою, нигде не бывшею в найме, я славлю взвитое красной ракетою, октябрьское пробитое пулями знамя. непохоже на патетическую вродеопаратом форму многих наших «восхищенцев» и счастливцев. Этот пафос Маяковского был всегда соединен с максимально выразительными средствами стиха. Найдите у Маяковского старенькую, взятую напрокат рифму, , найдите у него бессмысленное позванивание аллитерациями. …Мы не ласкаем ни глаза, ни слуха… …Я ухо словом не привык ласкать… Формализм в поэзииэто, главным образом, формальное, бездушное отношение стихотворнев к теме, за которую он берется, и к средствам ее выражения. Для формалиста тема - только об ект для облечения в стихотворную форму. Стихотворная форма не есть для него нечто обязательное для данного задания, а, напротив, мертвая версификаторская схема, заполненная словами в метрическом распорядке. Для формалиста образ - не концентрация поэтической мысли, а просто сравнение, виньетка, и не больше. Для формалиста эпитет - только украшение слова и никогда не раскрытие, не усиление его. Для формалиста рифма - позванивающий бубенчик в конце строки, она - только аккомпанемент, «инструментовка», как любят говорить некоторые стиховеды. В действительности просто нелепо представлять себе, чт поэт специально «инструментует» свои стихи. Поэт-новатор пользуется рифмой смысловой, отражающей не только эвучание слова, но и его значение. В нашей поэзии много развелось всякого пустозвонства и щеголянияаэто безрааличными эпитетами, безразличными эпитетами, вроде «вышеупомянутые волны» или «многоуважаемые звезды». Когда пафос поэта не есть действительное состоянне под ема и воодушевления, переданного стихом, но патетическая форма, густо приправленная «высокими почестями», «гордыми поступями», «высоким ростом», стихами, строящимися по известному принципу «возрадуемся, братия», то в этом тоже проявляется бездушный формализм по отношению к дей-
лей,
писе
Поэтический эксперимент у Маяковского всегда шел не параллельно работе, агитке, публицистике, он оргапически связан со всей практикой поэта. Опасность впасть в формалистическую абстрактность всегда стоит неред поэтом, много работающим над экспериментом. В этом смысле в мопоэтической практике наблюдается некоторый параллелизм - формальные поиски шли у меня как-то обособленно от моей публицистической работы стихом. Экспериментальная работа поэта необходима. Опытные гибриды - «дирижабры», «эльбружата» были применены к «Золушке» как изобретение, тесно связанное с характером, стилем, стижовыми особенностями «Робота» и «Золушки». Но в дальнейшей свсей поэтической работе я буду стремиться изживать этот параллелизм опыта В борьбе с эстетством, с формалистическим равнодушием надо опасаться выплескивания с водой самого ребенка. Простота и доступность поэта вырабатываются в результате полного овладения сложнейшим аппоэтических средств. Поэт не только пользуется этим аппаратом, но и борется с ним, преодолевает и создает новую, более современную акпаратуру. Пока перед поэтом стоит цель - участие стихом в сопиалистической действительности, он не станет формалистом. Уходит ноэт от конкретной, реальной социалистической жизни в поэтические абстракции, - тут eго подстерегают формалиотическое равнодушие, эстетство, стихотворная схема. и практики, рассматривая его сегодня как свое прошлое.
пре 3. Н
69
51-8
Будет АЖУ
емь
ШЕВЧЕНКО Сегодня социалистическая страна отмечает семидесятипятилетнюю гоате геме ные p. ко еле 103- не оре довщину со дня смерти великого поэта крестьянской революции Шев. ченко. Сын украинского крепостного крестьянина, Тарас Шевченко сам испытал издевательства помещиков, бесправие угнетенного и обездоленного украинского крестьянина, стонавшего под двойным гнетом украинского помещика-крепостника и царского ч иновника-сатрапа. В своих стихах величайшей лирической напряженности и силы он рассказал о переживаниях обездоленного крестьянина, о тяжелой его доле, выразил мощный стихийный протест против угнетателей и крепостников. Жандармская Россия Николая первого увидела в Тарасе Шевченко своего злейшего врага. На приговоре, осуждавшем Шевченко за революционную деятельность, «за его сочинения стихами, из коих многие возмутительного и преступного содержания», - Николай первый собственноручно написал «под строжайший надзор с запрещением писать и рисовать». Десять лет провел Шевченко в царской армии, перенося грубости и издевательства, жесточайшую пытку запрета рисовать и писать. Но это солдатское заточение не сломило Шевченко. Он избавился от некоторых либеральных черт, свойственных ему ранее, когда в творчестве его оквозили нотки либерального примирения между крепостником ского, Некрасова и Курочкина. Фашисты западной Украины и украинские националисты пытались сделать из Шевченко знамя украинского национализма. Им этого не удалось. Шевченко принадлежит социалистическому народу Украины, трудящимся Союза советских республик, трудящимся всего мира. В одном из своих последних стихотворений Шевченко писал: Сонце йде і за собою день веде. И вже тіі хребетносилі, Ужё ворушаться царі… І буде правда на землі…
по Ко
A. ПРОСТОТА
И Я K a p a в a e в a страны, класса, производства, это-- благородное пристрастие в соединении с об ективностью, это-мужественная готовность бороться и защищать избранное и любимое тобою до последней капли крови. Формалисты всех мастей оттого и манерничают, что нет в них этой любви. Они холодны, бестрепетны. Они-само белокровие, они-своеобразная «школа равнодушных» в искусстве. Формалисты всегда пытались убедить мир, что сила искусства заключается в игре эффектов, в особой «условной» логике. Вот почему каждый формалист хочет быть «единстсхем, как это особенно ярко проявилось в архитектуре, измышлялись всяческие «основания»: геометрические, психотехнические, механические, какие угодно, только не жизненные, только не реальные. Художественная форма по сущест-
СНОСТЬ
Мировая печать с исключительным оживлением обсуждает беседу тов. Сталина с Рой Говардом. Одна американская газета выразилась так: «…Никогда еще не было более прямой и более характерной беседы. Она велась без того путаного, осторожного языка, который так часто в таких случаях прикрывает действительные мысли». Формализм-это именно такой «путаный и осторожный язык» в искусстве. Формалисты боятся жизни, естественности, живой мысли, искрометной игры страстей, полнокровия, веселья. Для того, чтобы все это изобразить, нужно быть правдименная. Эта любовь не боится открыто показывать свое пристрастное партийное отношение к вещам. Партийность это ведь не только система политических убеждений, это еще и любовь, органическое, глубокое родство художника с жизнью своей Б A.A Г Д Е Статьи «Правды» выходят за пределы критики частных явлений на фронте искусств. Эти статьи - большевистские дальнобойные снаряды по остаткам формализма во всех отраслях искусства, архитектуры, науки, педагогики. Эти статьи - логическое продолжение той борьбы, которую наша партия всегда вела с формализмом, его начинателями и последышами. Вспомнить хотя бы письмоРо футуризме,нарый писанное еще в 1918 году. Борьба за подлинно народное, массовое высокое искусство социализма приобретает форму конкретных требований к художникам всех родов оружия. И тут первое наше слово - критикам. Где были вы, наши «учителя и наставники», два месяца, полгода, год тому назад? За чьими широкими спинами прятались, избегая говорить прямо и открыто о путях, которыми нам, писателям, надо итти? Какими словами отделывались вы, обсуждая наши пьесы, романы, стихи, картины?
ву обратилась в фетиш, искусствов самоцель, художник-в высокомерного жреца и возвещателя особой «умозрительной» эстетики. Гневное выражение А. М. Горького о «лягушачьей» поэзии целиком относится и к формалистам. Какой здесь холод, туман и слякоть и как сильно пахнет буржуазным идеализмом и самым беспардонным индивидуализмом одиночек! Как социалистические реалисты в окусотве, мы полжны словом и допом бороться против всякого проявления формализма, бороться за ясность, художника классический образец простоты, ясности, чеканности выражения и великолепной, мужественной силы правды. Вот чем счастливы мы, советские художники, вот на каких примерах можем учиться мужеству, силе и правде.
Ы Л И К Р И Т И К И? о в ф и н о г е н Равнодушно, трусливо и мелко обходили вы самые существенные стороны нашей работы. Не видели хорошего, не боролись с плохим. Среднее, посредственное существование под лозунгом «как бы чего не вышло» - вот содержание громадного количества критических статей и рецензий, написанных в истекшем году. Кто может назвать критика, котодо постановления ЦК и СНК 2-м уже разглядел бы посредственность этого театра и членораздельно и доказательно раз яснил бы всем нам, в чем эта посредственность заключается? Теперь многие машут руками и услужливо высматривают: кого бы еще укусить за пятку. Задним числом, торопясь и захлебываясь, стараются они отмежеваться и забыть о написанном ими прежде. Но ведь это не забывается! Но ведь за такими наставниками нельзя итти, потому что жизнь не кончается нынешним днем. И горе тому писа-
телю, который избрал своим путеводителем такого вот критика. Я потому пишу так резко, что мне больно видеть беспомощность наших критических кадров, растерянность их, неумение сказать настоящее слово. Ведь сейчас нужна дальнейшая разработка положений, выдвинутых в статьях «Правды». И нет и не будет доверия тому из критиков, который нынешнюю полосу литературного развития примет за очередную окампанию, даст несколько кампанейоких советов братьям-писателям и потом забудет о них, как уже забывал не раз, для новой злобы дня, для новой кампании. Критик-друт, критик-учитель, критик, авторитет которого стоял бы так же высоко, как статьи «Правды», которые прорвали фронт благодушного молчания и взаимной амнистии. Вот мои, пока «утопические» мечтания.иное, Для этого нужны: большевистская принципиальность, прямота и художественная честность вместе с подлинной любовью не только к произведениям искусства, но и к людям, которые эти произведения создают. новой внимательнейшему отношению к своВ статье о художнике Лебедеве («Правда» от 1 марта) есть фраза: «Лебедев, если бы захотел, мог бы дать талантливые, понятные рисунки». В этом все дело! Надо добиться, чтобы Лебедев захотел, чтобы он понял свою ошибку и захотел ее исправить. Надо оказать ему всяческую творческую, товарищескую помощь, потому что Лебедев талантливый, нужный нам художник. Задача нашей литературной и хусвои уродства и направить творческие силы по единственно верному руслу. заключение следует вспомнить, что кроме формализма «Правда» указала еще на ряд других уродливых явлений нашей литературной жизни - на грубый натурализм, на чванство, на халтуру. Со всеми этими явлениями надо бороться с неменьшей энергией, опять-таки памятуя, что задача наша - помочь и перевоспитать.
Он верид, что мужик отточит тойор и свесет голову царям и угнетателям. И тогда наступит радостный день, и освобожденный народ Украины без царских сатрапов, чиновников и без пана-помещика будет строить свою счастливую жизнь. В этой вере, в его мечтах о народном бунте и новой жизни, которую завоюет крестьянин, было много элевентов утопического социализма; но в них была и живая, действенная сила ненависти против угнетателей, боевой революционный призыв к народу и готовность всеми силами служить делу его освобождения. Сейчас на вольной земле колхозной социалистической Украины утвердилась правда, о которой мечтал Шевченко вместе с лучшими представителями русской революционно-демократической мысли. Победивший пролетариат чтит память великого украинского революционного поэта, чья жизнь и творчество являют образец преданного служення народу. Сегодня, вспоминая крупнейшего революционного демократа Украины, великого народного поэта, мы зовем всех советских литераторов учиться у него могучей простоте художественного выражения мыслей и чувств широких масс трудового народа, страстности и глубокой оргажичности его поэтической работы, целиком направленной к одной цеди -- к освобождению от панской кабалы. Большая лирическая сила стихов Шевченко об ясняется неразрывной связью его творчества с народной поэзией, украинской думой и песней, всем неисчерпаемым богатством народного фольклора. Поэзия Шевченко поднималась на уровень вершин мировой поэзии, ибо она выражала мысли, чувства, настроения миллионов людей, была понятна и доступна этим миллионам. Сегодня, когда перед всей советской литературой поставлены с такой остротой вопросы борьбы с формализмом, левацким уродством и натурализмом, борьбы за подлинную простоту и народность искусства, имя Тараса Шевченко должно быть нам особенно дорого и близко. Подлинную народность творчества Шевченко еще в 1860 г., рецензируя «Кобзарь», особенно подчеркивал Добролюбов. «Он (Шевченко) - поэт совершенно народный, такой, какого мы не можем указать у себя. Даже Кольцов нейдет с ним в сравнение, потому что складом своих мыслей и даже своими стремлениями иногда отдаляется от народа. У Шевче напротив, весь круг его дум и сочувствий в совершенном соответствни со смыслом и строем народной жизни. Он вышел из народа, жил с народом и не только мыслью, но обстоятельствами жизни был с ним крепко и кровно связан». народа, лучшие ее представители сами вышли из недр революционного народа. Героический народ, перенесший столько лишений, испытаний, преодолевший гигантские трудности, поднялся к новой счастливой и радостной жизни. Народ, проделавший две революции, построивший социализи, поднимающий сейчас всю страну могучим взмахом всенародного стахановского движения на новую, более высокую ступень, требует такого искусства и такой литературы, которые отразили бы героическую эпопею трудностей, испытаний, побед и достижений. Формализм и натурализм -- серьезное прелятствие на путях создажия такой литературы. Вот почему борьба с ними … это борьба за подлинное народное социалистическое искусство, своими корнями уходащее глубоко в жиэнь народа.
Д В О й Н А Я К. Паустовский В области искусства необходима двойная борьбане только с формализмом, но й с натурализмом. И то и другое является искажением нашей действительности. Формалисты смотрят на действительность свысока. Подлинное кипение жизни они заменяют шахматной игрой дешевых идей, трюком, гротеском, словесным вышиванием. Современный человек для них не существует, так же как не существует и природа. Трудно забыть страшный по своей опустошенности возглас одного из эпигонов формализма: «Я никогда не променяю живые городские дома на мертвую природу». Столь же далек от нашей действительности и натурализм, красящий нкожизнь в цвет серой слизи или, вернее, лишающий ее всяких красок. Натурализм должен быть изгнан из искусства, вчастности из литературы, с такой же неумолимостью, как и стей. принципиальном уровне и ни в коем случае не воскрешать времена «рапповщины». Ни на одну минуту нельая забывать слов тов. Сталина о внимании к человеку. Нелепо бить по ошибающимся так, чтобы вместе с ошибками начисто выбивать из них веру в себя и возможность к перестройке и дальнейшей работе. Ведя борьбу с направлением, нужно очень н очень бережно относиться к людям, в особенности к людям талантлевым.
СДЕ ЛАТЬ В СЕ В Ы В О ДЫ O. М. блеснуть перед Б р и к «знатоками»
Резкая критика, которой подверглись на страницах «Правды» конкретные уродства нашей литературной и художественной жизни, - событие исключительной значимости.новых Прежде всего оно свидетельствуето том огромном внимании, которое уделяют партия и ее центральный орган вопросам литературы и искусства. Мы, работники литературы и искусств, должны до конца осознать огромную ответственность, которая тем самым на нас возлагается. Подлинный формализм, тот форма. хаз во имя торжества эстетического канона, во имя самодовлеющей игры словом, звуком, цветом. Формалист не тот, кто по недостатку мастерства поддался инерции художественной формы, а тот, кто в развитии этой инерции видит свою единственную творческую задачу. Формалисту в высокой степени безразличен практический, идейный смысл его работы, его не интересует доходит или не доходит его творчество до широких масс, ему важно
выдумкой, новым изгибом художестим товарищам. венной формы. Новаторы, изобретатели тоже ищут форм, новых путей, но для них высшим и решающим мерилом ценности пового является его идейная и практическая эффективность. Для них изобретательство не «аристократическая» игра воображения, а настоятельная необходимость найти новые средства выражения для решения поставленных себе творческих задач. Таким людям не безразлично, «оригинальность». Было время - оно продолжается еще за рубежом, когда люди искусства уходили от неприглядной дейст-В вительности в «чистую» эстетику. Тогда этот уход мог прозвучать какимто полупротестом. Но в нашей стране то время прошло безвозвратно, и тот, кто еще продолжает жить в том прошлом, живет за пределами нашей советской действительности. К чему обязывает нас борьба с формализмом? Прежде всего - к