литературная газета № 18 (581)
ФОРМАЛИЗМЕ И НАТУРАЛИЗМЕ В ЛИТЕРАТУРЕ строй этого ясного поэта, тщится говорить за него: Кто разлучил меня со словом? В горах запутавший туман(?) Или отчаянье и злоба Твоя приеззкий атаман? Эту строфу можно отнести к нанболее понятным. Предположим, что это настроение самого Лермонтова. Но мы прекрасно знаем, кто может разлучить Лермонтова со словом. Не «туман в горах запутавший», а подлая светская пуля Мартынова. Вот как Петровский изображает Дарьяльское ущелье: Четкость танца (в головокружении этих высот та же четкость…) Тактом лезгинки гор очертанья И тучи в такт танца несет (?…) Таких примеров из цикла «Лермонтов» можно привести много. Кто такой Петровский? Он поэт широких возможностей. Но ему необходимо найти в себе то мужество для разговора по душам, которое прозвучало в выступлении М. Шагинян. На последних стихах Петровского лежит печать какого-то отрешения от современности. Я прочитал более двадцати печатных листов рукописи Петровского. Расшифровывал и отгадывал его от корки до корки. Вопреки своему заявлению на с езде писателей, что поэт ни в коем случае не должен быть представлен лабораторными изысканиями, Петровский с удивительной легкостью отказался от собственных слов и раскрыл перед читателем двери своего лабораторного шалаша, из которого разит угаром неведомых химических соединений. Товарищи, то, о чем я хочу говорить здесь, сложилось у меня не из случайного, на лету схваченного мнения, а из глубокого убеждения, проверяемого борьбой, временем и трудом. Правда, то, о чем я говорил на пленуме правления ССП, мне здесь придется повторить снова, но есть вещи, о которых полезно и необходимо напоминать. Товарищи, формализм не существует для меня сам по себе, а является живой частью идеологии того или иного поэта и живет в сознании художника как эстетическое его начало. Вся история поэзии с наглядностью показывает умеющему видеть. что подлинное новаторство всегда резко отличалось от юродствующего формализма и было связано с миром идей класса, создающего новые формы кизни и отношений, а вместе с этим и новые формы искусства. Новаторы, живущие только ради новаторства, впадая в крайности формализма, всегда и неизбежно оставались поэтами вчерашнего дня. Не выражая интересов нового полнокровного класса, они не могли стать поэтами миллионов. Их изобретения или, как говорят, экспериментаторство, их игра со словом не находили себе почвы и содержания и умирали, вертясь на холостом ходу. Пытаясь удержаться на платформе той или иной группки или школки, они доходили до мистификации содержания, утешая себя «культурной отсталостью» масе и классов, но рано или поздно уступали свое место поэтам, выдвинутым массами. Товарищи, много общего, хотя и много разного я вижу в этом сейчас, и это находит себе яркое выражение на нашей дискуссии о формализме в искусстве. Поэтому необходимо еще и еще раз подчеркнуть главное и внести ясность в наши споры. Почему большинство моих товарищей (и я в том числе) не могут примириться с некоторой частью наших критиков? Потому, что их идейные убеждения не слиты в одно целое с их эстетическими взглядами. Выступая в статьях по общему поводу или по конкретному произведению, они расчленяют понятия формы и содержания, отрывают одно от другого и незаметно для себя критикуют произведение с позиций идеалистической эстетики. Таким образом, выступая по форме за взгляды Чернышевского, Добролюбова, Маркса, Ленина, Сталина, они на деле всегда путанно проводят линию пе то Тэна, не то УХОД ОТ СОВРЕМЕНН ОСТИ ИЗ РЕЧИ тов. С. ВАСИЛЬЕВА структура этих стихов была нова и своеобразна: Это ни кони мчатся, сама Грохает, стукает матка земля Каждой полоской донская семъя Бросила сев -- поднялись сыновья. Но вот проходит в творческой биографии поэта целых одиннадцать лет. Страна, в которой он живет, творит чудеса. Результаты труда когда-то стихийно партизанствовавших людей являют собой образцы организованности и сплоченности. Армия страны достигает вершин дисциплины и технической мощи. Все стройно, планово, последовательно. Народилась, выросла и окрепла смена бойцов за социализм. Разве все это не тема для талантливого советского поэта? Но - в то время как водитель танка т. Ефимов на полном ходу отрывается вместе с машиной от земли и делает восьмиметровый прыжок, - Петровский садится в рассохшийся тарантас системы сдекаданс» и трясется по кочкам воображаемых несправедливостей: Покой… Я не могу уснуть C такой тоской, С такой тоской. Раскроем журнал «Красная новь» (№11 за 1935 г.) и попробуем прочесть цикл его стихов «Лермонтов». На протяжении восемнадцати отдельных звеньев цикла поэт ухитряется держать читателя в неведении: то ли автор кссноязычно пересказывает сюжет «Героя нашего времени», то ли он пытается перевоплотиться в образ самого Лермонтова и, искромсав до катастрофичности языковый Пастернак является для меня одним из первых поэтов, книги которых я покупал на последние гроши и читал, забывая голод, не аная покоя и сна. Я уважаю его, но мне была неприятиа та зыбкая почва, на которую он стал во время своего первого выступления на дискуссии. Советская поэзия и советский читатель - за Пастернака, за его та лант и органическую художественную мысль и особенно за того Пастернака, который начинает жить в переводах грузинских поэтов и в намечающемся переломе в собственном творчестве. ПАРТИИНОЕ ПРИСТРАСТИЕ В ПОЭЗИИ ИЗ РЕЧИ тОв. Аполлона Григорьева, который, как известно, был врагом основоположников демократических тенденций в эстетике. В чем же дело, товарищи, почему это так получается? Потому, что вопрос не в том только, чтобы понять точку арения, а в том, чтобы эту точку зрения уметь применить на практике, разрабатывая и обогащая ее. К сожалению, между тем и другим лежит большое расстояние, заполненное грузом предрассудков, понятий о вкусе и чувством подобострастия перед представителями отживших тенденций в эстетике. Поэтому такого рода критика половинчата в своих оценках и оставляет чувство неполиоценности у писателя. Поэ. тому лучшие и многие из наших писателей и поэтов, от Дмитрия Фурманова до Николая Островского и от Демьяна Бедного до Гидаша, рассматриваются ими как полуписатели и полупоэты, а поэты в писатели типа Бориса Пастернака и Б. Пильняка считаются «настоящими и крупнейшими художниками». Так ли это, товарищи? Правда ли это и так ли смотритна это передовая часть читательских масс, наша новая интеллигенция, вышедшая из трудового народа и ждущая произведений из жизни социалистической действительности? Нет, товариши, вто не так это-ила неправда, так не может смотреть на это читатель из трудового народа в нашей Советской стране. И если это не так, если широким трудовым массам надоело видеть себя в кривом зеркале формализма, то мы должны из этого сделать все выводы. Довольно играть понятиями формы и содержания, противопоставлять одно другому, отрывать одно от другого, ибо это только способствует росту формализма в искусстве. Ибо форма и содержание в искусстве живут и растут вместе, они неделимы. Смотреть иначе значит быть смешным, товарищи! Ибо это все равно, что, оторвав ухо у критика-путаника. судить по этому же уху о его душевных качествах или о твердости его убеждений, (Смех). Товарищи, на пленуме в своем докладе тов. Сурков цитировал письмо Алексея Максимовича о том, что проблема перестройки интеллигенции в поэзии становится доминирующей. Между тем центральная тема советской современности-советский человек, новый человек, управляющий государством, его слова и дела, его М. ГОЛОДНОГО любовь и ненависть, жизнь и смерть, мечты о будущем - еще не стала душой современной поэзии. Однако необходимо сказать, и это будет правдой, что многое сделано в области соцналистической поэзии, и то, что сделано, принадлежиттем поэтам, которые, участвуя в перестройке мира, создают первые стихи социалистического качества, первые стихи освобожденных народов. Их новаторство продиктовано содержанием советской эпохи, стойкость и твердость убеждений питается сознаниемсвоей исторической миссии. В их стихах не живут отдельно принципы и вкусы, дела и слова, личность и общество, ибо они проли не только школу гражданской войны, но и великую школу воспитания чувств. Перечитывая небольшую по количеству, но богатую социалистическим качеством поэзию, мы находим в ней то зерно будущего, которое, пусть не видно многим. но завтра откроется миллионам. Больше того: те из «новаторов» которые искренне для себя решили стать борцами за дело Ленина-Ста лина, вынуждены будут менять не только свои принципы и вкусы, и основы своего новаторства. И тогда они не смогут пройти мимо социалистической поэзии, которая закрево времени лучшне чувства мысли лучших людей нашей эпохи. С этой точки зрения стихи Пастернака в «Известиях» показывают, насколько далек поэт от этой поэзии. Камерная форма его стихов распадается от легкого прикосновения социалистического содержания. Я уже не говорю о том, что ряд метафор, образов и строк живет независимо от здравого смысла. Как, например, понять строки: «чтоб вечно наш двойня гремел соловьем». 99 процентов участников пленума, читавших Шекспира и Пушкина, Гете и Байрона, так и не поняли, кого подразумевает поэт под «двойней». Одни говорили, что поэт имеет в виду Шекспира и Пушкина, другие-Байрона и себя (отталкиваясь отстихотворения «Пока я с Байроном курил»), но эта тайна так и осталась нераскрытой. Хотя я и рискую прослыть у некоторых «некультурным», но, как и пять лет тому назад, я утверждаю, что многое в позии Пастернака не расшифровывается ни разумом ни чувством. А то, что поддается расшифровке, чуждо мне, душа моя не лежит к этому, потому что нет, по-моено му, в его стихах любви к тем людям, ва которых мы боремся. Товарищи, формализм всегда был выражением равнодушия к людям. Ибо те из поэтов, для которых инструментовкя стиха выше любви к человеку, не имеют права на любовь советского человека. Я считаю, сейчас у нас в поэзии борятся два направления. Одно из них выражает равнодушие к действительности, о котором я уже говорил, и для того, чтобы дольше удержаться на позициях старой эстетики, мистифицирует формой читателя. Другое направление стремится к тому, чтобы каждый советский поэт стал верным сыном трудового народа. Он должен в своем творчестве выражать его мысли и надежды, его непоколебимую волю к победе. Мнение товарища Сталина о Маяковском служит знаменем этому направлению. Я хочу думать, что наша литературная общественность скоро разберется, кто из советских поэтов имеет право держать это знамя. Пользуясь случаем, я еще раз заявляю с этой трибуны, что я горжусь тем, что принадлежу к этому направлению и обещаю лично от себя, по мере своих сил и возможностей, бороться за полное торжество партийной пристрастности и народности в поэзии. (Апподисменты)- К И НА ОБЩЕМО СКОВСКОМ СОБРАНИИ ПИСАТЕЛЕЙ
Советская поэзия и советский читатель против эпигонствующей пастернаковщины - без формы, без смысла и без сердца. Дм. Петровский - талантливый
поэт.
Достаточно вспомнить о больших художественных достоинствах его «Песни червоных казаков». Эту песнь можно поставить рядом с такими вещами, как «Бой под Бахмачем», «Снежный рейд» и др. Однако нужно обратиться к позднейшим стихам поэта, чтобы показать существенную разницу между Петровским раннего периода и Петровским сегодняшнего дия. Чем хороши сгихотворения, написанные поэтом в период 1924- 1928 гг.? Они прежде всего действенны. Поэтическое оружие Петровского в этот период состояло из острых и гибких словообразований, не лишенных в то же время и народного значения. Метрическая и музыкальная
ИЗ РЕЧИ тов. С. ГОРОДЕЦКОГО ПРОТИВ БЕССОДЕРЖАТЕЛЬНОЙ Ф ОРМЫ И НЕ О Ф О Р МЛ ЕНН О ГО С ОДЕРЖАНИЯ тем, с чем мы боремся. Мои друзья Владимир Нарбут и Михаил Зенкевич - и теперь злоупотребляют натурализмом, соединенным с изысканной формой. Это до сих пор не изжито и молодыми ленинградскими поэтами. И в современной прозе нередко слышатся отголоски былого. Формализм Андрея Белого, который в композиции своих «симфоний» и романов пользовался приемами, свойственными музыке, находит эпигона в лице Б. Пильняка и др. Формалистическая сюжетика Мих. Кузмина послужила примером для Каверина и других ленинградских прозаиков. Натурализм Боборыкина до сих пор жив, например, в «Брусках» Ф. Нанферова или в «Руси» II. Романова. Но есть группа писателей, свободная от этих недостатков, --это писатели, которые пишут о том, что глубоко пережили и хорошо знают. У них форма и содержание взаимно и до краев наполняют друг друга. «Детство» и «В людях» М. Горькотоклассические произведения этого типа. Сюда же относятся и Фурманов, и Новиков-Прибой, и Авдеенко, и Островский. Лет двенадцать назад в своей статье о Фурманове, в «Известиях», я предложил для произведений этого типа термин «документальной беллетристики» и указал, что этот тип в советской литературе должен стать ведущим. Я и теперь держусь того же мнения. Я думаю, что и формализм и натурализм мы преодолеем только выходом из кабинетов в самую жизнь, непосредственным участием в ней. Наш писатель должен стать созидателем строения, наше слово - рычагом. В те дни, когда появились первые статьи в «Правде», я ездил в Тумский район, в колхоз Бусаево, по поручению МК и союза писателей, для проведения первой районной читательской конференции. Тема была избрана самими колхозникамикнига Островското «Как закалялась сталь». На другой день после конференции. которая окончилась поздно, я проснулся в избе от детского крика. Плакал ребенок за стеной. Выхожу, спрашиваю: Говорилось о натурализме и формализме, но говорилось в каком-то разрыве,-между тем это две стороны одной медали. Я определяю формализм как бессодержательную форму и натурализм как неоформленное содержание. В чистом виде натурализм и формализм в литературе найти довольно трудно, за исключением, я бы сказал, не Хлебникова, а Крученых. В живописи мы имеем яркие примеры. Есть художник очень талантливый, который по этому пути идет. Это - Д. П. Штеренберг. Он рисует абстрактные контуры какой-нибудь плоскости, на ней косой силуәт, тарелку, на тарелке селедку, на которой вы различите каждую отдельную чешуйку. Что это, как не слияние форНельзя составить никаких каталогов запретных формул, запретных словесных ухищрений… Все дозволе- любое новаторство, любое искание, если оно наполнено смыслом. Вы знаете поэта, который сочетал величайшие формалистические ухищрения о глубочайшим социальным содержанием. Это, конечно, Маяковский. Он понимал, что нельзя оставить одну скорлупу, не наполнив ее жизнью. Он справедливо осмеял рифму типа «отца-ламца-дрица-ца», характерную для многих наших поэтов. мализма и натурализма? формализм и натурализм являются наследием прошлого. Здесь капля и моего старого дегтя. Петербургская акмеистическая школа в поисках мнимого реализма и мнимого совершенства очень часто любовалась,
Р АСШ И РИ ТЬ П О ЛЕ К Р И Т И ИЗ РЕЧИ тОв. ДЕРМАНА бы, наконец, вывести критику из тернения (аплодисменты), чтобы они сами могли услышать правдивое словс о своих произведениях. Нало им посочувствовать. Два года существует то или иное произведение. Автор ждет, что о нем скажут. Вместо этого он получает однотонные, однотипные похвалы, если он находится в табели о рангах, в первых трех классах. думаю, что прежде всего нужно расширить поле критики, упичтожить для критики «табель о рангах». Критик должен писать по своему разумению о произведении писателя, кто бы он ни был, и писать то, что думает. То, что при этом произойдет эстетический разнобой, - невредно. Читатель сможет опереться на целый ряд мнений. Критика будет материалом для работы его собственной мысли. В связи с борьбой против формализма и натурализма нам прежде всего надлежит заняться уточнением понятий, т. е. определить их. В одних случаях расширить, в других - ограничить, потому что мы здесь, на собрании писателей, были свидете26 лями того, как Кирсанов и В. Инбер, выдернув из живого организма поэмы Маяковского четыре строчки, заявляли, что эти четыре строчки формалистические. Как будто могут быть тапризнаки образа, которые делают кие его самого по себе формалистическим. Ведь все дело в функции, которую он выполняет. Я вам прочту несколько строк из «Войны и мира» Толетого, и вы увидите, что если эти строчки просто выдрать, то это будет чистейший формализм. Наташа Ростова приходит к матери поговорить. «Мама, а он… очень мил! Только не в моем вкусе - он узкий такой, как часы столовые… Вы не понимаете?… Узкий, знаете, серый, светлый… Безухий, - тот синий, темносиний с красным, а он четвероугольный» (Алподисменты.) Ведь это похоже на чистейший формализм. Так вот путем выдергивания из произведения отдельных строк можно обвинить кого угодно с полным правом в формализме. Ия утверждаю, что это пресловутое «Дых-пых» Маяковского выполняет
также отнюдь не формалистическую функцию. В заключение я хочу привести один маленький исторический анекдот о Буало, известном теоретике искуоетва времен Людовика XIV. Он славился своей прямотой и правдивостью.Мать В таких случаях у человека неминуе-- мо должны быть врапи и у него были враги, которые хотели подставить ему ножку. И вот однажды они устроили что в присутствии большого общества сам Людовик XIV дал ему свое стихотворение и спросил: Как оно вам нравится? Буало прочитал и сказал: - Ваше величество, я вижу, что для вас нет ничего недоступного. Вы, повидимому, вознамерились написать посредственное произведение и вам это вполне удалось. (Смех.) Я думаю, что этот пример Буало надо нашим критикам всегда иметь перед собой. Тогда, может быть, наши литературные кампании примут не такой, я бы сказал, внезапный характер и мы будем встречать их более подготовленными. (Продолжительные аплодисменты.)
В дискуссии не загронут очень существенный вопрос о том, почему у нас до сих пор есть ряд явлений, составляющих сейчас предмет определенной кампаании, и почему мимо этих явлений проходила наша критика. На собрании музыкантов директор Консерватории проф. Нейгауз сказал, что он слушал оперу Шостаковича и ушел после первого акта: было трудно и неприятно. А читали мы в свое время по этому поводу отзыв Нейгауза в печати? Нет. Я думаю, что Нейгауз в этом отношении был не единственный. Каковы причины этого? Я на этот вопрос отвечу с полной прямотой. Причина заключается в том, что в наших редакциях, в редакциях наших журналов главным образом существует какой-то незримый табель рангах. Говорилось о «Похождениях факира» Всеволода Иванова. Теперь говорят о «Дневнике» Марнэтты Шагинян. Надо прямо сказать, что Вс. Иванову и М. Шагинян пришлось затратить очень большие усилия, что-
- Чего ты плачешь? Он говорит: - Мамка Васькой зовет. - А тебя как зовут? А я - Чапай. говорит: Сладу нет, требует, чтобы Чапаем звала. Этого я еще могу запомнить, а вот старшего - и не выговоришь. тат,брашаастрно ваю как зовут старшего. Он отвечает: - Он - Коккинаки. (Смех). Вот наш завтрашний читатель, а сегодняшний уже ненамного ниже завтрашнего. Впечатления от этой поездки очень тесно спаялись у меня с впечатлениями от статей «Правды»… На нашей дискуссии мы заслушали ряд обстоятельных и добросовестных докладов. Я очень прислушивал-И ся к ним, но не нашел в них мысли,связывающей те понятия, которыми мы все время оперируем и без которых нельзя понять сути вопроса.
Возьмите роман C. Беляева и Б. Пильняка «Мясо». Разве он - не иллюстрация своеобразного сочетания грубого натурализма с формалистским обыгрыванием и «остранением» материала? Вы читаете первый лист, переходите ко второму - идет изложение фактов, явлений из истории города Москвы, связанных с возникновением мясобойного дела. Вы думаете - когда же появятся, наконец, люди? Вот, как будто появился человек, назван какой-то купец. Вы ждете, что вслед за фамилией появится и живой человек. Но нет. Оказывается, он назван только потому, что когла-то подал в городоную у раву заявление об организации бойМежду тем это не научный трактат, нет - повествование изощренно украшено словесными красотами, оно все - на игре разнообразных литературных приемов. Если Джойс говорит, что сыр - это труп молока, то Пильняк и Беляев очень тщательно подчеркивают, что человек искони занимается поеданнем трупов животных. Это подчеркивается и всякими натуралистическими сценами убийства животных. Сочетание формалистическогоукрашательства, словесной игрыи изыска с грубым натурализмом, является следствием того, что писатель не проникает и как будто и не ставит перед собой задачу проникновения в ту действительность, которую отражает. Товарищи, вряд ли нужноздесь напоминать о том, в каком окружении живет наша страна. Я хотел бы напомнить, что вся наша советская литература поставлена перед задачей создания таких произведений, которые воспитывали бы в подрастающих массах трудящихся чувство беззаветной преданности и любви к нашей великой родине. Попробуйте-ка создать эти произведения на формалистском приеме, на затемнении содержания, на всевозможных «остранениях». Попробуйте этими приемами создать такие книги,которые воспитывали бы миллионы бойцов и защитников нашей родины. Этот аргумент против формализма, аргумент от задач оборонной литературынемаловажный аргумент в числе прочих. С этих позиций мы еще с большей силой будем бороться за народность литературы, за простоту ее, за доходчивость до миллионовнаших замечательных читателей. (Аплодисментые.
ветской художественной литературывот что нам необходимо. Хотелось бы сказать несколько слов об уровне ккльтуры наших писателей. Тов. Эренбург недавно на собрании художников высказал такую выступлени-концепцию: когда буржуа приходит в музей и видит произведение искусства, которое он не понимает, он говорит: плохой художник, я не понимаю. Когда советский рабочий приходит в музей и видит произведение искусства, которое он не понимает, он говорит: как это сложно, я приду сюда еще несколько раз и, может быть, я пойму. Правильна ли вта концепция? Правильно ли т. Эренбург ставит этот вопрос? Я думаю, что неправильно и в прос? Я думаю, что и установполном противоречии с теми установками, на основе которых мы ведем сейчас наши споры. Эта мысль отражает уверенность писателя в том, что художник является носителем какой-то более тонкой, более сложной, более высокой культуры, чем та культура, которой обладает масса его читателей. Когда народ не хочет признать не-он обходимость пересадки этой культуры на нашу почву, апологеты ее удивляются. Они не понимают, что эта враждебная культура по сравнению с культурой является мелкой, прит-Это неверно. Часто уровень некотонаших писателей ниже уровня массового читателя, Свидетельство этому то, что некоторые наши писатели были полонены, очарованы продуктами распада буржуазной культуры, проникающими к нам с Запада. Что их прельстило? Тонкая, филигранная работа уродов буржуазной культуры типа Джойса. Несколько слов о вульгарном социологизме в художественной литературе. бо-Возьмите роман Лидина «Сын». Вот блестящая иллюстрация вульгарного социологизма. Здесь писатель заботится только о том, чтобы расставить своих героев на надлежащие социологические полочки. Каждый персонаж несет определенную социологическую нагрузку, навязанную автором. С этой точки зрения становится понятным, почему все персонажи романа непрерывно говорят о том, к какому классу они принадлежат, какие характерные черты психики этого класса они носят, как проявляется это в конкретной жизни. Социологическая схема выпирает из художественной ткани со-романа.
Ведь как говорил т. Олеша? А вот как: когда я прочитал статьи «Правды» о Шостаковиче, я был с ними не согласен, мне стало больно, ведь Шостакович - «растрепанный гений». И не согласившись, я стал думать: если я не соглашаюсь с этим ем «Правды», значит я лишаюсь целого ряда наслаждений жизнью, наслаждения пафосом и красот стахановского движения, выступлениями т. Литвинова на женевской конференции и тем, что у нас сложился большой и бодрый стиль нашей государственноТов. Олеша, отправляясь от этой предпосылки, заявлял: я соглашаюсь. Но это же - уход от обсуждения существа проблемы, уклонение от пощества проблемы, уклонение от попытки глубоко, серьезно осознать серьезные вопросы творчества, литературной политики и практики, встаюпие перед писателями в связи со статьями «Правды». Все хорошо, гладко и красиво получается в речи тов. Олеши, но не столь гладко это будет в творческой практике его при таком подходе к делу. Тов. Олеше нужно серьезно об этом подумать, надо ти к правильным выводам, органиче-рых ски и более серьезно. бы-Нужно сказать вот еще о чем: нам нужно условиться, что дело не в том, чтобы выступать здесь с покаяниями, «отмежевываться» и т. д. Q своих ошибках нужно говорить только для того, чтобы весь коллектив не повторил этих ошибок, чтобы коллектив был предостережен от них. Если так подходить к задачам самокритики, то та самая «застенчивость», которую проявил, например, т. Асеев, совершенно забыв в своем выступлении сказать о своей ошибочной статьеонашей Хлебникове, - эта «застенчивость» пройдет сама собой. Подобное раскры-поокон тие своих опгибок, указание на эти ошибки помогает коллективу расти, не ошибаться, делает путь коллектива лее ясным, Так и только так ставится вопросречь идет о настоящей самокритике, а не о бездейственных «покаяних». Задача продумать до конца и понять до конца вопросы, поставленные «Правдой», и на этой основе перестроить собственную творческую практику и практику работы всето союза советских писателей, писательского коллектива в целом. Не декларации, не признания, теперь уже запоззалые, не внутренняя грызня, не «покаяния»- борьба за повышение качества литературы, за повышение качества книг, борьба за создание действительно народной
МХТ II называл своим творческим университетом, В этом журнале давалась оценка постановки «Суда» Киршона в МХТ II, причем рецензент Пикель давал восторженную оценку постановки, в журнале давалась положительная оценка постановки пьесы «Хорошая жизнь». Наконец, в «Театре и драматургии» давалась оценка пьесы Булгакова «Мольер», где эта реакционная пьеса была восторженно оценена автором статьи Горчаковым. Я думаю, что т. Афиногенов несет ответственность за все это вместе с теми ритиками, к которым обращаетсяссти. вопросом: где же вы были? Мы тоже можем спросить: гле же были вы, тов. Афиногенов? Список «молчальников» можно про«молчальниковь молно продолжить: B. Катаев, В. Вишневский тоже не участвуют в дискуссии. Когда же товарищи захотят помочь всему нисательскому коллективу так, чтобы союз писателей перестал быть суммой писателей и критиков, а стал бы настоящим творческим производственным коллективом? Наши крупнейшие прозаики и позты должны принять участие в дискуссии. Наши критики должны выйти на эту трибуну и помочь писательскому коллективу. До сих пор у нас ло немало пустых речей, много дипломатии. Многим здесь понравилось выпо-ступление Юрия Олеши. Лейтес: Оно было плохое. Совершенно правильно, тов. Лейтес, оно было плохое, но, к сожалению, многим оно понравилось. Речь, которую произнес т. Олеша на с езде писателей (а на с езде писателей он произнес хорошую речь), речь, которую он произнес здесь, - все эти речи по форме очень хороши. Но мы имеем уже полное право, как писательский ксллектив, спросить т. Олешу: а где же дело конкретное, творческое дело? Очередные признания советской власти теперь никому не нужны. (Аплодисменты). Если вы всмотритесь в содержание, в смысл речи т. Юрия Олеши, произнесенной с декламациоиным пафосом, в хорошем ораторскомроформлении, то сразу увидите: несмотря на то, что т. Олеша декларировал о правильности указаний «Правды» в отношении Шостаковича и всего фронта искусства, несмотря на то, что он в конечном итоге приходит к правильным выводам, - путь его к этим выводам неправилен. Путь его таков, что настоящей, глубокой, искренней перестройки писателя в его творческой практике на этом пути не получится.
ИЗ РЕЧИ тов. Л. М. СУБОЦКОГО Н У ЖЕ Н ОТВ ЕТ Д Е ЛО М В результате таких «оценок» положения получается совершенно неправильное представление о смысле нашей дискуссии, о задачах наших споров. Выходит, что формализм - это что-то вроде гриппа, который может притти и уйти. Если это так, тогда вообще не о чем спорить, не о чем тревожиться. Мы говорим об элементах распада буржуазной культуры, проникающих иногда в нашу литературу, мы говорим о том, что мешает нашей литературе стать народной, т. е. о гораздо более серьезных вещах, тов. Романов, чем это вам представляется. Так подходить к серьезным вопросам нельзя. но различать два типа формалистов: один - сезонный тип, а другой - от рождения. Сезонные формалисты в большинстве податливы. Они при указании на их ошибки окоро меняют свои позиции. Но есть другие формалисты - от рождения». Зелин-то До совершенно неприличных вещей договорился здесь т. Финк, которому, , к сожалению, некоторые товарищи аплодировали, очень весело отнесясь к его выступлению. говорил т. Финк? Цитирую по стенограмме: «Вряд ли есть такой писатель, который садится за перо, чтобы шаписать скверное произведение («Салится за перо» это выражение мы оставим на совести т. Финка). Конечно, советокий писатель - внутренне добросовестный человек, бездарный, но добросовестный. Ему ничем помочь нельзя, -- он уже от природы такой. Будем говорить правду тут же все свои: советокий писатель мало образованный, мало культурный и т. д. Посторонний наблюдатель, посидев тут и послушав всю эту обывательщину, мещанство, что еще имеется в наших рядах и что вылилось якобы в ответ на вопрос, поставленный «Правдой», создал бы очень низкое впечатление о писательской массе». Я думаю, что этот посторонний наблюдатель прежде всего осудил бы выступление т. Финка. Именно такие выступления могли бы создать у этого наблюдателя «очень низкое представление о писательокой массе». Можно ли утверждать столь безответственно, что советский писатель бездарен, такой он от рояздения, и ему ничем нельая помочь? Что это за анекдотиГческое утверждение, отульно охаиваю-
щее нашу литературу и потому пахнуХранит молчание и Леонид Леонов, в то время как ему бы надо было товорить, особенно теперь, когда выступавшие товарищи критиковали его новый роман. Мнение его было бы весьма ценным для нашего дела. Упрек в молчании относится и к т. Афиногенову, который должен был бы найти время и возможность для тсго, чтобы выступить и сказать, что он думает о задачах борьбы с формализмом и натурализмом, о путях роста драматургии и о своих собственных ошибках. Тов. Афиногенов выступал на страницах «Литературной газеты» с заметкой «Где же были критики?». Тов. Ставский справедливо указал уже, что т. Афиногенов ставил вопрос в этой заметке неправильно, Во всех грехах нашего искусства по части формализма он винит критиков и в частности спрашивает: где же вы, критики, были, когда нужно было вовремя об яснить нам нехудожественность и пустоту МХТ II, ликвидированного постановлением ЦК и Совнаркома. щее клеветой? Худо еще то, что некоторые наши литераторы хотят «отмолчаться» на дискуссии. Как же здесь быть, товарищи? Решаются коренные творческие и политические вопросы литературы и литературной жизни, как же можно здесь молчать? Между тем - молчат товарищи… Молчит т. Лидин, не хочет принять участия в дискуссии, Тов Пильняк, имя которого очень часто здесь упоминается, чья творческая практика подвергнута здесь серьезнойОписок критике, чью новую книгу «Мясо» (печатается в «Новом мире») товарищи считают ярким примером своеобразного сочетания формализма с грубым натурализмом, - тов. Пильняк тоже молчит. Молчит, не хочет выступить здесь и сказать, как он мыслит свой дальнейший путь, не хочет помочь коллективу в наметке путей советской литературы для того, чтобы поднять ее на высшую ступень, для того, чтобы она отвечала всенародным требовалиям, нашедшим свое выражение в статьях «Правды». Но тов. Афиногенов «забыл», что он сам критик и, во всяком случае, редактор критического журнала «Театр и драматургия», того самого журнала, тде он напечатал статью, в которой
- Партийная группа правления ооююза советоких писателей обсуждала ход нашей дискуссии в овязи со статьями «Правды» о формализме и натурализме. Партийная группа правления считает, что дискуссия наша развертывается неудовлетворительно. За последние дни было несколько ценных выступлений: можно назвать, например, выступления тт. Луппола, Кирпотина и Суркова; к числу таких выступлений относится и только что прослушанное нами выступление т. Серебрянского. Но в целом дискуссия идет на низком принципиальном уровне. Это надо сказать прямо. Главнейший недостаток обсуждения ваключается в том, что мы говорим недостаточно конкретно, склонны к общим декларациям, а иновда и пустой декламации. Совершенно недостаточно развернута самокритика, об этом тоже надо сказать прямо: те выступления, которые мы прослушали в течение предыдущих четырех дней, часто грешили именно отсутствием самокритики. Недостаточно самокритичным, в частности, было выступление т. ского, которому есть что сказать о сво их собственных ошибках. Он правильно указал на недостатки творческой работы ряда писателей, Это - правильная, хорошая часть выступления т. Зелинского. Но невозможно двитать вперед литературное дело, если говорить об ошибках других, мало останавливаясь на своих собственных. Выступление т. Селивановского свидетельствует о том, что т. Селивановский неответственно отнесся к такому большому делу, как высказывание по столь важным вопросам. Он не подготовился к нему. Он потерял массу предоставленного ему времени на частности, на мелкие вопросы, фактически ничего толком не сказал. Вместе с тем, он допустил безобразную неряшливость формулировок, вреднейшую неряшливость, когда говорил постановлении ЦК от 23 апреля 1032 т. Низкий принципиальный уровень наших споров может быть ярко продемонстрирован и на выступлении Пантелеймона Романова. Я напомню то, то он говорил о формализме: «Мне важется, что среди формалистов нуж-