литературная газета № 31 ИОГАНН АЛЬТМАН НА ПУТИ К МАСТЕРСТВУ второй смотр колхозных театров московской области Два года назад, по инициативе 1. Л. М. Кагановича, был создан Пер- вый колхозный художественный те- атр. Через год, в январе 1935 года, сткрылся Михайловский колхозный театр. Сейчас в Московской области работает шесть постоянных колхоз- ных театров и один театр-школа.отмечено Московский комитет партии неос- лабно заботится об этих очагах худо- жественной культуры. Тов. Н. С. Хру- щев лично уделяет большое внимание колхоэным театрам. Колхозники лю- бят свои театры. Большой любовью пользуются театры Москвы, выезжаю- щие в область. Да и немудрено. Они провели огромную работу. Зимой это- г года, по предложению Московокого комитета партии, театры должны бы- дать в селах Московской области 1000 спектаклей и обслужить 350 ты- сяч зрителей. С радостью встретили татры это решение. Они поставили 1240 спектаклей и обслужили 410 ты- сяч эрителей. Сотни тысяч людей, ранее никогда атр - синтетическое искусство, и роль театра как проводника художе- ственной культуры в колхоз чрезвы- чайно велика. Колхозники- должны уходить из театра, распевая новые музыкальные мелодии. Поэтому на- чинание Михайловского театра было как положительное явле- ние. Весь состав работников театра премирован. Особо отмечена работа актеров цевой, Сеpгеевой, Бакурина, Попры- киной, Ремизова (Первый колхозный театр) и актеров Кучинской, Скарук, Назарова, Поспелова, Кужбаренко и Талалаева (Михайловский театр). Было бы неправильно забывать об сгромной массовой культурной рабо- те, которую проводят колхозные те- атры как у себя, так и непосред- ственно в колхозах. Хорошо ведет эту работу Ряжский колхозный театр. Пе- редовым колхозным театром может считаться театр, который вооружает колхозного зрителя и эстетически и идейно-политически, театр, который не возможность Островского, Шекспира и Гольдо- пьесы лучших советских драма- гургов. Колхозные театры Московской об- На колхозном смотре, кроме перечи- сленных спектаклей, были показаны «Разгром» (по роману Фадеева), «Же- нитьба» Гоголя, «Забавный случай» ганизационно и дней, в течение которых в Театре юного зрителя шли спектакли москов- ских колхозных театров, преврати- лись в праздник молодой театраль- Монао ненаходится на уровне спектаклей московских драматических театров. Вот несколько примеров. Первый колхозный художественный тр (Веневский) дал два спектак- «Хозяйка гостинины» Гольдони «Слава» Гусева. Обе постановки дооволяют считать Веневский театр залифицированным, ценным и серь- кно работающим театральным кол- лективом. Мы видели «Славу» Гусева сцене Театра Красной армии и в Малом театре. По режиссерскому вмыслу и по игре актеров спектакль веневцев успешно «конкурирует» с московскими театрами. Неправильно только поставлена сцена «с езда сы- новей». Однако театр обязался ис- править эту сцену. Наши колхозные театры начинают овладевать высотами художественной культуры. Жюри конкурса единодуш- воотметило хорошую работу Первого влозного художественного театра. Всесоюзный комитет по делам ис- Арбу- Очень хорошо, что наши колхозные театры начинают овладевать класси- кой. Но не всегда их выбор удачен. Так, например, пьесы Островского по- но предстилены сами. Иногда жалуются - пьес, мол, советских нет. Это неверно. У нас есть немало хороших советских пьес, впол- не годных для колхозной сцены. Актеры должны много поработать над культурой речи и движения. Ча- сто в пьесах Гольдони или Молье- ра у актеров прорывается московский или рязанский говор. В спектакле «Разгром», например, больше чувство- валась московская деревня, чем си- бирская. Работа над образом, синте- тическое восприятие пьесы в целом, понимание взаимоотношений и взаи- модействий персонажей пьес, большая художественная культура, - вот что требуется от колхозного актера. Существенным недостатком участ- вовавших в смотре колхозных теат- ров является то, что они не работа- ют постоянно с художественной са- модеятельностью, не выдвигают луч- ших кружковцев на профессиональ- ную сцену. Режиссер колхозного театра должен вусств ельами Вльших успехов побился и Ми- звкий театр. н получил высо- атана смотре две пьесы: «Партиза- Зельцера и «Проделки Скапена» Мльера. Пьеса «Партизаны» - пло- те драматургическое произведение и посвоему материалу не дает актерам ввожности проявить свои дарова- нОднако коллектив даже в поста- ненаэтй пьесы оставляет впечат- неспособного и творчески дисци- нированного ансамбля. Театры должны работать над оформлением спектакля. Порта- тивность декорациОда непре- ся как упрощенность.Оюда одоленный схематизм в оформленки, отсюда - формалистические вывер- ты, еще встречающиеся на нашей кол- хозной сцене. Если московская художественная общественность и впредь будет ока- зывать колхоэным театрам вниманне, если лучшие наши режиссеры и ак- теры придут на помошь этим теат- Мос- рам, так же, как это делают И. квин, Е. Любимов-Ланской, С. Бир- ман, Ц. Мансурова, Д. Орлов, то мо- лодые колхозные театры в кратчай- ший срок овладеют сценичееким ма- стерством. Вспектакле «Проделки Скапена» втеры правдиво изображают тероев ы Мольера. Красочное, простое, удобное для колхозных теат- оформление дополняет хорошую вбогу актеров.

(594)

5

ПЫЛЬЮ Издательства не ведут борьбы литературным браком, - к такому выводу приходишь, просматривая книжные шкафы читален и библио- тек. Но читатель давно уже об явил непримиримую борьбу посредствен- ной литературе. С каждым годом повышается куль- турный уровень и эстетический вкус людей нашей страны. Библиотечные полки, как барометры, отражают этот яго многие нелавнех прош то многие книги, в нелавнем прош- сейчас стоят в шкафах без движе- ния. Почти не берут книг Еф. Зозули. Его книги были выданы в последний раз библиотекой Дома печати в мар- те 1935 года, библиотекой ЦДКА -- в феврале 1933 года, центральной го- родской библиотекой - в октябре 1935 г. Не читаются книги С. Клычкова. «Сахарный немец» и другие его про- изведения не выдавались в этих же библиотеках с 1934 года. Мало спра- шивают последнее время Лидина. В библиотеке ЦДКА роман «Великий или Тихий» не выдавался с января 1935 года, в библиотеке завода № 1- с марта 1935 года. Не читаются уже совсем романы и повести Крептюкова, «Поход колонн» и «Две войны и два мира» C. Ма- лашкина, «Конец Княже-острова», «Чужой век» Островера, «Минус шесть» Ройзмана, «Дворик» Ряхов- ского, «Записки Самуила Берга» Лар- ского. Все это весьма симптоматично. Од- дако, аптературные вадательта ко издаются, но и переиздаются. Гос- литиздат и «Советский писатель» пе- -ренздали неудачную книгу Пильня- «Корни и камни», «Враг» Перми- тина, «Поговорим о звездах» Н. Ни- к китина, хотя в библиотеках - в из- бытке экземпляры первого издания этих книг. Недавно мы сообщали о грандиоз- ных тиржах «Поднятой целины», «Цусимы» и сочинений Пушкина. Но нельзя замолчать тот факт, что неко- горые замечательные произведения классиков до сих пор мало энакомы читательским массам лишь потому, что издательства почти не выпускают их. Издательским работникам должно быть стыдно, что за все годы рево- люции у нас вышло всего 123 тыся- чи экземпляров произведений Шев- ченко (7 изданий) и 151 тысяча эк- земпляров романа Чернышевского «Что делать?». В то же время - общий тираж сочинений П. Ярового 525 тысячэкаемпля- ров, а тираж Еф. Зозули 488 тыся- чами экземпляров. Чтобы достать в библиотеке «Крас- сное и черное» Стендаля, нужно за- писаться в очередь и ждать 2--3 ме- сяца. Это неудивительно. За 18 лет ссветские издательства выпустили только 59 тысяч экземпляров этой книга, букинистов только, можно достать книги Шелли, «Племянник Рамо» Ди- дро. Гослитиздат и его предшествен- ник ГИХЛ их не издавали. вы-Чуть ли не ежегодно переиздает Гослитиздат Лидина. С 1952 года вы- пущено 509 тысяч экземпляровего эти же годы книги Герцена, например, вышли общим тиражом в 690 тысяч. Не пора ли Гослитиздату, «Совет- скому писателю» прислушаться, на- конец, к голосу массового читателя. Думаем, что это будет очень полезно. B. тонин

ОДЕТЫЕ В одной мооковской библиотеке мы попросили назвать нам малочитае- мые книги. - Ну, пойдем тогда в «могиль- ник»… - пригласил нас библиоте- карь. - «Куда?» - переспросили мы. - В «могильник», - подтвердил он, - т. е. к тем книжным шкафам, где на полках стоят книги, которыми никто не интересуется, которые редко кто спращивает. Хорошие книги, к примеру - «Как закалялась сталь», «Поднятая цели- на», «Петр I», редко бывают в шкафу, Интересное произведение пе- редается из рук в руки. Прочитав его, абонент рекомендует своим това- рищам, знакомым. Эти же книги … библиотекарь показал на стоящие в шкафу томики - в большинстве сво- ем не читаются, - и он стал назы- вать одно произведение за другим. Нужно отдать ему справедливость- он почти не ошибался. Мы провери- ли читаемость названных им книг в других библиотеках - Центральной городской библиотеке, библиотеках завода № 1, Дома печати, Централь- ного дома Красной армии - и везде результат был один и тот же. Сотни, тысячи книг, единодушно приговорены читательским судом к пожизненному заключению в книж- из них совершенно не ка- салась рука читателя, Они даже не разрезаны. Вот эти книги: - «Годы и люди» М. Жестева, «Сегодня» Е. Лаганского, «Барьер взят» Бражнина, «Опора» C. Канатчикова, «Снег н солице» в. Попона, «браское кольпо» 1.. левского, «Семен Карпухин» и «Чу- жой век» Ряховского, «Бабье лето» Губера и многие другие. Невольно напрашивается вопрос ока чем думали редакторы, подписывая в печать листы таких книг? Некоторые томики носят следы чи- талельсного внимания-налистках возврата» - две-три отметки. Что это за книги? «Рова ветров» Гл. Алексеева, излан- ная в 1933 г. В библиотеке ЦДКА имеется два экземпляра книги. Оба выдавались четыре раза С октября 1935 г. книгу никто не брал, То же самое в библиотеках Дома печати и завода № 1. В центральной городской библиотеке «Розы ветров» нет. «Граммофон» М. Лузгина. Дата по- следней выдачи «Граммофона» в би- блиотеке завода № 1 - декабрь 1934 тода, в библиотеке Дома печати … март 1935 г., в Центральной городской библиотеке - апрель 1935 г. Книга Лузгина в этой библиотеке, как и в друтих, была выдана в сретемнечнеляется раза со времени ее издания. «Полянские дни» Д. Стонова в би- блиотеке Дома печати прочли три че- ловека. Последний раз книга была выдана в 1933 году. Книги, никак не интересующие чн- палелей пояляютодппоследнее время. Не чем иным, как только редактор- ским равнодушием к запросам чита-У телей, можно об яснить выпуск «Мор- ских просторов» Никандрова, «Этлан- дии» Ингобора. В библиотеке ЦДКА в экземпляров «Этландни» были даны всего десять раз; в библиотеке завода № 1 - два раза. Еще мень- ший спрос на «Морские просторы».ниЗа В 1935 году в Иркутске вышли пятым изданием, в 20-тысячном ти- раже «Саяны шумят» П. Петрова. Од- новременно в том же тираже «Счяны шумят» издала «Молодая гвардия», Зачем, спрашивается? Десять экзем- пляров этой книги стоят неразрезан- ными на полках библиотеки ЦДКА.





  

Развернутая в помещении Государственной Третьяковской галлереи в ыставка картин и рисунков И. Ре- пина продолжает привлекать вни мание трудящихся. Несметря на то, что огромное число посетителей пе- ребывало на выставке, поток посетителей не ослабевает. На фото: осмотр выставки (фото Кубеева - Союзфото).

ПОБЕДЫ НАЗАХСНОГО ИСНУССТВА  лючительном большом концерте про- демонстрировал свое мастерство в области народного танца, музыки и пения. «Кыз-Жибек» -- драматизированная народная легенда о девушке, пред- почитающей гибель - жизни с не- любимым. В этой легенде как бы проявляется первый робкий протест против бесправного положения казах- ской женщины в ханскую эпоху. Сравнивая картины «Кыз-Жибек» с нынешним положением казахской женщины, зритель еще равубеж- дается в плодотворности и огромных результатах ленинско-сталинской на- циональной политики. Тема «Жалбыр» социально более определенная. Это уже не легенда, а подлинная история. В «Жалбыре» показан один из эпи- зодов борьбы казахского народа с ца- ризмом, об единившимся с баями, богатеями для подавления восстав- шей бедноты. Обе пьесы - первая в большей большер в меньшен насыше- музыкогеснями, них также построен на народной нреографической основе Это - самая сильная и самая замечательная сто- ропа обоих спектаклей. С этой точки эрения «Кыз-Жибек» безупречный. спектакль почти Красивые декорации, яркие бытовые костомы дополняют необычайное раз. нообразие ритма движений, мотивов, мелодий  песен, создавая подлинно синтетическое зрелище. Самое сильное и интересное в обо- их спектаклях - о, несомненно, актерское исполнение, глубокое и проникновенное. Артисты соверщенстве владеют очень слож- ным ритмом и мелодией казахской народной музыки. Пальма первенства в сложном ис-  улаоно надлення и дрм впечатление. вуоотво назалсною дония Байсентовой, В ее исполнении много глубокого лиризма, тонкой грации, большой музыкальности. Куляш Бай- сеитова с большой легкостью прео- долевает своеобразную и трудную (как в смысле ритмическом, так и мелоди- ческом) технику казахских песен и арий Музыкальная обработка молодого композитора Брусиловского момента- ми излишне европеизирует казахский музыкальный фольклор, но в общем сделана очень культурно и с боль шой любовью. Заключительный концерт как бы раскрыл богатейшие творческие род- ники, которыми питался и еще долго будет питаться казахский театр. Ни «Кыз-Жибек», ни «Жалбыр» не бы- ти бы возможны без той драгоцен- ной россыии художественныхбо- гатств, которыми обладает казахское народное творчество. Больше того, успех существующего только два го- да Казахского музыкального театра оказался возможным именно потому. народного творестводиизродном тандами,творчества, опирается на хо-раиицев и назакстанцев указывает пути и нашему музыкаль- ному театру, настойчиво ставит пе- ред нами вопрос о всемерном исполь- зовании замечательного русского фоль- клора и творчества пруи наволов СССР для создания полноценных му- выкальных произведений. Без сомнения, центральным местом программы, показанной в Большом театре 23 мая, следует считать сМо- праздник в ауле», который тодежный дает развернутую и поэтическую кар- тину казахского быта, обычаев и об- рядов. Центром же праздника нужно считать глубоко захватывающее по своему своеобравию, по импровиза- ционному мастерству состязание акы. нов -народных певпов. Эти подлин- ные казахские мейстерзингеры, B ЖИЗНЕРАДОСТНЫЙ фИЛЬМ  В сцене встречи Скамейкина со львами применена так называемая павильоне уста- В «Цирке» удачно отражена идея расового равенства и интернациональ- ной солидарности. Этой большой те- ме подчинены и все детали картины, пронизанной теплотой, любовью к ро- дине, к людям, живущим в Советской стране. В новой песне, которую скоро,К должно быть, будут распевать во всех уголках Советского союза, замеча- тельно передана та же мысль о нашей горячей любви к родине. Технически картина сделана хоро- шо. Оператор В. Нильсен широко применил новые методы трюковой и так называемой комбинированной с емки, сочетая в одном кадре нес- колько несовместимых в обычных ус- ловиях об ектов. в

Давно ли Казахстан был царской колонией? Давно ли трудящиеся Ка- вахстана могли только мечтать о не- зависимости и о свободной жизни, своей собственной национальной культуре? А теперь эта страна, хо- зяйственно и культурно растущая, с каждым днем осваивает самые тон- кие области культуры.





На концерте казахского искусства исполняли вальс из «Лебединого ове- ра» казахские дети из Алма-Атин- хореографической школы. Ра- достное и трогательное впечатление производит в их исполнении вальс из балета Чайковского.

вле онз- тера щей ору. изу. не- бдн- Яв- не гра- вы- Из-

Текущий год в искусстве с полным правом можно назвать годом демон- страции народного творчества. Худо- жественные образцы музыки, пения и танца показали нам украинский и казахский театры. Это не случайно, так как музыкальное и танцовальное искусство и украинского и казахско- го театров основаны на подлинно на- искусстве, доступном, понят- ном и глубоко реалистическом. Мо- сква в этом году увидит и услышит также и образны грузинского теат- рального искусства.

Казачий хор на празднике в Пяти- горске, Театр народного творчества в Москве, прекрасная олимпиада худо- жественной самодеятельности в Ле- нинграде, олимпиады по всему наше. му Союзу, -- ключом бьет искусство из чистых и прозрачных родников народного творчества, помогая про- фессиональному искусству находить настоящий выразительный язык, в одинаковой мере лишенный и изош- ренности и нарочитой упрошенности. Высокие награды, которыми прави. тельство отметило казахских артистов, полжны вдохновить их на новые до- стижения и победы. о. литовский

днев іен- де- ре- иро-

в

асы дов ора- вках В

снквкля врквии соци- МАЯКОВСКИЙ-ДРАМАТУРГ доклад вс. мейерхольда в ленинграде Еродный артист республики В. Э. Мперхольд выступил в Ленинграде думя большими дожладами о Ма- аовском. первый доклад Мейерхольд начал ыкой на свое недавнее выступле- ще на тему «Пушкин и театр». Театральные работники, - го- Мейерхольд, - недооценивают исключительное значение для тотелей нового театра, которое име- драматургические произведения и Маяковский. В равной мере относится это и к прозе и к драматургическо- му тексту. Маяковский с необычайным увле- чением работал на репетициях «Ба- ни» в театре им. Мейерхольда, доби- ваясь от актеров четкой ритмизации текста и «выкрика». Чуткий, внима- тельный к актеру, бережно прислу- шивающийся к пожеланиям и сооб- ражениям исполнителей, Маяковский был настойчив и придирчив там, где

ПИСАТЕЛИ НЕ ЗАИНТЕРЕСОВАЛИСЬ высказать.Бросается на выставке в глаза оби- лие новых имен, разнообразие жан- образы писателя, ввести иллюстра- цию в качестве органической части в идейный и художественный замысел произведения. Именно на этих путях и возможно, как правильно указыва- все выступавшие, продвижение к полнокровному реализму, которого требуют миллионы потребителей ху- дожественной продукции. ров, направлений, стремление моло- дых кадров овладеть богатейшим на- следием графической культуры T. Д. Все это критика (между прочим, замадчивающая выставку), безуслов- но, обязана отметить. Но было бы, конечно, преждевременно впасть в апологетический тон по отношению к тому, что сейчас наблюдается в совет- ской графике, Это отлично сознают и сами участники обсуждения, сумев. шие, надо отдать им в этом должное, достаточно самокритически подойти к своей работе. С вопросами творческого порядка теснейшим образом связаны и вопро- сы организационные. Выставка яви- лась свидетельством бессистемности и бесплановости, процветающей в на- ших издательских организациях,и напоминанием о том, что в подавля- ющем большинстве случаев художе- ственными отделами издательств за- ведуют люди случайные, мало-ком- петентные, даже невежественные. Этим вопросом - полчеркивают все на обсуждении,-должен вплот- ную запнтересоваться Комитет по де- лам искусств. Я. РОЩИН Надежды оказались напрасными. Ча многолюдном совещании в Музее изящных искусств (27 мая) не было ни одного литератора. Это тем более удивительно, что одно время -- еще задолго до дискуссии о формализме в искусстве -- в недрах издательств, как напомнил проф. Сидоров, проис- ходили какие-то встречи писателей и иллюстраторов, велись какие-то спо- вы, пред являлись какие-то взаим- ные претензии. Казалось бы, что го- раздо конкретнее и плодотворнее можно было бы поговорить на эту тему при наличии выставки, подыто- живающей все искания в искусстве графики за последнее время. На обсуждение вопросов, возник- ших в связи с выставкой «Иллюстра- ция в художественной литературе за пять лет», были приглашены, в чи- сле прочих заинтересованных лиц, и писатели. Нам кажется, что кое-ка-ли кие соображения по поводу работы людей, призванных в известной ме- ре об яснить их труд читательской массе, писатели сумели бы На это надеялись и художники. Каковы основные выводы, которые можно извлечь из выставки? В первую очередь следует -- тако- во мнение большинства участников дискуссииконстатировать тот факт, что советские иллюстраторы начина- ют глубже понимать свои функции., Они уже перестают рассматривать себя, как оформителей книги, как украшателей, работа которых должна быть некиим внешним, механическим придатком к литературному произ- ведению. Советский иллюстратор пе- реходит на позиции истолкователя произведения, он пытается раскрыть  Журнал выходит во-время

Женщина бежала по улице. Вслед  за ней с дикими криками, со сви- стом, с раз яренными лицами мчались люди. Из толпы швыряли в женщи- ну камнями. Впереди бежал, потря- сая кулаками, толстый, здоровенный мужчина. Лицо его было перекошено гневом. Вот-вот догонит и схватит. Но женщина собрала последние си- лы, на-ходу вскочила в поезд. Одной рукой держалась она за дверцу, дру- гую руку со свертком прижимала к груди. С трудом взобралась в вагон, доползла до дверей купе. Открыла дверь, и на мягкое кожаное сиденье опустила сверток. Раздался детский жалобный писк. Женщина спасла се- и своего черного сына.

ура. мне кета, рна- ево- кого аже- оку- зды

вейшие методы американской с емки и декоративного оформления. Слож- нейшие технические трюки не навя- заны зрителю, они преподносятся с нарочитой простотой и внешней лег- костью.

отдельным недостаткам фильма нужно отнести длинноты, неясности. Прекрасная сцена передачи негри- тенка из рук в руки вполне оправда- на вначале, когда Кнейшиц идет в публику для того, чтобы забрать маль- чика обратно, но растянутость ее явно снижает успех. Артисты Володин (директор цир- ка), Комиссаров (Скамейкин), Столя- ров (Мартынов) хорошо провели свои роли. Сейчас Александровым поставлена задача - показать на киноэкране эксцентрическую комедию. Для того чтобы следующий фильм был сделан еще лучше, пужен хоро- пгий сценарий, На помощь режнесеру и оператору должен притти писатель, сценарист. Нужно создать такой сце- нарий, чтобы, как говорил Г. Алек- сандров в своем выступлении в До- ме печати, «на долю режиссера оста- лась бы только одна залачавсе свои силы, всю свою энергию отдать на его осуществление, на постанов- ку». Вызов писателям-сценаристам бро- шен, они его должны принять и соз- дать новый сценарий для настоящей советской комедии. H. д.

уй- ься ане ов оно- & e,

ретические высказывания Пушки- 1. Неоценимую помощь строитель- вуновой театральной культуры речь шла о соблюдении основных за- конов произнесения его текста. В пьесах Маяковского сказывается бя Так начинается новый фильм режиссера Г. B. Александрова жазывают и будут оказывать пуш- Акие заметки «О драме» или за- иечания, рассеянные в письмах к Ра- скому и другим. Немалое значение для созидания апалистической культуры театра величайшее его искусство - «подго- нять время». Он обладал блестящим даром утопической композиции, уме- нием мобилизовать для разрешения этой задачи все силы своей фанта-

«Цирк», демонстрирующийся с 25 мая в кинотеатрах Москвы (производство киностудии Мосфильм). рир-проекция: в новили прозрачный экран, на кото- ром с задней стороны спроектирова- знаменитой Женщина оказалась цирковой артисткой Марион Диксон. го фона со львами. Перед экраном В «цивилизованном» обществе ей не простили позора ребенка от нег- ра. Спасаясь от дикой расправы, она очутилась в Советском союзе. На этом, собственно, кенчается трагическая часть фильма. Перед зрителем ворачивается далее мелодрама с ко- мическими сценами. Фильм на том же сценическом и литератур- ном материале, что и постановка «Под куполом цирка» в Мюзик-Хол- ле Мастерски играет талантливая построенВкартине применен и метод транс- паранта, разработанный В. Нильсе- ном совместно с инж. Агонас в 1933 г. Этим способом засняты кадры полетов в пирке. поместили актера А. Комиссарова, с другой ютороны установили с емоч- ную камеру, с помощью которой од- новременно снималась игра актера пе- ред экраном и самый экран с проек- тируемым на него изображением ры- чащих львов. ак-Картина «Цирк» наглядно свите-

тся жет тав- ра», Нте« ных атра то п0-

ает также и литературное насле- дле Маяковского, -И рпять-таки, - заявляет Мей- Маяковский, вершенство владел эпиграмматиче- ским искусством. Эпиграмматический В большей части наших современ- польд, - работники театра редко ащаются к суждениям Маяковско- обискусстве, а если и припомина- то ограничиваются его узко татральными высказываниями. Ме- жаутем достаточно проанализировать впасическую работу Маяковского делать стихи», и мы увидим, в этой статье дана целая про- действий для советского ху- дожника-новатора. Маяковский учит художника подлинному новаторству, подлинно творческой и целесообраз- жой организации материала. прием - одна из основ драматургии Манковского. Поэт говорит кратким и метким образным языком. Маяков- ский знал - что, почему и для кого он пишет. У него всегда все на ме- сте, он сжат и скуп. Эпиграмматиче- ская сила языка в его комедиях и словеоное богатство монологов заста- вляют часто вспоминать о Мольере. Поэт Маяковский знал и любил театр. Становясь патетичным, он ни- когда не был ходульным. Это был подлинный поэт-трибун. Маяковский заставлял технику сцены «дотяги- ваться» до него, ставя новые, смелые

лот- жет нон- гола диб- ина

триса Л. Орлова, сумевшая целиком эрителя. тельствует, как выросла техника на- шей кинематографии, освоившей но-   Орлова республики

нытпьес материал никак не органи- и увлекательные задачи перед работ- Маяковского аван. Организация материала ведь 1нзаключается в одном делении пье- сы на акты или эпизоды. - Наши театры в долгу перед Ма- новским-драматургом. Егэ пьесы ужны вернуться на сцену, чтобы звучать с еще большей силой и срастностью, чем они звучали в свое вречя, Сейчас театр им. Мейерхоль- дазвнят подготовкой новой редакции «Клопа». Ве в 1028 году, - подчерки- ейконкретности, то сейчас, когда уже отчитаны две пятилетки, когда жизнь театр обонала самые омелые мечты, теа получает все возможности для максн- мальной сценической конкретизации никами театра. Участие в режиссерской работе над текстом «Бани» обнаружило великолепные ре- жиссерские возможности Маяковско- го. Он не был педантом. Актеры ча- сто обращались к нему с просьбой изменить или дополнить ту или иную реплику, внести в текст родившгинся на репетиции экспромт. Маяковский охотно шел навстречу этим просьбам. - Режиссер, как и дирижер, говорит Мейерхольд, - обязан все инструменты омоето оркстр театра. Режиссер, который не играть, никогда не даст многого ру и театру. Стремление ствовать, играть на сцене - чайно характерно для памятны его той обстановки «будущего», которая еще больше оттеняет ничтожество слопов» - Присыпкиных. Театр и в тратодии «Владимир Маяков- ский» буффв постановке «Мистерии ставит себе залачей - показать фан чвстическое будущее в сегодняшнем дне, насытить содержание сцен бу- Аущего показом достижений СССР, в первую очередь показом новых юдей. Работа над пьесами Манковского отребует от режиссуры и актеров по- енизния законов поэтики и стилевых феобенностей драматургии поэта. - «Ритм - это основная сила, ос- Wная Мейерхольд сообщил один интерес- ный факт. Маяковский хотел сыграть роль Базарова в задуманной Мей- ерхольдом кинопостановке «Отцы и дети». Доклад Мейерхольда о Маяковоком каобиловал отступлениями и полеми- чески заостроенной реакостью по по- воду некоторых явлений современно- го искусства. C. ДРЕЙДЕН

Особого внимания заслуживает опыт журнала «Литературный совре- менник». Редакция этого журнала обязалась не только сдавать каждый номер в установленный срок, но сда- вать в производство весь материал, тцательно выверенный и отредакти- рованный, в соответствии с точно размеченным макетом номера. Июньский номер «Литературного современника», сданный в набор и подписанный к печати 5 мая, дол- жен был выйти 29 мая, но, благода- ря высоким темпам работы типогра- фии и производственной части изда- тельства, вышел на четыре дня рань- ше - 25 мая. Июльский номер сдан в набор 28 мая и выйдет в свет 20 ию- ня (весь тираж будет отпечатаи 1 июля). Таким образом даже владн- востокский читатель в первых ча- слах июля получит уже июльскую книжку ленинградского журлааа.

До последнего времени ленинград- ские журналы выходили с большим опозданием. Систематически пренеб- регая читательскими интересами, опаздывала «Звезда». Январский но- мер журнала был подписан к печати лишь 31 января, а вышел в конце февраля. Февральская книжка была слана в набор 14 января, поднисана к печати… 7 марта (!) и вышла в ап- реле, Мартовская книжка подписана к печати 7 апреля и вышла в мае. Причина опозданий - плохая ра- бота редакции. В сущности, только после получения гранок или даже ли- стов очередного номера начинала ра- боту редакция - править материал, менять статьи и т. д.

OBR8 1936,

зря- ары пек-

Кроме значительного удорожания производства, издательство платило Книгоцентру огромные штрафы за каждый номер, выходящий с опозда- нием. Лентослитиздат успешно начал

ных

Марион Диксон,артист Мельникова в роли Раечки.

«Цирк». Заслуженная артистка театра Красной армии Столяров в роли

роли

Л.



борьбу с опозданиями журналов.

Е.

Мартынова и артистка