литературная газета № 39 (602) ЛИТЕРАТУРНЫЕ КОНФЕРЕНЦИИ чет, чтобы книга советского тиеате- ля помогала ему строить новую жизнь, показала образ нового чело- века и суровую героическую красоту эпохи гражданской войны, он хочет, чтобы книга была написана просто, понятно и, главное, предельно прав- диво. «Художественная литература- это учебник нашей жизни, и кто не читает художественной литературы, тот не может быть хорошим строн- телем», - говорил на читательской конференции т. Круглов, председа- тель Масюгинского колхоза Клинско- го района. Большим уважением и нежной лю- бовью пользуется молодой большевик- писатель Николай Островский за то, что «книги Островского учат, как надо жить и как надо работать». «Книга заставила меня задуматься о своем месте в жизни, заставила меня быть более трудолюбивым в работе и учебе». «Первую книгу такую встре- чаю, где так ярко и правильно по- казано, как должны комсомольцы знать овое назначение». «Читатель хочет знать, каким должен быть но- вый человек. И книга Островского да- ет нам образ этого нового человека, который нужен сейчас», - таковы отзывы колхозников, «Сейчас мне 45 лет, - говорит колхозник Михайләв из колхоза «Большевик» Каширско- го района, - когда я прочитал эту книгу и увидел, как Павел из негра- мотного пария сделался писателем и налисал такую замечательную книгу, то я дал себе слово сделаться хоро- шим трактористом». Именно за близость и понятность любят Шолохова колхозники. Прочи- тав «Поднятую целину», они отчет- ливее видят жизнь своего колхоза, быстрее разглядывают подлинное ли- «своего Якова Лукича». «Эта га дает нам образец руководства. Прочитав ее, легче стать на правиль- ный путь колховной жизни, зажиточ- ной и культурной», - говорит кол- ховница Оводкова из Раменского кол. хоза, Егорьевского района. «Поднятая целила» прониала в са- Монеима Горьного которыедазно венным произведением. 16 колхозников - читателей Лю- бовниковской сельской библиотеки Сасовского района, готовясь к чита- тельской конференции по «Поднятой целине», перечитали в библиотеке за- ново статьи т. Сталина о колхо зах, проработали устав сельскохозяй- ственной артели, материалы о пати- сотницах, совещания трактористов и т. д. В этой серьезной подготовительной работе каждого читателя еще одно огромное значение читательских кон- ференций: это подлинный курс само- явились толчком к организации при 86 биб- лиотеках Московской области лите- ратурных кружков, они повышают спрос на историческую и обществен- но-политическую литературу. Сейчас Советская страна готовится чествовать память великого народно- го поэта А. С. Пушкина. Районные и сельские библиотеки Московской об- ласти решили к концу 1936 г. соб- рать отзывы колхозников о произ- ведениях Пушкина, провести в биб- лиотеках Московской области не ме- нее 1000 литературных вечеров и чи- тательских конференций, посвящен- ных Пушкину, чтобы донести твор- чество великого поэта до каждого A. ЕЗЕРСКАЯ. колхозника. ШОТА РУСТАВЕЛИ К О Л Х О З Н И К О В Читательские конференции вытес- вили сейчас из практики работы сель- ских и районных библиотек всякие О викторины, «политбои» и «литудоч- ки»; они завоевали большую попу- лярность у колхозников. Конферен- ции проводятся библиотеками под ру- ководством партийных организаций, с помощью сельских учителей и ак- тива своих читателей. В повестках читательских конфе- ренций всегда первым пдет доклад о творчестве писателя, произведение ко… торого обсуждает конференция, но все не центральный момент колхозной Ой читательской конференцин - это вы- ступления самих колхозников. Последние два года показали, что читательская колхозная конференция раявляется нанболее жизненной и дей- ственной, легче всего применимой в условиях села, действительно массо- вой формой ознакомления колхозни- ервов с художественной литературой. С ноября 1935 по апрель 1936 года сельские и районные библиотеки Мо- сковской области провели 420 чита- тельских конференций и охватили около 50 тысяч слушателей; они организовали 37 тысяч коллективных ачиток художественных произведений, на которых присутствовано 555 ты- сяч колхозников. ка т тетими раса Понат тсовой В результате этой большой мас- работы почти вдвое выросло сколичество читателей по области. Сами колхоэники хорошо понима- ют пользу, которую им приносят чи- тательские конференции. 65-летний колхозник Рябов Ямкинского сельсо- вета, Ногинского района, на чита- тельской конференции заявил: «Мне очень понравилась «Поднятая цели- наз, но когда я читал роман один, онбыл мне не так ясен, а когда мы стали его разбирать все вместе, он стал более понятен и очень по- равился». Каждая конференция не- именно кончается предложением еще и еще устраивать такие конферен- ели вомне что вер Книгу Островского «Как закалялась сталь» обсуждали на 133 конферен- «Подиятую целину» на цнях и т. д. Инереоны оцения и предложения кта Бл том пер руда плет уке отды яе нойча гнног писателей. Колховники Поповкинского сель- совета Алексинского района упре- кают Шолохова в том, что он «слабо показал роль женщины». Несмотря на вот недостаток, говорят они, - «мы пизнаем великую художественную вслугу Шолохова в том, что он на- нисал бессмертную книгу о коллек. твизации. Пройдут века, а будущие ди будут всегда с неослабным вни- манием читать этот труд» 1. Читательская конференция Любов- иковского сельсовета Сасовского района отмечает прямую практиче- сую помощь, оказанную книтой Шо. дохова: «Книга мобилизует на ук- репление колхоза, она учит нас, как надо бороться с классовым врагом». но тут же колхозники пред являют свой счет Шолохову: «Во второй кни- должна быть показана производ- твенная работа в колхозе, борьба за кичество, за выполнение лозунга т. таша нори общ яцим Сталина о 7-8 млрд. пудов хлеба». «Хотим, чтобы во второй кните Лу- шка перевоспиталась, обязательно вернулась обратно к Нагульнову и томстала активисткой», - добавляют колхозницы Раменского сельсовета Егорьевского района. в Массовый колхозный читатель хо- ичност однр он терн ги, 1. Отзывы колхозников с сохране- внем стиля приводим по протоколам конференций.



5

За рубежо что читАюТ В аНглии По данным, собранным шестнад- цатью английскими издательствами, выяснилось, что в последнее время очень сильно упал интерес англий- ского читателя к ромапу. Значитель- но увеличился спрос на литературу историческую, биографическую, науч- ную и т. д. Из всех видов беллетристики поль- зуется прежним успехом только один вид - детективный. Издательства жалуются на то, что если еще уда- ется иногда сбыть роман какого-ни- будь знаменитого писателя, вроде Олдоса Хаксли, то уже совершенно невозможным представляется продать книгу писателя, только вступающего в литературу, хотя бы эта книга и представляла эначительную художе- ственную ценность. премии

Детская книга Грузни Московский музей детской книги продолжает знакомить трудящихся столицы с детской литературой брат- ских республик Союза. Сегодня в му- зее (Сретенка, 8) открывается выстав- ка грузинской детской литературы. Выставка, построенная по хроноло- гическому принципу, должна дать представление о развитии грузинской детской литературы с начала ее воз- никновения до нашего времени. Первый раздел выставки знакомит с детской литературой Грузни с на- чала XVIII века до революции 1917 года. Здесь представлены первые гру- зинские книти для детей: издан- ные в 1710 г. «Беседы с детьми» и «Педагогия» каталикоса Г. Чхеидзе, басни популярного и по сей день пи- сателя XVIII века Суба Сулхана Ор- белиани и др. Большой интерес представляют книги писателей XIX века - «Леген- ды» Акакия Церетели, переведенные им басни Крылова, произведения для D. детей Важа Пшавелы, отдельные но- мера первого детского журнала «Но- бати» («Дар») с опубликованными в них стихами замечательного поэта Грузии Ильи Чавчавадзе. Второй раздел посвящен детской литературе времен господства в Гру- зии меньшевиков, На щите десять серых, плохо отпечатанных, небрежно оформленных книг. Это все, что из- дали меньшевику для детей. Основное место на выставке зани- мает советская детская книга. Пред- ставленные здесь издания говорят об успехах, одержанных советской лите- ратурой для детей в орденоносной республике Грузии. На щитах представлены детские произведения грузинских писателей: «К новой стране» К. Лордкипанидзе. «Грохот в шахтах» Э. Полумордвино- ва, книги Эули, Машашвили, Чхик- вадае и др. Большая часть их хо- рошо оформлена, снабжена прекрас- ными иллюстрациями, отпечатана Детская грузинская книга выходит в наши дни в огромных тиражах. За пятнадиать лет в Груани вышло в00 сколько раз больше, чом было опредедоститал 1200-1500 экземпляров, те- средний тираж - 10-20 тысяч Растут также кадры детских писа- телей, По словам заведующего дет- ским отделением Государственного издательств Грузии т. Рехвиашвили, в создании детской литературы прини- участие все крупнейшие гру- зинские писатели. са-Выступая на совещании о детской литературе при ЦК ВЛКСМ, секре- тарь ЦК ВКП(б) т. Андреев сказал: «У нас немало уже имеется прекрас- ных образцов национальной литера- туры - Украинской, Грузинской и других национальных республик и об- ластей…». Открывающаяся грузинская выстав- ка - яркое подтверждение этих слов. тонин.

«Editions Sociales Internationales» («Интернациональное социальное из- дательство») об явило конкурс на лучший роман. Срок представления рукописей -- 10 октября 1936 г. Ро- ман. получивший премию (3000 фран- ков), будет напечатан издательством в серни «Ciment» («Цемент»). В со- став жюри входят: Луи Арагон, Жан Кассу, Эжен Даби, Поль Низан, Ле- о он Муссинак, Рено де Жувенель. СОВЕТСКИЕ КНИГИ ЗА РУБЕЖОМ Спрос на советские книги за гра- ницей неуклонно растет. В 1933 г. со- ветские книги, журналы и газеты были распространены за границей на сумму 310.000 долларов, в 1934 г. на 350. 000, в 1935 г. - на 380. 000. При этом надо учесть, что распро- странению книг часто препятствует цензура. Так, в Австрии и Италии запрещены почти все советские из- дания, В Польше недавно конфиско- ваны даже такпе книги, как «Эко- помическая география» Баранского советских писателей самыми популярными за траницей являются нада-орено, что снрос на текки- скими учебниками, В Болгарин, на- пример, советские технические книги раскупаются в университетах. Большая часть советских изданий расходится в США. На втором месте стоит Франция. РУМЫНСКОЙ КОРОЛЕВЫ Поль моран -ПЕвец Поль Моран, автор многочисленных колониальных романов, идеолог им- периализма, теперь друг «Боевых крестов», перешел от романов к жур- налистике. После книг «Нью-Йорк» «ондон» он выпустил «Бухарест». где в сочувственных тонах описыва- ет мир разоряющихся, по его мне- ию, богачей: банкиров,крупных Зелевладельцев, рантье и т. п. Ос- тальную часть населения -- собствен. но румынский народ - Моран игно- рирует, упоминая о ней лишь раз в следующей фразе: «Сто тысяч ру- мынских граждан во всем подража- ют французам, остальные 19 милли- представления ни о не имеют чем, кроме мамалыти на воде». Зато Моран не жалеет красок для харак- теристики румынской королевы. Вы- ражсния, которые он при этом упо- требляет. настолько высокопарны и льстивы, что производят карикатур- пое впечатление. «НА БРОДВЕЕ ПЛАЧУТ» Американская театральная крити- ка констатирует, что из 63 пьес, по- ставленных в этом сезоне театрами Бродвея, одна треть пьес -- трагедии, прямо или косвенно отражают кри- зис. Характерназвания пьес: «Жизнь слишком коротка», «Немно- гие избраны», «Оплакивайте деву- шек» и т. п. Критика отмечает, что рсе эти пьесы в моде, так как зри- тели - сами жертвы кризиса. ИНТЕРЕС К СОВЕТСКОИ ПОЛИГРАФИИ. Шестой помер пражского полигра- фического журнала «Типография» це- ликом посвящен вопросам полиграфи- ческой промышленности в СССР. В журналe помещены обстоятельные статьи о типографском комбинате «Правды», о полиграфической базе «Крестьянской газеты», о работе Гоз- нака и т. д. В номере многочиелен- ные обравцы советской графики, ка- ства и т. д. «СВОБОДУ - КИНО» суЧтобы избежать строгостей цензу- особенно придирчивой к кинофиль- мам, Француаское кино образовало не- что вроде своеобразного подполья. Пристанищем запрещенных цензурой Фильмов являются киноклубы, кото- рым разрешено демонстрировать пе- ред ограниченным кругом своих чле- нов, в закрытых бесплатных сеансах, фильмы, не получившие разрешения цензуры на показ широкой публике. Существование этих «кинооазисов» дало возможность французскому ки- нозрителю ознакомиться с такими произведениями советской и мировой кинематографии как «Броненосец По- темкин, «Мать», «Три песни о Лени- не», ряд фильмов Деллюка, Бюгюэля, Виго и др. Однако в настоящее время и эта относительная свобода французского кино в значительной мере урезана. Жорж Садуль в статье, напечатанной в журнале «Регар», рассказывает об усилиях организованной части фран- цузского кинозрителя отстоять свою, мость. «Ограничения» применены на этот раз к фильму «Жизнь принадлежит нам», поставленному группой лучших французских кинооператоров, под ру- ководством известного кинорежиссе- ра Жана Ренуар Этот фильм, сыгравший большую роль во время последних выборов во Франции и получивший высокую оценку со стороны прессы самых раз- личных направлений, не только за- прещен цензурой, для широкого по- каза, но снят местными властями и в ряде киноктубов Парижа и провин- циальных городов Франции. В виде протеста против новых ог- раничений французокая кинообще. ственность организовала Общество под боевым лозунгом «Своболу кино» В состав нового общества входят деятели и зрители кино, которые ставят своей задачей освободить кино от «ограничений» и показать своим членам все лучшие образцы мировой кинематографии, запрещенные цензу- рой для показа широкой вублике.

M. Сарьян. Портрет Виктории Апавян (1931 г.). а рь я н A. ЧЕГОДАЕВ востью. Сарьян был переполнен про-  стодушным и стихийным чувством цвета и света, его картины были вы- ражением напряженной, насыщенной эмоциональности, и ему вовсе не по дороге было с унылым российским «сезаннизмом». Но эта эмоциональ- ность была у него часто чересчур суб ективной, и отвсниная свои ну- ным парияеским бедекером. Как для очень убедительным, очень конкрет- ным, почти осязательным, но для своего рождения этому цвету не все- гда были нужны реальная действи- тельность и реальные человеческие чувства. Да, впрочем, какого челове- ка мог бы изображать Сарьян в те годы? Человек пришел в его искусство с революционной эпохой. В годы во- енного коммунизма в работах Сарь- яна еще сохранилось прежнее отно- шение к цвету и к человеку. Только Египет и Турция сменились близкой Арменией. Те «Горы» Армении и другие пейзажи, с которых он начал свою выставку, были последними от- звуками старого периода. Они каза- лись еще очень яркими и свежими в 1924 году. Но какими они стали сухими, расчерченными, отвлеченно цветистыми в сравнении с его по- следними работами! Глубокий и яркий цвет у Сарья- на остался. Но он стал совершенно иным по своему существу. Нам чуж- до равнодушие, с которым Матисс подвергает человека и природу сво- им цветовым экспериментам. Матисс не раз мешал советским художникам, которым в наследство от него ставалось это холодное равнодушие. Но Сарьян взял у него только то, что могло стать ценным материалом для совсем иных творческих задач. Чистые, интенсивные цвета, столь сильные, но истоль абстрактные у Матисса, вернулись у Сарьяна к но- своему живому первоисточншку: зем- Как многие лучшие советские ху- дожники, Сарьян пришел к высшему расцвету своего искусства лишь по- сле глубокого перелома, который при- вел его к реализму. Он поселился в Эривани и с головой ушел в горя- чую работу над созиданием новой, социалистической культуры совет- ской Армении.

Мартирос Сарьян принадлежит к  числу тех счастливых художников, о которых легко и естественно писать самые хвалебные и признательные слова. У него за плечами тридцать лет работы, но этот долгий путь со- всем не ощущается зрителем, так полно искусство Сарьяна неиссякае- мон творческой энертии, яснон про- нком, солидном юбилее о епод кусство непрестанно расширяется и становится моложе, - как тут мо- жет уцелеть сколько-нибудь устой- чивая и ученая ретроспекция? Ее и не получилось на его праздничной, но не юббилейной выставке. Где-то в уголке приютились не- сколько картин начала двадцатых годов, как робкое напоминание: вот с чего начал художник. Но он ушел так далеко и так явно не собирает- ся еще отдыхать и останавливаться, что эти скромные воспоминания це- ликом растворяются потоком ясной и полной солнца живописи, обращен- ной не к прошлому, а к будущему. Сарьяну можно было бы вспомнить слова старого Хокусаи: «Все, что я сделал до семидесяти лет, - не в счет; только в семьдесят три года я стал кое-что понимать в истинном строении природы, зверей и птиц, трав и деревьев. Значит, к восьми- Когда-то он был связан с «Голу- Ссй розой» и занимался нарядной и наивной, туманной символикой. Этот период прошел бесследно; его сразу оттеснили горячие, насыщенные кра- ски Капра и Тегерана, создавшие Сарьяну его первую славу. Тогда, пе- ред империалистической войной, его картины считались дерзостными и смелыми,a наполнявшее их солнце принималось за эффектную декора- тивную экзотику. Для воспитанной на сумрачных суриковских красках рус- ской живописи краски Сарьяна бы- ли действительно непривычной десяти годам я достигну еще боль- шего успеха, в девяносто - проник- ну в тайны вещей, в сто - стану чудом, а в сто десять у меня каж- дая линия и точка будет живою. Кто проживет столько же, - проверьте, сдержу ли я свое слово». Хокусаи прожил девяносто лет и планов сво- их не нарушил. Не нарушил бы их, наверное, и Сарьян.

ле, рощам, садам, плодам, людям нового советского Востока. Сарьян впитал в себя воздух и колорит сво- ей страны, так же, как и ее древ- нее народное искусство, и тогда его искусство смогло порвать со всяки- ми элементами отвлеченно формаль- ной сухости и схематизма. Они ве- чевли не сразу, они еще сильно чув нументальных нартинах ное меньшинство, и не они ляют высокий под ем искусства Сарьперь яна. Сарьян не устает писать упорную, непрестанную и творческую работу новых людей Армении над своей землей, ее заводы, виноградники, го- лубую воду Севана, радужные крас- ки южных плодов и горных дветов. Но лучшими работами на выставке являются портреты. Острая, яркая и обобщенная То, что вызывает такую непосред- ственную радость, когда смотришь од- ну за другой прекрасные работы по- следних лет, - доступнов такой ме- ре лишь немпогим из советских ху- дожников: детскизясносемают но-чуткое, полное жизнеутверждаю- щей радости ощущение и знание мых существенных, самых ярких ка- честв реальной действительности во всех ее многообразныхобликах. характеристика портрет- ных работ Сарьяна, мощными, внешне будто небрежны- ми, но лаконично-точными заставляет вспоминать экспрессивные реалистические головы древних фре- сок Армении и Грузии. Художник сумел и здесь, отталкиваясь от луч- ших традиций национального народ-В ного искусства, найти верные пути к живому и выразительному вопло- щению образов наших современников. Такие работы, как «Портрет Игум- нова» или «Люси Сарьян», говорят о том, какого больного мастера монументального портрета имеет в лице Сарьяна советское искусство. до-Для Сарьяна открыты все пути к фреске, к монументальной живописи. К этому ведет все развитие его твор- чества. Кадры советских монумента- листов создаются сейчас из лучших мастеров различных областей ства. Сарьяну по праву принадлежит среди них одно из самых почетных мест.

выполненныхонов мазками,Сборник драматических произведе- ний немецкого поэта-романтика Ген- риха фон Клейста, в переводе Бори- са Пастернака, выпускает Гослитиз- дат. книгу вошли: первая драма Клейста «Семейство Шроффенштейн», комедия «Разбитый кувшин» и дра- мы «Принц Фридрих Гомбургский» и «Роберт Гискар». Переводы пьес, сделанные Б. Пас- тернаком для собрания сочинений Клейста, вышедшего в свое время в издании «Всемирная литература», за- ново им просмотрены и исправлены. «Переводы из Клейста» - так на- зывается книга - выходят под ре- дакцией М. Зенкевича со вступитель- ной статьей Ф. Шиллера. искус-Гослитиздат наметил также издать в переводе Б. Пастернака сборник стихотворений Райнера Мария Риль- ке.

НАКАНУНЕ ЮБИЛЕЯ Юбилейным комитетом Шота Руста- вели при ЦИК ССР Грузии утверж- ден план выстанки, которая органи- зуется в Тифлисе к 750-летию со дня рождения Шота Руставели. Выстав- ва отобразит социально-экономическое орположение и государственное устрой- Грузии в XI и XII веках, а так- ранство

же состояние грузинского искусства и литературы в ту эпоху. Особо интересен литературный от- дел, в котором будут представлены все сохранившиеся рукописные спи- ски поэмы «Носящий тигровую шку- ру», 22 печатных ее издания, все пе- реводы поэмы и литература о Руста- вели. ПРИНЦИПИАЛЬНОСТИ И МИСТИКЕ  A. СТУПНИКЕР

ви

и, :

бы «Сн Ресд осуд ресты

Кон фор

Спектакль окончен. И зритель ухо- дит, унося целый ряд воспомина- ний… В 1929 г., когда А. Зонин усердно Певевемоньиевистские залы проф мноткрытием, чтобе тот стовского Ерошки… «мы встречаем- ся с переодетым, зашифрованным об- разоблачения меньшеанстского суще. разоотаия милыповистокото стватеорииереветры («Образы и действительность»), от- меченных всеми чертами перевер- зевской методологии и для вящшей принципиальности сопроводил разоб- лачение злосчастных Брошек анти- переверзевоким предисловием. С тех пор прошло шесть лет, в те- чение которых А. Зонин не делился с читателем своими мыслями. И вот мы вновь встретились с ним на этот раз на страницах «Театра и драма- тургии». Нашей встрече предшество- вало совещание в секции драматур- гов (7 июня), на котором т. Афино- генов непринужденно возвестил о высокой принципиальности статьи A. Зонина (в отличие, очевидно, от других статей журнала?). Легко об - яснить интерес, с которым мы при- ступили к чтению статьи. При бли- жайшем рассмотрении выяснилось, что духовный мир А. Зонина за дол- гне годы не претерпел сколько-ни- беспринципность! В момент, когда перед советской критикой стоят ответственнейшие задачи, т. Афиногенов счел нужным увеселять читателей мистическим гаерством нового властителя дум «Театра и драматуртии». Тов. Афи- ногенов явно недооценивает указа- ние Гегеля на «особую форму нечи- стой совести, проявляющуюся в том виде красноречия, которым эта по- верхностность важничает; ближайшим образом она сказывается в том, что там, где в этой поверхности более всего отсутствует дух, она чаще все- го говорит о духе; там, где она на- иболее мертвенно-суха, она чаще всего употребляет слова «жизнь» «ввести в жизнь»: там, где она про- являет величайшее,свойственное пустому высокомерию себялюбие, она чаще всего употребляет слово «на- род. Там же, могли бы мы добавить, где она наиболее беспринципна, она чаще всего употребляет слово «прин- ципиальность».

ности свободно разрастись» («Три драматурга», стр. 195, 196, 201). Может ли обитателям нашей пла- неты притти в голову мысль искать в этих словах протест против «мпо- гоплановости», против «сплетения общественных и личных конфтик- Можем мы темотреть втаком рассуждении «борьбу против социа- листического реализма в драматур- ных приемовместоого ризви- вающегося искусства»? Между тем именно такой смысл придан А. Зо- ниным гурвичевской критике «пла- на, тематики и композиции» «Города ветров».

«Таким образом, - гремит проку- ушрав-онига, Тур- вич считает своей заслугой то, что в его работах механически разделя- ются (?) идеология и образная си- стема. Но зачем (!) тогда скры- вать (!!), что критический метод, ко- торым работает Гурвич, восходит к Плеханову (!!!) и переверзевской (!!!!) школе?» Мудрено ли, что после всего это- го А. Зонин сразу «обнаруживает» у т. Гурвича все грехи переверзев- ской школы: тут и «проекции автор- ского лица», и «отрицание об ектив- ной действительности в творчестве Погодина»… одним словом, четвертый член формулы - «идеалистическая ситься с т. Гурвичем, но только ми- стическое сознание положит эти сло- ва в основу зловещего обвинитель- ного акта. «По мнению нашего критика, заключает А. Вонин, - сильная его стоонтом, что он не только не- софскими высказываниями писате- ля, по умеет также найти социаль- ны окъиралент образной системы. В своей статье об Олеше критик сни- сходительно замечает, что этим его критика отличается от прочей совет- ской критики» (почему бы мимохо- дом не обличить противника в са- момнении?). Теперь взволнованному мистиче- друзить над всем зданием штандарт с надшисью «Комедия критики» и за- няться мелкими отделочными рабо- тами. За недостатком места мы не имеем возможности следить за ними, как бы это ни было весело и отсы- лаем читателя непосредственно к статье А. Зонина, рекомендуя при этом держать под руками книгу Гурвича… для сверки цитат. остановимся только на сле- дующем. Гурвич доказывает, что об - ективный смысл образа Гая резко расходится с авторским замыслом. возмущением отвергая упрек тов, Гурвича, А. Зонин не учел, что еще в 1984 г. это расхождение признал …сам Н. Погодин (ссм. «Театр и дра- матургия» № 8 1934 г. стр, 12) Не учел он также, что рассуждения тов. Гурвича о «Поэме о топоре», которые ему так не правятся, были в свое время напечатаны т. Афиногеновым в журнале «Советский театр» (№ 4, 1931 г., стр. 26) …Но это уже вина т. Афиногенова, забывшего в 1936 г. то, что он одобрял в 1931 г.

жение бы

Рсколько месяцев назад вышла вина А. Гурвича «Три драматурга». и выбраться из него можно только при помощи мистики. зяйст тедте! Обольшой обстоятельностью автор разбирает произведения Киршона, Олеши и Погодина, обнаруживая при хороший художественный вкус очень четкое понимание задач, стоящих перед нашими драматурга- ми. Книга т. Гурвича отличается очень важным для нашей критики вачеством: борьба за высокие крите- упи художественности соединена в ней о конкретным анализом творче- ства того или иного автора. Не да- вая никаких «скидок» и «поблажек», 1. Гурвич вместе с тем умеет найти ценное ядро и в далеких от совер- шәнства пьесах. твей, Иногда т. Гурвич без достаточной окости применяет правильные об- щие положения к тому или иному нстному случаю и некоторые его симечания следует признать спорны- ми (в особенности это относится к первой статье о Погодине). Но чув- ство живой заннтересованности в антии нашей драматургии, кото- проникнута книта, искупает пости иногда слишком прямоли- Еейной логики автора. мулировать свое недовольство недо- статочно высоким уровнем нашей драматуртии, свои требования к ней, осознать, что именно привлекает и отталкивает в произведениях наших драматургов. Неудивительно поэтому, что редак- ция журнала «Театр и драматуртия решила посвятить книге т. Гурвича большую статью (№ 5, 1936 г.). Одна- ко метод, примененный автором статьи, А. Зониным, заставляет усо- мниться в намерениях редакции, ко- торая сочла своевременным воскре- сить на своих страницах давно забы- того критика. Особенности критического метода Зонина обусловлены требованием полвести фундамент фактов под ко- теолющееся здание заранее данных формул, Этот «априорный» метод, известно, не раз ставил в за- труднительное положение крупных мыслителей. Для Зонина же положе- е создается крайне напряженное, Стоит лишь об явить несуществую- щее существующим, существующее несуществующим, -- и душевное рав- новесие восстановлено. За подобным «душеустройством» мы и застаем A. Зонипа. Итак, требуется доказать, что ав- тор книги «Три драматурга» ярко демонстрирует «и формалистические грехи, и идеалистическую мешанину, и простое приспособленчество, и от- кровенную недобросовестность». По- пробуем проследить, как закладыва- ются факты в фундамент пышной словесной конструкции, хотя бы нам и пришлось при этом нарушить тор- жественную приподнятость мистиче- ских картин, разыгрываемых на страницах «Театра и драматургии» Картина первая: A. Зонин сматривает две статыи т. Гурвича: «Н. Погодин» и «Второе рождение». Первая посвящена пьесам «Темп», «Мой друт», «Поэма о топоре», «Снег»; вторая … «Аристократам». Гурвич оценивает последнюю пьесу выше предыдущих пьес Погодица и доказывает, что «Аристократы» зна- рой - одни положительные. После этого из его уст автоматически выле- тает восклицание: «Как можно об - яснить и согласовать столь разные взгляды одного критика на творче- ство одного писателя?» Об яснить легко, если внимательно читать книгу и не пропускать, между про- чим, шестидесятой страницы, где грубыми черными буквами по гру- бой белой бумаге т. Гурвич пишет:ного «Талантливое и яркое произведе- ние это («Аристократы» - A. С.), помимо своего общественного значе- ния, очень любопытно как начало но- вого этапа в развитии одного из по- пулярнейших наших драматургов. В частности для меня, пишущего эти строки, критический разбор «Аристо- кратов» представляет собой особый интерес и в то же время обязатель- ство, так как пьеса эта позволяет внести первые приятные поправни в те общие выводы об идейных и фор- мальных особенностях творчества Погодина, которые я вынужден был

сделать на основе анализа чатырах его пьес» (подчеркнуто нама - А. С.). …Так А. Зонин укрепил ту часть здания, где обитает «откровенная недобросовестность». Картина вторая. Если всеобщий закон причинности не пользуется все же там пытаются сохранить ка- кие-то обрывки причинных связей И Зонин ищет причину, порожнаю- щую «столь разные вагляды одного критика». «Все поношения Погодина, - от- мечает он, … сделаны в статье, на- писанной в 1933 г. Критик вернулся к творчеству Погодина после «Ари- стократов» в 1985 году… Пьесу «Аристократы» советский аритель встретил с огромным удовлетворени- ем. В статьях «Правды» заговорили про-огуманизме». Вывод: «Изменилась ситуация… И наш критик переклю- чился». Нашему земному мышлению дело представляется просто: критик вме- сте с зрителем, вместе с «Правдой» очень сочувственно отнесся к послед- ней пьесе Погодина. Мистические же (тут следует тон тончайший логический нюанс) «поспешно переключился». Так неотразимым логическим хо- дом А. Зонин создает мощную базу для «простого приспособленчества». Картина третья. «…Киршон, … пи- шет Гурвич, анализируя пьесу «Го- род ветров» - к сожалению, не смог произвести отбор материала, необхо- димого для раскрытия замысла… Именно неспособность молодого драматурга найти в хвосе событий свою тему заставила его включить в свою пьесу представите- лей буквально всех общественных течений, столкнувшихся в бакин- ских событиях… Емкость драматур- гического произведения необ ятна по глубине мыслей и чувств, которую оно может содержать, но по копиче- ству вмещаемого материала драма представляет собой ограниченный участок, Разбросав на этом участке громадное количество замыслов, Киршон некоторые из них убил в зародыше, а другие лишил возмож-

в

на

Для понимания законов, ляющих мистическим миропорядком, необходимо знать, что месяцем рань- ше А. Зонин писал: «Перед авто- ром - масса острых драматических и комедийных положений… Однако драматург должен делать строгий от- бор в материале, уложиться в про- крустово ложе театральной сцены. Баазов не всегда помнит об этом. Он поступает, как начинающий очер- кист, торопясь ввести в рамки дра- мы все, что эпает о двух мирах Аха- саолы… по читалель и зритель оста- оравнодушными и к врагам, и к друзьям в этой драме, потому что (А. Зонин «Четыре драматурга». «Те- атр и драматургия» № 4, стр. 218). A. Зонин не только наивно копи- рует заглавие книги т. Гурвича, но и добросовестно повторяет его сло- ва. Если отвлечься от стиля («расту- щпе варианты одинаковых иллюстра- ций»), то разница между приведен- ными рассуждениями А. Зонина и художествен-СониЗдесь ном случае Занин критикует Баазо- ва, а в другом - Гурвич Киршона. и в этом тонком различии найдет приют третий член формулы: «фор- мапистические грехи»,С Картина четвертая. На 145 страни- це книги Гурвича А. Зонин обнару- живает следующее замечание: «В этом противоречии, мне кажется, весьма наглядно сказалась слабая сторона нашей критики, умеющей неплохо полемизировать с прямыми философскими высказываниями пи- сателя, но не умеющей найти соци- альный эквивалент его образной си- стемы», Можно, конечно, не согла-

B