ie eel
	 
	 
	ВЯ DMCKYCO pre
ЛЕНИНГРАДСКИЙ: МАЛЫЙ ОПЕРНЫЙ _ TEAT

 
		мужик» МАЛЕГОТ, что сн
их слек­вотсной опель и
	тизу в экспериментальной работе по созданию и поста­нозие новых советских о оперных произведений. По­скольку эта. работа эксперименталына, среди поязляю­щихся новых опер неизбежен каной-то процент спабых
произведений. В том-то и заключается смысп работы
	практически двигает вперед депо .со­ветской оперы и открывает дорогу на свою сцену про­изведениям, порой, может быть, технически и спабым,
но разрабатызающим ‘и ставящим по-новому оперные
проблемы и представляющим в этом отношении при
пиально - художественный интерес.

Приезд МАЛЕГОТ в Москву будет иметь огромные
положительные последствия для всего дела советского
музыкального оперного театра и оперного творчества.
Мы еще вернемся как к оценке отдельных спектаклей,
‚Так и всей деятельности МАЛЕГОТ в целом,
	феста. А как .дана финальная спена
	на фронте, как хорошо передано
здесь’ бурно газлившееся ‹ маесовое
движение как удачно наадена,
	здесь тема хоровой песни, как остро —
	она контрастирует с предыдущей
истерической речью Митьки и пас­сивным мотивом песни пленных ав­стрийцев. Выразительна последняя
сцена спектакля — и опять здесь
удачно найдены драматическое звуча­ние и революционный пафос этой
сцены (эпизод убийства Лестницкого,
марш удаляющихся солдат и послед­ние реплики Сашки). Все это дей­ствительно лучигие сцены в опере и
потому с таким нарастающим интере­сом после первых, несколько расхо­лаживающих cneH, CACHING 8a CHCR­таклем.

Здесь у Tsepmuncnoro суровый, пра.
вдивый песенный язык, использую­щий. обороты фольклора, народные
попевки и т. д. Как бы этот простой
И по-своему красочный язык подо.
	шел для всей оперы и. вместе ©
	тем как он близок стилю ‹шолохов­ского романа! Именно отсюда надо
было и можно было итти — эти сце­ны должны были определить стиль
всей оперы.,А вместо этого молодом
комнозитора буквально, что называет­ся, «провоцируют» на штами, подетав­ляют ему шаблонные : мелодрамати­ческие ситуации, стертые лирические
слова. Что же удивительного, если. в
результате получается ходульность,
оперность, штампованность (напри­мер, сцене у колодца). Ведь словес­ный текст всегда таит в себе музы­кальную интонацию и преодолеть
присущее этому тексту внутреннее
звучание бывает очень трудно. Дзер­жинский еще не обладает  достаточ­ной композиторской техникой и не
может ‘противостоять дурным влия­ниям своего либреттиста. ° Поэтому
нарялу 6 удачными сценами в ряде
эпизодов у него много лирически­бесцветной музыки, и не найти в
‚этих эпизодах ни больших музыкаль­ных мыслей, ни ярких музыкальных
образов. Отсюда глубокие противоре­чия между революционными еценами
и первыми сценами, отсюла противо­речие и вообразе самого Григория.
Постановка (режиссер М. Терешно­вич) He смягчила этих противоречий
‚самой оперы. -Постановщик паесив­но следовал за либреттистом и компо­зитором. Его первые сцены в спек
такле чересчур мелодраматично-опер­ны. Удачно поставлена сцена у Ле­стницких, когда к Аксинье, толь­ко что потерявшей ребенка и узнав­шей о гибели Григория, кралучись, со
свечкой в руке, пробирается Евтений.
Массовые сцеиы выглядят в спек­тажле значительно лучше, в обобен­ности последняя, заключительная.
Прекрасный» образ Аксиньи дает
талантливая артистка Вельтер, очень
хорош Орлов в роли Митьки. Заслу­женный артист Журавленко (Сашка)
‘бым болен в вечер премьеры и поэ­тому об’ ето исполнении мы сказать
ничем не можем, тем более, что в
последней картине его сменил другой
актер (Райков). Артист Пичугин во­кально хорошо справляется со своей
партией, но оперный, мелодраматизм
самой роли, ее лвойственность и. про­тиворечивость не дают ему возмож­ности создать цельный образ.
0с0бо нужно човорить о дирижере
Самосуде. Слушая Самосула, пони­аа

   
			В Фбластк массовой песни, передачи
массовых сцени т. д. Этой техникой
ок. в известной мере уже владеет. В
остальном ‘же технически Дзержин­ский еще весьма слаб. Проблема ма­стеретва стоит для него чрезвычайно
остро, ему надо много и упорно учить­ся. Вопрос о мастерстве, однако, не
`может и не должен ставиться при
этом формалистски-самодовлеюще,
оторванно от практики, как самоцель.
Нам нужны первоклассное мастерство,
первоклассная советская музыкальная
техника, помогающиё композитору
овладеть своей темой, передать в мак­симально яркой и убедительной фог­ме илеи и чувства социалистической
эпехи. Это высокое советское музы­кальное мастерство растет у нас ва
базе критического, творчески актив­ного овладения и преодоления всего
наслелия прошлого, в борьбе и работе
над актуальной, современной совет­ской тематикой, И именно потому по­становка «Тихого Дона» имеет поло­жительное значение и для наших
композиторов и для советского музы­‘кального театра, ибо она ведет нас по
нути к, овладению (этим мастерством,
			` «Тихий Дон». Вельтер — Аксинья
	ПАМЯТИ ©. М. КИРОВА
	В кировокие дни в ЭТенйнраде бы­20 несколько раз. исполнено новое
произведение композитора, М. А, Юди­на — «Реквием» для двух хоров (сма­шанного и детского), симфоническо­№ оркестра и Четырех солиотов-пев­цов. Иронаведение это бесспорно при­таддежит к числу наиболее сярких
явлений советской о музыкально­порческюй мысли последних! mer. -

Имя М. А. Юдина в музыкальной
критике. встречается весьма He часто.
(лнако причина этому кроется or
нюдь не в отсутствые у Юдина ко­дичеотвенно и „качественно достатоз­10й продукции, & тем более не в
окутствии у него. сформировазшето­сл порческого: облика» Наоборот, здесь
сделуст ‚скорее бробёить упрек Wawd­иницнатазной критике; }

bas Ц вся многогранная полифоние
ческая культура прошлого,  музы­кальный фольклор русекого крестьян.
ста послужили тоц., богатейщей
(азой наследия, на которой выраста­до живое ц импульсивное творчество
Юдина. Медодист по призванию и
убеждению, Юлин во всем своем
творчестве стремился к построению
музыки идейно содержательной; эмо­дионально насыщенной и вместе с
тем массово доступной, Именно че­{из мелодику всегда искал Юдин ме­Tol ` реалистического отражения и
обобщения действительности, и нель­ал не признать его понски принци­унально верными.

В шести больших частях «Рекви­емз» композитор стремился выразить,
отношение многомиллионной народ­ной массы к трагической тибели од­300 Aa своих любимейших учителей
и вождей, Образ самого Кирова, по
существу, в «Реквиеме» не дан: даны
Wilh горе, гнев и мощный под’ем
трудящихся, их. потомность в новым
боям, продолжающим то дело, для
которого жнл и за поторое погиб Сер­кй Миронович. Бот почему mponabe.,
дение и было названо ‚автором. «Рек­внемом», хотя OT исторической тра
CRUNK здесь естественно осталось
только название. Мы не. можем при­знать залачу создания музыкального
памятника С. М. Кигову окоичатель­но раарешенной: над ней еще, пред­стоит немало поработать нашим ком:
лозиторам. Но приближение к ев раз­решению Юдин Boe же дал, и в этом
смыеле музыка явственно опередила
друтие искусства.

евозможность найти высокохудо­жественные поэтические тексты вы­нудила композитора прибегнуть. к ли:
тературному монтажу из воззвания
ЦК партии, речей самом Кирова, тт.
Молотова и Манунльского и т. д. Это
повлекло за собой определенное ‘Tpo­тиворечие между  эмоционально-06:
разной музыкальной и оратогоко-пуб­лицистической словесной тканью про­изведения. Надо сказать, что Юдин
сумел отобрать действительно то, чте
наиболее поддается музыкальному во­площению, & отдельные ‘моменты ка­жутся почти органически связанны­ми с их музыкальной  интерпрета­цией. к,

Основной носитель  музыкально­смыслового развития в «Реквиеме»—
хор. Большой мастер’ хоровой куль:
турв, Юлин сумел сделать хор здесь
подлинным ‹ выразителем массовых
мыслей и ‘чувств. Важно подчеркнуть
умение композитора“ лать хоровую ли.
рику. Совершенно” же потрясающее
действие производит небольшой хор
детских голосов, рассказывающих от
имени пионеров о Кирове—друте де­тей. Оркестр служит крепкой опорой
хору, лишь в отдельные Моменты
приобретая самостоятельную функ­цию. Но следует признать прямой не­удачей сольные партии в «Реквиеме».
Правильнеей пожалуй, их было бы
трактовать в некоем речитативно-по­вествовательном плане, что, кстати,
позволило бы сильно разгрузить хор
от изложения событий; в частности,
больше всего этого хотелось во второй
части — воспоминаниях о Кирове,
	В <Реквиеме» есть ряд неожилан­ных и Немотивированных, на наш
взгляд, перерывов в музыкальном
развитии. Залача композитора, при­ступаюлщего теперь’ к отилифовке
своего ‚произведения, — уничтожить
или ‘Как-то художественно оправдать
этн моменты.

—По тлубокой искренности, дейст­венности и монументальности «Рек­вием» Юдина представляет собой
одно из крупных достижений совет­ской музыкально-творческой мысли.
		С огромным художественным успехом Троходят у нас
гастропи ленинградского Малого оперною театра. Уже
показаны все основные пять SrronTannelia 1p APESAH MEE
в. Москву: «Пиковая дама» в постановие №: Э. Мейер­хольда, «Тихий Дон» Дзержинского, «Лби Макбет
Мценского уезда» Шостаковича, =
ной борьбе поэта с жандармской. бю­рано за личную свободу и сво­ду творческой мысли. Читая эти
отихи, десятки лет приводившиеся в
доказательство аполлонического бес­страстия пушкинской музы» Яхонтов
выражает в своих интонациях Чув­пы той новой творческой полосы
Мейерхольда, которую сам мастер ус­ловно определяет словами  «музы­кальный редлизм», были им и
определены именно в «Учителе
сё»; свидетелем ибучастником созда­ния которото’ был’ Яхонтов в пору
своего пребывания в театре Мейер­хольда, м
Яхонтов — один из культурнейпе
и внимательнейших  актеров-читате­лей. Он открывает поэтические красо­ты в отенограммах политических ре­чей, в газетной хронике, в мемуарах
и публипистике. Он умеет извлечь
	драматический эффект из самом, на  кина, Л не знаю никого,