TORETCKOE OCKYCCTROS
=
OAAMHHO ор еА
eM TATOPCTRO
Зато когда Шостакович свернул ©
этого. пути на кривую дорожку “< фоне нтя о вотетствующего формаУЗ НО Я А BAPE
лидма и грубого натурализма», здесь
ne
критика возопила хосанну», толкая
молодого композитора по наклонной
плобкости и играя, в сущности, провокационную . роль. у
Bonpoq 0 музыкальной ИНЬ
встал сейчас ‘сугубо’ остро. ожет
быть, некоторых «критиков», COBCPшенно себя дискрелитировавших, следовало бы вообще попросить прекратель свою «критическую» ‘деятельность,
Вряд ли их писания принесут какую-либо пользу. Критикам же без
кавычек следует подняться ва больую идейную высоту и по-настоящему включиться в творческую практику советской музыки, учитывая
разнообразие ее. стилевых течений...
Проблема” советской классики в музыкё — это проблема творческих дерзаний, проблема отромных социаль»
вых тем, проблема большой коллек“
тивной и янливидуальной творческой
работы.
Было бы очень полезно провести
в Парке культуры опыт. музыкальното празднества по’ материалам, целиком подготовленным советскими ком*
повиторами,
Пусть все значительные композиторы примут участие в этом деле и
созлалут радостное музыкальное действо, рассчитанное на большие масTrash WH множество людей. Это было
бы подлинным единением советских
композиторов о народной музыкальной культурой нашей страны.
Ближайший расцвет советского музыкального творчества очевиден. —
важно, чтобы музыкальные учоеждения были тотовы к этому. Прежде
всего это OTHOCHTOA к союзу советских композиторов, который еще нлохо руководит и часто плетется в хво15 ЛЕТ МУЗЫКАЛЬНОГО TEATPA ИМ. НЕМИРОВИЧА-ДАНЧЕНКО
сто событий. Советская етрака стане
вится мировым музыбальным цен,
тром, это нужно учесть нашему му.
зыкальному издательству, которов
представляет собой еще весьма «про
винциальное» учреждение — «бед.
ный! родственник Отиза»,
‚Почему-то за границей. могут иода.
вать полное собрание оперных парт.
тур Вагнера в улобном и дешевом
карманном, формате, & мы не може
организовать такое же издание опер
Глинки, Римекого-Корсакова, опер х
балетов Чайковского? Стылно сказать
— мы лишены, возможности изучать
партитуры Берлиоза, Малера, Стрь
винского, — этих партитур нет на
нашем нотном рынке. Вот уже ином
лет, как невозможно достать попудярнейший квартет Грига, такие извест.
ные ‘романсы Чайковского, как, на.
пример, “He нивы желтые». Изданть
собрания инений Мусоргского дит,
ся десяток лет, и неизвестно, Kory
оно будет вакончено, и Т. д., ит. п,
Нашу ‹ музыкально-издательскую
практику и ее техническую базу нуж:
но перестраивать срочно. и решитеть.
но. Среди композиторов, нужно возбу.
дить дух глубокого товарищества, Нь
давно состоялась встреча московских
композиторов со школьниками, [осле
этой встречи труппа композитор
долто не расходилась, оживленно fie
седуя и непринужденно шутя, То.
чувствовалось настоящее теплое то
варищеетво, собравшихся, об’единило
большое общественное дело. Конечно,
было бы наивно думать, что уваже
ние советских композиторов друг т
другу, без которого, не может быть
активной жизни В comse COBETCKAY
композиторов, может быть доститнут
по утовору, — оно обретется тольм
в процессе творческой работы Hamar
композиторов, в процессе подлинном
советского экспериментаторства,
МАРИАН КОВАЛЬ
торые должен пред’являть советский
зритель к оперному спектаклю, Резлизм требует изображения на ецене
живых, простых, социально-типичных
характеров. Нельзя себе представлять,
что разрешение этой проблемы в03-
можно 063 долгой и упорной работы;
этого не доститнешь одной хорошо
сработанной ролью или двумя-тремя
месяцами габоты под руководством
Немировича - Данченко. Нет, это
ость постененное усвоение основ
актерского мастерства, привычка к болыной и хорошей настоящей
простоте, умение владеть внутренним
‚содержанием роли, раскрывать полноценный социальный образ.
Мы готовы всячески спорить о тех
или иных сторонах спектакля. «Гравиата», но мы будем постоянно а8-
шищать замену ‘оперно-чувотвительной примадонны — несуществующей
куртизанки, блатородно умирающей
ст чахотки — простой женщиной C
ее живыми радостями, всепотлощающей любовьб и страданиями, Мы 0улем зашищать замену красивого онерного тенора обаятельным; но этоиетическим ‘себялюбивым и нерешительиным студентом-маркизом. Потому что
и тот и друтой данный нами на сцене образ рождается из разнообразия
музыки Верди, а не из привычного
штампованного о ней представления,
Мы считаем, что создание советского
оперного спектакля до тех пор будет
необеспечено, ‘пока для режиссера
цартитута не будет служить подтекстом произведения, а дирижер будет
отдален от понимания всего замысла
и каждого внутреннего куска спектакля. -
Те работы, которые вел Мувзыкальный театр под руководством . своего
основателя (в краткой статье невозможно останавливаться на всех проблемах, в ними связанных), преследовали основную цель — подготовить
сценический материал для воплощения большой советской темы. Мы
учились на комической опере прош‘лого, мы пытались преодолеть западную оперу современности; мы опирались на большие классические формы, в кажлом из спектаклей пытаясь
понять и передать то близкое и. нужное современному зрителю, что заключено в музыке-этого спектакля.
Все эти ватляды найдут применение в нашей ближайшей постановке
— опере Дзержинского «Тихий Дон».
ИП. МАРКОВ
3 МИЛЛИОНА ЗРИТЕЛЕИ
За пятнадцать лет Музыкальный
театр им. Немировича-Данченко поставил «Дочь Анго», «Периколуз,
«Лизистрату»», «Нарменсита и солдат». пушкинекий спектакль, «Джон:
ни», «Северный ветер», «Сорочинскую
ярмарку», «Корневилльские колокола» «Катерину Измайлову», «Tpaвиату» и др. Всего театр дал 2915
спектаклей. которые посетили свьине
трех миллионов зрителей.
ЮБИЛЯРЫ ТЕАТРА
Юбилярами Музыкального театра,
прослужившими в Нем полностью
пятнадцать лет, являются: дитектор
театра нар. арт. В. И. НемировичДанченко, засл. артисты H. Кемарская и Н. Остроумова (Попозова),
артисты Е. Гундобина, С, Рудник,
Л. Белякова, И. Ягодкин, A. Xyдожников, М. Немирович, М. Сноблов, Д. Камерницкий, Н. Пермяков,
Н. Казаков, Е. Коренев и П. Саратовский, зав, постановочной частью
С. Коноплев, зав. костюмерной
частью М. Горюнов, старигий концертмейстер Е. Скаткина и концертмейстер С, Бульковштейн.
ГАСТРОЛЬНЫЕ СПЕКТАКЛИ
Музыкальный театр гастролировал
в Ленинграде, Харькове, Тифлисе,
Ростове, Горьком, Челябинске, Диепропетровске, Севастополе, Сталино,
Одессе, Казани и др. городах СССР,
а также за границей — в Чехословакии, Германии и США.
1936 тод иля музыкального фронта
явился поистине счастливым годом.
Статьи «Правды», как сокрушительные снаряды, взорвали уже костеневпее болото формалнстской лжи, спеси и мелкобуржуазного приспособленчества к мещанским вкусам, которое
по какому-то недоразумению. именовало собя «передовым течением» B
советской музыке.
1
Острие этих статей сосредоточено
на музыке Шостаковича как на яв‘лении самом характерном и ярком,
Будет очень печально, если тов. Hloстакович неверно поймет смысл этой
критики, не увидит за ее жестокостью глубокого и искреннего участия
к его большому таланту. .
«Правда» верно подметила OCHOBную белу творчества ПТостаковича —
«равнодупное откошение» к народной культуре, к идеям и эмоциям с0-
ветокой действительности. Призрачный мираж «мировой славы» затмил
перед композитором’ истинное счастье
— найти любовь трудящихея Mace
Советското союза.
Нет ничего ужасного, в том, что’ Шостакович отдает дань развлекательной музыке. Такая музыка ценна и
нужна. И если бы Шостакович занимался этим во «вторую очередь», после серьезных и полноценных сочинений, наполненных большими идеями и эмоциями советской ‹ действительности, — тогда композитора можнс было бы только приветствовать за
смелость и разносторонность ето творческой практики, .
Ho, к сожалению, несколько удачEBX «развлекательных» сочинений
были ширмой для прикрытия идейной я эмоциональной опустошенности В «серьезных» сочинениях. Критика недостаточно оценила первую
симфонию Шостаковича, в которой он
нащупывал подлинный путь советского композитора.
` > 5 БМ а А - а Ч
кально петь, а в том, чтобы хорошая
игра и хорошее пение находились в
неразрывном единстве. Одно невозможно без другого. Образ вытекает
из музыки. Опыт Музыкального теarpa асно показал, что хорошо проработанная внутренняя линия роли
не только не мешает, но, напротив,
помогает петь. Чем успешнее развивается сценическое. маслерство актера; тем большего вокального мастерства оно требует в оперном спектакле. Это единство само собой прейполагает некоторую особую природу: игры в опере, отличную от чисто драматической игры. Штамп драматического театра в, опере становится He
менее смешеон, чем привычные оперные штамны италъяиских теноров.
Внутренний ход развития образа в
опере пердполагает музыкальный подтекст, который заключает в себе все
необходимые психологические ступени, иногда гораздо более быстрые и
категорические, чем в драме. Мне порою кажется, что эмоциональное напряжение актера в опере сильнее, чем
в лраме. Дело режиссера так суметь
«взрыхлить и распахать» актера, доБести его ло такото внутреннего пол’-
ема, чтобы ему захотелось петь, чтобы
он не мог не петь.
В области актерской ‘игры в опере
мы стоим перед двумя опасностями.
‚ С одной стороны, традиции старой
оперы с ее обычными сценическими
навыками, с опытноетью старых мастеров, которые на самом деле часто
культивируют о усовершенствованный
оперный штамп. Такие актеры. держатся на сцене очень уверенно, с выработанной сценической привычкой;
они пользуются приемами, которые
им помотают подчеркнуто «бросать
звук» в зрительный зал. Они пользуются жестом, удобной позой, определенным поворотом тела, для того,
чтобы, как им кажется, было удобнее
петь. Так создается на сцене оперная
игра. Олнако когла мы слушаем пение рабочих или колхозников, еще
не испорченных врелным влиянием
театра, — мы видим обыкновенных
живых люлей, остающихся во время
пения, такими же простыми, как проCTH они в своей жизни.
Вторая опасность — перенос лраматических штамлов в оперу. Тогла
актер, желающий играть; не считаясь
с партитурой и музыкальным рисунком; подражает драматической игре
Народный артист Республики В, И... Немирович-Данченко.
Пятнадцать лет назад. Музыкальаналогиями, то сцена и. оркестр строHICH даже по принципу контрапункта, где возможно тазличное соотношение спеничееских и музыкальных элементов, обязательно, однако,
шый театр им. В. И.: Немировича-Данятся даже по
ИЛРИ
синтетическото
спектакля. С течением лет первона-.
чальная формула «синтетического театра» стала наполняться живым с0- 06 единенное и оправданное идеиным
циальным ‘содержанием, От чисто
эстетических поисков театр пришел к
глубокому социальному пониманию
искусства. Этот путь был полон больих побед и серьезных неудач. Однако во всех работах театра сохранилась основная идёя, — идея музыхального театра. Название, которое
В. И. Немирович-Данченко выбрал.
не только формально, но и по сути
отвечает творческим принципам те
атра. Театр ожесточенно разрушал
сперные штампы. Но настоящую ocзову для созлання живых образов, он
вашел только в музыке, в ее содержании, в жизни, ею воплощаемой.
Это положение ролилось не из узко
теоретических предпосылок, оно оправдано. всей горячен деятельностью
театра. Теория и практика шли в нем
рука об руку. }
Сейчас, когда к проблеме оперного
театра привлечено напряженное внимание общественности, опыт Музыкального театра лает нитересный и
большой материал для творческих
споров. Уже нельзя, думая, о создании советского оперного спектакля,
прохолить мимо художественных
улач и поражений Музыкального театра Илея спектакля заключена В
° музыке. Музыка пронизывает ©0000
весь спектакль. начиная с актера и
кончая внешним оформлением. Она
воплощается на сцене, истолкованная
дирижером, режиссером, актерами и
закрепленная в новойу художествен»
вой форме. Речь, однако. идет освнутреннем вскрытии музыки, а не 0
внешнем совпадении приемов и не о
сценическом «полражании» музыке.
Сцена воплощает содержание музыки,
а не передразнивает ее. Она воплоптает ее в новом художественном качестве и в этом смысле получает самостоятельное эстетическое значение.
Наивно и смешно наблюдать вненгнее
ритмическое совпадение и также 6есплолно вскрывать на сцене не музыкальный смысл, я преследовать арифметнческое соответствие такта и движения. . °
Если пользоваться музыкальными
7 ФЕВРАЛЯ в помещении, Малото театра открылся третий пленум ЦК союза Рабис.
Деловая работа пленума началась
отчетным доклалом председателя: ©0-
юза тов. Я. И. Боярского.
В ежатой форме тов, Боярский рассказывает 0 всех сторонах жизни
союза. Ем речь насыщена богатым
цифровым материалом, позволяющим
судить и о сегодняшнем состоянии
ссюза ин о работе его руководящих
ортанизаций. Я. И. Боярский векрывает недостатки в работе союза и
формулирует их четко и полно.
Сейчас союз об’единяет 109560 человек. Несмотря на выделение работников кино в самостоятельный cows
и па освобождение Рабиса от огромного количества предприятий, не ИМеющих прямого отнотения к искусCTBY, союз за гол увеличил число CBOих членов на 6,2 проц. Это свидетельствует о росте предприятий искусства
в стране. Однако союз еще не. охватил
полностью всех работников искусства.
В отлельных организациях в ‘©0038
состоят только 30,3 проп. (Свердловская организация), 82,2 проц. (Северный край). 83,3 проц. (Челябинск) и
лаже 60 проп. (Талжикистан) работHBEKOB UCKYCCTE.
После передачи профсоюзам социального страховання ЦЕ Рабне стал
распорядителем огромных денежных
средств. В 1935 т. союзом собрано
41600 тыс.руб. против 35427 ты6.
рублей в предыдущем голу. План в
целом выполнен на 124 проц.; олнако. по отдельным организациям союза
имеется значительное неловыполнение
‚лана. Это покязывает, что у целого
ряда организаций нет еще пужного
звторитета, достаточной энергии и
умения бороться за получение тех
средств, которые предоставлены союзу
законом, На 1! ноября хозяйственные
организации были должны союзу ог
ромную сумму — 8.030966 руб, ^
Вместе с этим заметно и неумение
освоить отпущенные союзу средства.
Союз много внимануя уделяет помощи детям, но все же из сумм, отпушенных на детские салы, по. союзу
израсхолован только 51 проц., срелства на днэтическое питание израсходованы только на 68 проц. Есть
организации (Северный Кавказ, Армения), которые не израсходовали из
этих фондов ни олной копейки. И то
обстоятельство, что ЦК Рабис не снял
ва это ни одного из председателей
профсоюзных организаций, локазывает, что и ЦК не проявил лостаточной
энергии в этом направлении.
Через санаторин и дома отдыха союз пропустил ‘за год всего 6 619 чел.
(т. в. 7,8 проц. своих членов), — цифсмыслом музыки, Театр является не
простым механическим передатчиком
произведения а ето творческим
истолкователем,
Невозможно рекомендовать один и
тот же сценический ключ ‘к любому
музыкальному произведению. Истолкование музыки не может быть формальным. Оно должно исходить из
основной мысли произведения, а не
из формального соответствия отдель„Индустрия социализма“
ный деятель искусств И. Павлов —
рисунок к травюре Серго Орджоль
кидзе и серии «Новая Волга» и tHe
вый Донбасс», А, Кравченко —
«Азовсталь», А; Нюренберг — «Шах
теры Кузбасса», Коннов`— «Панора
ма Сталиногорского химкомбинать»,
К. Banos — «ПИахтеры Донбасс»,
Решетников — «Ушаков нА льди!е }
челюскинцев».
Скульиторы ’Чайнов, Мотовилов,
Бабичев, Алешин, Ходатаев и рял
других ужеё сдали эскизы к сво
произведениям.
В ближайшие лни жюри приступит
к просмотру работ ленинтрадеких ху.
дожников,
На просмотр ленинтрадцами пред
ставлено свыше 300 эскизов, в 10
числе В. В. Лебедев — <Рабочив
спортсмены», А. М. Любимов — «Тов
Киров в Баку», А Н. Самохвалов —
«Ленинский комсомол», В. Н. Лишез
`— «Индустрия и оборона», Н, Я, Ко
чергин — «Здесь. прошел Колчак»
Н. И. Дормидонтов — «Днепрострой»,
С А. Павлов — «Прокатный цех
«Красного твоздильшика», А. В, Уха.
‘нова — «Академик Павлов со свонуия
учениками».
Приступили к работам лля пре
стоящей выставки заслуженяый Tes
тель искусств И. И; Бродский (‹Мь
таллурги у товарища Сталина»), К. ®
Юон («На’ Авиазаволе»); чехословае
кий художник Э. Нейшуль (‹Эле
тросталь»). :
Начинают работать: заслуженный
деятель искусств Е. А. Кацман (‹Дь
настия Коробовых»), И. И. Машка
(«Смена на шахте»), И. 9Э. Грабарь
(«Московский автозавод»), П, 1,
Кончаловский («В аэропорту?), А. М,
Герасимов («Совет Наркомтяжлрома»,
‘групповой портрет).
В комитете по организации всесолараций, резолюций о TOTOBROCTH yuaee Tnateqwna
юзной художественной выставки «Индустрия социализма» нас ознакомили
с рядом мероприятий, осуществляемых комитетом.
Как известно, комитет выставки
«Индустрия социализма» развил ширекую деятельность. Он привлек художников, которые должны в своих
произведениях отразить величие побел социалистической индустрии, Для
выставки «Индустрия социализма» работают крупнейшие хуложники — 3aслуженные деятели искусств и MOлодежь, работают живописцы, скульпторы. графики.
Письмо сталинградеких рабочих к
мастерам изобразительного искусства
вызвало больное ‘воолушевление в
рядах художников и способствовало
быстрому размещению! большинства
тем. выдвинутых комитетом.
15 января комитетом было заключено свыше 500 договоров.
Художники Украины = обещают
дать на выставку ряло крупных
работ: «Встреча правительства в КиеРЕ», «За 500 ‘тысяч кубометров бетона» (строительство Днепротэс), «ВБритала Демченко на полях», «В цехах
Дзержинки», «Криворожекие рудники», «Стахановец Степаненко на шахте» и др.
В Закавказье комитетом заключены договоры <о всеми велущими хуложниками Грузии, Абхазии и Алжаристана, в том числе с тт, М, С. Сарьяном, Габашвили, Тоидзе, НКакабадзе,
ЩШарлемань, Гудиашвили, СадамонЭристовым, скульптором Никопадзе
и Др.
В текущем месяце будут привлечены к работе лучшие художники Азербейлжана и Армении, а также художники Харькова и Одессы.
“Художники поняли, что пора декствовать в выставке прошла, Сейчас
в мастерских кипит работа, и мы ревльно осязаем уже первые ее результаты.. Жюри комитета выставки «Ин:
дустрия социализма» = просмотрело
около 400 работ. Среди них — около
150 работ посвящены темам, выдвинутым художниками. Это свидетельствует о повороте художников лицом
к индустрии социализма и о возросшем интересе к темам индустрии, к
ве людям.
Болышнинство художников оказалось
чрезвычайно аккуратными в выполнений взятых на себя обязательств.
Однако нашлись и такие, которые подошли к предстоящей юбилейной выставке, как к очерелному незначительному заказу. С такими художниками комитет расторгнет заключенные
договоры. -
В мае жюри покажут евои работы
закавказские художники, в июле —
хуложники Украины. .
В числе одавитих эскизы — заслуженный деятель искусств П. В. Кузнецов, работавитий на! Азовстали, художник Ф. Богородский — ciilaxteры и тражданская война», В, Бяпыницкий-Бируля—«Нивастрой», Ф. Лехт
— «Алюминиевый комбинат в Запороже», 6. Иогансон — «Стахановская
бригада», В, Перельман—«Полготовка кадров», В, Крайнев — «Туломская электростанция», Е, Зернова —
«Пуск Магнитогорского блюминга»,
А. Лентупов — «Азовсталь», КН. Финогенов — «Сталин и члены Политбюро на опытном поле НАТИ», А. Лобанов — «Комсомольцы Кузнецка»,
Н. Гпущенко — «Новый Донбасс»,
В. Прагер — «Нашли» (на материале
хеолото-развелочной экспедицин AA
Кавказе). Н. Крымов — «Московский
‚парк культуры и отдыха», заслуженМеняется и содержание работы союза. До сих пор союзу прихбдилось
выполнять функции созданной сейчас
организации, а это накладывало свой
отпечаток на всю его работу: в его
деятельности болышое место занимапо разрешение хозяйственных вопросов. Освободившись от этого, союз
сможет теперь больше уделять внимания защите материально-бытовых
интересов своих членов, охране труда, социальному страхованию, развертыванию самокритики и т, д. и 6может стать во главе движения за лучшую организацию труда.
— Статьи, помещенные в «ПравHer, — заявляет тов. Боярский, —
говорят, что дальше не может существовать такого положения, котда криТРКИ Искусства или хвалят или пишут кислосладкие рецензии. Кажлому явленцю искусства будет отныне
даваться настоящая общественная цена. Будет сказано; вот это хорошо
и на этото отличняка искусства надо
равняться, вот это плохо и нелопустимо. Это будет сказано прямо, в
глаза, © названием имени и отчества.
юстакович нам известен как исключительно талантливый композитор,
и с этой точки зрения он должен быть
всячески оберегаем нами для того,
чтобы он создавал чудесные произведения. Но огромную ошибку и преступление перед самим Шостаковичем
делали тотда, когда хвалили TO, что
хвалить ‘нельзя, и когла не указывали правильного пути, на который о
должен встать.
— Союз Рабис‚—ваканчивает свой
доклад тов. Боярский, — имеет перед собой определенную политическую
задачу. Он должен сказать партии и
правительству, что весе члены союда
06 единены единым пониманием ‹ политики партии и празительства в области искусства и горят желанием
ноднять искусство на высший ypoBUNS,
ных сценических кусков’ кускам. муИ Пользуется готовымн еценическими
зыкальным. Тедтр должен критически Штампами лля изображения тнева,
освоить классическое наследство. очиСкорби, радости и слез. Он не замещая произвеления великих композиторов прошлого от всего наноеного
и ненужного, что привито в их ецекических исполнениях мещанекими
вкусами. Мы знаем. каким густым
слоем штампов покрыто музыкальное
и сценическое истолкование не только Верди, но и Римского-Корсакова,
Чайковского и Мусоргского, За этим
трудно преололимым наслелством старых музыкальных ‘сценических навыHOB ‘исчезает ‘ноллинное реалистическое и яркоемузыкальное ‘ солержание произведений. Современный зритель имеет право ‘на классику в 22
первоначальной чистоте и глубине. На
классику, отражающую создавшую ee
эпоху, а не на традиционный набор
эффектных кусков виртуозного пения. Только. такое понимание музыки может освободить театр от рокоБой подчиненности либо сценическому штампу, либо внешне понятому
ритму. :
Как бы мы, однако, высоко‘ ни оценивали значение синтетического единства отдельных элементов. спектакля,
режление советекой оперы не может
быть локонца разрешено без созлания нового типа поющетго актера. Основное значение деятельности театра
и заключено в воспитании актера. осЕсбожденното от оперных штампов,
основывающето свою игру на музыке
й владеющего великолепной и законченной простотой. Противоположение
игры и пения в опере бессмысленно.
Дело не в том, что важно —- хорошо
правдиво итрать или’ xoponto MY3BIра явно. незначительная для такого.
<сюза, как Рабис. При утвержлении.
нового плана по социальному страхованию надо установить в этой области новые повышенные нормативы,
соответствующие повышенной нервной
деятельности работников искусства.
Несмотря на т0, что от союза Раone отошли 45 тыс. киноработников,
а процент профсоюзных отчислений.
снизился вдвое, союз собрал в 1935
году 3383 тыс. руб. против 1574 тыс.
руб. в 1930 г. Это косвенным образом.
свидетельетвует и @ росте фонда зарплаты по предприятиям искусств. ©
Если взять Художественный теато
им. Горькото, то средняя , зарплата
агтистического персонала, составлявшая в 1931 г. 197 губ. в 1984 г. поднялась до 394 руб. а в 1935 т. —
уже ло 554 руб.; зарплата технического персонала — 60 114 руб, в
1931 г. до 314 руб в. 1935 7. В театрах УМЗП, тде, по выражению тов.
Воярского, в хозяйстве больше порядка. но и заметно больше’ скупости, средняя зарилата артистического
персонала co 137 руб. поднялась 30
234. технического — со 114. до 210,
К сожалению, в области зарплаты
‚нет порядка и прежде всего нет единой системы зарплаты. Так называе:
мые тарифы ЦК Рабис, утвержденные
в 1931 г, не отвечают сегодняшней
лействительнойти ни по уровню установленных ‘там окладов. ни по самоMy своему строению. Тов. Боярёкий
заявляет, что дальнейшее, пролвижет
ние в области зарплаты булет вестись
В организованном и плановом порядFe.
ЦК Рабис за последние годы много
уделял внимания фаботникам эстрады. ЦК считал, что все неразрешенные вопросы в этой области мотут
быть разрешены не созданием государственной прокатной конторы, а
настоящей государственной организацией всего этого вида искусства, такой организацией, которая заботилась
бы о кадрах, о повышении квалификапии артистов, о произволетвенной
работе с ними, и т. д.
Мало внимания уделял ЦК Рабие
молодым, ’незарекоменловавитим еще
себя художникам. ^
азвернув отромную шефекую работу (в 1935 т. для Красной армия
прелоставлено 10 млн. зрелищных п0-
сещений), союз не уделял вниманйя
работё ‘с кружководами самодеятельного искусства,
Вторую часть своего доклала тов.
Боярский косвящает проблемам, свячает, что эти приемы совсем не отвечают живому образу, не оправлываются музыкой, и хотя многие восхищенные зрители готовы аплолировать этому «сценическому нажиму»,
все равно за такой итрой нет настояего живого чувства. А между тем
современный советский спектакль,
какой бы темы он ни касался, будет ли это прошлое или настоящее,
будет ли оно воплощать оперу классика или современного композитора,
— не имеет права допускать на сцене
фальши Каким образом смогут актеры оперной, сцены показать людей
гражданской войны, строителей современного общества, если они не овладеют. настоящей и живой простотой. без которой. бессмысленно любое
сценическое мастерство.
Вот на воспитание такого. актера,
в исполнении которого лраматическая
и музыкальная линии были бы слиты воедино, в котором не ощущалось
бы разрыва между вокалом и лвижением, о котором нельзя было бы товорить, что лучше — играть или петь,
— HA воспитание такого актера и
было потрачено пятналцать лет деятельности Музыкального театра,
На сцене Музыкального театра должны создаваться характеры и образы
а не просто перелаваться музыкальвые партии или эффектные роли.
Поэтому-то Музыкальный театр и обрашает такое большое внимание на
работу $ актером, Он исходит при
этом из ‘своего понимания музыки и
в особенности из тех требований, коНА ПЛЕНУМЕ ЦН РАБИС
занным CO стахановским движением,
Союз” наметил здесь два основных
направления работы — прежде всего
обспуживание стахановцев пучшим
качеством искусства, и, во-вторых,
борьбу за более высокую организацию
труда и производственных процессов
в предприятиях искусства.
Тов. Боярский приводит многочисленные примеры, когда работники
искусства организовывали для стахановцев целые фестивали с самой игнрокой и разнообразной программой,
делали выезды © концертами и спектаклями на предприятия, в шахты, на
транепорт, стимулируя этим производетвенный под’ем, толкая пепеловиков промышленности на новые
ироизводственн ы е
достижения, вызы:
вая ответные обе:
щания «еще больше подкрутить гай
ку» (выражения
стахановна В. П
Боролько).
авторами спектакля «Тихий Дон> и
последние релакционные статьи «ПраBone по вопросам. музыки и балета
свидетельствуют. об огромном внимании партии к вопросам искусства.
Они имеют огромное принципиальное
значение, ибо формулируют, те требования, какие пред являются сейчас
к искусству вообще. Мы вступаем теперь в век здоровой повышенной эмоциональности, ‘когда высокое идейное
содержание искусства должно находить ясные простые, прозрачные формы, доступные ‘миллионам.
° Партия создала
Зсесоюзный коми:
ет. ло делам ис‹усств. Члены союза Рабис должны
›адоваться,, ибо
зтарая мечта союза
› едином государзтвенном организwe, руководящем
!скусством, реалиуется сейчас полостью. ‘
Создана органиация, на которую
озложено собираие искусства в
‚диный иентр, руководетво ‘всем лелом ‘искусства. в
нашей стране, соЗирание народного
творчества, о чем у
нас зачастую забызают, и развертывание искусства во
всем многообразии наших национальных культур.
Вследствие того, что ло сих пор не
было такого государственного орга:
низма, имелись ограничения в размахе работы: Москва не видела замечательных образцов. искусства; имеющихся в нашей стране, не видела даже украинского искусства, не говоря
уже об искусствах других национальностей. Перед комитетом стоит исключительной важности задача — ча
всех языках нашего Союза, во всех
национальных формах создавать единое искусство социапистической эпохи, созлавать максимальные условия,
магоприятствующие развитию этого
искусства и обмену этим искусством
между национальностями, ^
Л. Леонтьев
ция долалуна возтлавять едесь двимоние за лучшую организацию подготовительного процесса и за ликвидацию
консервативных методов ‘организаци‘онно-творческой работы, крепко засевших в наших TeaTpax (рационализация репетиционной работы, правильное использование людей, творческая
подтотовка репетиции со стороны режнссеров и актеров-и т. л.). Пора поставить вопросы; нужен ли такой
длительный застойный период в подтотовке спектаклей? Нужны ли такие
продолжительные репетиции, что актер получает оскомину * от работы
pampane, чем выступит перел spuTeлем
Нар. арт. В. И. Началов и пом. директора ГАБТ Я. Л. Леонтьев
в президиуме пленума ЦК Рабис,
Тов. Боярский говорит 06 отромных перспективах, стоящих перед
работниками искусства. Мы вступаем
в полосу, которую можно назвать полесой социалистического ренессанса
нскусств. Характеристика жизни,
данная тов. Сталиным, неминуемо
связана с явлениями искусства, котоpoe не только украшает веселую и
радостную жизнь, но и дает огромный
материал, чтобы осознать эту радость
й это веселье, Недалеко ‘время, котда
в каждой колхозной избе будет висеть хорошая репродукция Джиоконды, когда в каждом колхозном клубе
будут концерты квалифицированных
музыкантов и спектакли квалифицйрованных актеров.
Беседа тт, ОталинаА и Молотова с
‘опытах новой организации труда В
творческих цехах передовых театров,
В двухдиевных прениях по докла“ny Tos. Боярского, охвативших самые
разнообразные стороны” работы союзаи давших отромный` материал, под
`тверждающий юоновные положення
докладчика, выступили тт. Мусин
{музтехникум московской `Коноерватогии), Строков (оперный театр в *
Горьком), васл. арт, Н. Петров (ХаГь
ковский театр ‘русской лрамы), Мор“
щихин (ленингралский Большой др“
‘матический театр), Ужвий (Харьков),
Е (Днепропетровск), Munn
(Киев), Курманов (Казахстан), Рун
(московская Консерватория), засл, ар
Слонов (Саратов), Фатилевич (дир
тор Ростовского театра молодежи),
Морданов (Киевский гос. театр); 3867.
деятель ‘искусств Брянцев (Леняитрал), засл, художник Петрицкий
(Харьков), засл. арт. Султанов (Т8-
тарский т0оо. драм. театр), засл, aft
Печковский и мнотио лрутие.
Делегаты пленума елинодушно при
ветотвовали созлание Всесоюзного ko
митета по делам искусств.
— Работники ‘искусств, — Заявил
Н. В. Петров, — должны Мобялиаовать весь свой тромалный опыт, весь
свой накопленный творческий багах,
чтобы помочь комитету в 0 работе
и прилать делу искусства, употребляя
выражение тов. Молотова, вужный
государственный размах.
С большим Уловлетворением деле
таты встретили первое решение ко
MuTeTA — о постановке «Бронетоез
ла» Б Малом театре.
— Нало пожелать, — сказал тов
Морщихин, — чтобы комитет обратил
внимание не только на нелоделанные
театрами спектакли, но и па #610
деланные авторами пъесы, Комитет
должен повести работу и с авторамт,
Ton Жейфец (ленингралекая Кот
серватория) налеется, что комитет
внесет порялок в производствеяной
практике стулентов хуложественных
вувов и обеспечит вузы стабильны“
ми учебниками.
Гогячую речь’ о ‘детских театра
произносит ‘Засл. арт. А. А, Брянц®
Как старый работник тюзовско®
Фронта он свидетельствует, что №
15 лет существования летских’ тв
ров ими в Наркомпросе` никотла ®
никто не руководил. Тов. Ррявиев
считает, что Комитет по делам ие
кусбтво должен взять на себя особую
заботу о детских театрах.
Поле краткого заключительном
слова тов Боярского пленум перешел
вечером 9 февраля к заслушанию вто
рого доклада «0 состоянии циркового
дела в стране» (Док. тов. Данимана #
содоклал т. Могилевского),
А. КУТ
Как показатель
ный факт, тов. Бо
ярский сообщает
что неосвобожлен
ный председателт
торкома союза `Ра
бис в г. Сталин
тов. Поляков взял
на себя в порядке
шефства обязательство обучить музы:
ке семью стаханов
ца - орденоноеца,
Артюхова, тото’ самого, который на
conemannn. стахаНар. арт, В. }
новцев. дал тов,
Орлжоникидзе обещание «овладеть ягрой на рояле».
В целом ряде технических цехов
на предприятиях искусства проведена настоящая стахановская работа
(в мастерских Всекохудожника, на
фабрике экспортных игрушек и т. д.),
давшая значительное повышение производительности труда. Здесь союз
Рабис имеет своих стахановцев —
тт. Мамчинова и Сизова (в мраморной мастерской Всекохудожника),
Новикова (в бронзовой мастерской)
и AD.
Иначе стоит вопросе о творческих
цехах, но и здесь есть все реальные
возможности для того, чтобы добиться лучшей организаций труда в тончайшей сфере художественно-творческой работы, Профсоюзная организа\:
Содокладчиками тов. Я. И. Боярского на пленуме выступили прелставители месткомов трех театров —
Московского театра им. Вахтангова
(тов, Горюнов), Ленингралского театра юных зрителей (тов. Зандберг) и
Центрального театра Красной армии
(тов. Пильдин). Представитёли месткомов рассказали © работах по
лучшему и более культурному обелуживанию зрителей и о первых (нало
сказать, очень и очень скромных)