COME TCO CCR YC TE
В точце Ффовраля В музее `«Оранжери» (Парижу открылась выставка,
посвященная творчеству Жана Батиста Норо (1796—1875). На’ выставке
представлено около 100 полотен художника, В парижских художественных журналах появился ряд полемических сталей, обсуждающих значение. творчества Коро в истории pax
цузской живописи.
5 марта в Париже открылся 29-Й
по счету «Салон художников-юмористов». Критика отмечает отход юмористов от политической карикатуры
и преобладание на’ выставке бытовых
тем, Из числа представленных в Салоне художников критика отмечает
Жада, Леруа, Фурнье, Эмара, Пуль»
бо и Керна. _ к
В проекте здания нового пражскоо музея живописи и скульптуры apхитектором впервые предусмотрено
противовоздушное убежище для проиэведений искусства, Сообщение 0
полезном. нововведении чехословацкото архитектора вызвало оживленный
обмен мнениями в кругах музейных
работников и архитекторов Запада.
юд так называемым «пактом Рерихта» о неприкосновенности музеев,
произведений искусства и исторических. памятников во время’ войны
подписались почти. все европейские
государства. Однако опыт мировой
войны и недавние бомбардировки в
Абиссинии ставят под сомнение 6езопасность памятников мирового искусства в будущей войне. Французские‘и английские архитекторы 0обсуждают вопрос о. создании противовоздушных убежищ в подвалах всех
мировых музеев. Европейские химики разрабатывают составы для защиты красок от разрушительного действия отравляющих веществ. Во Франции обеспокоены сульбой старинных
инкрустированных стекоя Шартрского
собора, расположенного вблизи военного аэродрома, Сооружение специального приспособления для защиты
стекол. и оборудование газоубежища
в подвалах собора будет стоить около 500 млн. франков. Проект утвержден военным министерством.
В недавно опубликованном очерелном списке бывитих германских граждан, лишенных подданства ва «недостаточную верность терманскому oTeчеству», нарялу с бывшими коммунистическими и социалистическими
деятелями числятся также писатели
Арнольд Цвейг, режиссер дюссельдорфокого театра Вольфганг Ланггоф,
директор тессенокого государетвенного театра Густав Гартунг, музыкальный критик Пауль Беккер, популярный эстралник Эрнст Фридрих и художник. Зрих Гольдбаум-Годаль.
В Лонлоне олновременно демонохтрируются «Новые времена» Чаппина
и послелний фильм Гарольд Ллойда
«Млечный путь». Правая лондонская
печать, сдержанно отзываясь о «елишком революционном фильме» Чаплина, горячо рекомендует читателям Гарольла Ллойла, фильм которого приводит в умиление буржуазную кри:
тику: Как известно, «Млечный путь»
— Это история молочника, который
после мнотих злоключений достигает
ботатства., Такова любимая тема буржузаного зрителя.
2? марта театр «Комеди франсез»
дал спектакль в Праге. Были представлены пьесы Альфреда Мюссе «С
любовью не шутят» и Попя Жерапьди «Большие мальчики». Спектакль
пользовался бурным успехом. Одновременно -в Париже был организован
фестиваль чешской музыки. «Национальный оркестр» пол управлением
чешского дирижера. Йирака исполнил «Увертюру для комедии Шекспира», «Битву» Богуслава Мартину и
«Симфонию» — композитора Сука,
НОНРЛЕР’
папиросные этикетки», что являются
«ёпорными” попрязми, ‚внесенные в
тенст. пьесы», и 970 центральный 00-
раз купца Хрюкога измельчен В сни
ен. .
Можно предложить, что’ фраза об
«ярком, интересном, нупьтурном спен»
танле» по рассеянности критика попала сюда из другой олновременно им
писавшейся рецевзии, Ничего подоб*
oro! Оказывается; что’ «если „брать
новый спектакль в целом, вне указанных спорных моментов, нельзя не
сказать; что’ перед, нами работа. сама
щи Г ие lsd
по с8бе интересная и значительная,
и” соло рый ллентакяь отмечен пеРежиссерокий слектакль эт”
чатью большой культурности и мастерстваз, — .
«Вне указанных спорных моменrope. Прежде» всего ‘почему «спорных»? Ведь хслезливая мещанская
драма», , «приторно-слалковатый при”
КА от а 6441117 В
вкус», декорации, «напоминающг с
чоссеьиромовские этикетки» — 970
уже не’ спорно, а бесспорно плохо. И
если в спектакле «опорными» (octaвим это выражение. на copecTb KPHтики) являются и выбор’ пьесы, и
режиссерская (фрактовка, и исполнение центральной роли, и оформление,
й музыка, то. спектакль ‘очевидно
«нужно брать» вне ...самого спектакля.
Го раесеянности критика находит пой:
ae Ate РФ
ee . a © че
тверждение ив рецензии о спектакле
Камерного т^атра‘ «Египетские ночи»
(в «Рабочей Москве»), начинающейся
с утверждения, что «это спектакль
большой театральной культуры. Яркий, красочный, стильный, он BOCхищает отпичной выдумкой и блеском
режиссерских приемов»,
К 75-летию CO AHH емертя
великог 0. ЕН поэта
T. ШЕВЧЕНКО.
Барельеф Тараса Шевченно реботы скульптора Н. Тальянцева
Пути театра
_ народного
‘творчества
ВЫСТУПЛЕНИЕ
ТОВ. ФУРЕРА,
9 марта в Клубе мастеров искусст
состоялось собеседование режиссеров,
К 10-летию со дня смерти Фурманова
09 и а il Al
Некоторым ‘критикам перо дано
для TODO, чтобы они’окрывали свои
мысли, { : ‘
Среди этих деятелей критики одно
иа‘цервых мест WO праву принадлежит тов, Якову Принвальлу. OTor aBтератор — фигура ‘ве, случайная И
можно даже сказать достаточно видная’ среди московской” теахритики»
За последние моды мало было таких
спектаклей московских театров, 0 которых не высказывался бы тов. Гринвальл. Но все эти его высказывания
беазубы, неконкрены и путанны. В
выходящих из-под пера этого рецен“
зента критических ребусах иной раз
нев состоянии: разобраться даже самый квалифицировавный читатель,
Возьмем, например вцензию
o onertarne MXAT il «Xopomag:
в ней говоритея.о недостатках пьесы.
«Ее сюжетная интрига.» не блещет ни новизной, ни, оригинальностью. Добиваясь сюжетной занимательности, автор пока только по8%
торяет старые классические комедийные приемы” и ситуации, кри“
тически на преодолев их. Часть героев. пьесы явно Надорисована..,
Пьеса перегружена публицистическими длиннотами. Гером ее не всегда раскрываются в поступках, Они
часто больше говорят, чем действуют». $
Характеристика как будто бы исчерлывающая. Но нашелся противник
этой характеристики, И этот противник не кто иной как сам тов. Грин»
вальд. В других абзацах этой же
рецензии он утверждает, что:
«Хорошая жизнь» — это закон>
ное детище советской драматургии,
советского театра, глубоко. оптимистичных по своей природе, духу и
стилю... Комедия того нового типа,
_ который впервые выдвинут советским театром, Комедия с положительными героями, никого не бичующая, оптимистическая, жизне
утверждающая, В пьесе нет отрицательных персонажей. Ее герои —
коммунисты и совбтсние люди; Они
друзья театра и друзьями должны
стать они и эрителю>.
«Номедия нового типа, впервые выдвинутого советским Тватром», и, ©
друтой стороны, «сюжетная интрига,
не блещущая ни новизной, ни оригинальностью», — эти’ формулировки
как будто бы не’ так легко укладываются рядом друг © другом, Не совсем. понятно, как можно написать
«комедию нового типа», только «пов‘торяя классические комедийные приемы и ситуации, критически не преодолев их». :
И зачем навязывать зрителям в
друзъя тёроев; которые «больше товоpat, “om действуют», Наш. эритёль,
наверно,, не нужлается в таких болт
ливых ЯОУЗЬЯХ.
«Яркий, интересный, культурный
спектанль» -—— таким экспрессянным
восклицанием, свидетельствующим 0
полноте чувств, охвативших критика,
начинается рецензия о спектакле театра Красной армии «Путнаки» (в
«Вечерней Москве»), Энтузиазм, который передается читателям от столь
мажорной увертюры, олнако. испаряется при дальнейшем чтении рецензии. Выясняется, что театр неудачно
остановил свой выбор на «одной из.
самых слабых пьес Островского», что.
режиссерская трактовка «епорна и
дискуссионна», что режиссеры «ие
удержались в рамках . полноценного
реализма», что «нажав на меподраматические педали пьесы, они перевели ее на рельсы слезливой мещанокой драмы», что «обпичительная сипа Островеного сразу притупилась, и
спектакль ‹ приобрел приторно-сладноватый привкус, к тому ‘же усиливаемый сентиментальной музыкой истипизованными декорациями художника Тихомирова, «Старая Москва» которого напоминает моссельпромовсние
Теме гражданской войны в советсвой литературе посвящено больтое
количество романов. повестей. расска308, поэм, стихов и льес, но 00 успешной разработке атой темы трудно ‘было
бы говорить столь положительно, если
бы не былю в Нашей литературе таких
произведений, как «Чапаев» и «Maтеж» Дмитрия Фурманова,
Написанные одно — десять, spyToe —— двенадцать лет назад, они выдержали самую требовательную и безопитбочную критику. т. в. проверку
временем, п навсегда останутся в вето
рии советекой литературы и театра,
Олно поколение читателей сменяется и
булет. сменаться другим, «Чапаев» и
«Мятеж» входят в Чи TeX. ERE,
которые обязательно булут читать и
перечитывать. Успех кинофильма «Ча.
паев». как известно, обусловлен ‘не
только талантливой работой режисееров Г. и С. Васильевых, но и тем, что
в основу фильма положено замечательное литературное произвеление, глубоко и по-настоящему волнующее тех,
Кто читал эту книгу и смотрел карTERY.
В статье о Серафимовиче Фурманов
писал: «Художественная правда 32-
включается в том, чтобы без утайки“
рассказывать. все необхолизмюе, HO
рассказывать правильно, т, е, пох
определенным углом зрения».
Фурманов прекрасно владел этим
умением пранильно рассказывать, н0-
тому. что у него был определенный,
‚т. е. большевистекий угол зрения. На
материале гражданской войны и партизанекого движения в образе замечательного и талантливого полковохца
Чапаева, вылвинувшегося из самых
глубоких недр народа, Фурманов раскрыл одну из наиболев существенных
сторон пролетарской революции —
процесс массового социалистического.
перевоенитания крестьянства, начатый
уже тогла, в первых боях за социализм, процесс формирования новой
инливидуальноети. рождения личности
человека из массы. .
В отличие от героев-партизан в произведениях Всеволола Иванова. 1. Сейфуллиной или Артема Весело (в
«России, кровью умытой») художееттенная правливость Фурманова в том,
что он совершенно чужд всякой ихеализащии партизанщины. Он рисует
Чапаева таким, каким он был в лействительности, со всеми его сильными
и слабыми сторонами, и образ Чапаева от этого нисколько не теряет
в художественной яркости и содержательности,
Типические черты и особенности
партизанского лвижения Фурманов художественно раскрывает в личности Ча
паева, показывая в нем главное, намболее существенное. Он достигает 0собенно глубокого и настоящего хуложественного эффекта, когда рисует Чапаева сквозь восприятие людей, прелставляющих две разные сопиальные
труппы в чапаевокой дивизии, —
сквозь восприятие красноармейцев
прюлетариек, иваново-вознесенских
ткачей, и красноармейцев-крестьян,
партизан-чапаевцев, видевших в CBOем команлире все то, что хотелось в
нем вилеть сырой крестьянской массе.
Фурманов приволий много ярких леталей крупнейшего психологического
_ и художественного значения, ‘образно
рисующих огромную любовь народных
Масс к Чапаену.
Вот он выступает на митингах по
деревням, лержит. речи перед красноармейцами или крестьянами и, затаив
дыхание, сияя глазами, не шелохпутея, слушают его с какой-то страствой и ненасытной жалностью тысячи
народа.
Bo вагляле крестьянской массы на
Чапаева, как на чу, и в ее любви
к нему. так бережно и чутко сохра_ ненной в рассказе Фурманова, отражено чулесное уливление нарола Deрех своим талантливым и улачливых спугачевский совнаркомщик», Это
СЫНОМ, ВЫШЕеЛПТИМ ИЗ самых низов, из
сауых белных слоев. Удивляясь Чапаеву, оли бессознательно удивлялись
самим себе; что вот и из «мужицкой»
среды мог вымвинуться такой человек,
который не только боролся 3% народ,
38 лучшую жизнь лля него; ной
удаль; и отвагу, и талант народа, его
Neha a a A
f
Дмитрий Фурманов
ум. сердце, одаренность так сильно и
так непосредственно олицетворял в
себе: т р
Конечно, по-иному смотрели на Чапаева красноармейцы-рабочие, иваново-вознесенские ткачи, = комиссар
Влычкой и другие коммунисты, работавттие в. дивизии. Они прекрасно видели лучшие стороны характера Чапаева и ето способности, но на них
не лействовал фантастический ореол
й легенды, созданные вокруг его’ имени. Комиссар Клычков вилел Чапаева
таким, каким он был в действительности с его положительными и отрицательными свойствами, Но Фурманое не обошел. не просто отбросил, а
глубоко и чутко понял смыел легенды, созданной народом вокруг имени
славного партизана. Это помогло ему
созлать прекрасный. ло конца правливый и подлинно реалистический 0браз Чапаева.
Фурманов говорит о Чапаеве все необхолимое, не разлеляя механически
положительное и отрицательное. Он
показывает чисто партизанскую, анархическую нелюбовь Чапаева к штабам. его своеволие, нелиспитлиниротанность и постепенное преодоление
этой анархической пеихологии.
`«Биография. — пишет Фурманов о
Чапаеве, -— как будто самая ряховая,
нет в ней ничего замечательного, &
B TO же время — приемотритесь: вееми обстоятельствами, всей нужлой и
событиями личной жизни он толжаем
был на недовольство и протест».
Рядовую, даже серую биографию революпия сделала замечательной, и типической, сопиально новой. биографией. Вернее сказать, что викажой
биографии у Чапаега раньше не было. Фурманов талантливо рисует, как
рядовой человек из массы вырастает
в яркую личность. в инливилуальность. осознающуло пенность и смысл
своей собственной жизни. Так начинается созланная революцией биография. Й в этом изображении ее — 60-
циалистический реализм «Чапаева».
Чапаев тянется к знанию. Даже к
боевой обстановке они пробуют с
Клычковым заниматься разкыми, науками. Охоту «жить умным» привил
ему олин большевик, славный парень,
стремление вошло в плоть и кровь, В
чуветва и мыли Чапаева и открыло
у глаза ла себя, на’своих друзей, на
мир, в котором он’ страдал и боролся;
И вместе’ с этим крепнет сознание
своей лизной ценности, своей 610соб>
ности ‘принести пользу общему делу;
В Чапаеве — и в atom ero правtenet, +— Фурманов раскрывает на
Mirephatax гражданской войны варTHNY Форуарования новогф человека,
‘Ни ов олном-апроизведении совет:
(кой литературы. о партизанском дви:
жении и гражданской войне не схвачезы © такой обобтилощей. полнотой
типические черты пафтизана й наиболее существенные стороны ^ процесса
. пох ема человека из крестьянской мас:
рой начинается инливихуальноеть. В
этом смысле по глубине обобщения.
мало что можно противопоставить «Чапаену», даже несмотря на его очевидные стилистические и прочие недоCTaTRE, 0 которых речь впереди.
* В «Чапаеве» наибольшее значение
имеют два художественных образа —
партизанского команлира Чапаева и.
комиссара дивизии Клычкова. Но на
первом месте — Чапаев. и это еетественно, так как Фурманов сюзнательно ставил себе залачу изобразить
именно чапаевщину. т. е. обобщить в
образе партизанского LORIN TY многоМИллионНУюЮ стихию. которую большевикам наллежало воспитать, обучить,
поднять к сознательной жизни и двиHYTh вместе с рабочим классом на
борьбу за новое общество. Комиссар.
Федор Клычков олицетворяет в «Чапаеве» илейную силу рабочего класса
и партии. дух и разум пролетарской
революции. Клычков не очень много
места занимает на страницах книги,
Ho Фурманов сумел показать его peшающую, ведущую роль скрозь духовный рост Чапаева, который всем был
обязан пролетарской революции и ее
организаторам-больневикам. И когла
OT ЛАВЫ к главе читатель вилит. как
под большевистеким возлействием
Клычкова изменяется партизанский
вожак, олицетворяющий пеихологию
‘милаионон‘ крестьян, он, читатель, 6
особенной силой ощущает все значение теятельности большевихов-комиссаров Клычковых и Фурмановых в героическую эпоху гражланекой войны.
«Чапаев» и «Мятеж» —= лучшие
произведения Фурманова. В первом он
созлал обобщенный образ партизана,
80 втором — неупялаемый образ большевика-руковолителя. В «Мятеже» ларование Фурманова развернулось 0с0-
бенно сильно п еще раз показало; каKOTO талантливого хуложника потеряла советская литература в лице рано
умершего Фуруанова.
«Чапаев» сразу завоевал читателя:
огромный и заслуженный успех сопутCTLOBA. книге с первых дней ее поз
явления. Но 06 этом успехе Фурманов узнал послелним, Окромный, етрогий и чрезвычайно требовательный к
себе хуюжник, он много работал war
‘последующими изданиями «Чапаева»,
«ето страниц которого он незалолго до
смерти коренным образом успел переработать» — пишет Анна Фурманова.
Нон в тои вите, в каком «Чапаев»
был оставлен Фурмановым; его ›нало
отнести к пеннейшим произведениям
сотетекой литературы.
М. СЕРЕБРЯНСКИЙ.
$43 $0-49046664 6460666664666 6664646664664 6666466666666
редности в «Чапаеве», и страна рукоплескала.
Будем откровенны: после’ юбилейных торжеств, после успеха на первом советском кинофестивале мы, кинематографаеты, немножко зазнались.
Это сказалось в ряде выступлений
наших товарищей, в которых они
смело заявляли, что кино теперь лучше литературы; Это очень. вредное
убеждение, и на практике оно дает
самые нежелательные фезультаты,
Психологическая подоплека здесь понятиа. Кино считалось. еще не так
давно как бы «задворками HOKYCCTва». Но вот за последний, пред’юбилейный пернод кинематография у нас
сильно двинулась вперед. Правительство отметило наши успехи с такой
щедростью, какой мы не заслужили.
Но вместо того, чтобы правильно оцеНИТЬ ЭТО внимание к нам, вместо того, чтобы нести его, как священный
огонь в своей груди, кое-кто лихо
одвинул шайку набекрень. Будет
очень печально, если после обсуждения статей «Правды» мы примем
прекрасные резолюции, но будем продолжать работу по-старому. .
«Правда» вотряхнула всех работ.
ников искусств. В Доме архитектора развернулась дискуссия o cyMGyре в архитектуре, Сумбур в переводе на язык искусства означает низкопробную эклектику, На долю 60-
ветских архитекторов выпало вели:
чайитее счастье строить не отдельные
дома, а грандиозные архитектурные
ансамбли, величественные и прекрасные города социализма. И вот при
решении этой задачи архитекторы
наши очутились в тяжелом положении. Они не привыкли к большому
пространствениому мышлению комплексами и только учатся сейчас это.
Му. Я не хочу умалить талантливость
наших архитекторов, Я только хотел
Хх.
‘`«Яркий, красочный» — ТУТ. 61° иомпозиторов и художников (драма
ить но. это ‚дело вкуса. Но по: т ; т и
рить труд го, дело вкуса, туоги отсутствовали) о предстоящей
рить трудно, это: дело вкуса Pe
чему. «стильный»? Какое понимание
вкладывает в этот эпитет критик, В
дальнейшем осуждающий механистическое соединение в одном спектакле Шекспира, Пушкина и ПТоу — авторов,
ма далеких друг от друга. «Спектакль
большой театральной культуры». Но
когда мы товорим о «спектакле театральной культуры» в применении к
советскому театру, мы подразумеваем
под этим понятием не сумму режиссерских приемов, как бы HH BOCхищали они «отличной выдумкой», HO
прежде всего спектакль, культурно
оботащающий зрителя, Но по с10-
вам самого критика, от Шекспира,
Пушкина и Шоу, «безжалостно ущемленных, идейно и философски сниженных», уцелели только’ лишь 06-
колки, собрать которые — «задача,
непосильная для широного зрителя»,
который должен «хорошо знать и питературу, и историю, чтобы разобраться во взаимоотношениях действующих лиц». Выясняется также, что
этот «спектакль большой театральной
культуры» «малоудачен со ‘стороны
‘актерского исполнения». Что же по`лучается, тов, Гринзальд?
как будто, стилистически весь“,
турги отсутствовали) о предстоящей
работе “Театра народного ‘творчества,
Открывший собеседование заведую»
щий ‘культурно-просветнительным OT
делом МК ВКИ(б) тов. Ф. Я. Фу
высказал ряд соображений 0 путях
развития вового театра.
Первые программы театра, естесм
венно, булут собирательными (здесь
будут выступления хоров, плясил,
экецентрические оркестры, отдельные
сольные выступления фазных жанpor), HO ¢ ростом драматических
‘кружков MOMHO GyyleT Mepenocith aa
сцену Театра народного творчества
отлельные их постановки,
Почему бы не создать новый тип
оперы для самодеятельных кружно
— оперы небольшой, с не очень сложь
ной музыкой, учитывающей вокаль
ные и иные возможности кружков
цев? Почему бы не написать неболь»
шие балеты для самодеятельности?
Постановочная часть — ©8м0е убо.
roe, что есть в художественной Che
модеятельности. Отвратительные Ko
стюмы и декорации убивают часто
хорошую работу исполнителей. Здесь
— огромный простор’ для деятельно
CTH XYMOMMHKOR.- .
Из многочисленных рецензий т.
Гринвальда Мы взяли Только TPH.
Однако, читая подряд «произведения»
тов. Гринвальда, можно очень легко
установить, что они отличаются друг
от‘ друга главным образом затоловками и изложением, содержания. рецен:
зируемого спектакля, что все они написаны по одной H той же крайте
несложной схеме: дифирамбы BHadaле, дифирамбы в конце и втиснутые
между ними «возражения»,
‚ Справедливость требует отметить,
что в критической ‘практике тов;
Принвальда был все же случай, когда
его нежное лирическое сопрано перешло в густой, раскатистый бас, Сов
сем, педарно › в’ двадцатипятистрочной
зауетке «Бесцельный эксперимент»
(«Вечерняя Москва») тов. Гринвальд
громит театр п/р Завадского (спектакль «Соперники») за «формалистсние ухищрения». Спектакль `действительно плохой, Но не веякий пло-.
хой спектакль является формалистским. И это выступление тов. Гринвальда — один иа примеров той медвежьей услужливости, о которой ицсала «Правла».
MH, физкультурными
Программы в Театре народном
творчества будут меняться каждые
пять дней: В каждой программе 0.
лут выступать по 500—700—1000. 1
даже 1500 участников, За год тез
сможет пропустить через свою сцену
десятки тысяч участников художест.
венной самодеятельности,
Зысупкаиий после т. Dypepa ху
дожественный руководитель Театр
наролного творчества Н. П, Охпопно»
нарисовал широкие перспективы 1
ара, который будет показывать боль
ime синтетические спектакли (в лу%
тем смыеле этого слова), тде буду
итти пьесы “с сюжетом, Фабулой 1
интригой, где рядом с драматические
мн актерами будут выступать певцы
и. пантомимисты, которых MACTO }
самодеятельном искусстве, гв моно
логи драматических актеров були
читаться пол симфонические оркесть
ры; сопровождаться хорами, птяста
упражнениями
итд Драматурги Погодин, Сельзин
ский, Демьян Бедный, поэт Гус
уже обещели подготовить. пьесы для
театра.
‚ В обсуждении путей нового театра
Тов. Гринвальд — журналист, не приняли участие: мар. арт. республи
лишенный способностей. Но бму ки С. М, Михоэлс, злел, apr. ©. Ke
нужно с большей серьезностью и верим, композиторы Фере и Камп
уважением относиться к своей пронеец, режиссеры: С. П. Алексеев п
фессии, ~ . И. Судаков, Соболев (МК ВКПО
: НЕ РЕЦЕНЗЕНТ и др,
ее решению. Ясно осознанная мысль города. Но в киногороде нам пом
подлинного мастера всегда найдет добятся люди, делающие картины,
ужные средства ве выражения. Чем Нам пужны будут хорошие режие
яснее мысль, тем яснее форма. серы, директора, помрежи, актеры,
Приведем печальный пример «ПроНашит академии, институты, техни
метея», Беда Кавалеридае — в невумы дадутам известное количество
желании считаться с общесвен: квалифицированных ‘кадров. Мие к&
востью и руководством, в нелдожетоя, что мы сможем воспитать Hee
оценке их значения для него как
художника. Кавалеридае He сценарист, и проблему сценария он решил
ложно, порочио. ‘С этого и началось
его грехопадение. Кавалеридае в далЬнейшем должен работать ‘по. строго
проверенным ‘ин . проконсультироваяным сценариям, написанным опытными сцеваристами,
А вот и другой пример. Режиссер
Kopoctait ставит в кино «Ревизора».
Я думаю, что такую тему нельзя дас
вать начинающему режиссеру. Но:
становщик «Ревизора» должен быть
зрелым мастером, которому не нужно в процессе работы учиться праплохих режиссеров; Кинорежиссеру
не нужно ‘долго учиться, Вредно
учиться 5 лет. Я думаю, что доста
точно для подготовки учиться одия
год, а потом приниматься 98 дело,
Иначе ‘ученик засушивается, он 808
знает, знает у какого режиссера. Ka
кие ошибки, и., оказывается чьим
либо. эпигоном,
Но основная проблема, которую Мы
неё’ репгили вейчас и которая ста
нет вще более острой в киногороде;-=
это проблема сценария. Поэтому &
очитаю, что на кинофабриках нужно
создать 060б0е «сценарное бюро», которое обеспечило бы фабрику сцена
вописанию, -
фнями хороптого качества, а. в пре
Тов, ПТУмяцкяй. р что. п цессе ‘работы. нал инми BOCDUTHBAIO
последнее время варжавели мечи ли бы и cnenapreron.
CRYOOHT, BACTEMIA в кино критическая
мысяь. Согласен, Но’ были специфи“
ческие ‘причины, Готовые фильмы
He NOMAAWOT K Ham — обществении:
кам, Они идут с фабрики в Главное
управление и получают там оценку,
которая считается безапелляцнокной,
тем более что она сопровожлаютея,
оценками в прессе, Выступать про.
тив этих оценок, выражать. св0в Hh
согласие с ними кое-кто’ побаизается
Или молчат, или фальшивят, Всполе
HAM, RAK B кулуарах товорилй о,
ТУР
а ВВ У уцу 9
Я считаю. полбзным также учреже
дение «бюро: сюжетных заявок», Око
лолжио находиться в распоряжению
редактора\а, составленного Ka писв
теле aces заявка будёт «0брдстать» драматургическии матери
‘лом, как спежзиый ком. при двяже’
ини; TL вдёсь же будут учиться в
Части сценарные: кадры, Только пра
ТАКОЙ ‚организацию можно будет го
ворить о кинематографии как. искус
‘OTBA MterOoBOM, правнльло налажен”
ном, а He о произволетва, лающех
нзредка олостящие жартины и вы:
пускающем в ‘массе своей негодный
Хлам. 8 }
Статьи «Праваы» трёбуют от AAC
практической работы, a не клятв в
верлости. Мало ‘разгромить в диекуе
chy веяческие «узмы», надо на Доле
ДОКАЗАТЬ, ‘что в Hawes творчестве
враждебные влияния преололены, В
ответ па статьи «Правды» я даю 00я.
эательство CROW, новую картину
«Цорс» делать как прелельно Mace
совую, доступную пониманию ил
лнонов , людей, и вместе с тем, как
картину высоких художественных к»
честв. Кроме’ того буду по-деловому,
10-рабочему помогать молодым pe
жисоврам, буду практически swect
с ними исправлять опгибки в сцены
рии и в произволетве.
ЖЕНКО@ _
&. НА официальных встречах доугое.
например, о фильме, «Преотьяна». АГ
в Доме вино тов. Крынкин Чажи ад»
явил, что Плохая оценки” «Крестьяме
будет расоматриватьвя ‘чуть’ дн el.
RGR: TOPOR мировозарения. Борьбу. в
нАтурализмом; формализмом, эстетиз.
мох нужно вести не после окончания
постановки; а значительно раньше,
когда. заканчивается сценарий, Это
делать можно и нужно, Тогда у нас
не булет таких неудач, как «ПромеТЕЙ» wan me «Месяц май» режиссера
Савченко, выпущенный Mempa6nonфильмом.
С большим папряжением nce nant
ателье могут делать’ 120 картин в тол.
Но этого мало, в будущем нам при.
дется создавать не менее 800 картин
ежегодно. Мы дали такое обещание.
Как же мы ero Можем решить? Мы
поддерживаем план постройки киноОСТЬ».
вально разрывались от какой-то нем,
моверной человеческой мощи. Писалели и художники стояли, как зачарованные. Некоторые из нас говорили:
как все это поднять? А поднять нужно. И для этого нужна действительно
большая смелость. Стахановцев при
этом нужно видеть не только в Кремле, но и там, откуда они в. Кремль
ODPM.
К сожалению, я не присутствовал
на послелнем совещании в Комитете. искусств, обсуждавшем вопрос о
взаимоотношениях писателей и peжиссеров, Я думаю, что давно пора
прекратить разговоры о том, кто лучше и кто хуже — режиссеры или писатели. Такая постановка вопроса вообще недостойна советского художника. Без писателя. без ‘его ажтивной
помощи нам, киноработникам, не
удастся осуществить программу, которая намечена,
Свою деятельность в искусстве художник должен рассматривать не
только как приобретательскую, ной
как изобреталельскую. Таких худож
ников нужно обставить так, чтобы
они избегли провалов и прорывов в
своем творчестве. Смелым мастерам,
дерзающим на завоевание новых высот искусства, не следует укрывать
от товаридщей свои изобретения. Только в обстановке дружеской помощи и
поддержки хороший, целеустремленный опыт может дать ценные результаты, ‘
В чем же должна выражаться сме.
лость художника, к которой, по моему мнению, призывают статьи «Правды»? Прежде всего это стремление
к истокам большого народного искусства. Напг 170-миллионный народ
уже сегодня несет в себе величайшие
богатства замечательных фактов, событий, поступков, нашедших яркое,
образное отражение в народном самодеятельном искусстве. произведение,
оторванное от народных корней, не
может быть полноценным. Режиссегам Васильевым удалось достичь на:
ТАТЬИ «Правды» о работе советских композиторов и последующие статьи, касающиеся
других областей искусства, вызвали
большой взрыв творческой энергии у
лучшей части работников ‘искусства.
Одновременно с этим все-таки тдето в кулуарах «парочки», а инотда и
«троечки» трусливых людей пытают“
ся по-своему толковать эти статьи,
— А не есть ли это некоторая ликвилация исторического решения ЦК
ВКП(б) от 23 апреля 1932 г.?
— Не есть ‘ли это новый зажим? Не
удар ли это по лучшим мастерам искусства и лучигим произведениям исхусотвя? Не есть ли это «упрощенная линия», которую решено как-то
продолжать?
Такие разговоры есть, и об этом не
следует умалчивать. Я думаю, что
нужно широко и резко осудить подобные вагляды. Если говорить о кинематографии, то прежде всего нужНо вспомнить последние слова приветственного письма товарища Сталяна во время нашего юбилея, слова, в
которых товарини Сталин призызает
нас к омелому наступлению, к завоеванию новых высот большой советской кинематографии. Требование
смелости в нашем: некуестве было и
остается по сей день одним из важнейших. Все дело в том.. чтобы правильно понимать эту большевистскую
смелость. В нашем понимании сме:
лость — это не ухарство, не «шапка
набекрень», это прежде всего глубокое проникновение в жизнь, постоянное убовершенствование своего мастерства, .
Если художник, заканчивая картиНу, считает, что сделал все, что мот.
H дальше делать нечего— погибнуть
должен такой художник, потому что
„в жизни ему больше ничего не осталось. А между тем самые изоптрен.
ныё налии кинематографисты забыли
лежит ли «Чапаев» на «общем плане» или на «среднем». Недавно я
встретил в Кремле лучших людей на.
шей страны стахановцев. Стены бук«Чапаев» в театре им... mocnic. Сцена из 4 картины — встреча Чапаева с Фурмановым
воздвигнул. И вот вместо реки вы
видите края бетонной лоханки; Зеркало реки скрыто от ваших глаз.
Я не считаю благополучным положение в живописи. Лосле ухода религнознойН живописи. наша «оветская? живопись, нройдя через период иностранных влияний, наиболее четко определилась в школе передвижников. Передвижники, идя ©
нароловольцами, взяли на себя функции’ обличительвые, публицистические. В этом была сила; в этом была
польза передвижников, И, именно поэтому в их творчестве тгреобладали
обличительные сюжеты и несколько
енижалось винмалив к рисучву, В
цвету, особенно к.колориту.
’Носле революцин навёстные позиции Завоевали‘ лефовские теории;
MERONUC, AecKaTh, не нужна проле:
тарнату, она исчерпала 0ебя в peнессансе и пусть доживает свой эпитонский век во Франции и других
буржуазных странах, Сейчас мы взя.
лись за живопись. Что же происходит
на этом участке искусства? Налицо
большое тёматичасков разнообразие,
ошущается ёлание художника ари
слабом’ мастерстве отыграться на ‘те
ме, на энаЧиТельности сюжфта. М од:
ковременно у’ мастеров, владеющих
своим :; искусством. как, например,
Кончаловский, -= миаервость содержания. Или же дурная эпоцейность,
Наши художники еще не нашли
совершенных форм выражения больших тем современности., Я далек от
желания запиицать B жИвописи фор
мализи. Он меня никогда не при:
влекал и не привлекает, Я, хочу в
картинах наших художинков найти
подлинную страстность, своеобразное ощущение нашей действительности, жизни сегодняшнего дн, потому что только в этом путь к отысканию верной темы и к верному
отметить, какие непривычные для
них задачи им пришлось решать. без
хорошего наследия, без хоропгих традищий прошлого,
В учении о пропорциях еще античные эстетики товорили, что прекрасное не может быть ни слишком большим, ни слишком малым. Не может
быть прекрасным крошечное насекомое— человек не видит его деталей.
He может быть прекрасен зверь в сто
локтей высотой, Человек из-за деталей ие увидит целого. Эстетические
ценности архитектуры ушедших веков формировались в иных масштабах и создавались с помощью иных
строительных материалов, чем то, что
мы имеем сейчас. Новые. производственные отношения, возникшие в
социалистическом государстве, новые
требования гитиены, новые стройматериалы. (железобетон, стекло) требу.
ют от наших архитекторов. вовых архитектурных решений, по решений,
основанных на глубоком изучении ренессанса, готики, барокко, ампира
Строить надо. Архитектор, пренебретающий старым ‘наследием, впадает
в коробочный, безрадостный лжековструктивизм, а ярые ревнители HaCAGICTBA—B ложлую пышность эклектики, Сумбур — это полузнайство, это неумение. по-ленински использовать культурные ценности прошлото; Наконец, самое худшее, Сумбур—
ато приспособленчество.— Иван Иваневич, не поставить ди здесь колонки? — Да кто его знает, поставьте на
всякнй случай маленькие!
Вы едете на Потылиху и радуетесь, что строят набережную Москвареки. Но какой-то. умник придумал
построить на этой набережной высокий каменный забор. Обычно —
строят железную решетку, но умник
решил: решетку делали все, & я возДВИгНУ «монументальный» забор. И