Киевский
‚ «Запорожец за
М, И, Донец — Кар
гос,
оперный театр.
унаем». /
ась.
Почему молчит Академия художест
В художественной ‘школе после
исторических решений ЦК ВКП(б) от
1932 года о начальной и средней
школе и’о перестройке литературно-
художественных организаций проде-
лана’ ‘большая работа.
``. Окончательно изжиты воевозмож-
ные «методы проектов», глубоко пу-
стившие корни в 1930—31 м. именно
в художественных вузах и мешавиие
овладению систематическими знания-
ми и приобретению художественных
навыков. BRUT ‹универсальн ый»
лаборалорно-бригадный метод, сии-
жавший персональную ответствен-
ность студентов, наконец, упорядоче-
HEY учебные планы, в которых еще
нелавно была нейлмоверно раздута не.
прерывзная производственная практи-
ка, дожиравшая чуть ли не половину
всех учебных часов. Но все же с тре-
бованием выпускаль полноценных ма-
стеров-резлистов наши учебныв”а-
зедения еще плохо справляются.
CODE DCKOE
Страстная большевистская критика формализма и на:
Typanusma в искусстве глубоко взволновала всю, худо-
жествениую общественность. Многим живописцам и
скульпторам, в особенности молодым, выступления
«Правды» открыпи глаза на собственное ‘творчество,
Проверяя свой творческий путь, они наверно ‘недобрым
словом помянули ту художественную школу, в ноторой
получили юобразование. Эта зараженная формализмом
шкопа не привизала учащемуся необходимых трудовых
навыков, не давала об’ективных знаний. Зата. в этой
щкопе широкое хождение имели различные теории «ус-
коренного» воспитания живопиеца и’ ремесленные ре-
цепты, помогавшие молодому художнику скрыть свою
беспомощность, прибегая к формалистическому крив-
пянию..
И сейчас еще художественная школа в нынеш-
нем ев состоянии, “как правило, не ‘воспитывает ма-
стеров, способных создать произведения, значительные
198. содерщманию и форме. 0б этом недавно пи-
сала наша газета. Письмо студента ленинградской Ака-
демии художеств П. Гольцева, опубликованное в № 3
«Советокого искусства», раскрыло рю кар-
тину учебной жизни в центральной И крупнейшей ху-
дожественной шкопе нашей страны. Редакционное при-
мечание к этому Яисьму выпаыгаляао NAMB поралтиай_
искусство
деревне окопо Пензы:
«В № 3 вашей тазеты было напечатано письмо
студента Академии художеств. Прочитав это письмо, я
глубоко почувствовал то внутреннее чувство искания
истины, правильной, здоровой учебы для молодежи, но-
торым это письмо проникнуто», бе
Вспоминая о недавнем прошлом Академии. художеств,
Н. Горюшиин-Сорокопудов замечает:
«Сколько искалёчено за этот период моподежи, сколь-
ко выпущено в жизнь людей с пустой душой и совер-
шеённо бе» знаний! }
На необходимость более серьезной постановки учеб-
ного дела в школе указывает в своем письме и тов,
Раузе (Житомир):
«В. среде молодежи еще цепко держатся я вред-
ные теорийки и течения, Не изжито пренебрежительное
отношение к рисунку и кб всяким кропотливым учени-
ческим исканиям, Некоторые еще на школьной. скамье
мнят себя способными сказать новое слово в искусстве,
рассчитывая на свою “алантливость, самобытность ‘и
непосредственность... В итоге — самоуспокоение, с ко-
торым. мириться нельзя, как нельзя примириться’ и $
мепкобуржуазным «новаторством», ничего общего не
имеющим с истинной простотой и естественностью»,
Письма и статьи присланные из Москвы. Киева, Ярос-
‚ дель” должна
жизни, в
’ ВОО 5
оо
массах.
в учащихся равнодущного
шения — лишь бы ответить своим ре»
шением на требование педатога,
учащегося. Выл период, когда во
Вхутемасе выбирали ‘новлючительных
натурщиц -—- тучных, непропорцио*
нально сложенных И”“т; д, Ноставят
пожилую женщину. © грудями, обвис-
шими до пояса, и рисуют ее в раз-
ЛОЧИБТХ ПОЗАХ ПОЛГОДА == «ТИПИЧНАЯ»,
мол. Некоторые студенты кончили
‚ вуз, таки pe увидев красивой моло-
‹ ДОЙй моделе
‚ чения характернейшгих моделей всех
Не умаляя задачи изу-
возрастов. надо воспитать в учащих-
Мо-
захватить, .^волновать.
a?
дожеаувенного /ввуса, +7: конодателя-
ми» кросивотб в быту, в
промыньленности, должно. ие
вать чувство и понимание краеиоото
в широких наролных Е.
должно найти отражение в методе ху
дожественной итколы. Например, aka-
`демические Задания пе должиы вы
зывать , 7
одинажового при всех случаях отно
Киевский
Зоя
гос.
айдай —
LB Th
оперный театр,
«Запорожец за Дунаем».
> >= —--—
... ВТО.
РЕДАКТОР?
В «Литературной газете» от 10 мар
ГРАНДИОЗНЫЙ
АНСАМБЛЬ
Прошлогодний смотр художествен-
ных техникумов РСФСР показал, как
плохо обетойт лело с постановкой, нз-
пример, рисунка, Немногим лучше по-
ложение и в вузах (Ленинград, Мо-
еква). Программы ‘по рисунку и жи-
пропориционального; красивого, Боять-
ся этих слов ‘не надо.
В нетюнимании некоторыми педа-
тогами проблем цвета‘ большую роль
сыграла, «социологическая теория?
мечание к этому Письму выдвигало принципы перестрой- _ Письма и статьи, присланные из Моснвы, Киева, Ярос-
ки школы, Эти материалы вызвали целый ряд откликов лавля, Житомира, Пензы, свидетельствуют о том, что В
студентов художественных техникумов, зрелых `живо- путях развития ссвётской художественной школы кров-
писцев и педагогов, co, но “заинтересованы все художники нашей” страны. Все
«Я был студентом художественного техникума в Кив-‘они не удовлетворены настоящим состоянием художест-
вв и вместо того, чтобы заняться изучением натуры, ри- ного образования. И тольно пенинградская Академия
сованием с гипса и т. д., должен был закрашивать плос- художеств отмалчивается.
‚ Любят песни, вихревую пляску и
джигитовку
Навказа.
колхозники
Радостная,
Северного
волнующая
IES fe BE NEN ERE A Ta aE, sh VAN SS
г г. г 0 *.
вописи, — изданные Наркомпросом
только в этом учебном году, прелета-
вляют. собой, но. существу, только
ЗИ ЗУ ee ИЕ.
Te etre Ум CaN vale пло
ность тоном или же пульверизатором покрывать неоп-
ределенные формы, на что
пишет студент т. Вайнман.
AJAY MLV VMs ere 9
Указания «Правды» должны быть обсуждены во, всех
ушло дорогое время», — художественных техникумах и школах и прежде всего
в Академии художеств, которая должна обеспечить вос-
Be *
Фриче, которую до сих пор препод-
носят в советских вузах. Фриче «до-
казывал», что красочность, цвети-
ae eer ee eer iy
та напечатана заметка под затлавием
«Где. были критики», содержащы
тневные обвинения по адресу нашей
лика тоя откл Автор natn в.
театральной критики. Автор этой oF
метки—драматург А. Н. Афиногено,
Он упрекает критиков в том; что опи
«равнодушно, трусливо и мелко об
холили самые существенные стороны»
театральной жизни, что они «не вт.
дели хорошего, не боролись с по.
хнм» Драматург Афиногенов не па.
зывает в своей заметке ни одного нм.
ни. Он огулыно охамвает всю совет.
скую критику.
Дальше он пишет в том же разно.
ном тоне:
«Кто может назвать критика, ко.
торый до постановления ЦК и ОНК
о МХТ П уже разглядел бы посред-
ственность этого театра и членораз:
жизнь вдохновляет, будит творческие
силы народа. Потому так горячо отоз-
вались колхозники Северного Кавка-
за на призыв секретаря Крайкома
тов. Нвдокимова и © увлёчением при-
нялись за создание величественного
ансамбля казацких и ‘национальных
песен, музыки, пляски, джигитовки.
Во всех уголках края, колхозах,
станицах, национальных = областях
создаются хоры, об’единяются музы-
канты, танцоры, джигиты готовятея
в выступлению на празднике народов
Северного Кавказа в дни первомай-
ских торжеств. Об’единенный ан-
самбль будет состоять из 1.300 чело-
век.
`В вружки и хоры идет молодежь
краткий конспект программного по-
становочного материала.
‚ Основной метод советского искус-
ства, сформулированный товарищем
Сталиным, — социалистический реа-
лизм. — в учебных заведениях многи-
ми рутинерами понят как возврат к
добросовестному натуралистическому
копированию натуры. Мнотие так и
заявляли: «Пора реабилитировать на-
турализм». «Натурализм есть точное
изображение натуры».
Засоренность нашей школы на про-
тяжении ряда лет формалистически-
ми теориями привела к другому злу.
Упрощенное понимание необхоли-
стость присущи праздному, ищущему
«безлумных» наслаждений обществу
(венецианцы), XVI век,’ «галантная
школа» Ватто, импрессионисты и
т. д.), а эпохи революционные, демо-
кратические и классы прогрессивные,
в пору своего под’ема и жизнеутвер-
ждения,—Флоренция ХУ века, фран-
цузокая буржуазная революция и
т. д. — выдвигают скупое по цвету
«неживопионое», но идейно насыщен-
ное искусство. Разложив «по пол-
кам» вое мировое наследие живоцис-
ной культуры, оклеветав Тициана,
Рубенса, Делакруа и др. Фриче в
новой редакщии повторил Плеханова.
утверждавшего, что в революцион-
рамотных мастеров социалистического иснус-
формалпистами в самоцель. Затем в
борьбе c формалистами был провоз-
тлашен альфой и омегой длительный
академический фисунок, выточенный
до последнего ногтя и волоска. Меж-
ду тем вполне понятно, что необхо-
димо умелое сочетажие того и друго-
го. Набросок как ступень, как сред-
ство перехода к глубокому рисунку
должен в школе занять определенное
места.
Коли старое подразделение классов
‚-натурный. головной, фигурный,
Взволнованное -письмо прислал редакции известный питание г
художник Н. Горю шкин-Сорокопудов, проживающий в ства.
весь процесс художественного BOOMH-
тания у нае должен быть проникнут
широкой перспективой социалистиче-
ского искусства. Учащийся твердо
должен знать, что академический на-
тюрморт —это только первая ступень
а не самоцель. Тогда простой пред-
мет в его глазах примет огромную,
формирующую его художественные
навыки . ценность.
Мне могут возразить по поводу не-
которых положений, что в них якобы
ничего принципиально нового не вы-
педагогический процесс. в художест-
венной школе должен быть построен
также на переходе от простых об’ек-
тов к сложным. Распределение учеб-
ного постановочного материала по сте-
пени его сложности на всех ступенях
развития учащегося есть первое 0с-
невное условие нашей системы. Но
это только одна сторона дела. Сиоте-
ма материала дополняется, системой
задач. Одинои, тот же натурщик при
разных подходах к нему и разных
требованиях изображения может быть
°В кружки и хоры. идет молодежь
н старые казаки и казачки — зна-
токи старинных песен,
В Ново-Ивановке, в первом Кабар-
динском агрогороде, пиш@т краевая
газета «Северо-Кавказский ббльше-
Вик», в кружки втянуты все, вплоть
о OEE IEEE EES EE ES
OT ee
MOCTH приобщить студентов к натуре
на практике привело к лозунту — не.
бояться натурализма
На
курсах. ,
младших
Этот лозунг становится совершенно.
теперь, когла Ha-
ов АЕ
неприемлемым
ничего принципиально нового не вы-
двигается. В отарой академии тажой
выдающийся педагог, как Чистяков,
также говорил, что «наука является
основанием искусства».
Все это верно, но не надо Bas,
бывать что мы не отказываемся‘ or
ah te hak Mane
поставлен на разных курсах. Недо-
статочно поставить натурщика и ска-
зать, что задача — реально изобра-
эить ето. К реальному изображению:
такому. которое «раскрывает» натур-
щика во всех ето харажтерных свой-
страх и потообногтях ученик перехо-
are PO FR AEE NONE EINE Е
подразделение на классы
головной, фитурный,
теперь. для
то в принципе
должно
быть проведено и у нас. Прежняя
систематизация классов хорошо опре-
деляла профиль, круг знаний и на-
на. натурный,
портретный и т.д,
нас ‘не приемлемо,
ные эпохи содержание в искусстве
всегда «преобладает» над формой.
Нечего и товорить, что цвет в жи-
вописи неразрывно связан с формой.
с рисунком, с идеей картины. Цвет
является _ одним из величайших
срелств передачи чувств и мыслей
дельно, доказательно раз’яснил бы
ввем нам, в чем эта посредственность
заключается»,
`..Очевидно, драматургу Афинотено.
ву небезызвестно, что у нае имеется
большой ежемесячный журяал «Te.
атр и драматургия», Как во всяком
до древних старух, ‘исполняющих ша художественная школа поднялась СЕ ор ввиков учащихся на разных ступенях (о Е OE EIR EE EE ны
: . нас? т 4 пренебрегать им в школе журнале, и здесь wan авление к ити.
колхозные частушки. на новую, высшую ступень. Вот поче. Наследия, которое обогащает наш дит не сразу. Надо помочь учащемуся ст) художественном развития. Наша человека и, пренебр. жур д р P
. а- атей определяется редакци
Прекрасный хор создан на родине му неправильно делают некоторые ру- опыт, К тому же тождественность «раскрыть» перед ним натуру «по ча- могут только художники, сами. по Н YOCRHX CT Pp редакц
Зо wWetnssnnatddH wanes as a rs иферентииалеия. КлЯассОвВ (конечно, с ль, Х т Ам АЛ гр ЛПУ д бл жллос © ти ПАЯОНТАТОЯ п а
ей, которая в лице редактора и от
чает за эти статьи.
Я напомню драматургу Афиногено
ву, который, быть может, инотда про.
что этот журнал печатал хвалебные
статьи о творчестве Шостаковича, Что
в этом журнале были налечатаны
безвкусная, пустая комедия «Богатая
невеста» и слабая, бесцветная пьеса
«Пойдешь не верненться»—ипронзве
дения, достойные резкого осуждения,
Что в № 2 0т 1936 тода автор одной
из статей восхищаЛся «тонким Mar
лерством МХТ П». Что в этом журна
Ле «лейб критиком» долгое время (5:
стоял Р. Пикель, человек, чья mt
чальная «критическая репутация» не
вуждается в подробной характеристи-
ке; ще о многом забыя „Афиногенов,
Я не знаю, известно ли т; Афив
генову то, что знают все: что буровый
критик Афиногенов, он же драматуй
Афиногенов, является одновремене
HO FA. редакторбм журнала чат Е
драматургия», т. е. лицом, которо тр
какой-то мере обязано направлять Te
атральную критику и отвечает 88 &
ошибки. Воли бы Афинотенов, автор
заметки в «Литературной тазете», ко.
дазнибудь читал редактируемый пм
журнал, ему пришлось бы 6езотовс
рочно согласиться‘ с тем, что «Театр
и драматургия» является самым 69»
зубым и непринциииальным издание
ем нашей театральной печати,
Заметкой в «Литературной газете»
Афиногенов легкомысленно расписал»
ся В своей редакторской безответет
венности. Но, быть может, итривая
случайность подарила двум разных
людям одну и ту же фамилию? Во
избежание могущих возникнуть недо“
разумений было бы весьма желатель
но, чтобы автор заметки «Где был
критика» заявил, в какой мере он 01°
вечает за работу редактора журналь
«Театр и драматургия».
БЕРНГАРД РЕЙХ
лист, а также и теоретик-форуалист
(иногда эм — одно и то же лю)
не понимают, что исход борьбы меду
старым и новым «приемом», между
тралицией и изобретением решается
отнюдь не внутри узкой области самой.
этой ‘борьбы — веегда вторичной и
производной. Исход этот решается в
гораздо боле широкой сфере борьбы’
общественной и политической, в кот
рой дело идет о том. в каком направ
орденоносца Писковатского и Бело-
усова в Мозлокском районе, По.вы-
ходным дням в Моздок с езжаются на
спевки казаки - колхозники, разучи-
вают славные казачьи песни. Хор
моздокских станиц состоит из 150 че-
ловек.
Районный и станичные хоры вы-
ступают в театрах, новых домах
культуры.
Прекрасную песню сложили в хо-
ру Георгиевской станицы. в. честь
отважных конников, совершивших
переход вокруг Кавказского хребта,
Пыль клубится по дороге
Длинной, „длинной nonocah,
Wa npoGera yaanoro
Едут конники домой...
Все партийные, советские, комео-
мольские организации края‘ прини-
мают деятельное участие в создании
краевого ‘ансамбля — в ‘подготовке
лучших певцов, музыкантов, танцо-
ров, джигитов. 4
Е созданию сводного казачьего
хора и ансамблей пляски, музыки и
джигитовки привлечены из Москвы
мастера искусства -— организатор
Краснознаменйого ансамбля ‘красно-
армейской песни тов. Данилович, ди-
рижер Ставицкий, художник Сохнов-
ский, Сейчас они проводят в районах
края осмотры, отбирают, лучших пев-
цов и танцоров. формируют район-
ные ансамбли. Много интересных пе-
сен прислали казаки на конкурс, об’-
явленный краевыми организациями.
На-днях из печати выйдет сборник
казацких песен в музыкальной обра-
ботке дирижера Ставицкого.
Для выступления ансамбля в сто-
лице края на стадионе «Динамо» по
макету художника Сохновского воз-
двигается монументальная трибуна, В
апреле состоится пятидневная репе-
тиция всего ансамбля.
‚После народного праздника свод-
ный казачий хор выступит в Москве,
некоторых положении только _ кажу-
щаяся, формальная. .
Ценность метода Чистякова заклю-
чалась в строгой последовательной
системе воспитания от простого К
сложному, в подкреплении художе-
ственного процесса научной основой.
В этом историческая роль Чистяко-
ва, но для нас вполне ясна и огра-
ниченность метода Чистякова, заклю-
чающаяся в преследовании эмпириче-
ской правдоподобности. В погоне за
«точным» рисунком часто упускалось
главное, художественное обобщение.
подчеркнутость характера — образ.
Итак, социалистический реализм в
школе должен явиться основой мето-
дики преподавания с начальных кур-
сов. Наш метод, требующий правди-
вого, реалистическото изображения,
исключает формалистическое искаже-
ние натуры ‘и натуралистическое ко-
пирование.
Подобно методу точных наук, пе-
реходящему в изучении явления от
простейттих фактов к сложнейшим,
ководители художественных школ,
возводящие это положение в прин-
цин и распространяющие его на все
курсы. В самом деле, почему мы рас-
членяем единый педагогический про-
цесс на два различных методических
санования? Не напоминает ли это от-
вергнутый секцией ИЗО Наркомиро-
са проект профессора Павлинова, ко-
торый предлагал параллельно учить
молодежь двум видам рисования: ме-
ханическому, т. е. чисто оптическому,
внешнему, и творческому, т, е. образ-
ному, активному? Межлу тем, вполне
понятно, что никаких двух «видов»,
двух методологических основ у нас
в советской художественной школе?
быть не может.
Начиная с первого курса, мы долж-
ны обузать людей правдивому феали-
стическому изображению. Социали-
стический реализм прежде всего под-
разумевает высоко-идейное, соцналь-
но активное, революционное содержа-
ние. Но он также подразумевает и но-
вую революционную форму, распро-
страняющуюся на все об’екты реаль-
ного мира; в том’ числе и на натюр-
мерт, к тому же он подразумевает со-
вершенно другое отношение художни-
ка к изображаемому.
Рисунок должен стать средством
познания предмета, средством его
изучения, выражением его материаль-
ной, об’ективной сущности. Правди-
вое изображение должно основывать-
ся на знании предмета. Само собой
разумеется, что здесь не остается ни-
какого места «оптическому видению».
Необходимо также систематически
развивать у учащихся умение «п0-
нимать» конкретность и характер
предмета, его взаимодействие и связь
с другими предметами, умение отби-
рать главное, художественно 0боб-
щать предмет в изображении,
К этому необходимо добавить, что
стям». В таких случаях диференци-
рованные задачи на построение, дви-
жение, массу и т. д. бывают очень
полезны. Надо только избегать отвле-
ченностей. Некоторые педахлоги, воз-
ражающике против этого, не хотят по-
нять простой истины, что этот метод
заставляет художника сознательно.
всесторонне понимать натуру и в
нужный момент акиентировать имен-
но те характерные особенности в ней.
которые вытекают из нее и из. общего
содержания хуложественного произ-
ведения.
Очень важно ввести рисунок. по
памяти, по представлению. без нату-
ры. Надо всячески пооткрять это. На-
до добиться, чтобы студенты старигих
курсов. свободно владели человеком
в любой позе и композиции, не нахо-
дясь в зависимости только от налу-
ты, Конечно, такое «преодоление»
натуры может быть достипнуто путем
тщательного ее изучения, Bo Вхуте-
масе увлекались набросками. Набро-
сок, как «выражение самото живого
первичного впечатления» возводился
Se ee ee ee ee ee IIE IIIS
ay THM содержанием и программой) латом и ‘стирающиеея ‘этот свой не-
должна также дать тот критерий, ко-
торый определяет лицо студента н
возможность его перехода B слёдую-
ший класс,
О ‘гипсе н копировании картин.
И то и другое необходимо. Нужно
только не перегибать палку. Очень
полезно включать. задания на гипс,
как подготавливающее к живой на-
туре. Отдельные задания на движе-
ние, построение и т. д. следует пред:
варительно продемонстрировать на
примерах из «антиков», закреплять
это в набросках и непродолжитель-
ных рисунках. Скрупулезное же вы-
рисовывание типбов (по месяцам. и
бельше одну маску) — бессмысленно.
Осмелюсь затронуть спорный во-
прос — о красоте, Надо эстетически
воспитывать молодежь в школе. Ca-
мо собой разумеется, что наше пред-
ставление O красоте ничего общего
не имеет’ с «классической» или aKa-
демической красотой. Художники
должны быть «законодателями» XY-
достаток возвести в правило дая
всех. :
Школа должна узиль ‘живописи,
развивать живописное чутье, & выс-
пая художественная. школа должна
выпускать ученых мастеров живопи-
си. Не следует забывать, что свои
живописные проблемы Делакруа, под-
лучших произведениях цвет строил
математически. Не ‹тавя этих вопро-
сов в школе, мы разрушаем основа-
ние; на котором строим школу, ибо
ученическая живопись—это не толь»
ко «рисование кистью»,
Необходимо также еще работать
над укреплением связи специальных
диощиилин, над раслширением об’ема
и содержания некоторых вспомога-
тельных технических и теоретических
диециплин. Например, анатомяя у
‚нас и в техникумах и в вузах пре-
подается эпизодически. Надо, чтобы
на протяжении всего обучения ‘ана-
томия включалась специальными ва.
даниями на всех курсах; надо, чтобы
все педагоги, обучающие письму и
рисунку, разтоваривали «анатомиче-
ским» языком, Необходимо в учеб-
ных планах найти часы и для вве-
дения 0с0бого курса теоретической
перспективы. Е.
‚ наконец, 0б истории искусств.
Нужно покончить с отставанием и в
этой области. Надо ускорить выпуск
учебных пособий м таких книг, ко-
торые бы систематически излатали
исторические факты. Как раз таких
трудов совершенно нет, Недавно опу-
бликованные замечания тов. Стали-
на, Жданова, Кирова о конопектах
учебников. истории. должны лечь в ос-
нову Е наших искусствоведов
В. ГАПОШКИН
Статья: тов. В. Гаполткина печатает
ся в порядке обсуждения,
ника, но суетливый жест обезьтны,
механически имитирующей движения,
смыел которых ей неизвестен и кого-
рые именно поэтому становятся лишь
формой движения, движениями фор-
мальными:
Улача- в- искусстве - не -приходит
даром; з& нее борются;
Но осмыюкливая эту борьбу. хулож-
EE АО ТА
“ник может впасть в иллюзию. Bem
_ Теоретические корни
формализма.
Фурмалиым разбит как школа, как
идейное течение в теории искусства
и как творческий метол. в искусстве.
ней, ег любовью (или ненавистью)
к ней, то с10соб этого выражения,
T. @. TO, ЧТо называют формой, я окон-
Но формалистические тенденции еще
существуют, а временами —— когда
им помогает беспечность и теорети-
ческая беспомощность критики —
чательный его результат, т. е. TO,
TN) называют произведением ис-
кусства, не могут быть совершенно
безразличны. к тем. ‘способам, _ какими
‚ СВЯЗИ, ° соединяющие художника 6 лении решит для себя художник в0т-
` ЖИЗНЬЮ, 6 социалистических строи» 06. 0 своем участии в истории и 8
Тельством и людьми социалистичееко- общественной борьбе классов, 0 мер
‘To труда, слабы, непрочны, неясны сознательности, партийности, убж-
денности и горячности своего в ве
участия.
№то до конца поймет, что язык ту-.
дожественного произведения ech
язык, имеющий (по крайней м в
задаче) для всех внятный п #6д80я-.
щийся емысл и что напразленностью
этого смыела, а не отношениех самих”
слов определяется выбор Пужных.
средств выражения, тот овладеет кра-
териём, достаточным He только мя
того, чтобы отбросить формалистиче-
свие теорим, но вместе с ними и 01°
бросить наблюдающееся иногда в BE
шей критике настороженное, полозра-
тельное отношение не к трюкачеству»
Но к ПОлЛиННому поваторетву,
ИЗведение, является в _ искусство как
плод художественных влияний» и
вместе. открывается как еще невидан-
НЫЙ в искусстве жест художника, хак
исходная точка вполне самобытной,
самим художником создаваемой ‘тра-
THA.
Отсюда понятно, что такое «мастер-
ство» и в чем состоит различие меж-
ду истинным новаторетвом и трюка-
чеством. То. что называют мастер-
другие —— предшествовавшие и совре-
менные ему художники — выражали
свое, им одним свойственное отноше-`
ние. к жизни, к ее борьбе и к про-
явлениям этой борьбы. Когда худож-
ник, у которого есть что сказать, на-
чинает подыскивать нужные ему еред-
ства для высказывания, с ним проис-
ходит. нечто’ вроде того, ‘что постоянно
происходит в сфере языка.
Каждый человек выражает при по-
мощи языка свои мысли, чувства,
впечатления. Но выражает он их при
помощи языка, не им впервые созхан-
ного, но’ уже существующего. Так как
язык живет лишь в применении и
так как сообщение, ради которого при-
ходилея прибегать к существующем
средствам языка, к ходячей монете
уже отчеканенного ‘образца, может
иногла быть сообщением нозым, вы-
двигающим новые задачи выражения,
еще неизвестные людям, впервые соз-
давигим употребление бытующих ныне
языковых форм, то в результате этого
частичного несоответствия: между но-
выми задачами и старыми средствами
их разрешения начинается борьба,
работа, творчество в сфере самого вы-
ражения. В результате этой борьбы
всякое языковое выражение, — если
только сама борьба велась правильно,
— есть одновременно и использозание
уже существующих способов языко-
вай выразительности, их воспроизве-
дение, повторение, применение и в TO
же время ‘их применение к новой за-
faue, &. стало быть. их изменение.
раситирение, создание новых средств
вытажения, обогащение: ротной речи.
Нечто подобное имеет место и в
искусстве. Как бы ни было ориги-
нально отношение художника к дей-
поднималот голову и в практике ис-
кусства и в его теории. OO этих
вепышках формализма говорит, по по-
чину «Правды», вея печать.
` Кое-кто из теоретиков формализма
отрекея от своих прежних взглядов.
На-днях Шкловский, в интонациях,
иелронность которых трудно заполоз-
рить, правильно сказал, что борьба
бывших Формалистов за формалисти-
ческую теорию была прежде всего’
борьбой классового мировоззрения,
стремившегося создать какой-то ««ет-
тльмент» для искусства, оградить
екусство от социализма.
Что формализм растет’ на корнях
известной классовой ориентировки, —
в этом нет ни ‚у кого никаких сом-
нений. Практика работы некоторых
формалистов, особенно за рубежом, ха-
рактеризует их’ враждебность идеям
и искусству социализма. Но форма-
лизм растет не только непосредетвен-
но от этого своем. классового корня.
Как всякое воззрение, он имеет так-
‘же и, теоретические корни. Как вея-
кая ложная теория, формализм есть
не столько выдумка несуществующих
фактов — очень трудно выдумывать
несуществующее! — сколько ‘иска-
жениа, неверное преломление (в Мыс-
лях теоретика) каких-то“лействитель-
ных явлений. :
Форуалистические заблуждения 05-
‚нованы -— если брать теоретическую
сторону ‘вопроса -—— на неправильном
06 яснении одного очень простого” и
несомненно существующего факта.
Состоит. этот фактов том, ‘что’ когда
художник начинает работать ‘нал вы“
‘ражением свошх мыслей, чувств и впе-
чатлений, порожденных в нем жизнью,
и его участием (или неучастием) 8.
ему самому, если в нем’ остается место
колебаниям, шатаниям или неуверен.
ности, — такому художнику может
показаться, будто давление на его
искусство старых способов выражения
й борьба, которую он как художник
ведет за отыскание новых самобыт-
ных, еще никем не освоенных средетв
изображения и выражения, есть само-
ъ‚довлеющий и автономный закон раз-
вития искусства. Злеь — в этой
классовой позиции хуложника, в не-
ральном доме Нрасной армии. «Молодняк»
ников отмечено печатью величайшей
ответственности ‘перед советским на-
родом,
Выставка ‘картин художннка Покаржезского в Цент
ому, что нам несет с со00ю сегод-
яниний день нашей борьбы и строй-
ии) должен ‘будет одновременно ис-
пользовать уже выработанные пред-
пествующим развитием ‘искусства,
10с0бы выражения и частично с03-
ать способы новые, соответетвуюнциие
новизне его задачи и еще никем не
испробованные. В искусстве, каки в
ные, отношение. использованных
с10с0бов выражения к способам, впер-
вые создаваемым, есть отношение из-
вестной. борьбы, окончательным ито-
м которой и будет не «форма» и не
«техника», но произведение. искусства,
Произведение это дано читателю, елу-
шателю, зрителю со всем запечатлен-
ным в нем и рвущимея из нео в
жизнь участием художника в совре-
менности, со всеми примененными им
средствами запечатления. .
Форма не есть пи колпак, надетый
на идею, ни сосул, в который эта идея,
точно ‘вота, ‘наливается; Форма —
итог борьбы художника за наиболь-
шую точность, верность, искренность,
правливость выражения. Поэтому фор-
Ма всякого подлинно современного и
значительного произведения искусства
одновременно и неповторима п традм-
циенна, есть и творчество и воспро-
Отсюда понятно, что ‘такое «мастер-
ство» и в чем COCTORT различие меж-
ду истинным новаторством и трюка-
чеством. То, что называют мастер-
ством, есть только показатель энер-
DWM, накала, с какими художник до-
ивалея — не всегда с равным успе-
хом, но всегда с полным сознанием
серьезности задачи — соответствия
между тем, что он хотел сказать, и
тем, что им действительно было ска-
заво, т. е. теми средствами, которые
из вех представлявиихей како воз-
можные ‘были им привлечены для
этй цели, Другого значения слово
«мастерство» иметь не может. Мастер-
ство —- He капитал, накопленный
художником, приносящий проценты и
хранимый им до востребования где-то
В сейфе художественного. воображения.
Мастерство не есть ключ, которым ху-
дожник может’ отпереть эжюбой ларчик,
решить любую художественную зада-
чу, едва лишь он за нее возьмется.
Мастерство есть такая степень совер-
шенства в` хуложественном изображе-
нии, действительности; при которой
форма уже не стоит между хуложни-
ком и читателем (или зрителем) и да-
же как Форма им не
ощущается. и . самого искусства.
ELV в эшуценох, алора итус у De
ставить как цель художественной ра-
боты. Новаторство не можег соста-
вить никакой школы в искусстве,
Форма в искусстве не может быть
особым предметом оценки и обсужде-
ния. Оценка формы ‘неотделима от
оценки содержания. Бывают плохие
(ничтожные, пустые к плоские) авто-
ры и произведения, по нет произве-
дений, недостаток которых только ‘в
том, что у них плохая ‘форма, разно
как вет и таких” произведений, `д0сто-”
инство которых только B TOM, что у
них форма хороша. В искусстве —
этого не понимают некоторые ‚ натн
критики —— нельзя учиться только
форме, как какому-то элементу ма-
стерства, будто бы отделимому oT Са.
мого художника и его искусства. Та-
кое ученье ведет к трюкачеетву, кото-
poe есть не что иное, как с10е0б выс-.
казывания, в котором необычайность
выражения не затребована новизной,
необычайностью самой задачи, т. в,
выражаемого и внушаемого художни-
ком отношения к действительности,
Поэтому в трюкачестве нет не. только
художественной необходимости, но нет
Лрюкачество
Подлинное мастерство наших худом-( не есть поведение истинного . худож-
автоматичееюих,
твердости его похолки;, в нелености
его зрения, в безразличии ити равно-
душии ero RK исходу‘ ‘великой борьбы
за новый социалистический мир —
место рождения Формалистизеского
трюкачества” и ` формалиетических за-
блуждений его теоретиков. Злеёсь под
стерегазют ‘искусство ‘все ати ложные
Формалистические теории — or Ranra
Tepiapra xo философская левствен=
ВЫХ, но ‘оттого не менее ‘ошибочных
теорий отечественяых формелистов,
Хулюжиик, владаюнщий в эту ил-
ЛюЮзию, перестает понимать, чтф исход
его Форьбы определяется Bonce ne to-
отношением между «рутиной» и-епо-
ЭИЗНОЙ», не силой внешнего давления
ва него старых «приемов» и не BAN
рающей изнутри силой оригинатьзого
«ВИДЕНИЯ», ^ «остраняюцщито» мар
механизированных
восириятий. Такой хузожние не по-
нимает, что исход его борьбы отреде-
ллетел прежде всего и преимущае г
венно способом освоения обществен-
ных, политических залач, которые он
перед собой ставит, п уменьем приве-
сти художественные срелетва — будут
ли они новыми или уже использо- 9
ванн
BM — К TOIRONY cooTBErcTEMO
© втими ‘задачами, Художних-форма-
ву залу VU QP i
свие теории, но вместе с ними и 01°
бросить наблюлающееся иногда В 84-
шей критике настороженное, подозрл-
тельшое отношение пе к трюкачеству»
Но к подлинному поваторетву,
Юритерий этот, идущий от социалие
стичесной зарядки произведения, OT
идзйных пластов,^его породивших, 01
задач, ето организующих, дот 808
MORMOCTH отличить необычайную, не
привычную, незнакомую, но необходи-
мую, из. тлубины большой мысли Е
большого чувства рожденную нозую
интонацию, ‘новый жест, новый ритх
дыхания, нозую походку подлинного
искателя художественной правды от
случайной, никакой необходимостью
Кроме личного произвола не вызван
ной врикливой, пустозвонной и су
ливой возни пеевдоноваторов,
Трудность произведений похливио-
го новатора еёть трулноеть, 0000“
денная не неясностью. пе непонят
ностью и не туманностью, по серьез=
ностью и трудностью самой золачв
которую он поставил перед собой в
своем произвелении и которая требуе?
непреклонной воли & ве решению.
Этой художественной ясности им
вправе требовать от вмпих художния
КОЗ.