COBELCKOE NCKYCCMBO
ГиЫА В РЕДАКЦИЮ
- Не отважите в любезности опубликовать, что сообщение ©’ постановке
«Евтения Онегина» в Московском peалистическом TeaTpe, появившееся В
№ 12 «Сов. искусства», не соответствует действительности, так как Peалистическому теётру пьес, ваписанная тт. Павлюченко и Треневым, еще
не сдана, и театр узнал 96 «оритинальной» трактовке «Евгения Онегина» только из информации «Сов. искусства». ‘
Слелует добавить, что интерпретация «Ювгения Онегина», изложенная
в заметке «С; И.», если она соответствует действительности, абсолютно
неприемлема для В
OXJIONHOB
УЩРАИМЕНАЯ МАРОЛМАЯ ЛЕСИ»
wAtYR Watt Па-! AID PTA. te
вушки в поле во время работы?
” Слыхели вы, как они поют, идузчи с
работы домой? Теперь несня их звучит иначе, чем когда-то. Раньше, `когтда каклый работал отдельно и думал только про с6бя, фазорванные,
одинокие толоса тонули в широких
степях. А’ послушайте песни феперь!
Песлушайте, как поют колхозницыAeBYITKH, которые ударной бригадой
работают на поле и соревнуются за
право ралюртовать Оталину! Летит
песня через степи ласточкой, звенит
Жаворотикойг, подымается мотучим орлом в ясное солнечное небо\ воркует
] сизокрылой голубкой и стремится, как
чайка, над бурным волнующим морем. В этом кружке девушек, что разносит прекрасные мелодии по колхозным полям, звенят молодые, звонкие зеселые голоса. Вы их слышите
‘далеко, далеко. Они залюлняют поля
H украшают их прекрасными аккордами эвуков,
Украинская народная песня! Как
она ‘могуча и прекрасна... oto —
история. трудового народа, его страданнй и радости, его борьбы, надежд,
ето побед...» Так начинает свою
статью об украинской народной песне тов. Хвыля в сборнике, выпущенпом киеваким Гос. литературным издательством *.
В сборнике «Украинская народная
песня» собрано свыше 500 песен.
Вновь и вновь перечитываепь и поенть’ эти’песни, столь‘ простые! зачастую наивные и вместе с тем так глубоко волнующие овоёй Художественной. выразительностью, своей поэтичностью, своими интонациями, то пол.
ными грустн и нежности, то тневны“
ми и страстно-негодующими, то ласковыми и лукавыми, то заразительно
“ Украньока народна шеня. У порядкував АндрИ Хвиля, Державне
niteparypHe вилавництво. Кив. 1936.
‘Стр. 662.
«Хлопчик» Даниэля
В театре им. МОПС
Пьеса Даниэля со всей яркостью,
горячей искренностью и выразительностью показывает (пожалуй, впервые
в COBETCROX драматургии). учабтие
подростков и юношей в тражданской
войне.
Действие развертывается на польско-белоруеском фронте в 1920 голу.
Героическое прошлое гражданекой
войны: показано в пьесе Даниэля в
ряде. романтических и ‘лирических
эпизодов. Вполне естественна отсюда
наша мысль’ о создании. лирико-романтического представления. *
тема спектакля, говорящая 0
молодости революции, и действующие
лица пъесы (юноши и ребята); и молодежный состав исполнителей —
все это является предпосылкой для
того, чтобы сбздать подлинно молодой оптимистический спектакль;
Постановщики «Хлойчика» —
С. Марголин и М, Минаев.
Художник М. М. Аксельрод, так
же, как и автор пьесы, отлично знающий историю войны на белорусскопольском фронте, в своих пространетвенных образах исходит из задания
передать ‘обстановку событий в реалистическо-романтическом mane.
Композиторы спектакля В. А. Беnol и А. М. Веприк создали музыку, созвучную пьесе; их песени мотут сделаться массовыми революционными песнями.
Премьера — 22 марта.
`° Е ЛЮБИМОВ-ЛАНСКОЙ
смеющимиея` и радостными, В книге
собраны песни труда и веселья, песни рекрутокие. любовные, сатирические, песни революционные, подпольные, про ‘казацетво, «про \родиине
життя», современные пооктябрьокие
украинские песни.
Каким преследованиям до револю*
ции подварталась ‘украинская песня!
Под нвойным гнетом —- царокото самодержавия и «своих» национальных
украинских панов, панов мольских и
русских — эта песня уходила в подполье, она жила в устной традиции.
Для нас отромный интерес в сборнике представляют многочиеленные.
песни, отражающие классовую борьбу,
перздающую жгучую ненависть укрзиноких бедняков к панам. кулакам.
такие песни, как «Из-за гори хмара»,
«Ой, наступила та черна хмара», «Пожурилося милее браття», песни, воспезающие Кармелюка и других народных героев.
Трудовая жизнь народа запечатлена
в ряде песен, повествующих о работе
Ha поле о тяжелых условиях работы
на фабриках и заводах в старое
время. Чудесны любовные песни В
сборнике.
Не только о прошлых днях, но и
о счастливых нынешних днях г0ворят песни в оборнике. Сюда вошли
многие песни, созданные после Октября. Таковы песня кузьминских
пятисотниц, песня про тов. Кирова,
песня-рапорт тов. Постышеву и ряд
других. Помимо народных песен в
сборнике дан ряд песен советеких
композиторов, песен, ставших массовыми (здесь песни Давиденко, Эйелера, Богуславского, Ревутското).
Сборник украинских нёсен превосходно оформлен. Книга укразпена 8амечательными заставками, рисунками
на обложке, сделанными украинокими колхозницами — Параской Власенко, Ганной Пилипенко, Ганной
Павленко и др.
9. 9.
БИБЛИОГРАФИЯ
° Ромэн Роллан
0б искусстве конца ХХ века
`На-дннх выходит из ‘печати альманах: «Год. Х!Х», в котором помещены
большие отрывки из дневников Ромэн, Роплана sa 1895—1897 гг.
Знаменитый французский писатель
рассказывает о своих встречах с
крупнейшими деятелями французското искусства. конца ХХ века и дает
ряд остро написанных характернотик.
«Искусством. во. Франции, — подытоживает он свои наблюдения, — руко-.
водит кучка развращенных енобов.
Порядочные люди отреклись от него
в силу робости суждения или недостатка мужества», *
Два тисателя привлекают внимание
Ромэн Роллана — Толстой и. Ибсен.
— Драма ‘Ибсена — пишет он—-
превосходно ставит вопросы, HO OHA
не ‘разрешает их. Это лишь. экспозиция, останавливающаяся на полдороre, Korma он доходит до изображения
идеальной жизни, какими скудными,
холодными и бесцветными CTAHOBATCA
ёгозелова. .
И apHMATEAeTERA Ромэн Pomnan заканчивает свой отрывок. об Ибсене
таким исловами:
— То искусство, к которому я стремлюсь, начинается именно в TOM
пункте которым кончает Ибсен.
М. Суетин
„Зори Парижа“
ФИЛЬМ О’ ПАРИЖСКОЙ
-* КОММУНЕ»
На Потылихе иду? ©’емви большоTO звукового художественного филь:
ма о Парижекой коммуне — «Зори
Парижа».
Фильм не ставит своей задачей в
историчееки-хроникальной. последовательности показать события 1871 юда. Основой фильма является исторический эпизод занятия коммунарами замка Бекон. На этом фоне в
картине выстуцает ряд исторических
фитур парижских коммунаров —
Домбровский, Рауль Риго и др. Рядом с ними в фильме действуют и
рядовые бойцы — коммунары, как
французы, так и революционерыиностранцы, включившиеся в общую
борьбу Коммуны.
Ностановочная группа проделала
тщательную подготовительную. рабоTY по изучению исторических материалов, В рабочих комнатах группы
развернута выставка ‘о Парижской
коммуне. Фильм ставит Pemuocep заслуженный деятель искусств n
Рошапь по сценарию Г. Шаховского
и Г. Рошаля. Музыку к фильму пиWert композитор Д. Кабапевский. -
В главных ролях снимаются заслуженные артисты Плотников (Jlouбровский), Станицын, Горюнов, Абдупов, артисты Белокуров (Рию), Абрикосов. В porn сестры Этьена —
Катрин Милляр—впервые снимается в
кино молодая актриса Мансимова.
Засл. арт. Марецкая играет матушку’
Пишо, мать четырех ‘детей, умирающую на баррикадах Коммуны.
Павильонные семки фильма «Зори
Парижа» идут на Потылихе второй
месяц. За это время уже заснят ряд
эпизодов. Очередной этвщ работы —
сцены на лестнице парижской ратуши, Сейчас в павильоне заканчивается постройка интересной по замыслу
декорации — лестница ратуши, воспроизводящая по историческим документам парижскую лестницу ратуши
до пожара ее во время ммуны.
Одновременно Ha натуре строится
замок Бекон.
Мы застали режиссера Г. Рошаля
на фабрике в разтаре работы.
— Семки по всем декорациям, —
заявил нам режиссер, — в основном
выполняются убпешно. Снимаем вечером и ночью. Конечно, неизбежны
некоторые неполадки производства в
мелочах. Но не в этом. тормоз при
с‘емках фильма. «Узким» местом в
производстве является актер. Группа
подготовилась к с’емкам и... влруг
задержка. Исполнители главных ролей фильма оказываются занятыми в
театральных опектаклях;
Фильм «Зори Парижа» Г. Рошаль
обещает выпустить в конце 1936 годя.
А. КР.
ра М И ОН
няков к панам. кулакам В связи с появившейся в «Совет‚ как «Из-за гори хмара», ском. искусстве» информационной
ила та черна хмара», «Позаметкой, «Иноценировка «Евгения
илее браття», песни, восОнегина», довожу до зашего сведеярмелюка и других народния, что я не имею к ней никакого
отношения и < автором заметки никаар < ТМА са аа ча д д а
ЕЕ ОЗ ДС АТ,
повествующих о работе Не знаю точно, какие сведения д.
ол х меловиях ряботы вал ему т, Павлюченко. Ясно лишь
одно: у ‘т. Павлюченко с завтором
заметки получилось печальное недоразумение. Тов. Павлюченко, много и
серьезно работающий над. своей темой, дал в интервью обнльный, BO
сырой и несистематизированный материал (вплоть до’ приведения свидетельства современника Пушкина, что
поэт говорил друзьям о своих намерениях вывести в Х илаве Онегина,
либо погибаюшим на Кавказе воен-.
ным, либо примыкающим к декабристам), нечетко сформулировал свои
собственные установки.
Видимо, не сделал этого и сам автор заметки. Сверх того, допущена
техническая ошибка: заметка не. бы
ла предварительно прочитана т. Павлюченко. В результате — информация, лающая неправильное прелставление о харажтере работы драматурта И о моем участии в этой работе.
«Вечерняя Москва» углубляет это
недоразумение. Поторонивитись с безответственным шельмованием всех,
кто упоминается в заметке, она позволила автору недопустимой по тону
статьи А. Ричу внести нелепые отсебятины, приписав их заметке «Совет:
ского искусства». ]
Вместе с тем, она отказала в печатании раз’яснений и мне и т. Павлюченко. Помещенное же ею сообщение
о моем письме (о письме т. Павлюченко лаже не упоминается) затушевывает в нем главное,
Считаю такой метод работы «Вечерней Москвы» с советским писателем
безусловно врелным для дела советской литературы. Настаиваю на необходимости внести исправления в иеулачную заметку, предоставив. т. Павлюченко возможность болёе точно
сформулировать евои установки;
_ ЖК этому обязывает серьезность и
темы, и работы над. ней, и переживаемого момента общественно-литературной жизни. ‘
К. ТРЕНЕВ
От редакции
После проверки редакция устано:
вила, что ни тов. Тренев, HH тов,
Охлопков участия в «экоперименте»
над Пушкиным не принимали.
Содержание пьесы т. Павлюченко
«Евгений Онегин» передано в заметке
в’ основном правильно. Сам т. Павлюченко после некоторых попыток укло.
ниться ттризнал, что Онегин в пьесе
выведен твардейским офицером „тах
кан, дескать, у Пушкина сказано, что
«он был повесой пылким, но разлюбил он, наконец, и брань, ий саблю, и
свинец». Драматург полатвет, что
штатокий не станет ходить с саблей,
Однако тогда. нА основании строк
«ученый малый, но педант», можно
утверждать, что Crema OBA acnnpanтом Петербургского университета.
Признал драматург и чдекабризм»,
и то, что арестованный Онегян допразшивался в слелственной комиссия
тенералом, мужем`Татьяны. Таким образом, существенных расхождений
между замыслом драматурга и
содержанием заметки «С. И.» — нет.
Мы настойчиво рекомендуем т. Павлюченко серьезней отнестись к своей работе нал Путкиным,
Кадр из фильма «Зори Парижа»;
ФОРМАЛИЗМ
В ТЕАТРЕ
13 марта началось обсуждение статей «Правды» но вопросам искусства
У театральных работников.
Докладчик И. Л. Альтман анализировал сущность формализма и HaTyрализма в искусстве, проиллюстрировав свои положения конкретными
примерами, почерннутыми из практики московских театров.
Тов. Альтман указал на элементы
формализма в постановках Камерного театра («Египетские ночи»), у
Мейерхольда («33 обморока»), в Еврейском театре («Мера строгости» Bepгельсона), в тватре им. Вахтангова,
(«Гамлет»), в театре ВЦСПС .(«Глубовая провинция»), в студии Дикого
(«Леди Макбет») и в Реалистическом
театре, где формалистекое трюкачестBO иногда сочетается с грубейшим
натурализмом («Железный поток>,
«Разбег» и др.). Натуралистический
подход к изображению действительности можно найти з ряде постановок тезтра МОСПС, Малого, Хуложественного и др.
После доклада начались прения.
Присутствие. на докладе почти всех
театральных руководителей и режиссеров Москвы, в том числе и авторов
осужденных «Правдой» театральных
постановок, должно было бы, казалось, обеспечить широкое развертывание критических и самокритических выступлений. Этого, однако, не
получилось. .
Режиссер А. Дикий вышел на трибуну только для того, чтобы изрекать «истины» вроде того, что сейчас
«самое страшное — не формализм,
а формалисты, которые формалистически подходят к борьбе с формализMOM>, и самодовольно острить, что
ему «хочется от чего-нибудь отмежеваться, но... не от чего».
Сменивший А. Дикого режиссер
вародный артист Е. 0. Любимов-Ланской правильно поставил вопрос о
необходимости творческой взаимопомощи мастеров советского театра, —
предложение вполне естественное и
целиком оправданное, если учесть
слабое мастерство последних постановок театра МОСПС. Ho 06 этой
практике театра и его натуралистических ошибках т. Любимов-Ланской,
к сожалению, не сказал ни слова.
В речи Н. П. Охлопкова было подлинное желание понять, сущность
своих ошибок и уяснить, откуда они
проистекают,
Тов. Охлопков сознает, что он не
изжил еще психологии мелкобуржу:
азного эпатирующего художника и
потому, ставя такие актуальные произведения советских писателей, как
«Мать», «Железный поток», «Pasгром» и др., скатывался на путь формалистических и натуралистических
ошибок.
`Но ни’ у кото из присутствующих
в зале режиссеров нехватило смелости выйти на трибуну и, подобно
Охлопкову, честно сказать о характе+
ре и направлении своих ошибок.
арт, Максимова в роли Катрин
„КОНЦЕРТ“
В пьесе «Концерт» главным образом: действуют ‘композиторы иомузыканты. В ней много’ музыки, Именно музыка и является основным сюжетным материалом. Но я отноль не
пытался в этом своем. произведении
ставить или разрешать какую-либо
узко* музыкальную проблему. Мне хотелось написать вещь 0 творческой
борьбе й творческих преодолениях,
о новом качесфве социатистического
творческого трула и новых творческих
отношениях. При всей своей лирикопсихологической окраске пьеса должна звучать мажорно, мужественно
и оптимистично.
Композитор Шигорин, признанный;
законченный мастер, терпит ‹ жестокую неудачу. Своей новой симфонией
OH захотел охватить всю современноеть, передать некий музыкальный
синтез переживаемой действительно“
сти и... надорвался. Он потонул в @бстрактной универсальности, в пустоте символов и схем. Шигорин — честный художник. Сорвавнтись, он переживает свою катастрофу очень 6oЛезненно, он доводит ее для себя до
логического конца. Он приходит к
отрицанию всего, что делал до сих
пор. «Музыки нет, да она и He нужна нашей эпохе>... «Музыка умерла,
как смысл жизни, как мировоззрение».
Изживанию этого кризиса, процессу ето преодоления и посвящена пьеса. Шигорин в своих поисках и сомнениях знакомится © неоконченным
произведением своего ученика: Василия Каурова. Он находит в нем ту
конкретность, которой нехватало ему
самому. «Частное» у Васьки звучит
тире и тлубже его мйимых обобщений. В`Васькиных звуках он слышит
себя самого в преображенном и новом
качестве. «Он ‘повалил меня na 0бе
лопатки одним дыханием свовм», —
товорит он своей жене Нине, Но это
поражение превращается для него к
финалу пьесы в подлинную победу, в
новый этап творческого фасцвета. Koнечно, все это дается Не сразу и не
так просто. И Шеигорян, и Кауров до
последней своей торжественной встречи на концертной эстраде пережили
много мучительных и трудных минут.
В этой своей пъесе я старался избегать каких бы то ни было сложных
хитроснлетений. Мне хотелось как
можно проще выразить’ внутреннюю
динамичность замысла. ;
A. ФАЙКО
*
ственном большом драматическом театре им. Горького состоится премьера
пьесы А. Файко «Концерт» в mocraновке В, Федорова. Сформление
В. Рындина, _мувыка М; Гиосина.
Главную роль (Шигорина) исполняет
нар. арт. Монахов.
На 23 ‘марта намечается премьера
«Концерта» в московском Театре ре:
волюции. . х
Саратовский театр им. Нарла
Маркса” «Даленое». Сурина—Люб
хроника
3х В МХАТ СССР им. Гормт
начались репетиционные работы ны
спектаклем «Простое Дело», Ther
ставит нар. артист республики Л, М,
Леонидов, он же исполняет pow
шиноня Галкина. Роль следоватем
поручена М, П. Болдуману,
3 В состав нового бюро сенци
каринатуристов МОССХ избраны т.
дожники Бродаты, Б. Ефимов,
Елисеев, Нейль, Храпковский, Рот»
Пророков.
3№ Вслед за «Хлопчиком» тевтр ин,
МОСПС начнет параллельные рабун
вад «Вильгельмом Теллем» Шила
{постановуа Е, Любимова-Ланоно)
й ‘«Вассой Железновой»” М. Горы
(постановка С; Бирман),
`В труппу тватра лриглашёны путь
сты Даю ри и Полевой (из Ление
трада); Арычева и’ Смираний (из №
стова-на-Дону), Листов, Туганов,
также ‘артисты ‘быв. МХАТ 1, 3,
художественно-постановочной часты
приглашен В. Мюллер,
‚3 Художественным pyRoBoguteay
Театра революции приглашен засл.
НЯ артист республики А. Д, Д+
кий.
` 3 По приглашению дирекции де
нинградского Государственного театр
оперы. и балета им, Кирова в Ленте
град нриехал грузинский: режи)
нар, арт. Сандро Ахметели. Vi 6-1
бтавить балет Асафьева «Ларе
ны», премьера которого в мае,
3% В труппу ‘Театра сатиры эст
пил’ бывший артист Мюзик-Хил
В, Лепко,
ЗЕ 15 апреля в восьми залах но»
го корпуса Государственной Тре»
яЯковской галлереи открывается Be
ставка, посвященная творчеству И, Ё
Репина. Всего будет выставлено св»
ше 900 работ мастера (около 400 pr
сунков).
‚ЗЕ 15 марта в Русском музее в №
нинграде открылась выставка засл)
женного деятеля искусств К, П, Mer
рова-Водкина.
3% 18 марта в Музее народов 0007
откроется выставка произведений ху,
дожника П. Радимова. На выставю
будет показано около 200 работ, ды
ланных художником в 1934—35 №
в Ашхабаде Хорезме и Хиве,
В КОМИТЕТЕ
ПО ДЕЛАМ
ИСКУССТВ
Во Всесоюзном комитете по делам
искусств 14 марта состоялось совещание работников искусств, посвященное развертывающемуся творческому
обсуждению вопросов, поднятых B
статьях «Правды». Тов. Керженцев отметил ряд существенных недостатков
в ходе обсуждения, заключающихся в
том, что обсуждение не захватило еще
некоторых областей ‘ибкусства (rpaфики, радио и др.), что в предприятиях (зрелищных, студийных и т. п.),
как правило, не повели обсуждения
применитехьно к своей производетвенной работе, что очень слабо откликнулись крупнейлние центры страны.
Очень часто обсуждение носит
абстрактный характер. Необходимо
теперь же направить внимание работников искусства на ‘разбор конкретных произведений путем тщательното анализа, выявляя левацкие, фор*
малистские, грубо-натуралистические
черты и поддерживая ведущие на
путь реализма черты творчества того
или иного работника искусств. Все
руководители организаций по вопросам искусства должны в течение
всего творческото процесса оказывать
регулярно и систематически помощь
работникам искусства в их борьбе 3a
художественные образцы социалистического реализма.
Выслушать pew крупнейшего мастера советского театра 9 самых волнующих вопросах советского искусства собрались многочисленные представители ленинградской общественности, A
Начиная свой локлад, В. 9. Мейерхольд приводит высказывания Ленина и Сталина об искусстве, В этих
высказываниях как основное положение он отмечает требование того,
чтобы искусетво, принадлежащее народу, говорило простым и ясным языком. Но дорога к простоте у художника не должна быть простой и олнообразной. Свою’ характерную поступь
художник терять. не должен;
Художник должен искать новых
путей, новых форм выразительности,
в которые было бы влито истинное
содержание нашей‘ эпохи, Вспомним,
как в дни 15-летия советского кино
тов. Сталин призывал киноработников к смелому наступлению, к завоеванию новых высот. Мейерхольд приводит пример смелого эксперимента
в области сельского хозяйства, Долго
агроном Цыции искал наиболее
устойчивое растение, в которым можно было бы скрестить пшеницу. Наконец этот об’ект был найден, Сей
час получены зерна гибрида, из которых вырастает многолетняя устойчивая пиеница. > .
Мейерхольд переходит к творчеству
ТПостаковича, опера которого «Леди
Макбет Мценского уезда» и балет
«Светлый ручей» подверглиев унничтожающей, но справедливой критике на
страницах «Правды». Молодому ученому очень трудно было найти об’ект
для гибридизации. Молодому композитору также трудно найти сценарий,
в который OH могбы влить хорошую
музыку. «Услужливые друзья», — &
мы их считаем вратами, — добавляет
Мейерхольд, — подебвывали комнозитору в корне ‘порочные. сценарии
(например; «Светлый ручей»). Шоствкович проделывает‘ сложную, мучктельную работу, и’ если в своем ‘экспериментаторстве он овбирал в себя
‚ уполном. Главлита 5--20471,
Ответственный редактор И. Л. АЛЬТМ.
Издатель: Нурнально-газетное об’единение,
Адрес реданции; Москва, Садово-Каретная, Божедомский пер» \
3-й Дом Советов (во дворе направо) или 1-й Самотечный пер», д, 1%
Тепефоны Д 1-99-65 и Д 1-99-66,
В ПЕРВЫХ ЧИСЛАХ АПРЕЛЯ ВЫХОДИТ ИЗ ПЕЧАТИ
/Мейерхоль
д против мейерхольдовщины
В происходящей сейчас дискуссии
© формализме очень много говорится
«вообще». А: театроведам надо сейчас широко и точно разобраться в Т&:
ких понятиях, как Фформализм. эпигонство. эклектика. Надо помнить,
что формализм и конструктивизм —
ДОКЛАД В ЛЕНИНГРАДСКОМ ЛЕКТОРИИ
тывать ее так, чтобы получалась с0-
ветская классика.
Наше искусство должно быть не
только всенародным, но и международным. Очень плохо, что за границей
нашу драматургию представляют такие вещи, как «Чужой ребенок» или
«Чудесный сплав». Мы. должны яркими художественными произведениями
помочь пролетариату Запада и вести
ero K борьбе за освобождение, вдохновить его на эту борьбу.
Два широких русла об’единились в.
нашем искусстве — классика и Co‘ветская классика, Об этом часто забывала наша критика, которая занима‘лась или неумеренными похвалами
‘или необоснованным разгромом, в0схваляла такие вещи, как «Интервенция», и в то же время заругала «Кар‚мен» в постановке Станиславского, на
которой надо учиться молодежи.
Нас могут опросить, что же мы. нозаторы театра, делали в годы революцин, в предреволюционные тоды? Мы
изучали лучшие традиции театра
прошлых веков. Мы утверждали условную природу театра, Ty услов‘ность, о которой писал Пушкин и
‚которую многие стали понимать ши`ворот-на-выворот ‘(отсюда получи»
лось то, что называется теперь «мейэрхольдовщиной»). Когда мы говорим
0 театре, мы должны помнить два
обстоятельства: первое — что театр в
своей природе условен, и второе, что
искусство театра не может He 6.
синтетическим.
В первые оды революции мы 6оролись с натурализмом, нарочито оголяли сцену, чтобы в кажую-нибудь
‚щель не пролезла дрянь из натура‚листическото театра..Мы разлагали,
разрушали старый театр. но в голове
держали формулу синтеза. Чтобы
‘притти к простоте, выроошей на базе этих поисков, притти к синтезу,
нужна была антитеза:
ee nn nnn Ng ‚вам не поздоровится,»
это попытка отвлечься от нашей дейое
ствительности. В критических статьях
о театре постоянно приходится наблюдаль разрыв оценки формы и содер
жания. Всё хоропю знают неразрывность содержания и формы, но как
только дело доходит до разбора того или иного произведения искусства,
обязательно отрывается форма от
содержания. Здесь возникает onacность, нападая на формализм, критиковать только форму, минуя содержание, Это может вызвать у художвика «формофобию». Художник может потерять форму, & это для него
гибель, :
Переходя к краткому обзору своих
работ, Мейерхольд ‘указывает, что
многое, попавшее из ето творчества
в руки этитонов и эклектиков, стало
толой формой, лишенной внутренинего смысха.
Далее Мейерхольд переходит к
критике ряда своих собственных ошибок. Здесь Мейерхольд был’ нелостаточно самокритичен, Менее последозателен и не так резок, как. в. характеристике общего состояния нашего
театра. Он упоминает о некоторых
формалистских извращениях, в свое
время допущенных им самим: зеленый парик в «Лесе», заторможенный
теми в «Бубусе», отсутствие прима и
прозодежда в «Рогоносце» и т. п.
В каждой работе, говорит _Мейерхольд, можно найти много недостатков, Некоторые ошибки некритически перенесены многими режиссерами в свои постановки. Конечно, Bceто легче работать тем, кто отовсюду
собирает трюки и без смысла переносит их в свою работу.
иуография газеты «За ‘индустриализацию», Москва, Цзелной бульвар, 80.
ТВОРЧЕСТВО №3
Орган Союза Советских Художников и Окультторов,
посвященный творчеству И. Е. РЕПИНА,
них 2 многокрасочных.
— Меня спрашивали в Москве—
товорит Мейерхольд,— зачем я еду
делать свой доклад в Ленинград. Потому, что в Ленинграде-—скопище
мейерхольдовцев. Мое дело—дело вождя «театральното Октября» — призвать их к порядку и оказать: если
вы позволите себе в дальнейшем совой
‚трюхачества я сам вачну писать ре
цензии о ваших спектаклях и тогда
негодные элементы западной упалочной музыки, то нам надо освободить
художника от этих влияний.
В статьях «Правды» пред’явлены
зысокие требования нашему искусству, в них заключен призыв к поднятию ‘художественного вкуса пролетариата. Несомненно, что стахановское ‘движение ‘ускорило необходимость во весь рост поставить проблему советского искусства. Ведь cyмел Стаханов, & за ним тысячи рабочих, разбить нормы, установленные
учеными зюдьми. Теперь пролетариат
хочет разбить нормы, которые пытались установить ‘некоторые художники в искусстве:
Всем известно, (— говорит Мейерхольд; — какой любовью пользуется
великий Шекспир у нашето зрителя,
Но ему и тут сразу же ставят какието нормы: перевод Радловой, постановка Радлова — вот нормы. А мы
считаем, что эти перёводы викула
не тодятся, что это подправленный
Вейнберг, не больше. Сейчас над переводами Шекспира работают в порядке соревнования два поэта, Они
покажут, насколько жалки нормы,
применяемые к Шекспиру Радловой.
Странно ведут себя некоторые ` художняки после опубликования cTaтей «Правды». Лев Лебединский, на»
пример, зовет обратно к давно. похороненной ВАПМ. Некоторые считают,
что самое лучшее — это «золотая. середина»: что-то среднее между формализмом и натурализмом. Хорошенькое у нас будет искусство, если все
преврататся в counmurenett «золотых
середии».
Сталинов беседе с ampumepow Caмосудом СКазал, что нам нужна coветская оперная классика. До этого
Наркомпрос, руководивший театром,
товорил иное: нам нужна классика и
советская. тематика Мы Должны
брать советскую TOMATHKY H paspadvaВ номере 36 репродукций, из
Цена номера 3
р. 15 к.
Требуйте во всех. инижных магазинах и киосках,
Журнал может быть выблан по письменному требо’
ваню наложенным платежом.
Запросы направлять: Москва, Маросейка 7.
ayy a
№ Г 2 THS a,
о не один Ленинград повинен aly Главная контора КОГИ5’ь
мейерхольдовщине. жестокой критике
Мейерхольд подвергает работу Охлопкова, который в порядке эпигонства
хватал все отовсюду и переносил к
себе на сцену. На базе мейерхольдовского макета «Хочу ребенка» Охлопков показал «Разбег» и «Мать», Теперь Охлопков отрекается от своих
оттибок, но что же он будет делать
дальше, если не имеет своих твердых
художественных основ?
На примере ряда последних московоких постановок Мейерхольд показывает, насколько глубоко язва эпи
тонства и эклектизма раз’едает театпальный ортанизм. Он останавливается на постановке «Отелло» в Малом
театре и указывает на смешение в
декорациях всех стилей зроде беспривцщипного случайного подбора. карTHHOR к сочинёниям Шекопира в издании Брокгауза и Эфрона.
В заключение Мейерхольд заявляет, что работники Искусств должны
быть очастливы вниманием, ‘уделяемым партней вопросам ^ искусствв.
Партия: во весь голос призывает. к
наступлению на фронте искусства.
Здесь надо жестоко пресечь полытWH насаждать «золотую середину», От
людей искусства требуется сугубо
внимательное ‘отношение к единству
формы и содержания. Наш режиссер
ПРЕВОСХОДНЫЙ АРОМАТНЫЙ НАПИТОК
ПРАВИЛА
ХРАНЕНИЯ и ЗАВАРКИ
^раните чай в стеклянной или
жестяной чайнице, плотно вакрывайте крышку.
Во избежание воспринтия ` посторонних, запахов, храните
чай в сухом месте и вдали
от пахучих продуктов и ве
ществ;
Для. чая берите только свежую
воду, ие подогревайте остыв»
ний кипяток,
Чайник должен быть совер:
шено чистым, перед заваркой
согрейте чайник (прополощите
кипятком).
Засыпая в чайник чай, паливайте кипятком не более двух
а 0
ТРЕБУИТЕ
BO BCEX МАГАЗИНАХ.
‚БАКАЛЕИ»
„ГАСТРОНОМА“
„РАППИЩЕТ ОР! OB
и Ap.
о
ГРУЗИНСКИИ ЧАИ.
ЧР aan NM AS pS eek eee 28 eh Bib aee Oe
—не просто режиссер. Он. должен
быть мыслителем, он должен быть
поэтом, чтобы оценическое произведение предстало перед зрителем во
всей своей мощной красоте,
(По телефону от нашего копреспон‘50,
B PASBECE
ho 100 rpars nena 7 p.
„3 р 50 к.
ne 25 ити Тр. 75к.
5.
6.
третей чайника.
Накройте чайник полотенцем
или салфеткой и продержите
его закрытым 5 минут,
После этого долейте чайник
кипятком, и вы получите прекрасный чайный напиток при.»
ятного аромата и вкуса,