Пролетарии всех стран; соединайтесь!
pra Всесоюзного комитета по делам искусств при Совнаркоме Союза
Год. издания сельмой
BONPOCH! =
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОГО
ИСКУССТВА
Произведения живописи и скульпры воспитывают, вкус трудящихся,
они воздействуют на целый ряд производетв, во которых нахолито. приложение художественный труд. Повышение культуры советского фарфо=
рая фаянса, худбжественного оформления книги, монументальной и Массовой бытовой скульптуры, различых предметов обихода’ находится ‘“B
прямой связи с ростом так называемого «станкового искусства», се продвижением его мастеров ксоциалистическому. реализму. у
„ Поэтому ‘совершенно _ нетерпим отрыв художников производетвенниковоформителей, хуложников текстиля,
фарфора и т. д. от мастеров живописи и скульптуры. За повышение ройи художника на производстве должна бороться вся наша художественная
общественность. Между тем производстенные секции MOCCX до сих пор
влачат самое жалкое существование,
& производственные мастерские Веекохудожника распространяют в тыCmax копий модели второразрядных
скульпторов, причем, как это показали последние «чистки» продукции
Мастерской «Лепка», рынок наводняется потлейшими антихудожественными изделиями. #0
Надо повысить ответственность за
и30ю работу художественного совета
Веекохуложника, редактуры Изогиза и
других организаций, руководящих но
дитикой тиражирования произведений
искусства и их продвижением на рывок. Необходимо, чтобы каждая новая
хартина получала авторитетную компетентную оценку; чтобы между -хупожником и редактором было установдено творческое сотрудничество.
Ни для кого не секрет, что Всекохуложник пред’являет все еще заниженные требования к качеству сдаваеных UO контрактации художествен-.
ых произвелений. Также легкомесленно относится и Третьяковская талдерея к закупке картин и скульптур
советских художников и к их экепозиции в стенах музея.
Делу искусства сейчас придан гоеупрственный. размах. В связи ®
BTU CTCLYET наметить целый pai weФоприятий, которые будут enododerвовать потему вашего изобразительного искусства на более высокую
me eae le ee
ступень. Первым из таких мероприятий является укрепление всей системы художественного образования. (0-
званное Всесоюзным комитетом по делам искусств совешание поофессуры
крупнейших художественных вузов
Советского союза лало явную картину тех ‘болезней, которыми’ страдает
наша художественная школа. (Средняя и высшая художественная школа
нуждается в коренной перестройке.
Нало навести поряхок в хуложественной школе. разработать новые mpoграммы, составить учебники. привлечь крупнейших мастеров к педатогичесокой деятельности. материально
укрепить всю сеть художественного
образования. ,
Поднятые «Правдой» вопросы векошыхнули всю напгу художественную
общественность. Перед изобразительBHM искусством открываются новые
горизонты, Важдый художник ощущает на своих произведениях испытующий взор трудящихся нашей страны, Это обязывает всех творческих
работников изобразительного › искусстbs к большей требовательности к CaMEM cole, ® <«хозяйскому», активному
участию в строительстве социалистической художественной культуры.
`Шледы беспринципности
Н, Ф. Монахов, В. Е. Сафронов,
0. Г. Казико и др. — это художники,
которые не только завоевали театру
его былую славу, но’и сейчас являются ансамблем огромной силы. А
вот в мололом поколении театра трудно выделить яркие актерские имена.
Да как н расти этому молодому актерскому поколению, когда в театре,
в сущности говоря, уже в течение ряда лет: неф постоянного художественного руководства, когда театр является площадкой для режиссеров различных художественных приемов и
кол. \
Сейчас художественный руководитель театра снова смепен. Молодая
режиссура театра. декларативным
письмом зв «Ленинградскую правду»
выразила уверенность в том, что на
сей раз’ театр сумеет излечиться от
своих длительных болезней. Декларации мало помогут делу, пока они
не будут подкреплены ясным осознянием CO стороны всего коллектива
‘Театра принципов своего существования. Свои художественные прниципы
театру надо искать Че в выдуманных
теориях, вроде теории «индустриализации театра», и не в эпигонствующем левачестве, которое было, пожалуй, более всего характерно для художественного руководства реж. Федорова. Театр должен найти своеобразное; ему, одному присущее место.
Очень может быть, что лозунг «больщого героического спектакля», который был в свое время выдвинут для
этого театра А. М. Горьким, мог бы
получить ‘новое конкретное содержание и новое звучание в сегодняшней
нашей обстановке. Нужно думать,
что именно на путях современного
тероического и народного спектакля
театр. найдет свою художественную
цель. А сейчас мы имеем дело с театром дезориентированным, © театром
заблудившимея,
Ленинградский Большой драматический театр праздновал недавно ‘свое
пятнадцатияетие. Основанный при `непосредетвенном участии А. М; Topher
кого, театр этот сделал в свое время
очень много для популяризации классической , драмы, для пропаганды со-.
ветской, драматургии. Не забудем, что’
именно в этом театре было еще в годы 1919—1921 ` поставлено семь шекспировских сцектаклей,. что. здесь
впервые прошли. «Разлом» и Topor
ветров». и
. Kak me случилось, что на семнадцатом году. своей жизни театр. но»
терял. всякую художественную: ориентировку{ Аак случилось, что в. центре
Ленинграда существует театр, ‘в котором есть и ‘превосходные актеры, и
отличная сценическая техника, И
былая слава, и который вместе с тем
являет ‹обою тятостное зрелище в
полной мере ваблудившегося, сошедшего с рельс театра? Действительно,
что показал театр. 38 последние сезоны? В конце 1934 года здесь былая
поставлена «Личная, жизнь» Соловьева. штукарская, легковесная и преленциозная комедия.
В нынешнем ‘сезоне показаны «Не
сдадимея» Семенова и «Пушкинский
спектакль». В первом спектакле, име».
нуемом «народно-героическим зрелищем», платится дань самому неприхотливому натурализму, Исполнитель
роли `ледового комиссара проф. Оттона (Н. Ф. Монахов) счел нужкым наклеить окладистую черную бороду;
театральные журналы ‘публиковали
фотографию, изображавшую двух чудесно схожих «Оттонов» — живого-и
поддельного. И все же начинание это
имело столь же мало общего о проблемой создания образа нового героя,
как мало были похожи световые ‘иллюзии полярных сияний, закатов и
проч., щедро развлекавигие зрителей
этого спектакля (поставленном В. Федоровым), на обобщающее, «народное»,
«героическое» искусство. А. после этоTO натуралистического представления — «Пушкинский спектакль»
(«Скупой рыцарь» и «Каменный
тость», постачовка В. Люце). «Советское искусство» уже писало .0б этой
‘постановке. Мнимо, «академическая»
тяжеловесность и скука в постановке
«Скупого рыцаря» сочетались вдесь
се Легкомысленным и балатанным
‘штукарством в трактовке «Каменното гостя», превращенного не то. в в0*
девиль с переодеванием, не то В
мюзикхолльное представление,
Зотретивнтиесь с очень единодушным
осуждением ленинградской критики и
общественности, театр снял вой
` «Пушкинский спектакль» на следующий день после премьеры. Но неразрешенным ‚остался вопрос: как возможно было появление подобното
спектакля, посвященного Пушкину,
в театре, носящем имя Горького? Как
возможно, наконец, сочетание внутри
одного спектакля таких полярно-проливоположных по своему методу постановок, как «Скупой рыцарь» и
«Каменный гость». На каких же путях стоит театр и его руководство?
Наших недоумений не рассеяла и
следующая. постановка тватра —
«Концерт» Файко (реж. Федоров).
Спектакль был снят накануне премьры из-за неверной трактовки пьесы
и 48-38 плохого оформления: этот
‘бытовой, поихолотический спектакль
`разытравался почему-то перед задниKOM, изображавшим огромную крышку рояля и который должен был напоминать зрителю о том, что терой
‘пьесы — композитор.
°— Две снятых с ренертуара премъеры
— это тятостный баланс сезона. И баланос этот не становится намного более благоприятным, если мы присоединим к указанным спектаклям
также и четвертую премьеру сезона
«Бесприданницу» (реж. Морщихин),
Этой пьесе Островского «повезло» в
этом тоду в Ленинхраде. Одновременно с Большим драматическим театром
‚О Ленинградском Большом драматическом театре
мы. И вели спектакль Госдрамы оказался странной и вапоздалой. попыткой‘ воскресить «театр настроений»,
‘то ‘постановка Большого драматического театра давала провинциального
традиционного Островского. Не изменило общего впечатления и то, что в
заглавной роли выступила одна из
талантливейщих актрис. театра О. Вазико,; „далеко. не’ безуспешно стремивWaren заменить традиционный, еще
от Комиссаржевской идущий. образ
надорванной и мечтательной. Лариссы образом земным, ясным, здоровым.
Зато немало оказалось в’ этом CHeRтакле причуд. Карандышезв, к которому режиссер почему-то решился отнестись высокомерно-издевательски,
мать Карандышева, изображаемая как
чекий «символ мешанства», © чудо‚вищно преувеличенными, ивнтонацияMu 220681 и жестами ведьмы. — так
же как декоративный прием художника Самохвалова, построившего на
сцене ряды кисейных занавесок, долженствующих ‘изображать * паутину
обывателыщины, в когорой бьется
душа Лариссы, — вот примеры таких причуд, вызывающих . недоумениё у зрителей, но не преодолевающих заурядности и бытописательства тяготебщих над спектаклем,
Нам думается, что крупнейшие неудачи нынешнего сезона Большого
праматического театра не явились
случайностью. В свое время театр выдвигал. ошибочные «левацкие» лозунги индустриального’ спектакля».
Осколки этой пресловутой теории
«индустриализации» остались, в сущности говоря, и сейчас в практике театра. У театра нет четких художественных принципов. Этим, как нам
кажется, следует об’яенить и длительный застой в росте труппы театра. Старшее поколение театра ботато
мастерами большой и своеобразной
художественной культуры. Артисты
зал свою третью программу «Жить хорошо». Выступали коллективы худо
пинснкого района. Ма moro:
гопак (постановщик Б. И. Лысенко) в исзавода Раи Липекер
ДИСКУССИЯ
В СОЮЗЕ
ПИСАТЕЛЕЙ
В союзе советских писателей закончилась на-лнях дискуссия по BOпросам искусства. поднятым в послелних статьях «Правлы». В течение
семи вечеров московские писатели
оживленно обсуждали доклад. В. СтавCKOTOНа заключительном собрании писателей с большой речью выступил
тов. А. 0. Щербаков. широко очертивщий залачи советской литературы.
Подволя итоти лискуссии. тов.
Щербаков подчеркнул, что B
расцвет искусства становится действительностью. Писатели. работники
кино, театра и другие созлали немало первоклассных произвелений.
наряду с этим развертываются критика, оживленная дискуссия на всех
участках искусства и литературы.
Есть ли в этом какое-нибудь противоречие? Ни в малой степени. .Статьи «Правлы» есть голос. требование
миллионов строителей социализма,
RYALTYPHO выросших. повысивших
свои эстетические требования. для
которых искусство и литература стали их близким и родным лелом и которые начали по праву пользоваться
плодами искусства и литературы.
— В Комитету по делам искусств,
— сказал далее тов. Щербаков. —
сейчас прел’является такое требование: если кто-либо стал работать нах
‘новой советской’ оперой. потрулитесь
организовать помошь и контроль 3%
работой так. чтобы вы были постоянно в курсе дела. Тогда будет почти
исключена практика. когла работа
полутора-лвух лет оказывается негоднай, Ставится кинокартин, =— -110-
трудитесь организовать подлинный
контроль и руководство. начиная ©
подготовки сценария и кончая выпуском кинокартины. Только в этом
случае не будет браковаться такое
количество ‘уже совершенно готовых
картин, какое мы бракуем сейчас.
Эти же самые требования мы лолжны презявить к себе, к руководству
литературными организациями, в тедакторам журналов. к редакторам
книг и к издателям в отношении
книг. Вот в каком направлении нужHO перестраивать работу нашей писательской организации:
В связи с этим т. Щербаков, как
и т. Ставокий. в своем кратком заключительном слове резко поставил
вопрос о необходимости в ближайшее
же. время перестроить всю организационно-творческую работу союза советских писателей.
№ 5 ТГТ Оли Опенхович и чертежницы Toc.
куются окрики и даже нецензурная
рутань по адресу учениц, Таково же
мнение ‘и ‘руководительницы вокального отделения техникума К.
Васьковой,
Вопрос о крахе учебного руководства давно уже волнует педаготический персонал техникума, Сейчас
эта тема широко обсуждается и среди учащихся, особенно среди тех,
которые заканчивают учебу и должны составить первый выпуск техникума, получившего в 1938 г. ответственное и обязывающее название
«образцового». Выпускники лучше,
чем кто бы то ни было, знают, что,
выйдя из стен учебного заведения,
они будут далеко не образцовыми
певцами.и музыкантами,
Ученики вокального отделения, например, видят, что они не подготовлены для того, чтобы стать работниками оперных театров. Опер они не
знают, — их они почти не разучивали; с дирижером работать не привыкли, первый настоящий дирижер в
техникуме появился только два месяца, назал. Целый ряд важнейптих дисциплин они не проходили и че могли проходить, ибо в техникуме до
сих пор отсутствуют такие классы,
как класс вокального ансамбля, класс
вокальной дикции и камерный
класс.
Существующая в техникуме организация производственной практики
не способствует подгоговке учащихся
для выступлений на эстраде, ибо до
самого последнего времени эта практика находилась в руках не педаготев, а.. завхоза техникума. Насаждаемая завхозовскими руками практика воспитывала в учащихся халтурное отношение к своим публичным выступлениям: вокалистов 3аставляли выступать в концертах‘ без
пелтотовки, без предварительных репетлний: с аккомпаниатором, acto
даже без предварительного знакомства с другими участниками музы:
кального ансамбля.
Z
Недостатки в системе учебной подготовки сейчас стали настолько очевидными, что вызвали за последнее
время резкие протесты 00 стороны
учащихся на ряде собраний. Проф.
Пресман, сочетающий в своем лице
и директора и заведующего учебной
частью, пытается отмахиваться от
этих протестов учащихся о тою же
легкостью, с какой он несколько лет
подряд отмахивается от указаний педагогов. Как и раньше, он продолжает итти по пути расправы с недовольными и неспокойными. Сиятие ‘со стипендии, уменьшение размера стипендии, вытоворы, Tame
снятие с производственной практики — таковы административные меры воздействия, какими Пресман пытается поддерживать хотя бы внешнее спокойствие в музтехникуме.
Театр народного творчества пока
жественной самодеятельности Ста
полнении лаборантки фабрики
„ ДИРЕКТОР
Когда до редакции дошли сведения о неблатополучии в\ музыкальном техникуме им, М. М. Ипполитова-Иванова, мы для того, чтобы
проверить некоторые дополнительно
сообщенные нам факты, позвонили
в техникум по телефону, эти ` наши
попытки не увенчались успехом:
преподаватели и профессора техникума под разными предлогами уклонялись от телефонных разговоров.
Позднее комеоргт техникума тов.
Гелерлейб (парторганизации в техникуме нет) об’яснил нам причину
этой необычной для Москвы телефонобоязни:
—- Jluperrop ~MyatexumRyéa проф.
М. Л. Пресман недавно переконструировай единственный в техникуме телефон таким образом, что все разговоры с тородом проходят через директорскую квартиру. Нехитрое изобретение позволяет профессору быть
в курсе всего, чем живут, & тлавное,
о чем говорят педатоги и учащиеся
вверенного ему учебного заведения.
Мы считаем, что это мероприятие
внесло в живописный портрет про-.
фессора тот последний мазок, после
которого художник обычно откладывает кисть в сторону и предлагает
высказываться о портрете широкой
публике. В данном случае речь ‘идет
о ‘портрете лиректора-дезортанизатора учебы, директора-зажимщика самокритики.
За последние лва тода из! техникум& ушел ряд педатогов, не пожелазвших мириться с развалом учебной
части. возникшим из-за легкомыслия
и самодурства директора. ‘Ушел хороший педагог В. Л. Книппер-Нардов, мотивнровавший свой уход тем,
‚что ‘он «совершенно не удовлетворен
условиями работы в оперном классе,
от него (Книппера). независящими».
Покинула техникум прекрасный кон‚цертмейстер ‘-E: ti Белоцерковец. Не
`емотли сработаться © директором его
дВЗ заместителя —А. Е. Егорова и
Г И Мамоли. _ В
Старейший педагог техникума, начавший фаботать в нем еще в доисторические времена, когда технихум был музыкальными курсами и
музыкальной школой Д. И. Эйхентольц характеризует музтехникум,
как «затхлую, старорежимную школу>, где широко «применяется» сиCTEMa запугиваний учащихся и педагогов, где нет твердого партийного
руководства, где зажим самокритики
доведен до очень зысокого градуса.
Преподавательница по классу
скрипки М, И. Брагинская-Гойер’ говарит, что в техникуме установилась
«несоответствующая советокой действительности, удушливая и разлатающая атмосфера воспитания стуленчества», что в школе царит ‹бездушное отношение к людям», развиты семейственность, широко практиШкола музыкальных неучеи
Приезд делегатов.
В Москву с’езжаются делегаты Х
с’езла ВЛКСМ;
До открытия сезда делегаты Woceщают московские театры, кино, музеи, Театры показывают гостям Свон
лучшие постановки.
7. Ви 9 апреля делегаты с ‘езда. поcera: Тоетькковекую толлерею “у
зей изобравительных искусств и Музей западной живописи, Делегаты посетят также Музей революции и Музей РККА.
В дни ©’езда Большой театр ОССР
покажет делегатам onepy «Тихий
Дон»,
Политическое ‘управление РККА
готовит к сезлу большой. вечер-показ
художественной те
Красной армии. и флота,
Будут организованы также проемотры фильмов «Мы из Кронштадта»,
«Партийный билет», «Цирк» и «Koapтет».
зиолодые художники
18 апреля в залах Музея изобразительных искусств открывается
«Выставка московских молодых художников — Х сезду ВЛКСМ». Картины и скульптуры. на выставку отобраны 1осле’ полуторамесячной o6-
следовательской работы бригад-троек,
знакомившихся с производственными
и бытовыми условиями молодых художников. Просмотрено 1300 работ
дожников. Просмотрено 1300 работ]
10 живописи, 1000 работ по трафике,
25 скульптурных работ и несколько
работ по художественному оформлению, плакату и текстильной живописи.
На-днях. жюри, под’ председательством 0. м. Бескина окончательно
отобрало ‘для выставки 300 работ по
живописи, 100 — по графике и 19
бенно интересные работы художника
М. Кончаловского, Гурвича, Пастернака и ряда других. Ряд работ будет
приобретен закупочной комиссией
при Комитете по делам искусств.
Остается пожалеть, что’ выставка,
приуроченная к Х ©езду комсомола,
открывается лишь через 7 дней после начала работ е’езда:
~~ Panto К Се
Сетоцня заканчивается конкурс на
право участия в большом концерте
в честь Х с езда ВЛКСМ, организованный по инициативе комсомольской организации Управления центрального вещания: К конкурсу были
привлечены вое молодые исполнители, участвовавшие в радиопередачах.
В конкурсе приняло участие около 50
человек. Премированные и получившие похвальные отзывы ‘исполнители выступят в большом концертё 9
апреля вместе с народными и заслу-.
женными артистами, & также в микрофонных передачах в дни работы
с’езда,
В цикл с’ездовских передач входят также три тематических концерта-песен о молодежи: «Счастливая
молодость», «Жить хорошо» и «Комсомол на стройке» и 10 концертов п)
заявкам знатных людей комсомола.
‚Художественная школа
31 марта закончилось совешавие
по вопросам художественного ‘0бразования. созванное Беесоюзным комитетом по делам искусств,
Совещание. на котором присутетвовали вилнейшие художники и педатоти московского. ленинградекого и
киевекого хуложественных вузов. начетило пути решительного укрепаения всей системы художественного
образования.
Совершенно очевидно. что форализм и натурализм еще в большой
] степени процветают в, нашей школе.
Московский вуз все. еще’ не 0ев0б0-
дилея от формалистического «наследства» Вхутеина. Это признал на с0-
вещании и профессор Фаворскай,
указавииий, что «надо перестраиваться», что «московская школа лействительно грелит Фформализмом». Выступления В. Фаворского и Павлинова по методическим. вопросам не дают основания полагать, что педагоги
Изоинститут& сделали все необхолимые выводы! из собственного признация. «Московская школа» все еще во
главу учебного процесса ставит задачу овладения «материалом», Композиция до сих пор здесь понимается чисто формально. как средство ортанизации плоскости бумаги и 0б’екта изображения. Московские педагоги
злоупотребляют понятием «творческой
- интерпретации» действительности и
т, д. Московский вуз лолжен 06в000-
литься от этого чуждого наслелства
формального немецкого . искусствоведения и взяться за большое советское, народное дело — воспитание
художников-мастеров. нужных стране, А’ сейчас... ках указал тов. Керженцев — «в Москве еще нет высшей художественной школы».
Ws Ленинградской. академии еще
отсутствует единая система художественного воспитания, Злесь основными опасностями являются 0есомысленное эпигонство (мастерская
Яковлева). натурализм изтот же фориализм, В приншии поеполавания возволится «описывание G натуры» ‘и
Роязнь ответственности
’ Дискуссия театральных работников
© огромной силой звеколыхнула весь
творческий актив советского театра.
Нет никакого сомнения в том, что OHS
будет содействовать росту мировоззрения художников театра и вызовет
в конечном счете новый творческий
пол’ем. Олнако кое-кто лелает из’ пискусоии совершенно ошибочные выводы. Многие испугались, ответственноти и сложности залач. поставленных
теперь перед театром, -и поллались
растерянности и неуверенности, а
иногда даже ничем необ’яснимой труCOCTH.
Многие премьеры переносятся на
осень, некоторые драматурги отказы‘ваются сдавать в театр свой пьесы,
‘производственные планы театров не
ВЫПОЛНЯЮТСЯ,
Чем об’яснить, что выпуск «Омер‘ти’ Тарелкина», нал которой Малый
‘тватр работает более чем достаточное
‘время, перенесен на осень?
Чем об’`ясняются затяжки © выпуском «Отелло» в Реалистическом театре?
Почему до сих пор не выпущен
давно обещанный «Дон-Паскуале» в
оперном театре им. Станиславского?
Почему так’ медленно подвигается
«Флоридслорф» в театре Вахтангова?
Будет ли выпущен «Бежин луг» в
Театре революции?
Театрам необходимо лелом. творчески ответить на дискуссию. После выпущенных ими посредетвенных — &
HHOTIa и вовсе. проваленных постаHOBOR, —— необходимо показать спектакли_ высокото мастерства. Малый
театр лолжен добиться выпуска в
‘вет «Бронепоезда», . МХАТ. лолжен
выпустить в этом сезоне «Любовь
Яровую»,
Недопустимо, когла театры избирают путь напиеньшем ‘сопротивления
и вместо того, чтобы переосмыслить
свой подход в спектаклю; попросту
отказываются от постановки или Weредвигают на такой срок, что выпуск ев в свет становится фактом,
по меньшей мере, проблематичиае”“»
натуралистическое крохоборчество. В.
основе своей порочна и методика академических постановок.
Совешание елинодутно пришло ®
выводу 0 необхолимости трехстуненного посброения системы худложественного образования: младшей—детской школы, техникума или срежней
школы художественного мастерства и
высшей школы — института-акатемии.
( большим вниманием совещание
выюлушало речь тов. Боярского. который ‘указал на необхолимость правильного и единого построения всей
системы от младшей ло высшей художественной школы, пересмотра учебных программ, планов, создания
учебников и пособий, пересмотра с0става педагогов художественных школ.
Совещание пои Всесоюзном комитете по лелам искусств несомненно
будет способствовать коренной перестройке всей системы художественного образования.
О псевдонародном
искусстве
Факт сам по себе незначительный,
но весьма примечательный и. характерный. На декаде эстрады в ЦДКА
в первый день выступала молодая
певица-исполнительница «цыганских
песен» А. Лукьянченко. Песни, которые поет Лукьянченко. ничего’ 0бMero с подлинным пыганским фольклором. конечно. He пмёют. Это та’
«цыганщина». та антихудожественная фальсификация народного пыганского творчества. против которой
столько лет борется советожал музыкальная общественность,
Исполнительницы всякого фола
псевдонаролных песен и руководители
эстрады сейчас пох вилом пропаганды
фольклора усвленно пролвигают. на
эстраду все ту же ресторанную пыганщину. жанровые песенки и т A.
На концерты в Колонный зал Дома
союзов и другие площалки приглашаWOT ‘не только старых «цыганских» и
«русских» певиц, но вербуют новых
исполнительниц, хвастаЮтТ ‚ ЮВЫМИ
именами. Такая новая исполнительHija — Лукьянченко. Лукьянченко
вышла из рялов музыкальной салюдеятельности. «Жучки»-алминистраторы,
эстрадные горе-хозяйственники вытянули Лукьянченко на `профессиональную эстраду, По отзывам специалистов у Лукьянченко сопрано. Сейчас
она поет трудным низким «цыганским» контральто. Как быстро она
усвоила весь репертуар. все повадки и манеры. вее «секреты мастерства» ресторанной певицы. ROMY HYЖНо такое «выдвижение»? Здесь мы
еще раз сталкиваемся © полным от
сутетвием подлинного ‘художественного руководства эстрадой. Лукьянченко не одна. Сколько существует певиц на эстрале. с хорошими вокальными данными. He испорченных
«традициями» «цыганского» жанра,
которым никто не помогает, которыми
никто не руковотит. Почему, например, таких, бесспорно способных певиц, как, скажем, Ашмарина и Батищева, тянет на всякого рода дешевую
псевхонаролную макулатуру.
Московский ` комитет партии 1п00-
вели проводит огромную работу по
собиранию песен в Московской области. А ведь никому из руководителей
эстрады не пришло в голову/дать певицам разучить эти песни. показать,
как нужно их петь. На Украине вышел замечательный сборник ^ песен,
готовится такой же сборник в Белоруссии, —з знает. ли кто-либо из эстрадных руководителей об этих сборниках? Нет. не знает. Не интересуются, предпочитая снова и снова подписывать путевки на концерты той
же Русламовой, пускать на эстрадную
декаду Изабеллу Юрьеву, Шульженко,
калечить таких молодых певиц. как
Лукьянченко. Оздоровить музыкальный репертуар эстрады можно. только изгоняя в первую голову лженародные песни, насыщая эстрадный репертуар подлинным народным
фольклором, открывая дорогу на эстраду тем исполнителям, которые Ges
сусальности. без дешевой аффектации
умеют преподносить нашему массовоMY слушателю народное искусство.
ее поставила и малая сцена Госдра-‘ скульптур. юри отметило как 040-
MORISIE KAPTHMMBbI
а химкомбината» — первый опыт молодого художника И, Лукомского
а. На полотне изображены лучшие люди строительства: мастер цеха
ик строительства орденоносец Арутюнянц, секретарь парткома т. `Енов,
‘ии пытапея показать момент от’езда героев строительства после его оконнедостаточно ясно выявпена, Несколь но искусственна также композиция
и копористическому единству художник принес характерность и выра.
торыв эначительно удачнее им ‘проработаны в этюдах с натуры, В. целом
-евилетельствует © росте -мастерства молодого художника,
Картина «Строители сталиногорскога химкомбу
трудном жанре группового портрета. На поло
орленоноска Вера Брагина, началь иик строите
Toma
в трудном жанре групповое iN
— орденоносна Вера Брагина, на
инженер Ерошкии и Соколов. Х}
чания. Однако, в картине эта т
О И ЧЕТ РИ и Пары в
артины, В жертву композиционному и копористичен ото
vont noe, A@RBNLMBIY поотретов, которые эначительно Уд
п.
’ картина И; Лукомского свидетельствует ©