CODE TITKOE И АО Tearne penomonay ^^ re КАЗЕННОМУ_. того на роль Анны Тихоновны, одной из центральных фигур в пьесе, среди’ экзаменующихся не оказалось исполнительницы вовое, а остальные роли комедии разошлись не больно удачно. Семья Епишкиных требует. большого комического таланта от исполни: телей. Блажиневич (Епишкин), Блатоволина (Фетинья Мироновна) и Бубнова (Ларисса) этими способностями не обладают. Не нашли себя и Родзнванович в бледной роли Баклушина и Казаков, играющий Петровича, и в особенности Михайлов, совершенно неубеди. тельно изображавший квартального JliOTOBA. Искренне, просто и тепло сыграла Настю Малиновская, Это значительная заслуга молодой’ артистки, так как Настя, написана Островским в фальшивых тонах французской мелодрамы и «очеловечить» ее не так-то. легко. Не плохой Елеся -= Чернов. “Роль эта полна соблазнов — даже крупные ‘артисты, играя ee, не могут обычно удержаться от трюков и кренделей, которыми она обросла за свою долгую. сценическую жизнь. Чернов счастливо избежал этих опасностей, `Центральную роль пьесы Михея Михеича Крутицкого играет Бахурин. Общая наметка образа скряги-ростовщика — тихий, © семенящей. походкой, добродушием маскирующий злобу, бвсетрастным голосом говорящий страшные слова — задумана удачно. В передаче, однако, немало срывов— результат молодости ‘и неопьттности, Финальные сцены, после потери денег, Бахурин проводит с достаточной силой. В итоге вялый, со следами преждевременной дряхлости спектакль, весьма слабо показавший дарования молодых артистов. Если бы вместо «Не было ни гроша» шла другая пьеса, в которой подавляющее. большинство исполнителей нашли бы попноценные и при том свои роли, итоги. эти безусловно могли бы измениться к лучшему. oO ВИКТОР ЭРМАНС tee Sanya 0 ми ПЛАЧЕВНЫ!Е ИТОГИ’ Е пожатвет Мом месть». пере hye B актеры, не 10. значительными силами таланпучил ни одной серьезной работы, ливой . ‚актерской молодежи. Замечательно, Что в программах Toma назад был выпущен «Лостницы славы»: Толмазов эн: читея «Недоросль» — работа _ ЗОРВОТО, ВБ бат wane anima can noe hl пуска школы. театра. Зрелый и интересный спектакль, прочно вошел в репертуар театра, хоть это в планах руководства и нё значилось. Сейчас молодые исполнители этого спектакля подошли к своему первому’ юбилею, х сотому представлению «Недоросля»,. Казалось бы, что. за три года театр мог многое дать и многое получить у. своих талантливых воспитанников, Однако этого не случилось. Итоги ра‘боты Театра революции. ©. молодыми зптерами плачевны и позорны, Молодая актриса Калюжная, ‘прекрасно снтравшая Tpocraxony, после первой (вой роли ничего больше не делала. п в конце концов ушла. из театра. Воя Федорова, также не, нашедшая <86е применения в Театре революции, ушла в кино, где для нее нашлась лоплохая ‘работа в «Подрутах» и иТармони». Несколько . молодых ‘актеров ушли в Транспортный Театр, в периферийные коллективы -- театр азнодущно отпустил их на сторону. ашлись и Уакие выпускники, которые, проскучав тод-два без’` дела, оставили тевтральное поприще вовсе. Y peex этих невольных беглецов пет никаких оснований завидовать. ‹вон№ товарищам, оставшимся в. Театре революции. В самом ель чтосделал за это время Зарин, Облеснувший острым и ‘своеобразным. ‘исполнением Стародума? Он произносит реплики сторожей в «Ромео». В тахом же положении находится исполтель Правдина Баташев. Превосолный актер Кейль после Цифирки18 в «Недоросле» и Козельского в рутом молодежном спектакле — «Отважный трус»? марширует ‘по сцене в безликих и безымянных ролях. Толмазов, ‘отлично сыгравший свои учейдические роли Милона в «Пелолосле» и Белогубова в «Доходйскусство советских. народов Прекрасные слова В. Маяковского % многоязыком, миогоплеменном искусстве нашей страны, прочитанные, ойророким, певцом тов. Кучеяком, послужили превосходным вступлением к московской = интернациональной ‘программе, демонотрируемой , ‚сейчас Тезтром народного творчества. В ней представлено искусство 17 национальвостей, , Чревычайный интерес представляHT бой демонотрируемые народные петументы и ансамбли. Китайский сукмтр. (клуб китайских рабочих), изпрлмер, к которому не сразу приELLKACT HEUCKYINEMHOS YEO, BORODS начитает захратывать зрителя ©воеобразным, сложным, но. закономерным ритмическим рисунком. Исполнитель узбекского танца с бубном настолько мастерски владеет этим инструментом, что’ создает законченное музыхаЛЬНое произведение. Ойротский пеnel, горловик Кучеяк, владеет совершенно недоступной ‘для наших в90- халистов тайной двухтолосного пения, производящего неожиданное и потря‘блющее впечатление, Музыкальны и обладают. высокой и своеобразной техникой солисты: на курае (башкирский духовой инструмент) — ‚ тов. Тукубаев и на комусе (якутский примитивный инструмент) — тов. Борисова, Очень хорош зютославский `©ркоетр народных инструментов, так же выразительно играющий, как и ПОЮЩИЕ Ч и! Бззусловно ценны и интересны и вокальные силы московских. национальных клубов. Венгерекиех ‹ казах» ARUG, латышские; татевие народные песни и, особенно, вихло-американский хор (руководитель тов. Рэди) и ‚ансамбль румынских дыган, (руково\ тели-— тт. Янкович и Сидрер)_ т gt о а me ee TT TT fe мазляюту боль иое, ‘впечатлениег своей зысокой художественной культурой. Но несомненно‘ самым выдающимся ‹ программе были танцы, Узбекские танцы тов. Ибратимовой, цытанские шляски упомянутого уже. ансамбля, плясоной ансамбль пентрального“ TAтарохога ‘клуба, казахские мужские ‘танцы и, особенно, восточные пляски ряда ансамблей (армянский, тат‘кий и др.) и национальностей, почми целиком заполнившие третье от деление программы, — по своему ма‘стеротву лучше очень мнотих проФесопональных коллективов. 3 ’ Наиболее слабо в программе было трелетавлено украинское и русское искусство, Ансамбль Дома художественной самодеятельности Сталин<кого района, исполнивший «Гопаж» (руководитель — Лысенко), обладает хорошей техникой, но его иокус‘ство значительно менее. народно и более ‘«балетно» (в специфическом ‘смысле этого слова), Tem pce Gea HC ключения танцевальные выступления в программе. Украинская народная песня была предотавлена единственной арией из «Запорожца за Дунаем» ‘(певица Лубенцова). Исполнитёльница русской народной песни «Дударик» тов. Шевырева излашие ‘подражает стилизатороким. манерам #6 всетдадоброкачественной эстра» ‚ды. Вместе с тем она хорошо чувствует. интодации русской лесни. Bq этими небольшими исключени» ‘ямн вся программа вечера была пюстроень вдумчиво! и хорошо, : а Но, полхоля глубже к работе те‘атрах считая чего задачей. не, только с ре А ПК №: А. привлечение самодеятельности, но. a о Se eee ‘творческую помощь ей, следует тре’ бовать более тщательного оформления отдельных ‘номеров. Tan, напрабмер, режиссерски неудачно оформлено на+ чало первого отделения, изображаю* Wer что-то вроде интернациональноя 10 праздника, ‘со «зрителями» a 20% траде,. с9 «оценой на сцене» и т. At Получилось неортанизованно, шумно, ‚ безалаберно. Подлиниая красочности оказалась подмененной хаютичиой пез остротой. ; : Неудачно оформлены и некоторые друтие выступления: венгерские пев* лы, были ‘помещены в ‘витрину, AF: гло-вмериканокий хор — под тру ватый белый навес и т. Д.-Все»это беопредметно, надуманно и совершенво излиине. ‚, к. СЕМЕНОВ вторым исполнителем роли Рито, ГУтова — дублершей Ататы. и т, д. Это ма языхе Театра революции назырается «плановым вводом». При умёмой организации дублерство действи: тельно может помочь ‘молодежи. Но руководители Театра резолюций попросту фальсифицируют. дублерство. Песмотря на то, что фамилии Толмазоваси Гутовой ‘фигурируют в программах. 0 дня премьеры, им до сих пор, не довелось не только сыграть, даже.и репетировать свои роли. Обязательно ли молодой актер должен дебютировать выходами с подносом? Вся воспитательная работа советской. театральной школы направлена на то, чтобы сделать дебютанта молодым: мастером своего. дела, чтобы! ‘уничтожить содну. ‘из. тятчайпгих тралиций дореволюционного театра — унизительное положение молодежи, вынужденной годами всеми правдами и’ неправдами» «выбиваться в люди». Не возрастом, а талантом. и мастерством измеряется ценность советекого молодого актера. В Театре революции придерживаются другой точки зрения. Здесь есть люди, которые свое барское, бездушное ” отношение 5 молодежи возводят в принцин и даже подводят под него «теоретический базис». Так, например, заведующий труппой Музалевский заявляет, что икола театра готовит не мастеров, а «работников» театра, и претензии молодежи поэтому преждевременны и необоснованы. - Возмутительное отношение к моподежи со стороны руководства и части ведущих актеров создало в Театре революции крайне ненормальное и нетерпимое положение. МОЛОДЫЕ..Л АРОВАНИЯ STU и БУДНИЧНО, `ПОу Ее Мочалов сам заметил И на театр благословил... Эстегическая миссия советского ис» полнителя в чом, чтобы служить наи* более совершенным,, коптениальным передатчиком идейного мир болього композитора. Задача ислолн не Только ‘в предельном” овла; своим. ижетрументом, HO H B МаЕси СВОИМ. POL ya ati, 5%. 2 > и: мальном приближении. к подлинным замыелам композитора. Такой вирту* овный эготиам; как у тениального Бувони, который - «по своему. образу и подобию» питериретировал каждого из исполнявшихея Им - Композиторов, . представляет для нае, несмотря HA’ колосевльпую высоту его исполннтельных достижений, все-таки недо. статочную ценность. Нам важен не пн: ивидуализм, как самоцель боте. художника-исполинтеля, но и честная индивидуальности орая тлубоко проникает в идейно! в. ский мир композитора. В этом отно) шенни исполнитель-музыкант. имеет. много сходного с исполнителем-актером. Стилевая правда, особая у каждого композитора} определяет: 160600 ‘отношение нашего исполнителя К своему ‘творчеству. Для, этого ‚исполнитель. должен нё только, досконально знать’ сочинения данного ‚композитора, но и биографию его; мир‘его идей, чувств, вкусов. ибо это одно лишь’ обусловливает необходимую стилевую правду. Брамса, Скрябина, Бетховена, советоких композиторов наш пианист должен стремиться исполнять Так, чтобы слушателю казалось, что он. слышит самого композитора, Таков путь, который предстоит пройти Эмилю Гилельсу. р Природные данные Гилельса прехрасны. Он обладает мощным, ярким звухом, легкостью, исключительным чувством ритма, ‘музыкальная фраза у него всегда естественна, здорова, ортанична и’ легко доходит до ©лушателя. Обнаруживая -широкие вкусы в ‘области фортепианной литературы, здоровую, юношескую «всеядность», он, играя не только современников, но и мастеров прошлых эпох, ‚далек от всякого музейного историзма. Чувство живой, ‘музыкальной действительности в нем всегда незримо присутствует; и в этом, а нетолько В 610 блестящей технике, которой он за последнее время все больше и больше овладевает, я вижу серьезный залот плодотворности предстоящего ему артистического пути. Vi любит играть Окарлатти, Рахманинова, Брамса, Листа, Шопена. ОтносивMCh недавно еще несколько сухосхоластически к Ветховену, он сейчас как бы «открыл» ето. И все безграничное богатство эмоционального и интеллектуального мира‘ этото величайшего композитора ‘и человека предстало перед ним, как бы ‘очароBAB ето еще неискушенный интеллект. В Эмиле Гилельсе не замечается никакого разрыва между мыслью и чувством. Он темпераментен, эмоционален WH постепенно овладевает тайной правдиво и полно раскрывать основной идейный замысел комнозитора. Оно и понятно: между мыслью и чувством пет никакого протироречия; чем больше чувств, тем тлубже мысль, чем острее мысль, тем мнототраннее и радужнее чувство. Гилелье — активный комсомолец. Огромная чисто пнанистическая и музыкальная одаренность 9. Гилельса ставит перед ним высокую задачу: быть не только первоклассным профосспоналом исполнителем, HO и. представителем высобой культуры, насыщенной идейным тодержанием, Проф. Г. НЕЙГАУЗ УДНИЧНО, серо, формально, показенному обставил Театр peволюции третий выпуск моло* дых актеров своей школы. Показ был назначен в утренние часы, в рабочее время. Ни в зрительном зале, ни в фойе ничто не напоминало о торжзстве, — Дирекция поручила мне приветствовать молодых актеров, окончивших сегодня учебу и вступающих на профессиональные сценические подмостки, — вяло, бесстрастно заявил перед началом спектакля один из постановщиков его — ‘актер Театра революции В. Ключарев. у Такое «прохладное» приветствие ве могло, конечно, вызвать творческого. под’ема и радости но‘ту сторону занавеса, где стояли. «на выходё» участники спектакля. Тон, как известно, делает музыку; выступление Ключарева не располагало к. торжественности. А ведь по сути’ дела экзаменационный спектакль — это. большой и радостный праздник искусства. Молодые артисты вправе требовать внимания и оценок общественности, Однако зрительный зал Театра революции имел вид типичного просмотра ДЛЯ «пап И мам» — ни одного режиссера нз другого театра, ни одного театрального директора, ни одного критика, ни одного артиста. Кому же Тут «заметить», кому «благословить»... В этом смысле старая театральная школа при всем”ее организационном несовершенстве умела куда лучше обставлять своих питомцев — выпускные спектакли, скажем, в Филармонии, проходили обычно, как большое театральное событие и собирали со всей России режиссеров и директоров, надеющихся «открыть» и_завербовать новую Дузэ или юного Гаррика. Носит следы случайности и самый выбор пьесы для экзаменационното опектакля. «Не было ни троша; да вдруг алтын»—далеко не лучшее из наследства Островского. В ней много скучных, бесцветных ролей. Кроме «Дубровский» в филиале Большого. театра Союза ССР. Евлахоз-=Влй‚ димир Дубровский, Михайлов — Андрей Дубровский мин Дубровский“ К. Tur на сцене филиала: ТАБ] В музыкальных кругах времен первой постановки этой оперы (более 40 лет назад) с легкой руки музы* кального критика Ченихина ходило распространенное суждение о «Дубровеком»: это не опера, но талантливое воспоминание о всех продирижированных Направником операх, Суждение — совершенно справедливое, Направник был крупнейшим русским дирижером второй половины прошалого столетия, В репертуаре Направника было нех менее ста опер. С этой стороны музыкальный его опыт был действительно необ’ятным, Это сказалось и на «Дубровском», подражательКость которого ‘неизменно чувствуется на протяжении всей оперы, а в отдельных местах переходит в прямое заимствование музыкального ма. териала из известных опер Вебера, Ватнерз, Чайковского (больше всего) и ряда друтих русских и западных композиторов. Но в нашей оценке «Дубровского» еще бохее существенную роль играет то, что опера эта резко отходит и в значительной мере извращает заме» чательную одноименную повесть Пушкина. Это обстеятельство, которое тоже в свое время довольно единодушно отмечалось русской музыкальной критикой, сейчас для нае— накануне пушкинского юбилея’ — приобретает особое значение. Профанация пушкинской повести прежде всего выражена в характеристике главных @е персонажей, Действительно, у Пушкина Дубровский — сложный, глубокий, во многом противоречивый романтический образ молодого человека России ХГХ’ века. Что жё остается от этого образа в оцере Направника? Ничего, кроме маскарадно-приключенческой — мишуры, `сентиментальной арий во П акте и нескольких салонных томансов дальнейшем. Не менее серьезное «превращение» претерпело и другое тлавное действующее лицо оперы — Маша. Либреттист оперы М. Чайков-. ский, и композитор Направник сделали из нёе возвышенную «идеальную» тероиню, ‘порывающую — вопреки Пушкину, вопреки исторической обстановке и художественной правде— со всеми условностями и представле“ ниями своего’ дворянского мира. В утоду оперным традициям мезяется вся пушкинская развязка повести. Дубровский, умирающий на Pyках верной ему Маши при почтительном, подавленном молчании окружающих 6то врагов, — Троекурова, Верейского и тостей, — трудно придумать что-либо более противоречащее замысду и духу пушкинской повести. И конечно, из оперы целиком выпала вся таллерея незабываемых. пушкинских типов крупных и мелхих помещиков, дворян, крепостных ит дл Все здесь’ нивелировано, ‘Низведено на уровень «проходящих» оперных персонажен, измельчено, Таким образом, ни со стороны сюmeTHOTO содержания, ни CO стороны не ААА ера «Думузыкальных достоинств опер _«Дубровский» we представляет cook — Опять рожает, — Несознательность!» (Из пьесы Шау «Ремонт»). По ‘совести товоря, это абеолютно ничеф #6’ отличатся от’’периферийного бостроумия» повосибирця Ерmonat* - . . «— Не рот, товорит, & экскаватор. — Экс... ка.., BaTep tr, т Чло подумать © редакторах, пола тающих, что такое подлинно «вВатерное» остроумие находится в пре“ делах художественной литературы, На примере пьес Д. Чижевского и Н. Архипова «Правда» еще раз 38- острила наше внимание на особенной роли, какую играет.в распространении халтурных пьес издательство Цедрам. Цедрам, не имея прав издательства, ‘тем неё менее выпускает книги, подчас даже в стиле «люкс» ‘нить переводов Радловой и др.). ельзя отрицать необходимости специальной ортанизажии, занимаютщейся разуножением пьес и распространением их. Но от этого до издательслва огромная дистанция! А уж если издательство, так к издательству должны быть пред’явлены совершенно другие требования. Сейчас получается так: когда Цедрад выпустил хорошую пьесу — он издательство и торд этим. Когда его уличили в потворотвовании халтуре, он заявляет: «Мы ке имвем права отказывать в издании ни одному автору, требующеКу размножения 6го “ разрешенной пьесы, мы — бюро размножения и распространения, а не издательство». _ Со. всей настоятельностью встает давно уже «прорабатываемый» в0- Прос о необходимости возможно ско рее слить все карликовые издатель’ ства`и «секторы», занимающиеся пе: чатанием пьес, об’единить их планы, отобрать все лучшее, что мы имеем на сей день для самодеятельности, и издать эти лучшие пьесы. большими тиражами, удовлетворяющими спрос. А все, относящееся & халтуре, отмести без. пощады, : Пе нало думать, что фечь идет авторов `° Не надо думать, что фечь только о пьесах, Вместе с пьесами должны быть в некоторых случаях отметены от литературы и люди, магерые безнадежные - халтурщики, сколько-нибудь значительной ценно“ сти. ‚Ве довольно большая ‚популяр= ность: (вернее, популярность ве от дельных арий) об’ясняется отнюдь не! ве художественными достоинотвами, а основывается на аегкости в00* приятия знакомых (главным образом, по ‘другим операм) -мелодических. 0б0* ротов и, в`известной мере, на боль» юм опыте композитора в конструировании вокальных арий, ансамблей ит.д В этой популярности «Дубровского» имеется известная лоля и. то го дещевого успеха, который иногда достается на долю композиторов, OB? ладевитих невзыскательными приема» ми салонной легкости и непринужден* ности; Такие, нагример, отрывки, как оркебтровое. ‚ «Интермецио «HOT, вставленное композитором перед тра гической . развязкой оперы, являются образцом именно тахой поверхностной, малосодержательной салонности. С этой стороны. характерно и т что в опере полностью отсутствуют элементы подлинного русского народно-песенного материала, хотя. в от* дельных сценах он был бы не только уместен, но и прямо напрашивает» ся. . ‚Какими же соображениями мог ру= ководствоваться Большой театр, в9- зобновивший в своем филиале эту оперу? Мы нодагаем, что эта постановка является показателем недоста“ точной разборчивости театра, отсутствием выдержанной’ репертуарной политики. Постановка и исполнение «Дубров ского» не представляют собой чего» либо яркого и выдающегося. Наибо‘лее удачные моменты постановки — массовые сцены, что в практике Боль итото. театра. надо отметить, как при“ ятнов Исключение. Это является не-“ сомненной заслугой режиссера 7, Ша»: рангидзе. Декорации Макарова мяг ки, приятны для глаз. Образ Дубровского (арт. Евлахов) несколько при“ митивен, хотя. поет артист хорошо, Недостаточно драматически вырази* тельна Маша в исполнении артистки Ворич, прекрасно однако, справивтейся с вокальной стороной партив, Из всех действующих лиц спектакля наиболее законченный образ создал арт. Михайлов, исполняющий роль старика Дубровского. (0... 20: апреля Редакция тазеты «Советское искусство» совместно © Гослитиадатом созывает совещание с участи‘ем художников, изокритиков. , Раов ‘издательств на тему, si Художественное оформление изда-. ний Гослитиздата. Совещание: состоится в призмней Жургазоб’единений == Страет-: ной бульв., д. 11 } + Начало в 8 часов вёчера. Вход ‘по. пригласительным билетам. прокламирующие «право - на, илохую пьесу» (как выразился Данцитор на заседании бюро труппкома драматургов). Пора произвести ко“ ренной пересмотр калров драматуртических ортанизаций, приведя, почетные: звания членови кандидатов союза писателей и членов. писалельских профорганизаций в строгое. с9= ответствие.с творческими данными, К ‘такой жесткой постаног&е в0- проба обязывает’ расцвет“ сёзюдеятельного искусства. Когда Колхозы без финансовой помощи иовне на» чинают боздавать прекрасно ’9бору* дованные театры (8 с. Чапаевка, Киевок. обл. театр на 1.100 мест. 0 кидными стульями, с прожекторным освещением, или в бт. Петровской Сев.-Кав. края — на 750 мест., с 38- лом, украшенным золоченой колонналой, имбющим ложи, бельэтаж, балкон, ‘ряд комнат для отдыха, и т. д.), — натлядно видно, как велико стремление к культуре. Когда’ луч шие самодеятельные коллективы ‘етавят такие крепкие спектакли, как «Укрощение строптивой» ‘В «Каучука», или «Памела ’” Жироъ в коллективе культбазы Москопромсовета, или «Дальняя дорога» # др, спектакли в московском Траме электриков и т. д, — любой драма» турР может не по обязанности, a 0 подлинным воодушевлением делать репертуар для таких коллективов, Пока“ что `наши «маститые» драма турти не учитывают требований cae модеятельности, Между тем. требова» ния ‘эти! не! только, не противоречат канонам классической драматургии, но! совпадают © ними. `Нзучиться писать”для самодеятельности — значит научиться писать так, как... ‘писали классики. Никаких «скилок на белность Никакого «права на плохую пьебу»! Никакой второсортности! Советскую ` классику на самодеятельную сцену! — наш лозунг. Вымести халтуру — только полдела. Наряду с этим надо дать самодеятельности достойный C2 репертуар и всемерно помочь ей $ вать полноценные спектакли Aa нове хорошах #50, БАХЧИСАРАИСКИИ ФОНТАН“ жио Гирея и Марии в последнем. акte: Tape: nu Мария (призрак Марии!) тан ero, не прикасаясь’ друг к другу, только “имитируя прикосновения. Это придумано очень хорошо. Ходасевич оформила спектакль скромнее, нежели в Ленинградском балетном театре. Но в этом есть свое очарование, Больше чувствуется Крым, его камень и солнце. Однако польский. ажт сделан очень уж «пюдачному». - 0 музыке В. Асафьева писалось достаточно много. Лишенная экзотической фальши, она стремится, как`об этом пишет сам автор, воспроизвести в авуках настроения и стиль тедтта пушкинской эпохи. И тами (чудесный романс Гурилева, начинающий н кончающий балет «Фонтат любли, фонтан: печальный»), Мополой лирилер Элельмая, воститанпик Столярова: вел иебодьнтон. с9- став оркестра. с предедьтой НАсыщенностью и. чувством в, главное, © прекрасным ощущением Ее ных ритмов. - «Бахчисарайский? “onan. ‘для x10 лолого балетного коллектива — ‚Ирин ципнально важный“ и ‘удачный епоктакль УРИЭЛЬ Музыкальный Taare um. Hem фонтан». Сцена ‘убийства Ма Урусова — Мария, Викторина — творчество новосибирского халтурщика И. Абрамовича, который позволяет себе. цитаты из высказываний вождей партии и правительства «монтировать» с неграмотными и mpoсто похабными частушками.! Тов. Arрановокий в «Правде» справедливо обрушился на плохую пьесу свердловокого драматурга Трапезников, «Партизанокие ночи», Но даже эта льеса является о одною из лучших среди прочей «продукции свердловских драматуртов: А. Баранова, М, Anraposa, С. Валина и др: Крупным центром › распространения халтурных пьес является Воронеж, Одно имя Н. Задонского, человека, который может, но, видимо, не хочет, не халтурить, лостаточно много говорит, Не отстает в этом отношении и такой центр, как Ростовчна-Дону. Один из северокавказских сборников репертуара для самодеятельности принглось попросту из’ять. В Росто: ве оказались щепетильнее, В других местах такая же или почти такая же продукция разрешается, отпечатывается и играется, принося огромный вред. ; Главный комитет по контролю над репертуаром лишь на-днях разрешил наконец давно назревший“ вопрос 06 отмене пресловутой литеры «Г», которая давалась без разбору = всем «клубным» пьесам, фактически установив для них «право на второсортность», Литеры «Г» ‘уже нет. Но немотивировать репгительно все, Citas жают иногда спектакль в. «чистый» быт. К таким бытовым деталям можно, например, отнесли излишнюю «домашнюю» возню слуг в первом акте, танец © фруктами, кальяном и опахалами (кстати, очень похожими на теннисные ракетки) во втором акте и некоторые другие, Мы уже говорили о драматической стороне спектакля. Она находится на большой высоте. Но и в смысле танцевальном спектакль представляет для театра значительный паг мы ссобенно после. явно неулачной «Треуголки», которая представляет с060й почти освобожденную от хореографии пантомиму. Наиболее сильным TAHцевальным и драматическим. образом спектакля. является Зарема (В. Критер). В ее танцах и игре много подлинной трагической страсти и темперамента. Болышие успехи оделала Урусова, Но ее. Мария и в смысле, танца и в емысле игры еще. робка. неуверениа и в технически трудных местах крайне напряженна, Ей нехватает легкости и поэтичности. Партия Вацлава (Беликов) технически исполняется сильнее, с большим мастерством, но. самый образ, несколько `‘трубоват, и примитивен. — Очень живописен Гирей в исполнении Клейна, В этой очень трудной пластико-мимической роли, молодой артист сумел найти интересное и правильное сочетание романтическото байронизма с восточным необузданным темпераментом. Е Отлично пляшет Тольокий (Hypaли) военную пляску. Вообще военная ‘пляска — одно из, самых сильных мест ‚спектакля, это одно; из лучших достижений Захарова, Мож. но сказать, пожалуй, что после фовинских половецких. плясок это, одна Ha самых сильных хореотрафических вещей в этом роде, Swe ПРЧЕСТРУЕ, О блеском. й. задором танцуют Bl первом акле краковяк и зато Бурмейстер. и Фин. к Захаров. не повторял в точности ленинградокого спектакля, Есть Ряд новых моментов. Одни из них хотелось бы отметить 060бо — это ада+ ключений выходят к финишу краевых, областных, республикански х олимпиад. Что пре«Бахчисарайский фонтан» — боль’ шая и принципиальная удача советского ‘балета. Вторая, после ленинградокой, постановка этого балета в театре им. В. И. Немировича-Данченко еще раз убеждает в этом, чем секрет успеха «Бахчисарайского фонтана», его большой доходчивости, эмоциональности? В доброкачественном и осмысленном драматургическом материале. Успех «Бахчисарайского фонтана» — это в первую очередь успех _ балетною драматурга. (Волков). Наличие драматического содержания, образов, характеров, стройного сюжета, живых, & не убловно-«балетных» человеческих страстей — дали возможность режнссеру-балетмейстеру Р. Захарову (который ставил этот балет в Ленингряде) создать живой и страстный епектакль, в котором танец, даже клаесический, не кажется ‘случайным, ди` вертисментным. спектакль, который смотрится с таким же активным интересом и волнением, как если бы это было драматическое представление, . Идут ли все эти качества опектакля в ущерб хореографии?‘ Нет. Хореотрафия становится лишь сценически более осмыеленной; В спектакле, показанном -аеатром ‘им. В. И. Немировича-Данченко, драматическая сторона, пожалуй, даже выиграла по сравнению с постановкой Ленинградского балета. Происходит это отчасти потому, что самые размеры сцены и скромные возможности театра TCARADT TTD наопуть больной. камерности, интимности. Но не это 0с‘исвное: “Главное зажлючается в. том, ято, ‹фежиссура (Марков), верная а принципам МХАТ, сумела добиться в спектакле сквозного действия, м0- тивированных ситуаций и. поступков. Бламдаря этому особенно рельефной и ощутимой становится тема любви Вацлава и Марии. _ «Бахчисарайский фонтан» — poмантический балет, и поэтому законен вопрос: удалось ‘ли театру при ето методе работы сохранить в опектакле романтику? В основном — да. Но некоторые частности, стремление у у . ` АНАТОЛИЙ ГЛЕБОВ Пошл -Tbpec Ни ‘на театральной, ни на aurepat турной дискусони по статьям «Прав» ды» © самодеятельном тедтре и его драматургах не было сказано ни ©л0- ва. Попрежнему мастера-профессиопалы заняты своими cobct neni Emi делами и че ‚уделяют внимания ог ромному отряду культурной революции, каким является самодеятельное искусство. О -драматургах это. ‚следует сказать в гораздо: большей мере, чем об актерах, художниках, ‚музыхантах. И это происходит в обстановке ‘нопрерывного, бурного расцвета cae модеятельности за последние три гола, в обстановке таких ее побед, как м А ВИ <“ терь“ у чонлонский фестиваль; натраждение, ансамбля красвоармейской песни, ют крытие Театра народного творчества, блестящие выставки самодеятельных хуложников и‘ т. Boog СЕР Никто ло сих пор. не’ знает точной цифры имеющихся, у нае драмкруя Kor и атитбригад. Косвенные показ%- тели, необычайно быстрое распроетранение огромных, йо ста тысяя дох9- дящих тиражей «самодеятельных» пьес) и выборочные обследования, проведенные различными организйциямя, заставляют” предполагать, что у‘ нао 78 стране, не ‚менее. ста тысяч кружков., Говоря иначе. — ‚миллнойполтора спектаклей в год! Триста-четыреста миллионов’ зрителей! «Поли лика начинается Там, где идет счет на миллионы», — Товорил Ленин. Каков же огромное культурно-политическое значение ‚имеет самодеятельный театр если учесть BCD силу воздействия на зрителя сценического зрелища! : _ Качество. работы кружков в. подавляющем большинстве чрезвычайно низко. Характерный факт: драмкружки лишь в порядке единичных ис_ пятствует их росту? Отсутствие квёлифицированbal _ мых руководите_ “ek и репертуара. С репертуаром обcron. совсем‘ плохо. Что ставят жви? Hapany с Гете, Пушкиным, Toro. лем, Мольером, Островским и т. д. можно встретить «Разбойника Яромира» — «пьесу с ядом, кинжатами, кровью и ‹лезами, из жизни одното разбойника, который, сам того‘ ие лодозревая, заколол своего отца» (Днепропетровщина). За последний год на‘метились определенные изменения к лучшему в репертузфе. Отромную роль в этом вытрали относительно более удовлетворительные пъесы, изданные мурналом «Колхозный театр», Но как далеко это относительное улучшение от того, что должно было бы быть! «Колхозный Театр» за два года своей работы снабдил колхоз пятью стами тысяч. экземпляров пьес. Значительная часть их ставилась таиже на рабочих и красноармейских еценах. Издают пьесы почти все крае“ вые ‘и. областные центры, Работает в этом направлении (правда, чрезвычайно слабо) Гослитиздат.. И все же... пьес нет, Поэтому кружки © жадностью набрасываются Ha любую свежеизданную = халтуру. - Поэтому процветает «бобственное творчество», крайне слабое, антихудожественное, часто политически вредное. Известны случаи, когда колхозы оплачивают трудолнями «собственных» драматуртов. Поэтому до дыр зачитываются экземпляры немногих сравнительно лучитих ‘льес, кружки «талцал» их друг у друтаи у заезжих театраль: ных коллективов, переписывают от руки И Т. Д. \ То, что издается в области драматуртии на периферии, мало известно. А следовало бы критике и 0 raHaM контроля обратить серьезнейwee внимание на ato! Яркий пример им. Немиров ича-Данченко, ‹вахчисараискии йства Марии (финал 3-го акта). Слеза направо: р игер — Зарема, Клейн — Гирей сколько тысяч совершенно устаревших, антихудожественных, политически вредных, но формально разрешенных пьес продолжает существовать. Журнал «Колхозный тезтр» уже давно составил список вредных, по его мнению, пьес. В этом списке числится... 1.300 названий! 3 Аналогичная работа начата о секции союза писателей, в , B Цедраме. Оледовало бы примкнуть к ней и Гослитиздату, пересмотрев свою продукцию, отнюдь не самую блолополучную. ‚0 Гослитиздате вообще стоит скаваль пару, слов., Являясь издательством, которое, в си лу своей специализации, призвано издавать пьесы, Гослитиздат по своему плану 1986 г. намерен «облатодетель: ствовать» самодеятельность всего лишь... шестнадцатью ( ) пьесами, притом в ничтожных тиражах. По отношению к общему листажу издал тельства это составляет ничтожную долю одного’ процента/ В. то же вре: ‘мя среди пьес, изданных Гослитив! датом, мы видим такие, классически» халтурные произведения, как «Док‘тор Ганс» Розенбаум-Арковь (паск’ виль на работу германоких коммуни» стов-подпольщиков); о низкопробные пьесы Р. Шау ит. п, Вот пример «остроумия» авторов этой категории: «—У Кичина жена рожает. — Так она же на прошлой неделе родила. : al