it @ Die YW LD [0 ol Db № ‚№ Pe НАРУШИТЕЛИ Г НЕСОСТОЯВШИЕСЯ: СПЕКТАКЛИ Каждую осень театральная пресса пестрит анонсами и предположениями театров. К весне выясняется, что планы остаются планами, & театры занимаются не столько постановкаMH, CKONDEO очковтирательством; Не лучше поступают ‘и драматурги, которые не стольк@ пишут. пьесы, околько анонсируют свои нерожденные творения, Театр валит вину на драматурга, драматург на театр. Страдает же зритель, тот зритель, которего кормят из года в год старыми, «разболтавииииися» спектаклями. Мы просмотрели комплекты нашей газеtH за 1935 г. И вот каковы грустные результаты выполнения планов в театрах. Большой театр вместе с Экспериментальным анонсировал десять спектаклей Не поставлены: «Спящая красавица», «Кармен», «Снегурочка», «Конек-Горбунок», «Севильский цирюльник», «Причуды», «Декабристы», Театр показал всего четыре снектакля, из которых один — «Тихий Дён» — вне плана. Малый театр обещал «Иванова», «Ha всякого ‘мудреца», «Омерть Тарелкина», «Концерт», «Отелло», «Ревизор», «Разбойники» и «Бронеповзд». Поставлены только «Отелло» и «Броненоезд». ‘ МХАТ с филиалом поставил «Враги», «Мольера» (фальшивую пьесу, которую пришлось ‘тут же снять) и возобновил «Царя Федора», «Анна Каревина», «Собака, садовника», «Сирано де Бержерак», «Три сестры» и «Любовь Яровая» — это пока все еще планы театра. . Театр Вахтантова выпустил «Далекое» и «Труса» и He выпустил «Флорисдорф», «Обрыв», «Виндворскив проказницы», «Овет во тьме». Камерный театр. Обещал и постаВИЛ А и «Не сдадимся». Все остальное! обещанное — «Богатыри», «Антел», «Веревка», «Свирепый американец» — перенесено на следующий сезон. Театр Революции, показав «Конnept> и «Лестницу славы», не показал «Пять превращений Дуси», «Дружбу», «Фому Гордеева», «Столицу». 7 Театр им. Немировича-Данченко анонсировал «Чио-Чио-Сан», «Тихий Дон», «Пиковую даму», «Риголетто», ре acy Елену» и даже «Сильву». Поставлен только «Тихий Дон», Театр Бебутова обещал «Парижскую жизнь» и «Смертельную любовь». Этот театр вообще побил рекорд, не поставив не только этих двух пьес, но и вообще ни одной. ‚ Театр Завадского был самым щедрым на обещания. Но поставил только одних «Соперников». Не пошли «Последние», «Обман», «Смерть Пазухина», «Азорские острова», «Дочка», «Честное слово», «57-я страница», «Сбор мандаринов». ‚Резлистический — театр. обещал «Отелло» и «Сумерки театра», показая только «Отелло». Еврейский театр выпустил «Стену плача» и в конце сезона «Бойтру», задержал «Двенадцать 48008» и «Германа Фридберга», Театр Ленсовета анонсировал «Святую Розу» и «Пиковую даму». Ни та, ни другая пьеса не поставлена. Театры должны нести ответственпость не только за качество своих спектаклей, но и за свои планы, за их выполнение, Театральный план — это часть ‘общекультурного плана нашей етраны, Мартирос Сарьян Четыреста советских драматургов за последние два года дали Малому театру свои пьесы, Казалось бы, из STON отромното количества пьес театр мог бы составить обширный и интересный репертуар. Каково же положение в действительности? Сейчае в. портфеле. театра имеется пять новых пьес: Билль-Белоцерковского «Бунг. профессора Сокола» (на тему о «советском Фаусте»), Л. Соловьева — «Человеческая улыбка», молодого автора Гурова «Форпост», пьеса Родионова «Наши сердца» (об отцовстве) и пьеса начинающего драматурга Липкина «Истребители» (о красной авиабии). 1 Кроме того Малому театру передан весь редакционный портфель бывшето МХАТ второто. Этим, однако, не исчерпываются репертуарные возможности Малого театра. Б. Ромашов должен сдать театру новую пьесу к осени, Л. Славин еще в прошлом году обязался по договору закончить для театра нозую пьесу, Анатолий Глебов к осени обещает сдать по договору пьесу 9 женщине жолхоза, заканчивает новую пьесу К, Тренев. Какие же из этих пьес покажет TeaTp в предстоящем зимнем сезоне Зав. лит. частью Малогф театра С. С. Чекина сообщила, нам, что: в первую очередь будут поставлены «Человеческая улыбка». Соловьева Ми «Форпост» Гурова. Кроме того будет показан Москве спектакль «Слава», законченный постановкой в, прошлом сезоне. . — Если позволит время, театр. покажет в будущем сезоне пъесу Горького «Васса, Железнова». В этом сезоне театр отмечает юбилей Островского и 50-летие сценической дея* тельности народной артистки А. Яблочкиной. В сентябре пойдет «Смерть Тарелкина». Готовятся три новых классических постановки: «Борис ГоДетские театры испытьтвают особенный недостаток в хороших пьесах. «Взрослые» драматурти очень неохотно берутся за пьесы для юното эрителя. При этом они ссылаются #6 только на низкий авторокий тонорар, получаемый в тюзах уно и на трудности пресловутой «специфики» детского театра. Те же вемноточисленные авторы, котофые пишут для юных зрителей, очень редко выполяют свои обязательртва в срок. Драматург Ржешевокий должен был даль Госцентюзу в прошлом сезоне пьесу © Павлике Морозове «Бежин луг», Несмотря на все напоминания, автор ие представил пьесы. Театру пришлось «откомандировать» сотрудняка CO специальной целью «сидеть дунов», «Ревизор», «Лес», Намечается постановка «Овечьего источника», Таким образом ренертуар нового \се= зона составят три советских пьесы и три классических. Ч т Наши драматурги справедливо. тре буют, чтобы театр серьезно работал с автором и помогал ему: Это, конечно, не снимает с драматурга ответственности за своевремейное выполненив взятых им обчзательств. К coжалению, драматурги не веетда 0правдывают доверие театра, Два года назад драматург Л. Славин подписал договор Малым, театром на новую пьесу о Дальнем Востоке. В назначенный срок драматург пьесы не сдал, заявив, что ему сейчас «трудно» закончить пьесу, так как он занят... сценарием. Мнототиражка Малого театра провела среди драматургов анкету о том, как работать театру с авторами, 06- ратились с этим вопросом и к Славину, &оторый заявил буквально следующее: a — Малый театр заказал мне пьесу. Я пьесу пишу, но кому сдам — WE знаю. В свою очередь и руководство Малото театра недостаточно внимательно относится к драматургам. Пьесы лежат в театре месяцами, а драматурти тщетно ждут ответа дирекции. .. Пьеса Билль-Белоцерковского «Бунт профессора Сокола» почему-то лежит у нас очень давно. Но будет ли она поставлена — никто не знает до. сих пор. А вот, пример работы театра ¢ MOлодым автором Липкиным. Он в прошлом году написал пьесу «Истребители», которая понравилась театру. Пьесу предложили переработать. Од‘нако, новые варианты пьесы дирекцию, не удовлетворили. Не помогла, видимо, и консультация «прикрепленного» к драматургу pemuccepa Хохлова. Через полтора-два месяца, начинаетНикоим образом нельзя снять OTея новый театральный сезон. Между ветственность за, создАвшееся положе‘ние с наших драм®тургов. Любой из них об’яфняет авое безделье в этом сезоне “тем, что` усиленно готовится к 20-летию Октября, к которому и 60- бирается. приурочить окончание очередной работы. Подготовка к 20-летию Октября = действительно .дело чести советской драматургия. Но ебли все драматурли «берегут» свои пьесы к 20-летию Октября, то @ни обрекают на провал наступающий сезон, котоТый тах же, как и всякий друтой с8- зон, не может обойтись без полноценных оовотских пьес, Приходится, впрочем, отнестись к заявлениям подобного рода ® неловерием и искать причины безлействия наших драматургов в. другом, Те исключительно блатоприятные; условия, в которые страна поставила Наших драматургов, оказались для мно» тих из них поещрением не‘ к работе, а к лени и своеобразному «рантьерскому» существованию, В договорах ведущих театров из пода в д фигуряруют улик и те же имена драматуртов, По всем признакам. эти авторы ии в малейшей степени не намерены иополнять взятыю. на себя по договору обязательства. Драматурги Шестаков и Ржешевокий, например, в течение двух лет нь выполняли, обязательств, данных Гобцентюзу и Детскому театру. Драматург Славин не только. не сдает обещанные им Малому театру и театру им. Вахтангова пьесы, но. даже отказывается назначить лприблизительный орок сдачи. Такото. рода отношение к взятым на себя обязательствам нашло среди драматургов самое широкое распространение, Драмсекция союза писателей не оказывает достаточного воспитательного воздействия на об’единяемых ею драматуртов, Хотя это вхолит в 08- мые непосредственные ее обязанности. Неизвестно ни одного случая, котда драмсекция призвала бы к соблюдению своих дотоворных обязательств какого-либо драматурта, уклоняющетося от выполнения взятых им обязательств. Неизвестно ни одното случая, когда лрамсекция реально помогла бы какому-либо театру получить‘ пьесу. Если совершенно неблагополучно положение © репертуаром в столичных театрах, то в еще худших условиях находятся театры периферии. Состояние. советского репертуара настолько серьезно, что требует немедленного вмешательства CO стороны Комитета по делам искусств. Предстоящему сезону угрожает реальная опасность. тем, ни одий ‘театр Москвы и ‘периферии не может еще с уверенностью сказать, какие ньесы он покажет B этом сезоне. Кое-какие наметки имеются, но только в отношении .классического * репертуара. › О. советско пьесе почти не говорят. В ‘договорах © авторами и в торжественных 06ещаниях драматургов недостатка нет — любой теалр может представить всрох дороворов и сообщить об `‘авансах, выданных по этим договорам, Но готовые пьесы насчитываются единицами. Может ли театр при таких условиях. товорить о твердой художественной линии, © творческих перспективах? Могут ли актеры серьезно готовиться к новым ‘ролям? Театры проявляют позорное равнолушие к планированию репертуара. С легкой руки ведущих наших театров вошли в тралицию совершенно безответственные декларации 0 .«репертуарных планах», в редких случаях осуществляемых едва ли на одну четверть. Фактически в практике наних театров утвердилаюь полнейшая бесплановость. Очень часто важная работа по освоению классики служит оправданием полнейшей бездеятельноети театров в создании современного советокого репертуара. Советская пьеса определяет идейно-творческое лицо театра. Театры ‘делают огромную ошибку, когда. пытаются «отыграться» на клас-. сике, Для художественных руководителей, не желающих работать с, автором, не умеющих привлечь молодых советских драматургов, постановка классической пьёсы сплошь и рядом оказывается единственным способом спасти театр от бездействия. К числу таких художес? венных руководителей приходится отнести, к сожалению, и В. 9. Мейерхольла, ежегодно публикующего обширные репертуарные плаHE, & на деле избегающего работы © сбветским драматургом. Известна чрезвычайная меллительность и равнодушие МХАТ имени Горького и Малого театра к поступающим в их портфель пьесам. Работники этих театров сами признают этот грех за собой и делают все же нич: TORHO мало для того, чтобы положение изменилось. В театрах образовался особый тип бездельника, занимающего должность заведывающего литературной частью. Что практически лелает завлит для того, чтобы создать вокруг театра драматургический актив, лля того, чтобы привлечь в театр писателей и поэтов, для того, чтобы воспитать у себя в театре молодых авторов? Чем практически помогает завлит своему театру? Хоровая капелла Всесоюзного ради окомитета под Упрозлением заслу» женного артиста республики Свеш никова ’ В ЧЕХОСЛОВАКИИ ялся митинт, В демонстрации принт, мало участие много детей, которы преподнесли нам цветы, Техника хорового пения в Чат словакии чрезвычайно. высока, Ноль ром ата страна считается колыбель хорового искусства. ‘Сольное пен кульгивируется там только у профн, сионалов: ‘Любой чехословациий 1 легко исполняет вещи, которые ди многих наших коллективов являют очень часто недостижимыми, Так, зи. пример, семиголосый хор считаете у Чехословакии самым обычным дело, Даже школьные хоры исполняют 11, изведения на четыре голоса, Но дез есть и оборотная сторона, Уваечени техникой идет, конечно, 38, счет зу» циональной насыщенности исполняь, мого проиаведения, поэтому от испол, нения чешских хоров зачастую в хололком, безжизненностью, О том, что наши выступления про шли с большим успехом, сообщал yR6 во всех тазетах, Мне тоену только подчеркнуть имена советки авторов, чьи песни встретили оби. но горячий прием во время нашей пе, ездки. Прежде всего. произведены ом — песни 13 «Ты она», Потом песни Давидетно, 3. Левиной и Книппера. И, накола, русская классика. В общем на таздиц концерте ‘мы’ биссировали полов программы. Из’ исполнителей ceoiny успехом пользовался солист ВРК ть нор Ткаченко, о котором писали ут, ные газеты, что он может в успех занять место на любой европейсто сцене. Не меньший успех, neon, удивление, вызвааи наши октавяеты, Наши слушатели никак не могли 1. нять, как может“ обыкновенный 3:10, век так свободно брать контр-ля(ь MOB, ! сентября в Москве начнет ми, роли пражский хор. «Типографая» Это один из лучших хоров Чехол кии, и москвичам очень интерет (у Дет услышать етих мастеров хоро» то пения. Засл. ‘артист республини А. В. СВЕШНИНОЗ Советские артисты всетда встречали радушный прием за › границей. Но встреча, которую оказали нам в столице Чехословакии, превзошла все наши. ожидания, : Выйдя из вагонов, мы вместе представителями хора типографских рабочих; вошли в зал вокзала, Там в чрезвычайно волнующей и торжественной обстановке нас встретил хор «Типография» в полном составе, исполнивший в виде приветствия одно из произведений композитора СОметаны. После обмена речами мы вышли на площаль перед вокзалом, и тут мы увидели совершенно необычайное зрелище. Все громадное mpoстранство было заполнено многотысячной толпой, устроившей ‘ нам бувную овацию. Крики «Да здраветвует советская культура!» «Да здравствует Советский союз!» «Да здравствует товарищ Сталин!» сопровождаяи нас на всем пути в гостиницу. Мы шли в гостиницу пешком, и нащ путь в сопровождении огромнейшей массы народа вылился в мощную политическую демонстрацию. По. пути следования к нам примыкали все новые и новые прохожие, Трамвайное движение остановилось. 1 июня мы отдыхали после дороги и В этот’ день слушали в прекрасном Пражоком национальном театре оперу «Проданная! невеста». В этом спектакле нас всех особенно поразила 38- мечательная сыгранность ‘оркестра п/у дирижера Зуна, Игра оркестра отличается необыкновенной — мяг костью, аккомпанемент — безукоризненный. На друюй день был наш первый концерт в зале им. Сметаны — лучшем концертном зале Праги, Выступление началось с того, что хор «Типография» п/у профессора. Аим исполнил «Интернационал». Мы ответили чехословацким гимном; Зал был переполнен, публика стояла в проходах, у выходов, в ложах... На концерте присутствовала вся музыкальная общественность Праги — профессора, критики, композиторы; артисты, , члены кабинета министров, дипломатический корпус. Второй концерт в Праге мы дали в Люцерн-зале, вмещающем 5 тысяч слушателей,, Концерт этот кончился не совсем обычно. После программы публика, наполнившая зал, исполнила «Интернационал». После Прати мы посетили еще девять городов, Интересно отметить случаи в Жилине и Peltxendepre. B Жилине мы узнали, что перед концертным залом собралась колосбальнейшая толпа, состоявшая преимущественно из рабочих, не имевших возможности попасть ‘на концерт, ОБМАНУТЫЕ ДЕТИ пад автором». Только таким не совсем обычным путем театр заставил автора закончить пьесу, но в минувшем сезоне она, конечно, уже не могла быть поставлена. Московский театр юного зрителя наметил в своем. репертуарном плане пьесу для взрослых о детях, которая была обещана театру ‹ драматургом Преневым. Сезон кончился, но зрители этою спектакля так и не увидели. В*течение двух сезовов никак Be мог закончить для детского театра драматург Шестаков пьесу «Милый дом», которая уже очень давно была, об’явлена в репертуаре, театра. Театр, «намечает к постановке» эту пьесу в будущем сезоне, НЕ ПОДВЕЛ ТОЛЬКО ГОЛЬДОНИ АИвоПиИСЬ. Мартироса Сатьяна. новое чувство протяженностей и глубины, так искусство Сарьяна незаметно и разом производит перемену в нашем восприятии, и мы. уже называем эти острые горы, эти зазубренвые лали близкими и своими. Все свои тридцать профессиональНых лет он проработал так. Не то, чтобы у него не было заминок`и 0тклонений, — у какого живого искусства их нет? — нов совокупности, в длительном движении Сарьян все растет и богатеет, В его живопЕси прибывает жизненность и человечность. В его приемах нарастает“ тонкость и разнообразие. Вот почему сегодняшний Сарьян мне — и только ли мне? — милее и дороже вчерашнего, & завтрашний будет, видимо, милее и дороже сегодняшнего. Можно сказать, что Сарьян — из тех художников, у которых последний этап всегда лучший/ Исключение — лишь несколько лет в начале 1920-х тодовь когл\ Сарьян пережил надлом, один раз ва все тридцатилетие, и когда он стоял на распутьи, не зная, что дёлать дальше и вяло повторяя самого себя. Это — единственное время, когда и наше ‘общее чувство к Сарьяну было поколеблено, & колебания были оправданы; выставка оживляет их,— вот они, эти представители упёдочных лет, холодно раскрашенные, нажливо расцвеченные холсты: «Арmina, «Полдневная тишь», «Солпечный пейзаж» и т, п., где Сарьян стал собственным своим о эпигоном. Не скиньте их — их было немното, — какое свободное и се мужающее С тех отроческих лет, когда я впервые увидел Сарьяна, & Сарьян впервые стал выставляться — с «Голубой розы» 1906 года, — во мне крепко живет чувство, что это один из самых счастливых художников, кАдкие были в нашем искусстве. И сейчас, на юбилейной сарьяновской”выставке, отмечающей тридцатилетие его живописи (каталог товорит даже о тридцати пяти тодах — почему? какие школьные упражнения накидывают целое пятилетие?), это ощущение удовлетворенной полноты и душевной солнечности не изменилось. Оно то же. Оно встречает нас у самото порога и не покидает, пока мы ходим от холста к холсту и от рисунка к рисунку. — Это — редчайшее свойство. Не знаю, у кого. из наших художников есть оно в такой мере. Пожалуй, у замечательного «русского итальянца», у дивного пейзажиста тридцатых годов истекшего века — Сильвестра Щедрина. У кого еще? Именно это каче+ ство создало Сарьяну такую” верную дружбу зрителя. Ему никто никогда не изменял. Его любят напрочно. Искусство Сарьяна дытмет легко и полно. Котда мы приближаемся к нему, наше собственное художественвое дыхание наливается таким же здоровьем и свободой. Не потому ли Сарьян никогда не был и не казался ни экзотиком, ни стилизатором, хотя далекие восточные мотивы его картий были для нас, северян, непризычны. Но, как в горах, наш равнинныйзглаз сразу подчиняется новым законам перопективы и приобретает вряд ли будет вообще поставлена, хотя тонорар выплачен полностью. Перевод ньесы Брехта еще не прочитан’ театром и судить о нем еще рано. Отметим кстати, что Реалистическому театру труднее других привлекать драматургов, ибо финансовая мёломощность, и болёе чем скромный об’- ем зрительного зала не сулят ‘автору ни больших тонораров, ни многотысячных автороких отчислений, Если руководители театра имеют кое-какие предположения о penepfyaре будущем сезона, то совсем ничего не знают о нём ни актеры, ни общественные организации. Так, например, председатель месткома т. Ларионов не мог сказать нам ничего о ближайших постановках. Актриса Янукова заявила нам, что не только актеры, но и сам Охлюпков (как это выяснилось на последнем производственном совещании) не знают, какие новые пьесы будут поставлены в наступающем сезоне. Артист Абрикосов «слышал» о пьесе Погодина, но этим исчерльвается ео информация о репертуарном плане. Самым «надежиым» автором театра оказался Гольдони. Его пьеса «Трактирщица» уже закончена постановкой и будет. показана в начале сезона. И только к концу сезона театр намерен показать погодинскую «Шубу англинского короля». Театр под руководством Охлопкова заканчивает летний сезон. Каковы его планы на будущее, в первую очередь планы репертуарные? `` Чватр заключил договоры с Погодивым, Никулиным, Билль-Белоцерков-, ским, Охлопковым, Рахилло, Стеничем, Павлюченко и Треневым. Из этих авторов пьесы своевременно сдали только Погодин (водераль «Шубазанглийского короля») и Охлопков («Утрюм-река» по роману Шишкова), Никулин и.Билль-Белоцерковский. должны сдать свои пьесы только осенью. Поэтому еще не настало время зачислять этих авторов в списки злостных должников. Но вот Рахилло должен был сдать пьесу к 15 февраля. В свое время он получил аванс и с тех пор в театр больше не показывался. Отенич, обязавигись сдать перевод пьесы Бректа к 1 ноября прошлого года, сдал его только на-днях. Инсценировха «Евгения Онегина», сделанная Павлюченко и Треневым, ввиду явной непригодности была театром забракозана, и трехтысячный аванс пришлось зачислить в убыток. Сейчас в портфеле театра всего лишь три пьесы: Погодина, Охлопкова и Брехта. Но пьеса Погодина театром, неределывается, а когда она пойлет в постановку, еще не ясно. Пьеса ОхоПкова, по словам директора театра, 1000 ТВАТРОВ-—ПЯТЬ ПЬЕС В Советском союзе около 1000 Te атров. Каким огромным репертуаром мы должны располагать, чтобы удовлетворить спро@ этих театров на х0- рошую советскую пьесу. Но хороших пьес. мало, и периферийные театры часто grapart заведомую макулатуру. До сих пор идут такие пьесы, как «Малиновый берет» Горева и «Мой сын» Архипова. А ведь эти 06е пьесы получили жесточайшую критику в «Правде». Периферийные театры ставят такие никчемные пьески, как «Сердце в ремонте» Залонского, «Счастливая женщина» «Портрет Люси Сарьян» ная жизнь облекалась тут в настоящую, своеобразную форму. Народные, национальные черты своего мастерства Сарьян нашел очень „скоро, уже спустя два-три года к юношеското барахтанья в фантастике «Голубой розы». К, 1910 году это был уже увдеченный наблюдатель и поэт своего Закавказья, пишущий только то, что у него перед-глазами, видящий, каким лаконизмом об’емов, контрастности цветов наделяет юм солнце природу и людей. Он перёдавал это с уверенностью большого художника. Однако, в сравнении с тем, что Сатьян делает” теперь, ‘это старое сарьяновское искусство выдает и свою оборотную сторону — известную монотонность мотивов, неподвижность приемов, некоторую преувеличенность обобщений, излишества красочности. Мы не замечали этого раньше, как не замечал и Сарьян, Казалось, что это только отражение неподвижности старого быта, сонливости патриархальной жизни. Но мы замечаем это теперь, котда кипучесть молодой советской Армении принесла Сарьяну — подлинному народному художнику своей страны — нов ботатство приемов, тонкость кисти, разнообразие тем и прежде всего BOBBY Yer ловечность. Тритера. «Вранье» и «Боевой pyr» И. Всеволожского, «Легкий человек» Колкова. Любопытно, что последняя пьеса запрещена к постановке, но перифевийные театры, ‹ почему-то продолжают ее ставить. Периферийные театры не пытаются искать новых драматургов из среды ‘местных писателей. Они предпочитают копировать репертуар столичных театров. Это неплохо. Но в итоге весь репертуар советских пьес периферийного театра состоит из 5—6 названий, Это «Аристократы», «Чудесный сплав». «Платон Кречет», «Слава», «Семья Волковых». — Пьесу Гусева «Слава» мы. вначале забраковали, — заявил один из директоров периферийных: театров.— Но когда прочли о ней положительные отзывы центральной прессы, решили поставить. И что же? Пьеса хорошо ‚пошла, : $ `Пъесу Арбузова «Шестеро люби мых» пе хотел ставить ни один периферийный театр. Только после. того, как. московский драматический, театр под руководством; Смышляева показал «Шестеро любимых» в Москве и пьеса была, хорошо принята зрителем, периферия обратила на нее внимаUG, Периферийные театры должны в06- ПиТыватТь своих’ драматургов, ° Это. последнее пленительнее всего, Давний Сарьян мало занимался человеком, & когда занимался, то приравнивал его к неодушевленному натюрморту или к антропоморфной природе: вот человек-апельсин, вот человек-гора, вот человек-пальма. Новый Сарьян не только жаден к людям, но и любимые облики родных пейзажей воспринимает сквозь пюдскую жизнь, сквозь советский труд и строительство, YUH обнаруживает тут лаже виртуозность и наблюдательность, о которой нельзя было подозревать. Его полотна стали какие-то торячие, В них есть стремительность. Самое совершенное в них — фигурки людей и животных, которыз даны с безукоризненной меткостью, легчайшим прикосновением кисти. Пелойдите к «Горе Арага», или к «Приемке винограда на Аштаракском пункте», ли к «Мосту у Эривани», или к «Постройке народного дома»? и оцените, какой глаз, каная рука и какая вдумчивость нужны, чтобы придать такую выразительность этим деталям, скромным пометкам на пейзажном полотне. Такие вещи не даются просто так, с воздуха: они должны быть итогом взыскательного труда, настойчивого упражнения над натурой, и хоропо, что Сарьян не скрыл от нас известной доли своих рабочих тетрадей: в боковой таллерее, за колоннадой лестницы, выставлена серия таких черновых набросков, об’ясняющих, чему обязан Сарьян своей виртуозностью, После этого неё удивительна благородная тонкость решений, ‘данных в «Дворнке колхозников» или в «Туркменских детях», живая мяткость в «Южной зиме» или в «Зиме в Эривани», где впервые сказалось, что Сарьян когда-то в тоды ученья проходил левитановскую школу — новый ли. ризм в «Весеннем дне», «Домике в саду» или «Дворике в Эривани». Да и в прямых портретных решениях Сарьян отдает сейчас неизмеримо больше внимания человеку, чем ‘делал это когда бы то ни было раньЗА РУБЕЖОМ. Неизвестный автопортрет Тиц недавно был\ обнаружен в Генуе пл попытке его вывоза в Испанию, Х» рошо сохранившаяся „картина (un подвергнута экспертизе известы искусствоведов проф,