Фото В Шинтарееа, Пясьмо стахановиев турбинного цеха Кировского завода Давно прошли те времена, когда станы наших ORDOMHBIX культурных учреждений, клубов и красных уголков были украшены только пожел» тевшими плакатами; копла в неуютные, холодные помещения мы приходили в пальто, галошах и шапках, когда единственными арелищами нашими были устаревшие, рваные кинокартины и второсортные эстрадные программы. Сейчас в наших клубах уютно, теп! ло и светло. В наших клубах мяткая мебель, ковры и цветы. Стены украшены произведениями крупнейших мастеров живописи и скульптуры. Лучшие советские и зарубежные кинофильмы нам показывают первым экраном. Выездные спектакли столичных и ленинградских театров — обызное явление на рабочих «окраинах», в наших обитирных и превраеных домах культурм. По, вечерам ` во’ веех. уволках нашего клуба звучит музыка, звенят песни. Это не только веселье и забава. Это серьезная художественная учеба участников самодеятельного движения, мощно развернувшегося вред отромного коллектива нашего завода. В. самодеятельных судиях преподают нам пение и музыку первокласеные пелагоги, крупнейшие мастера иекусства. Многие из членов самодеятельных кружков хотят быть хорошими вокалистами, танцорами, инструменталистами и драматическими актераУроки пятнадцати п боту ¢ художественной самодеятельностью, но недопустимо небрежно ведут ев, Надо организовать “постоянную учебу руководителей, надо обеспечить их методичесовими указаниями и. помощью. Этим должен заниматься Дом художественной самодеятельности. Он занимается этим, но плохо. И Театр народного творчества должен принять часть вины за то, что самодеятельность Москвы еще не стала перелдоВОЙ, образцовой. Ведь для Московской самодеятельности Театр народного творчества должен служить методиче‘ским центром. Он должен занимать» ‚ея методическим обобщением стыта художественной самодеятельности. Встречи театра .© кружками и «одиночками», как правило, эпизодичны, непродолжительны. У театра нет прочной связи © самодеятельностью, он видит коллективы и <олитов только во время полтотовки очередной программы. Программа кончилась и связь прервана. Театр теряет из виду тех людей, которые должны составлять ето’ верный, растущий от спектакля в спектаклю, творческий актив. Это лучшие люди хуложеетвенной самодеятельности, надо совершенствовать их таланты, на их примере нало воспитывать всю массу самодеятельных артистов. Несколько месяцев назад. в театре выступал джаз ростовских табачнирограмм ® силах, в их творческих возможностях, Пока у’ театра нет крепкой связи © <амодеятельностью, с 8 лучшими ‘представителями, у вого не может быть такой уверенности. ветокое искусстоо» в свое зрё‘мя писфло 70 «Перзомажской про» грамме»х театра, как о “его ^ лучшей ‚программе. Последующие. программы были слабее и по составу исполни‚телей, и по репертуару. Чем это. об’- ’яснить? Тем, что при составлении программ театр нередко всецело доверяе?ся профооюзу или районному совету. ‘Театр 16 отыскинает таланты, ‚он ждет, что ему предложат Режисeypa театра только корректирует, ‚ «подчищает» и 0б’единяет: номера. Режиссер ‘тако! Teatpa прежде всего должен быть педагогом. Он ‘должен быть воспитателем художественного вкуса. Тогла каждый участ. ник программ театра. Народного ть®рчества сойдет с ето подмослков, o60- гащенным. в. своем искусстве, укре пившимся в своем мастерстве. ‚ Пока же театр только! «прокатьвяет» номера; его деятельноеть не выходит 33 пределы смотровои площадки. Если у той организации, которая составляет программу, хорошие’ meполнители, театр ждет побела, если Ke номера. слабые — неизбежно mo ражение. И никакая театрализация этото ‘ве скроет. Достижения и нелостатки спектакков, Вительс берут за выступления по 500 руб. Посредственный танцевальный номер (ярт. Лопухова и Орлов) длительность в 4—5 мин. обходится клубу в 400 руб. От артистов гостеатров, Большого театра им. Кирова не отетают и премъеры острады, ленинградцы Hypsнер, Муравокий, Гущинский получают за выступление по 260 руб., москвичи же котируютея гораздо доa Быстрота, с какой создавался этот театр, обычна для социалистической индустрии, но ее‘ никогда не знала история сцены. В какие-нибудь две \ недели театр на площади Маяковокого очистилея от мюзинхольной ветоши. Рождение. первого в стране и единственного в мире Театра народного творчества было, „и еожиланмосквичи же котируютея гораздо до роже — Смирнов-Сокольский в 1600 руб, Хенкив — 1800, руб» Утесов— 2000 руб. Выступления артистов московских театров. в а ртистов Больmoro театра ЦИК становятся и вовсе. недоступными. por тонорары московских тастролеров, так сказать, франко-Москва (кроме оплаты проезла, гостаницы и прочих накладных Ree всходов): Степанова — 3.000 ‘руб. Барсов — 3.000 руб. Даввцло` ва-— 2.000 руб. Максакова — 2.500 ‚руб. Рейзен — 3.500 руб., Иирогов— 3.000. руб. Сливинекий — 2.500, руб, Головин — 2.000 руб., Козловский— `3.000 руб., Жадан — 3.000 руб., Ле‚ мешев — 3.000 руб., Hipa Яунзем — 1.500 руб. Таким образом концерт в клубе обходилея от 10 тысяч рублей и доро‘же. Одному только ‘аккомпаниатору ‚нало платить сотни рублей. ‘Ометы наших клубов сильно’ ра`’стут. У нас есть много, клубов-миллио+ ‘неров. И ‘это в порядке вещей: гоеуBUF POU YP Re ee Se Ум ным и долмжданным. Успехи искусства, творимото массами, дали ему право на демонстрационную площадку, где бы талантливые выдвиженцы ` варода сореввовались, проверяли свое ‘мастерство. Театр существует только семв месяцев и одиннадцать дней. Ел первыйЙ сезон продолжался два © половиной месяца. За это время через зрительный зал прошли 100 тысяч зрителей, на ето цене выступило 8 тысяч. исполнителей. Театр этот не жолуется на отсутствие фепертуа‚В тем, и готовых произвелений у него. неисчериаемое множество, Нельвя упрекнуть этот театр и в медленных темпах работы. За первый сезон — 10 программ, ва семь месяцев — 13, вкаком друром театре это’ возуолеmo? Тезлф нашел. общественное признание и поддержку, ‚ От мюзик-холла осталось олно ада ние. Но и его убранство, виутревHA отделка разрывают © прошлым. Даже вестибюль украшен мастерами Каслинсние мастера на созещании в реданции «Советского искусства». Слева mee : снульптор Н. Н. Горский, м Чи Д. М. Широков в М. 0. Гпухов и формовщин М. В. Торокин_ В. Герасимов Строить художественную школу Итоги Всесоюзного методического совещания в Ленинграде По рисунку и живописи было раз работано несколько программ для ву зов и средних школ — некоторые бы* ли частично уточнены, друтие наме чены только в основном. Для сред них школ выработана новая програм ма, так как предложенная докладчи“ ком была отвергнута из-за методиче“ ской нечеткости. Разработана также программа для кружков самодеятельности и изосту. дий. Отныне обучение живописи Rk рисунку будет и в высшей и средней школе проводиться главным образом по живой катуре. Одновременно бу. дет восстановлена и традяция рисовач ния и гипоовых моделей. Насколько плачевны были резуль“ таты практиковавитегося до сих пор метода преподавания рисувка и живописи в средней изошколе, показала развернутая “в дни совещания вы ставка работ воспитанников изотехх никумов. На выставке были, правда, экспонированы работы, свидетельствующие ‘0 несомненных способностях нашей рабочей молодежи. Но главное He в этом. Эта мололежь ставила пе ред собой очень сложные, часто He посильные задяАчи, и выполЕялА ИХ сплошь и рядом беспомоццно. Не следует, однако, думать, что можно упокоиться на результатах со‚ вещания. Работа только начата, опреч делены только основные вехи пере“ стройки. всей системы изообразоватия. Сейчае материалы совещания долж ны быть уточнены в методсовещаниях ий метолкомиссиях. Необходимо, чтобы Изоуправление Всесоюзного комн тета по делам ‘искусств возможно ско рее развернуло работу этих методических ортанизаций. Недостатком совещания является то, что на нем не’были детально об сужлены вопросы преподавайия жиЗопиской композиции и .монументальБой живописи. Но важно и то, что сделано. Нам всем, педагогам и художникам, следует напрячь всё снлы для. TOTO, чтобы претворить в жизнь решения совещания. в редакции газеты «СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО» состоится читка и обсуждение пьесы Всеволода Иванова «Двенадцать Молодцов из табакерки» Ньесу читает АВТОР. Начало в 7.30 ч. вечера. ‚ Вход по пригласительным билетам. Закончилось методическое совещание: по вопросам изосбразования, с0- званное в Ленинграде Вевсоюаным комитетом по делам искусств. Необходимо прежде всего отметить серьез‚ную деловую обстановку работы совещания как в секциях, так и на пленарных заседаниях. первая аа годы революции всесоюзная встреча деятелей изообразования. В основном были обсуждены и разрешены три кардинальных вопроса: © структуре и сети изоучебных ааведений, о профиле изошкол различного тина и © программе обучения в них. Чрезвычайно важно установление принципа непрерывности методов ‘и программ преподавания художественных дисциплин во всех типах школ— низшей, средней и высшей. Дировитый юноша может качать свой куре обучения в низшей школе (в изостудии или в специальной школе для одаренных детей при изоинституте). затем перейти в среднюю школу и, наконец, в высшую школу. Учебные программы каждой последующей ступени увязаны © программой низшей Школы. . Из докладов на совещании выяс-нилось, что наиболее запущенной, наименее. устроенной является средняя изопгкола (до недавнего прошло№ изотехникум). Живописные дисциплины преподавались здесь бессистемно, в. совершенно недостаточном об’еме и по неясна составленной программе. Сейчас решено, что живописные разделы средней школы должны выпускать людей, получивших серь-’ езную подготовку, умеющих грамотно выполнять в живописи и рисунке 36- наженную фигуру и способных с03- дать композиционный эскиз. В средней школе будет пять курсов или классов. Освовное внимание в программе средней изошколы будет уделено специальным предметам. На первых. двух курсах рисунку будет отведено. большее количество, часов, чем живописным дисциплинам, Иа, последних курсах — живопиеным предметам будет уделено большее внимание, чем рисунку. Основные доклады по живописи и рисунку на секциях и на пленуме вызвали оживленные дебаты. ОсобенHO горячо спорили о методе преподавания живописи. Определились две точки зрения. Одни (и среди них докладчик тов. Шухаев) отстаивали принцин раздельного существования в живописи формы и цвета. Больптинотво совещания, в том числе и все’ московские делегаты, отетаивали, наоборот, принцип эдинства формы и цвета в живописи. Последняя точка зрения победила и была положена в основу построения учебной протраммы по живописи. Опыт старых мастеров (в том числе и таких, как Веласкев, Франц Гальсе в художники Иимпрессиониеты) подтверждает неразрывность восприятия цвета и формы в живописи, что соответствует и нашему современному восприятию. В Е Ч ee ресию A DUAL Ulta ми. ее _ деретво на культурные нужды труХОХломокой фосписи. В нижнем ков, Он еостоит из способных ребят, лей’. в театре Народного торчества Но в последнее время на сценах и тящихся отпускает все, больше и Фойе стоят шкафы © кустарными изк сожалению, однако, увлекающихся были в основном достижениями и неэстрадах наших клубов все реже и больше средств. ACTTAME HAPOTHETE “Hanepay коэстрадной. пошлятиной. Сейчас этот достатками ваней художественной реже слышался голоса лучигих певAo и эти высокив сметы начинаGTOD каре: ‘Towsapom. Hs А рае `ижазовый коллектив снова выступа: самодеятельности. Театр пасоивИХ ри пря! ТА РЕЧЬ о ee eee но. отражал. состояние художественной самодеятельности в районах, у отдельных 600308, Театр ограничилСЯ «смотровщиной» и не вел ажтивHOH политики. Театр народного творчества должен привлечь крупнейпгих. мастеров искусства, создать автори: тетный художественный совет. Расцветает народное творчество свобод: ной страны, сотни тысяч людей выражают радость жизни в песнях, пляеках, стихах. Этим людям надо помочь в тазвитии природного таланта, полнять талант до уровня большото мастерства. Театр народното творчества должен учить и своих исполнителей и своих зрителей. Тогда он целиком оправдает свое высокое и ответственное имя. сомневалось в талантах участников художественной. самодеятельности пищевиков. Рецензия нашей газеты указывала на «изобилие талантов художественной самодеятельности ‘пищевой индустрии», но отмечала и то, что программа «Изобилие» «могла быть ена театром гораздо-ярче и интереонее, чем это получилось». Где же здесь, «бюровралическое отношение» к самодеятельности, в. котором „нае унрекает «За пищевую индустрию»? Мы товорили о недостатках работы театра. И сейчас не меняем своето ‘мнения. Странно, что газета, «За пищевую индустрию» выстунает в роли защитницы режиссера, хуложника и композитора. Ведь всего весколько дней назад в номере от 31 октября «За пищевую индустрию» сама указывала Ha слабую режиссерско-оформительскую выдумку в спектакле «Изобилие»: «К, сожалению, второе. отделение спектакля, несмотря Ha Maстерство исполнителей, вышло елабее первого. Как будто ко. второму отделению художник уже истралил все свои краски, а постановщик — всю свою выдумку». Откула же такая быстрая перемена взглядов у релакции «За пищевую индустрию»? В ее статье много ошеломляющих формулировок и звонких терминов, вроде. «нсевдоэстеты» (2). «торе-критики», «вельможи: от Еритики» и т. д. но они никого не введут в заблуждение, Выступление «За пищевую индустрию» прелставляет банальный образец безлоказателъного газетного «опровержения». Будем надеяться, что слелующие. выступления тазеты по вопросам хуложественной самодеятельности будут более 0сновательными и квалифипированными. Художественная самолеятельность на нуждается ни в каких ведомственных востортах и ликующем славословии. Пожелаем уважземой гаЗете и руковолетву Театра народного творчества больше настоящей творчеemg самокритики. газину», выполненные палентаналеи. Но рядом с вологодокочкостромекими изделиями хотелось бы вилеть и туркменовие вовры, и упраинские вышивки. Театру надо’ расширить свою выетавеу и отразить в ней ис кусство национальных республик. Театр в фойе знакомит арителя с русскими хуложественно-кустарными промыслами. Но на ето сцене русское наролное творчество представлено ху: же. Значительно менее ярко, чем фольклор Украины. Белоруссии, Грузии, Армении, Узбекистана. Stuonpaфы-музыковеды интересуются русским Фольклором меньше, чем Ффольклором друтих национальностей. Т®- атру народного творчества слелова7) привлечь специалистов, возбудить в них интерес к руеской пес. не и танну, к искусству колхозной деревни, Нельзя же сто раз показывать одну и ту же «русскую» — < неизменными присялками и «коленцами». Гола лва назад по заланию Москов’ското комитета партии выезжали т колхозы композиторы и Они собирали и затисывали песни старой и новой деревни. Использовал ли театр их записи и наблюдения, продолжил ли начатое ими изучение фольклора Московской области? Эта, замечательная инициатива не нашла продолжателей в Театре народного творчества. Москва — не только политический, но. и художественный центр страны. _Между тем хуложественная самодеятельноеть столицы занимает лалеко не первое место в Союзе. Московский комитёт партии улеляет .отромное внимание художественному восиитанию трудящихся. Это ко многому обязывает моековокие профсоюзы, которые должны вести повседневную paют в текущем сезоне «трещать», потому что никогда еще не былое таких высоких расценок за концерты, как сейчас. Вполне естественно, что ни една клубная смета — как бы отромна она ни была — не может вылержать таких астровомических цифр’ roe нораров, какие требуют наши мастера. Страна наша стала зажиточнее и богаче, мы в силах удовлетворить полностью возросигие потребности наих талантов, мы в силах уловлетворить самые высокие запросы наших мастеров искусства, но все же должен же быть какой-то предел. Какой же выход мы видим из с03- давшегося положения? Довольствоваться второсортной концертной «пищей» ? Het, мы хотим, видеть и елышать у себя на сцене клуба лучитих маетеров советского искусства. ‚ Мы твердо рассчитываем, что артистическая общественность и. профеоюаная организация союза. работников искусств сама скажет свое веское слоРо и убедительно поддержит наше пожелание: . — на сцены рабочих клубов — первоклассных исполнителей, лучших мастеров советского искусства. Рабочие-стахановцы турбинного цеха. завода им. Кирова (Ленинград): ЗАЛЕВОКИЙ, СУВОРОВ, ЕНИНА, ЖИРКОВ, СОЛОВЬЕВ, ОВЧИННИКОВ, ГОФНЕР. МАТВЕЕВ, ПРОХОРЕВИЧ, КОРОВАШКОВ, ИСАЕВА, ИГНАТЬЕВА, РЫБАК, ТИТОВ и др. ет в театре с новым репертуаром. но © тем же пристрастием в дурной эстрадности. А другие кружки? Чем они обязаны театру — его художественному руководству? Театр как будто собирается ставить больние спектакли, требующие длительной подготовки. Полгода назад директор театра т. Филиппов писал в гавете «Пруд»: «В перспективе Театр народного творчества не может ограничиться монтажем готовых номеров, в его план входит подготовка, новых постановок, создаваемых на основе привлечения к работе театра творческих Кадров юоветеких драматургов и композиторов». Чтобы ставить такие спектакли, нужно быть уверенным в своих исполнительских Тазета «За пищевую индустрию» не согласна с оценкой последней программы Театра народного творчества, данной в прошлом номере «Советского искусства». «3 пищевую индустрию» даже не пытается опровергвуть. наши доводы. В тневной редакционной статье она обрушивается на `ецензента, обвиняя ето в прелвзятости, в «рапновщине», и иных смертных грехах. Если же отвлечься от атого бранНого красноречия, то смысл высказываний «За пищевую индустрию» расшифровывается очень просто и сводится к ведомственному окрику: не смейте, мол, критиковать хуложеетвенную самодеятельность пищевых предприятий, которая больше 4 месяцев готовилась к выступлению в Театре народного творчества. Быть может ‘из-за боязни критиковать свою. самодеятельность, «За пищевую EHдустрию». долгое время предпочитала вовсе о ней не писаль. Впрочем, лля всякого об’ективного: читателя очевидно, что «Советское искусство» и не цов и драматических актеров Ленинтрада и Москвы, все реже устраиваются концерты видных пианистов и скрипачей. А между тем их выступления нам нужны Не только каК «развлечение», но м в качестве лучших образцов для растущей рабочей художественной самодеятельности. . Мы спрашивали наших культработников и зав. клубами, что же, собственно, произотло? Почему все. реже бывают в клубах такие прославленные певцы, кзк Рейзен, Сливинский и Печковский, такие превосходные музыканты-виртуозы, Kak Over. рах или Оборин? Дело оказывается вот в чем, Никто больше не регулирует оплату } мастеров искусства. Гонорар за выступление того или иного артиста назначается произвольно. Каждый артист 6ерет столько, сколько он хочет, а устроители выступлений, концертное бюро Филармонии, Ленгосэстрада и другие посреднические организации механически присчитывают к непомерно возросшим ставкам очень высокие начисления на право «проката». Страшно даже называть суммы, которые получают за свои выступления некоторые ‘артисты. Выступление в концерте засл. артиста Печковского (без начислений прокатных ортанизаций) обхолится в 9500 рублей, засл. арт. Мигая — 1200 рублей, засл. арт. Нечаева — 1200 руб. Одна песенка, спетая мололым тенором Серелой, обхолится «на круг» в 400 руб., ибо он берет за выступление 1200. Преображенская получает 1000 руб., засл. арт. Журавленко, ФрейдНакануне великого праздника совой в Иванове. Дети выступят © н&- циональными плясками, играми, пе6- нями ит д Спектакль ставит Цетнерович, консультируют народный артист республики Михоэле и заслуженный apтис? Гольлблат. Художник, спектакля — Сапегин. Премьера состоится 6 ноября. ический оркестр’ клуба им. Нопина выступает в спектакле «Концерт» Файко, который выпускается театральным коллективом к октябрьским праздникам. Кроме того оркестр репетирует 1-ю симфонию Чайковског и концертино Мясковского. Оперный коллектив клуба финансовых работников ставит «Русалку». Драматическая студия клуба впервые на московской сцене показывает пьесу Горького «Последние». Клуб 1-Й образцовой типографии тотовит большую концертную программу. Симфонический ‘оркестр иснолнит увертюру из оперы «Немая из Портичи» (музыка Обера), Марш Мейербера и вальс из оперы «Фауст». Хор готовит «Марш водолазов», «Орленок», «Здравствуй; юность». Будут поставлены также отрывки из оперы «Борис Годунов». Театр детского творчества при Московском доме пионеров и октябрят тотовит к октябрьским праздникам спектакль — показ детской художественной самодеятельности «Наша родина — Москва». (06 Рае нальной дружбе детей). спектакле участвуют дети всех национальных школ Москвы — Heмецкой, антлийской, мордовской, татарской, цытанской и др. Привлечены также воспитанники 1-го интернационального детокого дома uw. Craолимпийских одах Ниндара? Какой план в «Водонаде», лучшем произве. дении Державина? Ода исключает постоянный труд, без коего нет истинно великого. Восторг есть напряженное состоя: ние единого воображения, вдохнование может быть без восторга, & BO торг без влохновения» ‚Простота по Пушкину, доститается обращением) к наролности в соедингнии с образованием, с наиболее про» грессивным для данной эпохи миро“ возарением и чувством меры, умени: ем охватить, взглядом целое, соразмерыть части на основе елиного, все уравноветниваюнтего плана. - Обращение к истокам народности, в фольклору, к языку простолюлина избавляет от напыщенности, изысканности и фокусничанья интеллигента, связанного только с узким крутом господствующих классов, заставляет писать общедоступно и общезначимо, ориентирует на массы и велет к со3- данию хуложественных ценностей, имеющих об’ективное, а не суб’ективное значение. Нрогрессивное мировозарение Ha бавляет от своеобразного хвостизма, свойственного лженаролным писатеTHM, таскающим в строку не только чистое золото народной речи, но x засоряющий ее мусор, равняющим литературу не по передовым идеалам, выработанным лучшими прелставите. лями нарола, а по препрассулкам Maco,” результату невежества, утнетения, национализма Чувство меры, соподчиненность. 98 стей целому ведет к художественном му соверитенству, облегчает пластиче» ское выявление идеи произвеления, Теория стиля оставлена Нушкивым в разработанном виле. Ока только обла“ чена не в форму ученом трактата, & в форму кратких и ясных яфориамов. Онё до енх лор имеет огромное зна. зение и для русских, и для друтиЯ. авы щие выражения ни к чему не служат, стихи — дело’ другое, впрочем, в вих на мешало бы вашим поэтам иметь сумму идей гораздо позначительнее, чем усних обыкновенно водитея», / г Замечательно, что Пушкин видел источник простоты в народных низах. Нреобразование стиля на началах реалистической простоты он связывал с лексической учебой у «простолюдинов» — т. е. у, крестьян и у городских низов, а также у произведений ‘народной поэзии. «В зрелой словесности «приходит время, — писал он в цитироранной уже нами заметке, — когда умы, наскуча олнометке, — когда умы, наскуча однообразными произведениями искусства, ограниченным кругом языка условленного, избранного, обращаются в свежим вымыслам народным я к странному просторечию, сначала презренному. Так некогда во’ Франции светские люди восхищались музею Вале, так ныне Wordsworth, Colerige увлекли за собою мнение многих, Но Bate не имел ни воображения, ни поэтического чувства, ето’ остроумные произведения дышатодною веселостью, выраженной площадным языком торговок и носильщиков. Произведения английских поэтов, напротив; исполнены тлубоких чувств и поэтических мыслей, выраженных языком честного простолюдина». «У нас это время, слава богу еще не приспело», — иронически пзрезодит Пушкин свое суждение на хлрактеристикх современной ему русской литературы, и он был прав по этношению к допушкинской литезятуре. Однако творчество самого Пушкина как раз и было доказательством, что и для русской литературы ваступило время зрелости, самостоятельно: сти и наролности. ° Пушкин, обращаясь к ботатым 8апасам великорусского фольклора, не впадает, олнако, в то, что Белинский называл простонаролностью. Он не снижал идейного богатства своего творчества ло уровня неразвитого, необразованного человека, Забота © простоте‘явыка, борьба 6 излишней ‘орна‘ментировкой стиля связаны у Пупгкина с требованием мысли в искусетве. Мало того, простота поэтому и ценна в искусстве, что она вскрывает пустоту миптурных украшений. и бессодержательной усложненвости: Простота совпадает, по Пушкину, е точ: ностью и краткостью, а точность и краткость нужны для того, чобы вы: разить мысли и чувства. Смелость поета Пушкин видит не в дешевом и в конце концов весьма нетрудном оригинальничаньи, & в сильной и оригинальной передаче «ясных мыслей и поэтических картин». Во ›времена Пушкина еще не было изобретено формалястическое понятьице «привма», но и тогда были нисатели, тордившиеся изобретением какото-нибудь особого риторическогсе оборота или введением в литературу какогонибудь словечка, раньше считавшегося слиитком низким для слуха Прекрасных читательниц. Пушкин высмеивал подобные «успехи» литературы, новаторство подобного рода. «Есть высшая смелость, -— ‘писал он. — Смелость изобретения. создания. Фде план обширный об’емлется творческой мыслию, — такова смелость ПТекспира, Данте, Мильтона, Гете в «Фаусте», Мольера в «Тартюфе». Влохновение не содержит, по мысли Пупкина, ничего мистического. ниЧего ОТ «наития», Пушкину в этом вопросе мы можем верить более, чем кому-либо другому. Вдохновение евязано’с мировоззрением, се мыслительным процессом, с трудом, образованием. «Вдохновение, — замечает Пушкин по поводу статья Кюхельба. кера «О направлении нашей поэзии» — есть расположение души к живому принятию впечатлений, слелственно. к быстрому соображению понятий, что и способствует об’яснению оных. Влохновение нужно в поэзии, как и в геометрии, у Критик смешивает вдохновение с восторгом. Нет, решительно нет — восторг исключает спонойствие, необходимое условие прекрасного. Восторг не предполагает силы ума, располатающей частями в отношении к целому. Восторг непродолжителен, непостоянен, следственно, не з силе произвесть истинное великое совершенство (без которого нет лирической поэзии). Гомер неизмеримо выше Пиндара — ода стоит на низких степенях“ поэм, — не говоря уже об эпосе; трагелия. комедня, сатира — pce более ее требуют творчества, #141311, воображения, гениального знания приролы. „Но плана нет в одеё и не может быть — елиный план «Ала» есть уже плод выюокого гения. Какой план в 1 Фантазии. Проблемы искусства м общества в творчестве Пушкина Статья сены кв большинству произведений Пушкина. Поэзия Пушкина была няродной, потому что она, будучи of раничена уровнем идей своего времени, была свободна от давления официального, казенноге взгляда на вещи. Она уезависимо от желания начальства изображала картину нравов русской действительности, рисовала людей не в том виде, как это хотелось правительству, а как они зытлядели на деле, как это вытекало из ее собственных побуждений и ее понимания истины. Поэзия Пушкина we была так последовательна в свойх политических тенденциях, как, например, поэзия Рылееза, но она лучше, чем какое бы то ни было другое явление идеологической жизни в России своего времени, отразила дух свободолюбия. независимости и протеста, проснувитийся в лучшей части русских людей и искавший себе внешнего выражения. . Народность поэзии и прозы Пушкина необходимо требовала общезначимой и общедоступной ‘формы, требовала простоты выражения, Простота, общезначимость и общедоступность творчества Пушкина для в06- пряятия каждого человека не нужлаются в доказательствах. Необхолимо только напомнить, что эти качества произведений Пушкина были проявлением не стихийной силы ето гения а его сознательных устремлений. Пулткин стремился к простоте, сознательно противопоставляя ее. витиеватой напышенности и искусственноети совпеменной ему ‘литературы. «Ппелесть нагой простоты, — писал оя В заметке, озаглавленной «В зрелой слэвесности прихолит время». — Фак ещё для наб непонятна. что лаже и в прэзе мы тоняемся за обветшалыми укряшениями, поэзию же, освобожленную от условных украшений стихотворства. мы еще неё понимаем Мы we Противоречия жизни и мировоззрения Пушкина отразились в его взглядах на сущность искусства и назначение поэта. С одной стороны, Пушкин — глубоко народный писатель. Гений его вырабатывал поэтические средства, при помощи которых можно было творить, потрясая веердца с неведомою раньше силой, а с другой — Пушкин пришел к точке зрения чистого искусства, к сознанию, что писать надо не ‘для других, &а для себя одного. Поэзия Нушкинз была и остается. до сих пор подлинно народной поззией. Эпитет «народный» содержит в себе очень много неопределенного. В слово «народный» слишком часто вклалывают смысл: простонародный, или этнографически особенный, что неверно. Под наролностью начинают понимать совокупность нескольких метафизических признаков, которыми должен облалать писатель, чтобы творчество его признали наролным. Меж тем всякий великий писатель наролен по-своему. Конкретный анализ особенностей его творчества, его миросозерцания, его связи 6 жизнью, ero возлействием на читателей, его роли в классовой борьбе. его таланта, ваконец, должен дать ответ на вопрое, почему его творчество является народным. Белинский это давно понял, и его доказательство народности и национальности пушкинского гения остается до сих пор в силе. «Пушхин. — писал Белинский, — заботился не’о том. чтобы похолить на Вайрона. я о том, чтоб быть самим собою и быть верным той лействительности. ло Hero elle непочатой и ветрояутой. которая просилась под пеpo ето. И зато его «Онегин» — в выстой степени оригинальное и. национально-русское произвеление» (Белинский ХИ, стр. 83). Слова Белинского о «Евтении Онегине» могут быть отнеСтатуэтка Пушкина работы А. А. Суворова. Воспроизводится в бисквите на Дулевском керамическом заводе прозы. Но что сказать о напгих итисятелях, которые, почитая за низость из’яснить просто вещи самые обыкновенные, думают оживить детскую прозу дополнениями и вялыми мета форами! Эти люди никогда не скажут дружба, не прибавя: «сие священное чувство, коего благородный пламень, и проч.» — должно’ бы сказать: рано поутру, — а они‘пишут+ «едва первые лучи восходящего солнца оварили восточные края лазурного неба», Как это все ново и свежо, оазте оно лучше потому только, что длиннез? Читаю отчет какого-нибуль любителя театра: «сия юная питомица Талии и Мельпомены, щедро одаренная Аполлоном». Бор мой! °да поставь: «это молодая хорошая актриса», и продолжай — буль ‘уверен, что никто не заметит твоих выражений, никто спасибо не скажет. «Презренный, завистливый зонл. коего неусышная_зависть изличзет уеыпительный свой яд на лавры руеското Парнаса, коего утомительная тупость может только ‘сравниться в неутомимой злостью... «Боже мой, зачем просто не сказать — Лошаль; не короче ли — «Г-н издатель такого-то журнала»... «Гочность и краткость — вот первые достоинства прозы. Она требует мыслей и мыслей — 6ез них блестятолько еще не подумали приблизить поэтический слог к благородной простоте, но и прозе стараемся придать напыщенность». В набросках статьи о Баратынском Пушкин вновь жалуется, что «верность ума, ‘чувства, точность выражения, вкус, ясность и стройность менее действуют/на толпу, чем преувеличение (exepération) ложной поэзии». Как видно из приведенного высказывания, Пупкин относился отрицательно не только к безжизненной условности ложноклассицизма, но и к неестественному напряжению эффектов правоверного poмантизма Поразительно. как ясно и законченно уже молодой Пушкин сформулировал необходимость стрстой простоты в искусстве, Известно его «начало стальи о русской прозе», относящееся к 1822 году: «Д’Аламбер сказал однажлы Лагарпу: «Не. выхвьляйте мне Бюффона; этот человек пишет: «Благороднейшее изо Всех приобретений человека было сие животное ‘тордое, пылкое и проч.». Зачем просто не сказать — лошаль?» Лагарп удивляется сухому рассуждению философа. Но д’Аламбер был очень умный человек — а, призняцюсь. я почти согласен с его мнением, Замечу мимоходом, что дело шло о Бюффоне = великом живописце природы. Слог его, цветущий, полный: всегда будет образцом описательной Содержательная простота пушкин: ского стиля бывала не по плечу Be только русским мастерам. Андрэ Жи исследовав переводы произведени нашего поэта. сделанные Мериме, приходит к следующему выводу: «Лишь по сравнению с напыщеяных стилем писателей этой эпохи стиль Мериме может казаться нам столь простым. Наоборот, ясность Пушки“ Ha его стеснявт».