Представители этого направления, попирая и отвергая лучшие традипин русской и запалной классической — музыки, как якобы «устаревшие», — «старомодные», № 14 (2397) Под знаком современности Театру им. Ленинского комсомола — 90 лет Общественность Москвы отмечает дваз дцатилетие со дня основания одного из са мых популярных столичных театров--Теата ра имени Ленинского комсомола. Правиз тельство высоко оценило его заслуги в развитии советской художественной куль* туры, наградив театр орденом Трудового Красного Знамени, Когда-то молодые рабочие московских заводов, участники кружков художествене ной самодеятельности, составили. неболья шую труппу, игравшую в помещении кино“ театра «Уран» на Сретенке. Артисты днем работали на производстве, а вечерами рез петировали, учились, строили декорации; играли в спектаклях. ~ Молодой коллектив He сразу овладел мастерством, он долго искал свою дорогу в искусстве. Партия и комсомол потребовали от него серьезной творческой работы, помогли театру преодолеть заблуждения и ошибки ранней молодости. В 1933 году пе решению МК ВКП(б) в театр пришла грунпа актеров МХАТ во главе с И. Судаковым. В этот период на сцене театра нпоявилась первая в нашей стране а романа «Как закалялась сталь». Наиболее плодотворный период в жизни театра начался 10: лет тому назад, когда его художественным руководителем стал И. Берсенев, а вместе с ним начали работать опытные мастера, ° воспитанники МХАТ—С. Бирман, С. Гиацинтова н другие. С этого времени театр уверенно вступает на путь творческого роста, Труппа пополняется новыми талантливыми актерами, начинается систематическая работа по воспитанию коллектива в духе реалистических традиций русского’ искусства. Театр стремился итти в ногу со временем, подчиняя свою деятельность задачам коммунистического воспитания молодежи. На этом пути у театра бывали неудачи и срывЫ, но основная его линия совпадала с требованиями советского зрителя: театр равнялся на большое искусство современности; на выдвижение острых вопросов, волнующих молодежь, на реалистическое изображение жизни. . В Театре имени Ленинского комсомола установилась хорошая традиция творческой дружбы и совместной работы с драматургами. На его сцене впервые появилась первая пьеса К. Симонова, а затем были поставлены четыре его новые пьесы. Театр привлек в драматургию Б. Горбатова, сыграл пьесы Н. Погодина, А. . Корнейчука, Б. Лавренева, И. Штока и многих других драматургов. К числу наиболее значительных работ театра относятся его спектакли, поднимающие тему борьбы с международной реак‘цией, с фашизмом. Почти 15 лет назад здесь была поставлена антифашистская пьеса А. Бруштейн «Продолжение следует». С тех пор театр не раз возвращался К этой теме в таких спектаклях, как «Мой сын» Ш. Гергеля и O, Литовского, «Новый порядок» Ф. Вольфа, «Под каштанами Праги» К. Симонова. В послевоенные годы в спектаклях «Русский вопрос» и «Губернатор провинции» братьев Тур и Л. Шей. нина театр вновь привлекает внимание зрителей к актуальным политическим вопросам. Эти спектакли ‘воспитывают молодежь в духе непримиримой ненависти к фашизму, к его сторонникам в Европе и Америке. Большое место в репертуаре театра. за: нимает русская и западная классика Такие спектакли, как «Живой труп» Толстого и «Месяц в деревне» Тургенева, «Васса Железнова» и «Зыковы» Горького, «Нора» Ибсена. и «Сирано де Бержерак» Ростана, свидетельствуют о высокой профессиональ“ ной культуре театра, о его умении выбрать из богатств мировой драматургии пьесы наиболее значительные в художественном отношения. Много и плодотворно работал театр в годы Отечественной войны. Силами его артистов были осуществлены сотни спектаклей на фронтах и свыше тысячи концертов в госпиталях для раненых бойцов и офицзров. В 1946 году коллектив театра с успехом представлял советское искусство в Югославии. Театр имени Ленинского комсомола моК ее о ива ая AUNILOMOsiad = MOлод, как’ молоды его’ зрители. . На. пороге новых десятилетий пожелаем театру, носящему славное имя комсомола, еще крепче дружить с молодежью, еще успешнее работать с советскими драматургами и писателями над современной темой, не забывая о главной задаче, которая стоит перед нашим искусством, — создать правдивый образ передового советского человека, подлинного героя нашей великой В. ВИКТОРОВ во имя народа Постановление ЦЕ ВКП(б) «06 опере «Великая дружба» В. Мурадели» от 10 февраля 1948 года проникнуто мудрой заботой партин о повышении роли и значения социалистического искусства в нашем советском обществе... Это постановление, с партийной ясностью указывающее пути развития советской музыкальной Бультуры, имеет глубокое принципиальное значение для всех видов художественного творчества. По духу, по силе и остроте большевиетской мысли оно находится в прямой связи с такими решениями ЦЕ партии о литературе и искусстве, как постановление от 14 августа 1946 года и доклад товарища А. А. Жданова о журналах «Звезда» и «Ленинград», ностановления о кинофильме «Большая жизнь» и о репертуаре драматических театров и мерах по его улучшению. Постановление об опере °«Великая дружба» продолжает и развивает линию партии в искусстве в одной из значительнейших его областей-——в области MyЗЫКИ. , Постановление ПК ВКП(б) о журналах «Звезда» ни «Ленинград» с нсчерпывающей полнотой и ясностью осветило сущность, роль и назначение искусства в советском обществе. Оно со всей ясностью подчеркнуло, что литературное дело, дело. искусства в нашей стране составляет часть общепартнйного, общенародного дела — стронтельства коммунизма. Литература, вино, театр являются могучим средетвом советского. государства в деле воспитания советских людей, особенно молодежи. ЦЕ партии в своих решениях остро ноставил вопрос о борьбе с безидейностью, аполитичностью в литературе и искусетве. Центральный Комитет обратил особенное внимание деятелей советской литературы, театра и кино на борьбу со всякого рода влияниями низкопоклонства перед растленной буржуазной культурой Запада, на необходимость занять в этой борьбе активную наступательную позицию, разоблачать и бичевать насквозь прогнившую, разлатающуюся буржуазную культуру. Вдохновляющее, идейно-воснитательное значение исторических постановлений, их принципиальное значение для всех решительно областей советекого искусства проило мимо деятелеи советекой музыки. Вепреки тем указаниям, какие были даны Центральным Комитетом ВВИ(б) в его решениях о литературе и искусстве, в музыке не было произведено никакой перестройки. Это тем более недопустимо, что еше б9- лее десяти лет назад, в 1936 году, в связи с появлением оперы Д. Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда», в органе ЦЕ ВЕП(б) газете «Правда» было указано на антинародные, ‘формалистические извращения в творчестве этого композитора, разоблачены вред и опасность формалистического направления лля судеб советской музыки и ясно сформулированы те требования, которые советский народ пред’являет к своим композиторам. Однако в музыкальной среде не только не велось решительной партийной’ борьбы с вредным` и* онасным направлее. нием, но это антинародное, формалистическое направление распространилось среди советских композиторов. ЦК ВЕП(б) указырает, что отдельные успехи некоторых советских композиторов в области созхания новых песен, нашедших признание в народе, в области создания музыки для кино не меняют общей картины неблагополучВОВА УТРА 6 conmroan саней сие ОЗ, Цена 40 коп. Среда, 18 февраля 1948 г. в FY SROHCOPBATHBHBIC», OTOPвалиеь от запросов и художественного вкуса советского нарота, замкнулись в Y3KOM кругу музыкальных гурманов. Высокая общественная роль музыки была снижена, -ее значение сужено и ограничено удовлетворением извращенпых вкусов эстететвующих индивидуалиCTOR. Постановление ЦК ВКП(б) констатирует совершенно нетерпимое состояние музыкальной критики, в среде ‘которой руководящее положение занимают противники русской реалистической музыки. Музыкальная критнка, славословящая вуб’ектнвизм, конструктивизм, крайний индивидуализм и профессиональное усложнение музыкального языка, перестала выражать мнение советской общественности, мнение народа. . Неизмеримо велико значение этого постановления. Оно призывает советских композиторов проникнутьея сознанием высоких запросов, которые пред’являет народ 5 музыкальному творчеству, обеспечить такой под’ем творческой работы, который быстро двинет вперед советскую музыкальную культуру. Нет никакого сомнения в том, что наши Композиторы, будучи верными партийным прянципам в искуестве, создадут во всех областях музыкального творчества произведения, достойные советского народа. В точных формулировках постановления ЦЕ ВЕП(б) содержится программа развития советской музыкальной культуры, имеющая непосредственное значение для развития советского искусства в целом, литературы социалистического реализма в особенности. Развитие советской литературы совершалось в острой борьбе со всякими враждебными буржуазными влияниями, в том числе с бездушным формализмом, превращающим литературу в средетво -услаждения небольшой кучки эететствующих гурманов. Следы формализма доселе можно обнаружить в творчестве отдельных ‘советских литераторов, особенно в поэзии. Шостановление ЦВ нартин о музыке наносит сокрушительный улар всяким, еще бытующим и в литературной среде мнениям о том, что формалистические приемы и KYHCTштюки имеют право на существование в советском искусстве. Формалистическое нанравление—-антинародное, антилемократическое направление. Всякие нопытки проташить формализм, которые еше имеются в нашей советекой литературе и критике, должны быть решительно осуждены. В литературной ‘критике и в литературовелении дает себя знать деятельность противников русской реалистической литературы и ее демократических традиций. Всякое формалистическое «новаторство», по сути дела, является ложным новатэретБом, ведет к вырождению искусства. Ееть лишь одно подлинное новаторство— умение отобразить великолепную нашу социалистическую действительность в ве ведущих чертах, с глубиной и ясностью партийного художника, вооруженного коммунистичесхудожника, вооруж Вим мировоззрением. СВЕЖИИ ВЕТЕР нашего народа. И когда из рупора радиоприемника вместо волнующих, стройных созвучий, вместо летящего ввысь звучания скрипви-—этого благороднейшего инетру‚мента—раздается нелепый поросячий визг и это выдается за скрипичный концерт, можно себе представить недоумение и досаду миллионов слушателей. В. симфонических произведениях классиков русской музыки часто звучат народные мелодии. Чайковский вводил в свою симфонию старинную русскую песню «Во поле березынька стояла». Народная мелодия — одна из чутееных тем фортеньянного концерта Рахманинова. Поэтому эти Композиторы любимы народом. И когда раздаются ликующие, исполненные радости бытия аккорды их лучших произведений, — нет человека, который бы не ощутил силы и гениальности искусства, равно понятного всем народам, искусства поистине интернационального. Но есть и другая музыка, 0 которой говорит Сальери у _Нушкина, «Музыку я раз’ял как труп...» И эта дикая, раздражающая музыка, напоминающая ту какофонию, которая раздается в оркестре в то время, когда музыканты настраивают инструменты, выдается за нечто новое, оригинальное, Если какой-нибудь скромный ценитель музыки осмеливалея признаться в том, что он не понимает произведений Шостаковича или Прокофьева и других, что их музыка не доставляет ему никакой радости, — его грубо обзывали невеждой, а критики в экстазе славословили очередной опус, терзающий уши беззащитных слушателей. ..Ловеяло свежим ветром! Это почувствовали все, кто любит музыку, песню, Кто по-настоящему ценит наше великое музыкальное искусство. з Лев НИКУЛИН Сорок лет назад, когда в Милане, в театре ла Скала, этой цитадели итальянского оперного искусства, впервые прозвучал «Борис Годунов» Мусоргского, газета «Корьере делла Серра» писала: «..мы точно заблудились среди развалин нашей эстетики, подавленные мощью искусства, которое развертывалось перед нами с необычайной силой творчества и проникновения». Так писали музыкальные критики в стране, где до этого времени полновласт‚не царили Верди, Мейербер, где десятилетиями утверждали славу итальянской oneры превосходные певцы и певицы — мастера бельканто. : Разве можно забыть триумф Чайковского в Европе, ту великую славу, которую завоевала за рубежом русская симфониче‚ская и оперная музыка! Вепоминая триумфальное шествие русской классической музыки за рубежами нашей страны, целиком присоединяешьCH к справедливым словам постановления Центрального Комитета ВКП(б) 9 том, как унизительно подражали некоторые наши композиторы европейским образцам, какое недостойное низконоклонство перед Западом проявляли они, стараясь попасть в тон тому, что было последним криком моды у рафинированной, _эстетской публики концертных зал Лонлона, Нью-Йорка и Парижа. Радио сделало музыку доступной милLHOHSM слушателей. Артист-виртуоз, или невец, или дирижер, выступающий перед микрофоном, ощущает особое волнение. Он с трудом может вообразить себе этот необ’ятный «концертный зал», многомиллионную массу слушателей, перед которой выступает. Здесь и академики и металлисты, учителя и звеньевые колхозов, здесь поди, для которых музыка радость и праздник. Вряд ли есть народ в мире, ко‚порый любил бы песню, музыку большие Ближе к истокам народного творчества Почему дороги нашему сердцу произведения великих музыкальных классиков— Чайковского, Глинки, Бородина, _ Мусоргского? Потому что их творчество глубоко уходит своими корнями в народ. Имен: но в этом и сила русского классического искусства и именно этого нет в музыке некоторых советских. комнозиторов. По своей сумбурности, атональности, дисгармоничности и, конечно, присущему ей формализму их музыка не только не воспринималась широкими маесами, HO совершенно не была понятной и нам, работникам искусства. Нелена и, я бы сказал, реакдионна вонцепция некоторых композиторов, которые считают, что «народ не дорос до понимания серьезной музыки». Да, народ, действительно, не понимал их музыку и не хочет понять, ибо их произведения антинародны. Между тем, наблюдая. как. реагирует народ на русские песни с любимыми и понятными ему мелодиями, песни, отображающие величие и тероику нашей эпохи, нашу жизнь и борьбу, я убеждался, что народность, правдивость и простота этих песен и являлись основными факторами их успеха у слушателей. Крупнейшие музыкальные авторитеты мира признали, что но выразительности нет лучших песен, чем русские. Бетховен, например, написал несколько струнных квартетов, в которых использовал русские народные мотивы. У него же есть фортенианные вариации на русскую тему. В мировую сокровищницу музыки русские вомпозиторы внесли свой самобытный вклад, основанный . на музыкальном фольклоре. Советские композиторы должны продолжить это великое дело и оконЧательно отрешиться от рабского подражания формалистам Запада. Приходится признать, что и мы, люди, имеющие прямое отношение к музыкальному искусству, были слишком не смелы, не смогли предупредить появление чуждых нашему народу музыкальных произведений. (Союз композиторов, к coжалению, не был тем пентром, rye бы обсуждались узловые вопросы нашей творческой жизни, вопросы развития нашего народного искусства. Я не могу назвать имени какого-либо советского композитора, который систематически 3aнимался бы собиранием песенного фольклора и глубоким изучением его, как это делали Балакирев, Чайковский, РимекийКорсаков: ; Натг народ пред’авляет к нам высокие требования. Наш долг выполнить их! Историческое решение ЦК ВЕП(б) поможет нам это сделать в кратчайший сток. А. СВЕШНИКОВ, лауреат Сталинской премии, народный артист РСФСР. Против ложного ‘новаторства Читая постановление ЦЬ ВЕШ(б) «06 опере «Великая дружба» В. Мурадели», я испытал чуветво огромного внутреннего удовлетворения. Искусство должно быть содержательным, идейно-направленным. Величайвтие мастера музыки в совершенстве владели средствами выражения: мелодией, гармонией, ритмом. Язык музыки усложнялся в соответетвии с образами. Голоса, переплетаясь, заполняли и поддерживали друг друга. Гармония ‘обогашалась, но мысль и форма продолжали оставаться ясными, и глубина чувства поражала нас. Так воспринимаем мы произведения Глинки и Чайковского, Баха ий Бетховена. Совсем другое впечатление оставляют произведения Шостаковича и других композиторов, упомянутых в постановлении ЦК ВКИ(б). Мне довелось слышать оперу Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда», некоторые его симфонии и другие произведения. Все это я воспринимал, как` нагромождение хаотических звуков, главным образом ударного характера, джазового. Вонечно, ничто не затронуло меня, только действовало утомляюще. Джаз, музыка американского. ресторанного пошиба, с чрезмерным увлечением ударными инструментами отводит от хороших традиний в пении й инструментальной музыке. Я с болью в душе констатирую это явление. Куда девалась песня задушевная, протяжная или веселая, так много выражавитая! Джаз, как сорная трава, глушит народное — музыкальное творчество. Взамен наших родных песен, отличающихся необычайной глубиной чувства и простотой, . внедряется этот антинародный жанр-—джаз, где все манерно, изломано и совершенно’ нам чуждо. Современные наши пианисты п композиторы обузили приролу рояля, этого необычайно богатого инструмента. Игнори“ руя его певучесть, они навязывают ему функции ударного инструмента, выпятив вперед это его второстененное качество, Постановление ПК ВЕП(б) указывает пути в подлинному развитию п расцвету нашего советского музыкального искусства. Вот почему я приветствую этот исторический документ. Художник А. КУПРИН. Будем изучать и развивать ‘классическое наслелие Москвичи и те, кому посчастливилось побывать в столице, знают, какое ралоCTHOE YYBOTBO вызывает наш Кремль, BO3- ‚никающий в солнечное утро’ перед взором. советского человека; как торжественно выглядит Красная ‘площадь, окруженная замечательными произведениями русской архитектуры. Мы обязаны с глубоким знанием дела развивать. принцины классических произведений архитектуры, в которых глубокое народное содержание гармонично сочеталось бы с прекрасной, ясной и простой формой. . : Постановления Центрального Комитета ВЕП(5) о журналах «Звезда» и «Ленинград», о кинофильме ‘«Большая жизнь», 0 ‘репертуаре драматических театров и мерах по его улучшению, наконеп. последнее. постановление 0 музыке дают всем работникам советского искусства направление в творческой деятельности. Мы, зодчие великой сталинской эпохи. должны создавать произведения, в кото‘вых борьба советского народа 3a построение коммуниетического общества будет выражена в монументальных, простых, цельных н изящных образах архитектуры. Б. ИОФАН, Действительный член Академии архитектуры СССР. НААДАНИННААИНА НЮ ERED TTR Чостановление ЦЕ ВКП(б) «0б опере «Великая дружба» В. Мурадели» глубоко затрагивает интересы широких масс, кульVYPHBIC запросы. которых неизмеримо. воз: росли ‘за: годы советской: власти. Музыка — один из древнейших видов искусства. Близкая и понятная народу, она «етроить и жить помогает», вдохновляет творческий труд миллионов советских людей, призывает к героическим подвигам. Веномним, какие чувства вызывают у нас песни революции, с которыми наш народ шел на Октябрьский штурм. В музыке, в песне проявляются дух Нашего народа, его революционный размах, демократичность, гуманизм. Поэтому требования к музыке в нашей стране так велики, и поэтому постановление ЦЕ ВЕП(б) близко чувствам веего нашего народа: Это постановление заставляет глубоко задуматься всех работников советского искусства, в том числе и нас, архитекторов. Архитектура =— не менее древнее искусство, чем музыка. С архитектурой связана жизнь человека от рождения 20 глубокой старости: мы работаем, творим. отдыхаем в окружении произведений архитектуры. Удовлетворяя самые насущные материальные потребности людей, архитектура обладает величайшей силой эмоционального воздействия на человека. Учиться у великих русских музыкантов Мудрое постановление ПК ВКП(б) — прочный фундамент для возрождения подлинно народной, всем понятной музыки. Оно знаменует новую эру русского музыкального искусетва.- Музыка некоторых советских композиторов чрезвычайно усложнена с точки зревия гармонии п мелодии. Была боязнь писать просто, чтобы не прослыть «отеталым» и «эклектиком». Зачастую оркестровка произведений перегружалась, ‘что вызывало у слушателей утомление и приводило к недостатку ‘контрастов в звучании. Особенно это сказывалось в произведениях крупных фору— в операх’ и балетах, В операх наших композиторов применлется недопустимый прием, когда вначале пишут музыку в фортепианном изложеHUH, а потом подписывают к ней партию вокала. В результате исполнитель скован кав ритмом, так и сопровождаемым звучанием. Часто авторы музыки не считаются с темором голоса исполнителя, а отеюда возникают трудности назначения певца на. ту или нную роль. Вомпозитеры He должны бояться заглядывать в партитуры линки, Чайковского, Рнмского-Корсакова. и совершенствоваться по образцам их лучших произведений. Постановление ПЕ ВКП(б) «0б опере «Великая дружба» В. Мурадели» дает большие возможности нашим композяторам и особенно нашей талантливой композиторской молодежи проявить свое творчеетво в более широких масштабах. В. НЕБОЛЬСИН, заслуженный артист РСФСР, профессор. Массовость, какую приобрело в наших советевих условиях искуество, требует ерганичеекого сочетания высокой содержательности художественного произведения с совершенством его ‘формы, с простотой и доступностью для широких кругов советского народа. В этой связи особенное значение приобретает ’ прогрессивная роль классического наследства-—наследства, 0ставленного великой русской литературой. EEE OE EE EO EEE eo MAME oy u 0 ea 3 > . = = Е. ке ного состояния современной советской 10% OHO влассической русской музыке, . наша классическая литература отличалась музыки. Особенно плохо обстоит дело в suytpenueff CONCDMATEAEHOCTEI, Hanon. симфоническом и оперном TPROnGercTRA ‚ГЬЮ, ностью, изящной, красивой, ясной формой. Народность—одна из обязательных черт метода социалистического реализма, черта, органически присушая этому методу. Великая партия Ленина-—Сталаяна олицетворяет собой «ум, честь и совесть нашей эпохи» (В. И. Ленин). Самое понятие народности стоит в неразрывной связи с понятием. партийноети искусства. В нашей стране представителям всех родов и видов искусства предоставлены неограниченные творческие возможности. Такого читателя, зрителя, слушателя, каким является напгсоветский народ—народгерой, народ-созидатель, первым пролагающий путь к счастью всето человечества, не знал ни один художник прошлого. Овященный долг деятелей советского искусетва— способствовать своим трудом расцвету передовой социалистической Культуры, создавать произведения, достойные нашего ведикого народа. симфоническом и оперном. творчестве. Провал оперы В. Мурадели тесно связан в неблагополучием на музыкальном фронте вообще. Формалистическое направление в музыке нангло свое наиболее полное выражение в произведениях таких композиторов, как ЛД. Шостакович, С. Поокофьев, А. Хачатурян, В. Шебалин, Г. Попов, Н. Мясковский и др. В своем постановлении Центральный. Комитет указывает, что. творчество этих композиторов, характерными признаками которого являются отрицание основных принципов классической музыки, проповедь атональности, диссонанса и дисгармонии, отказ от мелодии, полифонической музыки. и пения, увлечение однотонной, унисонной музыкой и пением, —ведет к обеднению и упадку музыкального искусства. Их музы= Ka сильно отлает духом современной модернистской буржуазной музыки Европы и Америки, отображающей распад буржуазНОЙ КУЛЬТУРЫ. . Большие идеи и глубокие чувства— В ОСНОВУ искусства На собрании московских композиторов дие модернистического искусства, реакцион: ного по своей природе. EARN DE NEE ГС, — Постановление ЦК ВКП(б), — тово-. 7 nAnkyanuue — и НИИ HO Apvyrue рит докладчик, — наносит решительный удар по антинародному, формалистическому направлению, распространившемуся в советской музыке, и по модерниетическому искусству в целом. Одновременно оно направляет советскую музыку на реалистиче-” ский путь, связанный с освоением и развитием лучших традиций музыкальной классики и музыкального творчества народоз СССР, на путь создания подлинного дёмократического искусства! В прениях с критикой своих ошибок вы-. ступил композитор Вано Мурадели. . — Справедливая и суровая оценка опзры «Великая дружба», — сказал он, — заставила меня глубоко продумать причины моих ошибок, К этим ошибкам меня привели погоня за ложным новаторством, недостаточное изучение и освоение русской и западной классической музыки, излишняя самонадеянность. — Я сознаю свою ответственность за все свои ошибки, — заявил в заключение Мурадели, — и всем сердцем буду стремиться исправить их, На собрании было зачитано также пись: мо отсутствовавшего по болезни композитора С. Прокофьева, В’ письме он признает правильность суровой критики формалистического направления в музыке и анализирует истоки своих ошибок. С. Прокофьев заверяет, что в своей новой опере на сюжет книги Б. Полевого «Повесть о настоящем человеке» он постарается претворить в жизнь указания ЦК ВКП(б) и широко использует великие традиции классического наследия и истоки русской нарюдной песенности. : Собрание композиторов продлится HecМосковские композиторы, музыкальные ‘критики и музыковеды собрались вчера в зале заседаний Союза советских композиторов, где происходило обсуждение постановления ЦК ВКП(б) «Об опере «Великая дружба» В. Мурадели», Открывая собрание, В. Захаров указал на огромное историческое значение для судеб советской музыкй постановления ЦК ВКП(б). В этом постановлении подвергнуто суровой и справедливой критике порочное, антинародное, формалистическое направление в ряде произведений советских композиторов. . — Появление в репертуаре Большого театра, после десятилетнего перерыва, новой советской оперы «Великая Дружба», — сказал. в своем докладе композитор тов. _Хренников,—принёсло нам сильное разочарование. Эта опера уводит советскую му‚зыку в сторону ‘от того реалистического Пути, начало которого ‘ознаменовала опера И. Дзержинского «Тихий Дон». — Советская общественность неоднократно высказывала свое недоумение, а иногда и протест против сложной и непонятной музыки, — заявил далее тов. Хренников. — В этом смысле показателен провал большинства произведений, ‘написанных в последнее время: опера «Великая дружба» В. Мурадели, «Праздничная позма», кантата «Расиветай, могучий край» и шестая симфония С. Прокофьева, «Патетическая увертюра» и кантата «Кремль ночью» Н. Мясковского, «Поэма. о родине» Д. Шостаковича, «Симфония-поэма» А. Хачатуряна.. Во всех этих произведениях наблюдалось увлечение формалистическим искусством, применялись сложные оркестровые комбинацич, не свойственные классической музыке. Извращения, наблюдающиеся в современном советском музыкальном творчестве,—наслеВак в ярко вспыхнувшем свете. видишь в постановлении Центрального Комитета партии «06 опере «Великая лоужба» В. Мурадели» и наше протилое, и ошибки недавнего времени, и, самое главное, сильной рукой намеченный путь. Русская литература на рубеже двух веков передала знамя Пушкина, Льва Толстого, Тургенева, Чехова — Максиму Горькому. В музыке не было в ту эпоху фигуры, равновеликой Максиму Top ‚кому. Позиции декаданса, модернизма и формализма оказались в а ‘rpopaecrbe проч‘ней и, к сожалению, разнообразней. Под ‘могучим влиянием сил сопиализма творчеетво вылающихея музыкантов, сформировавшихея еще до революции, менялось, ‘однако в0 многом оно оставалось и неиз‘менным, обнаруживая упрямую стойкость. Они продолжали культивировать то, что ‘принесли с 6000й. forza перед нашей олареннейшей молодежью паскрылись двери ^ консерваторий, можно было жлать, чго она уверенно проложит свой путь, идя в ногу с народом. Однако влияния, которым она подверга‘лась. влияния учителей оказались значительными. Прибавим к этому влияние 3aпала, его оголенную безилейность и 6e3- ‘душную пустоту. Очень многие композиторы оказались отравленными ядом узкого. технипизма и умственных изысков. ни, в поисках новизны, пазтробили мелодию и обескровили ee. Hamer вытавалея за воплощение, а вскользь брешенная в музыке мыель — за основную идею. В своем пристрастни к атональности комяозиторы свободно совершала любые тональAble скачки, но слух слушателей за ними не следовал, Осудив модернизм, формализм и декадане, мы воссоединяем большое искусство прошлого с искусством наших дней. Имена Глинки и Моцарта, Чайковского и Баха становятся еще чище, а свет их творчества сильней и ярче. Тот гнилой канал, который прорыл символизм, а за ним пытался углубить декаданс, закрыт. Нашему музыкальному искусству возвращает ся та его цельность, которая рождала гениев прошлого. Постановление Центрального Комитета Требует от МУЗЫКИ, чтобы она вернула нам свою великую тайну — способность волновать и увлекать. Это решеч ние восстанавливает слушателя в его правах. - ‚ Основу искусства всегда составляли большие идеи и глубокие чувства. Признания узкой. эстетствующей группы судей ‚ Недостаточно для того, чтобы получить признание народа. Картонные перегородки убраны, п сегодня снова советский художНик глядит в глаза своему народу. Честь музыканта и его достоинство требуют, чтобы народ услышал его, принял ий признал. Постановление Пентрального Комитета потребует от деятелей искусства очень большой работы. Нужны важнейшие перемены в консерваториях. в Союзе композиторов. Эти‘ перемены ‘никак не могут пройти и мимо Союза писателей. Решение нашей партии еще острей и ответственней заставаяет лумать нас всех о тише ху‚дожника вашей эпохи, о его этическом и эстетическом кругозоре, о его связи с на‘Родом, с родиной сопиализма, с мировой культурой, за судьбы которой он отвез чает сегодня больше всех. ; 0. ЧЕРНЫЙ,