ПИСЬМА В РЕЛАКНИЮ (1898 1948) ный, — говорилозь в сообщении. — Присутствующие на спектакле товарищи Сталин, Молотов, Каганович, Ворошилов и Жланов горячо ‘аплодировали вместе со всем залом». Великий Сталин и его соратники, горячо аплодирующие вместе со всеми зрителями замечательному ‘мастерству, мхаговцев, — в этом нельзя не увидеть символ всенародного признания и всенародной любви к Художественному театру Союза ССР. Высокая’ оценка МХАТ советским народом нашла яркое выражение в награждении театра двумя орденами. В названию театра добавились гордые слова: орденов Ленина п Трудового Красного Знамени... Аудожественный театр был задуман его основателями как театр общедоступный. Революция осуществила мечту основателей тезтра. Шо теперь Художественный театр стал большие, чем общедоступным: он стал общенсобходимым, За годы ‘советской власти МХАТ сыграл более 16 тысяч спектаклей. Это значит, что в креслах Художественного театра неребывали миллионы советеких людей. Лучшие спектакли МХАТ — это всегда откровение. Творения МХАТ облагораживают, ‘обогащают душу и’помыелы, вселяют веру в творческие силы человека, в историческую правоту и непобедиместв нантего великого дела. Правливость, искренность, идейность — вот что такое спектакль Художественного театра. Стоит советскому человеку, где бы он сейчас ни жил — где-нибудь на Курильских островах, или в жарких степях Тадхжикистана, или в Берлине — стойт ему только вспомнить свое посещение Художеетвенного театра, как сразу становится празднично и светло. Непременно скажет человек: приеду в Москву — обязательно снова схожу в Художественный... Как много товорят каждому советскому человеку имена Качалова. Москвина, 1е0- пидова, Тарханова, Вниппер-Чеховой... Сколько незабываемых образов воскресает в памяти при упоминаний каждого из этих имен! А второв поколение мастеров МХАТ — поколение, взрашенное Октябзм, — Хмелев, Кедров, Тарасова, Лобронравов, Тэпорков, Ливанов, Янитин, Чобан, Прудкин, Орлов, Андровская, Eaareras, Степанова, Массальский, Нопова, Второв... С радостью чуть ли не в каждой новой постановке зрители узнают новые для себя имена талантливых исполнителей. Это — молодежь МХАТ, его будущее, достойные презмники славы’ первых двух поколений. Советские люди привыкли ‘видеть B спектаклях МХАТ правдивую и талантливую художественную летопись своих дел и дней. И в годы войны, когда советские люди сражались за честь и независимость своего отечества, Художественный театр сумел отразить героизм. народа ‘в таких выдающихся спектаклях, как «Русские люди» Е. Симонова, «Фронт» А. Корнейчука, «Офииер флота» А. Ворона, а затем, уже после войны, —«Нобелители» Б. Чирекова и «Дни и ночи» №, Симонова.‘ э3- конное стремление советского народа видеть на ецене своего театра правдивые, глубокие и яркие картины современности выразил Центральный Комитет нашей партии в своем историческом постановлений «0 репертуаре драматических тватров и мерах по его улучшению». Над выполнением требований партии с полным гознанием своей ответственности упорно трулитея сейчас коллектив Художественного театра. ‚ Беликая социалистическая революция не только спасла Художественный тедтр oT гибели, но и создала условия для невиданного его расцвета. Художественный театр— детище социалистической культуры, н3- ша слава. наша горлость. MAAT давно уже стал явлением мирового масштаба. Заграничные гастроли B 1922—1924 гг., а затем поездка ‘театра на всемирную выставку в Париже в 1937 году окончательно утвердили его всемирную славу. Честные зарубежные художние ки единогласно признают советский театр лучшим театром мира. Все, что есть в 60- временном западном театре передового и прогрессивного, развивается под влиянием театральных илей Станиславского и Немировича-Данченко. Имени Горького Присвоение Художественному театру имени великого пролетарского писателя было актом, знаменательным во многих отношениях, Это было для театра одновременно и признанием и программой. Это было, прежде веего. признанием неразрывной органической связи лучшего русского театра с русской литературой. Это было признанием исторической ролн Художественного театра в рождении драматургии Горького, Это было признанием того, что общественно-политическая линия в МХАТ, главным начинателем и создателем которой был Горький, стала ведущей, определяющей линией советского Художеаственного театра. Это было для театра программой, ибо не только почетно, но и ответственно посить имя основоположника социалистаческого реализма, первооткрывателя новой эпохи в истории мирового искусства. Театр ответил созданием целой серия новых горьковеких спектаклей — «В людях», «Егор Булычев и другие», «Достигаев и другие», «Враги». Эти спектакли, особенно последний, явились подлянным торжеством горьковеких идей и горьковского творческого метода на сцене МХАТ. Но не только пьесы Горького вумел прочитать театр по-горьковски. ПШо-горьковеки были заново прочитаны и Чехов, и Толстой, и Грибоедов, и Островский: пдейная ясность, четкость социальной характеристики, политическая етрастилеть—вот черты, которыми: отмечены новые работы театра пад. класелкой, К «гарьковскому» етремится театр и в своей работе нал е0- временной драматургией, Создапие советской классики — вот задача, котсоля подстать такому могучему театру, как Художественный. Имя. Горького обязывает его к этому. Литературный суррогат из героев повести) заставляет подполковника Середу поставить самолеты на 1еMOHT, XOTH о «заеданиях» он знал рань* ше и, если верить автору, умел даже of~ наруживать их, наблюдая с земли за пролетающими самолетами (это уж совсем «развесиетая клюква»). Воспитатель Середа тоже плохой. Ничем нельзя об’яснить его решение допустить в выполнению ответственного залания летчика, проявившего трусость. Чтобы пол нять боевой дух летчика Раешко, подпол“ ковник дает ему приказ сделать два круга над аэродромом, после чего тот сразу же улетает на выполнение задания. Чушь какая-то, а не воспитание! Фальшиво парисован не только образ офицера Середы, но и его подчиненных; Тетчик в повести не умеет провести са4 молет по заданному маршруту без пома+ щи штурмана. Может ли это быть в mug ни’ Такого летчика просто не станут держать в части. Нет надобности продолжать примеры? приведенных достаточно, чтобы убедить» ся, что автор, вместо правильного 13064 ражения боевой жизни летчиков в Великой Отечественной войне, дал пародию на живых людей. Не считая себя достаточно компетента ным в вопросах ‘стилистики, я все же позволю заметить, что такие языковые нерлы, как: «держательная поверхность»; «летели без высоты», «пули, как цепи; держат машину в воздухе» ит. п., отнюдь не украшают повествования. Авиационная тема — нужная и важная, до сих пор она недостаточно отражена в литературе, однако это не дает права редакции журнала «Знамя» печатате вместо настоящего литературного произве“ дения скверный суррогат. Герой Советского Союза гвардии капитан Д. ЗЮЗИН Недавно я узнал потрясающую новость. Подполковник Середа, испытывая обыкновенный самолет По-2, выполнил на нем «бочки»; «иммельманы» и другие фигуры высшего пилотажа. Эту «новость» сообтиает читателям Б. Колоколов. в своей повести «На лесных аэродромах», опубликованной в восьмом номере журнала «Знамя». За десять лет своей летной работы мне впервые довелось услышать подобное, В высшему пилотажу самолет По-2 с0- вершенно не приспособлен. Заставить его Ерутить «бочки» мог разве только человек, неумеренно хвастливый или элемена невежественный в вопросах авизЦИН. `` Б. Колоколов, беззастенчиво оперируя набором специальных выражений, пытается описать боевую жизнь летчиков. Вот пример: ‹ повествуя о воздушном 60е самолета ТаГГ ве «Мехкершмиттом», Колоколов пишет: «В эту минуту ЛаГГ еделал полтора витка штопора, непоправихые, страшные полтора витка. Он хотел увернуться от новой трассы, заложил слишком резко вираж, и сила инерции бросила машину в штопор». А несколькими строчками выше автор сообщает, что летчику «спльно мешала низкая облачность». Полтора витка штопора на самолете ЛаГГ требовали минимально 1000—1100 метров высоты, так что при низкой облачности их сделать никак нельзя было. И уже совершенно непонятно, 0 какой силе инерции толкует автор: каждому авиамоделисту известно, что в штопор самолет попадает не под действием силы инерции, а И3-за так называемой авторотации крыла. Б. Колоколов изумляет нас и другим сообщением: оказывается, самолет По-2 имеет два руля поворота — левый и прзвый. Герон повести запросто пользуются форсажем мотора при взлете, хотя известно, что на самолете По-2 форсаж не предусмотрен конструкцией мотора. Вак гоBOPHTCA, «слышал звон, Да He знает, ге он». Много еще подобных небылиц можно встретить в повести. Невольно приходит мысль, что автор, кроме штабной земланKH и бани, которые, надо отдать справедтивость, описаны весьма правдоподобно; ничего на аэродроме не видел, и поэтому его произведение не соответствует жизненной правде, Вомандир части, подполковник Середа, показан автором, как безответственный офицер. Весь его полк летает на неисправных ‘самолетах, у которых «...все чаще стали заедать, отказывать механизмы управления». Автору, берущемуея за авиационную тему, следовало бы знать, что заедание рулей — явление недопустимое, чрезвычайно редкое, как правило, приводящее к катастрофе. Только трагическое происшествие се ПЦветковым (охин Чакануне юбилея МХАТ СССР имени Горького «da правду» (1913 г.) е удовлетворением отмечает в статье «Современный театр й рабочие»: «Станиславский все Bpeмя BUCHTCH с мыслью ‘создания тоатра для огромных народных масс; он ‘выпмательно следит за работой одного из режиссеров Художественного театра, Сулервинкого, который ведет сценические занятия © группой рабочих. Чуткий хуложник ищет новых сотрудников». Ясно, однако, что идея создания «театра для огPOMHEIX народных масс» не могла быть осуществлена в тех условиях. Театр попадает в жесточайший penepтуарный кризис. В сезон 1915—1916 гг, был показан только один новый спектакль. В сэзон 1916—1917 гг. — ни одного. В речи на 40-легнем юбилее МХАТ Немирович-Данченко говорил: — Мы отлячно помним и сознаем,. что перед самой Великой Октябрьской ревэлюцией мы были в состояняи полнейшей растерянности... Мы все сейчас великолепно сознаем, что если бы не было Великой Октябрьской сопиалистической революции, натте. искусство потерялось бы и заглохло. Искусство Художественного театра не потерялось, не заглохло: гряпула революция. Академический... Этого высокого звания МХАТ был ул0- стоен в самом начале революции в числе пятя крупнейших театров страны, 919 означало признание молодым советеким государствем огромной культурной и худжественной ценности театра. А. В. Луначарекий, бывший в Те годы нзродным комиссаром просвешения, приводил впоследCTBHA знаменательную фразу Владимира Ильича Ленина: «Сели есть театр, который мы должны из прошлого во что бы то НИ стало спасти и сохранить—это, конечно, МХАТ». Художественный театр принял звание Академического не как охранную грамоту, 3 как знак народной признательностя и народной требовательности. Он не захотел быть тездтром-музеем,. демонстрирующим п9- ред новым зрителем сокровища старой театральной культуры. Он не хотел, чтобы его искусство, уже признанное классическим, застыло бы в найденных — пусть прекрасных — формах. Он стремился быть современником своих зрителей. Художественный театр переживал свое второе рождение — рождение советекого Художественного театра. оамечательное поколение людей, ‘сверптивших величайшую в пстории революцию, заполнило зоительный зал Художественного театра. В день десятилетия Октября оно впервые завладело полмостками тватра: МХАТ поетавал «Бропеноезл 14-69» Всеволода Иванова. ’Художественный театр сумел, по прекрасному выражению Станиславского, взглянуть в революционную душу страны: . Трудно переоценить значение этом спектакля в истории не только МХАТ, но и веего советского театра. Вольшевистекие идеи революционного переустройства мира, идеи советекого патриотизма и пролетарекого интернационализма озарили ‘епектакль ярким светом большой, взволнованной правды. Качалов — Вершинин, Хмелев — Пек: леванов, Баталов — Васька Окорок, Кедров — китаец Син Бин-у — все эти 0бразы по праву считаются классическими созданиями советского театрального иекусства. Совместный труд МХАТ с Всеволодом Ивановым над «Броненоездом» был только началом vol огромной работы, которую проделал Художественный театр для привлечения советских писателей к созданию современного репертуара. МХАТ превраот тилея в своеобразную лабораторию советсвой драматургия. Иванов, Тренев, Леонов, Ватаев, Афиногенов. Ворнейчук, Вирта, Погодин, Симонов, Крон — таков неполный перечепь писателей, творения которых увилели свет рампы Художественного театра. Велел за «Бронепоездом» театр в творческом содружестве с драматургами создает целый ряд вылающихея спектаклей—«Любовь Яровая», «Страх», «Плзтон Вречет», «Земля», «Глубокая развелТворческие успехи МХАТ в создании современного и классического ренертуара—- яркое выражение мудрости и плолотворности театральной политики советского государства и великого друга искусства --- товариша Сталина. Партия твердой рукой поддержала театр, воплощающий лучшие традиции русского реалистического искусства. Велика роль МХАТ в борьбе, которую партия неуклонно вела и ведет против всевозможных проявлений безидейного формалистичеекого штукаретва в театральном искусстве. С каждым годом мастера Художественного театра все более проникаются великими идеями партийности искусства. МХАТ становится большой‘ и активной силой в грандиозном деле коммунистического воспитания народа. Болоссальный творческий опыт МХАТ, теоретически обобщенный в трудах Станиславского и Немировича-Данленке. давно стал незыблемой основой воспитания актера и создания спектаклей. Значение Художественного театра для развития всей советской тезтральной культуры огромно. Влияние МХАТ на весь мНогоязыЕий тезтр страны социализма велико и многообразно. Театр Союза ССР... МХАТ — единственный из драматических театров, который удостоен права таг называться, И действительно — это 1поистине театр всесоюзного ‘масштаба ий значения, театр, веенародно признанный и любимый. Вез мы помним, хотя тому уже` более десяти лег. как появилось во всех газетах сообщение ТАСС о премьере «Анны КареНиной». Сообщение называлось: «Большая творческая победа МХАТ СССР им, Горько en NOY ROE IS OE RN eee ros, «Venex премьеры был исключительСентябрь 1898 тода... Театра еще нет,—. правления, которое сразу же взял молодой есть только здание в Каретном ряду, где театр. «Не забывайте, — подчеркивал хозяйничают пока плотники и маляры, Станиелавекий в речи на открытии репе. Еще неизвестно, как он будет называться. типий —что мы стоемимея осветить 1эмную жизнь бедного ‘класса... (Мы стремимся создать первый разумный, нраветвенный общедоступный театр и этой BEIсокой пели мы посвящаеу свою жизнь». Это значит, ITA театр не замыкался в 1ешении собственно-эстетических задач, Ae ставил перел собой лишь узко-худотжественные цели. Художественный театр открыл новую главу в исторни сценического реализмз. Его искусство было подлинно. новаторспим. Мировой театр не знал такого абедAWTHOTO нодчинения всех средетв сцены единой . плейно-художественной пели; такого совершенного и безукоризненного ансамбля; такой властной и тонкой peжиссуры; такого раскрепощения творчеОбщедостунный театр? Драматический театр? Московский театр? Театр общества искусства и литературы? Но уже, веть труппа — тридцать девять никому неведомых актеров, которым суждено прослявить русский театр. Уже Немирович:- Данченко репетирует в сторожке лворнйка рель царя Федора в выпускником филармонии Иваном Москвиным. Уже Станиелавский вчитывается в чеховекую «Чайку», п, нова еще на полях режиссерского. эземпляра, рождаются знаменитые впоследотвии мизанепены. Уже близится лень 14 (27) октября, когда перед. первыми зрителями Художественного театра раздвинется ‘занавес и пророчески ‘прозвучит первая реплика трагедии А; В. Толстого «Царь Фелор Иоаннович»: a ESE EE ЕЕ ОГ. Н CRUX сил актера. То, что прежде могло i 4 2TO дело врепко надеюсь #, быть счастливым уделом немногих гениел только ‘второй сезон. В ЖИЗНИ зльных артистов. Художественный театр молодого театра, а Чехов уже е уверенностью утверждал, что «Художественный тезтр — это лучшие страницы той книги, которая будет когда-либо написана о 50- временном русском театре». Сколько же новых блистательных страниц вписано театром © тех пор! Пятьдесят лет... И каких лет! Вдуматься только в эти слова: Московский Художественный Академический театр Conga ССР имени М. Горько... сделал достоянием всей труппы в целом. Однако, чтобы понять суть мхатовеких новшеств, надо задать себе вопрос: ради чего все это делалось? Ответ мы найдем в дневниковой записи того же Станиславского, сделанной еще в 1889 году, почти з& десять лет до создания Художественного театра: «Конечно, тот путь самый верный, который ближе ведет в правде, к жизни. Чтобы дойти до этого, нужно знать, ‘что такое жизнь и правда», Во имя правды, во имя жизни — вот Московский... ответ. Чтим сказано многое. МХАТ — именно. _ Нужен был в канун первой русской pea mame ЕН московский театр, — и не по местопребыванию только, а по происхождению, по облику, но размаху, по всему — московский. Трудно представить себе Москву без МХАТ. Невозможно представить себе МХАТ вне Москвы. ‘ Аудожественный театр -—— высшее достижение русского национального искусства, — и не только театрального. Много предстояло свершгить русскому тению, чтобы стало возможным появление такого тезтра. Надо было, чтобы Пушкии раскрыл величие русского духа, чтобы Толетой е энической мощью нарисовал жизнь страны и обозначил шаг вперед в мировом хууежественном развитии, чтобы от Гоголя к Чехову передалаеь великая любовь к маленькому, простому ‘человеку. Надо было, чтобы ярославец Федор Волков загоредся любовью Е театральному действу, чтобы Фонвизин занес бич сатиры над невежеством и тиранией, чтобы Ocrровский сорок лет создавал. репертуар роесийского театра. Надо было, чтобы юный Глинка прислушалея к задушщевной русской песне, vo грустной, то удалой, чтобы Чайковский сумел положить на’ воты тончайшие движения души человеческой, чтобы Мусоргскай поразил невиданHOH силой и драматизмом своей. удивительной музыки. Надо было, чтобы Сураков. создал свои гениальные исторические ком-. позиции, чтобы Репин щедро населил евои полотна сотнями русских людей с их гореетями и радостями, чтобы Левотан нашел краски, способные выразить все очарование русской природы. Надо было, чтобы Мочалов мог потряеать сердца, чтобы Щепкин открыл законы простоты ва спене, чтобы Стрепетова заставляла зрителей рыдать над горькой судьбиной своих 0б93- доленных героинь. Надо было, одним словом, чтобы русCEH народ создал свое могучее напиональное искусство, чтобы выкристаллизовалясь замечательные традипии лучших русских художников, беспощадный peaлизм, верное служение общественным HHтересам, горячее сочуветвие к народной доле, Художественный театр, родившийся на рубеже двух веков, вобрал в себя все эти чудесные традиции, накрепкз связал свою судьбу с судьбами великой отечественной литературы и, в известном емысле, явился как бы итогом всего предшествующего развития национального русетого искусства, Не случайно. первая me. заграничаая поездка МХАТ в 1906 году принесла театру восторженное мировое признание. ` Евпа увидела больших самобытных мастеBOB русского театра, сказавтих новое. слов0 в истории мирового искусства, (ила Художественного театра была в TOM, что искусство его, корнями ух0- 1ящее в прошлое, было обращено к булуему. Этим-то и об’яеняется, что в пору 78 усугубляющегося кризиса буржуазной ультуры на Западе в Россия появился жизнеспособный театр прогрессивных демократических устремлений. Кома в Москве впервые раздвинулел занавес Хуложественного театра, Владимир Ильич Ленин был за многие тысячи верет oT беловаменной столицы = в сибирской ссылке, в Шущенеком. Только в феврале 1900 года ему улавтея — и то велегально — побыть в Москве. И в один ws веперов Владимир Ильич, рискуя быть опознанным полицией, посешает мололой театр. Ровно через roa, 20 (7) 9евраля, вынужденный поселиться вдали от родины, Владимир Ильич пишет матери из Мюнхена: «Бываете ли в тедтре? Что это за новая пьеса Чехова. Три? сестры? Видели ли ее и как нашли? Я читал отзыв в газетах. Превосходно играют в «Художественном-—Общедоступном» — до сих пор вспоминаю с удовольствием свое посещение в прошлом году...» (Напомним, котати, что премьера «Трех сестер» 6©0- стоялась всего за неделю до Этого письма; как внимательно следил Ленин из своего далека за успехами нового театра!). Сама BOSMOMAOCTL появления такого Театра, как Хупожественный, была 0бусловлена великими историческими событиями, назревавтими в стране; близилась первая русская революция. Художественный... Чтобы понять, какой смысл вкладывали основатели театра в это слово, HAA пЭМВИТЬ, ЧТО поначалу театр назывался «Художественно-общтедоступный». Второе слоВо по-особому освешает первое. Оно подчеркивает демократический характер Haволюции театр, способный поведать правлу о душной и пошлой жизни, о людях, которым невыносима такая жизнь, о людях, которые оказались на самом дне жизни, о людях, которые возвыеили голое надежды и голос протеста. Надо было кому-то. сказать: плохо живете, люди! Надо было кому-то напомнить: человек — это звучит гордо! Надо было кому-то провозгласить: надвигается буря! В этом и была миссия Художественнообщедоступного театра. Сама история, вызвавшая в жизни драматургию Чехова, а затем драматургяю Горького, вызвала в жизни и театр, кото: рый мог бы воплотить на сцене чеховские и горьвовские образы. Мир чеховской драматургия был особенно: близок молодым художественникам. Да, Tak жить нельзя, — это они знали твердо. А как пало? Что нужно слелать, чтобы изменить течение жизни? Этого они еще не знали, как не знали этого и персонажи чеховеких пьес. : Зрители ходили в Художественный ‘театр на «Трех сестер» не как в театр, а как в гости в семье Прозоровых, Так же ездили они в усадьбу Сорина («Чайка»), Серебрякова («Ляля Ваня»), Раневской («Вишневый сад»). В чеховекях спектаклях на сцене текла самая доподлинная жизнь =— неторопливая, невеселая. Все было каб в жизни, — слышно было, Kak верещал сверчок за печкой, отбивали время часы на стене, доносилея и етук садовой калигки, И звук от’езжающего экипажа, и перестук топоров, рубивших вишневый cay. Здесь все было естественно и вместе. с тем значительно —= сказанное и недосказанное, высказанное и невысказанное, Иная пауза была краеноречивее слов. Режиссерские экземпляры чеховских пьес ислешрены пометками: пауза, пауза, пауза, —люди кав бы прислушивались к тому, что в них происходило, искали слов — и не находили. По жила в чеховевих спектаклях атмосфера предчувствия больших перемен. hak камни, палали тяжелые, тревожные слова: «Холодно, холодно, холодно. Пусто, пусто, пусто. Страшно, страшно, страшно». Но ведь были, были и другие олова, от которых распветаля улыбки надежды в зрительном зале. Услышаны были в «Трех сестрах» вещие слова Качалова 0 надвигающейся буре; услышан был голое Качалова в «Вишневом саде»: — Здравствуй, новая жизнь! Если бы заслуга молодого театра была только в том; чтооон открыл для спены Чехова. — за одно это он заслуживал бы почетнейшего места 8 пстории русского спенического искусства. Но Художественный театр сделал больше: он предоставил свой подмостки для героев Горького. Трудно переопенить. историческое значение этого события: в пору тягчайшего самодержавного тнета Художественный тезтр одну за другой ставит три beck первого и крупнейшего пролетарского писателя-—<«Мешане». «На дне», «Дети солнМесто тоскующих и мечущихся чеховских героев занял паровозный машинист Нил небывалый еше в литературе и на Нил, небывалый еще в литературе и на сцене герой. Вак приговор истории звучали его спокойные, уверенные слова: — Ничего! Наша возьмет! Злачение Горького в стаповлении МХАТ кратко и точно сформулировал сам Станиславекий: «Главным начинателем и созлателем общественно-политической линий В нашем театре был М. Горький». Перпод паибольттего распвета B XO0Rтябрьсвую эпоху истории Художественного театра совпал (и, конечно же, это не было простым совпадением!) в общественно-политическим революционным под’емом. Годы политической реакции, последовавшие за революцией 1905 года, отразились п на тедтре. Горьковское начало, по признанию Иемировича-Данченко, «во время всеобщей реакнии начало в театре таять». Театр начинает колебаться в осуществаений своих реалистических принципов, уклоняясь то в аллегорическую уеловность («Жизнь человека» Л. Андреева), то в мистическую символику (постановка «Гамлета» Гордоном Крегом). В это тяжелое и смутное время театр начинает увлекаться Достоевским, ставит «Братья Карамазовы», инспенирует «Бесы». что вызывает аБтивный протест Горького. В самом театре тоже начинают поннмать неправильность идейных шатаний, особенно ко времени начала нового общ». ственного под’ема. Большевистская газета Редакция получила также письмо от майора Е. Дырина, в котором говорится о том, что «Знамя» допустило серьезную ошибку, опубликовав повесть Б. Колоколова «На лесных аэродромах», «Б. Колоколов, в погоне за «оригинальными» ситуациями, не замечает того, что командир полка и летчики выступают у него в далеко не выгодном свете, — нищет Е. Дырин.—Рефлексия и малодущие, вечные ожидания того, что летчик ме выпол нит задания или погибнет, отличают этого командира. В своей повести автор оправдывает трусость и суеверие,—прололжает Дырин. — Нельзя без раздражения и стыда читать о том, как летчики старательно обходят место гибели товариша. Мы не верим, что Б. Колоколов встречал таких летчиков среди бойцов нашего Воздушного Флота». Странные порядки в Военном издательстве Уважаеный товарищ редактор! На-днях мне попалась небольшая 6poюра, выпущенная Воениздатом в серии «Герои Великой Отечественной войны». На обложке этой книжечки помешен мой портрет, и озаглавлена она «Герой Советского Союза П. А. Пилютов». Я заинтересовался тем, что обо мне пишут. Очень скоро меня охватило удивление й возмущение. В книжке я прочел вещи, совершенно мне не известные, искажающие действительность. : Я знал, ‘что мой сослуживец майор А. Буров пишет для Воениздата брошюру 0бо мне. Перед тем, как отослать ее, автор, для того, чтобы проверить все факты и даты, познакомил меня со своей рукописью. В ней все было верно, все соответетвовало действительности. Теперь же передо мной лежит брошюpa, недавно отпечатанная в Москве, в ней все поставлено с ног на голову, ряд фактов перевран, введены новые «факты», о которых мне ничего не известно. В книжке, например, сказано, что якобы я еще мальчиком, окончив сельскую школу, рисовал себе планы, как бы перестроить всю Белоруссию—в лесах прорубить дороги, болота осушить, а маленьRu, затянутые илом реки сделать сулохолными... Откуда редзктор ЕНИЖЕИ А. В. Богина взяла эт0? Я действительно родился в Белоруссли, но вырос на Урале. В книжку вписан совершенно неправдоподобный случай о том, что, уже. находясь в армий, я, будто бы, приезжал в свое село и давал там советы. Откуда реактор книжки взял, что, приехав на побывку в с80е село, я «вызвалея вести в ремонтировать трактор ‘и сделал это с умением, сказав скромно: «Красная Армия ведь вся на тракторах». Никогда не привзжал я из армии в белорусскую деревню и, естественно, никаких тракторов там (ла и нигде) не водил и не ремонтировал. В книжке я почему-то назван «сезонкиком», хотя был я кадровым рабочим завода. Великую Отечественную войну я начал команлиром эскадрильи, & B REA Be сказано, что с весны 1943 года я был заместителем командира эскадрильн. Всю войну от начала и до конпа я пребыл на Дениптградеком. фронте, а в книжке сказано: «Белоруссия его родная была в огпе, и, пролетая над ее лесами, ПШилютов © гневом и скорбью наблюдал зареро пожа“ ров...» Не летал я «Hag лесами Белорусвии»! Искажено описание моего ранения, переврана и дата. Будучи раненным, я 0т0- шел шагов 60 от места посалки и потерял силы. Здесь я был подобран проезжавшим колхозником. А редактор, видимо, ечитая, чт) этак получается слишком буднично, решил «подбавить» снежную пустыню, кровавые следы и прочие «страсти». 3.10, положив меня Ha операционный стол, релактор книжки заставил меня улыбаться. Так и сказано: «Детчик лежал на операпионном столе и улыбался...» Трудно представить себе, как можно улыбаться на операционном столе, когда из твоего тела вынимают свыше двадцати осколков. Дальше сказано, что весной 1943 года, после выхода из госпиталя, я замещал командира эскадрильи. Но ведь я был ранен 17 декабря 1941 гола, а в феврале 1942 гола снова летал. Зачем же Военизлату потребовалось «держать» меня год в госпитале?! Не понимаю, к чему пм потребовалось в этой же фразе «снизить» меня с заместителя командира полка в заместители командира эскадрильи? Дело, конечно, не в самолюбии, а в точности, Для того чтобы «конкретизировать» мою работу как депутата Верховного (овета СССР, редактор’ книжки вписал Таз ку! фразу: «Он часто посещает своих избирателей в Сланцевском райзне». Признаюсь откровенно,—ни разу в жизни не был в Сланцах. Пролетать над ними — пролетал, а быть-—не был. Да и чего мне туда ездить в «своим» избирателям, когда ьои избиратели находятся в другом месте, в противоположной стороне. А в Кингиссепском избирательном округе, кула входит Сланцевский район, депутатом Верховного Совета ОССР. был избран предсе». Латель колхоза тов. Пименов. В заключение хочу сказать, что приведенное выше не исчерпывает всех отетуплений от истины, попушенных издательством в книжке. И книжка-то маленькая, всего 20 страниц, а вранья огромный вороб. Спрашивается: зачем потребовалось издательству без ведома автора дополнять кНИЖКУ BCAKUMH небылицами, от котерых краснеют и автор майор А. Буров и я? Депутат Верховного Совета СССР, Герой Советского. Союза гвардии полковник П. ПИЛЮТОВ a # РЕДАКЦИИ. — Виновником грубых искажений в книге о жизни Героя Советского Союза П. Пилютова в первую очередь является член Союза советских писателей Б, А. Вадецкий, которому доверчивое изпательство поручило «литературно обработать» рукопись майора А. Бурова. Перу Б, А. Вадецкого и принадлежат все та вымыслы и домыслы, все те «литературные красоты», о которых пишет тов. Пилютови которые превратили нужную и полезную книгу в недопустимый литературный брак. За допущеённый брак несет ответствен» ность также и редактор книги А. В. Богина. Наконец, виновато и руководство Военного издательства, попустившее такую систему, при которой оказался возможным вы* ход в свет книги непроверенной, не согласованной с авгором. ЛИТЕРАТУРНАЯ ГАЗЕТА № 80 eens 2