gitepaTypliagd rasera: $3.53 (57 “iy? нь Hag ЫКАЛЬНОГО СЕЗОНА чадные композиторы ` (очень ‘интерес. ным оказалоя, напримег, показ SHTHфашистской симфонии чешского композитора Бейнбергёера, состоявшийся на-днях в союзе советеких композиторов), н выдающиеся ‘исполнителя и, как показал последний музыкальный фестиваль, представители запал. HOH критики и искусствовеления: He Bee же до сих пор перспективы московского музыкального сезона Heдостаточно отражают музыкальную жизнь нашего Союза. Это зособенно чувствовалось в области оперного театра. Будущий сезон будет переломным, в отношении показа ленинград: ского мастерства. В декабре состоятся тастролй ленинградского Малого оперного театра, в ‘течение которого показаны будут новые оперы Жепобинского («Именины»), `Держинсного («Тихий Дон») и Шостаковича («Леди Макбет» и балет «Светлый ручей»). Эти гастроли, конечно. будут чрезвычайно интересны. Ленийгралбудет показана «Пиковая дама» в изумительной постановке Мейерхопьда и симфоническом истолковании Самосуда. Не очень богаты самостоятельными предложениями ‘репертуары наших оперных театров: 2десь ‘чувствуется какая.то робость мысли. Все то, что имело успех в Ленинграде, сейчас пе. реносится и в Москву (Большой театр и театр им Чемировича-Ланченко) Освоение классического наследства идет в московских оперных театрах туто. Первая новая постановка — «Севильский цырюльник» в филиале Большого тезлра не свидетельствует о большюй смелости в поиеках забытых шедевров. Правда, к концу сезона ббещана` «Волшебная флейта» Моцарта. Но опять-таки инициатива широкого ознакомления слушателя е этим монументальным произведением принадлежит Всесоюзному радноко: митету. Негетительность. нечеткость. отсутствие обдуманных планов харак. . теризуют сейчас работу московских оперных театров, а вель работа наших драматических театров, хотя бы нал классическим наследием. свидетель: ствует о том, что при серьезной работе можно изжить эти нелостатки ЕВГЕНИЯ БРАУДО @ СОВЕТКОХ nase о Евреннове и Балиеве (1). ЭАто <молодое поколение в Россини не забывает того, что @делали оба эти человека (Станиславский и Немирович-Данченко), и рассматривает‘ их. Rak ` вождей московокото театра ва» равне с Мейерхольдом», Создателей Художественного театpa Крэг характеризует, как людей. которые были «одинокими идезлистами в период, когда идеалистиче» Ckoe отношение Е театру высмеивалось, и всякие действия в этом ва: правлении казались неосуществимыми. А ведь единственное, к чему стремились OTH мастера, это — чтобы в нелепом театре тех дней волворился разумный реализм... Чтобы театр перестал быть“ идиотическим.. , чтобы все в нем работающие были с1т0собны думать, чтобы актеры нзучились говорить, как злравомыслящие люди. & не как попутаи, двигаться вормально. а He как откормленные CBHHDH..., Чтобы они отказались от отереотипных гримас, которые ровно ничего не выражают. Короче, они хотели прекратить все те глупости, которые за очень редкими исключениями процветают в Лондоне и поныне. Это было начато больше тридпати лет назад, и результатом их усилий является современный русский театр». С большой теплотой отзывается Крэг о Мейерхольде. «Станиславского и Данченко обожают, Таирова любят, а Мейерхольда обожают и любят одно. временно»... «Он великий оэкопериментатор, он не знает покоя и шаг за шагом поднимается к новым высотам. Ознакомьтесь с историей его творчества — и вы увидите, как ©вободен его ум от всяких прелраесулков». Гордон Крэг говорит о своем намерении снова посетить Москву исключительно с одной целью: всесторонне ознакомиться с работами Мейерхольда. «Я был бы рад, если бы мевя приковали к моему стулу на несколько. недель, чтобы я мот наблюдать мейерхольловские репефиции и снектакли: и тогда, только тогда, не отрываемый посещениями других театров, я был бы в состоянии изучить и понять этот исключительный театральный тений» . Крэг дает также оценки спектаклей «Волки и овцы» (Малый театр), «Король Лир» (ГОСЕТ)- и «Египетские ночи»: (Камерный театр). В «Волках и овцах» Гордон Крог усматривает «флирт с современностью», компромиссные тенденции Малого театра, от: ход от своих «добрых традиций». 0 «Короле Лире» в Еврейском театре антлийский режиссер пишет, что несмотря на то, что эта трагедия Шеквпира отличается своей сложностью и трудна для постановки, в постансвке Радлова «все было ясно, каж в хорошто рассказанной повести»: Спектак: лю РОСЕТ Крэт прелполатает посвятить отдельную статью, где он надеется дать более обстоятельную характеристику замечательного исполнения Михоэлса и всего талантливого коллектива. Положительно расценивает Гордон Крэг постановку. «Египетских‘ ночей» в. Камерном театре и <«Тразви: аты» в театре Немировича-Данченко: О «нетеатральной» жизни Москвы Гордон Крэг пишет очень Mate, так как наблюдение ее He входило в его залачи»: Но все же он не ‘может бой: ти молчанием бросающееся в ‘глаза явление — радость, пронизывающую жизнь всей страны. Особенно явотвенпо ощутил это Гордон Крэг 1 мая, ваблюдая на улицах Москвы торжество, подобное которому «нельзя увидеть нигде». И еще одно наблюдение поразило Крэга: «никто не нуждается, насколько.я мог заметить, всякий, кто в состоянии работать, получает условия; обеспечивающие ему возможность творить.. Театры имеют фонды; необходимые для осуществления любой постановки, как бы она ни была сложна или проста, дорога или дешева. В некоторых театрах я видел 29 осветительных аппаратов самого _ последнего типа... Никто не озабочен вопросом о расходах на постановку. Вдянственное, ‘что всех занимает: «улалаеь работа или нет?». Я. ЗИДЕЛЬМАН. Овтаорь — время сметра музыкальвых сид сезона. Сезон уже начался, й судить по выступлениям Евы рандровекой, Пмо Тассинари и перих симфоническим концергтам Всесязного радиокомитета, то в текущем. зоне будет сделана ставка на иополнителей высокой квалификации. 04 певицы, начавшие сезон, принадgemaT K числу квалифицированнейших представителей запалного -вохального искусства, и с этой точки зрения их выступления представляют эысокий художественный интерес ще не все крупнейшие концертлые организации полностью’ опублиховала свои программы. Быстрый культурный рост Москвы И ее полозоние как ведущего центра мирового искусства делают эти программы ид тола в гол более ответственными. Мос. ховский слушатель имеет полное право прел’явить концертным oprannaaдиям большой счет, вле на одном из лервых мест булет’ стоять требование шнрокогм ознакомления наб с запал: ным искусством. большего ‘внимания’ к советскому творчеству в большая. взыскательность к качеству исполнямого Москва располагает сейчас четырь: хз симфоническими оркестрами, из хоторых на первом месте безусловно стоит симфонический оркестр Всесоюзного. радиокомитета Всесоюзный гадиокомитет выпустил ‘обширный ‚проспект с очень заманчивыми обешаниями. Сюла относится бетховенский цикл пол управлением болыьних хастеров дирижерского — искусства (Фрил. Сенкар и др.) обтирный цикл. Чайковского. включающий всё крунные симфонические произвеления этото мастера, хорошо продуманные цик: лы современной западной музыки и. наконец; что очень важно. нам: обещано исполнение крупнейших. оперных - шелевгов прошлого’ (Моцарта. “ Бетхоpena. Вебера и т. д.); Из числа еоветоких новинок в самое ближайшее время (в октябре и ноябре) исполнены будут симфония талантливого и оченБ мололото советското: композитор8 Тихона Хренникова, 15-в симфония В. Мясковского и новый кон-. цеёрт Арама Хачатурьяна, имевшего столь большой успех в. прошлом веsole я На такой: же высоте находятся я программы Мосфила. Работа Моефи:- 1а в текущем году булет широко охватывать крупнейшие ° фабричные предприятия Москвы. Много симфонических концертов устраиваются Мосфилом совместно © Всесоюзным раднокомитетом. Программа Мосфила. обещает ряд советских новинок (Шебапина, Книппера, Хачатурьяна), a также исполнение крупнейших 06- разцов советской музыки. еравниталь. _ 0 ‘редко появляющихся на концерте ных протраммах. Сюда относится, напримег, монументальная шестая симфония Мясковского для оркестра и ropa. et Значительно углублена: будет. в Teкущем сезоне и пояснительно комментирующая работа (программные пояснения, лекции в связи 0 исполняемым репертуаром). — Кроме ‚этих. двух основных органи-- ций в московской концертной жизян принимают участие еще и’ Центральный дом Красной армии, раснола. тающий хорошим симфоническим орзестром (дирижер — народный’ артит Л. Штейнберг), и, в известной мере, Большой театр, великолепный оркестр которого даст рял симфони: ческих концертов, программа которых еще окончательно не установлена. Таким образом число концертов. в настоящем тоду превысит и но количеству и по программному охвату. по-. казатели предыдущего сезона, Решаюцим, однако, будет тщательность. исполнения. Недостаточно составить интересный проспект. Необходимо. чтобы. самое художественное солержание концертов было бы раскрыто ПОЛНОСТЬЮ. 2 В статье «Современный русский театр», помещенной в последнем номере журнала: «ТВе London Mercury» Гордон Крэг’ делится впечатлениями о своем недавнем пребывании ‘в: МоскBe H CBOHMH обображениями 0 MOсковских театрах. Читатель, ждущий от великого ан. глийског. режиссера анализа путей советского театра, каких-либо 06ебщающих выволов, jpackpnras тех 060- беннбстей; которые отличают наш .театр от буржуаан ‚‹ будет. разочароз ван. Всего этого в: статье Крэга нет; есть отдельные наблюдения, зарисовки московской театральной жизни, беглые оценки ряда спектаклей. И все OHH в достаточной степени характерны для самого художника, не умеющего видеть органическую связь ис? кусства с окружающей действительностью и прололжающеги ‘рассматря. вать театр, ‘как некий изолированный мир, в который не должны: вторгать* ся никакие толоса извне Для Крэга даже основная причинз неудачи прошлогоднего театрального конгресса в Риме заключается именно. в том, что участники его не. ограничились обсуждением вонроса — какие театры нужно строить для драматуртии Шекснира, Ниранделло-и-Чехова. В этой же статье, говоря о Нискаторе. как о ‘поборнике политического театра, театра, призванного служить делу классовой борьбы. Горлон Крэг заявHOT # «Ничто не может заставить меня разделять эту точку зрения. Будь я солдатом. мне, я думаю, не доставили бы удовольствия постановки воен-, ных пьес — я предпочел бы «Две надцатую ночь» Будь я государетвенным, политическим деятелем, я вряд ли испытывал бы удовлетворение от пьес типа «Гоп-ля. мы живем» — я бы лучше посещал цирк. И, переживая страдания тражданской войны, я бы и вовсе не помышлял о театре» : Значительную. часть своей статьи» Крэг посвящает роли Станиславского и Немировича-Данченко в русском театре. Мололое поколение на Западе, по мнению Крэга; знает об-этих художниках по литературе; горазли большее представление оно имеет 9 Таирове. Комиссаржевском. Дятилеве DY ACEC сотрудником Б. В. Захава. — Пуш. кин — действительно герой. пьесы. Читатель (надеюсь в дальнейшем можно будет сказать и о зрителе) все время ощущает присутствие Пушки: на в спектакле. хотя на протяжении _ всех четырех актов он ни ‘разу He появляется на сцене. Пьеса настолько. насыщена ‘атмосферой, окружавшей жизнь и-смерть поэта, что зритель забывает 0 физическом Чт тероя.в спектакле : пъесе показаны ‘последний. меcan жизни Пушкина. периол нарастания его семейной драмы, дуэль и смерть и широкий резонанс. который вызвала в общественности Кончина’ поэта. Действие пьесы разворачивается. в Петербурге. Исключение пред: ставляет: послелняя картина. которая. происходит на тлухой почтовой стан: ции. где по пути св село Михайлов: ское. находится гроб с телом Пушкина. В ньесе выведен ряд исторических лиц: Жуковский, Бенедиктов, Наталья Николаевна Пушкина, Александра Няколаевна Гончарова, кня‘тиня Воронцова-Далнкова, Николай 1, Дантеёс, барон Геккерн, Бенкендорф, \раф Строганов, Кукольник, Даль, ‘князь Долгоруков и другие, а также ряд вымышленных. персонажей, Финальная сиена «КомикаХМУН столетия» В МХТ 2 HOMUE XVI СТОЛЕТИЯ родителей над детьми иногда показывается как прямое издевательство, В финале же. звучит торжество побеждающей молодости. Ню-в то же вре-. мя злёсь в полвым основанием даНо единство этих противоположно стей: комедианты — дети своих отHOB, H HX театр, при всем его историческом прогрессивном значении; — еще варварское ‘увеселение, в xXaрактере которото сказывается та же грубость нравов. В постановке соблюдена верность исторической перснективы, Концепция режиссуры в основном правильна, нов сеценическом воплощении есть спорные и не вполне удачные моменты. При избранной постановщиками трактовке внолне законно усиление комедийного начала, даже введение в иных местах буффонады. Но они не сумели. найти верную дозу, и элементы буффонады‘ занимают в спектакле слишком много места, инотда в ущерб солержанию пьесы. Другой минус постановки — недостаточная четкость сценической формы, в результате которой некотбрые участки спектакля оказались утяжеленными, ‘несомненно, вопреки намерениям театра: общий план спектакля. разбивка актов на отлель: ‘ные эпизоды, ряд приемов художниКа показывают, что театр хотел слелать постановку более легкой Недостаток чувства меры и ощущения формы — это своего рода ‹детская болезнь» многих молодых режиссеров. В работе же Е. А. Гурова’ и П, Д. Ермилова, впервые выступающих с самостоятельной постановкой, нетрудно обнаружить ряд ‘достоинств, свидетельствующих 0 их способностях. Мнотие отдельные моменты и целью сцены. разрешены находчиво, остроумно. Б. особенности это относится к очень смешно поставленной «Гистории об. Адаме и Еве» и следуюшей за ней спене под’ячего КлуНелии театры, очень охотно ставя щие произведения А. Н. Островского, избегают его исторических пьес. Оно и понятно: основная ценность. твор. чества Островского заключена в Tex комедиях и драмах, в которых он вывел евойх современников. Но тем не’ менее опыт’ постановки одной из исторических пьес Островского, при: том пьесы, успехом не пользовавшейся, представляет несомненный интерес —и именно в силу новизны a тфулноети задачи. Московский Художественный театр второй, работая над «Комиком ХУН столетия», стремился вскрыть живой театральный нерв пьесы. Он хотел разгрузить ‘ее от элементов бытового натурализма, от. тяжеловесного. ие: торизма, присущего многим пьесам, сюжеты которых взяты из прошлого. «Комик ХУП столетия» был написан по случаю 200-летия со времени первой попытки создания pyceKore профессионального театра (1672 г.).: Содержание пьесы строится вокру! коифликта между. домостроевским бытом и совершенно новой-тогда профессией «комедианта» МХТ П подчеркнул в комедии Оетровекого ‘тему театра. Эта тема усилена в самом. тексте пьесы посредством переделок и добавжений, внесенных Василием Каменским. Каменский написал пролог изображающий’ обучение первых русских комедиан: тов режиссером-пастором, & также з8- менил ргоматиа (сценку, разыгрыва-- емую комедиантом) ‘о цыгане и лекаре двумя другими маленькими. пе: сками — о «Вавилонском разбойнике атамане Егорке» и «Гисторией жа: лостливой 06 Адаме и Еве». Эти вещицы очень удались поэту: они написаны остроумно, хорошо выдержан лубочный стиль драматургичес, кого ПрИмМиИтТива. Кроме того, начало театральности_ внесено в самые сюжетные положения пьесы: многие из них (например, сцена сватовства) трактованы как своего рода «кумидия». А Наталья, невеста комедианта Якова Кочетова, прямо разытрывает целую сцеву (Фазвернутую из нескольких реплик,, имеющихся у Островското). В этом подходе к пьесе, однако, упутен важный момент; надо было Haряду co страхом Якова перед отцом показать ето тяготение к лицедейству, ето увлеченность актеретвом ярче. о в союзлаквле. Режиссура внесла остроту в плав ное течение пьесы. Столкновение двух сил — косното быта и нарождающегоея театра — приобрело резкость. Полчерхнуты грубость нравов, азиетчина темнота’ леспотнческая власть к этому. Уже в титлеровокой Германин настолацая живопись об’явлена «веймарекой» и запрещена». — Не думаете ли вы вее же, что Oy этот фашистский и полицейский ноход против некоторых сюжетов может выевать эволюцию в животиеи и, как противодействие, возбудить вкуб к сюжету? — Я убежден, что новая культу ра <оздаст новые сюжеты. Энтузназм приведет к воспеванию новых вешей, которые будут прекрасны. Взгляни: те на этот эскиз к «Битве синдикалистов» Максимилиана Люса. Хоpom ли он? Игра 1020 красного поистине соединяется для меня © ето значением. Это элемент особого чувства. В этом rony wa манифестации 10 февраля, когда рабочие закрылин статую Республики знаменами, цветами, красными венками, я вернулся к себе в большом возбуждении. Я хотел воспеть это красное. Недооценку значения сюжета в разшина с театральными «чертамеаю. Сцена эта, введенная театром, пови» димому, возникла все-таки из тексть Островското. у которого старяк Кочётов говорит Клушину: «fa ¢ пьянуто не только скоморохи, покажутся тебе и черти». При всей удаче интермедий, осуществленных с. отличным сценическим юмором, здесь, однако, было бы желательно большее приближение к исторической действитель. ности; интермедии были далеки OT реконструкции комедийного деийст-.- вия 1672 года, & попытка подойти к такой реконструкции была бы цен. вым историко-театральным экскурсом, и именно в рамках этого спектакля. Работа над словом оставляет желать лучшего: часто текст не слы-- шен, стих разбит. Правда, стихотвор. ная форма не была сильной стороной творчества Островского, но раз уж ставится пьеса в стихах, — надо было Эту форму соблюдать. Особая заслуга МХТ П — привле» чение к работе в театре В. Е. Татлина. Действительно; сделанное художником в этом спектакле очень значительно. Свое искусство пространотвен‚ной композиции Татлин применил в такому сюжетному материалу, который, казалось’ бы. как нельзя более далек от автора «Памятника Ш Интернационала» и «Летатлина», но искусным сочетанием деревянных пло* скостей различных форм Татлин 603- дал и яркий художественный образ избяной Москвы ХУП века и динамическое оформление сценической пло“ щЩалки, внеся таким образом столь. важный ‘в театре конструктивный принцин легкости в изображение тяжеловесного, быта. Из деталей оформления нельзя ‘не отметить. замечая: тельно найденные формы деревьев. - ‘Каменский и Татлин как сотрудни. ки Островского! Этот. смелый ша вполне себя оправдал. _A. ФЕВРАЛЬСКИЙ ПЬЕСА © Столетие ва дня смерти Пушкина будет отмечено в будущем сезоне почтв всеми крупными московским театрами. Некоторые из них ставят ‘маленькие трагедии Пушкина, другие `инсценируют отдельные его произвё. Прн обсуждении юбилейного пушкинского спектакля в-театре им. Вахтангова возникла мысль о пьесе, в которой Пушкин был бы не автором, а гегоем. Мысль эта встретила всеобщее одобрение, но реализовать ее _ представлялось очень трудным, ввиду опасности возможной подмены образа. поэта актером. загримировачным Пушкиным. . Оказалось, что м. А. Булгаков вместе с В. В. Вересаевым уже работают над пьесой о Пушкине. Результатом такого пеожиланного совпаленяя явиось подписание между авторами и ‘театром. договора на право первой постановки пъесы «Пушкин». Окончательный литературный текст пъевы уже прёлставлен театру, & скоро нач‘нутся репетиции спектакля, который пойдёт в постановке заслуженного артиста республики Б. Е. Захава. — Драматурги блестяще справилась со стоящими передними задаЧами, — сказал в беседе © нашим ПУШКИНСКАЯ СЕРИЯ’, АСАБЕМПА“ Издательство «Асааепна» приступло в выпуску полного собрания сочинений А. С, Пушкина. Это издание, сообщают в вступительной статье его редакторы, ‘проф. Ю. Г. Океман я М Цявловский, «дает канонический текет всего литературното наследия поэта со сводом важнейших печатных и рукописных вариантов». Два тома уже вышли. До конпа, года издательство наметило выпустить еше четыре книги — 1, П, ПН! томы, включающие в себя пушкинскую лирику 61814 по 1836 г. (фед, М. А. Цясоциально направленного ис: BATHE кусства обнаруживает и такой а5- тивный деятель революпионной ин хаыивотиюь © сюжетом или 063 ието? Я спрашиваю себя, имест ли этот воагрос какое-нибудь значение? Нужно изменить стиль. Он должен переотать быть эстетичным.. Средетбами стиля и сюжета нужно выразить разрыв между ним (художником) и той культурой, о которой ов минимально может сказать, что у нее запах трупа... Те, кто не чувствует всем своим существом драмы современности, должны но крайней мере иметь чутье RPE, которые покидают пароход / на полном ходу. Но веякое отрицание вызывает утверждение. Художник ‘вызывает утверждение. бдудожниь должен зэанятьея выработкой обнов~ ленной культуры © влечением к ма: ‘териальности, ROTOPOTO мы не находим у атонизирующих.. Чтобы работать, достаточно не быть в стороне от маее, несущих перерождение, но слиться е ними. Дорога , длинная. сложная и трудная. Она кажется иноpm неблагодарной, но как можно избрать другую перед ляпом войны и cbamruama ?> Решительното сторонника сюжет находит в лике Марселя Громера. Как бы отвечая Дерену и другим, он говорит: «Сказать, что сюжет не важен, равносильно заявлению, что искусстBO — игра, развлечение для неженек. Я всегда думал, что единственный настоящий сюжет искусства — человек во вселенной. остальное — жалкое дезертирство.. Нужно иметь. Рлу: пость еноба, чтобы видеть в MCRYCCTBe игру. Наше поколение прозело свою молодость в тятотах войны. Опустошенное, оно вее же может сказать свое слово. Бесполезно спрамгивать, социален ли художник. Художник должен быть еэмым социальным из всех, вели он ве хочет быть Mar риснеткой. Служа всем и’ никому, сн че будет действительно евободвым, если откажетея быть нленником. Он может все получить, но дол: жен вее отлать». Особое место среди всех выеказавптихея занимает Франс Masepeens, дный от груза формальных нкой и исканий. Для него вопрос о признании сюжета даже не стоит. Он давно разрешил ero. Для него живописная эмоция есть соединение всех элементов картины: сюжета. формы, цвета. Живописец. должен выйти из лаборатории, должен работать не только для своих собратьев. Мазереель призывает художников не вповский), и том позм (ред. С. № Bonar). В третьем томе, кроме лирических стихотворений, помещены «Сказки», прокомментированные проф. М. К. Азадовским. } . В начале 1986 г. Вы остальные три тома (УП, УШ, 1Х). Кроме того, в будущем тоду «Асадепиа» BERRY отит большое юбилейное собрание сочинений поэта в пяти томах. Ряд нроизведений - Пушкина-—«Евь гений’ Онегин», «Борис Годунов» и др.—выйдут в оформления палешан и лучших советских иллюстраторов, замыкаться в узкий круг фермальных проблем. , . ‘«flenaxpya, Роден изображали «сю жеты». Уменьшило ли это значение их искусства»? — спрашивает он. Конечно, проблемой сюжетности не иечернываетея задача создания peas листического искусства. Но для большинства художников Запада именно разрешение этой проблемы являетея необходимым этапом на пути Е резлиетическому искусству. В етолкновении с сюжетами труда, борьбы, социальных противоречий возникают конкретные задачи, которые Be мотут быть разрешены старыми метедами абстрактной пластики. Ставши на этот путь, худежник неминуемо придет в пересмотру евоето искусствопонимания. Призванное выразить новый сюжет, это иекусствопонимание не может не стать реа. листическим. = ‘ Не следует смущаться, что последовательностью Мазерееля пока He 06- ладает ни один из участников анкеты. Значительные политические одвити в общественном сезнании передовых франпузских хуложников мы можем конетатировать ‘уже сейчас. Но сложный процессе полевения у важдото из них достигает различной тлубины и интенсивности. В ‘отдельных случаях мы можем наблюдать болезненное столкновение свежих общественных идей с наеледием усвоенной ими прежней формаляетской идеологии. Это последнее порой. как например у Леже, настолько действенно, что не позволяет a+ чать работать над. новыми сюжетами с новыми метедами, «Может статься, говорит. Леже, что сюжет етанет пластически возможным. В этом есть риск. Дня такого человека, как я, во всяком случае для совремевното художника...». «Сюжет литтает нае необходимой свободы иластичеекой напряженнести», — пишет он в друток месте. Передовые художники Ganana onaзалнеь достаточно зоркими, чтобы разглядеть черты вырождевия в ©9- временном капитализме с ето война: ми, фапизмом, разрутнением производительных сил, Они должны оказатьея достаточно зоркими и для тего, чтобы увилеть, что, оставаяеь на старых формальных позициях, OHH не ‘смотут создать искусство, противопоставляющее себя капиталистическому, искусство педHHHHO MACCOBOG, искусство‘ пролетаИ. АНДРЕЕВ Приток свежих сил. в Москву сей: ч86 очень велик. Сюда тянутся и 33- КУЛАТИЛЕТ ЖИВОПИСЬ? _ должны‘ были бы постичь воснитательную ‘ценность предмета. Воспитание мос сейчас проязводится из улицах предметами, выставленнымя в витринах. Торговля и промышленность навязывают предметы массам. Так формируется вкус толпы, Живогись, основываясь на предмете, прявимает общественный характер и может быть нопользована в школах, в% риоталишах, общественных паматникат H YT. 2}. у Среди. художников, ‘отказывающих проблеме сюжета в признании, мы находам и Андре Дерена. Дерен чрезРедакция журнала «Коммюн» образалась с этим вопросом к французким художникам самых различных политических и художественных ватлядов. В частности, художникам было предложено определить овое отношение к сюжету, как в важнейшему элементу будущего искусства. В номерах 21—22 журнала опубмикованы их ответы. В этих высказываниях, во воем их своеобразии, ‘@тразились те’ сдвиги, которые происходят в сознании лучшей части художественной интеллигенции Затада, Огромному большинству художнихов уже ясно, что современное искус©т80 катиталивма аашло B тупик. Только Андре Лот находит в cede достаточно самообладания, чтобы зоокликнуть: «Живопись больше не продается. животьисв спасена» Он забызает, однако, что. живопись не проДается лишь потому, что ее никто не окупает. По мнению большинства, живопись Tala кастовой, отошла. от живых Нужд человечества и. потеряла связь $ обществом. «Слишком многие из Hie забыли, что художник быстро Хиреет, обрубив корни, которые ето питают живыми соками народа» — иишет Озанфан. 0б этом же говорит 1 Андре Дерен: «Не художник обу1а6т толпу, а толпа художника, 9т0_ Чарод совлает слова, дает им плоть, qt только находит для них ритм. многому научился, наблюдая моря: За, красившего свою лодку». » Чтобы влюлне оценить остроту этнх оказываний, достаточно вепомиить B что говорилось еще так недавно Книге тото же Озанфана и ЖенмеRe «Га решите тодегпе», изданной 1925 тоду, мы ‘читаем: «Пурнам вемитоя в искусству, которое могло ie создать устойчивые произведения, поллакициеся духу. времени». йчас самого Озанфана это. абст®тное искусство вне времени ие Удовлетворяет, Не отказываясь 07 Ормальных достижений кубизма й ризма, которые ему предетавляютЯ несомненными, Озанфан ‘пишет: Mage; CTOH строго пуризма, я ©оЖА с ними (кубистами и посткураем во всем, что касается слова. yen терминологии, элементов, составЯЮщЩих картину. Мы построили пи’ Нино, теперь пора начать итрать на. Sa. Honoree we должны. быйи 84° ниматься. лабораторвыми изысваниями, но ничем, кроме них. В вовеч. HOM счете поиски чистоты, искомой для нее же самой, становятся бес: плодной работой. Что касается меня, я это понял в 1925 году и обратился KR поискам более человечного. Мы имеем нродукцию более чистую, чем когда-либо: кавую нищу иы 6ебе ©де* лаем из нее? Ловольно любовно раб осматривать нани флаконы: прочь от морфомании! > > ` Каюие же перопективы даа ства намечает Озанфан? «Более чем когда-либо нужно га находим_и Андре дерена. дерен зрезотиться‘ 0 том. ‘что сказать. Ко всем вычайно редко высказывается на ‚страницах печати и вообще довольно равнодушен к воциальным вопросам. На этот раз он подробно излагает свои взвляды на работу художника, н уже сам этот факт чрезвычайно симптоматичен. \ По мненяю Дерена, живопиеь. не должна быть обременена ни частными. анекдотами, ни теорией. Он не - придает никакого значения внешним формам. Существенна только внут ренняя жизнь. «Сюжета нет, Существует лишь динамичность эпохи, пе. рехраивающая старые тексты на новый лад.. Генай возникает как непроизвольная сущность. Каждый автоматически находит, свою. технику. Ремесло. очень просто. Поэтический восторг, как фактор, когда-то несомненно не играл роля. Художник де лал овою картину, как механик свою шестерню. Но сегодня сознание ощущает трепет материи. Главное — ни: какой предвзятости. Авторская критика обеспложивает, и намерения ча cto He приволят ни к чему. Худож. ник черного, который хотел бы делать свет, покажет этим съетом, что он — хуложник черного. Нужно быть самим сабой, потому что нет никзкой воэможности быть другим... Перзое влохновение — радость. Ра. бота лелает ее страданием. Резуль тат означает возвращение к ралости Под законченным я понимаю холет. который больше ие смотрится. HO возбуждает желание. лелать другие. Сезанн мбня стесняет. Он 8900- титоя о совершенстве, несовместимом со свободной игрой человеческой мы. сли. Он ищет абсолютною, в 3TH искания противоречат цвегению жнзки... Стремление к законченности — Это смерть... Сознание должно слелоetal. вать материи, или, точнее, бросать ботиться`о том, что сказать. Кю всем прочим факторам уравнения, котороё мы, художники, должны всегда разрешать. теперь прибавляютея елерующие обязанности: 1) пасать для всех, следовательно, думать о пролетариате воего мира, 2) выражать себя настолько общедоступно, насколько это Только р0зможно; : Е Социёльное искусство, которое нам врайне. нужно. сегодня, _н® должно быть развлечением окучающих 2: дей, снотворным для дилетвитов, не средством, созлающим мужественное возбутление. Это искусство. всегда было’ самым трудным, так как ero творен должен обладать высокими ‘моральными качествами» В этих высказываниях Озанфан Be олинок. Мыель 6 создании ‘искусства человечного. искусства револющионном разделяется, за немнотими исключениями, всеми авторами. Но участники анкеты. так же как и Озанфан, еще не вилят реальных путей к этому новому искусству. И это явственней веего сказывается в_их отношении к проблеме сюжета. Для такото художника, как Леше, обществеяное значение животиси исчерпываетея, как и раньше. всепотлонающны вниманием в предмету. И, чесмотря ина суб’ективное желание, его нынешнее творческое кредо ничем не отлнчабтся ‘от позинии, которую ‘on занимал в 1928 году (журнал «Оет Опегсьт И» 1928. № 1) Даже теперь Леже: говорит: аа «Раньше, чем вернутьея к сюжету, нужно было бы обратиться КЕ предмету... Не просите художников ивображать февральские бои. Волиения и чувства не могут проникнуть в живопись. Основная проблема — aT? предмет._ Современные деатези «Куда идет жизопись». Рисунок Джиакометти луч на малерию. со стремительностью быка, появляющегося на арене». Мы видим, что, декларируя связь революционного искусства © массами, Оззнфан не зачеркивает своего прошло, Jleme безуепенно пытается сделать это прошлое оружием настоящего. Для Дерена даже не существует вопроса о ревизия накопленного творческого опыта. В. большой - отепени это прошлое. довлело. и Had покойвым Синьяном, Сяньяк, Bee симшатии которого были на стороне революционного пролетариата,. до конца жизни не освободился от бремени. старых теорий. . _ На вопрос вотруднива «Коммюв». напомнив, что в Салоне независимых, ‘председателем которого был Синьяк, полиция. свяла ‘картину именно за ее сюжет, Синьяк отвечает: «Если полиция берется ибключи тельно за сюжет, это ие более, чем этал. Они-еще не умеют запрещать картёны за их технику. Они придут