СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО ‚ Пейзаж и архитектура Средней Азии ‚Ущелье. Акварель П. Никифорова, o © © Для всех акварелей Никифорова характерно отсутствие бурного движения как в природе, так и в фигурах стаффажа. Его пейзажи отличаются неторопливой негой, некоторой статичностью и созерцательностью настроения. Недаром художник не любит изображать многолюдные восточные базары или жанровые сценки, дающие бесконечный матернал для характеристики человеческих типов. Человек в пейзажах Никифорова появляется лишь тогда, когда художнику нужно усилить настроение созерцательной задумчивости («Осень»), или несколько оживить изображаемую природу («По дороге в Махамардан»), или, наконец, он нужен художнику в качестве масштабной мерки, придающей большую выразительность хитектуре («Мавзолеёй Hoxma-Mup-Oxa>), Живое, искреннее чувство, заключенное в большинстве работ Никифорова, избавляет его пейзажи от опасности превратиться в равнодушное любование миром природы. Ho xyдожник должен серьезно подумать и о том, чтобы ввести в круг своих художественных интересов активно действующего человека, без которого никакое искусство не может быть вполне полноценным. Творческий облик Никифорова на протяжении 35 лет нё претерпел значительных изменений. В ряде работ последних лет заметен, однако, некоторый сдвиг, который позволяет ожидать от художника дальнейшего соверпненствования его искусства. В таких акварелях, как «У колодца» (1945 г.), «По дороге к санаторию» (1945 г.), «Осень» (1945 г.). «Купол ханского дворца» (1946 г.), образы станозятся более эмоционально выразительными, повышается роль человеческих фигур в пейзаже, заметен ст ход от некоторой декоративной «бестелесности» более ранних акварелей. Конкретное изучение природы, этюд с натуры, крепкий, хороший рисунок являются основой каждого акварельного листа Никифорова. Умение найти выигрьниную точку зрения, «дать красивый кадр», часто позволяет художнику в самам этюде с натуры передать законченную картину природы. Благородство зкизописной гаммы, отсутствие крикливой яркости и пестроты цвета, легкая прозрачная светопись-—все это неразрывно связано со светлым лирическим настроением его пейзажей и является важнейнгям средством в создании того образа среднеазиатской природы, Который мы выносим с выставки акварелей ‚1. Никифорова. Ba. TOACTOR. СССР под руководством Г. Гольца и Н. Былинкина. Согласно нлану в центре Смоленска создаются новые площади и улицы, которые будут застраиваться трехи четырехэтажными жилыми и общественными зданиями. спектакля, когда он предстает перед нами разжалованным в рядовые, вызывает неудовлетворение. Гумачистическая идея пьесы Лавренева требует того, чтобы актер, играющий роль Боровского, дал ответ на BOtiрос, какая судьба ждет этого человека впереди. Дело неё только в том, что он будет смело драться в новом бою. О том, что Боровский смелый Человек, мы знаем из предыдущего. Значительно более важно показать нравственный кризисе и очищение Боровского. Особенности артистического стиля М. Царева ограничивают его возможности именно здесь, в peшающем для Боровского моменте ПЬеСЫ. Весьма. содержательной и обаятельной сделал М. Жаров несколько необычную для него роль командиоз дивизиона Харитонова. Горячий, страстный интерес к людям, отданным под его командирскую власть,— вот главная черта Харитонова—Жарова. Это действительно командирская и отеческая любовь и требовятельность к тем, чьи судьбы в его руках. Ему дорог не только Максимов, которому он кричит в сердцах, отстранив его от командования: «Держите себя в руках! Харитонов — Жаров всей душой crpeмится к тому, чтобы Боровскаяй понял свою вину перед роднной, перед товарищами, — и не только в том, что касается ложной радиограммы, а во всех его взаимоотнощениях с окружающими. Такой Харитонов в He мечьштей степени way нов — Жаров всей душой стремится к тому, чтобы Боровскай понял ‹<вою вину перед’ роднной, перед товарищами, — и не только в том, что касается ложной радиограммы, а во всех его взаимоотношениях с окружающими. Такой Xapaтонов в He меньшей степени, чем Максимов, является «антагонистом» Боровского. т Пьеса Б. Лавренева, давшая воз‚ можность Малому театру посвятить ‘свое творчество большой совремечной теме и своеобразно трактованная Московским тезтром им. Ленинского комсомола, продолжает привлекать внимание наших крупнейших театральных коллективов. На-днях состоялась премьера этой пьесы в Центральном театре Красной Армии (по‚ становка Д. Тункеля). Театр Красной Армии добросовестно поработал над этой пьесой и нашел хороших исполнителей для ыногих ролей, : Но следует сказать, что этот спектакль не является болыним проблемным выступлением театра, хотя именно о такой пьесе, как эта, армейский ‘театр должен был мечтать давно. В чем причина этого? Может быть, ‚ <чеховское» в приемах построения ‘пьесы Лавревевя заставило режиссу5ру искать каких-то зэмелленных рат: MOB, излишне затянутых пауз? Her, суть не в этом. В спектакле нет обнаженного, страстного, идейно-этического. конфликта между боевой семьей моряков н Боровским. ХаритоС творчеством П. Никифорова москвичи знакомятся вперзые. Его работы недавно были показаны на выставке в Гослитиздате. Почти всю’ свою жизнь художник провел в Средней Азии. Окончив в 1912 году художественное училище Штиглица, сн отиравился в Узбекистан, rhe oki прошли все 35 лет его творческой деятельности. Е Художник неустанно изучает при роду Средней Азии, ее архитектур’ ные памятники, Его излюбленнья техиика-— акварель, основной мегот его. работы—этюд с натуры, сделанный за один сеанб. Именно такие этюды составляют большинство лаCTOR, представленных на выставке: Их около ста. Среди них: два-тои жанровых наброска, ряд архитектурных этюдов и главным образом многочисленные пейзажи Ферганы, Самарканда, Коканда и их окрестностей. : В пейзажах Никифорова Средняя Азия предстает не как экзотический Восток, увиденный глазами европейца, а как близкая и понятная страва, Наряду © величавыми горными ландшафтами и древними прославленными памятниками мусульманского зодчества художник показывает скромные, ничем не поражающие глаз, но полные поэзии Уголки природы. Простыми художественными средствами, без погони за живописными эффектами ему удается ввести зрителя в то или иное настроение своего пейзажа, будь это глубокая тишина ‘снежного зимнего дня в Фергане, едва. нарушаемая скрипом шагов одинокого прохожего («Зима», 1931 г.); или чистые «эвенящие» краски золотистого осеннего дня, назевающего светлое задумчивое настроение («У колодца», 1945 г.); или густая голубая тень портала, которая кажется полной прохлады по сравнению с палящим зноем улицы, виднеющейся на заднем плане («Вход в Шах-и-Зинда», 1913 г). Перед зрителем постепенно рождается цельный образ страны, которой посвятил свое творчество художник; Благодаря той непосредственности в восприятни натуры, которая присуща пейзажам Никифорова, они при всей своей поэтичности и художественности кажутся нам вполне достоверными документами, дающими’ возможность познавать природу этой страны во всем своеобразии Аохитектурные этюды занимают немалое место в творчестве пикифорова. В его пейзажах. мы чувствуем реальную жизнь этих седых памятников древности в органичном”» сли‘янии с окружающей природой; 50- круг них зеленеют деревья, цветут ‘цветы ‘и полуденное солнце сверка’ ет на облицовке... Лучшие из этих архитектурных пейзажей — «Купол ханского дворца в Коканде» (1945 г.), где прекрасно передано ощу‚щение знойного неба, раскаленного воздуха и вместе с тем сохранено прелметное ощущение кирпичного купола. Таковы. «Мавзолей ДохмаМир-Оха» (1936 г.), «Биби-Ханым» и др. Теплотой н уютом веет от старых деревянных построек Самарканда: от чайханы, гостеприимно глядящей на мир своими тенистыми террасами, OT глинобитных хижин или живописных узких улочек, карабкающихся по каменистому склачу. Однако когда художник обрднзетя к изобрзжению архитекууры, как таковой, его этюды страфают чрезмерной ообостью и сухостью рисунка и цвета, — архитектурный Чпамятник утрачивает свою эмощиональную выразительность. Художнику, повидимому, чуждо стремление к смелой интерпретации архитектурного памятника, к передаче красоты и смысла самих архитектурных форм. Архитектуру он зоспринимает, как декоративное дополнение к пейзажу, его характерную живописную деталь. Коллегия Управления по делам архитектуры при Совете Министров РСФСР рассмотрела и одобрила проект планировки центра города Смоленска, разработанный в творческой мастерской Академии архитектуры том, что хороший человек Максимов столкнулся с дурным человеком Боровским. Вся боевая семья советских людей — а Членами ее являются и Харитонов, и Максимов, и Лишев. и Лабинокий, и радист Апанасенко, и военный врач Шабунина, и артистка Горелова — вступила в конфликт с индивидуалистом Боровским, победи: ла его и подчинила себе. И тема воинствующей, ненримиримой вражды к ‚себялюбию об’единяет весь спектакль. Центральной оказывается в этом спектакле сцена в Доме флота; Боровский проходит эдесь сквозь очистительный огонь суровой я беспощадной правды, — ему пришлось выслушать ее 6ще ‘до того, как раскрылось его преступление. Лишев (арт. H. Рыжов) не знает еще всей вины Boposcxoro, но говорит ему GesolIHcS точно 0 «замутившейся coseсти». Об этом же говорит Боровскому и Горелова. А потом Боровскому при-. ходится вдруг услышать от Максямова, отстраненного по его же вине от командования отрядом, очень теплые, дружеские слова о товарищеском доверии. Максимов убеждает Боровского согласиться командовать завтрашней операцией, — он уверен, что Боровский справится ¢ этим лучше, чем кто-либо. Здесь слова ловерня и дружбы звучат ana Boposского таким же горьким укором, как ‘резкие обвинения Лишева и Гореловой. И он побежден задолго до того, как радист Аланасенко раскроет его ‘вину перед флотом, Постановка пьесы «За тех, кто в море!» в любом театре будет тем ин‘тереснее, чем сложнее, содержательнее будут характеры Максимова и Боровского. В спектакле Малого ге‘атра две центральные роли играют `Н. Анненков и М. Царев; °В трак‘товке Анненкова Максимов выглядит ‘натурой интересной, — самобытной, ‘цельной. Несмотря на свою скромность, он не беднее Боровского тем‘пераментом. У него ‘свое упрямство, своя резкость и острота. Это человек вспыльчивый и самолюбизый, открытый и в то же время «себе на уме». Несколько элементарнее Боровский в исполнении М, Царева. Актеру уда‘лось показать главным образом само‘влюбленность Боровского. Но этот ‘характер требует многих других коза‘сок. Мы не видим в спектакле вну‘тренней жизни Боровского. Мы не знаем, терзается ли он сомнениями и ‘тревогами, мы не угадываем в испол‚нении Царева «биографии» его’ героч, ‚не можем узилеть, какая сила, какое гувлечение толкает его на столь тяж-. ‘кое преступление. Наконец, Иарез. пропускает такие места в роли, KOTOрые должны дать понять, каким пу‘тем пойдет Боровский дальше, Его мало выразительная игра в финале Новые иногоэтажные способах застройки приводят к тому, что в городе. наряду © трушюобами, пде ютится беднота, образуются со. бые районы, где процветает без. удержная спекуляция земельными участками. В таких местах «небо. скребы» возникают целыми группами. теснят друг ‘друга, затемняют улицы, превращая их в ущелья, ли. шают город естественного проветривания, вызывают чудовищную скученность людей и транспортных средств. По предложению товарища Сталина Совет Министров Союза ССР принял ’решение о строительстве в Москве ` многоэтажных зданий, Это решение знаменует новый ис`лорический этап в многолетней ра‘боте по реконструкции Москвы. \Перед архитекторами и строителями поставлена в высшей степени ответственная и почетная задача — CO3. дать ряд высотных собружений, Которые-должны явиться как по размерам, так и по своим техническим особенностям и архитектуре новым, впервые осуществляемым в нашей стране, ‘видом строительства В Москве должны быть построены: один дом в 32 этажа, 2 дома в 26 этажей и несколько 16-этажных домов. Проектирование и строительство этих домов возложено на Управление строительства Дворца Советов при Совете Министров CCCP © Ha ряд крупнейших министерств. Наиболее крупное здание в 32 этажа будет выстроено на Ленинских горах в центре излучины Москва-реки. `В здании будут находиться гостиница и жилые квартиры. Два здания в 26 этажей разместятся: одно —- в Зарядье (на месте предполагавшегося к строительству Дома Совнаркома), а другое — на Ленинградском шоссе, в районе стадиона «Динамо». В Зарядье проектируется административное здание, а на Ленингралском шоссе — здание смешанного гостинично-жилищного типа. Из остальных эданий (в 16 этажей) олно разместится на Котельнической набережной, на участке около Устинского моста, другие — на крупнейших площадях Москвы: Каланчевской, у Красных ворот, на площади Восстания и на Смоленской площади. Это будут административные здания (на Каланчевской и Смоленской плошадях) и жилые дома (у Красных ворот и на площади ВосстаHHA), Очевидно, что строительство такого значительного масигтаба обязывает советских архитекторов и строителей ко многому. Зодчие столицы призвзны решить совергненно новые задачи в отношении техники строительства и в отношении архитектуры и планировки важнейших частей столицы. Решение дает гряд руководящих указаний, которых зодчие будут придерживаться при проектировании новых многоэтажных зданий. Пропорций и силуэты этих зданий должны быть оригинальны 15 архитектурнохудожественной композиции. Они должны быть увязаны с исторически сложившейся архитектурой города и силуэтом будущего Дворца Советов, Они не должны повторять те образцы многоэтажных зданий, которые известны за границей. Во внутренней планировке зданий следует предусмотреть максимальные удобства для работы и передвижения. В этих пелях предполагается ‘применение технически самого совершенного лифтового хозяйства. установок . телефонизации, отоплевия, кондинционирования - воздуха, искусственного лневного света и т. л. В основу конструкций зданий, и в первую очередь конструкции 32- и 26- этажных домов; должна ‘быть положена система сборки стального каркаса с использованием легких материалов для заполнения стен, что даст возможность широко применить при ‘сооружений зданий индустриально-скоростные методы строительства. Как решение в целом. так и эти положения являются новым ярким ‘свидетельством глубокого внимания партии, правительства и лично товарища Сталина к нуждам советских людей. к вопросам реконструкции столины. ы знаем, что за рубежом, где невозможно по-настоящему регулировать застройку в интересах населения города, строительство многоэтажных зданий, прозванных «небоскребами», диктовалось преимущественно высокими ценами на земельные участки. Бесплановость, стихийность роста капиталистических городов. ха0се в использовании городских земель и в здания столицы Беседа с главным архитектором Г. Москвы Д. Чечулиным годушного, доверчивого мецената, Стремясь укрепить слабое центральное звено пьесы, автор вводит в пьесу мотивы и подробности, не углубляющие, а наоборот, мешающие раскрытию основной темы. Пьеса наполняется параллельными, так сказать, подсобными конфликтами, по сутн искусственными, надуманными; He отражающими жизненных явлений. Так; «лесные люди», как называет уральцев автор, противопоставляются приезжим геологам, причем на протяжении всей пьесы усиленно подчеркивается мудрость и цельноеть первых и беспомощность и несамостоятельность вторых. «Эх, не люблю я городских людей. Нет у них ни сердца, ни покоя..», — проповедует Иляшев. «Я ведь славой не интересуюсь, в лесу она ни к чему», говорит Христина. «У нас, у лесный людей, помошь деньгами не оплачивается», — укоряет Иляшев Варю, когда’ она coбирается уплатить за продукты. Повидимому, автор задумал образы Христины, Иляшева и Пьянкова, как поллинных патриотов своего края и энтузиастов своего дела. Не было цеобходимости раздувать между ними и геологами искусственное противоречие, не имеющее ничего общего с жизнью, тем более, что поступки уральцев, помогающих экспедиции, говорят сами за себя. Из-за таких надуманных противоречий в пьесе пропадает правда человеческих отношений. Трудно поверить, что Варя и Нестеров действительно любят доуг друга; — слишком легко переносят они размолвки. Банальный мотив соперничества Вари и Христины обёдняет женские образы. Подлинную романтику в пьесе часто подменяет стилизованная книжная экзотика, создающая неправильное представление об Урале. Урал выглядит необитаемым краем, населенным туземцами, экзотическими людьми, презирающими горожан. Пьеса грешит серьезными литерзтурными недостатками. Насколько беден и невыразителен язык персонажей, обладающих городской культурой, настолько же вычурна и стилизована речь коренных уральцев. Иляшев словно кокетничает, произнося такие фразы: «скоро реки дорогу с’едят» или «легла на сердце остуда». Автор не должен останавливаться на полпути. Органически развивая основной конфликт темы, сняв ложнге противопоставление «мечтателей» «практикам», углубив психологические характеристики персонажей, он сможет сделать свое произведение интересным для театра. у А. Н. Толстой, сравнивая первую редакцию «Ревизора» с окончательным. текстом, писал: «В первой редакции Гоголь больше думает, чем видит. В окончательной редакции, когда все придумано и сделано, он видит ло галлюцинании отчетливо свои персонажи. Здесь полное внедрениз в их психику, в их жизнь, в их судьбу». Мысль А. Н. Голетого устремлена на тот важнейший момент в создании пьесы, когда идея; вдохновившая автора, подготовленная. первичным этапом наблюдений, переходит из категории логической в категорию образно-эмоциочальную. К сожалению, в нашей драматургии нередки случаи, когда развитие и рост пьесы прекращаются на пороге образного строя, на полпути к обобщению. В результате такое ‘произведение выражает идею неполно; Достоинства и недостатки `чворческого метода драматурга бывают особенно наглядны в пьесе, трактующей mpoблемы современного автору общества. Тема пьесы Н, Асанова «Алмазы»— трудовые подвиги советских людей в дни войны. Молодой геолог Нестеров после ранения под Сталинградом возвращается на Северный Урал, чтобы продолжить работу по изысханию алмазов, необходимых для военных нужд страны. За время отсутствия Нестерова руководители экспедиции, отчаявшись в бесплодных поисках. пришли к убеждению, что на Урале нет алмазных россыпей промышленно: го значения. Однако ни доводы начальника экспедиции Палехова, ни просьбы любимой женщины, геолога Вари Меньшиковой, уехать с Урала не могут остановить Нестерова, охваченного огромным желанием найти, несмотря ни на что, алмазы, В этом он видит свой долг перед родиной. При поддержке секретаря райкома Саламатова Нестеров приостанавливает отправку материальной базы экспедиции в Москву и уходит в тайгу на изыскания. Нестерову помогают коренные уральцы. На протяжении трех актов Нестеров ведет безрезультатные поиски. Палехов, установив бесплодность попыток Нестерова, отзывает экспедицию. Не выдержав. трудностей и неудач, Варя порывает с Нестеровым, оставляя его в одиночестве. В это же время уральцы, увлеченные упорст:. вом Нестерова, возвращаются на поиски алмазов. Среди них —лесовол Хриетина Лунина, организовавшая и возглавившая комсомольскую брига: ду. Нестеров встречает их радостной вестью: алмазы найдены. В замысле пьесы прежде всего можно найти жизненно-правдивый драматический конфликт между перелоПрофессор Каунасского Художественвного ичститута, заслуженный деятель искусств А. Жмуйдзинавичюс избран депутатом Верховного Совета Литовской ССР. На снимке — профессор А. Жмуйдзинавичюс в своей мастерской. Фото А. Фатеева. О ПБЕСЕ Н. АСАНОВА «АЛМАЗЫ» `выми людьми нашего общества, для которых труд стал актом высокого творчества, и людьми, не преодолевшими пережитки вчерашнего ous. «Есть две меры для человеческчх поступков: норму выполнить и: инструменты в шкаф, или приложить к труду вдохнозение, ‘тогда уже с нормами не считаются...» В этой веплике Саламатова заключено зерно конфликта между Нестеровым и Палеховым. Чрезвычайно ценно то, что главные интересы персонажей пьесы сосредоточены вокруг их трудовой деятельности. Автор подчеркивает, что именно это качество является решающим в мировоззрении советского человека. Драматург, COCPEROTOSHE свое внимание на трудовой характеристике персонажей, не ограничился ее внешним, ‘поверхностным обозначением, а попы‘тался раскрыть ее глубоко, по суще‘ству. Труд — главное, в чем герои ‚пьесы проявляют свои личные каче‚ства. Мы видим, что в основе замысла автора лежала об*’ективно празильная идея. но как он выразил ее драматургическими средствами? Ири воплощении большюго. идейного’ замысла автор подменил типический конфликт совсем не типичной для нашей действительвости историей столкновения мечтателя, руково-г. ствующегося в своих поступках интуицией, с людьми, опирающимися на трезвый расчет. Именно таким мечтателем предстает фактически в пьесе Нестеров, не имеющий никаких доказательств в защиту своей теории об алмазах на Урале. Что может противопоставить он Палехову и Варе, кроме фантазии и упрямства? Почему, собственно, читатель должен верить Фантазии Нестерова больше, чем двухлетнему опыту Палехова и Вари? Стремясь затушевать уязвимость позиции Нестерова, автор придает ему произвольные черты и краски. Влдохновенное предвидение Нестерова, не имеющее под собой реальной почвы, получает оттенок одержимости и фанатизма. «То ли я странный человек, что все от меня бегут, то ми друзья у меня такие странные?» — озадачен Нестеров. В том-то и беда, что вместо задуманного образа пеедового человека в пьесе возникла фигура странного мечтателя. Рядом с ним энергичный партийный руководнтель Саламатов приобрел черты бласвилетельствуют все же о чесомнен- ном прогрессе современной строи. тельной техники. Но те положитель. ные качества, которыми могли бы обладать высотные сооружения, сильно снижаются градостроительными и архитектурными пороками, неизбежно присущими большому капиталистическому городу. Кроме того, крайне отрицательно на строительстве этого типа зданий сказываются И’ такие важные факторы, как расчет на максимальные прибыли, наличие кон: куренции, соображения рекламы, увлечение модой и т. д. Всех этих помех в наших условиях не существует. Творческая мысль наших архитекторов ничем не ограничена: они могут и должны поставить перед собой самые высокие це. ли удобства, разумности и красоты, Уже самое размещение многоэтажных домов говорит © том, Что их строительство будет вестись на ос. нове совершенно новых гралостропзельных принципов. cr долкны быть свободно стоящие, омываемые со всех сторон светом и воздухом, стремительно поднимающиеся ввысь здания. Их формы должны развиваться органично, складываясь в выразительную пластическую ий силуэтную композинию нового типа. Появление многоэтажных здавий внесет в облик города яркие, свозобразные черты и в корне преобразит архитектурный силуэт столицы. Каждый многоэтажный дом придаст всему окружающему району особую выразительность, способствуя образованию сильных архитектурно-художе. ственных акцентов в ряде районов. Некоторые здания будут видны почти со всех точек Москвы. Напри. мер, здание в 32 этажа на Ленинских горах будет видно не только поч ти со всей территории существующей Москвы, но и с территории новых районов города, возникающих на юго-запале, Со стороны центра Москвы зто здание будет воспринимать+ ся в великолепной панораме берегов Москва-реки. Оно завершит в mage нейшем магистраль которая пойдет. от Дворна Советов через Лужники к юго-западному району. * Дом в Зарядье также юбогатит си: луэты центральных районов столины, Он будет хорошо виден из Замоскво_ речья и с центральных площадей Москвы. Tlepex apxutextopom, которому. будет поручено проектирование STOX - го дома, возникнет трудная и благодарная задача сочетания новых форм высотной архитектуры с историческими ансамблями Кремля и Красной площади, находящимися в нёпосредственной близости. Несмотря на свой большой об’ем. новая композиция не полжна спорить с абхитёктурой Кремля; Наоборот, ona} быть органично с ней связана. По сравнению с прежним проектом застроики заоядья, постановка злесь. многоэтажного компактного здания имеет то преимущество, что › благодаря этому откроется вид на Кремль с многих новых точек реки и 1- рода. Можно себе ‘уже сейчас. пред-- здание в Зарядье, Артиллерийская академия и второй: многоэтажный дом на Котельнической набережной. Совсем другой район охватит сво. влиянием домов 26 этакей на Ленин. градском шоссе, поблизостн от стадиона «Динамо». Парадная маги: страль Москвы, ‘отличающаяся : значительной ширнной и обилием зелени получит новый характерный силуэт, завершающий всю ее композиЦИЮ. Многоэтажный дом на Смоленской плошади будет обращен главным свойм Фасалом к Бородинскому мосту - и Дорогомиловскому шоссе, При в’езде в Москву с этой стороны он завершит величественную перспективу под’ема от моста на Смоленскую. площадьь С другой стороны тот же дом оформит новый проезд — от Смолен: ской площади к Дворцу Советов. Кроме того, он будет виден на зна: чительном отрезке Садового кольца. На Садовом кольце разместятся два многоэтажных дома на круп нейших площадях площади Восстания и площади Красные ворота, Они прилалут каждой из этих площадей своеобразный облик. Плошади Ca. дового кольца размешены в местах пересечения этого кольна с KDVIнейшими радиальными магистралями столины; это важные районные цеяTPH, по ним офнентируются при продвижении в пределах Москвы многие тысячи москвичей и прнезжих. Архитектурное решение этнх площадей — одна из важнейшнх задач реконструкции столицы. Строительство много этажных домов позволит каждой из них придать своеобразный индивидуальный облик. Можно не сомневаться. ‘что наши крупнейшие зодчие найдут образы, достойные той высокой роли, которую новые сооружения должны сыграть в’ общем ансамблё Москвы, Золчие должны созлать исключительно красивые ‘злания. В монументальных произведениях архитектуры они должны выразить идеи и чувства нашего народа, строяшего коммунизм под руководством великого Сталина. Но, кроме архитектурно-художественного значения. сооружение новых многоэтажных домов окажет сильное влияние на развитие и рост нашей строительной техники. Crpows тельство таких домоз потребует широкого применения индустриальных методов. Самый процесс возведения многоэтажных зданий послужит ве ликолепной школой для строителей; Таким образом, рышение о строй тельстве в Москве многоэтажных зданий, как в свое время решение о реконстпукнии Москвы. о конкурсе на злание`Лворца Созетов д етооительстве Московского метрополитеHa, открывает `перел нами новые творческие перспективы. Созетскне архитекторы ‘должны ответить На это решение мобилизациай всех сво. их творческих сил, всех своих зна: HHA и талантов. Па Всесоюзную выставку 1947 года Очередное заседавие — комитета Всесоюзной художественной выставки 1947 года было носвящено отбору работ московских художников. Члены комитета посетили 21 февраля мастерскую Кукрыниксов, где ознакомились с последней работой художников — «Великий Новгород в 1944 году». На картине изображены бегство немецко-фашистеких захватчиков из города, разрушения, причиненные гитлеровцами замечательным памятникам русского зодчества. В мастерской П. Соколова-Скаля комитет ознакомился с картиной «Освобождение Калуги», на которой запечатлен момент уличного боя. Картины Кукрыниксов и П. Соколоза-Скаля приняты комитетом на Всесоюзную выставку 1947 года. Комитет также принял четыре больших композиционных колхозных пейзажа А. Герасимова, портрет товарища И. В. Сталина—Д. Налбандяна, портрет В. М. Молотова — В. Ефанова, портреты маршала Рокоссовского, генерала армии Баграмяна—П. Котова картину В. Прагера «Приеэд В. И. Ленина в Петроград в 1917 году», иллюстрации М. Дерегуса к повестям Гоголя, серию пейзажей В. Бакшеева и Б. Яковлева, картину В. Одинцова «Комсомольский баркас» и др. Всего комитетом принято на Всесоюзную выставку 1947 года 38 произведений московских художников — 23 живописных и 15 графических работ. На выставке будут широко представлены живопись, графика, скульптура, театрально-декоративное и народное искусство. Свыше 200 работ будут посвящены Великой Отечественной войне, восстановлению народного хозяйства, истории укра: инского народа. : В выставочный Комитет уже начали поступать первые работы худож: никоз Украины. етской лраме лему конфликта» в современной драме Борис Лавренев. Не требуется никаких комментариев к его последней пьесе, чтобы понять, насколько ее действительное содержание нтире «военно-флотской» темы. То, что действие пьесы развивается в боевой обстановке, делает ее конфликт лишь более наглядным и быстротечным. «В дни, когда я работал над пьесой, я бредил Чеховым»,— признается Лавренев. Нетрудно найти некоторые приемы чеховской композиции в пьесе «За тех, кто в море!». Сюжет ее развивается свободно, непринужденно. Автор не торопится увлечь зрителя интригующей завязкой, часто оставляет развивающуюся фабулу пади продолжительных «пауз», то и цело уходит в сторону от главного действия. Долго распевает Рекало старинные романсы. Старшина Лабинский рассказывает актрисе Горелозой длинную историю своей трагической любви. Но вот тут-то—это особенно ясно дает понять спектакль Малого театоа —и сказывается умение драматурга разрабатывать главную тему в вариациях и связывать все разнохарактерные части. пьесы в одно художественное целое. = Мы здесь не ставим перед собой задачу разбирать работу Малого Te: зтра Han пьесой Лавренева во всех. этра над пьесой Лавренева во всех деталях. Наша цель — проследить трактовку театром основного — конфликта_ пьесы, Лабинский и Горелова довольно далеки от сюжетного «узла» пьесы боевой операции, в которой полностью раскрылся характер Боровского. И тем не менее их диалог зо втором акте является своеобразным «ключом» к идейному замыслу пьесы Лавренева и спектакля Малого театра ‚(постанозка К. Зубова и В, Цыгаякова). Прямодушный Лабинский (арт. Д. Павлов) рассказывает мало знакомой актрисе Гореловой историю о том, как он застрелил женщину, вы: могавшую вещи у голодавших ленинградцев. «Жить ей такой нельзя было», — говорит Лабинский, и слова его, означающие жестокий приговор хищническому индивидуализму, надолго врезались в сознание Горело. вой (арт. Е. Гоголева). Горелога вспоминает эти слова в разговоре с Боровеким, когда он приходит к ней 0 своими душевными терзаниями. Этот диалог чрезвычайно значителен в спектакле Малого театра. Театр широко трактует основную тему пьесы и включает в ее конфликт всех действующих лиц. Дело здесь не в НОВЫЕ РАБОТЫ УКРАИНСКИХ ХУДОЖНИКОВ КИЕВ. (Наш корр.). В столице Украины организуется большая художественная выставка, посвященная 30-летию Великой Октябрьской социалистической революции. В вы: ставке примут участие ‘350 видных мастеров искусств, среди них TT. Шовкуненко, Петрицкий, Касиян, Трохименко, Светлицкий, Страхов, Пащенко, Дерегус, Лысенко, Муравин, 9 На премьерах пьесы «За тех, кто в море!» ПРОЕКТ НЕНТРА СМОЛЕНСКА нов в исполнении А. Хохлова чнесколько далек от своих матросов и офицеров. Это вполне отвечающий уставным требованиям командир, старый, опытный «служака», крайне огорченный непорядками в своем дивизионе. Сердечной близости, однако, между ним и другими героями спектакля нет. Он не горячится, когда начальник штаба высказывает свои подозрения о недостойном поведении в бою Максимова. Он обеспокоен не столько этическими, сколько служебными проблемами. Не обнажается идейная значительность пьесы и во взаимоотношениях между Максимовым и _ Боровским. Максимов в исполнении Д. Сагала — чрезвычайно милый, приятный, прямодушный человек, исправный командир. И только. А темперамент, горячность Максимова режиссура как будTO бы передала МЛишеву (apt. `Ф. Савостьянов). Но главное, что притупило остроту спектакля, — это трактовка роли Боровского артистом М, Майоровым, который сделал фигуру Боровского незначительной, серой, мало примечательной. Он нанкодил-—и боится, как бы не наказали. Вот «зерно» его трах‘товки этой роли. В игре актера нет ничего, что заставляло бы думать о «болезни совести» Боровского. Мы не видим в игре актера ничего убеждающего в том, что у Боровского есть совесть, хоть и запятванная, что он имеет представление об офицерской чести, о человеческом благородетве. После об’яснения < Гореловой Боровский, чувствуя укозы совести (по пьесе), произносит такую реплику: «Сказать?—Нет..» Astop дает понять, что Боровский здесь на распутьи — признаться ли перед товарищами в‚своем преступлении или продолжать с<крывать его от всёх.. Надо сказать, что сама эта реплика грешит прямолинейностью и тривяальностью. Лучше, если автор и актер спрячут ее в подтекст. Но в исполнении актера Майорова эта реплика звучит особенно плохо. Он произноснт «Сказать? — Нет.» с таким выражением: «Шалишь! Меня не обманешь!». И, конечно, в финальной сцече спектакля нет никаких признаков обвозления Боровского или хотя бы слабых намеков на него. Нет души у этого безликого, нашкодившего персонажа. Какой же интерес может представлять его будущее? А ведь зритель должен уйти со спектакля ве только с впечатлениями. о виланHOM, HO и с Базмьниленнями о том, что лет впереди его героев. И эт6- результат того. что акте. Ра“ РМ 42524655 ОА ЧТО: aKT@- ров ЦТКА, повидимому, не увлекла задача глубоко раскрыть основной конфликт пьесы. > Я. ВАРШАВСКИЙ. Борис Лавренев писал в одной из своих статей: «Еще не так давно некоторые горе-теоретики провозглашали глупую идейку о возрастающих трудностях, ожидающих советскую драматургию по мере нашего приближения к коммунистическим формам общественной жизни, потому Что в бесклассовом обществе отпадут серьезные конфликты, порождаемые в жизни капиталистическим строем, и драматург, дескать, не сможет находить в окружающем серьезных принципиальных столкновений». Теория, о которои здесь говорится, все еще имеет своих поклонников и немало мешает некоторым драматур* гам искать настоящие жизненные коллизии для своих пьес. Автор этих строк был свидетелем такого разговора между художественным руковолнтелем крупного московского театра и драматургом: «Вы напрасно ищете какие-то острые конфликты для своих пьес, — говорил художественный руководитель драматургу. —— В нашем обществе вы их вряд ли найдете. Думайте о характерах. Найдите интересные, своеобразные характеры, сведите их вместе, и Ньеса получится сама собой». «Пожалуй, вы правы,— отвечал драматург, — ведь это старая, хрестоматийная истина: драматический конфликт вызывается борьбой героя против окружающей его срелы. В наше время пьеса, построенная на таком конфликте, была бы поклепом на современность». Ни художественный руководитель, ни драматург не подумали о том, что конфликт в советской пьесе может быть порожден и «противоположным» обстоятельством—борьбой «ереды» с «героем». Они не подумали и о том, что вся история драматургии подтверждает ту действительно. хоестоматийвую истину. что без конфликта не бывает драмы. Содержание драматического конфликта так же изменчиво, как изменчива сама действительность. И если изменяются типические. характеры ч типические обстоятельства, 10 вместе с ними сменяют друг друга и типические конфликты, Истерик советской драматургии увидит абсолютную закономерность. в том, что открытая борьба между революцией. ия контрреволюцнеи, служившая «конфликтной» основой первых советских пьес («торм» — «Любовь Ярозая»), уступила затем мест в — драматических произведениях другим формам борьбы между вовым и старым миром. Борьба трудового народа < кулачеством («Барсуки» „Леонова, «Земля» Вирты), борьба с вредителями, врагами народа-—все это находило отражение в жизненно правдивых и чрезвычайно острых конфликтах лучших советских пьес. Вс. Вишневский, Н. Погодин, А. Корнейчук нашли типические и напряженные конфликты между людьми одного класса, одного лагеря, одной партии. Benomним конфликт Огнев — Горлов, так верно передававший драматизм одного Из напряженных моментов в Жизни Советской Армии. В отдельных послевоенных пьесах пентральное место не по праву заняла тема мещанства, и надуманный «конфликт» с якобы оживающим мещанством был карикатурно преувеличен некоторыми драматургами. Советская общественность отвергла такие пьесы. В то же время появились пьесы с новыми, правдивыми и тиническими конфликтами. Спектакль «Далеко. от Сталинграда» начинается под звуки духового оркестра. Заводу, успешно выполнившему план, вручается переходящее Красное знамя. Обычно такой сценой завершались «производственные» пьесы эпохи первых пятилеток. Где ж тут быть конфликту? А. Суров нашел его в <толкнозениях между людьми, склонными почивать на лаврах, и теми, кто видит свой партийный и гражданский долг в неукротимом движении вперед. Борьба Орлова с Осередько, означающая не что иное, как его борьбу за Осередько, — вот конфликт этой пьесы. А ведь Орлов и Осередько люди одной партии. Более того, Суров и Театр им, Ер‘меловой нашли конфликты во «внут‘ренней жизни» героев этого спектакля. Директор завода Осередько, тя: жело переживающий разлуку с родной Украиной, сам борется со своим малодушием и неверием в победу, Инженер Березин, потерявший в эза. куации семью, преодолевает свое горе `и тоску и находит счастье в творческом труде, Интересно разработал драматический конфликт в своих. «Побёлителях» Б. Чирсков. Он успешно доказал, что в столкновениях характеров сколько угодно поволов для больших драматических конфликтов. И наиболее интересно решил «проб