СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО Монументальная живопись Лудожники древней Руси, Груsuv, Армении на протяжении многих столетий создали немало выдающихся произведений монументального искусства, имеющих мировое значение. Это ценнейшее художественное наследство еще недостаточно изучено и обнародовано. Ноэтому особый интерес представляет выставка монументальной живописи в Доме архитектора, организованная Академией архитектуры СССР, где представлены копии с лучших образцов древней фрески. Выставка позволяет составить себе представление об отдельных этапах развития монументальной живописи и оценить тот высокий уровень, на котором это искусство стояло в древности. Лудожникиискусствоведы Н. Толмачевская и С. Чураков за большой период своей работы создали серию превосходных копий с памятников русской и грузинской монументальной живописи. В старинных городах — Новгороде и Владимире, Ярославле и Ростове, в ряде селений Грузии они проводили целые дни на лесах в старинных храмах, изучая и копируя их росписи. Так составилась обширная коллекция копий лучших образцов древней фрески. —~ Копии Н. Голмачевской выполнены в натуральную величину и отличаются почти факсимильной точностью; копии. С. Чуракова, несмотря на уменьшение, превосходно передают самый характер и колорит древних фресок. Выставка: этих копий’ говорит о Goгатстве, красоте и разнообразии древней живописи. Особый раздел выставки составляют подлинные фрески из города Kaлязина, исполненные в ХУП столетии, Древнейшие русские храмы расписывались приезжими византийскими мастерами. Мы видим восточные смуглые лица, горбатые носы, большие черные глаза. Но в фресках древнего Новгорода проглядывают -уже русские ‘лица: энергичные, суровые стазцы, храбрые, стойкие воины. Русская монументальная живопись уже в ХПИ в. обретает свои формы выражения, талантливым русским мастерам очень быстро удалось внести в традиционное искусство Византии свой творческий вклад. Но настоящим ее расцветом были ХУ—ХУ вв. В Новгороде работал топда один из величайших мастеров в истории мировой живописи—Феофан Грек. Одновременно с этим и местные русские мастера, не уступающие Феофану в яркости своего живописного дарования, расписывают новгородские храмы. Андрей Рублев украшает фресками Успенский собор во Владимире. Позднее Дионисий создает замечательный по своей цельности и сохранности фресковый цикл в Ферапонтовом монастыре. Незадолго до петровской реформы и в ближайшие годы после нее многие ярославские и ростовские храмы были щедро украшены многоцветными, как восточные ковры, росписями. В них нашли свое яркое отражение лучшие традиции древнерусской фрески. В них проглядывают черты стиля, предвосхищающие развитие нового русского искусства. Многие древнерусские росписи Новгорода безвозвратно погибли в военные годы, были варвареки уничтожены немецкими фашистами. Копии с них приобретают в связи с этим уникальную ценность: по эгим источникам потомство будет судить о колорите прославленных фресок Нередицы и Волотова поля. Монументальная живопись развивалась в эпоху феодализма почти исключительно как живопись церксвная. Было бы, однако, ошибочно делать вывод, что искусство этого периода совсем не выходило за рамки церковности. Известно, что в древних княжеских теремах расписывались стены. В Золотой палате Ивана ГУ, по сохранившимся описаниям, в аллегорических и легендарных картинах были выражены политические идеи, занимавшие русское общество того времени. Сохранились сведения о пышной и затейливой росписи деревянного дворца Алексея’ Михайловича в селе Коломенском. Постоянно встречаются в древней монументальной живописи 062035, созданные народным воображением, мотивы живописного фольклора. В изображениях седовласых пророков и апостолов проглядывают идеалы няродной мудрости, Воинская доблесть сквозит в фигурах стройных воиноз, которыми Дионисий украсил столбы Ферапонтовского храма. В ярославобщественных и больших жилых зданий для этих площадей. Но самый <ущественный недостаток проекта заключался в том, что размеры площадей были чрезвычайно велики. Театральная площадь, например, была запроектирована равной по величине площади Свердлова в Москве (5 га). ; В проектах планировки Нижнего Тагила и города Бакальского стального комбината архитекторы ленинградского отделения Горстройпроекта предусмотрели огромные полукруглые площади, уместные по своим размерам в Мосхве и Ленинграле. В схемах планировки Бухары и Ферганы были запроектированы парадные площади размеров в 13 га каждая. В подавляющем большинстве случаев характер застройки и архитектуры гигантских площадей не соответствовал ни характеру архитектуры, чи архитектурно - художественным традициям городов. Это были отвлеченные архитектурные вымыслы, ничего общего не имеющие с реальными запросами жизни, и они, разумеется, осгавались лишь на бумаге, В нашей довоенной градостроительной практике общественные здания разбрасывались по городу случайно. Тем самым распылялись архитектурные средства, которые могли бы, будучи сосредоточены в решающих пунктах архитектурной композиции, создать художественный облик города, определить его структуру, силуэт и стиль. Ни Магнитогорск, ни Сталнногорск, ни Нижний Тагил, как и многие другие города Донбасса, Кузбассази Урала, не имеют, к сожалению, полноценно решенных иосуществленных общественных центров, Нападение фешистских агрессоров прервало мирный созидательный труд в нашей стране. Война нанесла родине тяжелые раны. Немецко-фашистские захватчики полностью и частично разрушили 1710 городов и десятки тысяч сел и деревень. Еще до окончания Великой Отечественной войны начались работы по восстановлению разрушенных горо. дов. После всемирно - исторической побелы, одержанной советским народом. был принят план великих строительных работ. открывший широчайщие перспективы для архитектурноских росписях изображения зверей, птиц, рыб и диковинных трав и цветов носят ярко выраженный сказочный характер. Художники черпали сюжеты и образы из сокровищницы Haродных преданий, примешивая вымыслы к наблюдениям над современным бытом. : Наши древние фресковые циклы — замечательные образцы синтеза дзух искусств — живописи и архитектуры. Древняя монумёнтальная живопись могла осуществлять свои задачи, главным образом благодаря своему постоянному содружеству с архитектурой. На стенах обычного музейного 3ar ла можно расположить картины не больше, чем в два-три ряда, иначе они рискуют оказаться за пределами обозримости. Древнерусские строите: ли в своих купольных и еводчатых. постройках позволяли мастерам располагать свои фрески ‚в пять-шесть ярусов. Благодаря умелому распределению света весь интерьер, вплоть. до купола, можно было окинуть одним взглядом. Многие подробности при этом-ускользали от внимания, но. в целом достигалось несравненное впечатление. Обозревая‘ одним взглядом весь интерьер, зритель мог сразу охватить огромный живописный’ ансамбль, целый обширный мир хуложественных обзазов, Когда рассматриваешь отдельные фигуры или сцены в древних фрезках, бросается в глаза их плоскостной характер. Плоскостность принадлежит к числу известных признаков древнерусской живописи. Действительно, в отличие от итальянских живописцев эпохи’ Возрождения, которые особенное внимание уделяли передаче третьего измерения и ради этог> узовершенствовали перспективу, древчарусские мастера вплоть до ХУП в. почти отказывались от передачи трехмерного пространства. Но они не исклюнали, в сущности, третьего измерения из своих живописных замыслов. Самые фрески располагались в трехмерном архитектурном пространстве, в различных планах, на различной высоте, Древнерусские мастера фрески умели использовать для своих целей самые причудливые плоскости стен. сводов или арок. Они превосходно вписывали свои живописные композиции в архитектурное поле. Ho лучшие древнерусские художники не ограничивались пассивной ролью декораторов. Своими живописными произведениями они умели повысить выразительность архитектуры. Они стремились к такому сотрудничеству, при котором и архитектура и живопись служили одной цели. Мастера древней монументальной живониси, учитывая, что их произведения будут рассматриваться на большом расстоянии, охотно жертвовали многими подробностями для того, чтобы выявить в своих фигурах силуэт, связать многосложные группы единым линейным узором. Они умели быть тшательными в выполнении подробностей, но там, где этого требовало общее впечатление, они. отбрасызали мелочи, мыслили упными плоскостями и красочныти сами и достягали большой сипнь__ эажения. ПримечательЕчала та черта дре: внерусской монекци нюй живописи сохранилась вТеля их росписях вплоть до ХУШ ке копии с Одной из фресок ростопоЁс® храма Иоанна Богослова ясно орузаются в глаза обобщенные форме, ритмы пятен, плавность KouTypos, уравновененар ее оС ЕЕ HOCTb красок. Нужяю припомнить, что итальянские мастера раннего Возрождения — Беноццо Гонцоли, Филиппино Липпи и Гирландайо — не всегда умели удержаться от загромождения своих ‘фресок излишними подробностями. По сравнению с ними величавая простота русских фресок заслуживает особенного признания. Когда на близком расстоянии рассматриваешь на древних фресках отдельные головы, они могут показаться грубоватыми по выполнению, глаза — вытаращенными, черты лицз-— слишком подчеркнутыми. Древние мастера фрески накладывали на лица нечто вроде театрального грима, который выглядит грубым вблизи, но у актера. на сцене полностью оправдан. Замечательным образцом такого декоративного впечатления может служить голова пророка Соломона в куполе Софийского собора в Новгороде. С резко положенными контурями и расширенными глазами, обведенными глубокими тенями, эта голова на расстоянии ` приобретает исключительно пластический: характер. Все. древнерусские росписи выполстроительной деятельности. В этом грандиозном восстановительном строительстве не должны и не могут быть повторены ошибки и недостатки, имевшие место в нашей довоенной практике. Первые итоги работы советских архитекторов над проектами восстановления таких городов, как Сталинград, Новгород, Псков, Смоленск, Ростовна-Дону, Воронеж, Калинин, Новороссийск, Севастополь, позволяют говорить о значительных и положительных сдвигах в проектировании генеральных планов и, в особенности, в решении общественных центров и их отдельных ансамблей. В проектах планировки и застройки этих городов красной нитью проходит стремление найти органическое единство исторически сложившегося плана города, его особого, только. ему присущего облика, его памятников архитектуры, его архитектурно - художественных и строительных традиций с требованиями нашего социалистического общества, нашего советского бытового уклада. Предварительное изучение и анализ некоторых законченных уже проектов дают основание говорить о ряде полноценных архитектурных решений общественных центров. Хаоактерным и интересным в этом отношении примером является проект восстановления Новгорода, составленный архитектурной мастерской Комитета по делам архитектуры при Совете Миннстров СССР под руководством зкаде: мика А, Щусева. В Новгороде композиционным нентром, определяющим архитектурное лицо города, является Кремль с его древнейшим храмом Софии. В старину новгородцы отождествляли свой родной город © этим храмом: «Где София — там и Новгород» Однако советский Новгород наряду с центром историческим должен иметь свой современный центр И вот, рядом со старым Кремлем создается новый общественно - административный центр < площадью для празднеств и демонстраций, со зданиями Облиспол‚кома и Горсовета и с памятником ге: роям Великой Отечественной воины. Этот новый общественный центр архитектурно и композиционно связан со старым ядром горола — Кремлем, гоставляя с ним олно пелое, и как бы. нены фреской. Новгород, Псков и Ферапонтов монастырь-—это самые северные пункты Европы, где писали по сырой штукатурке. Превосходно зная материал, русские мастера обезпечили хорошую сохранность своим созданиям. Русские Ффрескисты пользовались преимущественно красками местного происхождения. Самая техника фрески была ими освоена з совершенстве. Их не стесняло, что написанное по сырому грунту не допускает дальнейших исправлений. Они выработали зоркость глаза, твердость руки, уверенность штриха. Они умели вынашивать в себе искомый художественный образ и без колебаний и исправлений перелагали его на язык фрески. Красочное богатство древних русских росписей и разнообразие их колористических решений составляют одно из важных их достоинств. Если в росписях грузинских можно BcTpeтить некоторые. почти монохромные фигуры, словно изваянные из ceporo камня,—таков, например, свинцовосизый ангел из Атени, то росписи наших храмов, обычно более слабо освещенных, отличаются большим цветовым богатством. Ангел Нерединкого храма представлен в белых одеждах, но в тенях положены poзовые и чуть зеленоватые контуры, и это смелое красочное сочетавие придает всей фигуре особенную лучезарность. Фигура ангела новгородекого храма Федора Стратилата построена на бледносизых и розовато-сиреневых оттенках, но и они придают всей фигуре необыкновенную воздушность. В фресках Дионисия преобладают нежные, чистые тона—розовые, бирюзовые, желтые. Обладая различной световой силой, они создают подобие валеров, при этом мастер счастливо избегал режуших глаз пестроты и раскрашевности. Выставка в Доме архитектора показывает, что народы СССР в области монументальной живописи обладают неоценимыми сокровищами, которые могут быть смело сопоставлены с прославленными произведениями мирового искусства. Для того, чтобы советские художники имели возможность постоянно изучать образцы древней монументальной живописи, было бы целесообразно настоящую выставку превратить в постоянный отдел в одном из наших художественных или архитектурных музеев. Приходится нередко слышать такой вопрос: что может извлечь совремзнный советский художник для себя из древних фресок? Необходимо прежде всего указать, что подражание древним образцам, усвоение языка ‚Ддревнеи русской фрески со множеством его условностей вряд ли может обогатить современного художчика. Мы. знаем, что в зарубежном искусстве делались попытки возрожления фрески на основе освоения внешних формальных пэизнаков древней монументальной живописи. Такое полражание приволит обычно к CTHAWS A торству. В произведениях подобного. подражательного характера всегла чувствуется подделка под язык форм лалекого исторического прошлого. „Все сказанное нисколько не He. ключает, что памятники древнерусской фрески могут служить плевос-. ходной школой и для современного мастера в изучении принципов монументальной живописи. Наша coupes? менная советская архитектура Men. тывает настоятельную нужду в м>- нументальной живописи. Но опыта в! этом накоплено гораздо меньше, чем. в живописи станковой. В ХГХ оеке. монументальной живописью почти ие занимались крупные художники, хотя. многие из них испытывали к ней. живое влечение, Вот почему в нашим. дни мастера, приступающие к выпол-. нению монументальных фресок, испытывают большие трудёости. Созременные фрески нередко выглядят, как увеличенные картины и нередко. плохо связываются с архитектурой. Древние фрески поучительны пре-. жде всего своими чертами подлинюй монументальности, своей связью с архитектурой, и`потому их пристальное изучение может обогатить совре: менного художника в понимании того, что составляет самую CYILHOCTb MO: нументальной живописи. Само собою разумеется, что это не избавляет советокого художника от необходимогти самостоятельно искать новые о5-. разы, новые ритмы и формы выражения, способные передать новое содержание нашей эпохи. Неустанно марксизмомБолее двух лет существует филиал университета марксизма-леня> низма при Центральном доме работников искусств. Он был оргавизован решению Московского городского Комитета ВКП(б). Около тысячи творческих работников. московских театров и концертных организаций, композиторов, художников, архитекторов. являются `слушателями университета. Слушатели первого курса изучают диалектический и исторический материализм. историю народов СССР. Программа второго курса включает изучение истории ВКП(б), истории международных отношений и внешней политики СССР и комплекс тем по марксистско-ленинской” эстетика. Университет успешно окончили 146 слушателей первого набора. Среди окончивших курс обучения © отличными отметками — артисты . Большого театра А. Батурин, М. Га: бэзич: А. Мессерер, С. Хромченко; артисты МХАТ В. Новиков и Б. Петкер; артист Театра оперетты В. Карпов и другие. Некоторые выпускники университета, как, например, артисты Малого театра В. Диев и Н. Сивов. сами ведут сейчас за нятия по истории ВКП(б) в кружках своих коллектиров. Особенно возрос интерес работников искусств к учебе в филиале университета марксизма-ленинизма после постановлений партии по вопросам литературы и искусства. Достаточно сказать, что в 1946—1947 учебном году число обучающихся в филиале при ПДРИ увеличилось почти в три: раза. В составе слушателей — 6 народных и 39 заслуженных артистов республики, 10 слушателей — лауреаты Сталинских премий. В списках нового набора мы встречаем имена С. Гиацинтовой О. Лепешинской, В. Дуловой, Е. Гоголевой, М. Царева, Б. Бабочкина, И. Гошевой, Е. Милютиной, П. Васильева, TI. СоколоваСкаля. Многие слушатели аккуратно посещают лекнии и семинары, серьезно и вдумчиво готовятся и активно выступают Ha занятиях. Например, с содержательным докладом о философских воззрениях Людвига — Фейербаха выступила Hap. артистка РСФСР Е. Гоголева. На семинаре в Камерном — театре режиссер В. Васильев обстоятельно рассказал слушателям о сущности илеалистической диалектики Гегеля. Однако не все в работе филиала университета обстоит благополучно. Больше того, итоги работы за последние месяцы внушают серьезное беспокойство. Очень повысился процент отсева слушателей. Так, например, в Театре им: Станиславского в 1945 г. в университет было зачислено 7 человек, сейчас осталось только двое. В коллективе Большого театра насчитывалось 20 слушателей второго курса, осталось только 10. Не лучше обстоит дело и с посещаемостью. Работники Театра драмы и комедии, обучающиеся в университете, пропустили более 50 проц. лекций; посещаемость лекщий артистами Театра им. Вахтангова составляет 41 процент. Еще хуже посещаются семянары. Между тем именно на семинарских занятиях, требующих от слушателей серьезной самостоятельной подготовки, проверяются знания учащегося. Олнако семинарам не уделяют BHHмания ни руковедство филиала университета, ни местные партийные овладевать ленинизмом организации. В итоге многие слушатели слабо готовятся к семинарским занятиям, мало читают рекомендованную литературу и особенно первоисточники. На занятиях по книге В. И. Ленина «Две тактики социал-демократии в демократической революции» присутствовало всего 18 человек, участвовали в обсуждении — 10, а знание самого произведения обнаружили лишь 5 товарищей. В Театре им. Моссовета на семинаре по книге Ф. Энгельса «Людвиг Фейербах и конец немецкой классической философии» выяснилось, что лишь половина присутствующих читала эту работу Энгельса; остальные же пользовались записями лекций, прослушанных в филиале университета. Опыт показывает, что там, где партийные организации повседневно интересуются марксистско-ленинским образованием, там слушатели университета успешно осваивают учебную программу. Секретари партийных организаций Малого театра (т. Гаврилов), Камерного театра (т. Чаплыгин), Театра им. Ленинского комсомола (т. Поляков) периодически собирают работников своих коллективов — слушателеи университета, повседневно интересуются марксистско-ленинским образованием творческих работников, здесь установлен контроль за тем, кто и как учится. К сожалению. так поступают далеко не везде. В Театре им, Вахтангова партийное бюро ни разу не обсуждало вопроса о том, как учатся в филиале университета ‘члены партийной организации театра. Так же беспечно OTносятся к этому вопросу партийные бюро Большого театра, МХАТ и Те®- атра сатиры, Большой рост контингента слушателей в 1946—1947 году создал известные трудности з работе филиала. Организовать работу почти тысячного ‘коллектива, обеспечить инливидуальный контроль за учебой слушателей силами одного только своего аппарата филиалу, конечно, трудно. Но, опираясь на действенную помощь партийных организаций, руководство филиала должно как можно быстрее устранить ряд недостатков в учебном процессе. Дирекция филиала явно недооценила значения <еминарских занятий и контроля за самостоятелыьной работой слушателей, не ‘интересовалась качеством семинарских занятий и подготовкой к ним слушателей и преподавателей. Необходимо наладить учет работы семинаров, чаще подводить итоги посещаемости, выяснять причины отеева, Учебная часть должна организовать болыше консультаций и лучше быть связанной с партийными органи: заниями и слушателями. Деятели искусств преисполнены желания настойчиво пополнять свой знания, повышать свой идейно-политический уровень. Они понимают, что, только овладев марксистско-ленинской теорией — этой наукой всех наук, они смогут успешно справиться с теми задачами, которые партия и народ поставили перед советским искусством. Задача филиала университета марксизма-ленинизма при ЦДРИ вместе с партийными организациями учреждений искусств — помочь деятелям театра, кино, музыки, живописи, архитектуры изо дня в день повышать свое марксистско-ленинское образование. А. ГАВРИЛОВА, инструктор Отдела пропаганды и агитации МГК ВКП(б). на создание портрета татарского народного позДве первых премии присуждены Х. Якупову — - Г Тукая и Ю. Бейер-—за скульптуру поэта, На Юлия Бейер у скульпФото Б. Мясникова, Закончился конкурс на создани та Габдуллы Тукая. Две первы за живописный портрет Г. Тукая снимке; художник Харис Якупов и скульптор туры поэта Гукая. Паучно-популярные фильмы — зрителю! на места. Но прошло немного времени, и среди разных инструкций и других приказов промелькнуло исправление: в приказе номер такой-то, параграф такой-то, слово «и» чи тать «или». Сразу рухнуло большое и хорошее дело. Вместо того чтобы вместе с художественным фильмом включать в программу один научнопопулярный одночастный фильм иодин номер хроники, стали включать только один научно-популярный или номер хроники. Так продвижение научно-популяэных фильмов было сорвано, а новые, нужные зрителю кинокартины оста. лись лежать мертвым капиталом на полках фильмохранилищ. Недавно был сделан опыт выпуска киносборника научно - популярных фильмов. В сборник № 1 были включены номер журнала «Наука и техника», научно-популярный фильм «Ворота Каспия», цветные короткометраж ки «Останкино», «Как работал Peная мультипликация «Гихая поляна», Ло выхода на экран сборник был показан в самых разнообразных аудиториях, получил одобрение He толька зрителей, но и самих работникоя проката. И все-таки прокат сборника был фактически сорван. Его выпустили всего в двух театрах — в «Науке и знании» и одном из трех залов знании» и одном из трех залов «Метрополя»,—выпустили без пред-. варительной рекламы, без плакатов, _ Нельзя дальше реботать подобны-- ми методами. Работники проката дол-: жны либо изменить свое отношение к научно-популярным фильмам, либо ответить за свое бездущшное отноше: ние к порученному им большому го вИЖе:- - у. Для прод. ному делу. сударственному ния научно-популярных фильмов на экран необходимо принять ряд организационных мер. Должна быть поеж: де всего отменена поправка к приказу об обязательном включении в про. грамму научно-популярных и доку*. MEHTA bHEIX фильмов, сводящая Ha: нет самый приказ; Пресловутое’ «или» ` следует вновь заменить на «и» C тем, чтобы к каждому выпускаемому в прокат художественному фильму «сверх программы» добавлялись один `одночастный научно-популярный фильм и один номер хроники. ° Пои этом директоры кинотеатров, уличен“ ные инспекцией или зрителями в «не. долаче» научно-популярного фильма или номера хроники, должеы подвер*- гаться аптпминистоативным ВЗЫСКаНИ. ‚гаться административным = BSbICK inns ям. Продвижению — научно-популярных фильмов. может помочь выпуск сборе ных программ, составленных по тому же поинцину, что и первый киносборник. В такие сборники следует включать и игровые и короткометражные художественные фильмы. — Прокат ‘должен умело маневрировать этими. ‚ картинами, работать с ними творчесi KY. ‘ & ‚ Научно-популярные ‘сборники мгут состоять из номера журнала «Наука и техника» (1 часть), короткометражного научно-популярного фильма; по возможности сюжетного (в 3--4 части), фильма из серии «Культуза и искусство» (1 часть), фильма из : «Путешествия по СССР» (1. часть) и художественной мультипликации производства — «Союзмульт: фильм» (1 часть). ‘ - Такая сборная программа; составленная из 7—8 частей, при демон страции занимает нормальное время обычного киносеанса. Нет никакого сомнения в том, что если программы киносборников будут составлены достаточно умело и работники проката проявят нужное внимание к новому делу, захотят заинтересовать им зрителей, их успех будет: обеспечен. Для пропаганды научно-пспулярных фильмов можно было бы применить и такое организационное мероприятче,. как демонстрация один 033 в неделю (скажем, по понедельникам) всеми кинотеатрами одних только научно-популярных и документальных кинокартин. Не приходится сомневаться, что зритель скоро полюбит фактически неизвестные ему теперь научно-популярные фильмы, и через один-два месяца театры будут делать полные сборы. Нужные фильмы могут быть обеспечены из 1е* кущей продукции. студий научно-популярных, документальных и мультнпликационных фильмов. А сколько хороших научно-популярных фильмов, фактически осталось неизвестными зрителю! ~ Продвижение научно-популярных фильмов и сборных программ требует, особенно на первых порах, хорошей рекламы. У нас же часто усиленно-рекламируются фильмы, не нужлающиеся в рекламе, а научно-популярные фильмы, к которым зритель еще не привык, почти не пропагандируются. И, наконец, повледнее. Надо с0здать такие материальные стимулы для работников кинофикации и проката, которые поошряли бы продвижение научно-популярных картин. Вот примерно основные вопробы, решение которых, на наш взгляд, необходимо для того, чтобы научнопопулярные фильмы заняли на нашем экране подобающее им место и сыграли свою роль в деле пропаганды научных знаний. Наша научно-популярная кинематография может давать содержательные и интересные фильмы. Надо только создать условия для того, что бы эти фильмы доходили до массового зрителя, и обеспечить необходи`мый контроль за продвижением. их ча экраны наших кинотеатров. Владимир ШНЕЙДЕРОВ. В последнее время научно-популярная кинематография достигла серьезных успехов и научилась выпускать фильмы, представляющие значительный интерес для самого широкого зрителя. Среди них и полнометри:кные картины, имеющие все основания для выхода на широкий экран в`качестве самостоятельной программы («Белый Клык», «Закон великой любви», «Солнечное племя» и др.), и короткометражные, рассчитанные На выпуск совместно < любым художественным фильмом. Следует отметить, что показ познавательных фильмов на различных общественных просмотрах неизменно сопровождается теплым приемом любой аудитории. В частности, совсем Heдавно большое внимание и интерес зрителей привлекли к себе фильмы: «Как работал Репин», «Храм Василия Блаженного» и др) фильмы по биологии и технике; видовые — ге> ографические и чнаучно-популярные журналы, Казалось бы, нашим прокатным организациям, не отказывающимея от перепроката старых фильмов, следовало бы воспользоваться возможностью продвижения новых интересных и поучительных научно-популярных кинокартин, Но этого, к сожалению, нет. Наши прокатчики стали стеной между зрителем и научно-популярными фильмами, фактически лишая научно-популярную кинематографию выхода на широкий экран. Собираются десятки совещании и ‘комиссий, выносятся хорошие решения, издаются приказы, но... «воз. и ‘ныне там». Когда дело доходит до реализации решений, то «об’ективные причины» неизбежно приводят к то‚му, что картины остаются на полках прокатных контор. В. свое время существовал специальный кинотеатр научно-популярно‘го фильма «Артес». Этот кинотеатр демонстрировал только научно-попу‚ лярные картины. Его знали и любили МОСКВИЧИ. Сейчас в системе Мосгоркино сушествует кинотеатр «Наука и зна‘ние», который должен демонстриро‘вать научно-популярные фильмы. Но эту задачу он не выполняет. Киноэту задачу он не выполняет, KHHO‘театр один раз з день показывает на’ м дневном сеансе научно-популярный в Фильм, а остальные сеансы «гоняет» ь старые художественные фильмы, «выя Полняя илан сборов». Унылые и мало „ инициативные люди, руководящие этим театром, не могут или не хотят ‘выполнять план, ‚ занимаясь поручэчным им делом. Чиновники из Мос. j FOPK THO им явно покровительствуют. } Приказам Министерства кинематографии не удается сдвинуть с места лентяев и рутинеров и добиться улучнения работы театра. Моегоскино лентяев и рутинеров и добиться улуч`шения работы театра. Мосгоркино отказывается передать кинотеатр. «Наука и знание» другой организации, например Московской студии’ ‹научно-популярных фильмов. После долгих споров и согласова-. ‘ний был издан приказ, осуществляю‘щий ленинское указание об обязательном показе вместе с художест‘венными документальных и научно‘популярных фильмов. Приказ уста‘навливал, что в программу каждого ‘сеанса должны включаться одночяCTH научно-популярный фильм и ‘выпуск хроники. Приказ подписали, `отпечатали ‘на ротаторе и разослала и, тивных здании нобит нарочито архаи- ческий характер, зданиям этим придан облик «казенных» сооружений старой России. ‚ Из трех разработанных. проектов нонтра Ялты (проект члена-коррес. пондента Академии архитектуры A. . Бурова, проект архитекторов А. Смолицкого и Л. Букаловой и проект . архитекторов П. Штеллер и В. Лэбе‹ Дэва) ни один не отражает значения ‚ этого города, как крупнейшего совет‚ ского курорта. Разработанные в этих ‚ проектах центры в лучшем случае годны для какого-нибудь крупного промышленного города и ни в каком случае неприемлемы для приморского курорта, каким является Ялта, Можно было бы привести еще ряд примеров неудачного решения центров в современных градостроительных проектах, но они ни в какой мере не могут заслонить того бесспорного неложения, что искусство градостроительства в нашей стране в послевоенные годы далеко шагнуло вперед, что оно стоит на правильном пути. ‘ Город представляет собой некое подобие живого организма — он непрерывно растет, развивается и меняется в своем внешнем облике. Москва, Ленинград, Новгород, НсЕерзв, Владимир, Суздаль, Смоленск, Калинин, Кострома и многие другие наши русские города по прекрасной архитектуре отДельных зданий, ансамблей и общестм ЩЕ венных центров, по безупречной орга‘ нической связи их с окружающей природой обладают чертами, несрав` ненными по своеобразию, и ярко отра:- жают в своем облике высокие художественные идеи и традиции’ народно‘ го творчества. С момента создания этих городов прошли столетия. Мы живем в новую эпоху. в обновленной и распветающей советской стране, стране социализма, Говоря словами товарища Жданова: «Мы сегодня не те, что был вчеря, и завтра будем не те, что были сегодня... Мы изменились и выросли вместе с теми величайшими преобразованиями, которые в корне изменили облик нашей страны». Стразить замечательные идеи нашей сталинской эпохи в. художественных образах архитектуры — в зданиях, ансамблях и общественных HeHTpax— такова величайшая залача совежьках Co ERE AE MAAR зая. советских архитекторов. Н. КОЛЛИ, действительный член М архнтектуры СССР. В греванском театральном институте, созданном три года тому назад, сейчас занимаются 200 студентов. На снимке: депутат Верховного Сопроводит занятие co тектурного решения общественного центра является всесторонний учет всего своеобразия местных особенностей, исторически сложившегося облика данного города, его архитектурных традиций, национально-бытовых, климатических и топографических условий. В архитектуре центральных ансамблей не могут и не должны иметь места примитивные, элементарно - схематические решения, трафарет, механический перенос уже примененных в других городах композиционных решений, Я За годы сталинских пятилеток градостроительство в нашей стране приняло огромные масштабы. При вновь возникавших промышленных центрах строились новые города и поселки, реконструировались почти все старые города. В предвоенные годы советские армой предпосылкой правильного архихитекторы накопили богатейший опыт проектирования и строительства городов, добились значительных успехов в решении сложных градостроительных задач, Реконструкция Москвы, Ленинграда, Киева и других крупных центров, строительство таких новых городов, как Большое Запорожье, служили практической школой советским архитекторам. : Однако наряду с большими успехами в практике нашего градостроительства имелось и много недостатков. Некоторые новые города — Магнитогорск, Сталиногорск, Караганда и другие — оказались лишенными индивидуального архитектурного облика, а исключительные возможности создания архитектурных ансамблей в центральных частях этих городов остались неиспользованными. В проектной практике советского градостроительства довоенных лет наблюдались случаи создания даже в небольших и средних по размерам го‚родах гигантских площадей, совершенно не соответетвовавших размерам и архитектурному масштабу города. Так, для сравнительно небольнюго города Орджоникидзе в свое время было запроектировано 9 площадей. Даже учитывая дальнейший рост населения этого города, вряд ли MOMKHG было найти достаточное количество вета Армянской ССР профессор А. Варданян студентами 3-го курса театроведческого факультета. Вопросу с характере центральной части советского города наша архитектурная общественность уделяет сейчас большое внимание. Вопрос этот подвергался широкому обсуждению на состоявшейся недавно УП сессии Академии архитектуре СССР, ему посвящен был ряд специальных совещаний в Москве и Ленинграде, где обсуждались проекты общественных центров восстанавливаемых городов. Повышенный интерес советских архитекторов к проблеме общественного центра не случаен и вытекает из самой архитектурно - строительной практики нашей страны. К концу 1946 года были в основном закончены работы над генеральными планами большинства восстанавливаемых городов СССР. Многие из этих планов утверждены правительством и осущестьляются в реальном строительстве. Архитектурные мастерские переключились, как правило, на работу по созданию проектов общественных центров городов: Чрезвычайная ответственность H сложность этой актуальной задачи советского градостроительства coBepшенно очевидны. Общественные с00- ружения и образуемые ими комплек“ сы и ансамбли в Значительной мере определяют архитектурный облик каждого города. Центральная часть советского города является основным ядром его общественной жизни. Именно этому назначению должна соответствовать apхитектурная композиция общественного центра, архитектура центральных городских ансамблей, площадей и отдельных зданий. Отеюда же вытекает и одно из основных требований нашего градостроительства — максимальная концентрация в центре города лучших ‘в смысле архитектурной обработки зданий. Особое значение приобретает вместе с тем вопросе о правильном определе ми размеров отдельных элементов, составляющих общественный центр города, и, в частности. определении размеров площадей. Колебания здесь могут быть очень значительными, они зависят от величины города в целом, от его архитектурно - планировочного решения и от многих других факторов. И. наконец, совершенно необходиградостроительства с требованиями! нашей социалистической современноCTH. Проект центра Ростова-на-Дону, составленный действительным членом Академии архитектуры СССР В. Семеновым, тщательно учитывает сложившиеся условия планировки города, местные особенности его, развивает первоначальную схему центра в виде большой магистрали и нанизанных на нее площалей и вносит много ренных предложении в решение проблем. центров композиции общественных советских городов. Удачно также решен проект общественного центра г. Орла (авторы проекта — член-корреспондент Академии архитектуры СССР В. Гельфрейх, архитекторы Ю. Шуко и В. Гайкович). Согласно проекту, центр города застраивается трехэтажными домами. На четко спроектированной центральной площади намечено строительство зданий Облисполкома, Педагогического института и Дома связи. К числу примеров удачного решения общественного нентра можно отнести и проект центральной части Брянска (авторы — член - корреспондент Академии архитектуры СССР М. Парусников, архитекторы В. Пашков и М. Круглова). Таких. примеров можно было бы привести немало. Они свидетельствуют © том, что советские архитекторы в значительной мере учли ошибки прошлых лет, стремятся отобразить в архитектуре центральной части города замечательную современность ста: линекой эпохи ‹ Но ошибки и недостатки в работах архитекторов, несомненно, еше имеются, и борьбу с ними, в первую очередь, должна вести сама архитектурная общественность. Причины этих ошибок, по нашему мнению, и в сложности самой задачи, и в продолжающейся по инерции нивелировке архитектурных решений городских центров, без учета специфики и размеров данного города. На расшнренном заседании презндиума правления Союза советских агхитекторов, где обсуждались неторические постановления ЦК ВКП(б) по вопросам литературы и искусства, отмечалось, что в проектах центров Минека и Краснодара ‘автор — членсимволизирует основную ндею проеккорреспондент Академии архитектуры га-- органическую связь историчеСССР И. Соболев), архитектура соски сложившихся традиций русского‘ ветских, общественных и администра-