ПАРТИЙНА под’ема сельского хозяйства, были организованы театральные бригады, которые направляются в уездные & волостные народные дома, на КОНЕО» прокатные пункты, десятидворки и в полевые станы. Следует отметить возросший авто» ритет партийной организации в Tee атре оперы и балета. За два года эта организация значительно укре- пилась, выросла. Можно с уверен- ностью сказать, ЧТо коммунисты здесь оказывают большое влияние на весь коллектив, содействуя ето спаянности, творческому и политиче- скому росту. Изменились и взаимо». отношения в актерской среде. Таз лантливая молодежь все чаще выд» вигается на ведущие роли. Значительную агитационно-политя- ческук работу в своем коллективе ведет также партийная организация Государственной филармонии Лат. вийской ССР. Коллектив филармония взял шефство над ведущими пред- приятиями республики. В цехах за» водов, на новостройках в обеденный перерыв И после окончания рабочего дня появляются бригады артистов филармонии. Своим искусством они вдохновляют трудящихся на успеш» . ное выполнение плана послевоенной сталинской пятилетки. / В дни весеннего сева во всех уез- дах можно встретить бригады акте- ров Госфилармонии. Невзирая на Be- сеннюкю распутицу, на трудности пе- редвижения, они проникают в самые отдаленные волости, чтобы через ху- дожественное слово, песню, музыку, нести в массы большевистские идей. На примерах трех коллективов мы показали, как идет идейное воспита- ние латвийских актеров. Разумеется, еще немало предстоит сделать. в этом направлении, еще не полностью искоренены пережитки прошлого В сознании отдельных латвийских дея- телей искусств. Долг партийных ор- ганизаций и руководителей театров — помогать творческим работникам неустанно пополнять свой идейно- теоретический багаж, чтобы они мог- ли успешно решать почетные и от- ветственные задачи, поставленные партией перед искусством. П.. СОКОЛОВ, секретарь Кировского райкома КП(б) Латвии г. Риги. НЛЕЙНОЕ ВОСПИТАНИЕ ЛАТВИИСКО Актеры латвийских театров срав- тельно недавно влились в друж- ‚ лам паботников советского нительно недавно влились ную семью работников искусства. За два с лишним года после осво- жления «Латвии от фашистских театрах республики бождения ‘Латвии от оккупантов © театра произошли большие изменения. После войны сказывался и тяже- лый груз буржуазного наследия и слелы лживой фашистской пропаган- ды. Отдельные актеры еще находи- лись во власти буржуазных пред- лись. во власти оурмуазеыл Apt ставлений о роли искусства, видели свое назначение лишь в Том, чтобы развлекать публику. Болыпая тоспитательная работа, проведенная за прошедшие два тода среди актеров, пробудила в них глу- бокий интерес к жизни своей стра- ны. к жизни арода, помогла uM преололеть профессиональную уз9е15 и аполитичность. Латвийский Художественный те- атр — ведущий театр в республике. Для коллектива этого театра прона- гандисты райкома партии регулярно читают лекции о пятилетнем плане, © международном положении; система- тически проводятся здесь занятия по истории партии. Работники теат- ра очень охотно посещают все эти мероприятия. Больше того, многие из них уже не довольствуются поли- тической ‘учебой в стенах театра и начали заниматься в. Университете марксизма-ленинизма. Среди слуша- телей университета — более 40 творческих работников театра. Оживилась и вся общественная жизнь в коллективе. День ото дня растут ряды активистов. Немало сде- лал коллектив театра в дни выборов в Верховные Советы СССР и Лат- вийской ССР. Бригады артистов вы- ступали на избирательных участках, неоднократно выезжали в Подшеф- ный Мадонский уезд. Избрание де- путатом Верховного Совета Латвий- ской ССР выдающейся актрисы это- го театра Лилиты Берзинь вызвало новый политический под’ем среди ак- теров. Идейное вооружение творческого коллектива, его политический и ху- дожественный рост благотворно ска- зались на работе театра. Художест- венный театр уже осуществил 12 постановок. Среди них — произведе- ния Горького, Райниса. Стремясь ит- ти в ногу со временем, театр поста- вил такие пьесы, как «Победа» В. Лациса, «Они проложили путь» Ю. Ванагса, повествующие о борьбе ла- твийского народа против угнетате» лей. На сцене Художественного те- атра зрители увидели пьесы ВН. По- година «Кремлевские куранты», А. Гладкова «Давным-давно», Вс. Вишневского, А. Крона и Вс. Аза- рова «Раскинулось Море широко», Б. Лавренева «За тех, кто в море!» и М. Алигер «Сказка о правде», Ра- ботая над этими постановками, Te- атр держал серьезный экзамен; ак теры поставили своей целью — CO3- дать правдивые образы советских людей, раскрыть их внутренний мир. Не всегда театр в одинаковой мере успешно справлялся со столь ответ- ственной задачей. Но эта работа. по- могла актерам глубже: познать совет- скую действительность и свидетель» ствотала о возросшей идейности коллектива театра. Талантливый коллектив под руко- водством народного артиста рестуб- лики Э. Смилгиса показал, что он не только неустанно совершенствует свое мастерство, но и’становитея C каждым спектаклем все более поли- тически зрелым, способным решать трудные задачи, стоящие перед со- ветским искусстРом. Значительных успехов в идейном воспитании добился также и коллек- тив Театра оперы и балета Латвий- ской ССР. Вторник здесь — день политиче- ской учебы, Занятия по истории пар- тии ведет директор театра т. Мей. Наиболее подготовленные работники театра самостоятельно изучают историю партии. по первоисточникам. Раз в две недели т. Мей проводит с ними консультации и собеседова- ния. Молодежь театра занимается в отдельном кружке, которым рукоРо- дит секретарь партийной организа- ции т. Волкова. Помимо этого, два раза в меся для всего коллектива проводятся бе- седы на актуальные политические темы. Обсуждая интересующие их вопросы жизни страны, международ- ные события, работники театра оп- ределяют и свое место в решении актуальных задач. Так, например по- сле обсуждения в коллективе реше- ний Пленума ЦК ВКП(б) о мерах тельности М. И. Калинин всегда ви- дел ‘неисчерпаемые — возможности расцвета культуры и искусства стра- ны. На совещании актива днепропет» ровского комсомола в мае 1934 года он говорил: «..наша. советская дей- ствительность дает возможность ка- ждому трудящемуся, каждому мо- лодому рабочему и колхознику с на- ибольшим эффектом проявить и развить все свои способности и Tat ланты. Понятно, что другого такого интересного периода в истории че: ловечества не было. Нет сомнения, что через некоторое время, на OCHO ве нашей борьбы, на основе той пе- рестройки, которая идет у Hac B стране, будут <озданы прекрасные художественные произведения, Нет сомнения, что величайшие творения нашей ‘революционной действи- тельности будут служить велико- ленными: темама для художников». В годы Великой Отечественной войны Михаил Иванович Калинин отдавал все свои силы делу победы над ‘врагом. Пламенные патриотиче- ские выступления его Звали К 5е3- заветной борьбе с немецко-фаши: стскими захватчиками, вселяли В трудящихся советской Родины непо- колебимую уверённость в нашей победе. В октябре 1943 года, когда на полях сражений происходили ожесточенные бои, Михаил Ивано- вич четко и ясно определил основ» ные задачи, стоящие перед COBET- скими зодчими по восстановлению ‚разрушенных немецкими варварами городов и сел нашей Родины. В письме, адресованном предсе- дателю Комитета по делам архитек- туры, он писал: «В настоящее вре- мя в связи с восставовлением разрушенных городов, Из которых некоторые, как, например, Сталин- град, строятся заново, необходимо, чтобы в этом деле приняли горячее участие и проявили широкую иници- ативу советские архитекторы». М. И. Калинин указывал архи» текторам, что новое строительство дает болышие возможности для со3- дания подлинно социалистических городов, с большими художествен- ными ансамблями и глубоко проду- манными жилыми стройками, полно- стью отвечающими современным требованиям, , «Задача каждого работника совет- ского искусства, — если он хочет быть с народом. если он хочет быть в передовых рядах борцов за социа- лизм, если он хочет вложить части- цу своего «я» в строительство но- вого мира, — толкать людей своим произведением вперед, к достиже- нию самой возвышенной и благород- ной цели — к построению коммуни- стического общества...» В этих словах М. И. Калинина— программа жизненной деятельности работников советского — искусства, своим вдохновенным трудом учает- вующих в новом расцвете социали- стической Родины. ‚ 3 июня 1946 года перестало бить- ся сердце славного сына великого русского народа, одного из актив- нейших строителей и виднейших ру- ководителей большевистской партии и Советского государства — Михаи- ла Ивановича Калинина. Имя Михаила Ивановича Калини- на близко и дорого всем советским людям. Великий революционер, вер- ный соратник Ленина и Сталина, мудрый наставник и друг миллион- ных масс, он был тысячами неразрыв- ных нитей связан с народом. Крестьянин, рабочий неутомимый партийный деятель и, наконец, руко- водитель высшего органа государ- ственной власти в СССР, Михаил Иванович Калинин был образцом подлинного советского интеллигента, вышедшего из недр народа и отдав- шего всю свою жизнь служению на- роду. Свято чтут память о Михаиле Ива- новиче Калинине работники совет- ского искусства, чьим мудрым дру- гом был он на протяжении многих лет. Несмотря на перегруженность ответственнейшей государственной работой, Михаил Иванович Калинин всегда находил время, чтобы озна- комиться с новыми произведениями советского театра, кино, живолиси, скульптузы, Его суждения об. ис- кусстве были глубоки и верны, его высказывания, статьи и речи, посвя- щенные вопросам советской культу- ры, морали, эстетики, звали работни- ков искусств к новым успехам и до- стижениям. Горячую любовь трудящихся . на- шей страны Михаил Иванович заслу- жил своей близостью К народным массам, чутким и глубоким внимачи- ем-к их интересам, В арсенале идей- ного вооружения советского искус- ства навсегда сохранятся высказыва- ния М. И. Калинина о народности, как о первом, самом важном источнн- ке художественного творчества. В мае 1936 года, вручая орлена награжден- ным работникам искусств Украины и Казахстана, Михаил Иванович гово- рил, что самым высоким видом ис- кусства, самым талантливым, самым гениальным является народное HC- кусство, т, е. то, что запечатлено на- родом, что народ пронес через столе: тия. «Какие причины заставляют рабо- чих и крестьян нашей страны уде- лять такое большое внимание науке и искусству? — спрайтивал М. И. Ка- линин и отвечал:—Об’ясняется это тем, что действительным ценителем науки и искусства является только нарол». При этом. М. И. Калинин подчер- кивал, что нет в капиталистическом мире ни одной страны, где бы талан- ты ценились по-настоящему. Он го- ворИил 0 ТОМ. ЧТо Капиталистический мир перед талантливым человеком раскрывает только один путь — путь самой непроизводительной растраты его таланта, путь наживы, путь при- способления своего таланта к деше- вым вкусам буржуазной публики. «У нас иначе —говорил М. И. Ка- Тод прошел с того AHA, Kak наш великий вождь скорбно шел за пог- реб?льным лафетом, провожая в пос- ледний путь к исторической Крем- левской стене своего верного <под- вижника — Михаила Ивановича Калинина. Скорбь вождя разделяли всё рабочие и крестьяне, вся интел- лигенция, весь многонациональный советский народ, так как на всех его многочисленных языках и наречиях < одинаковой теплотой и любовью произносится дорогое всем имя — Калинин, имя безупречного носи- теля. совести, гордости и чести несокрушимой советской державы. И сейчас, спустя год, мы с той же остротой ощущаем потерю этого близкого-близкого человека. мудро- го и сердечного, строго требователь- ного и душевно отзывчивого; страст- ного и непримиримого в борьбе за счастье нашей Родины, за великую. правду коммунизма, вспоминаем его живое. всем доступное слово. Помню, как однажды, за несколь- ко лет до начала войны, Михаил Иванович приехал поздним вечером на собрание работников московских театров, происходившее в Малом театре, Он вел с нами беседу о <о- пиалистическом ‘реализме. И все, чем Наши театры слишком часто стал- киваются с пьесами, которые не со- держат никаких откровений и не тре- буют при своей постановке ни нова- торства, ни с творческой смелости. Одни из оэтих пьес бывают лучше, другие хуже, но, как правило, . все они рассчитаны на привычное постро- ение снектакля и на общепринятое использование театральных эффектов. Пьеса Александра Довженко «Жизнь в цвету» резко выделяется из этого ряла драматургической обыденности. Эту пьесу нельзя поставить «между прочим», руководствуясь лишь ходо- выми требованиями. При таком под- ходе «Жизнь в цвету» может пока- заться и вовсе непригодной для по- ставовки, хаотичной, разбросанной, риторичной и подчас высокопарной. Между ‘тем, приподнятость стиля, романтичность звучания, метафорич» ность речи героев, отромный охват событий во времени—все это не нело- статки пьесы, а ее органические свойства, которые требуют свое- образного и вдумчивого сценического выражения. ‘ Пьеса А. Довженко посвящена од- ному из самых замечательных деяте- лей русской науки—Ивану Владими- ровичу Мичурину. За десять лет со времени появления известной пьесы Л. Рахманова «Профессор Полежа- ез», о Тимирязеве, это первое значи- тельное произвеление драматургии o людях науки. Может быть, одна из причин здесь состоит в том, что об- ласть науки и образы ее деятелей требуют от драматурга очень боль- шого труда, особо тщательного изу» чения. Достаточно сказать, что А. Довженко не менее восьми лет работал над биографией великого русского садовода. В 1946 году он закончил сценарий «Жизнь в цвету» и в текущем году — одноименную пьесу, Внимание к миру науки, стремле- кие найти в ее развитии, в образах ее творцов материал для драматических конфликтов, для создания полноцен- ных произведений лежат в традици- ях русского искусства. Оно было всегда искусством передовых идей и больших мыслей, всегда было интеллектуально насыщенным, орга- нически враждебным всякому легко- мыслию. пустому развлекательству и украшательству. Мысль, идея, их формирование и развитие, столкнове- ния и борьба-—вот что ‘ирэжде всего привлекало и продолжает неизмезно линин, обращаясь кра- ботникам Ленинград- ской консерватории, — „..у нас деятели ис кусств получают оценку своих творений со сто- роны народа, а народ не подкупишь, Народ не развратишь...». Глубоко знавший и ценивший русскую му- зыкальную классику, М. И, Калинин не раз высказывал пожелание, чтобы творчество со- ветских композиторов базировалось на великих традициях русской клас- сической музыки и на- родного песенного твор- чества. Он требовал от композиторов реалисти- ческого воспроизведе- ния жизни, близости К народной музыкальной речи, искренности и ма- стерства. В этой связи особые требования пред’- являл Михаил Иванович к форме художествен- ного произведения, соз- дание которой, ‘по его словам, требует от Xy- дожников огромной ра- боты мысли, напряжен- ных переживаний ‘и Памятник очень больших знаний. — Кремлевсь «..Только Художник, который проникся пол- вым пониманием всех переживаний и мыслей своего героя... только такой художник найдет, и притом как бы непроизвольно, яркие слова, вырази- тельные жесты, мимику, интонации, краски и мелодии для создания дей- ствительно реалистического образа». Служить народу, быть художни- ком <оциалистического реализма — высший долг работников совзетско- го искусства. Но соответствовать своему высокому _ призванию очи смогут, только овладевая теорией марксизма-ленинизма, непрерывно совершенствуя свое профессиональ: ное мастерство. Обращаясь к; работ- никам искусств столицы, М. И, Ка- линин говорил: <..Вы ищете путей, как лучше служить народу. И правильно по- ступаете, обращаясь в поисках этих путей к изучению марксизма- ленинизма, Но имейте в виду, что изучение марксизма-ленинизма не ос- вобождает, а—напротив—обязывает хорошо знать свое профессиональное дело, обязывает быть мастером вы- сокого стиля». Будучи сам выдающимся пропагачн- дистом и агитатором, Михаил Ива- нович особенно подчеркивал важ- ность агитационной и пропагандист- ской функции искусства. В дни Ве- ликой Отечественной войны он вни- мательно следил за работой группы художников, об’единенных редакци- ей «Окон ТАСС», встречался с ними, помогал им своими указаниями и дружескими советами. могиле М. И. Калинина у стены (скульптор С. Меркуров). ; Фото В. Ковригина (ТАСС). В нашей стране нет и не может быть никаких противоречий между интересами государства и интересами трудящихся. Об этом всегда напоми- нал Михаил Иванович в своих мно- гочисленных беседах < работниками искусств. «Вы как художники, —го- ворил он,—великоленно понимаете, что у нас сейчас интересы <оциали- стического государства, интересы социалистического общества Зани- мают в голове каждого человека в десять, сто раз большее место, чем предположим, не только в старой России, но и в любом современном капиталистическом государстве. Там люди меныше заняты общественны- ми интересами. А мы больше этим заняты. Значит, если можно так вы- разиться, в голове каждого советско- го гражданина, в его быту гораздо болыпее место занимают обществен- ные интересы, интересы общегосу- дарственные, чем это было раньше... А потому и в произведениях, кото- рые вы творите на сцене, на полотне или в Книге. необходимо со всей си- лоийи оттенить и подчеркнуть. эту важнейшую черту». дни, когда усилия работников советского искусства направлены на создание полноценных живых обра- зов наших современников, с особой силой звучат слова М. И. Калинина о ТОМ, ЧТО <... советскому художнику не приходится утруждать себя по- исками положительных типов и ге- роев -= таких людей у нас милли- ОНЫ». В нашей замечательной пеийстви. Памятник на могиле М, Кремлевской стены (ск Теоретические собеседования композиторов Теоретическое собеседование, про» веденное на-днях партийной органи- зацией Союза советских композито- ров, преследовало цель подытожить ту работу, которую проделали ком- мунисты по изучению первого тома Сочинений И. В. Сталина, и прове- рить знания товарищей, самостоя- тельно повышающих свой политиче- ский Уровень. В собеседовании, длившемся дза дня, приняли участие почти все чле- ны партийной организации и многие беспартийные товарищи. Партбюро уделило серьезное внимание подго- товке к собеседованию. Квалифици- рованные консультации, тщательный подбор литературы, контроль за под- готовкой коммунистов к докладам и выступлениям — все это в значи- тельной мере способствовало успеху собеседования; ›. прошедшего при большюй активности собравшихся. Было заслушано шесть докладов, посвященных ‘деятельности нашей партии в период от создания «Иск- ры» до ГУ Об’единительного с’езда РСДРП, работам товарища Сталина, написанным до 1905 года и в период первой русской революции, а также резделам. биографий В. И. Ленина и И. В. Сталина, относящимся к тому паевского, Невьянского и других театров области проведено уже 25 лекций на темы: «Задачи театров в времени. Основные доклады, весьма опервые прозсдовное 2 тевом 37 обстоятельные и серьезные, были ширном об’еме собеседование вызва- сделаны тт. В. Городинским., И. Не- ло живой интерес среди членоз Сою- стьевым, Н. Брюсовой, Я. Солоду- хо, Б. Штейнпрессом и Г. Фельдма- HOM. В прениях выступило 8 человек. Содержательность выступлений свидетельствовала об ‘углубленной работе композиторов над перво- источниками. Так, А. Лившиц и П. Акуленко подробно рассказали о работах Ши IV с’ездов РСДРП, Т. Хренников — о единстве партии. В своем выступлении А. Спадавек- киа детально изложил работу И. В. Сталина «Анархизм ‘или социа- лизм?» Истории большевистских ор- ганизаций Закавказья посвятил свое выступление В. Лемперт. В. Фере охарактеризовал сущность нацио- нального вопроса’ в понимании со- циал-демократов, Выступления М; Магиденко и Б. Шехтера были по+ священы разбору отдельных трудов Ленина и’ Сталина: Затем выступил секретарь парт- организации В. Ерохин, который подвел итоги теоретического собе- седования и сделал ряд критиче- ских замечаний по существу докла- дов и выступлений. за советских композиторов и явилось большим стимулом к развертыванию дальнейшей работы над повышением идейно-теоретического уровня. Подавляющее большинство членов парторганизации Союза’ советских композиторов систематически зани- мается политическим самообразова- нием. Свыше 30 коммунистов само- стоятельно изучают Г, Н и Ш тома Сочинений И. В. Сталина, 16 чело- век учатся в Университете марк- сизма-ленинизма. В порядке отчета о своей: работе композиторы Ю. Леви- тин, С. Баласанян и Г. Крейтнер сде- лали на партийном собрании’ содер- жательные доклады на темы — «Марксистско-ленинское учение ‘о государстве», «Национальный вопрос во второй мировой войне» и «Сталин. ская стратегия и тактика в Великой Отечественной войне». Композитор Д. Кабалевский работает сейчас над темой «Эстетика Плеханова H ee марксистская критика». Партийное бюро решило второе те- оретическое собеседование посвятить изучению П тома Сочинений И. В. Сталина, В. СПАССКИЙ. маркенстснко-ленинская учеба работников некусств ТБИЛИСИ, (Наш корр.). В Доме. работников искусств Тбилиси от- крылся филиал Университета марк: сизма-ленинизма. К чтению лекций привлечены лучшие научные силы. Занятия ведутся в двух секторах: грузинском и русском, в которых занимаются 280 творческих работни- ков театра, кинематографии, архи- тектуры, и музыки. СВЕТЛЫЙ ОБРАЗ мы жили, что волновало нас, влруг получило необычайную ясность: «Co- циалистический реалист должен ри- совать действительность, живую действительность, без прикрас. Но вместе с тем он должен толкать сво- им произведением развитие челове- ческой мысли вперед. А тот лятера- тор, который не ставит себё такой цели, — это полулитератор; тот артист, который не ставит себе такой цели,—это полузотист». Эти требо- вания Михаил Иванович пред’являл и к театру и к драматуогам. Мне лично посчастливилось не- сколько раз беседовать с Михаилом Ивановичем, слышать от него о пер- вых годах его замечательной рево- люцисиной деятельности, когла он, работая на’ заводе у станка и актив- но участвуя в жизни подпольной большевистской организации, по но- 4am жадно зачитывался Толстым 4 Тургеневым, Пушкиным и Некрасо- вым и вел со своими сверстниками и товарищами долгие споры о рус- ской литературе, ©е творческих и моральных основах. В его революци- OHHOM сознании проблемы жизни, борьбы, культуры, философии, искус» ства, литературы не существовали отдельно друг от друга, Все вместе ПЬЕСА А. ДОВЖЕНКО «ЖИЗНЬ В ЦВЕТУ» & привлекать наших художников слова. Буржуазное искусство Запада в эпоху. своего расцвета создало вез3З- бываемую галлерею дельцов, хиш- ников и стяжателей, людей, для ко- торых на первом плане всегда стоя- ло устройство собственного благо- получия. В период загнивания и рас- пала капиталистического общества образ человека, лишенного душевной энергии в неспособного мечтать даже о личном счастьи, начинает занимать все большее место в европейской ли- тературе, решительно вытесняя из нее мотивы гражданской чести, героизма. борьбы за общественные идеалы, Со- вершенно иной процесс наблюдаем мы в русской литературе, в центре внимания которой всегда была фигу- ра гражданина и борца; этот образ рос и обогашалея вместе < ростом общественного самосознания, вместе с развитием русской литературы. Литература и, в частности, драма: тургия советской эпохи, ваитывая в Фебя опыт великих традиций, должна углубить и по-новому осмыслить для себя тему науки. Только передовому, идейно зрелому искусству по силам осуществление громадной задачи— раскрыть те типовые и национальные черты, которые составляли основу глубоко своеобразного характеза каждого из замечательных русских ученых. Маркс писал: «В науке нет нкиоо- кой столбовой дороги... и только тот может достигнуть ее сияющих вер- шин, кто, не страшась усталости, ка- абкается по ее каменистым тропам». подлинный ученый, революционер и новатор в науке, как и подлинный художник, должен проложить чеоез скалы свою каменистую тропу и по ней пройти к великой цели, к сияю- щим вершинам, о которых говорил Марке. Только художник, вооружен- ный самой передовой идеологией, имеютии возможность говорить прав- ду, может создать произведения, в которых новое в жизни раскрывается в новых формах искусства. Поэтому лишь у нас возможно и подлинное ‘новаторство художественной формы. А. Довженко глубоко изучил фак- ‘ты и подробности жизни Мичурина, они составляли единое и неразрыв- ное целое, сливаясь в одну пробле- му, которой он отдал всею свою жизнь, — проблему счастья человека на земле, Любовь к человеку была органическим свойством Михаила Ивановича, основным двигателем его жизни. И отсюда — его требователь- ность, непримиримость, его внимание и взыскательность. Калинина понимали все: и кресть- яне и академики, и рабочие и ху- дожники, и глубокие старики и еще только открывающие глаза на жизнь юноши. В нем сконцентрировались лучиние черты советского человека сталинской эпохи. «По нашему представлению, иде- альный болыневик это и есть иде- альный человек, ибо в нем концен- трируются самые идеальные качества людей», — говорил Михаил Ивано- вич. И таким человеком был он сам. Он походил на миллионы и мил- лионы советских людей, и черты их воплощались в нем с какой-то осо- бой силой и благородством. И вто же время он был человеком своеоб- разным, неповторимым, глубоко ин- дивидуальным, которого отличишь среди сотен миллионов, человеком особой скаадки, особой сущности, особой, чисто русской, луши. и ума; Последний раз мы ‘встретились © Миханлом Ивановичем в Кремле, в связи © 30-летием Камерного театра и вручением высоких, правительст- венных наград групие ‹ наших арти- стов. По-отечески тепло поздрав- лял он нас, напоминая о том, что вы- сокая награда налагает еще большую ответственность в неизменной на- щей задаче отразить в, идейно и Ху- пожественно полноценных образах великую сталинскую эпоху. Мы ушли из Кремля, унеся с собой светлый образ Михаила Ивановича, его дружеское, отеческое пожелание нам — творить так, как хочет Ро- дина. - Быть, как’он, верным Родине, не- примирнмым в борьбе за нее, быть, как он, непоколебимым в своей вере в нашу правду, великую правду ком- мунизма,—это значит по-настоящему чтить его светлую память, : Намять о Михаиле Ивановиче останется и в нас, и в наших потом- ках до тех пор, пока будет жить че- ловек Советской страны. А это зна- чит, что память о нем будет жить Александр ТАИРОВ, народный артист РСФСР. можем остановиться на этом подроб- нее. Здесь невозможно также дать сколько-нибудь полное представле- ние о содержании пьесы. Поэтому для характеристики произведения ограничимся анализом его централь- ных эпизодов. К их числу относятся смерть жены Мичурина Александры Васильевны и посещение ‘мичурин- ского сада Михаилом ` Ивановичем Калининым, Подобно главзому терою пьесы, Александра Васильевна показана нам вне быта и жизненных подробностей. Бе речь приподнята и многозначи- тельна, как и речь самого. Мичурипа, хотя перед нами женщина простая у даже малокультурная. «Бремя нуж- ды и трудов» определило всю ее жизнь. Она не останавливается Ha перед чем для того, чтобы помочь Мичурину. Вместе с тем она сохра- няет преданность церковным обрядам и уважение к авторитетам мещанско- го городка. В предсмертной беседе с мужем Александра Васильевна жалуется на несогласие, которое «наложило ие- чать» на их души, и вспоминает свою давнюю любовь. Мичурин отвечает ей: «То была молодость, цвет жиз- ни, ее великий проблеск, любовь». И умирающая ужасается: «Разве любви уже нет?» И тут автор вкладывает в уста Мичурина слова, которые, 14 первый взгляд, могут показаться же- ‘стоками: «Не нет, а некогда. Слу- шай, (Положа себе руки на сердне и на чело), Если здесь миллиард моле- кул и из них девятьсот девяносто девять миллионов девятьсот девяно- сто девять тысяч беспрестанно заня- ты здесь вот, в жалком городе Коз- лове, одним: как вывести страну из косности,—что остается человеку? Милая моя, для любви нужен досуг...» Между тем, речь идет не о черство- сти и жестокости, не об отсутстзия чувства, а, наоборот, о самой высо- кой форме супружеской любви, Ka- кую можно себе представить, Надо иметь в виду, что в образе Александры Васильевны нет элемен- та жертвенности, г быг” бы ошибкой со стороны исполнительнкцы, если бы ова этот элемент енесла от себя в трактовку образа. Величие жиз- ненной миссии ученого полностью разделяется его женой. Она выступа- ет в изображении А. Довженко не только как преданная супруга, ого- ченная постоянной занятостью мужа, но как соратник и верный друг. Его гордость за свои научные открыгия является и. ее гордостью. а религно- зные предрассудки и жалкая призер жанность к мешанской. среде, из ко. торои она вышла, ощущаются как ее сущность его учения. Но главная си- ла пьесы в том, что она является произведением живой мысли и чузст- ва, она подлинно поэтична, и образ ее главного героя воспроизведен глу- боко и сильно. Можно сказать, Что основные мо- тивы этой пьесы, ее язык и вырази- тельная манера были результатом всей работы А. Довженко в кинема- тографе в течение двух десятилетий, Мечта о цветущем саде, который распространится на весь земной гар, пафос плодородия, поэзия’ земного богатства вдохновляли Довженко ив «Земле», ив «Иване», ив «Аэрогрз- де», и в «Шорсе». Патетическая мане+ ра повествования,. склонность к ги- перболам, эпичность изображения <о- бытий всегда были характерны для Довженко. И если в его последнем произведении коренным образом из- менился взгляд на отношение человзе- ка к природе и в этом смысле авто. наконец, обрел гораздо более устой- чивые идейные позиции, то он остал- ся верен себе в выборе выразитель- ных средств, Сценарий «Жизнь в цвету» напеча- танный в журнале «Новый мир» (1946, № 10—11), беднее одноимен- ной пьесы ив смысле разработки характеров и в обрисовке событий. Тем не менее режиссеру и актерам, которые будут работать над поста- новкой пьесы, следует серьезно изу- чить сценарий, ибо в нем есть мно- roe такое, чего нет в пьесе. Речь идет о пейзаже, чувстве природы, об эпически-песенном, гиперболи- ческом характере авторского воспри- ятия природы, создающем ту атмёс- феру, в которой легче воплотить соз- данные драматургом образы. Cueita- рий снабжен примечанием: «Перевол с украинского». Несмотря на то, что пьеса издана без такого примечачия, ее украинское происхождение и рабо- та переводчика (даже если этим пере: водчиком был сам автор) отчетлизо ощущаются. Это относится не только к специфическому строю украинской речи и своеобразию метафор, но ик характерному для украинского нацио- нального искусства сочетанию роман- тического, приподнятого, ` почти Te- сенного изображения жизни с стэем- лением сохранить ясность идей и правду чувствований. В этом ключ к выразительным особенностям пьесы. в этом секрет ее глубокой внутренней поэтичности. Хотя «Жизнь в цвету» и написана прозой, однако к этой пьесе нельзя подходить иначе, как к поэтическому произведению, а Перед зрителем проходят только. чрезвычайные происшествия в жизни. героя, лежащие за пределами обыч- ного, будничного хода событий. Дра- матург отобрал только ‘то, что Cry- щено, обострено и содержит прямой драматический конфликт. В пьесе ве оказалось места для мелких быто- вых подробностей, для передачи ат- мосферы повседневности, для выэа- жения второстепенных сторон во взаимоотношениях действующих лиц. Другими словами, не осталось места для бытовой драмы. Сорок лет жизни Мичурина, кото» рые охвачены действием пьесы, почти ничего не меняют в характере героя, каким его создал Довженко. Только годы тяжелым грузом ложатся на плечи ученого. Умирают его лучшие друзья и мужественные сподвижни- ки, Меняется общественный строй, низвергается царизм, уничтожается буржуазное общество, враждебное всякой деятельности, направленной на благо человечества. В Ленине и Сталине находит Мичурин подлин- ных руководителей а В освобож- денном советском народе-—соратни- кор, единомышленников и почитате- лей. И тогла он обретает тот жиз- ненный масштаб, который ясно ощу- шал в себе уже с первой картичы пьесы. Это. масштаб новатора, от- крывающего в своей области дорогу Новой эпохе, В пьесе показаны также и злоб- ные, тупые, косные силы, которые противостоят Мичурину. Это прежде всего среда козловских обывателей. ‘людей завистливых и мелких, создаю- ‘щих вокруг ученого — атмосферу враждебного непонимания. Первое место в галлерее персонажей этого рола занимает мрачная фигура коз- ловского благочинного;: отца Хоисто- фора. Вместе с исправником Хьечо- вым и городским головой Быковым этот жестокий и хитрый враг Мичу- рина делает все, чтобы помешать ученому, унизить его, заставить от* казаться от главного дела его жизни. Заметим, кстати, что второстепен- ные персонажи пьесы также предл- ставляют собой ‘благодарный мате- риал для актерского творчества. Ха- рактеры многих действующих лич (отметим, кроме названных выше, по- мощника Мичурина Терентия и пе- тербургского профессора Карташева), обрисозанные автором интересно и выразительно, открывают. большой простор для мыслящего и талантли» вого исполнителя, В пределах газетной статьи мы не будто могут подсказать необхоли- мость романтически-декламационного исполнения пьесы на сцене. Но имен- но этот путь был бы наиболее ошн- бочным. Только простота, естествен- ность и психологическая правда мо- гут по-настоящему донести до зэи- теля пафос пьесы, раскрыть её с0- держание. Сочетать реалистическую насыщенность образа, его психологи: ческое оправдание с романтическим показом людей в острых жизненных ситуациях — в этом основная ‘задача театра, который. берется за постановз- ку пьесы «Жизнь в цвету». Задача эта нелегка, но ее необходимо осо- знать во всем об’еме;, ибо синтез ре- алистического ощущения мира с po- мантическим. его выражением в Hl. кусстве и составляет сущность дра- матургической манеры Александра Довженко. Без учета этих стилевых особенностей пьесы невозможно ее ‘верное сценическое исполнениё. Мичурин появляется на сцене зре- лым человеком, с вполне сформиро- вавшимся характером. Это жест- кий, воинственный и непримиримый человек, суровый и непреклонный, и B TO же время щедрый и мечтатель- ный. Его резкие отповеди часто от носложны, нападки, даже на ближай. ших помощников, беспощадны, но его жизненная мечта поэтична, прекрасна и глубоко человечна. Мечта Мичурина основана на ясно осознанной цели, стремлению к кс- торой посвящена вся его жизнь. И когда он говорит в пьесе: «Я повто- ряю в сотый раз, когда произойдет все, что я задумал, — обновится зе- мля. Это будет новый мир освобож- денного человечества!» то это He декларация, а конкретная программа работ. Поглощенность великой целью подчиняет себе все чувства и побу- ждения Мичурина. В этом основная тема пьесы А. Довженко, тема твоз- ческого преобразования природы, по- беды человеческой мысли зад её. стихийными силами. Ньеса А. Довженко «Жизнь в цвету», на наш взгляд, не лишена существенных недостатков, ` связан. ных, в частности, с той необычной манерой, в какой она написана. Но несомненно, что пьеса является зза- чительным художественным произ. ведением, которое подлежит всесто роннему критическому исследовано. Задачу первого критического откли- ка на эту пьесу мы видели в том, чтобы выяснить главные ее особен: ности и указать на те благородные трудности, с которыми встретится театр при постановке пъеёсы. вина перед Мичуриным. Поэтому че. она в свой предсмертный час судит мужа за малость чувства, а он судит жену за то, что у нее не всепда хвза- тало сил выстоять рядом с ним в его трудной жизни, Поэтому горе Мизу- рина у постели умирающей, его пре клонение перед нею и забвение всех ее слабостей являются выражением о высочайшей мужской любви, наибо-о лее чистого и сильного чувства, на’ какое способен мыслящий человек. нашего времени. = Праезд Михаила Ивановича Ка- линина является смысловой кульмн- нацией пьесы. Здесь возникает образ Ленина, который введен автором не только в связи с событием пьесы. Этот образ освещает весь замысел произведения, становится как бы его эпиграфом; он помогает нам уяснить ту цель, во имя которой творил Ми- чурин, — во имя создания коммузи- стического общества. 7 Может быть, Михаилу Ивановичу Каливину не была свойственна та цветистая, метафорическая речь, ко- торой наделил его драматург. И, не- смотря на это, слова, вложенные в уста Калинина автором; хорошо зы ражают и мысли его и чувства. Ча вопросы молодежи о том, что ценил в человеке Ленин, Калинин в пьесе отвечает афористично и глубоко: «Трудолюбие и фантазию». Он назы- ‘вает Ленина «радостным гением». А ленинские слова O TOM, что наша страна должна превратиться в соци- алистический сад, он приводит, как «реальную мысль», . Спокойный, простой и ясный раз- говор двух стариков — Калинина и Мичурина — о человеческом долго- летии полон значительности и трагн- ческого величия. Калинин: предлагеет Мичурину любую помощь правитель- ства. Мичурин с грустной иронией просит прибавить ему тридцать лет жизни. Столь же грустно Kannada отвечает: «Нет, дорогой мой, нет! Но я уверен, что именно благодаря вам наши внуки по-другому будут разго- варивать на эту тему. Это фаустов- ская, вечная тема. И вы ее решаете, поверьте мне». Мичурин отвечает: «Верю, мы с вами ее решаем» Чем ‚ больше простоты будет в сценичес- ком исполнении этого эпизода, как, впрочем, и всей пьесы, тем с большей силой прозвучит заложенный _в чем романтический пафос, Необходимо подчеркнуть своеобра- зие пьесы Довженко и ее особенло- сти, существенные именно для теат- ра. Патетичная, цветистая, даже эк. зотическая, © точки зрения бытового правдоподобия, лексика персонажей, многозначительность их слов как