СЭВЕГСКОЕ ИСКУССТВО НАКАНУНЕ 30-ЛЕТИЯ ВЕЛИКОГО. ОКТЯБРЯ нинград ного вражескими полчищами, продолжало жить одним дыханием co] всей страной. Небольшая, сравнительно, группа\ работников театра, оставшихся в Ленинграде во время блокады, несмотря на бомбежки и обстрелы фашистских вандалов, героически продолжала творческую работу. Ленинградцы одними из первых услышали симфонию Шостаковича, написанную в Ленинпраде в дни войны. Ленинградцы, бойцы Ленинградского фронта почти! одновременно со всей страной смот-! рели лучшие произведения советской! драматургии военных лет: «Нашествие» Леонова, «Фронт» Корнейчука, «Русские люди» Симонова, Постановлення ЦК ВКП(б) по вопросам литературы и искусства мобилизовали ленинградцев на решение больших идейных задач. Сегодняшний Ленинград живет бурной и насыщенной театральной жизнью. Музыкальные театры продолжают трудное и почетное дело создания советской оперы и балета. Малый оперный театр взял на себя сложнейшую творческую задачу — сценическое воплощение оперы Ceprea Прокофьева «Война и мир». В Театре им. Кирова закончена работа над постановкой нового произведения одного из зачинателей советской оперы И. Дзержинского — «КнязьОзеро». Высшей правительственной награды — Сталинской премии — впервые в нынешнем году удостоились драматические театры Ленинграда. Спектакль Театра им. Пушкина «Победители» представляет собой великолеп= ную гармонию глубокой мысли и яркой выразительной театральной формы; по праву заслуживший почетную награду, он завоевал самую широкую популярность ‘у ленинградских зрителей В смектакле «Оказка о правде» вышла на сцену совсем юная актриса Н. Родионова, воплотившая героический образ Зои Космодемьянской и также удостоившаяся высокой награды. Ленинградские Театры не идут проторенными дорогами, они ©мело проявляют творческую — инициативу. Именно ленинградские театры перовыми поставали такие пьесы, ставшие репертуарными, как «За тех, кто в море!» и «Победители», «Русский вопрос» и «Молодая гвардия». Ленинградский ТЮЗ продолжает свою славную традицаю создания собственного репертуара для советской детворы. Ленинград хочет иметь богатый и разнообразный театр, представленный всеми жанрами. В Ленинграде работает Театр. комедии — самый интересный в стране из театров этого «В. И. Ленин провозглашает совет Ленинградская ‘киностудия Ленфильм об’единяет большой коллектив мастеров киноискусства. Каждый из них обладает своим ярко выраженным творческим почерком. Каждый отличается от других особой, только ему присущей, художественной манерой. Но всех их об’единяет беспокой“ ный дух творческих исканий, неустанное стремление’ к большим темам современности, поиски новых, ненро* торенных. путей, высокая требовательность к художественной форме. Страстная партийность в решении поставленной темы отличает все лучшие работы мастеров Ленфильма. И потому каждая удавшаяся картина была открытием. Многие из них были новаторскими, впервые в кино ставя коренные проблемы нового человеческого общества. Именно поэтому картины Ленфильма завоевали любовь миллионов советских людей и встретали .восторженный прием широких трудящихся Macc и прогрессивной интеллигенции за рубежом. «Встречный» и «Крестьяне», «Семеро смелых» и «Комсомольск», «Член правительства» и «Депутат Балтики», «Трилогия о Максиме» и «Великий гражданин», «Волочаевские дни» и «Чапаев», «За советскую родину» и «Подруги», «Профессор Ма‘млок» и «Человек с ружьем», «Петр-1» и «Гроза» — вот далеко не полный список произведений ленинградских киномастеров, выдвинувших студию Ленфильм на почетное место в советской кинематографии. АЛЬН скую власть» (масло). Хуложник В. Серов. (Из картин, отобоанных на Bceсоюзную художественную выставку). C06 8 ном — «Пирогов» (сценарий Ю. Германа, режиссер Г. Козинцев) и картины «Жизнь в цитадели» по известной пьесе эстонского писателя А. Якобсона (сценарий Л. Траубер‘га, режиссер Г. Раппапорт). Идут с’емки картины «За тех, кто в море!» но пьесе Б. Лавренева (сценарий М. Блеймана и К. Исаева, режиссер А. Файнциммер), фильма о героической борьбе колхозников за высокий урожай—«Драгоценные зерна» (сценарий 9. Бурановой режиссеры А. Зархи и И. Хейфииц) и др. . В сненарно-постановочный план студии включены темы, глубоко волнующие советского зрителя и отвечающие на его запросы. Так, например, о борьбе советского государства за мир, за права малых народов, о моральном и идейном превосходстве советских людей над носителями пресловутой «западной культуры» повествуют сценарии «На страже мира» (М. Блеймана, Н. Коварского ий Ф. Эрмлера) и «Встреча на Эльбе» (Л. Трауберга). Темы Великой Отечественной войны советского народа с фашизмом отражены в сценариях «Ленинградская битва» (В. Саянова и Н. Тихонова) «Слава Ленинграда» (С. Васильева и Ю. Германа), «Малая земля» (С. Тимошенко) и др. Перед студией — большие и сложные творческие задачи. - С полным сознанием высокой роли своего искусства и своей ответственности перед народом мастера’ Лен: фильма смело приступают к их решению. ‚Аудожники города-героя ° B. CEPOB > В первые же послеоктабрьские пни, когда для многих художников еще смутны были пути развития нового советского искусства, наиболее передовая, революционная часть ху“ дожников нашего города, колыбели револющийи, безраздельно отдана свое творчество делу народа. Активными борцами за реалистическое советское искусство были лучшие представители старшего поколения художников. Имена таких мастероз, как И. Бродский, Б. Кустодиев, А. Рылов, М. Авилов, Е. Чепиов, В. Кузнецов, И. Дроздов и многие другие, не могут быть забыты нами; они заложили первые камни в здание советского изобразительного ‘искусства. В борьбе с буржкуазными тенденциями, с безилейностью и формализ-. мом крепло и мужалю реалистическое искусство, выковывались черты высокого стиля социалистического реайизма. О подвигах героев. гражданской войны, о трудовых усилиях советских людей, о великих вождях, ведущих народ K новым историческим победам, говорили в своих произведениях наши мастера. В годы сталинских пятилеток художники Ленинграда воспевали героику <озчдания, звали к новым трудовым. усилиям, показывали всей стране лучших людей промыноленности, сельского хозяйства, науки и искусства. Черные тучи войны, нависшие над страной, кольцо блокады, комкнув= шееся вокруг Лениннрада, вбоажеские обстрелы и бомбежки потребовали от ленинградцев колоссальных усилий в борьбе за Честь и свободу своего великого города. Судьбу ле“ нингралцев, полную героизма, разделили с наролом и художники города Ленина. Превозмогая тяготы блокады, создавали они сотни пла“ -катов, участвовали в оформлении 60- евых листков в блиндажах Ленин» гралюкого фвонта, в кубриках балтийских кораблей, страстным языком искусства выражали ненависть к врагу и беспредельную любовь к священной Родине. На Ленинградеком фронте с оружием в руках cpaжались многие худюжники-ленинградцы. В историю советского искусства ‘ленинградские художники — внесли свой большой и ценный вклах. Народ и правительство высоко оценили их заслуги. Почетное звание лауреатов Сталинской премии носят ленинград‘ские художники: В. Лишев. М. Ави ‘лов, Г. Верейский, А. Пахомов, В. Ингал, В. Боголюбов. Широко известны представители младшего no. колёния ленингралоких художников — Я. Николаев. И. Серебрянный, В: Пинчук и многие другие: - Приближается 30-я годовщина Ве ликой Октябрьскай социалистичегкой революции. Лучшие свои работы посылают ленинградские худож ники в Москву на Всесоюзную выставку. Активно готовятся леничградцы и к своей городской выставке, посвященной — историческому празднику. Прошло немного болыше гола се момента опубликования решения ЦК ВКП(б) по вопросам литературы и искусства, и предстоящие выставка явятся первым ответом деятелей изобразительного искусства на эти HC Советский зритель увидит в Про. изведениях ленинградцев борьбу нашего народа за свою свободу и н®- зависимость, роль великих вождей Ленина и Сталина, основателей советского государства, Многие пПолотна посвящены гражданской ВОЙНЕ, годам сталинских пятилеток. Осэбое место занимают темы Великой Отечественной войны. Свежи в памяти героические битвы, еше не зажили раны, и естественно, что к этим темам обрашаются взоры многих худо“ жников. Значительный раздел л8- нинградской выставки будет посвяшен темам восстановления; послевэ” о строительству, героике труЕ о ON ’ Ленинградская скульптура представлена в основном работами молодых мастеров, впервые дебютирующих на Всесоюзной выставке. Скульпторы Захаров, Тимченко, Рыбалко и ДР. запечатлели в своих произз?- лениях героические образы созетской молодежи, священные для наието народа, — Зою Космодемьянскую, Олега Кошевого. Чрезвычайно характерно и отрадно появление на выставках 1947 rola вовых имен. Ленинградский Con? ‘советских художников приложил немало усилий к созданию условий для работы творческой. молодежи, и эти усилия увенчались успехом. Полводя первые итоги подготовки Е выставкам; посвященным 30-летию Октября. нужно признать, что темы. героического труда. индустриальные темы еше не занимают В творчестве ленинградских художников того ведущего места, которое им по праву принадлежит. ; Советское искусство обязано быть достойным своего великого наролз. Высокая миссия, возлагаемая на работников искусств, требует от них напряженного, непрестанного и 810“ хновенного труда, и ленингралские художники отчетливо сознают, gro на них лежит огромная ответствен ность, так как они носят высокое звание художников великого То0- рода Ленина, колыбели Октябрьской сапиалистической революции. Фильм ‚„Тенинерад“ Городу Ленина, ето революционным в боевым традищвям ноосвящен документальный Фильм «Ленинград», законченный Has ДНЯХ Ленинградской студией кинохроники. В Фильм вошли иконографические материалы о рабочем движении в старом Питере, винолокументы об исторических днях Великой Октябрьской революдии, кадры, в Которых запечатлен В. И. Ленин, а также многочисленные матернальг о Ленинграде B годы первых сталинских пятилеток, о городе-герое в дни войны и блокады, Значительное место в картине уделено показу грандиозных работ, развернуяшихея по восстановлению и ре. конструкции послевоенного тез нинграда. Автор-режиссер Фяльма Р. Кармен главный оператор-вежиссер Е, Учитель, текст В. Вишневекого и В Лифшийа, оператоpe 0. Иванов; Г, Трофимов и .„ Фомин, Музыка песен написана В. Соловьевым.Седым, ый Ле Евг. КУЗНЕЦОВ _ < подмостки оперной и балетной сцены. Традиции Малого оперного театра, интересные и в их хореографической, балетной культуре, прежде всего связаны © утверждением советской опе: ры, в частности с первой в стране постановкой «Гихего Дона» И. Дзержинского, с выдвижением опер Каба. левского, Желобинского, Пащенко. Историческая беседа И. В. Сталина с создателями спектакля «Гихий Дон» во время гастролей Ленинградского Малого оперного театра в Москве—у всех в памяти. В этой беседе опрецелились руководящие установки в деле развития советского оперного исKYCCTBa: задача создания советской. оперной классики, как основная цель. кох“озиторов к театров. К лучшим творческим традициям Театра им. Кирова, тесно связанного с хореографическим училищем И крупнейшим его педагогом А. Вагановой, надо отнести выдвижение плеяды молодых — балетмейстеров, обогащенных , передовой идейной концепцией хореопрафического спектакля, и выдающихся советских балерин, раскрывавших и утверждавших STH конценции в живом танце. В списке питомцев Кировского театра—наиболее значительные выразители совет ской хореопрафической мысли: Л. Лавровский, В. Вайнонен, Р. За“ харов, К. Сергеев и Вахтанг Чабукиа: ни, в списке его балерин — Галина Уланова и Марина Семенова. Ленинградский балет дважды в полном составе гастролировал в Москве (1935, 1940 гг.), где был оценен по достоинству. Театр им. Кирова; преодолев болезни западнических и формалистических ошибок; свойственных первое время также и Малому оперному театру, сумел выделать из своей творческой среды таких теоретиков и историков музыки, как Б. Асафьев, таких дирижеров, как С. Самосуд, А. Пазовский и В. Дранишников, таких оперных режиссеров, как Н. Смолич, и художников, как В. Дмитриев. + + Борьба за советскую тематику, за ‘образ положительного героя революционной действительности развивалась на сцене Академического театра им. Пушкина (6. Александринекого), на сцене созданного в 1919 г. по предложению А. М. Горького Большого драматического театра; в Красном театре, впоследствии Театре Ленинского комсомола, в ТЮЗе, в ©воеобразных «театрах-переростках», выраставших на базе рабочей художественной самодеятельности (так в театре в Доме коммунастического воспитания молодежи, где впервые была сыграна «Дружная горка», зародилось трамовское движение). Пожалуй, нет ни одного крупного произведения советской драматургии, He поставленного на ‘ленинградской сцене. От «Разлома» и «Конца Криворыльска» до «Любови Яровой» и «Бронепоезда», от «Шторма» до «Человека с ружьем» и «Ленина в 1918 году» (с интересным воплощением году» < инперсезым oni сценического образа Ленина народным артистом К. Скоробогатовым) — все значительнейшие произведения нашей драматургии находили свое истолкование в ленинградских театpax. естральны В Ленинградском «Архиве Октябрь. ской революции» хранятся многочисленные документы первых лет Октября. Перебирая их, возвращаешься и к истокам советского театра, рождавшегося в обстановке горячей, острой политической борьбы. Здесь — документы, относящиеся к первой годовщине Октября в Петрограде, в Красном Питере. Вот нь выборного комитета Мариинского ‘театра отметить этот праздкичный день постановкой «ревоJHOUMOHHOH, OyHtapcKo по духу своему, оперы Обера «Фенелла», или «Немая из Портичи», партии которой хорошо расходятся в труппе», и санкция коллегии Наркомпроса на постановку (после переезда правительства в Москву, 1! марта 1918 г., Наркомпрос еше долго, до начала 1919 г., оставался в Петрограде). Вот план провеления других юбилейных спектаклей в первую годовикину Октября: «помещение театра Музыкальной драмы — премьера «Мистерия-буфф» Владимира Маяковского; помещение оперного театра Народного дома — премьера «Взятие Бастилии» Ромэна Роллана и коллективная декламация стихотворений Уитмена и Верхарна в исполнении сотрудников «Арены пролетариата»; театр на Балтийском заводе — в первый раз силами рабочихлюбителей «Королёвский брадобрей» А, В. Луначарского и аллегорическая инсценировка «Интернациона: ла», с пением и пластическими группами». Так, обернувшись лицом к пройденной дороге, в глубокой, теперь уже едва различимой дали вновь видилнь отдельные эпизолы ранней истории советского театра, заложенной в 1917—1918 гг. в Петрограде, Красном Питере, Ленинграде == колыбели советского театрального строительства. xe 8 «В день двухлеткей годовщины Советской республики первого привета заслуживают петроградские рабочие» — писал В. И: Ленин 5 ноября 1919 г. Конечно, в этих строках речь идет 9 питёрских рабочих, как передовом отряде русского рабочего класса, о партийных и непартийных большевиках нашего города, как активнейших, передовых защитниках и строителях страны, ‘государства, родины. Не’смысл‘ленинских слов может быть воспринят и более пироко. C. первых лет Октябрьской революции искусство Ленинграда, творческие дела лучших его людей, судьбы молодых, новых его представителей все теснее сплетались с судьбами города, с волей и целями его пролетариата, его передового отряда. Ни голод, ни военная опасность, неё раз нави<савшие над горолом, не задержали развития ленинградокого искусства, не помешали ему выдвигать ряд своих представителей на ведушую работу B лучшие театры страны. Борьба за боевую агитационность театра, начатая постановкой «Мисте. рин-буфф» и выступлениями Маяковского в клубах с докладами, призывами к созданию театра, который желает и может стать ‘участником революционной перестройки жизни, сыграла свою роль в формировании ранних творческих тралиций ленинградского искусства. Она нашла свое выражение и в области рабочей художественной самодеятельности, одним из центров возникновения и формирования . которой стал Ленинград: Она Hamma свое развитие и в областа свовобразных развитие ив та своеобразных праздничных массовых инсценировок под открытым небом, которые составйли одну из интереснейших ‘традиций в Художественной жизни города. Борьба за новый репертуар, за новую драматургию, за новую тематику по-своему началась уже в 1918— 1919 г вр тех конкурсах на новыа’ Ири этом надо отметить, что образы революционной действительности, новые герои советской драматургии получали яркое воплощение в одном из старейших театров страны — в Пушкинском театре. Выдающиеся мастера сцены, представители дореволюционной интеллигенции Е. Корчагина-Алексанлоовская и И. Певчагина-Александровская. ий И. 1168: пов с исключительным успехом с03- дали сценические образы большевиков в «Страхе» Афиногенова, в «Ярости» Яновского. пьесы, которые проводились в Пет“ рограде при участии, отчасти и по инициативе А. М; Горького, чья роль в театральной жизни нашего города этих лет все еще недостаточно освещена, Едва ли не тогда же началась борьба за новую тематику, за нового ге роя и в той области, где Ленинград с годами кзкопил особо ценные традиции: в области оперно-балетного театра. Следовало бы напомнить, что Театр им. Кирова (6. Мариинскай театр)}, по сушеству, был совершенно заново создан в суровые первые годы революции, К осени 1918 г. театр этот, пере= живавший кризис, мог ставить Лишь шесть-семь опер: «Русалка», «Кащей», «Моцарт и Сальери», «Лакмэ» и «Севильский цирюльник», уже затрудняясь полнять такую оперу, как «Евгений Онегин». В трудной обстановке 1918—1919 гг. труппа театра ©о всеми своими вспомогательными цехами была воссоздана заново, и ре* пертуар доведен ло тридцати опер. Среди них были основные произведения русской классики. «Вновь укомплектованный молодой хор не читает нот с листа, что и замедляет репетиции», —`рапортовал хор» мейстер Г. Козаченко при постановке «Бориса Годунова». «Последние три монтировочные репетиции «Бориса» были скомканы из-за откЯючения све: та без предупреждения», — констатировала постановочная часть. И все же консультант театра Б. Асафьев, много потрудившийся в нем в эти годы, в записке, адресованной ХудожестBeHHOMY совету, отмечал: «Прослушав два представления «Бориса», считаю долгом высказать, ЧТо исполнение стояло на исключительной высоте, являющейся чудом в сложившейся обстановке». Но, обсудив достигнутые результаты и пути к их закреп: лению, дирекция на том же заседании перешла к вопросам организационным и, во исполнение решения Петроградского Совета. постановила: «В связи с тифозной эпидемней в городе — прервать спектакли на две недели с 4 пб 16 апреля 1920 г., использовав артистов для обслуживания отдаленно расположенных частей гарнизона. я флотских соединений»: В схожей обстановке в первые годы революции в освободившемся от придворной французской труппы помешении Михайловского театра был создан первый по времени рождения советский оперный театр — ‘Ленин градекий Малый оперный, вные традиции тиковали за неправильную репертуарную линию. Нельзя утверждать; что . сейчас театр излечился от всех своих болезней. Но отрадно отметить, что сейчас усилия театра идут не на воскрешение справедливо забытых водевилей прошлого века, а на создание оригинального репертуара, органически связанного с нашей действительностью. В Ленинграде работает руководимый Аркадием Райкиным Театр эстрады и миниатюр, который делает очень много для развития и утверждения труднейшего жанЛенинградская \ фильм об’единяет 6: мастеров киноискус них обладает своим ным творческим по отличается от друг ему присущей, худс рой. Но всех их об” ный дух творчески: танное стремление“ современности, пой‘ торенных. путей, ^ Ленинградские театры встречают великий праздник — тридцатилетие Октября =— новыми спектаклями. В этих праздничных постановках перед зрителями предстанут и люди старших поколений, захваченные могучим потоком револющии («Жизнь в цвету» А. Довженко в Театре им. Пушкина, «Хождение по мукам» в Новом театре), и герои Великой Отечественной войны («Князь-Озеро» в Театре им. Кирова, «Бессмертие» («Мужество») в Болыном драматическом театре им; Горького), в строители новой сталин= ской послевоенной пятилетки ($Алмазы» в Геатре им. JIGHMHCKOTO KOMCOMOла, «Мера за меру» в Драматическом театре). Многочасленные октябрьские премьеры—подарок ленинградеких театров зачинателям всесоюзного социалистического соревнования, тружени‘кам великого города, образцово выполнившим свое обязательство © досрочном завершении плана второго года послевоенной сталинской пятилетС. ВАСИЛЬЕВ 4» В тоды Великой Отечественной войны мастера Ленфильма, оторванные от своёй родной студии, ни на одну минуту не прекращали творческой работы, создавая произведения, мобилизующие и вдохновляющие ‘советских людей на боевые подвиги в жестокой борьбе за свободу и независимость своей Родины. «Она защищает родину», «Малахов курган», «Оборона Царицына», «юЮдволная лодка Т-9», «Фронт», созданы ленинградскими мастерами в трудных условиях военного ‘времени. сожалению, после войны в коллектив Ленфильма проникли настроевия успокоенности и благодущия. Ошибочное представление о’ задачах искусства на новом этапе притуMAUS a AE A BC Ne a MS ee чах искусства на новом этапе притупило бдительность и остроту видения, ослабило требовательность коллектива к своему творчеству. Вот почему постановления ЦК ВКП(б) по вопросам литературы, театра и`кино явились подлинной освежающей силой. Беспощадно справедливая, предельно точная критика ошибок мастеров искусства, ясная четкость определения задач советского искусства, развернутые в этих исторических решениях партии, обеспеучила нужную перестройку. Сейчас в павильонах студии идет напряженная работа. `Заканчиваются с’емки большой биографической кармины 0 . ReAHKOM русском враче-учеАЯ Ke Jie решающей проверки-—оценки народа. Отрадно констатировать очень болыгое оживление творческой энергий мастеров старшего поколения. А. Пащенко за последние полторадва гола написал две оперы—«Молодую гвардию» (по роману А. Фадеева), выдержанную в эпико-народном складе, и остро драматическую ‹ансамблевую», камерную—«Свальбу Кречинского» (по пьесе Сухово-Кобылина), из которых вторая особенно высоко расценена музыкально-театральной общественностью. В. Шербачев заканчивает содержательную пятую симфонию, показывающую новые стороны его интеллектуально острой и темпераментной творческой индивидуальности. : Выявился рельефный инливидуальный почерк некоторых композиторов, дебютировавших незадолго до войны. В мастера ‘уверенной и своеобразной манеры вырос Ю. Кочуров, автор превосходных романсов на стихи Пушкина и Лермонтова, многих боевых песен Отечественной войны и программной одночастной симфонии, законченной им летом те» кущего года. Исполнение в минувшем сезоне (под управлением К. Заядерлинга) первой симфонии О. Езлахова, прошедшее с внушительным успехом, показало нам не только эрелость техники и мышления молоmoro композитора, но и обоснованность И своевременность постановки вопроса о современной лирической симфонии углубленного склаца., Мы уже товорили о Ю. Свирилове. Его последние композиции—фоютепианные квинтет и трио, два струнных Квартета, соната и пве партиты для фортепиано — принадлежат к числу произведений, расширяющих выразительные возможности музыкального искусства. В них сказываются пытливая ищущая мысль, сильный, но несколько холодный темпегамент, умёние находить образ-_ ную конкретность в ‘тематике, в В то же время молодые театры растили свои новые исполнительские + силы; H одним из первых в этом отношении отличилея ТЮЗ, который в короткий срок воспитал грушпу молодых актеров, занявншх ведущее положение в театрё и кинематографии. В числе его питомцев = актеры Н. aoe. 5. Чирков, Б. Блинов, В. Полицеймако. #3 = Ленинград в блокале. Искусство Ленинграда, окружен: От Глинки до Римского-Корсакова, от О. Петрова до И. Ериюва, от A. Pyбинштейна до А, Есиповой на протяжении всего ХХ и начала ХХ столетия создавалась прославленная ленинградская музыкальная школа, расцветлшая столь пынным цветом в годы советской власти. Старейшая в нашей стране Ленинградская консерватория воспитала таких советских музыкантов мировогб масштаба, как Н. Мясковский, Б. Асафьев, С. Прокофьев, Д. Шостакович. Крупную роль в музыкальной творФеской жизни нашей страны сыграли Многие ленинградские «школы». Почти во всех музыкальных центрах Союза можно встретить композиторов, учившихся у М. Штейнберга или В. Щербачева, пианистов, воспитаннихов Л. Николаева; Из стен Ленинградской консерватории вышли видные деятели искусств советской Грузии, Армении, Казахстана (Гр: Киладзе, Аро Степанян; Е. Брусиловский) и других республик. Ленинградская музыковедческая школа, возглавляемая Б. Асафьевым, включает зиднейшах представителей всех отраслей музыкознания. ‘ Интенсивный пульс музыкальной жизни Ленинграда всегда ощутщался 5 всей страной. Вспомним такие события.ленинградской музыкально-творческой жизни, как дебют Д. Шостаковича весною 1925 года, © его первой юношеской симфонией; его же выступление с пятой симфонией в 1937 году; первые спектакли 6aлетов Б. Асафьева «Пламя Парижа» и. «Бахчисарайский фонтан» (1932 и 1934 годы); премьера & оперы И. Дзержинского <Гихий Дон» в 1935 году: как появление песен ВЫСОКАЯ МУЗЫК. мечены значительнейшими явлениями: создание в осажденном Ленинграде седьмой (Ленинградской) симфонии Д. Шостаковича, творческое возмужаниё за годы Великой Отечественной войны великолепного ‘песенного дарования В. Соловьева-Сёдого, роет Ю. Свиридова, ставшего уже в послевоенный период крупной творческой фигурой и проявляющего свою активность преимущественно в сфере камерного инструментализма. Bee больше и больше крепнут.му* зыкально-творческие связи Москвы и Ленинирала. Многие из композиторов, сформировавшихея и успешию дебютировавших в Ленинграде, бывних самыми деятельными участниками его художественной жизни, такив, как Д. Шостакович, Б. Асафьев, Ю. Шапорин, Г. Попов, живут и работают в Москве. В то же время многие выдающиеся московские музыканты-педагоги — В. Софроницкий, Г. Нейгауз, Л. Цейтлин, тот же Ji. Шостакович = делят свою дея‘тельность между Московской и Ле‘винградской консерваториями, вослитывая Молодых музыкантов обоих городов. , Типичной для ленинградской художественной практики чертой является живой контакт между отдельными композиторами и музыкальными. огганизациями, во многих случаях. приобретаюнший характер подличного творческого содружества. Так, в тесной связи с коллективом и худоЖественным. руководством Театра оперы и балета им. С. М. Кирова велась И. Дзержинским работа над оперой «Князь-Озеро». Композитор Б. Арапов, закончившей симфонию, включенную в программу юбилейного фе стиваля советской музыки, писал партитуру, пользуяеь советами И указаниями Е. Мравинского — будушего ее исполнителя. То же можно сказать и 0б А. Животове и его недавно завершенной «Торжественной позме» для симфонического оркесть фактуре, в инструментовке. Представляют интерес камерно-инструмен* тальные произведения Б. Клюзнера (соната для виолончели, трио), с тавляющие впечатление эмоционалъ: ной содержательности и внутренней эначительности, а также мелодически рельефные и, при относительно малом об’еме, показывающие склонность к протяженному развитию, камерные Пьесы В. Салманова (трио, фортепианный квартет). В области циклической композаций для голоса с оркестром в текущем году выступили М. Глух («Поэма ов вожде»), Ф. Рубцов («Ленинград» на стихи Ольги Берггольц) и Г. Фарди (кантата на стихи А. Прокофьева). Мы выделяем их работы, как наиболее удачные. среди довольно многочисленных образцов — данного жанра. Совсем новые фигуры в нашей творческой среде В. Бунин, Р. Котляревский, А. Лабковский. Все трое вызывают к себе живой ичтерес композиторской общественности, первые двое-—<симфониями, третий — coнатами (виолончельной и фортепианной), являющимися вескими «заязка: ми» на самостоятельный творческий путь. Следует 060бо упомянуть о выпускниках этого года по композиторскому отделению консерватории ~—o Ю. Ефимове, имеющем в портфеле трио, концерт для фортепиано и 24 прелюдии для фортепиано, Г. Уствольской, авторе виолончельной сонаты и фортепианного коицерта, и Д. Толстом, представившем в качестве дипломной работы дзе части симфонии, исполненные оркестром Радиокомитета. Талантлизость каждого из них неоспорима. Музыкально-творчёская жизнь Ленинпрада интёнсивна и многообразна, и очень отрадно, что размах творческой активности ленинградских KOM: позиторов непрерывно возрастает. Б. БОГДАНОВ-БЕРЕЗОВСКИИ & pa. Новый балет М. Чулаки «Юность», воспевающий образы советской молодежи первых лет революции и использующий фабульные мотивы романа Н, Островского «Как закалялась сталь», создается в бУКвальном смысле этого слова внутри Малого оперного театра. Нам думается, что примеры эти достаточно убедительны. Однако мы Часто находимся ‘в плену привычных оценок, забывая © полвижности творческого . процесса, о сложной изменяемости творческого пути того или иного композитора, Мы недостаточно уверенно вылвигаем и поддерячиваем новые, еще безвестные имена и лишь © болыгими усилиями вносим поправки в однажды установивниеся репутации. А между тем. как газ. ленинградская практика лает Нам множество Примеров того, как процессе роста или, наоборот, момент застоя меняет облик композитора и как много творчески нового непрерывно возчикает вокруг нас, оказывая, пусть иногда и не совсем приметно, свое воздействие на общую направленность музыкально-творческого движения. Можно было бы назвать новые имена, < которыми комповиторская общественность уже ассоциирует вопросы перспективного развития музыкального творчества. Ау нас всё еще наблюдается диспропорция между значительчостью создаваемого и относительной незначительностью ‘доносимого до массового слушателя. Это не может не отражаться как на осведомлентости широчайших слоев ценителей советской музыки относительно творческих. процессов, происходящих В композиторской среде, так и на <а. MOM творчестве, подчас лишенном Несомненно. в области опёрно-баИ. Дунаевского в ряде кинофильмов, Все это были „творческие события, сразу прибретшие всесоюзное значелетного искусства Ленинград выраб9- тал особо ценные традиции: они свяРЕНАТ заны прежде всего < обращением к ние и _наложившие свой отзетлисовременности, с продвижением новых вый отпечаток на направленность тем и образов, в.частности образов и развития каждого из упомянутых том советской лействительности, на! жанров. Последние годы также от-