ТРИБУНА АРХИТЕКТОРА
	ТВОРЧЕСКИЕ ОТИБКИ
		от ядра города, чтобы получить
значительно более правильную струк­туру. В этом случае город состоял
бы из основного ядра, ориентируемого
более свободно по отношению к шах­там, и его спутников — небольших
законченных в себе и вместе с тем
подчиненных главному поселков.

В данном случае проблема центра­лизованного или децентрализованно­го города упирается не в личные вку­сы архитектора-планировщика, Как
известно, добывающая промышлен“
ность большей частью характеризует­ся рассредоточенностью своих пред­приятий. Именно поэтому в угольных
и горных районах страны мы наблю­даем преимущественно  рассредото­ченную систему расселения. Она об­ладает большой гибкостью. Автор не
воспользовался ее преимуществами и
этим явно ухудшил свою работу.
Кроме того, в искусственно собранной
в его проекте планировки огромной
массе жилья, разнородной по хаврак­теру застройки, центр города co­вершенно неверно запроектирован по
своему месту и назначению.
	История развития русских гооолов
показывает, что центр участвует R
жизни города уже на первом этапе
его развития. В силу этого рост рус­ских городов был всегда стройным,
оргацичным. В первоочередной же
план развития Ленинска-Кузнецкого
главная центральная площадь не по­падает, ибо она намечена в стороне,
где задуман «репрезентативный» трех­лучевой ансамбль. С другой стороны
намечены кварталы, улицы, но без ор­ганизующего начала, т. е. центра.

‚Основываясь на ложной тенденции
«сращивания» разных по облику рай­онов города в одно целое, автор не­избежно вынужден был разместить
центр города на стыке капитальной и
малоэтажной застройки. Кажущаяся
внешняя стройность на бумаге повле­чет за собой неполноценноеть. ансам­бля города уже на первой стадии осу­ществления проекта.

Предположим, однако, что место
центра города приемлемо. Можно ли
было бы согласиться с его трактов­кой? Увы, и здесь много ошибок.
Следует подвергнуть сомнению ос­новной тезис автора, ‚при котором он
сводит задачу главной площали горо:
да только к функциям транспортного
узла. Вряд ли можно согласиться с
таким неуважительным отношением
к центру 200-тыеячного города, име­ющего значительные перспективы
развития. Совмещение функций глав­ной площади, которое мы допускаем
в небольших поселках, здесь логич­‚но разграничить, выделив  самостоя­‘тельную общественную площадь.
Размещение зданий Горсовета, теат­‚ра, гостиницы создаст парадное ста­‘тичное начало города. Оно требует
условий покоя.

Автор проекта проявляет недопу­стимое упрощенчество, отбрасывая ос­новные идеологические ценности из
планировки советского города. В го­роде с 200-тысячным населением, ес­тественно, должна быть парадная,
торжественная плошадь, изолирован­ная от напряженных транспортных
потоков. $
	Неправильно также строится систе­ма­магистралей: в проекте странно
выглядит их строгая симметрия, не
соответствующая их жизненному нА­значению и реальному  использовз­нию в натуре.

Выше мы говорили о возможности
включения в общую систему города
старого района Кольчугина, о случай­ности и беспорядочности его плана и
`нелогичности использования его как
‘ведущего района в новой — системе.
`Допустнмо ли то равнодушие, какое
‘проявил автор проекта к задачам упо­рядочения старого Кольчугина? Пу­танность, раздробленность, хаотич­ность его сохранились и в новом
проекте. :
	Можно было бы коснуться и эяда
других менее значительных погреш­ностей проекта, однако все они мо­гут быть исправлены в последующих
‘стадиях проектирования. Сейчас важ­‘но предупредить о  неблагополучии
основных принципиальных позиций
‘планировки проекта города Ленинска­Кузнецкого, имеющего значение типо­‘вого случая для многих аналогичных
вновь строящихся, реконструируемых
и заново планируемых промышлен­ных городов нашей Родины.
			‚ Тема восстановления, труд я быт
советских людей привлекли внимание
многих участников выставки. И
здесь хуложники не ограничиваются
единичными зарисовками; они созда­ют большие серии композиций, в
которых показывают советских pa­бочих, колхозников, интеллигенцию,

Наиболее значительными a WETS:
ресными являются серии, посвящен­ные колхозной деревне.

Очень эффектны семь ксилогра­фий Ф. Конртавтинова «Колхозный
труд». Это написанная особым, BC3-
вытенным слогом поэма. В этих гра­вюопах есть эпическая  внушитель­ность и романтическая  приподня­тоесть. Художник дает широко  за­`думанные обобщенные картины сель­ского труда.

В ином плане решены рисунки уг­лем А. Лаптева и гуаши Ф. Бочкова,
также посвященные колхозной дерев­ve. В работах и. того и другото. боль:
ше непосредетвенности; они  отгал­киваютея от натуры, от наблютенно­го в жизни; отсюда — некоторая
STIQNHOCTL, эскизность, Ффрагментар­ность отдельных листов. М все же
для них обоих эти новые их циклы--
значительная творческая победа.

Из других работ, посвященных
колхозной а назовем казахстан­ские акварели Kacteesa, линогра­вюру эстонца ps Kamo ¢ Уборка кар­тофеля», серии гравюр на дереве
П. Упитиса «Латвийские рыбаки»,
«Ларевенский труд». :

разделе работ, посвященных
промышленности, нужно в первую
очередь сказать о серии рисунков уг­лем мололого худоскника Н. Понома­рева «Донбассе восстанавливается».
Ценность этих рисунков в том, что
художник все свое внимание сосредо­точил на создании правливых  обра­зов советских шахтеров, рассхазал
c6 их самоотверженнюм труде, В его
людях, простых и жизнерадостных,
есть внутреннее достоинство. Ay­дожника моно ‘упрекнуть Лишь в
том, что его; рисунки сделаны бегло
и HocaT епортерскай характер
Интересно задумана серия  рресун*
	ков углем К. Финогенова «Сталин»
град строится». Эти правдивые ри:
сунки решены пока эскизно, и нужно
надеяться, что, продолжая свою се­рию, художник сумеет преодолеть
этот недостаток. Назовем такоке ли­тографии Е. Комарова,  посвяшеч­ные восстановлению  сталинградско­го тракторного завода, и акварели
белорусского мастера Л. Лейтма­на, отображающие строительство ав­томобильного и тракторного заводов
в Минске.

Большинство других художников
эту тему решает, как индустриаль­ный пейзаж, — таковы акварели К.
Купецио, продолжающей ранее на­чатую серию «Днепрогэс», серия мо­лодого художника Н. Никифорова
«Нефтэпромысел на Волге», серия
литографий эстонна’ А. Хойдре «В
Эстонском сланцевом районе», офор­ты, посвященные восстановлению
Новороссийского ‘порта, А. Глухов­цева, работы украинских графиков
А. Пащенко, В. Мироненко, Г. Бонда­ренко, И. Дайпа, рассказывающие

о восстановлении индустрии Украи­НЫ.
Все же в целом тема возрождения
социалистической индустрии ве по­лузила еще в творчестве наших гра­`фиков нужного выражения. Есть пор­‚ третные зарисовки, есть панорамы но­`востроек, но не создано еще общей
грандиозной картины восстановления
героическими усилиями советских
людей индустриальной моши своей
страны.

В этом плане задумана серия лито­графий А. Пахомова. посвященная
жизни ‘послевоенного Ленинграда. Но,
к сожалению, они много бледнее его
предыдущей серии — «Ленинград в
дни блокады»,

Д. Мочальский в <ерии «Москва»
выступает попрежнему наблюдатель­ным и остро чувствующим современ­ность мастером массовой сцелы.

Труд людей вауки избрал темой
своих литографий А. Гончаров. Они
сделаны несколько эскизно, но так
остро, интересно обрисованы ‘в них
обстановка и работа лаборатории, что
мы с интересом будем ждать, как
станет развивать эту тему художник
дальше.

Жанровые сценки из жизни детей
показал В. Баюскин в своих свежих,
трепетных акварелях и гуашах.

Широко, жизо набросана сценка
быта современной Москвы в литогра­фии молодого художника Ю. Узбя­кова («У газетной витрины»).

 
		©
К. АНДРЕЕВ
>
ной заботе Ленина 06 Украине
	(«Шорс у В. И. Ленина», «Иархомен­ко у В. И. Ленина», «Ходоки у Лени­на» и др.). Живость, динамичность
композиции — достоинство этих
офортов, но в некоторых из них
центральному образу недостает порт­ретного сходства,

П. Васильев работает надо вопло­щением образа Ленина уже более
четверти века. Его. рисунки получили
заслуженную популярность и высо­кую оценку. Он продолжает попол­HATS свою серию новыми портретными
зарисовками и рисунками, изобра­жающими все новые эпизоды жизни
	и деятельности Ильича.
	Из искусства второстепенного, при­хладного или узко камерного по
своему характеру, из искусства для
немногих, каким была графика до
революции, она стала’ в послеоктяб­рьские годы равноправной в ряду
других искусств, стала подлинно на­родным искусством,

Наша графика отличается  исклю­чительной отзывчивостью к событи­ям окружающей жизни. Она стре­мится запечатлеть все ‘ эначительное
и яркое в современности. ‚В совет­хой стране графика превратилась в
большое искусство, участвующее
вместе с живописью и скульптурой
на всех художественных выставках.
Тот высокий уровень, на который
поднялось в нашей стране изобрази­власти, в значительной мере опреде­ляется достижениями также и нашей
графики.

Лучшие черты, свойственные co­ветской графике, желание поднять
большое содержание, решить  слоск­ную тему, откликнуться на важней­шие события дня отличают и новые
работы наших графиков, созданные
за последние два года и экспониро­ванные сейчас на Всесоюзной худо­жественной выставке,
	Если уже давно стало  общепри­знанным, что наша книжная  иллю­страция стоит на высоком художест­венном уровне, то в последние годы
и в области станковой графики мож­но было отметить также всё новые и
новые успехи. Художники здесь уже
пе удовлетворяются беглой зарисов­кой. простым этюдом с натуры, или
суммарным эскизом, — они ищут
«больнюй формы», стремятся к за­конченному композиционному рисун­ку, к созданию тематических серий
н циклов, дающих последовательное
раскрытие данной тгмы,.

На выставке мы видим ряд инте­ресных серий, в которых художники
стремятся решить ответственную те­му нашей современности-воссоздать
в гравюрах, рисунках и акварелях об­разы великих вождей советского на­рода, основателей советского  госу­Ддарства Ленина и Сталина, запечат­леть отделыные эпизоды их жизни и
деятельности. Здесь в первую оче­‘`редь нужно выделить работы трех
художников — Е. Кибрика, П. Ва­сильева и В. Касияна.

Серия Е. Кибрика «Ленин в 1917
году», состоящая из четырех боль­щих законченных композиций, испол­ненных углем—<«Есть такая партия»,
«Июль 1917 года; В. И. Ленин в
подполье», «Ленин в Разливе» и
&24 октября ночью в Смольный пря­был Ленин»— должна быть признана
выдающимся достижением  на’ней
графики последних лет. Это подлин­BO творческое, новаторски смелое
воплощение образов Ленина и
Сталина в графике. Мы здесь видим
не робкие портретные зарисовки, а
сложные рисунки-композиции. Ленин
и Сталин в рисунках Кибрика пред­стают пзред нами как творцы и ор­ганизаторы Великой Октябрьской
социалистической революции, веду­щие народ к победе.  

Серия офортов выдающегося укра­инского графика В. Касияна «Ленин
и Украина» показывает Ленина —
главу молодого социалистического
государства. рассказывает о постоян­Перед нами проект архитектурной
планировки города Ленинска-Кузнен­кого (6. Кольчугино)—одного из ра­стуших угольных районов Кузнецкого
бассейна. Этот город возник лавчо—
	в дореволюционных условиях, развиз
вался без плана. Первые строения со­оружались вблизи шахты, а потом да­же на угольных пластах. Естественно,
что город нуждается в коренной ре­конструкции и перепланировке.

Невольно возникает вопрос — нуж­но ли, составляя новый проект планн­ровки, считаться со старым Кольчу­гиным, брать ли его за основу или
гораздо логичнее строить новый го­род? Пласты угля под городом пре­пятетвуют сооружению крупных зда­ний. Кроме того, старый город лишен
каких-либо ценных исторических тра­диций, выдающихся архитектурных
памятников,

Перед автором проекта планировки
Ленинска-Кузнецкого архитектором
Салищевым (Государственный инсти­тут проектирования городов) стояла
трудная задача, осложнявшаяся еще
ограниченностью жилой территории,
В создавшихся условиях вынужден­ного использования под жилье сво­бодных от угля земель автор су­мел удовлетворительно решить дишь
одну функциональную задачу — вы­территории для развития  горо­да. Не отказываясь от старого торо­да, он все же центр тяжести перено­сит в новую часть, которую добросо­вестно расположил вблизи промыш­ленных предприятий. Схема при­обрела форму, приближающуюся к

„римской цифре Г. Стержнем компози­ции является центральная трехлуче­вая ось, об единяющая площадь и ма­гистрали.

Но композиционная основа плани­ровки не учитывает сроков ввода в
эксплоатацию отдельных ее звеньев,
т. е. должно пройти много десятиле­тий, покуда удастся реализовать в
строительстве рисунок, нанесенный
на бумагу проекта.

Промышленные предприятия распо­ложены главным образом к северо-во­стоку от города. Соответственно это­му односторонне будет застраиваться
город. Что же в таком случае полу­чится < основной симметричной ком­позиционной структурой города, залу­манной в парадной «версальской»
трехлучевой форме?

Первый этап развития жилого рай­она не захватывает основное ядро
яланировки. Следовательно, долгое
время город будет незаконченным ор­гавизмом, лишенным главного его ар­хитектурного содержания.

Верно ли зто? Конечно, нет. Совет­ский человек, живя в новом городе,
должен ощущать его как органичное
архитектурное целое даже в незакон­ченном состоянии. Налицо — недо­статочно продуманное решение
проекта города. В чем же причины
неудачи автора?

Еслн город в воображении архитек­тора складывается вопреки естествен­ным тенденциям его роста, вопреки
здравому смыслу, автор неизбежно
придет к построению бумажной, -мерт­BOH «орнаментальной» структуры го­рода. Архитектор Салищев в данном
случае оказался в стороне от дейст­‘вительности, потерял. чувство време­‘ни и пространства.

 
	Образ города в значительной сте­пени зависит от архитектуры зданий,
их этажности, ансамблевой подчинен­ности. В Ленинске-Кузнецком в ос­HOBHOM живут шахтеры. Тяготение к
небольшим усальбам, к своему огоро­ду и саду — естественно после ра­боты под землей,

Автор понял это. Он предусмотрел
около 40 пропентов одноэтажных до­мов в городе. Но учел ли автор в
композиции плана столь большую
расоредоточенность населения? Здесь
легко сбиться с правильного пути и
превратить город с 2009-тысячным на­селением в большую деревню. И
действительно, автор сбился с пра­вильного пути.

Вместо того, чтобы отделить от ос­новНого ядра города периферийные
малоэтажные поселки, которые по
срокам осуществления отдалены, и
строить композицию ядра города са­мостоятельно, автор, искусственио
связав все в одно большюе­целое,
допустил серьезную градостроитель­ную ошибку.

А между тем, достаточно было бы
отделить от города поселки и архи­тектурно трактовать их независимо
		 
	Одна из основных творческих за­слуг театра для детей — создание
сценического образа советского под­ростка. Детская драматургия всегда
стремилавь,—хотя, может быть, и не

сепда умела этого вполне достичь, —
к праедивому сценическому ‚ изобра­жению тех моральных ‘качеств соват­ского подростка, которые являются
основой и целью всей системы ком­муниетического воспитания. Показать
те изменения в детской неихологии, в
самосознании современного юношеслт­ва, которые произошли в связи с Ве­ликой Отечественной войной, —такова
Задача, которую поставили перед со­бей тюзы’ и их драматурги в наши
ДНИ,

Попыткой подойти к решению этой
задачи явились две последние премь­еры детских театров Москвы — «До­рогие мои мальчишки» Л. Кассиля и
А. Липеровского в Центральном дет­ском театре (постановка А. Рубина,
художник М. Виноградов, композитор
	М. Старокаломский) и «В начале
мая» В. Любимовой в Московском
тюзе (постановка М. Лишина, худож­o
		«Дорогие мои мальчишки».
артистка Т. Булкина, Тимка
ков = артист В. Залевин.
		пемеркнущие в веках подвиги ©о­ветского народа в Великой Отечест­венной войне еще долго будут вол-.
ковать творческое воображение  нча­ших художников, Событиям Отечест­венной войны на выставке посвящен
целый ряд новых работ советаких
графиков, в которых художники пы­таюйся дать обобщенные, синтети­ческие картины недавних событий.

Замечательную серию. гуаней
«Москва военная» создал А. Дейне­ка. В этих болыших многофигурных
композициях, графически четких и
сдержанных по цвету, воссозлана`
Москва осейи 1941 года, Москва
прифронтовая. Только подлинный
художник и подлинный патриот мог
с такой огромной художественной
убелительностью обрисовать облик
частороженного города, ощетинивее­гося надолбами и зенитками, готово­го к жесточайшим сражениям,

В серии линогравюр ленинградец
С. Юдовин лаконично и вместе с тем
с большим чувством рассказывает
о Ленинграде в дни блокады. Поль­зуясь` скупыми сочетаниями черных
и белых пятен, художник создает
полные жизни образы не сломленных
никакими лишениями людей. Серию
завершает лист «День победы на
Лворцовой плошали». замечательно

 
	передающий грандиозное зрелингз на­родного праздника,

Военному енингралу посвящены
и офорты молодого художника А.
Харшака. Харшак не выбирает слож-_
ных сюжетов, не дает многофигур­ных композиций: изображая лицо че­ловека— солдата, ползущего вперед в
разгаре боя, раненого ребенка или ка­киг-либо элементы военного пейзажа
— траншеи, надолбы, он умеет выра­зить как бы самое настроение тех
дней, с их драматизмом и напряжен­ностью. Лучшие его листы («На пе­рэднем крае», «Левочка») производят
большое впечатление; олнако нужно
сказать, что иногда переживание ху­дожником виденного кажется слиш­ком суб’ ективным.

Запоминаются рисунки молодых
художников О. Верейского и А. Лива­нова, посвященные фронтовому и пар­тизанскому быту.

Своеобразным И талантливым pH­совальшиком показал себя Б. Проро­ков в серии «В Кита». Пророков
удачно использовал в своей работе
технику китайского рисунка тушью и
создал оригинальные ‘и правдивые
произведения, посвященные жизни
‘совоеменного Китая.
		«В. И. Ленин в подполье». Рисунок художника Е. Кибрика,
			Книжная графика представлена
количественно скромно. Но и здесь
эсть много интересного.

На Всесоюзной выставке зритель
имеет возможность полностью озна­комиться с некоторыми замечатель­ными сериями иллюстраций таких
вылающихея мастеров советской
книжной графики как Кукрыниксы,
Шмаринов и Дехтерев.

Большая серия рисунков к «Даме
с собачкой» превосходно венчает че­ховский цикл Кукрыниксов.

Рисунки Д. Шмаринова к произзе­дениям А, Некрасова вносят многа
нового в интерпретацию `некфасов­ской поэзии, помогают по-новому
прочесть великого русского поэта
и зрительно представить себе создан­ные им образы,

Каневский давно не радовал так
советского зрителя и читателя, как
теперь, показав свои иллюстрации к
повестям Гоголя «Вечера на хуторе
близ Диканьки». В его легких, про­зрачных рисунках черной акварелью,
полных света и воздуха, есть и неж­ная восторженность и мягкий юмор,
присущие гоголевским «Вечерам». В
этих иллюстрациях OH отходит от
‘Toh гротесковой схематичности, той
«колючести» рисунка, которые преж­де были характерны для него.

М. Дерггус также дал неплохие
иллюстрации к двум повестям Гого­ля: «Майская ночь или утопленни­па» и «Ночь перед рождеством».

 

м
	Дерегус привлекает горавдю боль­ше другими своими работами: пик­лом болыних офортов на тему <Ук­‚раинские думы и исторические Tete
ни».

Недавно исполненный С. Герасимоз
вым фронтиспие к книге «Дело
Артамоновых» А. М. Горького (аква­рель)—блестящее завершение его ра­боты над иллюстрированием этого
романа.

Серьезным недостатком нашей
книжной графики нужно признать
почти полное отсутствие иллюстта­ций к лучшим произведениям созет­ской. художественной литературы.
Трудно даже понять причину подоб­ного явления. Виноваты. ли в этом
Е издательства, не привлекаю­щие к этой работе лучшие силы со­ветских графиков, или же сами ху­дожники медлят с работой над сов­рэменной темой. Во всяком случае,
это серьезный пробел в нашей гра­фике.
Заканчивая обзор графики на Все­союзной выставке 1947 года, можно
сказать, что не один десяток произ­ведений с этой выставки останется в
  стенах наших музеев. Не лучшее ли.
  признание: их. успехов? Но в то
  же время мы видим на выставке и
немало отдельных недочетов, устра­Nome которых будет способстасвать
еще более быстрому. под’ему всех
видов и техники нашего графическо­то ‘искусства. ,

 
	ляют рисунки Л. Сойфертиса, посвя­щенные советской детворе. В них
много движения, легкости, изящест.
ва. И все-таки неприятен в них налет
эстетизма: художник не столько ду­мал об изображении детворы, сколь­ко стремился’ продемонстрировать
свою манеру рисовать. От талантли­вого художника ждешь не «милых»
безделушек, а болзе ‹серъезного и
глубокого воплощения <овременной
жизни.

Портрет на выставке на этот раз
занимает довольно скромное место.
Это прежде всего несколько работ,
так блестяще выступивших в. прош­лом году Г. Верейского, М. Родионо­ваи А. Шовкуненко,

Новые портреты Г. Верейского,
посвящены главным образом  деяте­лям искусства Ленинграда. Среди
них — прекрасные погрудные порт­реты акад. Орбели, проф. Оссовского
и легко, лаконично и выразительно
нарисованный и художника В.
 Серова за работой. В портрете Е: Мра­винского художник как-булто ищет
новых ‘приемов характеристики: чуть
утрирован тонкий’ угловатый силуэт
фигуры, в результате этих экспе­риментов портрет получился несколь­ко внешним.

Из портретов Родионова наибо­лег удавшимся можно считать порт­рет художника М. Сарьяна.

А. Шовкуненко показал  написан­ные со свойственным ему ‘артистиз­MoM акварельные портреты М. Лит­ского:

Творческой ‘удачей А. Фонвизина
является портрет артистки Ордан­ской. Этот портрет убеждает в живо­сти и правде созданного актрисой
сненического образа.

Пейзаж на выставке  немного­числен. Наибольший интерес пред­ставляют работы, посвященные
городскому пейзажу. Здесь в пер­вую очередь нужно назвать. новые
листы из серии «Старая Москва» И.
Павлова, Тема новой Москвы влежх­новляет А. Ромодановекую; в её як­варелях верно передан облик улиц
й нломталей сегодняшней Москвы.
	Чистотой стния и точностью рисун­ка привлекают гравюры на дереве
Л. Хижинского, посвященные нриго­родам Ленинграда. Красочные  эф­фектные салюты М. Бобышюва уже
вполне заслуженно завоевали себе
популярность, и на выставке еще раз
убеждаешься в том, что ему, ‹ более
чем кому-либо другому из наиих жи­вописцев, удалось успешно справить­ся с этой трудной темой. Красивы по
цвету киевские пейзажи А. Пашен­ко. Выдающиеся памятники города
Ленина запечатлены в литографиях
И. Астахова; эстонцы’ Э. Окас, А.
Хойдре и Д. Лаев показывают, Kak
возрождаются из пепла и руин их
родные города. Столице Армении  по­святил свои литографии А. Гарибян.
					«Жатва». Гравюра на дереве Ф. Константинова.
		Не вникая в детальную оценку
еще по меньшей мере десятка милых,
живых и правдивых детских образов,
рожденных этими двумя спектаклями,
все же хочется отметить ту несом­ненную культуру сценического  ис­полнения детских ролей, которая про­демонстрирована обоими театрами. «В
начале мая» разыграно в основном
молодыми кадрами МТЮЗ. Ставка
на молодость исполнителей явилась
одним из средств осуществления об­щей задачи — показа целой группы
ребят-школьников. Но «типажность»,
как принцин распределения ролей, не
всегда приводит к желаемым резуль­татам. Вполне убедительны и. прав­дивы и по внешним и по внутренним
своим данным И. Рейноян — Лиза,
М. Половикова — Наташа Карасева
и И. Паппе — Шурочка. Б. Павлов
играет роль Алеши искренне и теп­ло, но его внешний облик противоре­чит содержанию роли. Наряду с этим
Г. Бурцева, обладающая давним и
славным стажем в исполнении детских
ролей, дает законченный и цельный
образ семикласеницы Нины.

К тому же, условно говоря, стар­шему поколению актрис-травести от­носятся исполнительницы трех глав­ных героев в спектакле Центрально­го детского театра «Дорогие мои
мальчишки»: А. Кудрявцева — Ка­па Бутырев, Т. Булкина — Валя Че­репашкин и Л. Чернышева — Тимка
Жохов. Роли этих трех мальчиков
сыграны на том уровне актерского
мастерства, который позволяет гово­рить о действительно болыших  до­стижениях советского театра для де­тей в области сценического воплоще­ния образа подростка.

Однако успехи, достигнутые  дет­скими театрами в создании образов
детей, только сильнее подчеркивают
недостатки, которые они обнаружили
в решений образов Взрослых. Можно
подумать, что театр для детей отка­зался от всякой заботы о своих
взрослых персонажах, устремив все
силы и внимание на «детскую спе­цифику». Упрек этот может быть
равно обращен как к театрам, так и
к драматургам.

Руксподителем и вдохновителем
юных синегорцев выступает Арсений
Петрович Гай. Его имя проходит че­рез весь спектакль. Но как чеинте­`ресно, как отрывочно и бледно пока­‘зан Гай в прологе! Ни авторы, ни
	режиссер, ни актер не нашли ниче“
го, что помогло бы подать образ
Гая так, как он того заслуживает.
	  Тепло я с настоящим юмором сыг­рана сцена примирения ремесленни­ков с юнгами, когда дорвавшихея ло
` потасовки юнцов разнимают и уми­ротворяют старики мичман Пашков й
  цеховой мастер Матунин. Но роли
обоих воспитателей эпизодичны в <а­мом плохом смысле этого слова, т. е.
рассматриваются и автором и режис­сером, как не имеющие существенно
го значения в спектакле. Apracty
М. Холодову удается создать хотя бы
вненне  запоминаюнтуюся фигуру
старого мастера, на долю же П. Брян­ского не досталось ничего, кроме мич=
  манского кортика и трубки. Не удер­` жался Л. Кассиль от соблазна запу­стить камешек в «педагогический»
огород, изобразив руководительнину
Дома пионеров, сменившую Гая, как
представительницу тех старой памяти
наробразовских воспитателей, кото­рых осмеивал еще А. Макаренко. Не­‘уместное рвение Ангелины Никитич­ны, сигнализирующей об опасности
там, где ее вовсе нет, пресекает сек­ретарь горкома Плотников, единст­венный из взрослых в этом спектак­ле, авторитету которого можно и хо­чется верить (артист Н. Пастухов}.

 

 
	В спектакле МПЮЗ взрослые —
родители и педагоги — показаны в
том тесном общении с петьми; кото­рое соответствует жизненной правде.
Но такова только внешняя ситуация.
В решении же психологических и пе­дагогических вопросов, составляю­щих содержание пьесы, взрослые нг­рают самую незначительную роль
Больше всего возражений вызывает
образ матери Алеши, совершенно
растерявшейся перед сложностью
проблемы воспитания сына.
	Если же вспомнить по аналогии ту
неудачу, которая постигла С. Михал­кова и Центральный летский театр в
изображении родителей и школьного
учителя в пьесе «Красный галстук»
(наряду с бесспорным успехом в пе­шении образов детей), если перебрать
в памяти целую серию незадачливых
родителей и недалеких педагогов,
фигурировавших в .школьно-пионер­ских пьесах тюзовского репертуара,
то очень трудно избежать неутеши­тельных для детского театра выво­дов.

Театр для детей и его драматургия
должны мобилизовать все свои твор­ческие силы, чтобы создать на дет­ской сцене высокоидейный н жиз
ненно правдивый образ воспитателя
нового советского поколения.
	 ученической жизни, в период подго­товки к экзаменам, в мирный домаш­ний и школьный быт. Никаких внещ­них поводов для свершения полвигов,
для выявления героического характе­ра нет. Тем интереснее обнаружить
все задатки такого ‘характера в обра­зе героини спектакля, 14-летней Лизы
Родионовой, ученицы седьмого клас­са, готовящейся вступить в комео­мол. Решение этого образа тем труд­Нее, чем больше положительных ка­честв приписывает ей автор, Как лег­ко тут было бы впасть в изображе­ние той во всех отношениях пример­ной девочки, которая существовала,
как идеальный образец для подража­ния в арсенале педагогических прие­мов у старых гувернанток и вызыва­ла неизменный протест у тех, кого
пытались воспитывать примером та­кой девочки. Лиза, однако, не вызы­вает протеста, а внушает уважение;
это достигается тем, что «пример­ность» ее поведения об’ясняелея не
слепым выполнением правил хороше­го поведения, а сознательным и про­думанным выбором тех жизненных и
нравственных норм, которые она счи­тает для себя обязательными. Вступ­ление в комсомол является для нее
некиим внутренним экзаменом, к кото­же высокими оценками wopaur aot
«уюпеваемости», каких она добилась в

тикольной учебе. В Лизе сказываются
та же сознательность и ответствен­ность, какие характеризуют Kany

шее. за годы войны и вступаю­шее сейчас в жизнь, успело пройти
серьезные испытания: оно знает тя­жесть утрат, понимает, во имя чего
эти утраты понесены, и умеет ценить
‘то, что ими оплачено. Недаром вос­`поминания 0б отце, погибшем на
‘фронте, номогли Лизе, все ссорив­шейся с братом из-за его неправиль­‘ного отношения к учебе, найти путь
‘к примирению, душевному единству.

 

$

рому она стремится притти с такими.

Бутырева. Юное поколение, подрос-.

 
	ноян создала очень привлекательный
образ Лизы, чуть затаившейся в сво­‘ей внутренней сосредоточенности и в
то же время устремленной к тому
нравственному идеалу, которого она
хочет достичь. Ее чистота и’ принци­‘пиальность, ве убежденность и ис­`кренность переживаняй как в огор­‘чениях, так и в радости переданы
исполнительницей с хорощей серьез­остью и больной сценической Hpo­Молодая актриса МТЮЗ И, Pen­CTOTOH.
	Бутырева с настоящей убедительно­стью и правдой. При всей его серьез­ности и собранности он остается под­ростком. В его самообладании есть
что-то от детского желания казать­ся взрослым, придать себе недостаю­шую весомость. Смешна и мила его
ворчливость, к которой он прибегает,
чтобы поддержать свой престиж хо­зяина в семье. Но напускная ‘сдер­жанность Капы пропадает и сме­няется чувством нескрываемого маль­чишеского торжества, когда ему
удается озадачить своего соперника
—— jonny. Новые качества характера
героя, воплощенные в образе Капы
Бутырева автором, заставили и акт­рису найти новые выразительные
средства его сценического осуществ­ления. А. Кудрявцева выявляет ти­пичные черты подростка не в том, что
подчеркивает его «детскость», а в его
тяготении к подражанию взрослым.
	Аналогичную задачу выявления нэ­вых идейно нравственных качеств в
образе советского подростка-школь­ника поставила перед собою и В. Лю­бимова в пьесе «В начале мая». Театр,
вслед за автором, сосредоточил все
свое внимание на психологической
характеристике действующих лид, ко­торым, однако, нехватает  сочности
красок и речевой выразительности,
какими наделены персонажи пьесы
«Дорогие мои мальчишки». Ни сю­жет, по-бытовому простой, ни драма­тический конфликт, слишком слабо
очерченный, не приходят автору на
помощь. Тем не менее, есть в замысле
В. Любимовой нечто свежее и новое,
выгодно отличающее ее пьесу от
прежнего, ставшего почти канониче­ским, подхола к школьной теме с
противопоставлением одиночки и кол­лектива, со схематическим делением
действующих лиц на отрицательных
и положительных. Вдумчивая, очень
тщательная работа режиссера М. Ли­шина н искренняя игра актерского
коллектива, приведенного к настоя­щей ансамблевой слаженности, помог­ли театру извлечь из пьесы все луч­шее, что в ней есть, и создать спек­такль, горячо и взволнованно прини­маемый зрительным залом.
	Если Л. Кассиль располагает за­нимательным сюжетом, не лишенным
своего рода приключенческого азар­та, если его герой действует в обёта­новке военного времени, усугубляю­щего напряженность ситуации, TO
В. Любимова перелосит зрителей в
очень обычную для них атмосферу
	водственник. Но, кроме того, он и
командор отряда пионеров-синегор­нев. Он стесняется того, что еше не
порвал < детской игрой в Синегорию,
затеянной некогда руководителем
Дома пионеров Арсением Гаем. Капка
готов отказаться от своего командор­ства — он устает на работе, ему не­хватает времени. Но перед лином то­варищей это было бы изменой. И ко­гда Капка узнает о том, что Гай по­гиб на фронте, он рентительно остает­ся на посту командора, ибо... «дело
бросать — это хуже еще, чем память
Арсения Петровича позабыть» «От­вага, верность, труд, победа» — де­виз синегорцев, принимающих в свои
ряды лишь тех, кто «по какому-ни­будь делу чего-нибудь достиг хоро­шего», кто сумел доказать, что он
«пионер военного времени».

И в образе жизни, и в понимании
ве трудных сторон, и в ощущении
выпавшей на его долю ответственно­сти Капа Бутырев старше, взрослее
своих сверстников-пионеров и своей
несколько легкомысленной сестры}
он сознательнее и внутренне стар­те, чем все те юнги, с которыми ре­месленники столкнулись по началу
как враги и соперники, а потом сдру­жились на общей работе. Его положе­‘ние хозяина в доме, бригадира на
‘производстве и Командора В отряде
`завоевано тем уважением, которое
‘внушает к себе этот паренек, стано­‘вящийся героем не только в глазах
‘ затонских ребят, но и всего эритель­ного зала. Героическое начало образа
проявлено в данном случае не в свер­зцении каких-либо исключительных,
подвигов, а в раскрытии нравстзен­‘ного превосходства героя, которое и
‘позволяет ему занять его многочис­‘ленные «командные» посты и спра­виться с ними, несмотря на сравви­‘тельно юный возраст, В этом заклю­чено новое качество характеристики
Капы, как героя повести, героя спек­такля, как героя своей среды. Это тем
более следует отметить, что детское
представление о героизме труднее
‘всего мирится с мыслью, что героем
можно быть и в самой обыденной
жизни, в тех самых простых трулах
и днях, из которых складывается по­вседневность.

Артистка Центрального детского
театра А. Кудрявцева играет Капу
	ник В. Талалай, композитор Н. Рах­манов). -

Сценическое переложение повести
Л. Кассиля имеет немало погрешно­стей. В инсценировке многое недо­сказано — не столько в обстоятель­ствах сюжета, сколько в раскрытии
психологии действующих лицо и в
расшифровке «второго плана» пове­сти, который дан в сказке о Синего­рии, сохранившейся только в наме­ках и упоминаниях. Тем не менее,
спектакль передает душевную тепло­ту повести, ее оптимизм и своеобраз­ную юношескую романтику.

Особое место, какое может занять
в современном тюзовском репертуаре
эта пьеса, определяется характери­СТикой ее основного героя, Капы Бу­тырева. У него нет матери, а отец на
фронте. Капка — ученик ремеслен­ного училища и кормилец семьи. На
ремонтном заводе — он бригадир мо­`лолежной бригалы и лучший произ­a f
	з 1-го действия. Черепашкин —
— артистка Л. Чернышева и Дуль­Фотс А. Батанова (ТАСС).