11 апреля 1948 г., № 10 (65) КУЛЬТУРА и ЖИЗНЬ НОВЫЕ КИНОФИЛЬМЫ И СЦЕНАРИИ Художественный совет Министерства кинематографии СССР рассмотрел новые законченные производством кинофильмы. «Третий удар» (постановщик И. Савченко, автор сценария А. Первенцев, производство Киевской киностудии) является первым законченным фильмом из серии больших ху“ дожественно-документальных кинокартин, посвященных Великой Отечественной войне. Художественно-документальные кинокартины являются новым жанром советской кинематографии. Фильм дает реалистическое изображение: разгрома немецких войск в Крыму в 1944 году. В фильме сняты массовые батальные сцены, показызающие ` размах происходивших боев. а Кинофильм «Рядовой Александр Матросов» (постановщик Л. Луков, автор сценария Г. Мдивани, производство «Союздетфильма») посвящен бебсмертному подвигу Героя Советского Союза Александра Матросова, который во время атаки советских войск закрыл своим телом’ амбразуру вражеского дзота и тем обеспечил успех боевой операции. Кинокартина «Мальчик с окраины» (постановщик В, Журавлев, авторы сценария В. Кожевников и И. Прут, производство «Союздетфильма») показывает жизнь советского изобретателя, одного из типичных представителей народа, выросшего при советской власти из мальчика с окраины в представителя передовой советской технической интеллигенции, хз & Министерство кинематографии. Латвийской ССР представило на рассмотрение Художественного совета сценарий Ф. Рокпелниса и В. Крепса «Райнис»-—о жизни и революционной деятельности выдающегося поэта. Латвии Яна Райниса. После тщательного обсуждения Художественный совет принял сценарий, но предложил авторам совместно с постановщиком фильма поработать над дальнейшим совершенствованием образа Райниса и над литературно-художественной стороной сценария. Художественный совет. рассмотрел и одобрил литературный сценарий Т. Семушкина и В. Катинова «Мистер Томсон бежит в. Америку», написанный по роману Т. Семушкина «Алитет уходит. в горы» —о Советской Чукотке. Совет рекомендовал авторам ввести в сценарий дополнительные эпизоды, отображающие новую Чукотку, полнее использовать богатейший материал. популярного романа «Алитет уходит в горы», Рассмотрен представленный — Министерством кинематографии Украинской ССР еценарий А. Боршаговского и М. Винярского. «Потолок мира». Его тема — дальнейшее завоевание стратосферы советскими стратонавтами — HE получила необходимого художественного разрешения. Научное и. практическое значение завоевания стратосферы в еценарии не показано. Совершенно не удались авторам сценария образы советских ученых. и летчиков-стратонавтов. Сценарий подверг ся резкой критике на заседании Художественного совета и отклонен как слабый в литературном и неудачный в идейном и хулоежественном отношении. Активно прошло обсуждение представленного Министерством кинематографии Казахской ССР сценария А. Ольшанского «Друг нашей юности» на тему о советской’ школе: Отмечая‘ достоинства сценария, члены Художественного совета критиковали‘ содержащиеёся в нем недостатки. А. Ольшанскому даны указания, в каком направлении необходимо переделать сценарий. B Художественном. совете обсуждался представленный Министерством кинематографии Азербайджанской ССР киносценарий И. Касумова «Огни Баку» на тему о советских нефтяниках. Художественный совет отметил, что в сценарии имеется основа для создания хорошего фильма. Однако сценарий не свободен от недостатков, которые необходимо устранить. Министерство кинематографии Армянской ССР представило в Художественный совет для рассмотрения сценарий М. Чаманова «Девушка Араратской долины». В сценарии имеются данные ‘для создания веселой uy зыкальной комедии. ses Художественный совет рассмотрел пробные с’емки артистов на кинопленке для новых фильмов. Рекомендованы артисты для исполнения главных ролей в фильмах: «Сказка о царе Салтане» — по одноименному произведению А. С. Пушкина; «Сухой дол» — о поволжекой деревне, превратившейся за годы ‘советской властиов цветущий колхоз; «Суд чести» — о воспитании чувств высокого общкественного долга и национального достоинства советских людей; «Два капитана» — по одноименному произведению В. Каверина; «Спутники» — по одноименному произведению В. Пановой; «Счастливого плавания» — о воспитанниках нахимовских училиш, 699) Б. РОМАШОВ 600 Быть всегда на передовой линии! млн &. Без этого они не сумели бы создать свои вые дающиеся произведения. Именно этому учат нас, писателей, успехи литературы в 1947 году: смелее вторгаться в жизнь, внимательно, любовно и вдумчиво изучать нашу современную действительность. Побеждают те, кому присуще беспокойное, но зато подлинно творческое чувство нового. Безнадежно. отстают слепые и равнодушные к нашей жизни писатели, брюзгливые эстеты, не желающие (или не умеющие) выйти из своего маленького, никчемного и никому не нужного мира. Гнилые рассуждения некоторых отсталых или ленивых литераторов о том, что должны, дескать, пройти десятилетия после войны для того, чтобы можно ‘было приступить к созданию широких полотен, сейчас опрокинуты самой жизнью. Тем и примечателен успех ‘романа И. Эренбурга «Буря», что писатель сумел в нем дать действительно эпическую, многокрасочную и’ масштабную картину мира в дни войны. Действие романа выходит за пределы нашей Родины, и писатель, верный исторической правде, ярко показывает, клкое решающее значение для человечества имела борьба с ‘фашизмом, которую вела наша героическая Советская Армия. Пусть не все персонажи дамы автором достаточно выпукло и не все странийы одинаково хороши, тем не менее успех «Бури» весьма поучителен. Писатель должен не только уметь видеть, но и уметь осмысливать ценное и обобщать его. Именно этим примечательны и роман «Буря», и поэма А. Недогонова «Флаг над сельсоветом», и очерки Б. Галина «В Донбассе» и «В одном населенном пункте». ‘Вторжение в жизнь требует от писателя подлинной большевистской страстности и смелости. Писатель не должен бояться показывать всю сложность жизни. Противоречия, сще имеющиеся в нашей действительности, не могут да и не должны быть им отброшены. Писатель обязан честно и об’ективно разобраться в них. Художник не смеет приукрашивать жизнь. Наша социалистическая действительность и не нуждается в этом. Напротив, величие нашего времени и наших дел в том и состоит, что мы в борьбе побеждаем все старое, косное, уничтожаем «родимые пятна капитализма». Уметь показать в нашей жизни самое главное, самое существенное, показать, как в борьбе со старым побеждает и торжествует коммунизм,— да есть ли задача величественнее! Н. Вирта в пьесе «Хлеб наш насущный» показал, как происходит эта борьба в сегодняшней советской деревне. Он показал старых врагов колхозного строя под их новой маской. Он заклеймил и пособников этих врагов, горе-руководителей типа... Твердовой. Остро и талантливо показана борьба старого и нового в пьесе А. Софронова «В одном городе». Некоторые критики упрекали В. Панову за то, что в ее романе «Кружилиха» ‹ нет идеальных людей, но есть Уздечкин. К сожалению, Уздечкины существуют еще в нашей жизни, как же может писатель умолчать о них? Люди не, сразу становятся идеальными, достойными подражания. Процесс становления человека великой социалистической эпохи, в котором все больше развиваются и крепнут новые благородные ка‚чества, в борьбе со старым утверждают свое ‚ господство коммунистическое мировоззрение, советская мораль, в котором все.в большей. мере гармонически сочетаются общественные и личные ‹интересы,— все это сложные процессы. В. Панова захотела эти процессы У наших писателей бывает elle излишняя торопливость в работе, „спешка, неряшливость, пренебрежение к художественным ‘качествам. Между тем суровая требовательность к себе обязательна для каждого художника. Без совершенствования мастерства нет роста писателя. Высокое идейное содержание. требует и безупречной, художественно совершенной формы. За работы в области литературной критики и искусствоведения Сталинские премии присуждены впервые. Высокой наградой отмечены книги Б. Асафьева — «Глинка», Б. Мейлаха — «Ленин и проблемы русской литературы конца ХХ и начала ЖХ века», М. Нечкиной-—«Грибоедов и декабристы». Это серьезные и значительные произведения. 1947 год был для нашей литературы годом богатым, урожайным. И урожай этот по достоинству оценен партией, правительством, народом. Мы гордимся успехами советской литературы. Но ‘было бы неправильно успокоиться на достигнутом. Впереди — новые высоты. Нае ждут.новые темы. Народ тре бует новых и еще более совершенных книг. На сталинскую заботу о советской литера* туре писатели должны ответить новым могучим творческим под’емом: Бор. ГОРБАТОВ. ному Союзу, на языках всех национально стей... Это ли не всенародная слава! . Театр Островского, являясь гордостью нашей русской культуры, в то же время давно стал одной из вершин мировой классической. литературы. А. Н. Островский был величайшим драматургом своего времени. Только ему оказалось под силу в годы, когда европейская сцена заполнялась сочинениями убогих разносчиков. ходячей бур’жуазной морали, не просто сохравить, HO # продвинуть‘ дальше традиции подлинного реализма в драматургии. Внимательно прислушиваяеь к потребностям ‚народной жизни, он создал репертуар’ поистине. мирового идейно-художественного значения. Островский. оставил 48 оригинальных gpa матических произведений, не считая переводов.. Его. деятельность. является иримером высокого ‘служения своему призванию И долгу, образцом всестороннего изучения народной жизни. Богатое знание жизни народа не, далось ему само собой; оно’ было ‘результатом его огромных наблюдений, постоянного общения с людьми различных сословий: и в бытность его в пору молодости‘ мелким ‘чиновником Совестного и Коммерческого судов.в родном Замоскворечье, ‘и главным” ‘образом во время тех поездок по верховьям Волги и ее притокам, когда он .с научной ‘добросовест» ностью изучал жизнь народа, его быт и нравы —и народный говор в приволжеких городах, и предания старины, и чудесные народные песни, которые ‘он так любил слушать, и сказания, и памятники ‘народной литературы... Тогда же запомнились ему на всю жизнь картины величавой русской природы, пейзажи могучего плеса красавицыВолги; они покорили его на всю жизнь и живым фоном вошли в его пьесы. Но еше больше, чем пейзаж и народная поэзия, привлекала его картина ‘современной. ему народной жизни. Русского человека Островский наблюдал в тяжелую. годину нашей истории. Жестокие нравы города Калинова, дремучие дебри крепостнического про‘извола, разнузданное самодурство и самодовольный произвол = все это, о чем мы читаем сейчас в его-пьёсах, Островский`видел . сам, Он видел, как, сопротивляясь и протеПостановление Совета Министров CCCP o присуждении Сталинских премий за выдающиеся литературные произведения 1947 года вызывает чувство большой радости. Это радость и за своих товарищей, отмеченных заслуженной наградой, и за нашу литературу, обогатившуюся новыми хорошими книгами; это радость и за наш умный, талантливый советский народ. Советская литература созидается самим народом. Она — его детище. Поэтому присуждение Сталинских премий — всегда праздник не только для литераторов, но и для всего народа. В этом году праздник наш особенно значителен. Никогда еще не был столь богат и разнообразен урожай на литературных нивах, как в этом году. Никогда еще не отмечалея высоким признанием столь широкий круг авторов. Тридцать восемь советских литераторов — прозаики и поэты, очеркисты и критики, драматурги и киносценаристы, литературоведы и искусствоведы-—увенчаны лаврами Сталинской премии. : Все это свидетельствует о том, что наша, литература переживает могучий nome. Этого нельзя не заметить. Это невозможно и отрицать, как бы ни хотелось иным зарубежным злопыхателям. Советская литература прочно стоит на первом месте среди литератур мира. Теперь это ясно каждому. Мы, советские литераторы, знаем, в чем основа такого под’ема. Мы благодарно помним, кто указал и указывает нам путь к высотам, кто помог и помогает нам преодолевать трудности под’ема на вершину. Исторические решения ЦК BRKTI(6) no soпросам литературы и искусства широко раздвинули. перед советскими писателями идейные горизонты. Напомнив 0б огромной ответственности писателей перед народом, партия вдохновила советских литераторов на труд ревностный и благородный, И результаты сказались. Они — в успехах нашей литературы за 1947 год. Читая книги, отмеченные в этом году премиями, думая над ними и анализируя их, видишь, в чем секрет успеха, почему именно. эти книги получили всенародное признание. Народ полюбил эти произведения за то, что он находит в них ответ на мысли и чувства, его волнующие, В них, в этих произведениях, запечатлена жизнь нашего народа, народа-победителя, народа-созидателя, жизнь, полная героизма, борьбы и побед. : Жизненной правдой, современностью в самом высоком смысле этого слова пронизаны лучшие книги 19417 года. Советский человек в дни войны и мира — вот главный герой этих книг. Черты характера советского человека — вот что привлекает внимание художника.. Советский патриотизм — вот живо-. творный источник вдохновения. В прекрасном поэтическом романе М. Бубеннова «Белая береза» мы видим советского человека на фронте в трудные дни 1941 года, а в повести В. Авдеева «Гурты на дорогах» тот же советский человек и почти в те же дни предстает перед нами как скромный труженик тыла. Солдат Лопухов совсем не похож на зоотехника Веревкина. Это разные люди, и характеры у них разные. Но их обоих отличают высокое мужество, самоот-. верженная любовь к Родине и вера в победу. Герой романа украинского писателя А. Гончара «Знаменосцы» Хома Хаецкий действует в иные дни, чем герои Бубеннова. Хома Хаецкий победу уже завоевал. Далеко за рубежами нашей Родины шагает он, неся освобождение народам мира. И опять с новой и прекрасной стороны раскрывается перед чи-. тателем советский человек. Насколько он выше, чище и красивее людей, которых еще давит ярмо капиталистического рабства! В романе, П. Навленко «Счастье» мызвидиме советского человека, вернувшегося после’ испытаний войны к мирному созидательному труду. И тут открываются перед’ нами новые богатства души советских людей, для. которых подлинное счастье —‘в борьбе за счастье для всех трудящихся. И хотя опятьтаки не похож полковник Воропаев на Егора ПТирокова — героя поэмы A. Недогонова «Флаг над сельсоветом», много общего у этих людей и борьба у них общая, и счастье — одно! Так с разных сторон показывают нам книги лауреатов нашу жизнь и нашего советского человека. Разнообразен материал, привлекаемый писателями. Герои поэмы Н. Грибачева «Колхоз «Большевик» действуют на селе, люди в романе Ф. Панферова «Борьба за мир» — на заводе. Автор очень интересной пьесы «Великая сила» Б. Ромашов вводит нас в лабораторию ученых, свердловский писатель И. Ликстанов — в класс ремесленного училиша. Одних писателей привлекают герои романтического склада («Звезда» Э. Казакевича), других — простые, рядовые, внешне «будничные» люди («Буря» И. Эренбурга). Каждого лауреата отличают свои, ‘особенные творческие приемы. своя собственная манера письма, свой стиль. Но всем им свойственны чувство правды, высокая. идейность; На недавнем совещании деятелей советской музыки в ЦК ВКИ(б) товарищ А. А. Жданов, говоря о высоких традициях русской классической музыкальной школы, указал, что они заключаются в «сочетании высокой идейности и содержательности музыки, ее правдивости и реалистичности, глу-. бокой, органической связи © народом, его музыкальным, песенным творчеством, в с0- четании с высоким профессиональным мастерством». «Мы не утверждаем, - сказал далее товарищ Жданов,- что классическое наследство есть абсолютная вершина музыкальной культуры. Если бы мы так говорили, это означало бы признание того, что прогресс кончился на классиках. Но до сих пор классические образцы остаются непревзойденными. Это значит, что надо учиться и учиться, брать из классического музыкального наследства все лучшее, что в нем есть и что необходимо ‘для дальнейшего развития советской музыки». Эти замечательные мысли имеют прямое отношение ко всему нашему искусству, в частности к нашей драматургии и к наше му театру... Они се полным правом приходят нам на ум и тогда, когда мы думаем о том богатейшем наследстве, которое оставил нам великий русский драматург А. Н. Островский. : 125 лет тому назад родился этот подлинный богатырь нашей литературы, гениальный художник театра, чье прекрасное творчество так совершенно и так проникнуто народным духом, что его сценические создания и доныне блещут свежими и пленительными красками, словно время только способствовало их могучему расцвету. м 2 И SPN AA CAS ENT OEE В чем же причина неувядаемости созданий Островского? В том, что. он. писал для своего великого народа, для «свежей публики», как он любил выражаться, и У родного народа учился и мудрости, и прекрасной речи, и совершенной простоте, Народ отплатил добром великому своему поэту, но понадобилось несколько десятилетий, чтобы, свершив Великую Октябрьскую социалистическую революцию, народ открыл себе доступ к богатствам своей национальной культуры. . Если при жизни Островского ето пьесы, уже пользовавшиеся широким признанием. демократического зрителя, “WAM Только B нескольких десятках театров, то в наши дни. они идут в сотнях театров, по всему необ’ятэолычие творческие задачи. Присуждение Сталинских премий за кинокартины 1947 года имеет огромное значение для всех работников кинематографии, оно обязывает нас еще глубже, вдумчивее, смелее относиться к своему делу и создавать новые высокохудожественные произведения киноискусства. В постановлении о кинокартине «Большая жизнь» ЦК ВКП(б) указал работникам совет-. ского кино на крупнейшие‘ошибки в их твор-. честве, наметил пути, по которым они должны итти в своей дальнейшей работе, пред’ явил им справедливое требование поднять выше идейное и художественное качество кинокартин. Постановление Центрального Комитета партии вызвало большой творческий под’ем среди деятелей кинематографии. Почти все мастера советского кино дружно взялись за работу. Прошлый год был годом напряженного труда для коллективов киностудий, стремящихся ответить новыми полноценными произведениями искусства на постановления ЦК ВКП(б) по вопросам литературы и искусства. В результате в 1947 году были созданы кинокартины, которые являются бесспорным достижением нашего искусства. Тринадцать лучших художественных и документальных кинофильмов удостоены Сталинских премий: «Сельская учительница», «День победившей страны», «Русский вопрос», «Советская Украина», «Сказание о земле сибирской», «Пирогов», «Москва — столица СССР», «Жизнь в цитадели», «Советская Латвия», «Подвиг разведчика», «День воздутного флота СССР», «Алишер Навои», «Всесоюзный парад физкультурников 1941 года». Шестьдесят семь режиссеров, сценаристов, операторов, артистов и художников. получили высокое звание лауреата Сталинской премии. Можно с уверенностью сказать, что в прошлом году советская кинематография добилась некоторык успехов и в ее работе наметился известный перелом, Важнейшим достижением советского киноискусства является создание крупных художественных и документальных фильмов о жизни советского народа, о его героизме в дни Отечественной войны и послевоенного ‚мирного строительства, об укреплении мощи советского государства и о расцвете его социалистической культуры. В фильмах «Сельская учительнииа», «Сказание о земле сибирдели» правдиво и убедительно показываются формирование новых, советских людей, их замечательные качества в бою, в созидательном труде, рост новой культуры, Наши документальные фильмы «День победившей страны», «Советская Украина», «Советская Латвия», «Москва — столица СССР», «Всесоюзный парад физкультурников 1947 года» и «День воздушного флота СССР» являются своеобразным отчетом о великих делах и достижениях советского народа, ярким рассказом о. повседневном труде миллионов советских людей, строящих коммунистическое обткество. Художественный кинофильм «Русский вопрое» знакомит советских людей с современным разлагающимея миром капитализма, ‘разоблачая его хишнические устремления и человеконенавистнические нравы. Сосредоточив главное внимание на темах современности, мастера советского кино продолжали работать и над созданием фильмов о выдающихся деятелях нашего народа в прошлом. Лучшие кинокартины этого жанра «Пирогов» и «Алишер Навои» удостоены Сталинских премий. В текущем году Сталинские премии присуждены за четыре цветных фильма. Это — свидетельство того, что цвет, как новое средство художественной выразительности, обогашающее киноискусство, прочно входит в нашу кинематографию. Но, говоря об успехах, нельзя забывать и обходить молчанием наши неудачи и оптибки. Еще не все мастера кинематографии до конца поняли свою ответственность перед народом в связи с постановлениями ЦК ВКП(б) по вопросам искусства. Выбрав для своих работ большие и весьма актуальные темы, некоторые режиссеры и сценаристы не проявили серьезного отношения к своей работе и не смогли в своем творческом решении развернуть их и донести до зрителя в художественно правдивой и занимательной форме вею глубину содержания жизни советского народа, богатство его человеческих характеров. Значительная часть выпускаемых художественных фильмов все еще является слабой в идейном и художественном отношении. Главная причина этого — в нас самих, творческих работниках. Исключительное внимание и повседневная забота ‹ партии, правительства и лично товариша Сталина о нашем киноискусстве обязывают нас, мастеров советекой кинематографии, работать еще более настойчиво, упорно и дерзновенно. Мы не имеем права удовлетворяться достигнутыми успехами. В работе кинематографии следует решительным образом уетранить пока еще существуюв образе Романа Дубровина в пьесе «Боевода» и в фигуре Козьмы Минина, А. Н. Островский был подлинным новатором в драматургии. Новаторство его. глубоко прогрессивно, тесно связано с передовыми идеями своего времени. Недаром ему близки демократические идеалы революционных публицистов Добролюбова и Чернышевского, недаром в течение шестнадцати лет он был связан с журналом «Отечественные записки», которым руководили Некрасов и Салтыков-Щедрин, Творческое и идейное развитие Островского протекало сложно. На протяжении ‘своей жизни он не раз изменял дружбе с идеологами революционной демократии и сближался с реакционными славянофильскими кругами, Близость к Аполлону Григорьеву отражалась на его творчестве крайне отрицательно. Свои лучшие произведения он создал в те годы, когда чувствовал свое внутреннее родство с революционными демократами, В годы болезни Некрасова он, «общенародный пиватель», по выражению Льва Толстого, писал больному поэту: «Как вам умирать, с кем же тогда мне итти в литературе? Ведь мы с вами только двое настояших народных поэтов, мы только двое знаем его, умеем любить его и сердцем, и чувствовать его нужды, без шаблонного западничества и без детского славянофильства», Отдав все свои силы театру, А. Н. Островский смотрел на драматическое искусство как на «могучий двигатель в народном образовании». Его никогда не покидало сознание ответственности перед народом. Считая театр нравственной школой воспитания зрителя, он видел в излюбленном им жанре высокой комедии «лучшее средство для достижения нравственной цели». В лучших своих пьесах Островский стремился ставить серьезные общественные и морально-этические проблемы своего’ времени. Он всегда оставался злободневным, понастоящему публицистичным; неизменно заботясь о том, чтобы «идеалы были определенны и ясны, чтобы в зрителях ие оставалось сомнения, куда им обратить свои симпатии или антипатии». Часто уже! в. названии пьесы он давал протрамму своего произведения. Товарищ щую переоценку достигнутых положительз ных результатов и, как следствие этого, некоторую самоуспокоенность благодушие. Постоянное чувство неудовлетворенности своей работой, самокритичное отношение к своим произведениям, неукротимое желание превысить достигнутое — вот что является непременным условием движения нашего искусства вперед. Глубоко и всесторонне анализируя достижения и неудачи прошлого года, работники советской, кинематографии будут совершенствовать свое профессиональ-. ное мастерство и всей силой своих способностей двигать наше искусство навстречу неизмеримо выросшим требованиям и культурным запросам народа. В 1922 году, когда советская кинематогра- фия только начала зарождаться, Владимир Ильич Ленин указывал, что из всех искусств самое важное для: нас — кино. Это определение нашего искусства Лениным как самого важного было дано еще в ту пору, когда советский кинематограф переживал младен> ческий период своего развития, когда еще. го киноискусства и когда в кинематографию не пришел еше ни звук, ни цвет. За годы советекой власти значение и роль кино неизмеримо выросли. «...Кино, -- указы —— вает товарищ Сталин,— помогает рабочему классу и его партии воспитывать трудящихся в духе социализма, организовывать массы на борьбу за социализм, подымать их культуру. и политическую боеспособность». Нам надо всегда помнить указания Ленина. и Сталина. Они говорят о том, что оенова основ нашего киноискусства — в его народности. И только те кинофильмы поднимутся до уровня подлинных произведений передового искусства, которые будут служить народу, подымать его культуру, помогать ему строить коммунистическое общество. Вот почему, приступая сейчас к работе над новыми фильмами, выбирая темы си намечая планы будущих кинокартин, мы всецело должны ` исходить из этой главной задачи и цели нашего искусства — служить советскому народу. Для этого необходимо изучать народ, понимать его коренные интересы, учиться у него. В жизни героического советского народа, в его борьбе и труде надо черпать темы длз будущих кинокартин и стремиться к тому, чтобы картины отвечали народу на волнуюшие его вопросы, воспитывали его и вызыь вали в нем желание перенимать лучшие, благородные качества изображаемых на экране людей. : Наши картины должны увлекать зрителя не только своим содержанием, но и своей занимательной формой, богатством человеческих характеров, красотой национальных. особенностей, быта, обычаев и фольклора народов нашей Родины. „Наши картины должны не только воспитывать зрителя, но и одновременно давать ему истинное эстетическое наслаждение. После просмотра кинокартины зритель должен уходить радостным, бодрым, воодушевленным, - Советское киноискусство, будь то по жанру. драма, трагедия или хроника, должно всегда : быть жизнеутверждающим и оптимистичным. Для этого надо показывать жизнь .советских людей такой, какая она есть, в ве слож-_ ности и многогранности. Между тем отдельные мастера кино, как бы пугаясь ярких красок жизни, выбирают для своих. картин тусклые, унылые, однообразные тона. Другие же, боясь сложности’ и противоречивости жизненных явлений, пытаются в своих картинах пригладить все противоречия жизни, представить их в стилизованном, поделащенном виде. Как те, так и другие картины не. могут вызвать у зрителя ничего, кроме антипатии. Советские люли любят полнокровное, здоровое искусетво, правдиво и ярко отра`жающее жизнь во всем ее многообразии. Подлинное народное искусство -— это He формалистическая схема, не ползучий эмпиризм, натурализм и бытовизм, а высокий реа>- лизм, насышенный большевистской страёт-. ностью, высокой эмоциональностью и революционной ‘романтикой. Только такое . искусство сможет показать всему миру вели-. чественное созидание коммунистического обшества в нашей стране. Только такому искусству под силу отобразить в. своих произ> _ ведениях величие человека социалистическо= го строя, как человека самого передового, гу“ манного, мужественного! Все это потребует от нас, творческих работников кинематографии, быть не только прекрасными профессионалами и хорошими исполнителями авторских замыслов, но стать` большими художниками, творцами, глубоко . перед партией и народом. Мы лполжны путем смелых исканий итти.к ‘новым жанрам, к новым формам реалистиче-— ского искусства, способным глубоко.охватить _ и полноценно выразить те великие задачи, . которые. наша партия и товариш Сталин поставили перед советским народом. . Иван ПЫРЬЕВ.. Заслуженный деятель искусств. о Жданов говорил о том, что «русская классическая музыка была, как правило, программной». Такой же была и русская драма> тическая литература, вачиная от Фонвизи» на, Грибоедова, Гоголя, и Островский следовал в своем творчестве их прогрессивным традициям. Он творил, думая о пользе для своего народа, мечтая о создании русской национальной школы драматического кусства. «Мы должны начинать сначала, — читаем мы в его уже цитированной «Записке», — должны начинать свою родную школу, а не слепо итти за французскими образцами, и‘ писать по их шаблонам разные тонкости, _ интересные развё только уже пресыщенно^ му вкусу». => А. Н. Островский глубоко верил в творческиз силы русского народа. «Ведь мы K сценическому искусству едва ли не самый способнейший в мире народ,— пишет он,— ведь школы, из которых выходят Мартыновы и Васильевы, — это радость, это гордость на. родная!» : Радостью этой за огромные богатства pyc ской культуры полиы высказывания Островского о драматургии и театре. a Такой «гордостью народной» было и творчество самого Островского, Его ‘пьесы — не... исчерпаемый источник драматургического опыта для молодых писателей. Его пьесы - вечно живая и действенная сила в культур» ной жизни нашего народа. Они учат глубокому уважению к народной культуре; к`труду простого, скромного русского ‘человека, учат ненависти к жестокому и томительно мрачному прошлому, обобщенный реалистический образ которого дал в своих пьесах: великий драматург. Мастерство драматургии Островского достойно глубокого изучения. Композиция ‘его пьес стройна, занимательность не ослабевает ‹- до виртуозности, его вБомедии полны WHS ненной убедительности, свежих характеров и здорового. юмора. Драгоценное наследство, ‘оставленное нам А. Н. Островским,- это живое, неисчерпаемое богатство, ‘которым’ мы должны пользоваться, чтобы совершенствовать и развивать род ную советскую драматургию. ’ Партия вооружает советское искусство, ориентируя его на внимательную учебу у великих мастеров-классиков.. Следуя этим указаниям, советские ‘писатели, музыканты, артисты достигнут новых веошин в своем ‚творческом развитии. стуя, подымалея русский человек ‘против гнета и ‘леспотизма. Изучая язык народа, он проникал в мысли русского ‘человека, в его думы, угадывал черты его характера — независимого, гордого, стойкого. И недаром удавалось ему ¢ таким мастерством живописать словом, создавая для каждого действующего лица свой сочный, образный, выразительный язык. И так чудесно написаны его «Снегурочка», «Гроза», «Бесприданница», «Сон на Болге», «Правда хорошо, а счастье лучше», «Бедность нё порок» и многое, многое другое, Добролюбов с полным основанием писал в одной из своих статей что «Островский умеет заглядывать в глубь души человека, умеет отличать натуру от всех извне принятых уродств и наростов», Но. в том-то и заключается огромное значение его драматургии, что в ней не только отображено «темное царство» феодально-крепостническик порядков и чудовищной капиталистической эксплоатации, но и выражена глубокая вера в могучие силы великого. русского народа... Рядом с. социальными. уродами, страшными своим моральным безобразием, со всеми этими помещиками-тунеядцами, самодурами-купцами, . чиновникам: ‘взяточниками, буржуазными делягами, болтливыми либералами А. Н. Островский сумел показать честных, простых русских людей, характеры смелые, чистые, благородные, обнаруживающие. неиссякаемый источник моральных сил и духовной красоты народа... И разве можно забыть Катерину, замечательную русскую женщину, полную самоотверженной любви, моральной чистоты и гордости, горячего и честного Жадова, благородного студента Мелузова, пылких серд‚цем ‘русских девушек Дуню Русакову, Ilaрашу, Людмилу, душевно чистого Платона Зыбкина, благородного и самсотверженного актера `Несчастливцева, несчастного, забитоro длеспотизмом ЛАюбима Торцова. Привлекательные черты русского характера воплощены