ПРОЛЕТАРИИ ВСЕХ СТРАН, СОЕДИНЯЙТЕСЬ! Цена 50 кон. по улучшению па «Огонек» Газета Отдела пропаганды и агитации Центрального Комитета ВКП (6) Четверг, 21 октября 1948 г. журнала О мерах Страна. отмечает 50-летие МХАТ Московский Художественный те arp — любимейпгий театр советского народа. В: дни подготовки к пятидесятилетию МХАТ но всей стране проходят вечера, встречи с артистами, творческие отчеты и сессии, посвященные славному юбилею. Работники науки и искусства, инженеры и педагоги, рабочие и учащаяся молодежь горячо приветствуют театр, который в течение полувека вдохновенно служит народу. 30 (85) TOPIOCTL COBETCKOIO 2Т октября трудяшиеся Советского Союза отмечают пятидесятилетие одного из лучших театров нашей страны — Московского Художественного Академического театра имени Горького, которому суждено было сыграть выдающуюся роль в развитии русского и мирового сценического искусства. Московский Художественный театр наиболее ярко и последовательно воплотил национальную сущность русского искусства, его глубочайшие реалистические и демократические устремления. В простой, ясной, реалистической и высокохудожественной форме сн выразил самые высокие, прогрессивные идеи своего времени. Его выступление знаменовало собой новый этап в развитии русского сценического искусства и явилось выражением борьбы прогрессивных сил искусства против деградации театра в буржуазно-дворянском обществе. Основатели театра К. С. Станиславский и Вл. И. Немирович-Данченко выступили с программой идейных и творческих реформ в области театра. Их об’единяла обттая неудовлетворенность духовной нищетой и убожеством репертуара, ненависть колжи в искусстве, сценическим штампам, шаблону, ложному пафосу, театральной фальши и мишуре. Они поставили перед собой задачу создания народного общедоступного театра, обращающегося K широким слоям нового, демократического зрителя. Художественный театр возник на стыке двух веков, в обстановке глубоких социально-экономических сдвигов и стал выразителем чаяний и настроений новых классовых сил, вступивших в борьбу с прогнившим укладом старой буржуазно-помешичьей России. Наиболее ярко раскрылась революционно-новаторская сущность Художественного театра в постановках пьес М. Горького и А. Чехова. Если чеховский репертуар отразил в себе ведикую тоску и мерзость старорежимного прозябания, мечту писателя о лучшем, светлом будущем, то пьесы Горького звали к борьбе против порабощения человека, против темноты, невежества, мешанства. М. Горький, по справедливому определению К. С. Станиславского, был «главным начинателем и создателем общественно-политической линии» Художественного театра. Он принес в театр новые идеи, революционный пафос, романтику борьбы за новый мир, за социалистическое переустройство общества. В горячих монологах Сатина о горлом, свободном человеке, в гневных словах Нила звучал убийственный приговор старому миру капиталистического насилия и лжи, выражалась твердая вера в конечное торжество трудящегося человека — подлинного хо> зяина жизни. С борьбой театра за идейно-полноценное демократическое искусство неразрывно связана и его борьба за утверждение новых реалистических принципов театрального искусства, принципов жизненной правды и простоты на сцене. Основатели Московского Художественного театра К. С. Станиславский и Вл. И. Немирович-Данченко были великими преобразователями театра. Система Станиславского обрашала внимание к жизни, к человеку, требовала глубокого и правдивого показа действительности во всей ее сложности и содержательности. : Театр побеждал тогда, когда он нес передовые идеи и был верен жизни. И, наоборот, отход от передовых идей, увлечение абстрактно-символистическим искусством приводило его к серьезным срывам. Так было в годы реакции, наступившей после поражения революции 1905 года. Именно к этому периоду относится гневный протест Горького против постановки Художественным театром инеценировки романа «Бесы» Достоевекого, представлявшего собой злой пасквиль на революцию. В те годы Художественный тёатр испытывал на себе губительное влияние разлагающегося искусства эпохи империализма, кризиса буржуазной культуры. Театр стоял перед лицом идейнотворческого краха. От гибели спасла театр Великая Октябрьская социалистическая революция. Она вывела театр из того идейно-творческого. тупика, в который зашло буржуазное искусство. - Революция осуществила идеи К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко о народном, демократическом театре, поставила перед ним новые задачи, открыла широчайшие перспективы дальнейшего развития театра. Гениальный вождь революции В. И. Ленин указал, что «если есть театр, который мы должны из прошлого во что бы то ни стало спасти и сохранить, это, конечно, Художественный театр». Окруженный чутким вниманием партии и правительства, лично Ленина и Сталина, любимый и поддерживаемый народом, Художественный театр после Октябрьской социалистической революции встал на путь нового расцвета. С громадным волнением мы, работники Художественного театра, воспринимаем 50-летие МХАТ. Мы испытываем необъкновенную радость, когда видим, какой грандиозный размах приняла подготовка к чествованию Художественного театра, Но мы это не относим к себе. Мы хорошо понимаем, что творческий путь театра, пройденный им за полвека, превратил искусство Художественного театра в явление всемирно исторического порядка. Мы вспоминаем юбилеи Художественного театра, которые отмечались в наше, советское время. Мы не можем забыть обращение К. С. Станиславского к Советскому правительству, когда он говорил: «.ни одно правительство в мире He OT дает столько внимания театру, поэтому низкий поклон ему за то внимание, за ту постоянную заботу, за ту помощь и за Ty чуткость, © которой наше правительство относится к театру вообще и в частности — к нашему театру». Нам дороги и слова Вл. И. НемировичаДанченко, когда он говорил: . «Мы все сейчас великолепно сознаем, что если бы не было Великой Октябрьской Сопиалистической Революции, наше иекус_ ство потерялось бы и заглохло». И мы могли бы сейчас повторить его слова: «..для нас с2мой большой наградой является сознамА ЗЕ о что назней работой руководит величайПТО: ‘Sith ее < ший революционный вождь, чье имя вдохо Ажтамие искания. и поощновляет наити творческие ео ряет нашу творческую смелость. Это имя— имя великого м мудрого Сталина, к которому обращены наши мысли и сердца». В дни 50-летия ‘Художественного театра мы, его работники, хотим трезво и строго оценить разн Рх ТАС we овою деятельность, отчетливо осознать недо статки и трудности ее. С нами нет наших оны. № <@_ Стамиелаве чителей 6. <. &tanunae ского и Вл. И. Немировича-Данченко, безвозвратно ушли от нас прославленные мастера старшего поколения: И. М. Москвин, В. И. Качалов, Л. М. Леонидов, М. М. Тарханов и ряд превосходных артистов первого призыва. Мы не можем без скорби говорить о Н. П. Хмелеве, таком выдающемся мастере октябрьского поколения наших артистов, И оттого в дни 50-лстия тсатра мы испытываем сознание ве” Глубокий реализм, мужественная правда и простота формы, подлинная народность и смелая творческая новизна, составляющие незыблемую основу искусства Художественного театра, помогли ему обрести себя в новую, социалистическую эпоху и наиболее полно поетворить в живую, творческую практику принцины социалистического реализма, выдвинутые товарищем Сталиным. Реалистический творческий метод позволил театру создать первый свой революционный, подлинно классический советский спектакль «Бронепоезд 14-69» Вс. Иванова, который явился прекрасным подарком театра к 16-летию Великой Октябрьской социалистической революции. Этим спектаклем театр показал огромные потенциальные возможности развития своего искусства в советском обществе. Огромную роль в творческой перестройке Художественного театра в советский период сыграл М. Горький, Но“ вые` постановки горьковских произведений «В людях», «Егор Булычев» и особенно «Враги» явились основными вехами перестройки театра, утверждали его на путях _ социалистического реализма. Художественный театр но праву носит имя величайшего пролетарского писателя М. Горького. За 30 лет своего сущеетвования в новых, советских условиях театр показал десятки произведений, посвященных советской действительности, различных по своему художественному уровню, но неизменно актуальных, острых, откликающихся на волнующие проблемы современности. ‘ В советские годы Художественный театр осуществил свои лучшие спектакли: «Бронепоезд 14-69», «Воскресение», «Враги», «Дни Турбиных», «Любовь Яровая», «Три сестры», «В людях», «Анна Каренина», «Последняя жертва», «Глубокая разведка», «Победители» и др. В годы Великой Отечественной войны Художественный театр шел в авангарде советского искусства, воснитывая своими патриотическими спектаклями ненависть к гитлеровским захватчикам, любовь к Родине. Раскрыв в спектаклях «Русские люди», «Фронт», «Победители» великие силы народа, вступившего в бой с врагом за судьбы своей Родины, театр ныне работает над произведениями, посвяшенными послевоенной творческой деятельности советских людей, их борьбе за дальнейшее процветание советской Отчизны. Партия и правительство высоко оценили работу Худо* жественного театра, присвоив ему звание Академического театра СССР и наградив его орденами Ленина и Трудового Красного Знамени. Художественный театр стал гордостью советской культуры, неот’емлемой частью духовной жизни нашего народа. Советское искусство обладает активной, действенной силой; ему принадлежит почетная роль в коммуниетическом воспитании трудящихся, их духовном и культурном росте. Мы ставим своей задачей создание изобилия духовной культуры, ее многообразия и богатства. Советское театральное искусство должно быть многотранным, разнообразным; оно должно выявлять богатство творческой индивидуальности работников театра, наибольшее раскрытие их творческого своеобразия. Советское искусство не может развиваться без исканий, без дерзаний, творческих экспериментов, без борьбы с 38”. о nD < 3 2 = `“ь `стоем; равнодушием, ремесленническим отношением в творчеству. Отвергая формалистические и натуралистические извращения, наше искусство получает полную возможность отобразить величие советской действительности в образах, достойных нашего времени. В борьбе за дальнейший расивет искусства социализма Московский Художественный театр должен и впредь стоять на передовых позициях, неустанно развивать и совершенствовать свое мастерство. Постановления ИК ВКП(б) по вопросам литературы и искусства обязывают театр углубленно работать над темами современности, глубоко изучать советскую действительность, уметь воплотить ее в живых, волнующих образах. Задача театра: бережно храня лучнгие традиции, созданные великими основателями театра К. С. Станиславским и Вл. И. Немировичем-Данченко, обогащать эти традиции, развивать их, совершенствовать свое замечательное искусство. Под знаменем большевистской идейности, народности, социалистического реализма театр достигнет новых творческих побед. . Этого ждет советский народ от своего лучшего театра! ‚ На лнях Центральный Комитет ВЮП(б) принял постановление «О мерах по улучшению журнала «Огонек». ЦЕ ВКП(б) отметил, что журнал «Огонек» несколько улучшил свою работу . и стал полнее и ярче освещать. труд и культурную жизнь советского народа. Улучшилось также художественное и полиграфическое оформление журнала. Однако редакция журнал ЦЕ ВКП(б) от 19 ноября 194 нелосталки. На страницы < а. «Огонек» не выполнила еще постановление. 5 гола. В работе журнала имеют место серьезные: «Отонька» послолжают проникать посредственные а сви ИТ < абая и маловыразительная информация. Журнал: редко пудликует хорошие очерки, интерос ные рассказы, плохо освещает достижения совотской наукн и техники, не печатает популярных статей на естественно-научные темы: Отдел критики и библиографии ведется неудовлетворительно. Видные ©0- ветские писатели, поэты, деятели науки и культуры слабо привлекаются в зктивному и постоянному участию в журнале. Оформление журнала страдает однообразием, недостатком изобретательноети» и выдумки. Многие обложки «Огонька» по содержанию и композиции похожи Артисты МХАТ выступили с творческими отчетами на ряде крупных предприятий Москвы, Ленинграда, Горького, Ярославля, Тулы и других городов. В рабочих клубах, а иногда прямо в цехах артисты МХАТ О. Андровская, К. Еланская, В. Топорков, А. Грибов, Б. Петкер и другие показывали отрывки из лучших спектаклей театра. Рабочие и инже нерно-технические работники MoCKOBCKOTO завода имени Сталина, фабрики «Парижская Коммуна», Кировского завода в Ленинграде, горьковского завода «Красное Сормово», Ярославского птинного завода и других крупнейших промышленных предприятий тепло встречали гостей; взволнованно приветствовали их, преподносили театру подарки и адреса. . ££ & & На днях еостоялась встреча писателей с коллективом МХАТ. В. Иванов, А. Корнейчук, А. Крон, С. Маритак рассказали о своей работе в. театре, о роли еобветской драматургии в творческом роста театра. Ряд вечеров, лекций и. докладов, посвященных 50-летию МХАТ, coстоялся в Доме актера и Центральном доме работников искусств. На вечере зрителей МХАТ, состоявшемся 19 октября в Центральном доме работников искусств, выступили ака= демики генерал-лейитенантН. НВ. Аничков, генерал-лейтенант А. А. Благонравов, член-корреепондент Академии наук СССР А. М. Панкратова, заслуженный деятель искусств Е. >; Гнесина и другие. В выступлениях зрителей подчеркивалась роль Художественного театра, создавшего рял замечательных спектаклей о натей современности, в развитии соватекой культуры. x * Boamas работа по ознаменованию ных республиках. Бечера и сессии: посвященные 59-летию Художеественного тезтоа, проходят в Киеве, Одессе, Львове. В Рижском государетвенном литературном музее открывается выставка, посвященная МХАТ и его влиянию на развитие театрального искусства Латвии. Рижский театр драмы, над которым шефствует МХАТ, в день юбилея покажет ряд сцен из пьес, идущих на сцене Художественного театра. * Me одна на другую. На страницах журнала часто встречаются мелкие по размере фотоснимки. Пветная фотография мало ‘применяется. Журнал печатается низкосортными. красками. Издательство газеты «Правда» не использует имеющиеся полиграфические возможности тля того, чтобы слелать «Огонек» действительно многокрасочным, ботато иллюстрированных журналом. ЦВ ВИП(6) обязал редакцию журнала «Отонек» устранить отмеченные в 10-. становлении недостатки и улучшить ведение журнала, особенно отделов художественной литературы, науки. и техники, критики и библиографии, больше разнообразить оформление журнала, повысить в журнале удельный вес цветных фототрафий. ЦК ВКП(б) создал редакщионную коллегию журнала «Отонек» в составе: Сурков А. А. (тлавный редактор), Склезнев Е. М. (зам. главного редактора), Климатин В. С. (зам. главного редактора), Полевой Б. Н., Герасимов С. В,, (М. Ильин). Соколов С. И, “Логинова В. Н., Маршак И. Я. Отделу пропаганды и агитации ЦК BEII(6) совместно с редакцией «Огонька» поручено в месячный срок укрепить аппарат журнала квалифипированными раБотниками. ЦЕ ВЕН(б)` обязал издательство газеты «Правда» улучигить полиграфическое исполнение журнала «Огонек», выпускать не менее 26 номеров журнала в год в обложках, изготовленных способом глубокой печати в две-три краски, и не менее 10 номеров — способом высокой печати на мелованной бумаге в четыре красвки. Издательству газеты «Пр цветной фотографии и обеспе авда» предложено организовать лабораторию по чить журнал «Огонек» высококачественными репролукциями цветных фотоснимков.. Редакции журнала «Отонек» и издательству газеты «Нравда» предложено me позднее Ё декабря с, г. ликвидировать опоздание выхода литературных приложений к журналу. редакционных коллегии О создании в республиканских, краевых. и обл астных газетах редакционных коллегий в республиканских, краевых и областных газетах». Учитывая, 910 опыт работы редакционных коллегий областных газет «Молот» (Ростов-на-Дону). «Волжская коммуна» (г. Куйбышев) и «Курская правда», На лнах Пентоальный Ro unter BRIT(6) принял постановление «0 создании созданных согласно постановлению WK BRIT(6) or 30 mora 1946 roza, оправлал себя и что релакиионные коллегии явились важным фактором организационного (6) постановил: укрепления релаклий, ЦА ВА Обязать ПЕ компартий союзных республик, крайкомы и обкомы ВЁЕб) создать в республиканских, краевых и областных газетах редакционные коллегии в количестве 5 — 7 человек из числа наиболее квалифицированных журналистов — руковолящих работников редакций. Областные, краевые. и республиканские газеты будут попрежнему выпускаться за подписью редакторов газет. ? ЦЕ ВЕП(б) установил, что члены редколлегий республиканских, краевых. и областных газет утверждаются соответствующими ИК компартий союзных республик, крайкомами и обкомами партии. ‚ Редакционные коллегии создаются во всех республиканских и краевых гаЗетах ив 25 крупнейших областных газетах РСФСР и Укозины. «Мы стремимся создать первый разумный, нравственный общедоступный театр и этой высокой цели мы посвящаем нашу жизнь». И призывал: «Ради такой цели оставим наши мелкие счеты дома; давайте собираться здесь для общего дела». Мы стремимся, чтобы в Художественном театре не угасал этот дух общего дела. Мы не скрываем ни от себя, ни от других, что нередко в отдельных звеньях нашей работы бывает творческий разнобой, что строй отдельных спектаклей иногда расшатывается. И, конечно, наша задача заключается в том, чтобы наше оружие никогда не покрывалось ржавчиной. В свое время Станиславский и НемировичДанченко призвали молодежь вступить в ря-- ды прославленной труппы. Так в середине © 20-х годов сложилось теперешнее артистическое ядро театра. Сейчас перед нами стоят важнейшие задачи воспитания тех молодых артистов, которые обеспечат будущее театра. Нам посчастливилось, ибо мы прошли свои ‘годы учения в непосредственной близости с мастерами Художественного театра, мы черпали свои знания у величайших реформато‚ров сценического искусства Станиславского и Немировича-Данченко. Для подготовки смены при театре существует школа-студия имени Ba. И. Немировича-Данченко. Мы считаем, что должны передавать молодежи, не толь`ко творческий опыт нашего театра, но создаз вать из них художников в широком смысле этого слова. А быть художником в наших глазах — это значит быть артистом-гражданином, артистом-патриотом, художникомреалистом, человеком, беззаветно преданным делу строительства социализма. Когда в 1938 году театр был удостоен высокой награды —ордена Ленина, наш коллектив принял постановление, в котором говорится: «Сейчас весь свой опыт, все свои знания, силы театр отдает овладению большевизMOM B искусстве для того, чтобы создать замечательные образы строителей социализма, лучших людей нашей великой эпохи». Эта программа нашей деятельности остается для нае незыблемой и ныне, когда на пороге 50-летия наш театр окружен такой горячей дружбой и любовью всех народов нашего ‚могучего Советского Союза. ° Издательство «Искусство» выпу“ стило к 50-летию Московского Художественного театра ряд специальных книг, а также плакатов о лучих спектаклях МХАТ. Вышли из печати первый том произведения К, С. Станиславского «Работа актера над с0б0й», книга Л. Малюгина «Н. П. Хмелев»; издаются 11 брошюр о народных артистах СССР. Пятидесятилетие Московскою Художественною театра o9°o 8° М. КЕДРОВ и теоретических обобщениях. Когда ВБладимир Иванович говорит, что «наиважнейшим элементом актерского творчества является верное чувствование образа», то он требует от исполнителей, чтобы в их игре были ярко слиты не только жизненное и театральное чувствования, но и классовое. Этот замечательный тезис дал возможность Художественпрочитать пьесу Горького «Враги» со всей той партийной стра* стностью, какая дана великим писателем, венного театра были его современниками; их герои, ожившие на сцене театра, выражали ‘жгучие вопросы современности, И великий завет отражать на сцене современную жизнь через произведения наших драматургов — остается для нас непреложным. Можно сказать, что Художественный театр после Октября вновь зажил полной жизнью только тогда; когда на ‘его сцене появились произведения советских авторов, пьесы о новых людях и новых отношениях. Вот почему спектакль «Бронепоезд 14-69» Все. Иванова, показанный в 1927 году, имел такое глубоко принципиальное значение, В дни юбилея мы вновь и вновь обращаемся к нашим драматургам с ‘призывом создавать такие произведения, какие дали бы возможность Художественному театру показывать зрителям нашу прекрасную действительность во всем ее богатстве и красоте. Зритель ждет от нас волнующих снектаклей о современности. Постановление ЦК ВКП(б) «О репертуаре. драматических театров и мерах по его улуз> шению» указало на недостатки театров, в том числе и нашего, в работе над репертуаром. Эти указания стали основой нашей работы, Станиславский и Немирович-Данченко учили нас быть суровыми и требовательными к себе. Елце в 1898 году при открытии репетиний Хуложественно-Общедоступного театра Константин Сергеевич говорил. личайшей нравственной ответственности, ка> кая возложена на нас. Ведь мы должны достойно продолжать дело наших отцов, неустанно стремиться к тому, чтобы имя Художественного театра не тускнело и не блекло от времени, В нашей стране вся деятельность совет ‚ских людей проникнута величайшей требовательностью к себе. Народ ждет от нас новых и новых достижений; партия учит нае не успокаиваться на достигнутом. МХАТ имеет богатые творческие традиции. К. С. `Станиславский и Вл. И. Немирович-Данченко оставили громаднейшее творческое наследство, которое помогает нам творчески работать, бороться за дальнейшее развитие искусства. Сила Художественного театра, как я ду! маю, заключается не только в том, что им созданы прекраснейшие образцы ‘сценического м режиссерекого искусства, ай в том, что в трудах его основателей и сподвижников заложены подлинно научные основы ве ликого реалистического направления. Идейность, народность, реализм — таковы принципы театрального искусства, за которые боролся Художественный театр. Глубокая жизненность, стремление воплотить много“ гранную, вечно движушуюся вперед действительность в ярких, правдивых художественных образах отличали спектакли театра. Станиславский и Немирович-Данченко сделали исключительно много для развития социалистического реализма в театре. В советскую эпоху Художественный театр вел неустанную борьбу за реализм в искус стве, против формалистических и натуралистических влияний. К. С. Станиславский гневно спраптивал: «Неужели современная изошренноеть знепней художественной формы родилась от здорового вкуса пролетария, а не от гурманства и изысканности зрителей прежней, буржуазной культуры». И о новом, совег ском зрителе он говорил: «Ему нужна не изошренная форма, а жизнь человеческого. Народный артист СССР, художественный руководитель МХАТ СССР $ духа, выраженная в простой и понятной... но сильной и убеждающей форме». Революционная идейность, знание и понимание жизни, глубокое проникновение ‘во внутренний, духовный мир человека, простота и строгость художественных форм позво‚лили. создать образы, достойные, по признанию советской общественности, нашей замечательной современности. Искусство страны социализма многогранно и богато красками, как никакое другое искусство в истории ‘We ловечества. Оно глубоко и правдиво; оно не сет в себе черты нашей неповторимой эпохи. Реалистическая «система Станиславского» основана на глубокой демократичноети, на стремлении к большим, обобщающим образам, на стоемлении глубоко раскрыть жизненную правду. Вокруг системы Станиславского возникают часто горячие споры. Отдельные ее положения подвергаются различному толкованию. Это понятно, ибо в ней затронуты буквально все вопросы актерского творчества и мастерства. Для нас особенно дратоценен тот дух неустанного стремления вперед, все к новым и новым достижениям, какой питал гений Станиславского. : Система Константина Сергеевича — это сверло в будущее. Его творческий метод будет жить и жить, все развиваясь и углубляясь и принося все новые и новые плоды. Вот почеMy для нас система — это гениальное руководетво к действию, а не догматическая сводка определенных норм и правил. И такие же зерна будущего заключены и в замечательных режиссерских работах Вл, И. Немировича-Данченко, в еговысказываниях