Se «6COBETCKOE HCKYCCTBO
100 ЛЕТ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ В, И. СУРИКОВА
Нельзя сказать, что до Сурикова
не было реалистических картин, нанисанных на исторические темы. Даже
ограничиваясь кругом русских живописпев, мы насчитаем с десяток талавтливых, выразительных вещей до
1551 года, когда появилась нервая большая суриковская вещь —
«Утро стрелецкой казни». Трудно отказать в силе «Ивану Грозному у тела убитого им сына» Шварца (1864 г.),
его же <Вешнему поезду царицы
на богомолье» (1868 г.). Глубока и
правдива картина Ге «Петр и Алеёксей» (1871 г.), волнующе и мощно написана «Маревна Софья» Peпиным (1879 г.) и т д. Однако
викто до Сурикова не cmor подойти к исторической теме так, ‘чтобы, не теряя ярчайшей конкретности
исторического события, воспринять и
обнаружить ‘его об’ективный, часто
глубоко скрытый смысл. Суриков в
основном сумел при известной, несомненно присущей и ему ограниченности подняться до настоящего реалистичесокого воплощения истории. И
это произошло во многом потому, что
для него не существовало пазоыва
между прошлым ‘и современностью:
До Сурикова историческая тема,
даже из недавнего прошлого, бралась,
как совершенно изолированное явление в своем узковременном бытии ни,
естественно, могла трактоваться лишь
во внешне-обстановочном, бытовом
или психологическом плане. Зритель
не чувствовал, что перед ним живая
история, которая в претворенном. виде существует вокруг него и ежемннутно создается руками живых людей, в которой прошлое и современность сплетены в неразрывное целое
исторического процесса. Самый выбор
сюжетов говорит о том, что художники интересовались частными явлениями, проходя мимо важнейших поворотных моментов истории, Их привлекали преимущественно либо исторические анекдоты, либо быт прошлого.
Обращаясь к образам отдельных
исторических деятелей, они не замечали могучих движущих сил исторчческого процесса — народных масс,
и в лучшем случае отводили им роль
фона. -
Даже в индивидуальном образе Суриков подмечает великое, историческое. Как не вспомнить тут выразительный образ Ивана Грозного, ярко
«В. И. Суриков». Портрет работы художника И. Репина.
ДО Жи
)Кенские образы
С именем Сурикова у нас неразрывно связано представление O XYдожнике грандиозных народных эпопей, проникнутых высоким трагическим звучанием, о художнике, создавшем могучие образы людей-борнов,
сильных и духом и телом. Патриоти:
ческим пафосом проникнуто у Сурикова художественное восприятие истории.
В великом русском историческом
живописце нам сейчас особенно дорого воспевание силы воли, способности к подвигу, бесстрашия и патриотизма русского человека. Но за всем
этим нельзя забывать и лирическую
ноту, которая ощутимо звучит в 00-
шей симфонии суриковского творчества и о которой редко у нас говорят.
У сурового, волевого и замкнутого
человека, каким был Суриков, лирика
получала соответствующую окраску.
Лирическое начало суриковского
творчества яснее всего обнаруживается в созданном им поэтичном образе
русской девушки. Стбит для этого
вспомнить тихую, спокойную лирику
портретов Доможиловой, Рачковской.
Превосходным типажным этюдом
представляется нам искрящийся радостью и молодостью образ «Смеющейся девушки» для «Снежного городка». Суриков прекрасно перебал
здесь свежесть и непокрелственность
чувства, которые делают обыкновенное простое лицо прекрасным. «Женские лица русские я очень любил,
непопорченные ничем, нетронутые», —
говорил художник. «Смеющаяся девушка» ’— замечательный образец
художественного утверждения национального русского типа. При всей
своей жизненной правдивости он проникнут глубоким чувством подлинной
лирической поэзии.
Но, как известно, по-настоящему
раскрылось у Сурикова все душевное
богатство человека в его больших
картинах. В действии, в испытании
подвигом, в служении идее оаскрывает Суриков характеры, которые он
как бы только ‘созерцает в портретах
и типажных этюдах.
Лучшее и центральное произведение Сурикова — «Боярыня Морозова» — особенно богато женскими образами. Это единственная у Сурикова картина, в которой женщины —
главные действующие лица. Разумеется, и здесь, среди народа, немало ярких мужских типов. Но важнейшее для Сурикова — показ многогранности народного характера — в
«Морозовой» + tau преимущественно.
на женских образах.
Среди множества образов «женского царства» (выражение Сурикова) в
этой картине особенно замечательны
и незабываемы два: самой Морозовой
и девушки в голубой спубке. Они полярны друг другу, и между ними располагаются все другие женские образы правой части картины — образы друзей и единомьинленников Морозовой. В то время как мятежная
боярыня — страсть неукротимая, вся
— горение и действенность, девулнка
B голубом — олицетворение кротости
й магкой женственности.
Патетическому образу Морозовой
противостоит этот грустно-задумчивый, глубоко задуневчый
образ. Не в силах чем-то помочь Морозовой, девушка отдает ей беззаветНО свою любовь, свою душу. Но это
отнюдь не ее мягкосердечие, уступчивость или бесхарактерность и уж
никак не безидейность. Нет, это таKOH же твердый, хотя и по-иному, в
своих убеждениях и симпатиях характер, так же способный на самоотречение и подвиг. В ее тихом героизме, может быть, даже меныше эгоистичного, чем в Морозовой, ибо в своем подвиге эта девушка не ждет никакой награды, не жаждет власти.
Обращалось не раз внимание на известное сходство позы девушки в голубом, наклона ее головы, общего
силуэта фигуры с фигурой прошающегося с народом стрельца в «Утре
стрелецкой казни». В самом деле, для
девушки в голубом прощание с Морозовой является как бы прошанием со всем миром; за этим начнется уже подвиг отречения от личного
счастья, радости и надежд.
Этот глубоко пережитый и выношенный Суриковым образ не возник
впервые в данной картине. Он имеет
свою, историю и своих предиественниц. Еще в год завершения «Утра
стрелецкой казни» Суриков задумал
картину «Царевна Ксения Годунова
у портрета умершего жениха-королевича».
Но Суриков оставил разработку
темы горькой судьбы Ксении Годуновой, увлекшись, очевидно, другой
исторической фигурой — Менщиковым. Композиция «Меншиков в Березове» представляет собой как бы
повернутую в другую сторону компоsuumo «Царевны Ксении»,
Поставив в центр янимания своего
нового произведения столь отличный
от Ксении. мощный и волевой образ
Меншикова, Суриков сохранил в картине нечто и от первичного тематического замысла. Это глубоко трагичная и вместе с тем необыкновенно лиричная в своей хрупкости,
зябко кутающаяся в синюю шубку фигурка старшей дочери Меншикова Марии. Суриков © нежностью и любовью писал ее со. своей
жены. Как и Ксения, Мария — Неудачливая незеста, и ее постигли
ссылка и несчастия, и ее светло начавшаяся мойзнь была так же безжалостно смята. -
Тесно композиционно связав в картине четыре фигуры, Суриков вместе
с тем трактует их как внутренне
чуждых друг другу людей. В картине каждый занят самим собой, не видит и не слышит другого. Мало выразительный сын Меншикова и. просто милая в своей юной наивности
младшая дочь Дарья, незначительностью своих переживаний контрастно подчеркивают всю душевную бурю Меншикова, вею трагичность
этого образа. Совсем иная Роль в
картине Марии. Ее горе, ее печальный образ имеют не меньшее значение и привлекают не меньшее внимание, чем образ Меншикова. Она —
прямая жертва честолюбия ‚и авантюризма своего отца. Но если Менитков несет наказание за свои собственные действия, если его падение —
результат его собственных ошибок,
то Мария — жертва чужих страстей
и интриг. И, композиционно-живописными средствами Суриков выделяет
ее в картине. Здесь впервые художник использовал прием цветового
контраста, которым он впоследствим
заставил светиться лицо Морозовой.
Пройдет много лет. Суриков напишет «Снежный городок» — свою
единственную не трагическую картину с веселыми простыми женскими
лицами, создаст свои грандиозные
полотна «Ермак» и <Перехол
Суворова», самая сюжетика которых
исключала женские образы, «Степана
Разина». где художник сознательно
уберет из картины персидскую княжну, еще присутствовавшую в первичном замысле. Но вот на склоне своей
жизни Суриков снова вспомнит образ человека, лишенного счастья и
радости, и в эскизе картины «Посещение царевной женского монастыря» перед нами снова — «женское
царство». А в центре его, на фоне
церковной позолоты и черных ряс
«христовых невест», — фигурка царевны. Эскиз не дает. возможности
судить о характере этого образа. Но
самый сюжет картины заставляет нас
вспомнить сунылую судьбу кремлевских царевен, лишенных права на
личную жизнь и простое человеческое счастье.
Трагический по существу и элегический по трактовке, этот образ:
проходящий через всю творческую
жизнь Сурикова, не одинок в тогдашнем русском искусстве... Стоит толь:
ко вспомнить <Аленушку» В. Ваенецова.
Элегия женских образов Сурикова
свободна от идеализации смирения и
покорности. При своей кротости его
героини никак не пассивны в своем
отношении к жизни, они не могут
примириться с малым, ложным или
пустым. Их можно сломать, но не
согнуть. Лирика этих образов Сурикова по своей сути героична и не менее патетичная, чем его героические
образы, она исполнена самого высокого и доблестного представления о
человеке.
Проф. А. ФЕДОРОВ-ДАВЫДОВ.
Живописец-патриот
слепо установленным теориям, оставаясь во веех случаях свободным, исходя от жизни, от ее велений и лишь
ностольку ечитаясь с теориями, поскольку они несли в себе законы саMOH жизни».
Суриков почти во всех сферах живописи показал себя большим художником, расиирил: рамки существовавших жанров, обновил их, раскрыл их
новые ‘возможности. Историческая
картина «Утро стрелецкой’ казни»,
«Меншиков в Березове», «Боярыня
Морозова», «Степан Разин», нереализованные замыслы — «Пугачев» и
«Красноярский бунт», исторические
баталии «Покорение Сибири Ермаком», «Переход Суворова через Альпы», жанровая композиция «Взятие
снежного городка», пейзаж, портрет
— во всех этих областях живописи
Суриков сказал свое новое яркое слоBO.
В картинах Сурикова главное действующее лицо — народ. На своих
полотнах он Всегда изображает
народ в действии, борьбе, в моменты наивысшего напояжения его
духовных и физических сил. Он показывает духовную и моральную красоту русского человека, силу его
характера, целостность и самобытность его натуры. В. полотнах Сурикова звучит национальная гбодость,
огромная любовь к русскому человеку.
Воспевая народ, его борьбу, сочувствуя его страданиям, восхищаясь его
героизмом, Суриков не всегда правильно понимал ход истории, не’ всегда видел ее о ведушие тенценции,
действительное соотношение борющихся сил. Не увидел он и того
класса, который был. способен. повести народ к его освобождению —
зарождающегося пролетариата. Ограниченность Сурикова обусловлена эпохой, в которую он жил и творил, особенностями крестьянской
буржуазной революции в России.
Суриков до конца своих дней крепко держал знамя реалистического искусства. Никакие временные колебания и ошибки на этом пути не могут
изменить общей оценки его искусства.
Наследие Сурикова — замечательная ликола для молодых советских ху`‘дожников. Его классические композиции, его метод работы над картиной,
его мастерство в области композиции,
колорита — все это должно быть образцом для молодых мастеров. Залзчи, стоящие сегодня перед советским
искусством, к этому обязывают. Советские художники призваны He
только поднять свое мастерство до
уровня мастерства классиков русской
и мировой живописи, но и превзойти
ИХ.
Советский народ чтит в лице Сурикова одного из лучших своих сынов.
В эпоху упадка и разложения искусства во всех зарубежных странах он
поднял в своем творчестве русскую
живопись на невиданную высоту, создал один за другим шедевры реалистического искусства, произведения,
глубоко народные и национальные.
„Тишь в советскую эпоху искусство
Сурикова стало подлинным достоянием народа, лишь в послеоктябрьские годы его творчество получило
настоящее признание и понимание.
Всенародное празднование советской
страной 100-летия со дня рождения
художника является лучшим признанием его заслуг перед своим отечеством, его вклада в русскую и мировую культуру.
ской студией научно-популярных
фильмов.
Режиссер и оператор фильма Ю.
Желябужский. Авторы сценария С.
Владимирский и Б. Зисельман.
Фильм знакомит зрителей < крупнейшими живописными произведенизми Сурикова: «Утро стрелецкой казни», «Меншиков в Березове», «Боярыня Мороеова», «Взятие <нежного
городка», «Покорение Сибири», «Переход Суворова через Альпы», а также с некотобыми этюдами, akBapeлями и автопортретами художника.
_ Сегодня вся наша страна, весь советский народ торжественно отмечают
сто лет со дня рождения величайшего русского художника Василия Ивавовича Сурикова.
Товариш Сталин в своем историческом докладе 6 ноября 1941 года в
числе выдающихся представителей
`реликой русской нации назвал и имя
Сурикова.
Творчество Сурикова неразрывно
связано с распветом идейного реализ-ма русской живописи, с могучим движением передвижников. Оно знаменует собой высший этап в развитии
реализма в доревслюционном изобразительномискусстве.
Искусство Сурикова, как и все передвижничество, выросло на волне
революционно-демократического движения ХХ’ столетия. Оно отражало в себе ни на час не затихавшую в России освободительную
борьбу.
Претворяя в <воей творческой практике великие принципы революционно-демократической эстетики Белинского, Чернышевского и Добролюбова, это искусство утверждало новые
эстетические нормы, вступало в оже<точенную борьбу с феодально-помещичьим искусством и его эстетикой.
Народность, реализм. национальность — эти слова были написаны
на знамени нового демократического
искусства. Эти принципы сплачивали
передовых художников в их борьбе,
помогали им с невиданной еще в
< истории русского искусства художественной правдой и идейной глубиной
поведать всему миру о своей великой
родине, о ее природе, о ее великом
прошлом, о ее народе и его ботьбе.
Освободительно. - патриотические
идеи питали передовое ‘русское искусство, об’ективно отражавшее подготовку революции в России. И это
придает ему всемирно-историческое
значение.
Суриков по праву должен быть отнесен к величайшим представителям
илейно-критического реализма в русской исторической живописи. Как и
другме его собратья по кисти, он возвысил тему народа в живописи, слелал народ, его судьбы, его борьбу,
его подвиги основным содержанием
своего творчества. В своих исторических по сюжету картинах он решал
те же животрепещущие проблемы со‘временности, что и остальные передвижники, работавшие главным образом в бытовом жанре.
Впервые в русской исторической
живописи Суриков обратился к темам
народных движений. С невиданной
еще в мировой живописи худо‘жественной силой он раскрыл тоагедию этих народных двяжений,
воспел героизм и свободолюбие ру2-
ского человека. Показывая народ, боровшийся за свое освобождение, Суриков умел показать его, как могучую
силу истории, раскрыть в нем героическое начало, его патриотические
чувства, его отвагу и мужество, бесстрашие, широту натуры, глубину ueреживаний.
Суриков-хуложник — подлинный
новатор. Высптим критерием искусства для него является сама жизнь,
действительность. Он критикует современных французских художников
за то, что они «не так глубоки, как
действительность». «А как любил он
жизнь! Ту жизнь, которая обогащала
его картины, — писал один из его
младших современников. — Суриков
любил «композицию», но и эту сторону своего искусства он не подчинял
Сегодня в Выставочном зале Союза
советских художников СССР открывается выставка произведений В. И.
Сурикова из частных собраний. Выставка организована Всесоюзным комитетом по ознаменованию 100-летия
со дня рождения В. И. Сурикова.
В экспозиции представлено около
200 произведений, большинство из KOторых выставляется впервые.
es
Цветной короткометражный фильм
«Василий Иванович Суриксз» звыпускается в юбилейные дни Московходили», — так говорил Суриков Волошину.
Историческая картина не мыслима
без глубокого и тщательного изучения всех необходимых фактических
материалов, относящихся к изображаемой эпохе. Мы не должны следовать примеру Сурикова, зачастую нарушавшего документальную точность
обстановки. Но зато для нас драгоценным образцом являются его подвижнические поиски характерного
правдивого типажа. В этом опять-таки
проявилось его живое ошущение
исторического процесса, сознание того, что прошлое частично живет в настоящем. Наибольшие хлопоты в этом
отношении доставила ему картина
«Покорение Сибири Ермаком». Насколько была велика его требовательность к себе, показывают строки
из его письма 1894 г. к брату: «Не
торопясь, с божьей помощью, можно
хорошо кончить ее (картину —
В. 3.) к будущей выставке... He
знаю, как, а хотелось бы нынешним
летом еще поработать этюды татар в
Тобольске...». Это писалось тогда,
когда художник располагал уже многими десятками отличных этюлов
татар, а картина была уже почти закончева.
Суриков, по собственному свидетельству, «стены допрашивал, а не
книги», скупо пользовался документальным материалом. Тем не менее то,
что Суриков изображал, он знал великолепно по основным и надежным
источникам. Однако он никогда не
стремился создавать точную иллюстрацию того или иного события. «В
исторической картине, — говаривал
он, — ведь и не нужно, чтобы было
совсем так, а чтоб возможность была, чтобы похоже было. Суть-то исторической картины — угадывание. Если только самый дух времени соблюден — в деталях можно какие угоцно ошибки делать. А когда все точка
в точку — противно даже». Но Сурнков под «угадыванием» понимал че то
интуитивное, свехчувственное «прозрение», которое находили позднее у
вего реакционные критики, а «вживание» в эпоху, творческое бытие в
ней, озаренвое светом’ подлинного
исторического знания. Ведь иметчо
так и только так можно было достичь
воплощения того «дщуха эпохи», которым полны его великие исторические
полотва.
В. ЗИМЕНКО.
утверждать, на чьей стороне победа.
Достаточно посмотреть на две фигуры воинов-татар, стоящих влево от
татарина с круглым шитом (он понMOCTHACH на носу лодюй), чтобы угадать исход битвы. Видя прямо неред собою могучую тучу людей елиной железной воли и бесстрашия,
один из этих воинов изумленно раскрыл глаза и рот. Воин рядом натянул
стрелу, вот-вот он пустит-ее в. казаков, во какой у него неуверенный
взгляд, как слабо’ напряжены. мускулы!
Ив то жа время лица казаков из
дружины Ермака (в левом углу картины), также. напряженные до преде‘ла, опокойны и сосредоточены, проо, poнизань:е ‘единой волей и единой
мыслью. В боевом порядке врагов Ермака и его дружины выступает
‘их коренное различие. Дело не в том,
что у первых—только стрелы, а вторые обладают огнестрельным оружием. Суриков не это пренмущество делает силой русских. Стена ‹ кучумсвских войск сбилась плотно, татазы
стоят ‘друг за другом, развернуться
для удобных действий им невозможно. Дружине Ермака еще теснее на
своих лодках, трудности ее неимоверны--надо стрелять и одновременно двигать лодки зперел. Но как умно стеснились казаки, как расчетливо
й разнообразно выбрали свои положения для боя!
Создавая, «тесную» XoMmoammo и
сближая в ‘упор противников, Суриков извлекает из исторического собы:
тия «смысл». Недаром Горький считал
верным признаком реалистического
искусства «емысл факта», а не
его случайное «вещественное оперение». Гениальный живописец выразил сложный комплекс моментов
боя в едином могучем пластическом
образе.
величие духа и мужество дружины
‘Ермака особенно сильно выражены в
образах казаков, сидящих в первой
лодке. Эта группа < лодкой—решающий компонент всей картины. В томтои заключалась’ оригинальность
Сурикова, что он и здесь, как и во
всех своих картинах. вводит обязательную для исторического произведения «жанровую подробность». Жанровая подробность облегчает зрителю
понимание <сунности изображаемого
рящий в правоту своих дел. Свершается история — и здесь нет посторонних. Все вовлечены в действие,
все — исторические лица. Художник
не навязывает своего мнения, но зритель чувствует, что у истории не было
выбора — казнь стрельцов не прихоть
Петра, а жестокая необходимость,
С болыной силой опять подчеркнута
динамика сцены во ‘времени. Глаз
зрителя замечает только что прибывшие телеги. Это приводит нашу
мысль К предистории изобръаженобрисованный художником в рассказе “ay Е т
Волонтину: «А вы знаете, Иоанна-то 8ГО события. И в то же время здесь
[Грозного я раз видел настоящего: ночью, в Москве, на Зубовском бульваре в 1897 году встретил. Идет сгорбленный, в лисьеи шубе, в шапке меховой, с палкой. Отхаркивается, на
меня так воззрился боком. Бородка ©
сединой, глаза < жилками, не свиоепые, а только проницательные и умные. Пил, верно, много. Совсем Иоанн.
Я его вот ‘таким вижу. Подумал:
если бы писал его, непременно таким
бы написал..». Наыщен большим
историческим содержанием его Меншиков з картине «Меншиков в Березове». Индивидуальная судьба здесь
органично слита < историческим пэоцессом. Погруженный в угрюмую задумчивость, властный, грузный cTaрик, при всей иконографической свободе в толковании художником образа Меншикова, неразрывно связан в
нашем представлении с именем сподвижника Петра, умного и талантливого деятеля, облеченного в течение
двух десятилетий огромной властью.
Мы невольно переносимся мыслью K
дням его могущества, связываем гго
личность с яркой эпохой Петра.
‚ «Я не понимаю действия отдельных
историчёских личностей без народа,
без толпы. Мне нужно вытащить их
на улину», — эти слова Сурикова ярко показывают его принципиально новое отношение к проблеме исторического изображения. Прежде всего —
масса, народ. Он и заполнил полотно
первой картины Сурикова. Чистое,
светлое утро. Не погасла заря над
стенами Кремля, в легкой дымке причулливый, пестрый Василий Блаженный. А внизу — столько тяжкого,
пригибающего к земле горя, не облегчающих сердца слез, неукротимой
злобы, несломленной гордой силы —
сложный, многогранный образ стиснутой, сплетенной в клубок толпы. В
отдалении — царь, негодующий, веуже ясна развязка. Мы видим фигуру
стрельца, уже шагнувшего по направлению-к эшафоту. Исторический
пафос. придал. сцене. величавую торжественность a ‘могучие образы
стрельцов оказались вынесенными на
самый гребень истории. Они сломлены, но разве не такие же, как они,
сейчас с сочувствием смотрят издали
с возвышения Лобного места?
Суриков в этой картине, каки во
многих других, оказался блестящим
представителем „ демократической
исторической мыс: a, на голову возвышаясь над всеми официальными историками своего времени. Но, обращаясь
к историческим сюжетам, художник
не отрывался от’ своего времени.
Именно` Сурикев с могучей силой поднял в искусстве вопрос о роли народа
в жизни страны, вопрос, так волковаыпий его современников. Он не был
слепым апологетом прошлого,.а взнрал на него с позиций передовой обшественной мысли, хотя и приходил
К своим выводам не веегда чисто логическим путем, а часто и неосознанно. Но как гениальный художник, он
чутко воспринимал и претворял в
своем творчестве главные тенденции
своего времени.
Для Сурикова имело огромное значение непосредственно образное ощушение прошлого в современности. «Я
на памятники, как на живых людей
смотрел, — расспрашивал их: «Вы
видели, вы слышали, вы свидетели».
Только они не словами говорят. Я вот
вам в пример скажу: верю в Бориса
Годунова и самозванца только потому, что про них на Иване Великом написано... В Лувре, вон, быки ассирийские стоят. Я на них смотрел, ине
быки меня поражали, а то, что у них
копыта стерты, — значит, люди здесь
Первое впечатление от суриковского «Покорения Сибири» прекрасно
выразил Релин. «Впечатление от картины, писал он‚—так неожиданно и
могуче, что даже неё приходит на ум
разбирать эту копошашуюся массу
со стороны а красок, рисунка.
Все это уходит как никчемное; ‘и
зритель ошеломлен этой невидальниВоображение его потрясено..».
Ноказывая апогей боя, Сурнков
вводит зрителя в атмосферу массового военного действия. Пороховые
вспышки ружей воинов Ермака, свя:
стящие стрелы кучумовских полчин,
конечно, помогают художнику в 505-
создании этой атмосферы. Но главную роль для живониспа здесь играет
Чластическая выразительность масс:
Отчетливее понять. психологическое
состояние войсковых групи-—той и
другой—помогают детали картины
Сурикова. Детали «Дружина Ермака»
(левая сторова картины) и «Враги Ермака» (правая ее чають) ярко и y6s‘дительно раскрывают отличия в иснхике борющихся противников._
Бой не закончен, сояростью и отчаянием бьются. кучумовские. войска.
Но мы уже с уверенностью можем
события. И не зря так упорно и внимательно писал Суриков эту лодку с
натуры, выискивал для нее типы Kaзаков, добивался наиболее острого
их изображения. Этюды эти лучшие
из всего натурного цикла в картине.
В двух воинах первой лодки—казаке, заряжающем ружье, и его товарище с ружьем на коленях, в сущности, уже раскрыт психологический
лейтмотив сюжета. Оба они даны в
профиль, у обоих удлиненные, почти
одинаковые лица, сверкающий
взгляд. Но сколько в них выдержки,
какое рассчитанное движение у казака, заряжающего свое ружье под жестоким обстрелом неприятеля! И зритель, ощущая суровую красоту и
мужество этих казаков, невольно переносит черты их’ геройства Ha
остальных членов дружины.
Болыное драматическое напряжение придают «Покорению Сибизи»
пластические ритмы, повторы; они у
Сурикова несут те же функции, ато и
повторы мелодии в музыке. :
Великий подвижник искусства, Суриков в годы работы над картиной не
принадлежал себе. Он как бы пережил жизнь каждого из своих исторчческих персонажей, ощущая себя рядовым участвиком похода Ермака. К
работе над`картиной он привлек и необходимые историко-документальные
материалы. Исторические описания
убеждали силой фактов. Однако художник викогда не полагался. на нах
полностью. Историческую правду ему
во многом приходилось угадывать.
Суриков так и говорил: ‹..А я ведь
летописи и не читал. Она сама {картина, — М. С.) мне так представилась:
две стихии встречаются. А когда я.
потом уж, Кунгурскую летопись начал читать — вижу, совсем, как у
меня. Совсем похоже».
В поисках натуры для «Покорения
Сибири» Суриков собирал матернал
в Красноярске, Тобольске, Минусинске, Туре и на берегах Оби, на Дону, на Урале. В натурных этюдах Сурикова к «Покорению Сибири» мельРедакционная коллагия:
кают казаки, татары, остякя, фигуры
в различных поворотах головы и ру:
ки. Со скрупулезной точностью фиксируются предметы одежды и снаряжения, все эти самопалы, мечи и
кольчуги, шапки и щишаки, щиты и
шлемы, пушки и пороховницы Hexoторые фигуры и вещи пишутся художником по нескольку раз. Onn
комбинируются в сложных поворотах и в разном освещении. И, как
правило, в каждом этюде ‘реалистическая достоверность обретает яркое
живописное освещение.
Все, что можно было использозать, Суриков взял от натуры. Но ему
захотелось острее испытать и чувство сибирского пейзажа и походной
обстановки на пути следования Epмака. Около трех тысяч верст художник проехал по пути следования
дружины Ермака—то на коне, то в
лодке, то на пароходе, а порой шел и
пешком по диким, нелюдимым местам. Поразительный пример в истории всего мирового искусства! Во
время этих путешествий -жазненные
наблюдения великого мастера. обогащались редчайшим психологическим
материалом из окружающего народного быта. Здесь он видел те удивительные примеры скромного, будничного подвига русских людей, которые вдохновляли его при создании
одного из грандиозных батально-исторических полотен русской живолписи.
В творчестве Сурикова батальноисторический жанр был поднят на
новую, высшую ступень. «Покорение
Сибири Ермаком»—‘классическое произведение русской и мировой реалчстической живописи.
Батальные картины Сурикова дают
ценнейшие материалы советским художникам, которые обязаны восславить подзиги народных масс, участвовавших в невиданной по масштабам
войне. Им есть чему поучиться у
Сурикова — непревзойденного психолога войны и выразителя силы духа
народа.
редактор), A. A. СУРОВ,
Симов, В. В. ЖУРАВЛЕВ,
Й,- А. И. ШАВЕРЛЯН.
— К 1-48-98. _ <
Ban Ne 913.
евец национальной доблести
>
Мих. СОКОЛЬНИКОВ
©
отдельных участников битвы.
Выделяя их крупным планом— прямо
на. зрителя, художник, однако, He
обособляет их. Наоборот, он динамизирует этими образами движение и
боевую слитность всей массы. ‘Раскаждого бойца, художник передает
крывая внутревнюю о
высокий моральный пол’ем НО.
войска в момент боя. «Исихологическая истина»— часто употреблявшийся
Суриксвым термин—и здесь становчлась ключом к раскрытию реальной
правды события.
В русском батальном искусстве наряду с Суриковым решал подобные
задачи Верещатин, кое-что делали
Дмитриез-Оренбургский и Кившенко.
Берещагин сам был участником воечных походов и сражений, в соверщенстве знал летали походного быта и
умел подмечать важные. подробности
батальных сюжетов. В этом вся сила
воздействия на зрителя его картав
«Перед атакой», «Окружили — преследуют», «Тсс.. пусть войдут!». Но
Верещагин был по преимуществу баталист современных ему войн.
Суриков решал свои баталии на историческом материале.
Как великий художник, он ‘умел заглянуть в душу народа, выразить его
мысли и чувства. И мастерство Сурикова-живописца помогало ему передать психологию воина с огромион
впечатляющей силой.
В «Пюкорении Сибири» проявилозь
‘еще одно, новое для того времеча
‘’ качество Сурикова-баталиста—поэти:
‘Ческое отношение к сюжету. Он-—
‘поэт военного сражения. Поэтической силой изображения Сурикоз
убеждает в реальности именно тако‚го; нпоказываемого им боя. Он делает
‘нас живыми свидетелями исторического события, а не соглядатаями театрального зрелища.
При оценке наследия гениального
русского исторического живописца
обычно больше всего внимания отводилось картинам «Утро стреленкой
казни» и «Боярыня Морозова». Допеволюнионное искусствознание всячески умаляло идейное и xyuomecraea
ное значение «lloxopenun Cu6upu Evмаком» и особенно картину «Переход Суворова через Альпы» Оба эти.
произведения далеко не изучевы. и.
современным советским HCKYCCTBOведением,
Между тем, «Покорение Сибиэи.
Ермаком» принадлежит к величайшим достижениям суриковской KKHсти. Картина эта напряженно писзлась нелых пять лет и была любимейшим детищем художника. Патоиот-сябиряк, Суриков с особой любовъю взялся за работу над произведением о Ермаке. В памяти художеяка еше с детства сохранились песня
и предания об этом народном герое,
особевно почитаемом в Сибири. В запуманном произведении . художнику
хотелось подчеркнуть гордость за снбирское казачество, за свой род, пришедший за Ермаком с Дона, рассказать о народном самородке, прославившемся историческим военным подВигГомМ.
Влумываясь в подвиг Ермака и его
казачьей дружины, Суриков увидел в
нем одно из величественных проявлений храбрости и стойкости русского
народа. Тема выросла и развернулать
в эпическое полотно о воинской 106-
лести и геройзме русских людей. «Сила духа», о которой художник писал
в письме из Сибири, стала основной
идеей будущей картины.
«Токорение Сибири» и последовавитая за ней картина <Нереход Суворова через Альны в 1799 году» принадлежат к батально-историческому
жанру. Это был новый для Сурикова
жгнр, которым он упорно овладезал
в левяностых годах.
Суриков вносит коренной переворот в старое представление о батальъной живописи. Лейственность огэ2ом-.
ной массы войск он раскрывает через
психологическую напряженность
В. Г. ВПОВИЧЕННКО (ответственных
м. 6. БОЛЬШИНЦОВ, С. А. ГЕРАСИМОВ,
Л. А. МАЛЮГИН, Ю. Ю. САВИЦКИЙ - А.И
искусств, кино — К 5-45-12; издательство
«Покорение Сибири Ермаком». Картина В. И. Сурикова.
Е а т ЕЕ. —= — ee
Адрес редакции и издательства: Москва, Нушкинская, 8. Телефоны: секретариат. отлелы инормацян, архитектуры, эстрады и цирка — К 4-15-66, отделы театра, музыки, изобразитель вых
Типография «Гудок», Москва, ул. Станкевича, 7.