Й ВСЕСОЮЗНЫЙ С*ЕЗД СОВЕТСКИХ КОМПОЗИТОРОВ
	 

лял их деятельность, NOAHTHKO-BOCHH­тательная работа среди членов союза
налажена плохо, критика и самокрити­ка не развернуты.

— Новому руководству Союза со­ветских композиторов СССР, — гово­рит в заключение т. Ленский, — необ­ходимо разработать конкретные фор­мы руководства и связи с ССК нацио­нальных республик.

+

Деятельности композиторов Мол­давской ССР. посвятил свой доклад т.
Няга.

— За время существования Молдав­ской республики, — сказал т. Няга,—
композиторами написано 20 симфони­ческих, 40 камерно-инструментальных
произведений, 150 произведений для
хора. 100 романсов и песен, около 200
обработок народных песен и т. д.

В то же время композиторами Мол­давии не создано ни одной нацио­нальной оперы, мало песен, которые
были бы подхвачены народом. В
творчестве некоторых композиторов
наблюдаются элементы  примитивиз­ма, отдельные произведения зараже­ны формалистическими влияниями.

Тов. Няга критикует собственное
творчество, на котором лежит отпе­чаток модернистских влияний, гово­рит об откровенном натурализме сим­фонического произведения композито­ра Кока.

Студентам консерватории — буду­щим композиторам и исполнителям —
He прививали интереса к изучению
марксистско-ленинской теории, любви
к русской и западноевропейской клас­сике, к народному творчеству.

— Этих ошибок, — говорит т. Няга,
— было бы гораздо меныше, если бы
критика и самокритика среди наших
компознторов были принципиальными,
если бы наши музыковеды сами не
стояли на формалистических пози­пиях.
		СОДОКЛАДЫ ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ СОЮЗНЫХ РЕСПУБЛИК
	обогатилось профессиональное искус­ство Казахстана.

Одним из главных фактов, опреде­ливших развитие музыкального ис­кусства в Казахстане, следует Cun.
тать организацию в 1934 году музы­кального театра в Алма-Ате. На сце­не этого театра был показан ряд опер,
пользующихся болышим успехом у
зрителей. Однако композиторы Ка­захстана еще мало работают над
созданием опер на советскую тему.
Две оперы Брусиловского—«Золотое
зерно» и «Гвардия, вперед»—не удер­жались в репертуаре театра ввиду
низкого качества либретто и услож­ненности музыкального языка.

Недостаточно плодотворно работа­ли композиторы Казахстана в обла­сти симфонического творчества:
Очень мало создано крупных произ­ведений для оркестров народных ин­струментов.

Перечислив ряд, ценных симфониче­ских произведений, созданных за по­следние годы композиторами Казах­стана, т. Жубанов подверг резкой
критике композиторов, в творчестве
которых сказываются формалистиче­ские тенденции. Элементы эстетства
и модернизма, говорит т. Жубанов,
наблюдались в творчестве Великано­ва.
Наибольшее место в практике ком­позиторов Казахстана занимает песен­ное творчество, За последнее время,
особенно в годы Отечественной вой­ны, создано большое количество со­временных советоких песен, значи­тельная часть которых получила при­знание широких кругов трудящихся
республики.

В заключение т. Жубанов расска­зал делегатам с’езда о творческих
перспективах казахских композито­ров, работающих сейчас над рядом
крупных музыкальных произведений,
которые должны явиться прямым от­ветом на призыв Центрального Коми­тета партии. Композитор Брусилов­ский, закончив концерт для фортепи­ано с оркестром, приступает к работе
над оперой о выдающемся просвети­теле казахского народа Чокане Вали­ханове. Новые оперы пишут компози­торы Жубанов, Тулебаев и Хамиди.
Ерзакович заканчивает работу над
струнным квартетом.

— Мы надеемся, — говорит т. Жу­банов, — что эти произведения най­дут отклик у широких масс и завою­ют прочное место в репертуаре те­атров и концертных организаций.

жи
	О работе туркменских композито­ров сделал содоклад т, Кулиев. Союз
советских композиторов Туркмении
был создан в 1940 году.

За 8 лет работы в активе компози­торов Туркменистана появилось нема­ло значительных произведений. Одна­ко современная советская тематика
еще не получила значительного выра­жения в произведениях крупной фор­мы. Некоторые симфонические про­изведения свидетельствуют о том, что
их авторы отошли от славных тради­ций русской классической музыки и
стали на путь формализма. Наиболь­шими погрешностями в этом отноше­нии страдает творчество композитора
Осокина.

Мало удачным . произведением яв­ляется «Увертюра» композитора Ша­пошникова. : Гармонический язык и
фактура этого, произведения ‘очень
сложны. Критиктя собственные ошиб­ки, т. Кулиев говорит, что, стремясь
не отстать от. «моды», он иногда ис­кусственно усложнял гармонический
язык.

Далее докладчик останавливается
на творчестве молодых композиторов­мелодистов. Отсутствие специальных
знаний, архаичность средств выраже­ния заметно ограничивают развитие
творческой фантазии этих авторов.
Вместо того чтобы поставить перед
ними вопрос о необходимости повы­шения квалификации, в Союзе совет­ских композиторов Туркменистана
	захваливали произведения мелоди­стов. :
Критикуя деятельность союза,
	т. Кулиев отмечает, что он не воз­главил и не направил работу туркмен­ских композиторов над созданием но.
вых опер. :

к

Работа композиторов Советской
Армении, их достижения и серьезные
недостатки в их творчестве нашли от­ражение в содокладе т. Саатяна.

Тов. Саатян подверг обстоятельно­му критическому разбору музыкаль­ную жизнь республики.

— В Армении за последние два го­да, — говорит т. Саатян, — за исклю­чением песен и ряда сочинений в мас­совых жанрах, не создано значитель­ных произведений. Наши композито­ры продолжают увлекаться истори­ческой тематикой, плохо отображают
жизнь советского общества, высокий
строй мыслей и чувств советских лю­дей,

Большое количество музыкальных
произведений всех жанров не нахо­дит признания у народа. Это свиде­тельствует об отрыве композиторов
от народно-национальной почвы, пре­вебрежении к демократическому на­чалу музыки, усложнении языка.

Наиболее характерным в этом пла­не является творчество Аро Степа­няна. Произведения, отмеченные без­идейностью и усложненностью музы­кального языка, создавались компози­торами Тер-Мартиросяном, Араратя­ном, Киракосяном и др. В творчестве
композиторской молодежи Армении
заметно следование принципам фор­малистического направления.

Докладчик приводит далее приме­ры, свидетельствующие о неблагопо­лучном положении в области разви­тия армянской оперы и балета. В пе­сенном творчестве армянских компо­зиторов преобладают произведения,
	проникнутые — пассивно-созерцатель­ной лирикой.
Ошибки армянских композиторов
	связаны с чеудовлетворительным CO­стоянием музыкальной критики, от­сутствием критики и самокритики в
Союзе композиторов Армении, недо­статочно высоким идейным уровнем
композиторов и музыковедов.

зем
	От имени латыМских композиторов
выступил на с’езде т. Медыньш.

— Со всей серьезностью приходит­ся признать, — сказал он, — что му­зыкальные творческие организации и
музыкальные работники Советской
Латвии не извлекли уроков из исто­рических посгановлений ЦК ВКП(б)
по вопросам литературы и искусства.
В Союзе советских композиторов
Латвии отсутствовала принципиаль­ная нелицеприятная критика и само­критика, слабо велась борьба с влия­ниями буржуазной идеологии.

Говоря © недостатках работы со­ветских композиторов Латвии,
	р Медыньш отмечает недостаточное _
	внимание, оказываемое ими массовым
жанрам  — песням, танцам, маршам.
	Мощный экономический и культур­ный под’ем, охвативший нашу страну
в послевоенный период, находит свое
отражение и в развитии эстонской му­зыкальной культуры.

Э. Капп подробно анализирует дея:
тельность эстонских композиторов в
области симфонической музыки, опе­ры, камерного и песенного творчества.

— Недавно,—говорит докладчик, —
ЦК КП(б) Эстонии принял постанов­ление, в котором отмечает ряд суще­ственных недостатков в творчестве
эстонских композиторов. Вокальные и
инструментальные произведения неко
	торых композиторов, как, например,
кантата Э. Оя «Великий Октябрь».
хоровые песни «Наши дни» и
	«Песня матери» /. Аустер, «обеда
пятилетки» Э. Капна и некоторые пес­ни Хуго Лепнурма и Альфреда Ка­ринди, страдают бледностью и наряду
с этим излишней усложненностью му­зыкального языка. Явно формалисти­чески написаны песня Т. Веттика
«Бессмертие», а также скрипичная со­ната Юхава Блейве и др.

Творчество некоторых эстонских
композиторов отмечено недостаточным
профессиональным мастерством, что
снижает художественную и идейную
ценность их. произведений. Мало
внимания уделяется созданию ‘релер­туара для оркестров духовых и на­родных инструментов.

У некоторых эстонских композито­ров наблюдалось стремление исполь­зовать национальную музыку в форме
чисто этнографической.

Заканчивая свой доклал, Э. Капп
обратился к делегатам с’езда с при­зывом наладить широкий обмен опы­том творческой работы.
		вого руководства союза повседневной
и деловой товарищеской помощи.
+

Союз советских композиторов Гру:
зии об’единяет сейчас свыше 70 му­зыкальных деятелей. Ими создано
большое количество произведений
решительно во всех жанрах, а также
в области музыкальной науки и кри­тики.

Союз композиторов Грузии хорошо
наладил творческую связь с компо­зиторами братских республик —
Азербайджана, Армении и Украины.

Приведя в своем докладе эти дан­ные, т. Мшвелидзе ‘указал, что, не­смотря на значительные достижения
грузинского музыкального творчест­Ba, недостатки в работе советских
композиторов, отмеченные постанов­‘лением ЦК ВКП(б), полностью. от­носятся и к композиторам Грузии.

Грузинские композиторы в своем
большинстве хорошо знают народное
‘творчество. Несмотря на это, неко­‚торые из них удовлетворяются лишь
поверхностным использованием фоль­клора.

В творчестве некоторых грузин­ских композиторов проявилось пре­небрежение к основам советской эс­тетики. Композитор Киладзе удачно
` дебютировал в симфоническом жан­‚ре и, создав такие замечательные
‘вещи, как первая оркестровая сюита
и симфоническая поэма «Гандегили»,

 
	умело сочетал идеиную сторону про”
изведения с соответствующей фор­мой его выражения. Но в последних
произведениях композитора мелоди­ческая сторона музыки не находит
‘должного развития.

  Критикуя свою оперу «Сказание о
Тариэле», т. Мшвелидзе говорит, что

в ней есть незапоминающиеся мелодии

и перегруженность в оркестре.

Композитор Баланчивадзе, создав­ший ряд ценных произведений (балет
«Сердце гор», симфоническое интер­меццо «Озеро Рица» и ряд форте­пианных сочинений), за последнее
время отошел от реалистических OC”
нов творчества.

Композитор Туския плодотворно
начал свою творческую деятельность
созданием ряда оркестровых сочине­ний. Однако в его работах за пос­ледние годы и в особенности в
скрипичном концерте мелодический
дар композитора не находит свободно­го развития.

Автор ряда хороших произведений
вокально-симфонического цикла, сим­фонических фрагментов, песен, хоров
и т. д. композитор Гокиели, работая
над оперой «Патара Кахи» (по одно­именному произведению классика
грузинской поэзии Акакия Церете­ли), превратил любимого героя гру­зинского народа в героя мелодрамы.
Этому произведению присужи рых­лость музыкальной драматургии и
неглубокое использование народного
творчества.

Больших успехов достиг в послед­нее время композитор Мачавариани.
Однако и ему необходимо освобо­диться от чуждых его творчеству
неорганических влияний, заметных,
например, в Первой симфонии. Наро­читость, ограничивающая вырази­тельность музыкального языка, про­является и в некоторых произведе­ниях композитора Габичвадзе.

=== Следует отметить, — говорит да­лее докладчик, — что в творчестве ком­позиторов Грузии наблюдается нездо­ровая тенденция одностороннего ув­лечения крупными формами. Такие
жанры, как хор, песня, ария, балла­да, романе, пьеса для малого соста­ва оркестра, игнорируются.

Переходя к оценке работы ССК
Грузии, докладчик отмечает, что
правление союза не занималось орга­низацией музыкальных просмотров и
дискуссий, не боролось с явными
тенденциями формализма,

— Союз композиторов Грузии, —
‚сказал в заключение т. Мивелидзе,
— должен поднять идейно-воспита­тельную работу среди своих членов,
направить все их усилия на служе

ние народу.
	$
	‚ Композиторы не развивают традиций

хоровой латышской песни. Не созда­но ни одной песни, которая по свое­`му уровню приближалась бы к образ­‘aM латышской хоровой классики.
  Слабо идет работа и в области созда­` ния советской латышской оперы и
  балета.

Союз советских композиторов Лат­вии — молодая творческая организа­‘ция, существующая немногим более
  трех лет. За эти годы союз проде­лал некоторую работу по консолида­ции творческих сил, обращении их на
разрешение задач, стоящих перед на­шим музыкальным искусством. Но это
не может заслонить собой больших
недостатков, которые имеются в рабо­те союза. Главный недостаток за­`‘ключается в отсутствии правильной,
принципиальной и четкой творческой
линии в руководстве. Восхваляя фор­малистические произведения, чуждые
народу, руководство союза дезориен­тировало композиторов и музыкаль­ных работников республики. Ни ру­ководство союза, ни музыкальные
критики не извлекли уроков из того
факта, что такие произведения, как
опера «Рута» Грюнфельда, 1-я сим­фония Лепина, 5-я симфония Ивано­ва, 3-я фортепианная соната УТтя
кина, «Торжественная увертюра» По­лякова, некоторые сочинения М. За­риня, Я. Лицитиса и других компо­зиторов, народ не принял, ибо в них
заключались чуждые народу извра­щения музыкального языка и отказ
от плодотворных традиций русской
классической музыки.

Музыкальная общественность Лат­вии с огромным воодушевлением
встретила историческое  постановле­ние ЦК ВКП(б) об опере «Великая
дружба». У композиторов возрос ин­терес к латышской советской массо­вой песне, к музыке для народных
инструментов, к овладению классиче­ским уровнем латышской хоровой пес­ни, к программной музыке, к работе
над советской оперой и балетом.

к

 

О развитии киргизского музыкаль­ного искусства за годы советской
власти сделал доклад т. Аманбаев.

Киргизский народ не имел до ре­волюции профессионального искусст­ва. Сейчас в Киргизии имеются свой
	национальный театр оперы и балета,
	свои замечательные музыкальные
коллективы — Государственный кир­гизский хор и Государственный ор­кестр народных инструментов. За го­ды советской власти создано и по­ставлено 7 киргизских опер, 2 му­зыкальные драмы и 4 киргизских ба­лета.

— Постановление ЦК ВКП(б) об
опере «Великая дружба», — говорит
т. Аманбаев, — с огромным удовлет­ворением встречено музыкальной об­щественностью Киргизии. Формали­стические влияния бесспорно сказа­лись и в нашей творческой работе. В
погоне за ложно понятым новаторет­вом некоторые киргизские композито­ры оторвались от запросов и художе­ственных вкусов народа. Работая над
операми, балетами и крупными сим­фоническими формами, они не уделя­ли внимания песне, романсу, пройзве­дениям для оркестров народных ин­струментов. Почти забыта, по суще­ству, работа по собиранию фольклора

 

и обработке народных песен.

Композиторы Власов и Фере, а
вместе с ними и Малдыбаев. в сво­их последних работах усложнили
свой язык, который становится все
менее понятным и близким народу.
Их опера «Манас» не получила та­кого широкого признания, какое по­лучила в свое время опера «Ай-чу­рек». Опера Власова и Фере «За
счастье народа», посвященная дея­тельности М. В. Фрунзе на Турке­станском фронте (либретто Виннико­ва), не показывает в полной мере
роли киргизского народа в борьбе за
свое освобождение и обедняет образ
М. В. Фрунзе. Музыка этой оперы
мало понятна слушателям.

Написанная в 1940 году композито­ром  Веприком опера «Токтогул»
очень быстро сошла с репертуара,
так как не была принята широкими
массами.

Формалистическим оказалось про­изведение молодого композитора Аб­драева — марш для фортепиано.

Докладчик отмечает, что в условиях
Киргизии примитивизм и отсутствие
профессионального мастерства у неко­торых композиторов приносят не мень­ший вред, чем формализм. К произве­дениям, носящим на себе все признаки
примитивизма, он относит песни Наза­рова, киргизский марш Шубина -и
другие. Серьезным тормозом в разви­тии киргизского музыкального творче­ства являетея незнание рядом компо­зиторов-«мелодистов» музыкальной
грамоты. Важнейшая задача Союза
композиторов — организация  плано­мерной учебы этих композиторов.

+h

Представитель Союза советских
композиторов Таджикской ССР т.
Ленский рассказал участникам с’езда о
том, что музыкальное искусство тад­жикского народа в дореволюционный
период знало только два элемента —
мелодию и ритм. Отсутствовали мно­гоголосие и понятие о нотных знаках.
Социалистическая революция вывела
таджикский народ на светлый путь
прогресса и развития. Композиторами
Таджикистана создано 5 опер, 2 бале­та, 3 музыкальные драмы, около 20
произведений для симфонического ор­кестра, 10 камерно-инструментальных
и 50 вокальных сочинений, около 50
пьес для оркестров народных инстру­ментов и т. д.

Далее докладчик подробно остано­вился на недостатках творчества тад­жикских композиторов. Он говорит о
том, что в отдельных произведениях
отсутствует национальный колорит,
композиторы не интересуются запро­сами широких слоев населения. В му­зыкальном творчестве имеют место
проявления формализма, например, в
симфонической сюите Гольберга «Тад­жикистан», в отдельных эпизодах опе­ры Ленского «Невеста», в балете
Баласаняна «Лейли и Меджнун», в
некоторых камерных пьесах Бирнова.
Примитивизм свойственен симфониче­ским произведениям  Рогальского,
«Торжественному маршу» Салиева
и др. В своих произведениях таджик­ские композиторы порой прибегают к
излишним  гармоническим нагромож­дениям и усложнениям, не всегда уде­ляют должное внимание мелодии. За
10 лет существования оперного теат­ра в Таджикистане создана ‘толь­ко одна национальная опера на
советскую тему.

Занимаясь сочинением инструмен­тальной музыки, таджикские компози­торы совершенно игнорировали музы­ку программную. Недостаточное вни­мание уделяли они и песенному жан­ру.
	Оргкомитет ССК Таджикистана не
руководил композиторами, не направ­Памяти
	Е. П. Шейнина
	На 59-м году жизни скоропостижно
скончался заслуженный деятель ис­кусств РСФСР художественный ру.
ководитель Ансамбля песни и пляскь
Группы Советских оккупационяых
войск в Германии Е. П. Шейнин.
	Всю свою жизнь Е. ЦП. Шейкин отдал
служению народу. Многие годы “он
плодотворно работал на Украине, в
области музыкальной культуры, ру­ководил крупными хоровыми коллек­гивами, преподавал в Киевской ‘кон­серватории. Е

С первых дней Великой Отечест­венной войны Е. П. Шейнин находил­ся в рядах Советской Армии, руково­дя фронтовым ансамблем песни и
пляски. Вместе с частями -Советскся
Армии он. прошел путь от Сталингра­да до Берлина. В эти годы Е, П.
ПТейнин написал ряд произведений,
посвященных героям фронта. Его пес­ни были широко известны советским
воинам. Е :

Советское правительство ‘высоко
оценило заслуги Е. П. Шейнина, на­градив его орденом Отечественной
войны  [ степени, двумя орденами
Красной Звезды и медалями.

Все знавшие Е. П. Шейнина сохра­нят о нем светлую память.
	С. Шатилов, И, Гришаев, Б. Руд­ницкий, Н. Ковтун, М. Калашник,
Д. Журавлев, В. — Пахомов,
А. Тищенко, Б. Александров,
И. Прокофьев, В. Вдовиченко,
П. Сердюков, В. Захаров, К. Кор­неев, Е. Долматовский, А. Сурков,
А. Безыменский П. Вирский,
М. Фрадкин, М. Блантер, Л. До­нецкий.
_ S—
	ЗАКОНЧИЛСЯ KOWKYPC  
НА АРМЕЙСКУЮ ПЕСНЮ
	Подведены итоги конкурса на воен­ную массовую песню. Первую премию
в 15 тысяч рублей получили компо­зитор В. Кручинин и поэт М. Боро­довский за лучшую строевую песню
«Слушай, рота, запевалу». Три вторых
премии по 10 тысяч рублей получили
за строевые песни: А. Новиков и С.
Алымов — «За край родной», К. Ли­стов и Л. Ошанин — «Эх, Ваня, Ва­ня»; В. Кочетов и Я. Белинский —
«Возле речки».

За лучшую ансамблевую песню
первая премия в 10 тысяч рублей при­суждена композитору Б. Шехтеру и
поэту С. Алымову — «Песня о Фрун­зе». Вторую премию получили В. Ма­каров и И. Молчанов — «ОЙ ты, по­ле чистое».

По разделу сольно-эстрадной армей­ской песни присуждена только одна
вторая премия. Ее получили компози­тор М. Коваль и поэт Л. Ошанив за
«Песню о Матросове».
		АЛЕКСЕЕВ, К. Самодеятельный
оркестр — народных -. инструментов.
Профиздат, 52 стр., 3.000 экз. ‚ Ц. 3
	руб.

`` АРХИТЕКТУРНЫЕ памятники
Москвы ХУЙ—ХУШ веков. Новые
исследования. Издательство Акаде­мии архитектуры СССР. (Сообщения
Института истории и теории архитек­‘туры. Вып. 9). 80 стр., 5.000 экз. Ц. 6

руб.

БЛАВАТСКИЙ, В. Д. Искусство
Северного Причерноморья античной
эпохи. Издательство Государственно­го музея изобразительных  искуссле
им. А. С. Пушкина, 120 стр., 5.000 экз.,
Ц. 11 руб.

ВИШНЕВСКИЙ, В. Оптимистиче­Гская трагедия. Пьеса в 3 актах. «Ис­кусство» (Советская драматургия
[917—1947). 84 стр., 5.000 экз. Ц. 2
руб. 25 коп.
	ГОРЬКИЙ, М. Избранные пьесы,
«Искусство», 376 стр., 10.000 экз., Ц.
20 руб. В книге помещены пьесы:
«Мещане», «На дне», «Враги», «По­следние», «Егор Булычев и другие».

ПОГОДИН, Н. Человек с. ружьем,
Пьеса в 3 д. «Искусство» (Советская
драматургия 1917—1947). 92 стр.
5.000 экз., Ц. 3 руб.

СЕВЕРОВ. Н. П. Пак гру­зинского зодчества. Издательство
Академии архитектуры СССР. (Па­мятник зодчества народов СССР.
	Архитектурные альбомы). 220 стр., Ц.
55 руб.
	МОСКОВСКАЯ
ХРОНИКА
	{$3 Вчера в БТО открылась ежегодная
шекспировская конференция, которая
будет продолжаться сегодня, 26 апреля,
би Т мая. На конференции будут заслу­нтаны доклады «Шекенир и современ­ность», «Советская литература о’ Шек­спире», «Шекспир, Мочалов, Белинский»,
«Гамлет и советский театр» и др.
	3 Исполнилось нятилетие Государет­венного детского хорового учнлища. Co­юз советских композиторов решил при­нять шефство над училищем.
	€3 В Московеком театре драмы идут
репетиции пьесы Александра  Шмейна
«Честь». Постановку. под художествен­ным руководством Н, Охлонкова осуше­ствляют Е. Зотова и С. Каминка. Худож:
ник К. Ефимов.
	&3 Закончился проводившийся теоретн­ко-композиторским факультетом консер­ватории конкурс на написание хора и
песни. Первые премии присуждены. сту­дентам К. Молчанову за песню «Сеёерлие
Байрона» и А. Холминову за хор «Ка­зачья песня». Вторыми премиями отме­чены песни студентов Г. Григоряна ни
А. Кулиева.
	$3 Московский ‘театр юного зрителя
принял к постановке пьесу И, тока
«Гастелло». Спектакль будет поставлен
НП. Петнеровичем.
	ts Центральный детский театр Закан­чивает работу над пьесой В. Любимовой
«Снежок». Постановка В. Колесаева, ху­дожники В. Шестаков и Л. Демидова,
Премьера состоится 30 апреля. А
	&3 Организованные Мосгосэстралой га­строли Еврейского театрализованного ан­самбля при участии Сици Таль проходят
с большим успехом. Программа «Ча зло
врагам» дает возможность артистам зн­самбля и в особенности самой Сиди Таль
показать свое мастерство и уменье пере­воплощаться.
	&3 Научно-исследовательским инетиту­том театра и музыки сдан в печать об­нирный (60 печатных листов) библио­графический справочник, охватываю­ций всю критическую литературу об

> ча
	 

А Е

А. Н. Островеском дореволюционпого ¥
современного периолов.
	чный редактор), А. А. СУРОВ,
ГЕРАСИМОВ. В. В ЖУРАВЛЕВ.
	MUS, В. В. МУРАВЛЕВ,
А. И. ШАВЕРДЯН,
	командование и Политическое
управление Группы Советских ок­купационных войск в Германич с
 глубоким прискорбием извещают
© безвременной смерти заслужен­ного деятеля искусств РСФСР н
заслуженного артиста УССР ху­дожественного руководителя Ан­самбля песни и пляски ГСОВ в
Германии майора
	Е. П. ШЕЙНИНА.
	последовавшей 12 апреля 1948 го­да, и выражают соболезнование
	НИИ
	AbDCTBO — ВБ 1-48-98.
	РВ
	В течение двух дней на сезде со­ветских композиторов продолжались
солоклалы представителей союзных
республик.

О состоянии украинского музы­кального искусства рассказал дэле­гатам с’езда композитор А, Штога­ренко.
- За годы советскюй власти на Укра­ине вырос большой коллектив ком­позиторов, работающий в крупных
центрах республики — Киеве, Харь­кове, Одессе, Львове. Украинские
композиторы создали немало выда­ющихся произведений, пользующихся
заслуженной популярностью у на­фола.
	-` Отмечая успехи, достигнутые укрл­инокими композиторами, А. Штога­ренко указывает. что в области му­зыкального творчества имеется еше
много серьезных недостатков. На
состоявшемся недавно пленуме Со­юза советских композиторов УССР,
посвященном обсуждению историчес­кого постановления ЦК ВКП(б) об
опере «Великая дружба», отмечалось,
что среди украинских композиторов в
течение продолжительного времени
существовало формалистическое на­правление, имели место проявления
наниональной ограниченности.
	Наиболее ярким представителем
формалистического направления в
украинской созетской музыке, по
мнению доклалчика. является  ком­позитор Б. Лятошинский. Больптинст­во его вокальных пооизведений 20-х
	годов было написано на упалочные
мистические сюжеты, а в камерно­инструментальной музыке он обна­_руживал тяготение к экепрессиониз­-му В тех случаях, когда Лятоиин­му. Б тех случаях, когда Лятошин­ский обращался к народной украин­ской песне, он выхолащивая ее
идейное содержание, разрушал ee
естественность и простоту. Опера,
Лятошитского «Золотой обруч» ли­шена напевности. выразительности,
вокальные партии ее почти неиспол­нимы. Во 2-й симфонии, изданной в
1945 rosy. Лятошинский  пролол­жал оставаться на тех же формали­стических позициях,

В симфонии Г. Таранова, посвя­шенной 30-летию Октября, и в его
секстете памяти Зои Космодемьян­ской явно выражена ориентация на
западную буржуазную культуру. В
симфонии композитора  Клебанова
преобладает чувство безысходности
и обреченности,

Национальная ограниченность свой­ственна творчеству М. Вериков­ского. Он механически переносит на­родную песню в свое творчество, не
раскрывая ее глубокого содержания.
	Отстают от художественных за­просов советского народа некоторые
композиторы г. Львова. Используя
народные мелодии гуцулов, они зача­стую облекают их в импрессиокист­скую одежду.

А. Штогаренко подверг резкой кри­тике деятельность Союза советских
композиторов Украины и Комитета по
делам искусств при Совете Минист­ров УССР, которые не руководили
композиторским коллективом, потвор­ствовали проявлениям формализма,
пропагандировали антинародные про­извеления.
	SA

В своем содокладе т. Кара Караев
(Азербайджанская ССР) рассказал 0
широком отклике, который получило
в республике историческое постанов­ление ИК ВКП(б) «Об опере «Вели­кая дружба» В. Мурадели». Много­численные обсуждения этого замеча­тельного документа, высказывания
трудящихся, пленум республиканско­го Союза композиторов и в особен­ности совещание деятелей музыкаль­ного искусства в ЦК КП(б) Азер­байджана, в котором принял участие
руководитель азербайджанских боль­шевиков т. Багиров, ‘убедительно по­казали, что в музыкальном искусстве
республики имеют место те ошибки
и заблуждения, которые являлись по­мехой для прогресса советской му­SHKH. i

wy wow эттШ ттт,  
	Постановление бюро ЦК КП(б);
Азербайджана «О состоянии музы­кального творчества и подготовке.
	композиторских кадров», принятое на
основе постановления ИК ВКП(б) об
опере «Великая дружба», и

серьезные ошибки в музыкальной
жизни республики. Многие азербайд­жанские композиторы в своих про­изведениях оторвались от запросов и.
	художественных вкусов народа, ос­тавляли без внимания традиции клас­сического музыкального искусства,
игнорировали и искажали народное
творчество.

Подвергая критике вредные фор­малистические тенденции в собствен­ном творчестве, т. Кара Караев ука­зывает на свою первую симфонию,
для которой, по его словам, харак­терно полное отсутствие евязи с на­родной музыкой, абстрактность мело­дического материала и ‘увлечение
диссонирующими гармониями. Форма­листична 3-я симфония композитора
Д. Гаджиева, в. которой преобладает
однообразное, моторное, механическое
движение.
	Формализм проявляется также и у
Ф. Амирова в его сонате для фор­тепиано, двойном концерте и концер­те-для фортепиано и оркестра на­родных инструментов, написанном им
совместно с Бабаевым.
	Главными недостатками оперы
«Хосров и Ширин» Ниязи являются
неполноценность музыкальной дра­матургии, поверхностность музыкаль­ных характеристик, однообразие и ог­раниченность выразительных средств.

Докладчик указывает и на то, что
ограниченное, одностороннее понима­ние национальной формы и народности
в музыке особенно отразилось на
творчестве композиторов Гусейн-заде,
Рэзаевой и др.

Подвергнув обстоятельному крити­ческому разбору деятельность Союза
советских композиторов Азербайджа­на; т. Кара Караев заявил, что Союз
советских композиторов не сумел пра­BHAbHO направить творческую работу
своих членов, зачастую оказывался не
в состоянии вскрыть ошибки в музы­кальном творчестве, не прислушивал­сяк мнению слушателей и тем самым
поошрял формалистические ошибки
2зербайджанских композиторов.
		30 лет назад в Узбекистане не было
ни одного музыкального учебного за­ведения, ни одной концертной оргачи­зации, ни одного музыкального теат­ра. Сейчас же в республике имеется
несколько музыкальных школ и учи­лищ, музыкальные театры, филармо­ния и Консерватория. Об этом расска­зал делегатам с’езда представитель
Союза советских композиторов Узбек­ской ССР т. Садыков.
	Значительным событием явилась
состоявшаяся в Москве в 1937
году декада узбекского искусства,
	показавшая, какими прекрасными Ta
лантами обладает узбекский народ.

Докладчик рассказал, как создава­лись оперы «Буран» Василенко и. Аш­рафи, «Лейли и Меджнун» Глиэра и
Садыкова, «Великий канал» Василен­ко и Ашрафя, «Улуг-бек» Козловско­го и другие произведения. В годы Оте­чественной войны в Узбекистане были
поставлены балеты «Ак-Биляк» Ва­силенко и «Гуландом» Брусиловского
Далеко шагнула вперед и симфониче­ская музыка.

Анализируя творчество узбекских
композиторов, докладчик отмечает на­личие в ряде произведений влияний
формализма. Не освободился еще от
формалистических влияний, свойст­венных первому периоду его творче­ства, композитор Мушель. Ряд фор­малистических камерных произведе­ний имеется у композитора Кацнель­сона.
	Докладчик подробно останавливает.
ся далее на причинах отставания му­зыкальной критики и крайне неудовле­творительной подготовке националь­ных кадров композиторов. Резкой
критике была подвергнута в докладе
деятельность Оргкомитета Союза со­ветских композиторов УзССР 4a
Управления по делам искусств при
Совете Министров Узбекской ССР.
Концертные организации республики
	не уделяют  достато-него  =BHAMa­‘ния пропаганде лучших  произведе­ний советских композиторов. Упра­вление по делам искусств не контро­лирует качество исполнения музы­кальных произведений. Многие испол.
нительские коллективы (Театр узбек­ской оперы, Театр музыкальной драмы
им. Мукими, филармония) небрежно,
	` антихудожественно исполняют произ­ведения советских композиторов,
	Композиторы Узбекистана недоста­точно работают над повышением свое­го идейно-художественного уровня, не
овладели еще композиторским мастер­ством. Многие из них не умеют орке­стровать свои сочинения, не владеют
в должной степени полифонией и фор­мой. Все это приводит к тому, что
произведения их зачастую оказывают­ся незрелыми и примитивными.
	Тема современности еще не стала
ведущей в творчестве композиторов
Узбекистана. Мало создано произве­дений о дружбе народов, о славной
большевистской партии.
	— Перед нами, советскими компози­торами, — заявляет т. Садыков, —
стоят большие, почетные задачи. Каж­дый из нас должен пересмотреть свои
творческие принципы в свете истори­ческого постановления ЦК ВКП(б) о
музыке.

mM
	Делегат Литвы т. Галлат-Келиша
рассказал о том, что в свое время му­зыкальная жизнь (‘Литвы развивалась
под знаком продолжения традиций
русской школы, учениками которой
являлась значительная группа литов­ских композиторов.
	Однако но мере усиления реакции в
буржуазной Литве, завершившейся
установлением открытого фашистско­го режима, эти комнозиторы стали
терять свое влияние, уступив место
представителям западноевропейского
формалистического направления. 1940
год был годом перелома в творчестве
литовских композиторов. Увидев, ка­кие широкие горизонты открывает пе­ред ними советская власть, компози­торы Литвы с энтузиазмом принялись
работать — был организован Союз со­ветских композиторов, проведен нер­вый конкурс на лучшую песню.

Вся эта работа была прервана веро­ломным нападением фашистских орд.
По окончании войны Союз литовских
композиторов возобновил свою дея­тельность, Однако, как говорит
т. Таллат-Келиша, в творчестве литов­ских композиторов «нетронутыми»
жанрами до сих пор являются опера
на советскую тему в частично массо­вая песня. Оргкомитет республикан­ского союза не сумел сплотить ком­позиторов и музыковедов в единую
творческую семью.
	На проходившем в январе текущего
года республиканском с’езде компози­торов со всей остротой были постав­лены вопросы народности и доходчи­вости музыки, подвергнуты критике
произведения с  формалистическим
уклоном.
	Докладчик отметил также отсутет­вие творческой связи между Оргкоми­тетом Союза советских композиторов
СССР и республиканской организаци.
	CH.
Литовские композиторы ждут от но­Композитор Богатырев (Белоруссия)
в своем выступлении подробно охарак­теризовал исторические этапы разви­‘тия белорусской музыки, деятельность
ее видных представителей и их связь
с русской музыкальной школой. Он от­метил глубоко положительную роль
В. Золотарева в воспитании белорус­ской композиторской молодежи. Оце­нивая итоги трех последних лет в
развитии музыкальной культуры Бе­лоруссии, докладчик указал, что этот
период отличался значительной твор­ческой активностью.

Постановление ЦК ВКП(б) об опере
«Великая дружба» привлекло внима­ние музыкальной общественности К
недостаткам в творчестве ряда бело­‚русских композиторов. Отсутствие на­стоящего профессионального мастер­ства у ряда композиторов привело к
неудаче некоторых музыкальных про­изведений. В’качестве примера док­ладчик приводит оперу Д. Лукаса
‘«Кастусь Калиновский», которая при
‘наличии многих лостоинств страдает
‘бедностью музыкальной драматургии.
  Наиболее отстающим участком яв­ляется массовая песня. За годы, про­шедшие после окончания войны, не
  создана ни одна более или менее удач­вая песня (исключение песня Н. Со­коловского «Мы белоруссы»), в боль­шом количестве стали появляться пес­‚ви безидейные, пошлые, с налетом
‘«цыганщины». Молодое белорусское
‚музыкальное искусство не избегло и
  мопернистского влияния (например в

 
	‘творчестве Аладова).
‚ FER ТРЕТАЮ г

 
	К КП(б) Белоруссии поставил пе­‘ред композиторами республики ряд
‘больших и ответственных задач. Дол­‘жно быть создано монументальное
`оперное произведение, в котором были
 бы показаны белорусские партизаны в
‘дни Великой Отечественной войны.
Нужно создать бодрые и весе­лые песни на материале современного
фольклора. Имеющиеся сейчас обра­ботанные белорусскими композитора­ми народные песни в большинстве
своем минорные и отображают тяже­лое прошлое белорусского народа.
	— В постановлении ЦК ВКП(б) и
	в речи тов. Жданова, — заканчивает
свой доклад т. Богатырев, — ясно и
конкретно сказано. какой должна
	‘быть советская музыка и по какому
пути мы должны итти. Если мы про­никнемся сознанием высоких требова­ний, которые пред’являет советский
народ к музыкальному творчеству, и
отбросим с своего пути все, что ме­шает нашему творческому развитию,
можно не сомневаться, что советские
композиторы оправдают доверие, ока­‘занное им партией и народом.
		О жизни и работе одного из са­мых молодых в стране союзов со­ветских композиторов доложил
с’езду т. Пергамент (Карело-Финская
CCP).

Чертой, типичной для всех каре­ло-финских композиторов, является
использование фольклора и интона­ций, близких к фольклору в самых
разнообразных формах — от обрабо­ток до оперы. За годы существова­ния союза написано много вокальных
сочинений, сюит, увертюр, сонат, ин”
струментальных концертов, кварте­тов, трио, две оперы, балет ит. д.
Большое внимание уделяется рабо­там на темы монументального  эпи­ческого произведения карело-фин­ского народа — «Калевалы».

— Постоянное обращение к музы“
кальному фольклору и к образам на­родного эпоса, — говорит т. Перга­мент, — мы расцениваем, как поло­жительное начало в нашей работе.

Одвако обращение к фольклору не
оградило карело-финских комнозито­ров от ряда творческих неудач. Это
положение докладчик проиллюстри­ровал примерами ‘из собственного
творчества, из произведений компо­зиторов Теплицкого, Вишкарева, Ра­утио и других. Кантата композитора
Вишкарева «Калинин в Карелии»
грешит формальным подходом к те­ме. Отсутствие бережного отношения
к народным темам в Первой симфо­нии Раутио привело к тому, что они
растворились в бесконечном нагро­мождении фанфарных трезвучий. В
симфонической поэме «Кимас-озеро»
	автор взял за основу звукоподража”
тельный натуралистический прием.

Суммируя слабые стороны дея­тельности композиторов Карело-Фин­ской ССР, докладчик говорит о не­достаточности идейно-политического
уровня творческих работников, невы`
соком профессиональном мастерстве.

Тов. Пергамент резко критикует
Оргкомитет Союза советских компо­зиторов СССР, не руководивший Со­юзом композиторов Карело-Финской
ССР и не оказывавший ему практи­ческой помощи.

4

На утреннем заседании 21 апреля
происходило чествование композито­ров, удостоенных Сталинской премии.
Все они являются делегатами <’езда.

Участники с’езда тепло встретили
присутствовавших в зале лауреатов
Сталинских премий.

a

Третий день работы с’езда начался
содокладом делегата Казахской ССР
т. Жубанова.

В далекое прошлое ушло то время,
когда казахская народная песня оди­HOKO звучала в безбрежнои степи.
Под руководством великой партии’
большевиков, при братской помощи.
	русокого варода выросло, окрепло и
	22 апреля развернулись оживленные
прения по докладам и содокладам. В
них приняли участие тт. Василенко
(Москва), Ашрафи (Узбекистан), Му­радели (Москва), Аракишвили (Гру­sua), Энтелис (Ленинград), Гнесин
(Москва), Трамбицкий (Свердловск),
Рыжкин (Москва), Веревка (УССР),
Лукин (Чувашская АССР), Тер-Гевон­дян (Армяуская ССР), Лукас (Бело­руссия), Власов (Москва), Сотников
(Ростов-на-Дону), Городинский (Мо­сква), Волошин (Ленинград), Новиков
(Новосибирск).
	Вчера в прениях выступили тт. Ко­жевников (Москва), Кольцов (Архан­гельск), Солодарь (Москва), Шахиди
(Таджикская ССР), Данькевич (Одес­са), Гуров (Молдавская ССР), Варта­нян (Армянская ССР), Аюшеев (Бу­рят-Монгольская АССР) Клебанов
(Харьков), Долматовский (Москва),
Жиганов (Татарская АССР), Чулаки
(Ленинград), Левиев (Узбекская ССР),
Сурков (Москва), Хачатурян (Моск­ва), Оголевец (Москва) и Коган {Мо­сква).
	Сегодня прения будут продолжены.
По окончании прений делегаты с’езда
заслушают доклад об уставе Союза
советских композиторов СССР. Зав­тра, на заключительном заседании
с’езда, состоятся выборы правления и
ревизионной комиссии Союза совет­ских композиторов СССР.
	Редакционная КОЛЛЕГИЯ:
	Г. ВДОВИЧЕННО (ответственный
	М. В. БОЛЬШИНЦОВ. С. А
	Л. А. МАЛЮГИН, Ю. Ю. САВИЦКИЙ.
	 

оюз Советских Композиторов
СССР с глубоким прискорбием из­вещает о безвременной кончине
после продолжительной тяжелой
болезни лауреата Сталинской пре­мии, заслуженного деятеля ис­кусств, композитора
	ЧЕМБЕРДЖИ
	пинолая Карповича,
	  последовавшей 22 апреля 1948 года,
WH выражает соболезнование семье
покойного.
	 
	SHHO — K 5-45-12; излате
	Творчеству советских композиторов
Эстонской ССР был посвящен содо­клад Эугена Каппа.

С вступлением Эстонии в семью
братских республик Советского Сою­за перед. работниками искусств от­крылись невиданные творческие пер­спективы. Музыкальная жизнь рес­публики забила ключом. За короткий
срок эстонские композиторы создали
	значительные произведения в различ
ных жанрах,
	Адрес редакции и издательства: Москва, Пушкинская, 8. Телефоны: секретариат, отделы информации, архитектуры, эстрады и цирка — Е 4-65-66, отделы театра, музыки, изобразитель ных искусств,
	502003.

Типография «Гудок», Москва, ул Станкевича, 7.
	зак. № 1106. —_