СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО
	ПУТИ РАЗВИТИЯ СОВЕТСКОЙ КОМЕДИИ
	В последнее время вопрос о разви­тии жанра советской комедии нахо­дится в центре внимания театральных
	работников и драматургов.
	13 и 14 июня в Центральном доме
литераторов происходила конферен­ция «Пути развития советской коме­дии». организованная Союзом ‘совет­ских писателей и Комитетом по де­лам искусетв при Cozere Министров
CCCP.

Темы и тезисы докладов тт. Н. Акя­мова и Н. Петрова не были заранее
сформулированы, и, может быть, поз­тому эти докладчики выступили с не­достаточно ясными, а во многом явно
	-утверждения-,
	` импрессионистичными
		шей действительности. Этому HX
вряд ли мог научить доклад Н. Аки­мова, который, как заметил т. Cot
ронов, носил совершенно вйевремен­‘ный характер.
	Выступавший в прениях В. Нименов
заметил, что в последнее время в ре­пертуаре театров отразилась недо­оценка комедийного жанра самими
драматургами. Комедий пишется Ma­ло, значительно меньше, чем их нуж­но советскому театру. Жизнь под­сказывает писателям множество тем,
которые морли бы стать основой Но­вых комедий. Многие фельетоны на­шей печати содержат в себе зерно
сатирических комедий. Однако дра­матурги предпочитают работать в.

других жанрах.

В. Пименов признал также, что в
Комитете по делам искусств до сих
пор не сократилась счстема инстан­ций, «апробирующих» новую пьесу.
Эта система нередко и без достаточ­г Е ть ]
ных оснований преграждает mbece  
путь на сцену.  

В. Гольдфельд ‘обратил внимание
	конференции на множество подражз­ний, возникающих в нашей драматур­гии вслед за ‘появлением удачной пье­сы. Как правило, эти подражания
значительно хуже образца, хотя 4
посвяшены той же теме, тем же
	 коллизиям. Эта «подражательная тен­денция» уводит драматургов в сгоро­ну ‘от самостоятельного решения на­сущно важных творческих задач.
3. Аграненко, отмечая некоторые
достоинства появившихся у нае в по­следнее время комедии легкого жай­‘ра — «Вас вызывает Таймыр» и «О
‘друзьях-товаришах», высказал спра­друзьях-товарищах», высказал, спра­велливое мнение, что эти пьесы не
	могут рассматриваться, как столбовая
	KOME He
	‚линия развития советской
графии.
	О великих традициях русской клас­сической комедии говорил Б. Рома­шов.. Он призвал драматургов внима­тельно изучать наследие классиков
русской театральной литературы. —
	ной, а не простого развлечения. Сати­ра, бичующая буржуазные пережитки,
комедия характеров — вот благород­ная творческая задача для советеко­го драматурга. .

Б. Ромашов коснулся также вопро­сов театральной теории и критики.
Проблемы комедии относятся к ччс­лу наименее разработанных нашими
	 

`искусствоведами и историками теат­ра. Между тем, серьезные исследова­`Ния в этой области могли бы оказать.
	`драматургам значительную помощь.
	в прениях приняли участие такжео
	`А. Галич, Д. Кара-Дмитриев, В. Масс.
И. Прут, М. Пуетынин, И. Солодарь,
	А. Суров, Е. Холодов, А. Шапеи др.
	В выступлениях болынинетва уча­стников конференции звучала мысль 0
том. что наиболее остро чувствуется
		 
	‚ А. Римский-Корсаков
	Творческий путь Римского-Корса­кова — это путь русского художчи­ка. Его исторические оперы — ожив­шие страницы великого прошлого
нантего Народа. В русской народной
поэзии он черпает наиболее близкие
его оптимистическому мировосприя­тию художественные образы. В рус­ской народной песне Римский-Корса­ков находит интонационную основу
своей музыкальной речи.

Едва ли кто-либо другой из компо­зиторов сумел так многосторонне раз­вить богатейшие потенции русского
народного творчества, как это сделал
	общественная демонстрация в день
первой петербургской постановки «Ка­щея» в 1905 г. Основная, едко са­тирическая сюжетная линия «Петуш­ка» свое идейное и стилистическое
происхождение ведет от благородных
традиций русской обличительной ли­тературы. ;

В девятисотые` годы Римский-Кор­саков ищет и находит новые средства
`музыкальной выразительности. .Музы­кальный мир был поражен новизной и
смелостью «кащеевских  гармоний».
Новизна их -= не столько в усложне­нии звуковой вертикали, сколько в
	К 40-летию со дня смерти
	Римский-Корсаков в своей музыке, и чрезвычайно свежем сопоставлении и
прежде всего ‘в онерах. Чтобы по­сочетании простых, по существу, гар­нять это. достаточно сопоставить хо­монических комплексов.

or
	МИ.

Н. Петров в своей сбивчивой и AC­последовательной речи, мало способ­ствовавшей плодотворному развитию
обсуждения, утверждал, например.
что наши ‘современные комедийные
спектакли должны быть ближе к
Аристофану, чем к последним  спек­таклям МХАТ. Это неожиданное ут­верждение вызвало недоумение ауди­тории. Едва ли не основным мотивом
выступления Н. Петрова явилось на­стоятельное желание во что бы то ни
стало защитить ‘от критики постав­ленный им неудачный спектакль «Ря­дом с вами». Как полагает Н. Петров,
	критика является чуть ли не самои
серьезной преградой, мешающей .рабо­те драматургов. Доклад Н. Петрова
вызвал серьезные ‘возражения участ­ников конференции.

Наиболее убедительным было вы­ступление А. Софронова. Докладчик
дал подробный и серьезный анализ
комедий «Ветреча с юностью», «О
друзьях-товарчщах», «Вас вызывает
Таймыр». Успех этих комедий об’яс­няется интересной постановкой злобо­дневных, современных тем, волную­ших зрителей. Но эти произведения,  
	как считает т. Софронов, значительно
более удачны по замыслу, чем по
выполнению. Советские комедиогра­фы в своих творческих поисках дол­жны стремиться к правдивому отра­а Я АСВ > 5% РЖ: 5--` > ге СЬ

а noTpesHocTe в сатирической тя бы теплую «весеннюю» поэтич­Гармонический стиль «Кащея» по­а ь of изобличающей носителей ксть «Снегурочки» с холодной кра­казывает, как много нового можно дать
  oy В AB3HBIX И а сотой фантастических сцен «Садко», с   в сфере’ гармонии, не вступая на опас­и ВЫСОКИМИ  ИЛЕЯМИ зпической «былинностью» той же ный путь нагромождения диссонан.
Па па обсуждения, ЭПеРы, или лубочно-наивную стили­сов. Очень характерно замечание са­у , зованность «Сказки о царе Салтане»   мого композитора о стиле «Кащея»:

 
  : а  
A. Kron призвал  драматургов-коме­. о гзеьстренной  величаво.   «Гармония в нем изысканная и пря­днографов к активной, боевой творче­ской деятельности. В ближаишее вре.
	« армония в нем изысканная и пря­ная до предела, за которым начинает­ся декадентётво; но пения много».

Высказывания Римского-Корсакова
	с сурово-торжественной  величаво­‘стью оперы-легенды «Сказание о не­видимом граде Китеже».

  Римский-Корсаков — художник
		 

ЕЕ ее ее

мя как сообщил т. Крен, будет про­ое.
	«Октябрь 1917 года в Петрограде» — фрагмент росписи плафона
Сктябрьского зала Музея Революции в Москве. Авторы Г. Рублев
и Б. Иордакский. Ё
			веден закрытыи конкурс на пу чую  
современную советскую комедию.  
Участие в этом конкурсе, — заклю­чил т. Крон, — явится деловым, прак­тическим продолжением дебатов,

неуетанных и пытливых исканий. Ко­‘гда eMy показалось, в период твор­ческой депрессии начала девяностых
годов, что нового он создать уже не

лат мт пл ти око  +згла­о лекадентетве довольно многочис­ленны и всегда окрашены отрицатель­ным отношением к декаденрким те­чениям. Показательно для Него, для
вто силтной аналитической мыели.
	имевиих место на конференции, по­священной становлению советской ко­медии. :
На-днях во Всероссийском  теат­ральном обществе также состоялось
совентание, посвященное трем коме­дийНыМ спектаклям—<Рядом с вами»
Л. Нервомайского в Московском те­атре транспорта, «Вас вызывает i aH­мыр» в Московском театре сатиры и
	«О друзьях-товарищах» в Камерном
‚ театре.

 ’ Выступавшие “на этом  совешании
‘тт. Г. Штайн, Н. Велехова, Е. Сурков,
  М. Червинский ‘и др. затропули ряд
‚ общих вопросов, связанных с новыми

   
 

   

 
	постановками театров
	‘может, он готов был скорее «сло­жить оружие», чем пойти по прото­ренной — хотя бы им самим — доро­‘ге. И действительно, почти каждое
произведение Римского­Корсакова —
новое слово в искусстве. В наиболь­тей степени это относится, пожалуй,
к последним полутора десятилетиям
‘его творческой деятельности — к де­‘вяностым и девятисотым годам. В
Этот период одна за другой появи­7Hch одиннадцать из его пятнадцати
‚ опер.
  Римский-Корсаков
‘оперы в противоречивой
  венной атмосфере, когда
новаторство переплеталось с ложным,
‚ когда модернистические течения
  вступали в борьбу с здоровыми ©<-
новами русской классики.

Человек своего времени, Римский­создавал свой

художест­настоящее  

его сильной аналитической мысли,
что он ясно видел стилистические
истоки русского декадентства. В «Ле­тописи», говоря о нескольких моло­дых московских композиторах, бывав­ших в беляевском кружке, Римский­Корсаков пишет: «Вместе с ними ста­ли проявляться и признаки декаданса,
веявшего с запада...» (подчеркнуто
мною—А. С.).

Наиболее полно, развернуто и глу­боко высказывает свои мысли 06
истоках и опасностях декадентства
Римский-Корсаков в одном из писем
к С. Н. Кругликову (конец девяно­стых годов): «..я считаю, что в. тре­`бованиях мелодичности, певучести и

Корсаков не мог не испытать на себе!

воздействия некоторых
тенденций буржуазного’

характерных

искусства.

ширины певцы и большая. публика
правы (подчеркнуто здесь и далее
автором письма.—А. С.). Не. забудь­те, что из Берлиозовско-Листовско­Вагнеровского направления выросло
современное  лекадентетво Брюно,
д’Энди, Синдинга, Рихарда Штрзуса
	ХРОНИКА тенденции  оуржуазного иовумсва. д онди, синдинга, гихарда имртуса
  Элементы символизма, мистической и других... Мелкая мелодичность,

© Государственный русский народный xop   H@cTpoeHHOcTH, стилизаторетва в ИзЗ­отрывочность, гармоническое сочине­музыки. и требование — дис­им. Пятницкого 17 июня возвратился в Москву ‚ вестной мере присущи его поздним ние
  сонансов — вещи сами по себе не­из гастрольной поездки в Чехословакию и Пэль­произведениям.
с Е Но позиция композитора в этой   желательные, и публика, требую­полученных хоосы, бол:-  

     
	я о мы АЕ СС Е EES he Nett RR A eh EPA EAE ry as Op EER EY Ope EON

 

шой интерес представляет коллекция граммо­Е &
фонных чластинок содержащая 100 записей борьбе художественных направлений! шая мелолии и более простой rap­произведений. чешских композиторов.
	содержащая 39 записи Умру & Ay AUER kee FRAIL PG WEN EA EL EL Щал меолюодеи п Фелпс ава и вар
кой народной музыки и показательна и поучительна. Он не монии, права. Она не права там, где
< KOMMOSHTOPOB. ‹ проходил мимо крупнейших художест­она требует пошлости, а кажется ме­$9 Вчера в Театре им, Моссовета состоялся венных явлении своего времени и вое-‹ ня от оной бог избавил, и в этом от­150-4 снектакль. Олеко Нундиз с V4acrHeM а р occereaceeeep ep wm nm open te eames.

 
	 
 
 

PO снектавль золеко мосдич» yet hes   Нл й =.
бессменных исполнителей ta3 ых ролей —   UPHHAMaN в них то, что ему казалось i ношении я под ее вкус не подлажи­М. Названова (Дундич) и Б. Оленина (Ход­ОЛИЗКимМ. валея, а если старался быть ближе к

жич). на.   Не подлежит сомнению, что «Сказ­Глинке, это потому, что Глинка воег­_ @ Пентральный театр тр пал ‘ка о царе Салтане» перекликается со ! да благороден и изящен, помимо всех

 
	к работе над новым снектаклем «Рождение   ag, я аля т ка ео ы _
мира» (по роману А. Толстого «Хожление no   CTH TH3aTOPCKEMH направлениями рус­прочих своих гениальных качеств...

мукам»). Лвтор инененировки и постановщик \СКОЙ живописи. Но, в отличие от них,   чистая мелолия, шелшая от Моцарта.
	И. Судаков, художник М. Варпех. ‚: в опере Римского-Корсакова на пер­через Шюопена и Глинку, жива поны­© 25 чюня Театральный музей им. Baxpyun­BOM плане — не самодовлеющая «кра

на. открывает выставку, носвящен
Вы ут

  не и лолжна жить, без нее судьба
лю русско­СИВОСТЬ», а подлинная красота и поэ­музыки — декадентство...».

  

 

   
	ar NO le ees ~—

кончил сезон в Москве Театр им. Вахтангова.

 

i ii

&3 На-днях в Доме архитектора состоялось
обсуждение проектов тиловых клубов на 30)
и 500 человек для городов РСФСР, Авторы  
проектов — А. Аркин. А. Барташевич, Я. Корн­фельд и И. Рожин, 3. Броди А. Хряков.

3 15 июня в Московском государственном те­атре драмы была показана трагедия Шекспира
«Ромео и Джульетта». Спектакль шел в новой

режиссерской редакции А. Попова и в новом
оформлении художника В. Рындина.

< 16 нюня в Центральном доме работников
искусств

лекцией В. Городинского на тему
и творчество, Чайковского» закончился

     

спорно, проникли отзвуки тех MH­стических настроений, которые свой-!
кругам:

  ственны были некоторым

русской интеллигенции в девятисотые  

годы. Но, конечно, главное, основное   ние в защиту демократизма
Драма кального искусства, в защит:

i

 

 в «Китеже» не мистика, а
  великого народа, ведущего геройче­‘скую борьбу за свободу, за нацио­‚ нальную незавйсимость. Это драма­‚ тургический узел, крепко стягиваю­щий все сюжетные линии оперы.

Не без оснований говорят иногда о!

о ааа дк АЕ ааа а wu wan!

j
i
1
i
 

дентских, формалистических тенден­ций, истоки которых Римский-Корса­ков справедливо видел в западно
европейской музыке. Это—выступле

вого мелодического начала
гармонической речи и

для русской школы п

фонии, как сочетания мелодий, а не
абстрактных звуковых линий.

В наши лни письмо Римского-Кор­ний — семестр. _ Университета музыкальной : Связях «Кащея Бессмертного» и <Зо а

культуры, ме Corson sari лотого петушка» с символизмом.   САКОВа звучит, как глубоко: современ­` композиторов СССР, МГК ВБ: и . - ar ное высказывание великого CCKOTO
_ Проведено 8 лекций-концертов. Но связи эти, по ‚существу, внеш­ру

© 5B Доме ‘актера состоялись творческие вс­Снмволику своих опер Pum. ; музыканта. K предостерегающим сло­чера-отчеты периферийных чтецов. Выстунали CKHH­Корсаков использует совсем: BaM €rO нало внимательно  прислу­` П. Грачев (Ростов-на-Дону), Н. Быков (Сверз­Е He для того, чтобы уйти от жиз-! ШаТЬСЯ. Римский-Корсаков говорит
  ловск), 3. Губанова и П. Бровченко {Лениня­!

‘He только о евоих взглядах, нашед­градская область), НП. Вишняков (Воронеж). и, OT острых проблем о о А ее о: Я
	‘ших @листательное творческое выра­‚ жение в собственных его произвеле­ниях, а по существу о тех важнейших
	‚принципах, на которые опираются
	х -   Ности в мир обеспредметных мечта­$3 Всесоюзная студия, эстрадного искусства ний 6
при Московской государственной эстраде пол­! НИИ, а ДЛЯ того, чтобы в условиях же­готовила новые. ы молодых артистов. В   @Стокого цензурного гнета выступить

 
	конне июня в ПДРИ состоится творческий по­1 с обличением. самолержавия. Аллего
	Бозрожденное искусство
	Плафоны Г. Рублева и Б. Иорданского
	Искусство внутрен­ней росписм  свет­ских зданий, мошно
раснветшее в России

2.
П. СОКОЛОВ-СКАЛЯ
Oo

панованные — группы,
величественные  ра­курсы — архитектуры
Дворцовой площади

о О ЕЕ; ЗЫ
	8 AVIlL и начале =
ХГХ века, нашло свое воплощение в
эмечательных образцах живописного
убранства дворцов Ленинграда и его
окрестностей, крупнейших помешичь­их имений, разбросанных по проето­рам России, и главным образом. Пол­!
московъя. Но к концу прошлого века  
это искусство было совершенно. забы­то, и прежние великолепные его тра­диции. совершенно утеряны.

В советской стране возникают круп­ные общественные сооружения, заме­чательные здания дворцов культуры,
театров, санаториев.Народ воздвигает
свои дворцы, и год от году архитек­тура их становится совершеннее. Обо­гащает классические традиции нашей
архитектуры и национальное искусет­во народов Союза. В этом залог даль­нейшего расцвета нашей архитекту­ры. В общественных зданиях народ
хочет видеть отражение своей герои­ческой истории, своей революционной.
борьбы и побед социализма. Именно.
поэтому ‘изобразительное искусство.
входит полноправным членом-в архи­тектурный ансамбль. Скульптура и.
живопись, мозанка и фреска блестяще.
сотрудничают в архитектурном офор­млении подземных дворцов Москов­ского метрополитена.

 

 
	_ Не случаино, что в недавно OTCTPO­енном Дворце культуры Метрострэя
появился первый писаный плафон, ис­полненный художниками Г. Рублевым
и Б. Иорданским. Всспитанные совет­ской художественной школой, Рублев
и Морданский посвягили свое творче­ство этому TPYAHOMY HEKYCCI­ву. Они внесли в него­молодой,
бодрый пафос нашего героического.
	бодрый пафос нашего героического  
времени. Сохраняя высокие традиции.
плафонной живописи прошлого, они:
населили ее близкими нам образами
советских людей — борцов за социа­лизм. Сюжеты их работ общенарод­ны, стиль — реалистичен, техника жи­вописи — исконно-русская.
	Незадолго no Великой Отечествен­ной войны художники, побывавшие в
районе Ферапонтова монастыря, едела­ли там болыной занас ‘натуральных
земляных красок. По стойкости и кра­соте живописной‘гаммы эти краски не
имеют равных. Ими исполняли свои
изумительные фрески мастера русской
живописи ХИ--ХУП веков. Много
труда положили художники на освое­ние этой сложной техники. Очень по.
мог им один о из крупнейших зна­токов древнейшей русской живописи
профессор Н. Чернышев. Вместе с ни­ми он создал ряд рецептов прочной,
‚стойчивой и красивой техники.

 
	Потолок зрительного зала Дворца.
культуры Метростроя занимает пло­шаль в 180 кв. метров. Он представ­лял благоприятные возможности для
серьезного опыта художников в пла­не плафонной живописи. Тема этой ра­боты — «Побела».
	Два года Рублев и Иорданский  
проработали над этим монументаль­ным произведением. Первый опыт, ко:  
нечно, имел ошибки, страдал несоб­ранностью колорита и манеры письма.  
Все же и в этом виде он, несомненно,  
— значительное произведение: А глав­ное, в нем была заложена большая.
перспектива для дальнейшей работы,  

 
	Вторым произведением Рублева и’
Иорданского явился плафон в OK­тябрьском зале Музея Революции в!
Москве. Очень трудные зрительные,
условия (находясь на очень неболь-!
ной высоте, плафон имеет удлинен­ную форму) не помешали художникам
успешно осуществить свой замысел.
Тема «Октябрь 1917 года в Петрогра­:
де> решена в единой динамической
исторической композиции. Яркий, хо­рошю найденный типаж, удачно ском­разрешены в легком и.
в то же время радостном колорите. _
	Улдачна часть плафона, изображаю­щая штурм Зимнего дворца: устрем­ленные в едином порыве отряды ре­волюционных солдат и рабочих. Здесь
уже видна твердая рука’ мастеров,
уверенно распоряжающихся простран­ством и динамикой композиции. Орга­ническая связь со строгой архитекту­рой зала выгодно сочетается с реше­нием темы всей экспозиции этого раз­дела музея. Это большая и бесспор­ная удача художников. -
	Воспитанные на замечательных, об­разцах русской монументальной жи­вописи, имея в современном советском
искусстве прекрасные примеры работ
Е. Лансере (роспись Казанского вок­зала и плафон ресторана гостиницы
«Москва»), Рублев и Иорданский раз­вивают и усложняют задачи своего
искусства. Сейчас они ведут большую
интересную работу над ансамблем
росписи оперного театра в Улан-Удэ
(Бурят-Монгольская АССР). Над этим
грандиозным заданием трудится боль­шая группа живописцев и скульпто­ров. Кроме Рублева и’ Иорданского,
работающих над огромным кругом пэ­толка зрительного зала театра, ху­дожник В. Бордиченко создает пла­фон фойе театра, С. Павловский офор­мляет мраморной мозаикой главный
вестибюль, И. Соболев и Н. Чернышев
расписывают два зала театральных
буфетов. Скульптурные работы ислол­няют Н. Томский и А. Зеленский.
	Пеэел коллективом художников
	ветал вопрос о создании современного
	 

 
	но Форме, подлинно-советского стиля
оформления театра, построенного по
последнему ‘слову техники. До’ сих
пор за стиль бурят-монгольского де­коративного искусства ошибочно при­нимали стиль украшений дацанов (мо­настырей и храмов). Другого материа­ла но бурят-монгольскому искусству
собрано не было.
	На помощь Рублеву и Иорданско­му пришел народный художник Бурят­Монгольской АССР Ц. Сампилов, ко­торый собрал большую коллекцию
образцов истинно народного’ бурят­монгольского искусства,
	Яркими самоцветами причудливых
орнаментов. навеянных суровой  за­байкальской природой, сверкают эти
подлинные творения народа. Мощные,  
как корни векового кедра, переплете 
ния форм орнамента окрашены здесь.
в радостные цвета. Нет здесь огне­дышащих драконов и мистических
языков пламени из мрачной орна­ментики буддийских дацанов. Это ис­кусство народа — жизнерадостное..
жизнеутверждающее. Замечательный
труд Ц. Сампилова стал прекрасным
материалом для орнаментальных ра­бот в оперном театре Улан-Удэ.
	Тема новой росписи Рублева и Иор­!
данского—жизнь современной Совет-;
ской Бурят-Монголии. В своей рабо-!
те, наряду с лучшими достижениями
классической монументальной живо­писи, они стремятся использовать и
лучшие традиции искусства бурят-!
монгольского народа.

Над головами зрителей возникнут!
стройные здания социалистического.
Забайкалья. На ступенях светлых  
лестниц расположатся живописные
группы лучших людей страны, ее
сельского хозяйства, ее ‘социалисти­ческой индустрии. Эскиз плафона вы­ражает ликование народа, поднявше­гося из векового рабства и нищеты к
свету, культуре и счастью. И в компо­зипионном и в колористическом отво­пении эта работа Рублева и ИМордан­ского. — значительный шаг в их твор­честве. Ими проделан большой труд
— предстоит еще больше.
	Вместо фельетона
	жны стремиться к правдивому отра­Советские зрители, —сказал. Б. Рома­комеднинымн
жению борьбы нового и старого в на­шов, — ждут от нас комедии серьез­! Москвы.
		Письмо в редакции
	ЗА П ЛЕЙ —
ОДИН ВЫПУСКНИК
	Есть ли в Красноводске музыкаль­ная школа? На первый взгляд такой
вопрос может показаться нелепым.
Ведь стоит же в городе большое зда­ние, на стене которого красуется вы­веска: «Городская музыкальная UKO­ла им. П. И. Чайковского». С   сен­тября 1937 года, когда впервые OT­крылась массивная дверь школы,
ежедневно занимают здесь свои ка­бинеты директор К. Оразов, заведую­щий учебной частью “Tonne-Maypep,
четыре педагога, главный бухгалтер,
заведующий хозяйством, приходят за­ведующий канцелярией, сторожа,
	уборщицы. Но вот учеников здесь

РЕ Т Ч
	что-то мало: во 2-м классе—15, вэ-м
и 4-м классах но... 2, в 5-м классе...
  ученик, в 6-м—ни одного.
	‘,
Директор 4 neqarorH akKypaTHO No­nyuaioT 3apiaty, YYeHHKH WKOJbI BEI­ступают с концертами, сдают экзаме­ны. За 11 лет руководители Школы
успели израсходовать несколько мил­лионов рублей, не выпустив ни од­ного ученика. Еще ни один человек
не окончил Красноводскую музыкаль­ную школу, ни у кого еще нехватило
мужества добраться до 7-го класса и
получить диплом о начальном музы­кальном образовании.
	Внесем некоторую поправку. Сей­час идут экзамены. Школа, наконец,
выпустила из своих стен одну учени­цу по классу  фортепиано—Инессу
Дмитриеву. За 11 лет школа выдала,
накочец, свой первый диплом. Что ж,
давно пора! Но невольно возникает
вопрос: законно ли это? Ведь Инесса
Дмитриева не прослушала  теореги­ческого класса, не изучала некоторых
предметов. В школе нет педагогов по
этим предметам, как нет классов иг­ры на народных инструментах, вио­лончели, духовых (флейта, кларнет).
	Красноводская музыкальная школа
влачит жалкое существование. Очень
мало в школе музыкальной литера­туры, нет не только хороших, но ма­ло-мальски пригодных для игры ин­струментов. Когда здесь устраивает­ся музыкальный вечер или собрание,
тов. Оразов бегает к соселям в педа­гогическое училище за скамейками и
табуретками.
	Никто’ не заботится об этом крайне
нужном здесь учебном завелении. Не
интересуется школой ни горисполком,
ни горком комсомола. Сам же дирек­тор иколы тов. Оразов занимает,
кстати сказать, по совместительству
	 

такие должности, как уполномоченный,
	Главреперткома, Госфилармонии, Рес.
публиканского комитета профсоюза
Рабис, филиала Академии наук СССР,
и даже... администратора летнего ки­нотеатра.
	Не эта ли «бурная» деятельность и
привела тов. Оразова к развалу му:
зыкальной школы?
	В. ПРОТАСОВ.
КРАСНОВОДСК.
	Говые книги
	МАРТЫНОВ Г. М. и КНЯЗЕВ  
П. Ф. Планировка и благоустройство
колхозного села. 2-е издание, HC­правленное ‘и дополненное. Издатель­ство Академии ‘архитектуры CCCP.  
(В помощь массовому строительству).
164 стр. Цена 6 руб.
	КОГАН Г. Советское пианистиче­ское искусство и русские художест­венные. традиции. Издательство Мос­ковской государственной — филармо­нии. 36 стр. Цена 3 руб.

ЛОБАНОВ В. М. Книжная графи­ка Е. Е. Лансере. Гизлегиромг 105
стр. Цена 6 руб.:
	КАМЕНСКИЙ В. А. Таврический
дворец. «Искусство». (Архитектур-.
	ные ансамбли ААА 46 стр.  
Цена 5 р. 50 к  

ремирование
‚ моледых артистов

Комитет по делам искуеств при.
	Совете Министров. СССР премировало

ряд молодых артистов московских и

ленизграяских тезтров за уснешную

творческо-производственную ‚ работу

и отличное исполнение ролей в репер-.

туаре 1947—1948. гг.
	Премированы.. Молодые артисты.
МХАТ им. Горького, Малого. театра, _
	Тедтра им. Вахтангова, Ленинград­ского театра драмы им. Пушкина,
Ленинградского, театра комедии, Го­сударственного Еврейского театра нм.
Михоэлса и Центрального детского.
		Народные таланты

В большом павильоне Центрально­го парка культуры и отдыха им.Горь­кого 22 июня открывается Всесоюз-.
ная выставка народного изобразитель­ного и прикладного искусства. Она.
организована Комитетом по делам ис­кусств при Совете Министров СССР и
	Всесоюзным домом народного творче­ства им. Крупской.
	На стендах о выставки размещено
	свыше тысячи экспонатов 16 союзных.
республик — живопись, графика, ри­сунок, скульитура, резьба по дереву,
	по кости и меди, чеканка. керамика,  
	а,
	гравировка, инкрустация,
апликация. ковроткачество.
	выпуск военных дирижеров
	На-днях в Большом зале Москов­ской консерватории состоялся акто­вый вечер, посвященный четвертому
выпуску Высшего училища военных
дирижеров. Эте единственный воен­но-дирижерский вуз не только в Со­ветском Союзе, но`и во всем мире.

С приветствием от имени Полити:
ческого Управления Сухопутных
	Войск Вооруженных Сил СССР вы-.
	ступил генерал-майор В. В. Данилов
	Было оглашено приветствие, получен­ное от маршала Советского Союза
И. С. Конева.

Вечер закончился большим концер­том, на котором выступал оркестр
училища под управлением выпускни­КОВ.
	упомянем еще о том, что ставит он
только те спектакли, которые видел
на сценах других театров, да и то ес-.
ли в них есть выигрышные роли для.
артистов Вилинского и  Осадчей.
В афише о спектакле <«Дуэнья»
фамилии  Вилинского и Осадчей
упомянуты трижлы, каждая с
соответствующим выделением сред­ствами полиграфической — техники.
Он — постановщик спектакля и
исполнитель роли Мендозо, а
она — ‘режиссер-ассистент и ибсполни­тельница роли Леоноры, кроме того,
зритель узнает, что танцы в спектак­ле поставлены Осадчей А. А. и Ви­линским А. Ю,

Не будем утомлять читателя рас­водители  сказом о том, как по вине Билинского.
секретарь были сорваны  выезлные wedcKue
	были сорваны выездные шефские  
спектакли в колхозах  Вагайского’
района и срочно заменены концерта­ми, в которых коронным номером бы­ло исполнение румбы А, Ю. Вил! Ane  
ским и А. А. Осадчей, за что послед­ние — потребовали соответствующую.
(их аппетитам) «мзду», хотя продол­жение этих концертов было прекра­щено по настоянию секретаря местно-.
го райкома ВКП(б). Вряд ли нужно
упоминать и о том, что, как ‘только
театр принял шефетво над детдомом
№ 53, Вилинский ухитрился получить.
с подшефных за культурное обелу­живание тысячу рублей, или о том,
как во время репетиции он тумаками.
и пинками прогнал из зала молодую
актрису Малых, или о появлении его
на работе в нетрезвом винде. Все это
детали. Но одна из таких деталей
должна быть отмечена особо: при с9-
кращении штатов Вилинский из двух
билетерш распорядился уволить имен­каз студии. Вступительное слово сделает

Б. Петкер. рия «Кащея Бессмертного» была хо­ии а Е
> . м + 7. о
&3 Институт общественных сооружений Ака­+ рано HOHATA современниками. 06.

демии архитектуры СССР направляет экспели­этом убедительно свидетельствует: A. COJIOBLLOB.

нии в ряд городов СССР для ознакомления ©}

практикой эксилсатации выстроенных за пос­1 — ee —— —- —~— a

 
	 
	АНОВ
	 
	ледние голы злании клубов, домов культуры н
кинотеатрев. Экспелиции выезжают в Сверд­ловск, Челябинск, Баку и Грозный.

_ 9 В помешении Театра им. Ермоловой с
22 июня будет ‘играть Ногинский доаматиче­а им. Ермоловой с Я +] i.
Ногинский лоаматиче­Е ® ®
	 

занеан”? обнмоензова и «рас вызывает паимыр>  
Исзева и Галича.
	{3 Часть зруппы Камерного театра во главе
Е

i Умер старенший советский искус-!кусств Академии наук СССР. Здесь
< народным артистом РСФСР П. Гайдебуровьм   ствовед Николай Ильич Романов. он подготовлял капитальный труд по
выехала на гастроли в Иваново, где показывает i Ушел ИЗ ЖИЗНИ пламенный патриот,
спектакли: «Старик» М, Горького, «Он: not i

t

: истории искусства итальянского Воз­шел» Пристли и «Дама-невилимка» Кальлерона.   ВЫДающиися ученый и педагог, чело-: рождения.
	© С 8 ноня в Третьяковской галлерее про­В®К редкого личного обаяния. : Все, кто когда-либо соприкасался с
водятся еженедельные лекции (по вторникам)   Уатамет Моекльскога > пров. Романовым. всегла булут пом­с творчестве крупнейших русских

 

удожников.
	 

22 июня состоится лекция о В: Верешагине,
	29 июня — 0 И. Шишкине. В июле нредстояг
	 

Bate
	лекнии о И. Рецине, В. Сурикове 4x В.
‘’ ненове.

 
	В редакцию газеты
„Советское Искусство“
	Уважаемый товарищ редактор!
	‘’приславшим нам поздравления в свя-.

Просим передать «нашу благодар-:
ность всем организациям и личам,

 
	зи с присвоением нам почетных зва­ani народных артистов СССР.
	Г. Александров, И. Берсенев,
Н. Голованов, Ю: Завадский,
М. Кедров, Н. Oxaonkos,
А. Попов, В. Пудовкин, И. Пы­рьев, М. Чиаурели, С. Василь­ев, Ф. Эрмлер. Е
	но Баталову. Пусть она — активная
общественница и хороший работник, о
чем знает вся труппа. Виланский зна­ет другое: член партии Баталова по­зволила себе критиковать его _методы
руководства.
	У читателя, наверное, давно уже
возник вопрос, неужели никто  ни­чего не предпринимает для того, что­бы освободиться от такого руководи­теля? Отвечаем: ‘предпринимали, И не
один раз. В первый раз бюро Тоболь­ского горкома BKITI(6) постановило
Вилинского с руководящей работы
снять. Но сняли се работы почему-то
	проф. Романовым, всегда. будут пом­нить этого кристально чистого челове­ка, в котором счастливо сочетались
высокая принципиальность. необычай­ная личная скромность и глубокая
отзывейвость.
	С. Вавилов, П. Лебедев, В. Вол­гин, И. Грабарь, А. Герасимов,
В. Веснин, А. Щусев, Б. Асафь­es, В. Лазарев, А. Сидоров,
М. Алпатов, Д. Аркин, Н. Бру­нов, Н. Бачинский, Б. Виппер,
В. Всеволодский А. Габри­чевский, А. Гольдман, С. Гера­симов, М. Григорьев, Г. Гоян,
А. Дживелегов, «©. Дурылин,
М. Добров, А. Замошкин,
	Н. Романов начал преподавать в нем
в 1902 году и воспитал многие поко­ления историков искусства. Его заме­чательные лекции и семинары пользо­вались неизменным успехом у молоде­жи, подкупая своей ma  
стью и глубиной анализа.

—+ —_ ]
	Научные труды ` проф. Романова’:
охватывают историю русского и за­надного искусства. Кроме того, он.
много сделал для изучения русской.
архитектуры эпохи классицизма, за­падной и руеской гравюры, советской
графики.

Последние годы проф. Н. Романов
работал в Институте истории ис­Памяти В. В. Доброницкого
	соко оценило работу В. В. Добровиц­кого, наградив его боевым орденом
Красного Знамени и четырежды удо­стоив его Сталинской премии.

Мы сохраним в наших сердцах
светлый образ верного сына нашей
Родины, замечательного мастера со­ветской документальной кинемато­графии.

И. Большаков, В. Рязанов, М.
Хрипунов, Н. Саконтиков, Н.
Шиткин, В. Щербина, С. Гусев,
М. Рутэс; И. Левин, Б. Шумов,
В. Иосилевич, М. Трояновский,
Р. Кармен, И. Беляков, В. Бе­ляев, ‚А. Кричевский, И. Копа­лин, И. Посельский, И. Сетки­на, Л. Степанова, Ф. Киселев.
	Смерть вырвала из рядов работни­ков советской кинематографии выдаю­щегося мастера, талантливого опера­тора кинохроники Виктора Василье-.
вича Доброницкого.
	Он ушел от нас в расцвете творче-.
ских сил, на 39-м году жизни.
Неутомимого оператора-хроникера
	EE ED ame

~ => = <.

вдумчивого кинопублициста Виктора
Доброницкого можно было встретить
на колхозных полях, на строитель­стве индустриальных гигантов, в
шахтах, на Красной площади в дни.
празднеств советского народа.
	В годы Великой Отечественной
войны В. Доброницкий, презирая опас­ность и смерть, запечатлевал. своим.
	_Кудожник своего дела
		Напомним читателям содержание
первой главы одного богатого кон­фликтами повествования, начатого
четыре года назад.
	В газете «Советское искусство» от
14 ноября 1944 года было помещено
письмо из Куйбышева под заглавием.
«Беспризорный театр». В. нем расска­зывалось, как за один год усилиями
А. Вилинского ‘был доведен › до
полного развала драматический театр
в Сызрани. В том, что ^ виновником
этого. развала являлся персонально и.
непосредственно А. Вилинский, ne
могло быть никаких. сомнений, ибо он
был одновременно директором TeaT­ра, его. художественным руководиге­лем, художником. и’ исполнителем
главных ролей. Немногим больше,
чем через месяц—!9 декабря того
же года газета сообщила, что фак­ты, Изложенные в письме, подтвер­длились, и руководитель театра‘ снят
с работы. .

Казалось бы, что на этом всеоб ем*
лющая театральная деятельность
мастера на все руки А. Вилинского
должна была закончиться. Но пред­приимчивые люди сдаются не
так Легко. Удивительно конечно,
He to, что Вилинский  попреж­нему считал себя одаренным
	актером, режиссером и талантли­вым . организатором; а то,что наш­лись доверчивые люди, которые пору­чили ему пост... художественного ру­ководителя. Полесского областного
драматического театра им. Янки
Купалы. Справедливость требует от­метить, что работу этого театра ’Ви­линский не развалил. Не успел. Вско­ре вернулся из армии  демобили­зованный бывший директор теат­ра т Потехин, и­Вилинекий был
	охотно освобожден от работы­без ос­тавления в распоряжении Управления
	`но делам искусств БССР. Но все же
и за короткий срок пребывания в По­наи театре Вилинский сумел ис­пользовать служебное положение во
благо. своего семейного очага. — Из
многочисленных документов, газетных
вырезок, афиш, писем следует, . что
именно к этому периоду. деятельности
	неунывающего героя относится перзое.
	упоминание оо д. А. осадчени: жена
актера, режиссера и художественно­го руководителя была зачислена. в
труппу театра с высшим окладом, со­ответствующим не столько творче­ским данным А. А, Осадчей, испол­нявшей все значительные роли лю­бых амплуа—от «травести» и«инже­ню» до характерных и героинь —
сколько родственным. связям актрисы.

Затем также на иепродолжительный
срок ареной деятельности Вилинско­го стал драмтеатр. в городе. Бодайбо.
	Здесь все его способности получили,   творческих
	повидимому.  дальнеишее развитие,
ибо он вскоре же перекочевал в То­больск, где в качестве художествен­ного руководителя драмтеатра сумел
широко применить их на практике.

«Беспринципность, безидейность,
формализм, халтура расцвели на сце­не Тобольского театра махровым цве­том», — пишет в своем письме в ре­дакцию группа работников театра,
среди которых: артисты, руководители
цехов, зам. директора, секретарь
парторганизации; председатель мест­кома. Обратимся к фактам, подтвер­ждающим их правоту.

...На сцене — монумент с водружен­ным наверху венком. Предназначена
эта конструкция для того, чтобы ак­тер мог взобраться на нее. просунуть
голову в венок и «смешно» дергать
	головой, руками и ногами, пытаясь oc

вободиться. Таково  «режиесерское
	вободиться. Таково  «режиесерское
решение» одного из эпизодов в спек­такле’ «Дуэнья» Меридана. Если
учесть, что актер, дрыгающий на мо­нументе ногами, режиссер спектакля
И художественный руководитель теат­ра — одно и то же лицо, то смешного
в этом действительно мало.

По тому же «творческому методу»
введены дешевые аттракционы даже
в такой спектакль, как «Любовь Яро.
вая».

Чтобы пополнить характерястико
	элынаь характеристику
установок  Вилинского.
	не Вилинского, а бывшего директора   “И}Фавтоматом подвиги советских. Л. Варламов, М. Оурков,
театра т. Тэгер. Когда новый дирек­ВОИНОВ.   Е. Учитель, В. Ешурин, С. Ге­‘тор т. Борблик, по примеру своего Он принимал участие в создании расимов, С. Юткевич, А. Дов­`прелшественника, вскоре также под­Многих выдающихся произведений женко, Ю. Райзман. В Голов­женко, ©. Райзман, В. Голов­ня, Э. Тиссэ, А. Кузнецов, В.
Смирнов, А. Головня.
	HA вопрос о деятельности Вилинско­“”2?°1е5он документальной кинемато­го то быт освобожлен от работы и! графини. Советекое правительство BEI.  
	го. то был освобожден от работы и
Борблик, а и. о. директора театра на­значен... Вилинский. Во всем этом
деле весьма загадочную позицию за­деле вехома сзатадочиук? позицию Oat
нимает начальник Тюменского об­ластного отдела но делам искусств
т. Бархатов.

Надеемся. читатель согласилея с!

В. Г. ВДОВИЧЕНКО
М. В. БОЛЬШИНЦ
Л. А. МАЛЮГИН, Ю

(ответственный редактор), А. А. СУРОВ,
ОВ, С. А. ГЕРАСИМОВ, В. В. ЖУРАВЛЕВ,
. Ю. САВИЦКИЙ, А. И. ШАВЕРДЯН.
	тем, что вторая глава похождении Ви­линского, вкратце рассказанная здесь,
еще более, чем первая, изложенная
четыре года назад, дает все основания
назвать его поистине художником
своего дела. Он умело держится Ha
поверхности и преуспевает, хотя «ху­дожества» этого худрука привели уже
к развалу работы не один театр. И
если на этот раз не будет прекраще­на слишком бурная деятельность
А Вилинского; то Тобольский театр
постигнет та же беселавная участь,
	Мих. СЕРГЕЕВ.
		 

OE ae RR eA aN re

фии СССР с глубоким при­скорбием извещает о смерти
четырежды лауреата Сталин­ской премии, кинооператора
Центральной ордена Красного
Знамени студии документаль­ных фильмов

Виктора Васильевича.
ДОБРОНИНИКОГО

 

Московский архитектурный
институт и Союз советских
архитекторов СССР с глубокой
скорбью сообщают © смерти
доцента МАИ архитектора

Льва Владимировича
MEJIErH
	и выражают свое соболезнова­ние семье покойного.
	 “ выражает свое искреннее со­болезнование семье покойного.
		Адрес редакции ия издательства: Москва, Пуятщинская, $. Телефоны: секретариат, отделы информации, архитектуры, эстрады и цирка — К 4-15-66, отделы театра, музыки, изобразительных искусств, Бина — К 5-45-12;

 
					Типография «Гудок», Москва, ул Станкевича, 7.
	т © >; издательство — К 1-45-98, - Veitch
	Зак. № 1639;