HOPEIE KHHTH
АРКИН Д. Монументальная скульптура’ Ленинграда. — Издательство
Академии архитеклуры СССР. 108
стр. Цена 6 руб.
Популярный очерк о памятниках и
статуях, установленных на площадях
и улицах, в парках, на мостах. и
набережных Ленинграда, и о Наиболее примечательных барельефах и
фигурах на ленингралских зданиях.
Книга богато иллюстрирована. _
БЕРКОВ В, Гармония Глинки. Музгиз. 256 стр. Цена 19 руб.
Исследование, посвященное одному
из элементов ‘музыкального языка
великого русского композитора — его
гармонии.
ЛЮХИН А. Русский оркестр.
Е - 128 стр. Цена
руб.
Практическое руководство для руководителей и участников самодеятельных оркестров русских народных
инструментов. Книга содержит основы нотной азбуки, советы по технике
дирижирования, партитуры учебного
характера и т. п.
Киргизский национальный узор.
Материалы собраны и обработаны
М. В. Рындиным. Под общей редакцией И. А. бели. Издание Государственного Эрмитажа и Киргизского филиала Академии наук СССР. 40
стр., 70 листов иллюстраций. Цена 60
руб.
КИПЛИК Д. И. Техника живописи. Издание 5-е. «Искусство». Вып. 1.
Красочные — материалы живописи.
164 стр. Цена 6 руб. Вып. ГУ. Техника живописи старых мастеров. 120
стр. Цена 6 руб.
Книга рекомендована Главным управлением учебных заведений Комитета по делам искусств при Совете
Министров СССР в качестве учебного побобия для художественных учебных заведений.
МАЛЮГИН Л. Хмелев. «Искусство». 94 стр., 17 листов иллюстраций.
Цена 8 руб.
Монография о сценической деятельности народного артиста СССР Николая Павловича Хмелева,
НЕЗНАМОВ М. Старейший русский театр на Урале. Огиз. Чкаловское издательство. 130 стр. Цена
6 руб.
Книга рассказывает 06 астории
русского провинциального т?атра
г. Оренбурга (ныне Чкалова), его творческой жизни в наше время.
ПО ГОРОДАМ ПОЛЬШИ
И ЧЕХОСЛОВАКИИ
В Москву из гастрольной поездки
по городам Польши и Чехословакии
вернулся ансамбль, руководимый народной артисткой Узбекской ССР
Тамарой Ханум. В Польше ансамбль
выступал в Варшаве, Познани, Гданьска, Кракове, Каттовицах, Вроцлаве,
Лодзи, Люблине и других городах
На’концертах присутствовало свыше
35 тысяч человек. На все время гастролей ансамблю был предоставлен
специальный салон-вагон, в котором
коллектив передвигалея по стране.
Мивистр культуры и искусства Польши преподнес Тамаре Ханум национальный польский костюм, в котором
артистка исполняла специально полготовленные ею польские народные
песни.
В Чехословакии ансамбль Тамары
Ханум за 18 дней выступал в Праге,
Пильзене, ‚Брно, Злине, Братиславе,
Оломоуце и Остраве. Несколько номеров в исполнении Тамары. Ханум
были засняты кинохроникой и демонстрировались на экранах,
В промышленных центрах. Польши и
Чехословакии выступления ансамбля
зыливались в яркую демонстрацию
братской дружбы Советского Союза
и народов стран новой демократии,
Е ИР. ГАДЖИБЕ! КОВ.
ПАЮМЕГОСЯ КОМПОЗИТОРА вееный
Узеир Гаджибеков
Композитор с полным основанием утверждает, что в трех музыкальных
комедиях, написанных им в дореволюционное время (включая сюда «О олмасун бу олсун» и «Аршин мал алан»),
он стремился отразить идеи, волнововшие передовые слои тогдашней
азербайджанской интеллигенции.
«Идея раскрепощения азербайджанки, идея борьбы с шариатом и реакционными традициями была отражена—в замаскированной, кснечко,
форме—во всех трех музыкальных
комедиях», пишет автор. И с полным
основанием три музыкальные комедии
Гаджибекова, так же как три комедии.
Ахундова, составляют эпоху в азербайджанской комедиографии. Они
бьют по тем же целям и с такой
же ошеломляющей силой, но уже с
новых позиций и выдвигают новые
мишени для сатирического обстрела.
В брызжущих весельем и неподдельным юмором песенных мотивах
«Аршин мал алан», сочиненных Гаджибековым в манере и ладах народной песни и быстро превратившихся в
самые настоящие народные мотивы,
таилась все та же взрывчатая сила,
что наводила такюй страх на реакционеров всех оттенков и мастей. Но в
«Аршин мал алан», до сих пор не
удостоившейся серьезного внимания
наших музыковедов-критиков, . проявилась и другая чрезвычайно важная
сторона творчества Гаджибекова.
Здесь Гаджибеков впервые от фазработки уже бытующих народных мелолий перешел к самостоятельному
сочинению новых мелодий, народных
по языку в внутреннему содержанию.
Эта линия, правда, намечалась также в операх «Асли и Керем» и «Шах
Аббас», но значение этих произведений неизмеримо меньше, нежели
значение «Аршин мал алан»,
В «Аршин мал алан» художник сознательно ставит перед собой и осуществляет задачу очистки народного
музыкального языка от искусственно
привитых арабизмов в иранской транскрипции и наносит первый удар иранофильским концепциям, в немалой
степени навеянным английскими и немецщкими иранистами, чуть ли не всю
культуру азербайджанцев числящими
по ведомству персидской литературы
и искусства. В «Аршин мал алан»
воскрешается к жизни живая музыкальная речь азербайджанского города, иона оказывается богатой, полной
изящества, отличающейся редкой пластической гибкостью. Блестящий знаток, а впоследствии и выдающийся
теоретик классических форм азербайлжанской музыки; У. Гаджибеков черпает свои музыкальные идеи и в Канонических ладах — мугамах — и непосредственно в народно-песенной
стихии, в импровизациях ашугов и в
строгих традициях виртуозной игры
на таре и кеманче — главнейших инструментах народного музицирования.
Везде композитор отыскивает чистую струю народного мелоса и приходит к тому выводу, который легко
читается в главном произведении
Гаджибекова «Кер-Оглы», появившейся уже в советское время настоящей опере большой формы, по сути
дела, в отношении молодого азербайджанского симфонизма играющей
ролоначальническую роль. Истоки
азербайджанской национальной симфонической школы следует отыски‚ Казбеги
А. ФЕВРАЛЬСКИЙ
Oo
циональное самосознание своего народа. И в наши дни проходяшая через драму тема самоотверженной
борьбы за родину’ встречает у зрителей живейший отклик. Искренность
и пылкость, вложенные ‘автором в
воплощение этой темы, смягчают недостатки: пьесы: излишнюю прямолинейность, избыток: ‘эффектных фраз,
клятв и монологов, примитивность некоторых образов. и. положений.
Мошному и страстному искусству
Театра им, Руставели: оказались блазкими не только идейные ‘устремлечия
пьесы Казбеги, но и ее напряженный
драматизм: и отличающие ее-столкзовения сильных характеров. Режиссер
С. Челидзе целиком донес до зрителя
эти свойства творчества Казбеги =
так же; как он сделал это в постанозке «Хевисбери Гоча». Вместе с тем
C. а и ‘исполнители сумели наполнить ‹ живыми чувствами текст
многих сцен. С большой: остротой‘ и
силой звучит диалог Кетеван и Константина, тайком прониктнего в. храм,
где молится Кетеван. Глубоко. волнует сцена прощания Кетеван с сыном и с близкими в картине, `изображающей ее от’езд-к шаху. В -предыдущей сцене. режиссер подчеркнул
народный характер’ борьбы с ‘иранцами и мастерски поставил ряд эпизодов боевых схваток; искусно применяя различные способы освещения.
Декорации не отличаются тем 60-
raTCTBOM и той монументальностью,:
которые свойственны многим постановкам Театра им. Руставели, однако и в скромных рамках молодой художник Ф. Лапиашвили проявил праского
Ковать в партитуре «Кер-Оглы», и для
нас это тем более очевидно, что весь
процессе возникновения и развития
этой школы протекал на наших глазах, в сроки, невиданные во всей мировой истории искусства и возможные
только в социалистическом обществе, .
Для тото, чтобы приступить к решению поставленной Гаджибековым
задачи оздания национальной азербайджанской оперы на народном языке, но в общеевропейских формах, с
симфоническим оркестром, многоголосием, законченной партитурой и пр.,
надо было многому учиться. И Гаджибеков учился: музыкальному творчеству именно там. где оно достигло
наивыспего расцвета, — в народнопесенных традициях русских классиков. Он учился музыкальному реализму у великих русских композиторов, и это опять-таки очень люнятно:
подлинный, не парфюмерно-слащавый, настоящий художественный Восток впервые появился в творчестве
Глинки, Балакирева, Бородина, Рим:
ского-Корсакова, и он до настоящего
времени не появился ни в одной западноевропейской школе. . 5
„Нет ничего. удивительного в TOM,
что три крупнейших композитора. народов Закавказья—Палиашвили, Спендиаров и Гаджибеков—явились учениками и последователями великих русских композиторов. Здесь, в этой. всемирно-исторической школе музыкального реализма, они овладели всем
грандиозным комплексом технического
мастерства, но здесь же они изучили
искусство лепки живого драмаГического образа, словно выхваченного из
кипящей народной массы, великое искусство живой, народной музыкальной: речи. Этому научиться можно
было только в русской реалистической школе и нигде более, —обстоятельство, не оспариваемое ныне никем! г} :
В «Кер-Оглы» совершенно . ясно
ощущаются влияния Римского: -Корсакова, традициям которого следует
У. Гаджибеков, в частности в превосходном оркестровом письме. 1 акта. Для нас несомненно также, что
эпически суровый колорит некоторых
сцен третьего акта, великолепная картина повстанческого лагеря богатыря
Кер-Оглы по своим стилевым особенностям примыкает к гигантским эпическим полотнам Глинки, а отчасти и
Бородина.
Изучая партитуры великих русских
художников, Гаджибеков еще больше
укрепил. евою творческую самостоятельность. Вот пример дерзнозенной
смелости композитора: У. Гаджибеков, наперекор всем. привычным представлениям о составе оперного оркзстра, ввел в партитуру «Кер-Оглы»
азербайджанский тар (преимущества
которого в отношении персидского
тара обоснованы, кстати сказать, все
тем же Гаджибековым). И что же?
Победа оказалась полной, и критика
указывала в дни декады азербайджанского искусства в Москве, что, может
быть, появление тара в симфоническом
оркестре является провозвестником
победоносного возврата щинковых инструментов. в «болыную музыку», откуда они были вытеснены без малого
два столетия назад. у
Богатая фактами и творческими
победами, -насышенная плодотворнейшим трудом, жизнь Гаджибекова и
его поистине огромные заслуги перед
советским искусством, разумеется, не
могут получить в одной статье сколько-нибудь полную оценку. Но, думается нам,-священным долгом советских музыковедов является создание
монографии об Узеире Гаджибекове,
знаменитом композиторе, проложившем новые пути музыкальному искусству Азербайджана.
Нам, советским музыкантам, и всей
советской музыке, сильно будет недоставать Узеира Гаджибекова в наши дни, когда идет решающая борьба за осуществление указаний, изложенных в историческом постановлении
ЦК ВКП(б) от 10 февраля 1948 гола
об опере «Великая дружба» В. Мурадели. На плечи наших азербайджанских товарищей ложится обязанность
напрячь все силы для того, чтобы успешно решить задачи, поставлонные
перед нами ЦК ВКП(б). Это и будет
лучшим из всего, что мы можем глелать в память, в честь старого наставника азербайджанских музыкантов, ставшего одним из любимых композиторов советского народа. ~
В. ГОРОДИНСКИИЙ.
ОСТИ»
программа «Наши гости».
«НАШИ
Московский цирк показал новую
программу под названием «Наши гости» В представлении приняли участие артисты цирков Украины и Азербайджана, Узбекистана и Гуркмении,
Татарии и Дагестана, Все участники
программы — по преимуществу моло`дые артисты, многие из которых впервые приехали в Москву.
Представление начинается выступлением группы узбекских акробатовпрыгунов под руководством М Гисматулина. Перед зрителем проходят
туркменские джигиты под руководст`вом А. Калганова, татарская акробатка Б. Карачурина, дагестанский канатохолен Рза Алихан, тувинские жонглеры под руководством В. ОскалОол, гуцульские эквилибристы Ф. и
А. Микитюк, воздушные гимнасты
Мироновы, семья акробатов Павловых
и другие. С новыми комическимя
сценками и репризами выступил Каран д’Аш.
Заключительная часть программы
посвящена выступлению заслуженного артиста РСФСР. Юрия Дурова:
Ю. Дуров показал обозрение —
«Аллегорическое шествие» на современные международные темы. Затем
артист продемонстрировал группу
дрессированных животных.
декабря коллектив Московского
цирка во главе с Ю. Дуровым выезжает на гастроли в Орехово-Зуево.
В течение трех дней орехово-зуевским
текстильщикам будет показана новая
Сошел в могилу один из самых замечательных советских художников,
одновременно выдающийся композитор, крупнейший общественный деятель, основоположник нового азербайджанского искусства, воспитатель
и наставник целой плеяды молодых
азербайджанских музыкантов, организатор народного искусства Советского Азербайджана — Узеир Гаджибеков. Единственный в своем роде знаток и исследователь национальной
азербайджанской музыки, он сумел в
предельно-лаконической работе об основах азербайджанской народной музыки исследовать эстетические основания древней музыкальной культуры.
В любой сфере своей деятельности
Узеир Гаджибеков неизменно предстает перед нами; как смелый «починатель» (употребляя известное выражение Стасова), новатор в самом полном
и благородном смысле этого слова.
Узеир Гаджибеков начал свою композиторскую деятельность в глухую
полночь царской реакции, и для того чтобы верно оценить подвиг этого народного художника, необходимо знать, что его первая опера
«Лейли и Меджнун», знаменующая возникновение азербайлжанского оперного искукства и азербайджанского музыкального театра, была
поставлена в самом начале 1908 г.,
когда против композитора и маленькой группы его сподвижников «единым фронтом» выступала’ и царская
полиция, и осатанелые мусульманские клерикалы, и азербайджанская
буржуазия.
В неболыпой автобиографической
заметке «От «Лейли и Меджнун» до
<«Кер-Оглы» Узеир Галжибеков рассказывал о том, что враги нового азербайджанского искусства умели действовать по известному методу—«не
мытьем, так катаньем». Просвещенные нефтепромышленные тузы, образовавшие -благотворительное общество «Ниджет», беззастенчиво эксплоатировали крайнюю нужду‘ композитора, откупив у него за грошевое
вознаграждение авторское право на
оперу «Лейлии Меджнун». Нельзя не
оденить по достоинству проницательность этих господ: они очень рано
поняли, какая опасная, взрывчатая
сила таится в творчестве молодого
композитора, и делали не одну попытку укротить его творческую
энергию. Но безуспешно.
Роль Узеира Гаджибекова в азербайджанской музыке была во многих
отношениях сходна с ролью великого
демократа-просветителя Мирза-Фата:
ли Ахундова в литературе, с той, однако, огромной разницей, что классик
новой азербайджанской литературы
только мечтал о золотом веке национальной культуры, а Узеир Гаджибеков был счастливее своего предшественника в истории ` азербайджанской
общественной мысли: он своими глазами увидел наступление золотого
века азербайджанского искусства и
сам явился его крупнейшим представителем.
Покойный композитор это понимал
лучше, чем кто-либо другой, когда в
уже упомянутой автобиографической
заметке писал: «Чувством величайшей
благодарности нашей партии, нашему
родному Сталину наполняется сердне,
когла думаешь о том, что сейчас Азербайджан имеет свой оперный театр...
Как не творить в такую эпоху, как
Сталинская! Как не считать себя
обязанным перед народом, великолепное искусство которого столетиями
держалось под спудом!». Но он знал
также, как должно служить народу
своим искусством. В 1944г. У. Гаджибеков в предисловии к «Основам
азербайджанской народной музыки»
писал: «Наш великий вождь Иосиф
Виссарионович Сталин учит нае не
отрываться от народа, чтобы не оказаться в положении Антея, оторванвого от матери-земли. Это указание
относится также и к тем композиторам, которые, к сожалению, иногда
суб’ективно подходят К своей TBODческой задаче и забывают о народе,
которому они должны служить».
Выше мы провели параллель Узеир
Гаджибеков — Мирза-Фатали Ахунлов. Она вполне закономерна. Музыкальные комедии Гаджибекова отнюдь не принадлежат к жанру развлекательных пустячков. Напротив,
они полны общественного значения и
прямо продолжают комедиографическую линию Мирза-Фатали Ахундова.
Недаром уже первая музыкальная
комедия Гаджибекова, поставленная
в 1909 г., «Эр ве-арват» вызвала такую
ярость мусульманского духовенства.
бразы
В историю грузинской культуры
Александр Казбеги вошел не только
как замечательный мастер художественной прозы, но также как драматург и актер. Для него и для других
деятелей грузинской сцены работа в
театре, по его же словам, была «служением общественному делу». Правда, пьесы Казбеги не достигали той
силы выразительности, которой проHHKHYTH его повести, но и они волнуют зрителя идеями патриотизма и
свободолюбия. Герои повестей и драм
Казбеги — цельные натуры, люди, отличающиеся отвагой, благородством,
высокими моральными качествами, силой духа.
Естественно, что в нынешний юбилейный год (столетие со дня рождения А. Казбеги) два крупнейших
грузинских драматических театра обратились к творчеству Казбеги.
Театр им. Руставели, прежнюю работу которого над инсценировкой повести Казбеги «Хевисбери Гоча» по
заслугам высоко оценили зрители и
Тбилиси и Москвы, теперь поставил
драму Казбеги «Царица Кетеван».
Подвиг кахетинской царицы Кегзван, отказавшейся склониться“ перед
иранским завоевателем и героически
принявшей смерть за родину, был воспет в драматической поэзии еще современником Кетеван — ` драматургом
XVII века Андреасом Грифиусом
(трагедия «Екатерина Грузинская»).
В отличие от Грифиуса Казбеги противопоставил своей героине не только шаха Аббаса, но и кахетинского
паревича Константина, предавиего
отечество, убившего своего отна 4
брата (мужа Кетеван), домогавшегося трона и руки Кетеван.
Морально-патриотическая направленность пьесы была очень актуальной в восьмидесятые годы прошлого
века, когда передовая грузинская ичтеллигенция стремилась укрепить чаСоветская музыка понесла THAMCлую утрату. После продолжительной
болезни в возрасте 63 лет скончался
один из виднейших деятелей’ советского музыкального искусства — композитор, лауреат Сталинской премии
Узеир Гаджибеков.
С именем Гаджибекова связаны
возникновение и расцвет азербайлжанского оперного искусства. В текущем
году исполнилось сорок лет со дня
постановки в: Баку оперы Гаджибекова «Лейли и Меджнун» — первой
азербайджанской оперы. В течение
‘почти полувека. Гаджибеков оставался ведущей фигурой в развитии азербайджанского — музыкально-сцзнического искусства.
Из написанных Гаджибековым музыкально-сценических произведений
наиболее выдающимися и популярными являются опера «Кер-Оглы», показанная с большим успехом на деKane азербайджанского искусства В
Москвев 1938 году и завоевавшая себе
одно из первых мест в репертуаре
азербайджанского оперного театра, и
музыкальная комедия «Аршин мал
алан», быстро привлекшая к себе
симпатии широких народных масс, в
короткий срок обошедшая все театры
Закавказья и Средней Азии, поставленная в крупнейших городах союзных республик и в зарубежных цент‘рах (Тегеран, Каир, Париж, Лонлон,
Берлин, Нью-Морк и др.) и трижды
воспроизведенная в кино.
Деятельность У. Гаджибекова была исключительно широкой. Он был
литератором-публицистом, борцом за
передовые ‘идеи культурного воспитания масс своего народа. Он был талантливым `- ‘драматургом, писавшим
либретто для своих опер и музыжальных комедий; Им были созданы первый азербайджанский государственный нотный оркестр народных инетрументов и первый азербайджанский
государственный хор, - художественным руководителем которых он COстоял в течение ряда лет. У. Гаджибековым была основана первая азербайджанская музыкальная = школа,
преобразованная затем. в музыкальный техникум и слившаяся с государственной ‘консерваторией. Им был
написан ‘ряд учебных пособий. Он
воспитал ‘большую группу талантливых азербайджанских музыкантов. заслуженных деятелей Азербайджанской ССР,‚‘как Ниязи, Ашраф Гасанов,
Сеид Рустамов, Афрасиаб Бадалбейли и др.
При учреждении Академии наук
Азербайджанской ССР в 1945 голу
У. Гаджибеков был избран ее действительным. членом и директором
Института азербайджанского искусства, которому было присвоено его
имя. Узеир Гаджибеков — автор Государственного гимна Азербайджанской ССР.
У. Гаджибеков был крупным 06-
щественным и государственным деятелем, пользовавшимся большой любовью и доверием трудящихся Macc
Азербайджанской республики, избравих его депутатом Верховного Совета Союза СЕР. С 19538 года он являлся членом ВКП(б).
Узеир Гаджибеков был верным сыном своего Народа, жил интересами
народных масс, неустанно работал
для развития музыкальной культуры,
национальной по форме и социалистической По содержанию. Советское
правительство высоко оценило выдающиеся заслуги Узеира Гаджибекова перед Родиной. Ему было присвоено звание народного артиста Азербайджанской ССР, народного артиста
Союза ССР и лауреата Сталинской
премии. Он был награжден орденом
Ленина и орденом Трудового Красного Знамени. ^
Чувство глубокой скорби испытываем мы при известии о Смерти выдающегося советского художника, человека и общественного деятеля, каким был Узеир Гаджибеков. Память
© нем надолго сохранится среди советских композиторов и деятелей
культуры и искусства нашей великой
советской Родины.
М. Багиров, Г. Кулиев, -Б.
Асафьев, Т. Хренников, А. Кузнецов, П. Лебедев, И. БольшаKos, Ибрагимов, Самед Вургун,
К. Кара-Караев, М. Алиев, В.
Захаров, М. Чулаки, М. Коваль,
А. Штогаренко, Р. Глиер, Ю.
Шапорин, И. Дунаевский, В.
Соловьев-Седой, И. Дзержинский, С. Василенко, Б. Ярустовский, Д. Аракишвили, TepГевондян, Л. Ревуцкий, Г. Хубов.
торый, олнако, кое-где злоупотребляет звучноетью своего сильного голоса. В совсем маленькой роли юной
Мариам, воспитанницы царицы, М:
Чахава выделяется своим умением
непрерывно «жить в образе». С. Иснели с яркой характерностью изображает искушенного в тонкостях вВосточной дипломатии иранского военачальника Мустафа Али.
Перед режиссером [еатра им.
Марджанишвили — В. Таблиашвили,
взявшим на себя не только постановку, но и переработку для сцены повести Казбеги «Пастырь». стояла
сложная. задача — передать в драматической форме и своеобразные. характеры героев Казбеги, и тягостный
жизненный путь этих героев, и очарование горной природы, < которой
так тесно связано действие повесгч.
Решение задачи в части драматургической трудно признать удачным. Но
это не значит, что содержание повести Казбеги не укладывается в сценические. рамки. Ведь живут полноценной еценической жизнью образы
другой. егоповести «Хевисбери Гоча»
{во многем близкой к «Пастырю»)
благодаря тому, чтоб. Шаншиашаили создал целостную пьесу на. мат®-
риале. повести. Таблиашвили же,
стремясь быть ближе к Казбеги,
раздробил свою сценическую KOMMOзицию на 19 картин, в результате чего исполнители не успевают развернуться в пределах коротеньких эпи3008. :
В инсценировке не сохранено единеотво двух частей сюжета — ‘истории
молодой женниины Маквалы, пережи»вшей длительную внутреннюю борьбу
междуверностью нелюбимому мужу
и влечением к возлюбленному, ч3згнанной из общины горцев вместе со
своим возлюбленным и убитой им,
и истории отшельника, «радетеля за
благо мирах! «настыря» Онуфрия, приютившего Маквалу и облыжно обвиненного в-ёе убийстве. Притом роль
«пастыря» написана так бледно, что
артисту почти нечего играть, и если
образ Онуфрия тем не менее впечатНа фото: вверху — Г. Лебедев (Крокодил), Ю. Дуров и Каран д’Аш;
справа — выступление трупны прыгунов Узбекского цирка.
Фото С.
ШЧингарева.
[10 следам неопубликованных
материалов
Актер Ворошиловградекого театра В тезтре создалась нездоровая `атмосмузкомедии В. Серов сообщил редакфера, которая привела к уходу ряда
ции о том, что по вине директоре талантливых Молодых актеров.
По просьбе редакции. с положением театра ознакомилось Главное управление театров Комитета по делам
искусств при Совете Министров
СССР. Факты, сообщенные т. Болотовым, полностью подтвердились.
Главное управление театров сообщи»
ло редакции:
«Серьезные ошибки, допущенные
бывшим художественным руковопите=
лем театра т. Циплухиным и диревтором т. Струкач, привели к значи
тельному снижению идейно-хуложественного уровня спектаклей в Нсвочеркасском театре. Группа воснитанников Театрального ‘училища им.
Щепкина, не удовлетворенная` состоянием творческой работы и руковолсте
вом, вынуждена была уйти из театра».
Главное управление драматических;
театров предложило Управлению театров Комитета по делам искусств при
Совете Министров РСФСР принять
необходимые меры к улучшению деятельности Нювочеркасского театра я
укреплению его творческими кадрами.
Билдер» («Примерный семьянин»),
изобличающая лицемерие английской
буржуазной семьи. Пьеса идет в переводе Н. Константиновой. Постановка В. Дудина, оформление В. Козлинского. Заглавную роль исполняет
С. Межинский.
До конца года на этой сцене театр
осуществит также постановку «Рюи
Блаз» В. Гюго в новом переводе
Т. Шепкиной-Куперник. Постановка
В. Бебутова, художник В. Кэозлинский. В главных ролях заняты:
Н. Анненков, М. Ленин, К. Зубов,
Д. Зеркалова, М. Царев, Е. Велихов
и др.
3 Московский театр юного 3) :
«Хижину дяди Томаз па Бичер Стоу ву
нировке Александры Бруштейн. Постановка
П. Цетнеровича, художник П. Коваленко, “KOM?
позитор Н. Рахманов.
© Театр сатиры репетирует Komen Hk Базилевского н В. Нейштадта «Мешок соблазнов»
(по Марку Твену). Мостановка Н. Петрова, художники Е. Коваленко и‘ В. Kpxcowenna,
Премьера булет показана в декабре.
© В Центральном детском Театре начались ne.
петиции пьесы И. Ирсшниковой «Где-то. в+Сибири». Постановка Г. Товстоногова, художник
В. Татлин.
© Театр им. Моссовета’ репетирует пьесу
С. Колкова «Митенька?. Постановка А; ance
и Б. Оленина, художник М. Виноградов. 3aглавную роль исполняет Т; Лопаткина. `Параллельно театр работает над постановкой пьесы
Чодороффа «Преступление директора: Риггса>.
Авторы русского текста. —- М. „Левина я
С. Дольский. Постановка’ М. ее. xy:
дожник М. Виноградов.
“3 В декабре драматический театр им. К. С.
Станиславского покажет пъесу’Н. Зелеранскогв
и Р. Хигеровича «Две сульбы» в постановке
Б. Флягина, художник А. Васильев, -
© В Московском драматическом театре идут
репетиции -пьесы ` Е. Рогозинской-Николаенке
«Дзадцатилетие». Постановка С. Майорова, художник С. Шевалдышева, Премъера_ будет по
казана в. декабре. - - woe
С. Мокульский освобожден от. обязаниея
стей директора Государственного института тезт4
рального нскусства им. Луначарского. Днреке
тором института назначен М. Горбунов,:
© 25 ноября в Доме культуры газеты «Прав
да» состоялся творческий отчет народного ху
дожника РСФСР Ивана Николаевича. Павлова,
организованный Оргкомитетом Союза совётскях
художников СССР, Доклад «Творческийзуть
И. Н. Павлова» сделал М. Сокольников..
© В назале декабря в Москву поблё гастре?
лей возвращается Государственный ` эстрадный
оркестр РСФСР под руководством Л. Утесова,
В середине декабря в Зале нм. Чайковского
состоится ряд концертов оркестра.
и 60-летием Моей: pees 3° Tocynepственном ордена Ленина академиче:
ском Малом. театре:
A. AL’ `ЯБЛОЧКИНА,
народная артистка. СССР, лауреат. Сталинской ` премии.
т. Журавлева театр оказался в тяжелом положении. Неумелое руководство, бездушное отношение т. Журавлева к актерам мешали творческой
жизни коллектива.
По просьбе редакции Ворошиловградский горком КП(б)У пил
ante изложенные в письме В.
за. Все они подтвердились. Область:
ной отдел по делам искусств освободил т. Журавлева от работы в. качестве директора Театра. Как сообщает
секретарь Ворошиловградекого горкома КП(б)У В. Шепилов, городские
партийные и советские организаций
принимают сейчас меры для’ улучшения деятельности театра.
# **
В корреспонденции Ю. Болотова,
присланной им в редакцию, сообщалось о серьезных недостатках, имеюших место в работе Новочеркасского
драматического театра. Не ведя борьбы за качество постановок, здесь увлеклись погоней за количеством новых спектаклей Идейно-художест‘венный уровень репертуара снизился.
ЧЕСТВОВАНИЕ .
АА ЯЕЛОЧНИНОЙ
На-днях театральная общественность столицы отметила 80-летие со
дня ‘рождения А. А. Яблочкиной.
В Доме актера Всероссийского театрального общества состоялся торжественный вечер. Деятели искусств
Москвы тепло встретили старейшую
русскую актрису. С приветственным
словом к А. А. Яблочкиной обратились А. Таиров, Н. Литовцева и Ю.
Завадский. От имени старейших членов ВТО юбиляршу приветствозала
Н. Смирнова.
С театрализованными приветствиями на вечере выступили ведущие
мастера Большюго театра, театров им.
Вахтангова и им. Ленинского комсомола, Центрального театра Красной
Армии, Камерного театра, Центрального детского театра, Театра сатиры,
артисты эстрады и цирка, учащиеся
детских музыкальных школ.
В фойе была организована выставка, посвященная творчеству А. А. Яблочкиной.
В МАЛОМ ТЕАТРЕ
eee ee Le
МОСКОВСКАЯ ХРОНИКА
Малый театр работает над постановкой «Ревизора», которую покажет
на основной сцене в этом году. Спектакль ставят К. Зубов и В. Цыгачков. Оформление по э@изам JI, Kapдовского. Главные роли исполняют:
М. Жаров (Городничий), В. Пашенная
и А. Сальникова (Анна Андреевна),
О. Хорькова (Мария Антоновна),
И. Ильинский и Н. Афанасьев (Хлестаков), Н. Шамин (Осип), П. Оленев
(Добчинокий), Н. Светловилов и
А. Коротков (Бобчинский).
Ближайшая премьера, которая будет показана на сцене филиала, —сатирическая пьеса Д. Голеуорси «Джон
9 В связи с Э)-летием ленинско-сталинского
комсомола ИК ВЛКСМ наградил почетными
грамотами за успехи в творческой работе более
120 молодых художников Москвы, Украины,
Белоруссии, Азербайджана, Армении, Эстонии,
Туркмении и других республик Советского Союза.
© Над оформлением юбилейных изданий сочинений А. С. Пушкина, выходящих в Гослитизлате, работают крупнейшие художники-иллюстраторы. Графические рисунки и многокрасояные ‘иллюстрании к произведениям поэта готовят В. Серов, В. Милашевский Н. Ильин,
Ф. Константинов и другие.
На-днях в залах Московского товарищества художников откроется персональная выставка произведений А. Бубнова. На выставке
будут представлены работы художника, хранящиеся в музеях Москвы, Ульяновска, Ковровз,
созданные им за 20 лет творческой деятельности.
© Издательство «Советский художник» досрочно выполнило годовой план 1948 г. К 1 ноября издательство выпустило 6.331.000 экземгляров (107 проп. плана) художественных репродукций картин советских художников.
Союз советских писателей совместно е
Комитетом по делам искусств и ВТО. устрливает 23 ноября обсуждение октябрьских премьер московских театров. С докладом выступит
А. Борщаговский.
© Открылась постоянная экспозиция музея
Большого театра Союза ССР. Здесь представлены `иконографические и литературные
материалы, повествующие об историческом пути театра, его спектаклях и выдающихся артистах. _
© Центральный театр транспорта готовит к
постановке‘ пьесу Н. Вирты «Заговор обреченных». Спектакль ставит 3. Гольдфельл, художник М. Варпех.
В первых числах. декабря в Москве проводится. десятидневный ›семинар директоров об-.
ластных и республиканских домов народногоас: 4 яр
творчества. Шо окончании семинара состоится
совещание, ‘на. котором будут обсуждены вопросы .твозческой и методической помощи самсдеятельным коллективам.
. ПИСЬМО B
Уважаемый товарищ -редактор!-
Прошу передать Через Вашу газету
моюсердечную благодарность всем
организациям и’ лицам, почтившим
меня евоими поздравлениями в связи
с 80-летием со днямоего. ‘рождения
ланционная. коллегия:
ляет своим благородетвом, моральной
силой и внутренней цельностью, то
это полностью заслуга выступающего в этой роли Ш. Гамбашидзе.
Автор инсценировки, желая сохознить хотя ‘бы часть великолепного
описательного текста классика “pyзинской прозы, ввел на сцену «поззствователя» в облике Алексанпра
Казбеги. Этрывки из повести, вкрапленные между картинами, выразитель!
но читаются В. Годзиашвили, но OHH
лишь усугубляют дробность действия.
тем более, что иной раз картина охазывается едва ли не короче вступительного отрывка.
Многим. обязан спектакль участию
замечательной трагедийной артистки
Верико Анджапаридзе. Ее Маквала,
молчаливая, сосредоточенная в себе,
вначале; как бы замерла под гнетом
тяжелых переживаний, но потом
сдерживаемая страстность прорывается наружу. Великолепно проводит
В. Анджанаридзе сцены в пещере
«пастыря»; ее рыдания и тревога пол
влиянием умиротворяющих = речей
спасшего Маквалу от смерти Онуфрия постепенно сменяются внутренним нокоем. С большой силой. играет
П. Кобахидзе роль Онисе, возлюбленного Маквалы. Хоропю оттеняет И.
Трипольский в Гела — муже Макзалы — его душевную грубость. Moлодой актер Ш. Кочорадзе обращает
на себя внимание. превосходным образом стремительного, пламенного юноши — пастуха Бежия.
Наряду с исполнением сильной
стороной спектакля являются декорации. Художник И. Сумбаташвили
создал, романтические картины полной суровой красоты природы Кавказского хребта. Музыка А. Кереселидзе, несколько неровная, интересна разнообразием выразительных
средств и звучит особенно мощно 8
финале спектакля. :
Постановки произведений Казбеги
приближают к ‘грузинокому’ `зрителю ‚сокровища. национальной: классической литературы.
на сцене
лорита, хороший вкус и чувство художественной формы. Музыка Р._Габичвадзе — то торжественная, то.лирическая — сильна своей эмоциональностью. :
-Тамара Чавчавадзе играет рольКетеван в сдержанной и мягкой манере. Но большая внутренняя сила героини недостаточно ощущается в ее
исполнении. Молодой актер В. Долидзе изображает Константина . чзловеком, одержимым властолюбием,
страстью; эта одержимость и делает
царевича преступником. Способному
артисту Долидзе следует освободиться от увлечения внешней позой, сказывающегося в.этой и некоторых других его ролях.
В спектакле «Царица Кетеван» отразилось явление, во многом характеризующее пути Театра им. Руста:
вели в нынешний период. В театре
быстро заняла очень видное положение молодежь, вступившая в его коллектив в годы Отечественной войны.
Это молодые артистки Т. Тетрадзе,
М. Чахава,. В.’Николайшвили, артисты Г. Гегечкори, В. Квачадзе, Т.
Татишвили, Н. Чхеидзе, Н. Андроникашвили и другие. Молодые силы. ®
которых идет здесь речь, — BOOTTHтанники А. Хорава, как руководителя Театрального института (откуда
они пришли в театр), и А. Васадзе,
как художественного руководителя
театра. Они во многих спектаклях показали себя вдумчивыми художника:
ми, умеющими углубленно раскрывать внутренний мир героев и соверпенствующими свое искусство.
- Один из актеров этого поколения—
В. Квачадзе — создает обаятельный
образ мужественного патриота, молодого полководца Кайхосро Оманивили, тайно влюбленного р-Кетеван.
Живой темперамент, ясная речь, четкие движения, ‘широкие жесты — все
это способствует удаче артиста, коВ. Г. ВДОВИЧЕНКО (ответственный редактор), А. А. СУРОВ,
М. В БОЛЬШИНЦОВ, С. А. ГЕРАСИМОВ, В. В. ЖУРАВЛЕВ,
Л. А. МАЛЮГИН, Ю. Ю. САВИЦКИЙ, А. И. ШАВЕРДЯН.
mee = ва
ен А
— Зак, № 55.
вирка К 4-15-66, отделы ‘qearpa, инь изобразительных искусств, кнние — К 5-45-12; отделы архитектуры и корреспондентской сети — К 1-48-98,
Типогра^дя «Гудок», Москва, ул. Станкевича, 7.
Адрес редакции: Москва, Мветной бульвар, 25. Телефоны: секретарнат, отделы информация, эстрады &
503340.