Повогодняя Слова М. Исаковского. Herovotmneo., Rg. bers -ВЫЙ ГОД, KAK во-дится RA cBe . те. up _ 2 @:№ „8 . да часом час — двенадцать бьет, Друзья мои, соседи! Давайте ж встретим Новый год, Как водится на свете. Давайте выпьем по одной За счастье, за удачу, — Чтоб жили мы в стране родной Все лучше, все богаче. ‚ Давайте выпьем все, как есть, За радость жизни новой, За нашу славу, нашу честь-- За Сталина родного. Отцу и другу своему Пошлем привет с любовью И пожелаем мы ему На много лет здоровья. Потвора ветречает Повый год 29 декабря традиционным праздником новогодней елки в Колонном зале Дома союзов нача“ лись каникулы у московских школьников. Свыше 1500 ребят пришли в этот день на OTкрытие гигантской елки. В б часов 30 минут вечера под звуки оркестра, исполняющего «Гимн демократической ’молодежи», ШКОЛЬНИКИ входят в зал. Раздвигается занавес на сцене. Начинается новогоднее праздничное представление, На корабле. приплывает Дед-мороз (артист А. Ржанов), `° который приветствует ребят и рассказывает им о побелных. итогах 1949 года, о знаменательном дне 2] декабря — дне рождения великого вождя, учителя и друга советских детей товарища И. В. Сталина. Дед-мороз в сопровождении Снегурочки и пионера Васи спускается со сцены е вспыхивает 16-метровая елка. юные голоса: ‚зал, и в этот момент тысячами огней. В Колонном зале звучат радостные ЭлохХНО! застольная Музьма Б. Терентьева, ‚ АА-ВАЙ . те вытьем па дД.Н0Йй ЗА счастье, зл а + + Fe. = 3. Еще, товарищи мои, Еще нам выпить нужно За руки. честные свои, За общий труд наш дружный, — Чтоб урожай хороший был, Чтоб рос он, полный силы, Чтоб нас и дождик не забыл, И солнце б нам светило. .‚ Нами на то запрета нет, — И мы нальем по третьей — За то, чтоб каждый по стс лет На белом прожил свете; За то, чтоб горе никогда Не шло за нами следом. За Новый год, за все года, Что нас ведут к победам! ным спектакль х «Семья» И. Попова в Театре им. Ленинского комсомола Oo Есть могучая воспитательная сила в творениях советских художников — сила коммунистическото примера. 0б этом думаешь еще и еще раз, вспоминая звдохновенный поэтический спектакль © юности Владимира Ильича... т . *®n k «Семья» — читаем мы на афишах театра им. Ленинекого комсомола, осуществившего пьесу драматурга И. Попова (постановка С. Гиацинтовой). Однако это скромное название далеко не исчерпывает содержания как самой пьесы, так и сценического рассказа о прекрасной, мужеетвенной семье Ульяновых. Нет, оно значительно шире, 0б’емнее: здесь и тяжкие годы николаевското безвременья, и Россия, великая Россия, задыхающаяея в тлеках самодержавия, здесь и разнузданный террор царской охранки, & над всем этим волны народного возмущения и толькю что расправляющий плечи новый молодой хозяин и творец жизни — рабочий клзее. И театр. пошел по единственно верному и правильному пути. Он создал произведение партийное и страстное, произведение, по-настоящему волнующее, волнуюшее потому, что в долгой, напряженной работе с автором театр нашел единственно верный ключ к решению художественной правды через правду историческую. Два примечательных и юсобенно дорогих качества проявились в этой _; последней работе тезтра: спектакль 0 прошлом смотрит в будущее. И еще одню: в малом театр увидел большое, вернее, только большое, только значительное и важное. Ибо нет и не может быть второстененного, незначительного, неглавното там, где перед вами жизнь, целиком отданная служению великому делу. Нет и не может быть этого там, где художник рисует характер борца. Значительность, глубина и простота покоряют В этом спектакле, от начала и до KOHца пронизанного атмосферой больших мыслей, мужественных поступков, высоких чувств. Ничего лишнего при исключительном богатстве изображаемых харзктеров, ничего навязчивого, мешающего, уводящего в сторону при обилии сценических красок, никаких мелких бытовых деталей при точном следовании исторической правде, — таким представляется этот спектакль, главиюе в котором — образ Владимира Ульянова. В малом увидеть большое, в юноше с вдумчивыми, с какими-то п9- особеннюму внимательными глазами различить черты будущего вожля — задача трудная и ответственная. Театр й драматург решили ее. Уже с первого взгляла на коренаетую, ладную фигуру Володи Ульянова зрятель вместе с чуветвом глубокого волнения испытывает необычайное довериек нему. А когда в ецене горячего спора, братьев о выборе средств в борьбе, после взволнованных слов Александра © выпоротых крестьянах, об униженных «инородцах», 06 искалеченных студенческих жизнях Володя CHOWOHHO произносит: «Не в этом лело, Саша. Надо найти коренные ерелства для коренной победы. Выдержки тебе нехватает... Железной выдержки», ловерие зрителя сменяется уверенностью. последняя уже не покидает ето. Пусть через какое-то время Володя Ульянов вместе с ceстрами и сверстниками своими бегает взапуски, шутит, хохочет, зажигает цветные фонарики —— зритель не может забыть о главном: сквозь покоряющее обаяние юности он различает будущее образа, неповторимые черты вождя. Они проступают Ульянюв в талантливом исполнении В. Егорова. Ясно и отчетливо доносится в спектакле атмосфера глубокого уважения к молодому Ленину co стороны близких ему людей, товарищей, сверстников. Это его уверенностью и волей проникается талантливый человек из народа Опородников, «инородец», репивнний выйти в люди. Это в его н6примиримости и мужеетве черпает духовные еилы красивая русская женщинамать Мария Александровна Ульянова, глубоко переживающая утрату старшего сына, казненного 32 покушение на жизнь царя. Это ес него берут пример и на, него настраивают все самые лучшие, самые благородные порывы своей дупей те, с кем идет он одной дорогой. Роль Марии Александровны Ульяновой в спектакле исполняет С. Гизцинтова. 0браз, нарисованный этой талантливой актлригой. налолго останется в. памяти. Вглядываясь в него, кажется, что именно сеичае, именно в этой роли, в этом спектакле впервые с такой покоряющей силой проявилось ее замечательное драматическое дарование. Покоряющая духовная чистота, мужество в сочетании © глубокой, но сдерживаемой нежностью, ясность помыслов слалиеь в этом неповторимо индивилуальном и вместе с тем типическом, обобщенном 0бразе русской женшины. готэвой на любой подвиг и жертву. es + * Спектакль «Семья» — значительная веха в творческом пути Театра им. Ленинского комсомола. Этим ео3- ’Данием театр показал с20я как творческий коллектив, способный уловлетворить растущие запросы налней молодежи, доказал, что он с честью может оправлать высокое звание, которое носит. Последний снпактакльтеатра — ответственная и принциниальная заявка на будущее. До сих пор его репертуар заслуживал самых серьезных и справедливых упреков. Зачастую на сцене театра находили место явно неполноценные, pemecленнические пьесы, которые в значительной степени роняли авторитет театра. Какими жалкими сейчае кажутся такие спектакли, как «Не ждали», «В окнах горит свет», «Наш общий друг» и некоторые другие, по сравнению с большюй творческой победой, одержанной сегодня. Rar обилню, что были дни, когда талантливый творческий коллектив, епособный на большое влохновенное творчество, растрачивал свои силы и время на мнимо значительные пьесы Хочется верить, что заслуженная творческая победа театра заставит его коллектив еще раз оглянуться ва пройденный путь, еще раз перземотреть свою репертуарную линию. сделать самые серьезные выводы. Спектакль «Семья» наглядно убе_ждает в том, что нет ничего более значительного для творческой жизни, чем высокоидейная советская пьеса, несущая в себе большие мыели, великие свершения, высокие чувства. И действительно, как заблиетали в новом спектакле театра актерские дарования, как неожиданно и свежо раскрылись творче@ие воз. можности мастеров старшего покюления, какой богатый источник творчества обрела молодежь! Сегодня, в первый день Нового года, есть с чем поздравить Театр им. Ленинского комеомола. есть что пожелать ему: равняйтесь на <Семью»! решительно и четко в мыслях, чувствах, поступках юноши. Надо видеть, с какой решительностью и железной логикой доказывает он неправоту Александра, как умеет слунвигь окружающих, вызывая собеседника ‘на полную откровенность, как иристально и сосредоточенно вглядывается в жизнь. Надо видеть, с какой определенностью и отчетливостью проступают эти замечательные качества характера в удушливой атмоефере провинциального городка, где семья Ульяновых. по словам одного из персонажей пьесы, «единственная отдушина в симбирекой клоаке». Чувство законной гордости вызывают мужественные поступки юноши, всегда выражающие его убеждения и взгляды. Вот, наперекор воле директора гимназии, Владимир Ульянов бесплатно, самостоятельно готовит к. сдаче экзаменов экстерном «инородца» Огородникова, отдавая этому. занятию все свободное время. Вот OH, несмотря на угрозы быть исключенным, решительно отказываетея. извиниться перед чванливым чиновником, оскорбивигим достоинетво талантливого человека. И так всегда. и во всем — репгительность, поеледовательность, принципиальность. «Сетодня он вмешалея в дела директора гимназии, завтра вмешаетея в) дела, может быть, губерналюра, а послезавтра, может быть, захочет дикToba свою волю правительству», — е раздражением произносит мелкий человечишка Горский, учитель симбирской гимназии, в котором явственно проступают черты служителя охранки. «Нам предстоит. напутствовать Владимира Ульянова в жизнь. С какими же целями он войдет в нее? Как укрепитель или как потрясатель ее исконных основ?» — вопрошает он. Самым большим достоинетвом. спектакля, самой большой и бесепорной удачей постановщика и актера является образ Владимира Ульянова. На московской сцене появилось новое молодое дарование, дарование самобытное и значительное. Исполнение В. Егоровым толи Владимирь Ульянова — новое взволнованное слово молотого талантливого актера в решении сложной задачи воплощения образа вождя. Это слово сказано им кромно, с чувством глубокой ответственности, но сказаню репгительно — и чт0 наиболре важно и дорото— Как-то необычайно непосрелетвенно и свежю. Вглядываясь в сценичеекую жизнь образа, созданного В. Епоровым, восхищаешься той легкостью и свободой, с которой молодой актер шаг за шагом приобретает, пожалуй, самое ценное в творчестве любого художника — право внутреннего 9бщения со зрителем. И только потом, когда уже вспоминаешь. воспроизвоЛИтЬ в памяти нарисованный им характер, начинаешь понимать, каким. напряженным трудом, какой затратой духовных сил завоевано это праBO. Особенно глубоко покоряет в его исполнении целостность характера, кристальная внутренняя чистота. юного Ильича, прозрачность и законченность актерского рисунка. Мы ‚ становимся как бы свидетелями боль‚шой и сложной внутренней жизни образа, свидетелями его дум и чуветв, ‘шаг за шагом проникая в самое существо характера. Но есть и еще одно качество в образе, верно найленное и проносимое Егоровым через. весь спектакль, —это радость общения с окружающими, полная бескорыстная отдача им самого себя. Вю‚ля, выдержка, спокойствие, ралоетное восприятие мира, искоящийся ‚юмор и вместе е тем непримиримость в Тому, что мешает достижению намеченной цели, — тажов Владимир она докажет его виновность. Вто поверит ее словам, кто напечатает ее показания? Может быть. приеутетвх‚ющий на суде корреспондент «Юманите»? Да, конечно, он мог бы это сделать, но Мадлен Годар на суде ведет себя столь противоречиво. столь экецентрично, что врядли что-нибудь Из ве слов можно почерпнуть для газетного отчета. Кроме экспансивности и смелых слов, нужна еще логика. А логики меньше всего в пьесе — ее заменяют сентиментальность и мелодраматичность. Наконец, на суд прибывает капитан Филинп. Он оказывается живым й, следовательно, может разоблачить Лейна. Но к свидетельскому барьеру его не допускают. Между тем (как, в старом американском кинобоевике), Лейн продолжает действовать. Он добивается освобождения Мадлен Годар и приказывает 0боим — Годар и Шуазелю — «во избежание серьезных неприятностей» покинуть ФранЦИЮ. . Годар и коммунист Шуазель, герои сопротивления, борцы 38 свободную Францию, скитаются по Монвилю. Они воркуют, как нежные голубки, но их преследует банда Лейна. Наконец, они прибывают в гостиницу, где считают себя в безопасности. Радости их, как говорится, нет конца, особенно в тот момент, когда режиссер усаживает их на шкаф, откуда счастливые любовники обозревают монвильские крыши. Ho Лейн и здесь их настигает, разрушая это идиллическое свихание. Морис в отчаянии. Он предлагает Годар билет до Марселя. Ню Мадлен, как и следовало ожидать, отказывается. Наступают самые критические минуты. Вот-вот банда Лейна ворвется в отель, и тогда... Но автор предусмотрительно «тасит свет». А Морие Шуазель по ремарке, «прижимая к себе Мадлен», в микрофон произносит долгожданную речь против Лейна и его единомышленников по ограблению Франции. Так кончается пьеса. Какое же жалкое впечатление ocтается от пъесы, в которой правда, жизнь, борьба приносятея в жертву обретшалым ‘канонам мелодрамы of > — Спасибо товарищу Сталину за наше счастливое детство! У елки начинается карнавальное шествие. Во всех фойе Колонного зала Дома союзов на специальных эстрадах состоялись пред: ставления «Театра школьной перемены», концерты артистов Московской эстрады. Около 100 артистов Мо нознаменного им. А. В. Але ской Армии принимают уч: в Колонном зале Дома сок школьников побывают в Ко На фото: У новогодней В центре — Дед-мороз (артист А. Около 100 артистов Московской эстрады, театров етолицы, Npecнознаменного им. А. В. Александрова ансамбля песни и пляски Советской Армии принимают участие в представлениях новогодней елки, - Колонном зале Пома союзов. До 15 января 90 тысяч московских зале Дома союзов. в Колонном зале Дома союзов. Рэканов). Фото С. Шингарева. Выставка румынского искусства республики, говорящие о новой жизни и труде, о науке и культуре, 9 героях борьбы за народные интересы и передовиках производства. Источником вдохновения художников служит тема дружбы © Советским Союзом. Среди этих произведений вылеляютея картины Художников Анлрея Боли, Адины Паулы Моску, Георгия Шару и др. 29 лекабря в залах Акалемии хуtomects СССР открылаеь выставка живопиеи, трафики, скульптуры и прикладного искусетва Румынской народной республики. Первые пять залов выставки посвящены виднейним фумынским художникам ХТХ и начала ХХ века. В. картинах, скульптурах и травюрахо отражена борьба народа за освобож” дение от турецкого ига, и от гнета’ бояр-крепостников, восстание 1821 года, эпизоды Е о ческой революции 1848 года, крее янское восстание в 1907 году. Этим темам посвящены произведения художоников Конетантина Даниэль Розенталя, Теодора Амана, Николая Григорееку, Ионы Андрееску, Штефана Тукьяна, Октава Бэнчилы и лр. В этих же залах выставлены. скульштурные портреты 4. Н. Толетого и портрет Штефана Лукьян работы скульптора Димитрия Пазчуря, портрет драматурга И. Л. Каратжале’ работы скульттора Оскара Штете. В трех следующих залах выставки экспонированы работы хуложников и скульпторов Румынской народной Патриотической подпольной боэъбе коммунистов посвящены полотна Штефана Сони и Тормане Ram..-. ~ 0 социалистическом преобразбвании сельского хозяйства, расеказывзют картины Николая Чернеску и Титины Калугару. Тлубокое чувство любви румынского народа к Советскому Союзу и Советской Армии-освободительнипе отражено в скульптурах Bopmea Караджа, Максимилиана Шульмана и Зои Бэйкояну. Напряженному труду и учебе пэсвящены скульптуры Лелии Зуаф и Дору Поповича. В остальных пяти залах выставки помещены произведения надолного искусства различных областей РуМЫНИИ. «Красный мак» в Большом театре Государственный академический Бодьшой театр ознаменовал наступающий новый год постановкой бале. та Р. Глиэра «Красный мак». 30 декабря состоялась премьера. Показанный впервые на московской сцене двадцать лет назад, спектакль как по содержанию, так и по форме подвергся сейчас коренному изменер -йновой праматуртичеслой-н-режибсерской редакции. «Красный мак» предстает перед зрителями как произведение на тему о первых шагах народно-освободительной борьбы Китая. На премьере в основных ролях выступали: Г. Уланова (Тая-Хоа), Ю. Кондратов - (Ма Ли-чен), С. Корень (Ли Шан-фу), А. Томский (капитан советского корабля). Роль Босса исполнял Л. Мацкевич, ’боцмана — А. Жуков, танец с лентой — А. Мессерер, танец акробата—Г. Фарманянц. ирижирсвал Ю. Файер. Художник профессор М. Курилко. Спектакль прошел с большим успехом. Журнал «Геатральная жизнь” Второй номер устного журнала Дома актера ВТО «Театральная жизнь», выпущенный 26 декабря, был посвящен /9-летию CO дня рождения товарища Иосифа Виссарионовича Сталина. В первом разделе журнала, озаглавленном «Наш великий друг и наставник», приняли участие: кинорежиссер заслуженный деятель иСкусств А. Довженко, народный артист СССР Гнат Юра и композитор Д. Шостакович. Вернувшийся из Кореи член советской делегации народный артист РСФСР Н. Петров рассказал о многочисленных проявлениях великой любви освобожденного корейского народа к вождю трудящихся всего мира—товарищу Сталину. Для участия в журнале в Москву прибыла группа исполнителей спектакля «Восходит солнце» («Ханлар»), поставленного Ленинградским государственным Новым театром: Поставовщик С. Морщихин ознакомил собравшихся с работой коллектива над этим произведением. Затем были ис: полнены три сцены из этого спектакля. В роли И. В. Сталина (Кобы) выступил артист В. Лебедев. В заключение журнала выступил главный режиссер Малого театра народный артист СССР К. Зубов—постановщик спектакля «Незабываемый 1919-й» и был показан пролог пьесы. В роли В. И. Ленина выступил народный артист РСФСР Б. Бабочкин, в роли И. В. Сталина—народный артист СССР А. Дикий. СПЕКТАКЛИ И КОНЦЕРТЫ ДЛЯ ШКОЛЬНИКОВ диопередачи «Клуб знаменитых капитанов» в постановке Театра им. Ермоловой). . Более 700 концертов для школьннков организует Московская эстрада в театрах, клубах, дворцах культуры, домах пионеров, в парках. Аргисты детского отдела Мосэстрады подготовили специальный репертуар для выступлений на новогодних елках. премьера пьесы А. Глобы «Пушкин». Новый шекспировский спектакль «Комедия ошибок» выпустил Театр сатиры. Театр драмы и комедии наднях показал премьеру пьесы Начались школьные каникулы. Театры столицы показывают шкеольникам свои лучшие спектакли. Московская филармония организует для школьников свыше 100 концертов, подготовлена специальная интер‚медия «Здравствуй, год пятидесятый!» В зале им. Чайковского илет пьеса В. Крепса и К. Минца «Тайча покинутого корабля» (по мотивам раТеатры столицы подготовили ряд новых спектаклей. Малый театр поставил пьесу Б. Лавренева «Голос Америки». Премьера будет показана в первых числах января. B Teatoe Московские премьеры им. Ермоловой 28 декабря состоялась! А. Островского «Шутники». ‘детектива! И эту пьесу поставил такой театр. как Театр им. Млесовета, И В ЭТОЙ пьесе играли роли такиг мастера, как В. Марецкая, Н. Мора — Р. Плятт! Мало того, в «примечаниях» к пьесе один из постановщиков спектакля, главный режиссер театра Ю. Завадский пишет: «Главное же, что должно быть подчеркнуто, как мне кажется, в каждом спектакле, это не бытовые характеристики, не сюжетная острота пьесы, а основная ее мыель: Франция сопротивляется. Именно на выявление этой главной темы должно быть направлено внимание постановщика». Ненпонятное заблуждение! Нет такой темы в пьесе. Она растворена в детективе и меходраме. В «Опаеном перекрестке» А. Спешнева и М. Маклярского, поставленНом в. ТОМ же театре, авторы возвращаются к теме борьбы двух разведок. Па этот раз ee острие направлено против американской развелки, засылающей шпионов” и диверсантов B Советский Союз. Авторы называют Советский Союз «опасным перекрестком» для всех, кто посмеет туда попасть с дурными мыслями и преступными заданиями. В пьесе выведены два матерых американских разведчика — Томас Фрисби (0. Абдулов) и Роберт Чалмерс (Б. Оленин), которые привозят с собой еще террориста Славко Дражича (А. Зубов). Вся банда ‘преступников быстро разоблачаетея; среди них действует советский разведчик Вера Леонтьевна Брянцева. Она-то и срывает преступные планы американских агентов. Вто же эта Вера Леонтьевна (ее играет Л. Шапошнивова)? Как веетда в детективе, об этом сказано скупо, — важно ведь дей ствие, а не характер и психология. Но чтобы зритель все же составил о героине кое-какое впечатление, в пьесу введен любовный конфликт. Этот конфликт возникает между Брянцевой и неким инженером Шелониным. безумно влюбленным в героиню. Шелонин подозревает Брянцеву в неверности, — ето разлражают ее внезапные «отлучки». В конне ‚ концов все раз’яеняется, и ревнивый инженер успокаивается. Но это только эпизод. Главной пружиной действия является борьба героя со своими противниками, преодоление им самых неожиданных препятствий, способ‚ ность его смело итти на любые осложнения, быстро оценивать и приспособлятьея к постоянно меняющейся обстановке. Олнако «главный герой» сильно засекречен авторами. Он появляется ` внезапно и столь же таинственно исчезает. Главное в его поведении происхюлит за спеной. По-настоящему, подлинно художественными средствами внутренний мир героев не раскрыт. Нельзя же. всерьез говорить, что к концу спек-. тавля мы хорошо познакомились е Верой Брянцевой, инженером Шелониным, работницей Флотовой или, наконец, с полковником Бахтиным. Каждый из вих награжден только «минимумом» человеческих черт и качеств, без которых не может быть даже «действующего лица». Но как этого мало для пьесы, стАвящей перед собой воспитательные цели, как этого недостаточно для изкусетва, претендующего больше чем на развлечение. Мы произнесли это слово «развлечение», хотя авторы, вихимо, хотят не развлекать, а предостерегать, воспитывать, повышать нашу бдительность. Охтнако, какое воздействие может оказать произведение, когда перед зрителем возникают стереотипные герои, когда в угоду пресловутой специфике жанра приносятся живые черты характера, когда погоня за динамикой убивает логическое и естественное. Что это именно так, доказывают спектакли «Опаеный перекресток» в Театре им. Моссовета я «Тайная война» в филиале Малого TeaTра. По первому знакомству впечатление от «Тайной войны» более полажительное. В ней нет холодка ттамРедакционная коллегия: ле «Опасный перекресток». Ряд актеров, как, например, И. Любезнов, М. Жаров, Л. Орлова, Е. Турчанинова, создают живые, выразительные епенические образы. Чувствуется, что авторы неплохо знают материал и весьма добросовестно хотели показать Процесс раскрытия преступления. Но вот просмотрены спектакля: проходит день-друтой,.и вы начи`наете путать героев «Тайной войны» ‚6 героями давно увиденной «0чной ставки». Герои «Опаеного перекрестка» делаются похожими на герэев «Тайной войны». Словом, возникает ‘какая-то странная череспологина. В ‘чем же дело? Внешняя действев‘Ность, сюжетное строение, все элэ‚менты детектива, все то, что создает драматургическую Форму произвеления (как мы уже отмечали), препятствует раскрытию характера. Психологическое обеднение reps, ‘Поверхностная, убогая характериети‘Ка ето черт и качеств, перенесение внимания с обрисовки характеров на поступки действующих лиц — Bre это неизбежно ведет к пртампу, трзФарету детектива, к увлечению 1инамикой и механикой действия. В результате вместо полноценных обрззов советских людей мы видим «действующие лица», выполняющие гюжетные Функции. Именно такие «сюжетные функции» выполняют repo «Тайной войны» и «Опаеного перекрестка». Поэтому крайне примитивно их идейное содержание: - поэтому retinal oe tak CROPO стираются в нашей Памяти их гепои. о сои Зесвим действием, сюжетНЫМИ зигзагами, функционирующями персонажами не потрясти = xy советского зрителя. Злесь - НУЖНЫ иные средства, иные методы. Только человек — советский человек. богатый душевными качествами, может быть героем Драмы, драмы любо характера и жанра, в том числе 7 rer ine EN Ee a советского приключенческого. жанра. В. ЗАЛЕССКИЙ. БОЛЬШИНЦо,.. УРАВЛЕВ, Ю. Ю. САВИЦКИЙ. г} 7 CHEAT Типография «Гудок», Москва, ул. Станкевича, и медостойное увлечение \анр советской приключенческой пьесы — явление молодое. Он не имеет традиций ни в русской, на в западноевропейской литературе. Детективная литература на Заплде — явление сугубо реакционное, одно из самых подлых средетв буржуазной пропаганды, направленное на оболванивание широких читательеких масс. Естественно, что наш приключеп-. ческий роман или пьеса. не имеют (и не могут иметь!) ничего общего е буржуазным детективом. Между ними нет сходства ни 110 линии формы, ни, тем более, в отношении содержания. Так называемая приключенческая пьеса — вовсе не является каким-то особым, замкнутым видом драматической литературы, развивающимея по своим ог0- бым «законам жанра». В приключенческой пьесе должны быть пред’явлены те же требования, чо и ко всякой другой: верность жизненной правде, высокая идейность, подличная драматичность, а главное—глубокое, психологически обоснованное раскрытие и утверждение личности героя — советского человека. Специфика ‘жанра, если только она существует, определяетея отнюдь не некими формальными завонами, а особенной жизненной сульбой героев пъесы, по заданию Роднны выполняюших 06060 важные, 06060 сложные задания, связанные и с опасностями и с различными приключениями. Такова, например, одна из лучших пБее бр. Тр и Л. Шенина «Губернатор провинции». В этом же плане написана пьега «Сильные духом» Д. Медвелева и А. Гребнева, не лишенная ряда существенных недостатков, но все же раскрывающая внутренний, идейный облик замечательного советского патриота Николая Кузнецова, соверпгившего поистине бесемертные подвиги во славу Родины. Но что мы знаем о личности майэра Игнатьева из пьесы «На той стороне» А. Барянова? 0 нем в пе1; 500701. › речне действующих лиц говоритля: «Лет 33—34, среднего роста, хулошавый, по первому впечатлению невозмутимый, даже безразличный ко всему человек». Основное внимание автора обращено Ha «динамику» опасных приключений. И майо Игнатьев становится «действующим лицом» той пБееы, Tae происходят пять допросов. три убийства, два 0б’- яснения в любви, две сцены соблазнения. Автор щедро рисует харбинсьую ресторанную экзотику, эвкецентричных эмигранток и — HO aBTopской ремарке.— «мрачных, зверопядобных мужчин большой физической силы» и «плотных, ‘румяных здоровяков с усиками, мало образованных, но не глупых». Надо помнить, что форма не есть внешняя оболочка содержания, а внутренняя структура ео. Поэтому всякое приближение к «форме» буржуазного детектива угрожает и с9- держанию советской приключенческой пьесы. Эта угроза сближения возникает в тот самый момент. котла автор в погоне за внешней действенностью забывает о внутренней жизни своих героев. То, что за последнее время появились такие пьесы, как «Опасный перекресток» А. Спешнева и М. Маклярского, «Мадлен Годар» А. Спешнева, «Тайная война» В. Михайлова и Л. Самойлова, как раз и говорит © рецидивах детектива, о повторении пройденного, о вторжении мелодраМЫ. Если взглянуть на афиши некоторых московских театров, нетрудно заметить чрезмерное увлечение жанром детективной пьесы. Так, Театр им. Моссовета выпустил одну за другой две пьесы — «Мадлен Годар» и «Опасный перекресток», в основу которых положен детективный прием. По теме это вполне актуальные пьееы. Первая посвящена борьбе французского нарола против империзлистических хищников е Уоллстрита, вторая разоблачает подлую работу американской разведки. идущей проторенными путями германской фашистекой разведки. Это по теме. А вот как тема решается по форме и в самом содержании пьес. В основу «Мадлен Годар» положен сугубо мелодраматический и детективный сюжет. Мадлен Годар, yuaстница антифашистского сопротивления во Франции, ночью знакомитсея с неким Антони Лейном. Послелнего Мадлен Годар подозревает в убийстве ее возлюбленното коммуниста Мориса Шуазеля, известного в дни сопротивления под именем капитана Филиппа. Во время одной из поездок `в Швейцарию за оружием для французеких патриотов капитан Филип был выдан гесталовцам бандой Auтони Лейна. Капитан Филипп был увезен в Германию, & Маллен Годар осталазь одна. Через несколько лет Мадлел Тодар узнает, что Лейн во Франции. И вот, как во всякой добропорядочной мелодраме, с того дня, как Годар узнала, что злодей во Франции. она потеряла покой. Годар етала ездить за Лейном и. наконец, попала в Монвиль. Здесь-то и раздается выстрел, приводящий Годар на скамью подеудимых. На предварительном следетвии Годар признает себя виновной в покушении на жизнь Лейна. В момент суда она отрицает это признание. Мадлен Годар (ее играет В. Марецкая) говорит: «Да, я действовала с ‘заранее обдуманным намерением, но ‚Я вовсе не хотела стрелять в Антона Лейна». Чего же хотела Мадлен Го‘fap? Заставить Лейна написать правДУ. А так как он не захотел этого еде`Лать, то «у меня, —товорит Годар. — ‘осталась только одна возможноеть: самой позвонить в полицию, попасть на скамью подсудимых и крикнуть вам: во Франции хозяйничают американские провокаторы и убийцы!». Эффектно, но мало логично. Лаже цоеле того, как Мадлен Годар получила столь сложным способом «трибуну» для выетупления против Лей-. на. остаетея невыяененным. как же uv. B. CYTOUKHA (редактор), А. А. СУРОВ. М. В. С. А. ГЕРАСИМОВ. В. В. кино, изобразительных искусств — К 1-48-98. Адрес редакция Москва, Цветной бульвар, 25. Телефоны: секретариат, отделы информации, архитектуры — К 5-15-66; театра, корреспондентской сети — К 5-45-12; отделы музыки,